美国骗局

一部好的电影，大多情况下就象一首曲折动听的好曲子，起调时悠扬婉转，之后渐入佳境，几番变奏之后，急转直下，有快得令人室息的节奏，也有陡然消沉下来，令人几欲落泪的低徊，直至收势，戛然而止的音韵或是回到起调时的平缓，给所有观众留下无限的遐想空问。

《美国骗局》就是这样的电影，看似琐碎、平凡，却自有一股令人欲罢不能的魔力，恰如最后男主的独白……生存的艺术，永无止境！

《美国骗局》并没有刻意表明是否取材自真实的人物和事件，但是整个故事的发生、发展却又确确实实地告诉观众，它是那么真实而荒诞。

这一方面归功于导演在影片每一处细节上的真实再现，另一方面则要感谢那么多位主演的颠覆性演出。

大卫·O·拉塞尔是个很有个人特色的导演，也是好莱坞为数不多的几位能够把商业电影元素引入独立电影，却又依旧保持电影艺术品质与前瞻性的导演。

他标志性的边缘人物刻画，以及国绕着这些特立独行主人公的庸常生活，当然，还有那如同行云流水一般的电影节奏，和永远喋喋不休，充满各种未知可能性的对白，都令人充满好奇。

当然，对于不喜这一类型的观众，或许会觉得太过啰嗦，繁复，甚至是平庸。

好莱坞最着名的影人——克里斯蒂安·贝尔，又一次为了电影牺牲。

在《美国骗局》里，他增肥、驼背，地中海式秃头，完全掩盖自己俊朗的外表，只为了还原欧文这样一个不为人注意，却有着无穷魅力的职业骗子。

不过这并不算什么，最年轻的奥斯卡影后詹妮弗·劳伦斯甘当配角，嗓音沙哑演活了一个个性乖张，执拗、任性甚至有点粗鄙的女人，尽管只是客串演出，却表现亮眼。

橡皮人——克里斯蒂安·贝尔当然更必须提到，拉塞尔的御用艾米·亚当斯在片中饰演的女主，狂野、性感又细腻，在两个男人之间挣扎徘徊，她也凭借在本片的精彩演出获得2013年金球奖影后。

不过可惜的地方是，因为尺度关系，亚当斯在影片中不少大胆的演出估计在内地上映版中会被剪掉，但是那倒也不损害她表演的光芒。

深V回到影片，《美国骗局》 讲述了一个即便在当下来看，都显得颇为离奇的故事。

根据美国上世纪70年代末的“Abscam”事件改编，一名积极过头的FBI探员里奇（布莱德利·库珀饰）想要破大案子，竟找来骗子男女埃文（克里斯蒂安·贝尔饰）与西德尼（艾米·亚当斯饰）设局让政客麦卡因（杰瑞米·雷纳饰）步入贿赂陷阱。

骗子的把柄在探员手上只好配合，但他老婆罗瑟琳（詹妮弗·劳伦斯饰）却是颗“定时炸弹”，随时可能破坏任务……本片英文片名原本不是《American Hustle》而是《American Bullshit》，片中人物都抱着一种美国梦，只是他们的实现方法是靠骗术与假象。

而整个骗局，参与的层级很广，小骗子、政府、黑道等等，全员到齐。

本片破题的字幕不是一般常见的根据真实事件改编（based on a true story），而是有些事情真的发生了（some of this stuff actually happened），就带着一种真真假假很难分辨或看清的味道。

电影开头就是克里斯蒂安·贝尔饰演的秃头男正在专心仔细地贴好他的假发片，直接点出了《美国骗局》的主题：外表与欺骗。

埃文的发片耗费他这么多精神，背后暗喻着他有多少东西想隐藏，多想改变自己，还有心底有多少不安全感。

西德尼的深V造型显示了她为达目的，愿意以什么程度的性为武器来换取。

野心勃勃、雄赳赳气昂昂的大探员里奇，窝在家的时候竟也是满头卷着卷发器来做造型，就好像变个发型可以让别人对他刮目相看一样。

野心勃勃的FBI探员大家都在自欺，老大不小还和妈住在一起的里奇，觉得他可以做更大的事业、抢到美女，埃文与西德尼觉得自己够聪明可以骗过所有人结果却被FBI的抓到。

罗瑟琳是里面自我感觉最良好的，以为她与埃文的问题可以解决，埃文可以回头，还以为自己最聪明什么都知道。

但其实这群人根本都一般黑，也都不是什么可以成大事的人。

“定时炸弹”的罗瑟琳这其中相对最正直的人，竟然是一位政客，各位就可想象其他角色多黑了。

这位政客有野心，也想为人民做好事，他为了发展地方而接受黑道的涉入，接受某些不是那么道德的行为，即使出发点是善意，却也步入了骗局中，到头来才发现全都是梦一场。

进入圈套的政客本片的元素很多，但那些都好像烟雾弹一样，最核心的主轴，我觉得是四人的纠结感情，以及他们的假假真真。

也因此，片中最精彩的时刻，就是一场四人都参与的派对，其中更令人印象深刻的，就是罗瑟琳与西德尼的对决。

她们见面交手的各种细微情绪，让人目不转睛，相信更会为她们的内心纠结而不安。

这段戏有一部分的配乐是《How Do You Mend A Broken Heart》，这音乐在这儿让我很伤感，实在非常搭配。

埃文、西德尼、罗瑟琳，这些人是不怎么样的人，但他们也是群心碎的人，在各种伤心感情的起起伏伏间难以放手，又无法得到纯粹的幸福。

我想这是整部片最吸引我的一段。

《美国骗局》最有趣的就是每个角色的独特性与互动。

但这群人真的不是很讨喜，难让人产生共鸣，剧情也不算能引人深思，所以虽然觉得是部好电影，但依然有一种距离感。

克里斯蒂安·贝尔与艾米·亚当斯表现出色，但问题在于他们的角色开始很精彩，令人很期待，后来却越来越普通，多多少少影响了他们能表现的空间，到后来风采都被女配抢走了。

詹妮弗·劳伦斯的演出，大家似乎看法两极，个人是觉得很不错，是全片最为有趣亮眼的角色。

导演并没有象一般商业电影那样，在布局上下功夫，反倒是更着重刻画在这个破绽百出，随时可能崩盛的局之中，每个人不得不卷入进去的理由，还有内心复杂活动，以及每一个身在局中的人，彼此之间错综复杂的爱恨纠葛，以及这些纠葛所带来的，突如其来的变化。

所以，假如是抱着看一部高智商大片的观众，很有可能会失望，因为受影片故事发生年代的设定影响，片中的布局实在不能算是高明，在当今社会都屡见不鲜了。

但是假如深入其中，仔细体会每个角色的贪婪和坚持，感受则完全不同。

正如片尾那句经典的独白：生存的艺术，永无止境。

最困难的，往往是看清楚自己！

TY蓝光补标

基本上都能猜到情节吧。

最后的大结局啊神马的。

艾米亚当斯，很眼熟，但是想不起来，从头到尾就没穿过一件正经的衣服，全都是只有正面不露点。

影片全长138分钟，剪到100分钟，不知道剪掉了神马关键情节，据说有艾米还是谁的全裸出镜，哎。

全片这么声色犬马一点激情戏份都冒得，只能再哀叹一声。

还是有那么一点点点点的搞笑吧。

但还是看困了。

克里斯笛安贝尔完全没有看粗来。。。

囧回头看照片还是看不出来，脸盲症看电影总是有新鲜感的吧。

每年的奥斯卡颁奖过后，总有几部获奖影片引入国内公映，这已成为影迷习以为常的一种惯例。

虽然在商业大片争锋的市场里，这些上映滞后又往往缺少大卖座元素的批片总是表现不佳，但能沾一回学院的光，陶冶一下观众的艺术情操，赔本赚吆喝的买卖仍是值当的。

不过今年引进的《美国骗局》与往年有所不同，该片虽在提名阶段领跑全场，却在颁奖典礼颗粒无收，徒有奥斯卡之名，并无其实，正如影片从内容到形式，与同台争宠的那些种子选手有很大区别一样。

有别于《贫民百万富翁》、《一次别离》、《艺术家》那些头顶奥斯卡光环前来的先辈，奥斯卡对《美国骗局》来说只是个幌子，反正观众哪管你批片还是分账，得了几尊小金人，奥斯卡只是锦山添花、叫大多数人不明觉厉的噱头而已。

《美国骗局》本身具有的商业看点，更具作为批片引进的原因。

其五名主演，个个都是我国影迷如雷贯耳的好莱坞一线大咖，海报上一字排开，辉映着年代秀风格，精致考究的着装，走在70年代时代前沿的复古发型，大可叫板去年《盖茨比》的华丽。

主打的骗术题材也十分讨巧，令人想起计中计、局中局的猫鼠游戏，利益的算计和隐匿的动机，以及最后一秒钟的逆转；加上骗术电影产量极低，记得去年《惊天魔盗团》受到的追捧吗？

此外，从预告片到海报的基调，影片还隐约暗示这是一部《十一罗汉》那样妙趣不断的轻喜剧，轻松诙谐，谁人不喜呢。

打住！

再这么写下去，都要叫人怀疑这是一篇宣传新闻稿了。

我不厌其烦列举了多项卖点，似乎每一条都足够引发一次捞金潮。

但看过影片就会发现，其实一条也站不住脚。

比如，片中五大明星确实不打酱油，个个浑身是戏，熠熠生辉，也确实装扮得时髦无比，但仔细一看，全都是以怀旧之名自毁形象，保准吓坏一大批脑残粉：“蝙蝠侠”贝尔成了大肚腩中年胡渣男，顶着一个秃到惨不忍睹的头顶；大帅哥库柏那一头小卷发风骚入骨；“公主”亚当斯穿着深V满街跑，还大跳艳舞；“鹰眼”雷纳的飞机头总令人忍俊不禁，角色也蠢萌得可爱；唯一没有遭造型师抹黑的劳伦斯，演的却是有胸无脑，粗俗暴躁的家庭主妇。

至于喜剧和骗术元素，更与套路相去甚远。

当然，这并不是说影片不好看，但它的优秀之处，与寻常众星云集、炫耀智商的偷盗片大有不同。

《美国骗局》与本片导演大卫·欧·拉塞尔的《斗士》、《乌云背后的幸福线》可以构成“冲奥话唠三部曲”。

虽然影片里有很多夸张嬉闹的言行举止，但这些情节之所以好笑，不在于它们是那种经过精心编排的巧合、误会、机关效应形成的段子，反而像极了现实中见到旁人失态、出糗的真实情境。

很多人观念中的喜剧，要像卓别林、周星驰电影那样，让人一看到就笑得弯下腰去，但《美国骗局》追求一种余韵深长的tough in cheek的效果，你也许一时琢磨不到好笑在哪里，却在不知不觉间被逗到了。

客观来看，拉塞尔的风格，注定了在国内商业市场不会获赞。

由于文化差异、翻译对艺术效果的损耗等等，他擅长的话唠幽默处处制肘，精雕细琢的精彩对白，可能会让人观众觉得冗长且莫名其妙，只有多次观看才看悟出其中巧妙。

拉塞尔的电影有一种打了鸡血的爆发力和肥皂剧般的喋喋不休，看看他此前几部代表作，《夺金三王》、《斗士》、《乌云背后的幸福线》，主角们都是没心没肺，神经大条，天塌下来当被盖的无限乐观。

他曾经的作品很通俗搞笑，以《夺金三王》为例，三个大兵也爱扯人性，但无厘头的情节和刺激的战争场面会让你放松下来。

因家庭问题陷入一段时间的事业低谷后，拉塞尔最近的几部片开始丢掉嬉皮笑脸，注重起人物的表达来，从《斗士》开始，他镜头下的角色越来越真实，他们有出众的品质，更有一大堆毛病，但影片不会做出任何主观评判，而是把这些人真实地置于银幕上，让他们的可爱之处发光，供观众品夺。

因此，拉塞尔电影的一大特征是，角色塑造非常出色，而故事情节则相应被挤压至次要位置。

《美国骗局》延续了用人物关系推动情节、用演员飚戏来撑满叙事的传统，这一手法收到了比前两部作品更显著的成效。

拉塞尔给演员预留出充足的发挥空间，通过大量的中景镜头赋予他们充分的飚戏机会。

五个主要角色的关系是影片最重要的张力来源，他们妙语如珠的争吵纠纷，夸张的肢体语言，使故事充满生动的趣味，甚至有点卡通式的浮夸，比如亚当斯首度扮成英国贵族亮相，那优雅撩人、旖旎性感的姿态，简直是迪士尼动画片里那些夜总会交际花的翻版。

如果你喜欢琢磨、品味演员的表演，那么本片的群戏绝对不容错过。

五个主要角色之间两两的对手戏，随便截取一段，都闪烁着耀眼的演技火花。

这不是传统意义上的骗术片，观众爱欣赏妙贼瞒天过海的精彩布局，奥斯卡也青睐过《骗中骗》那样的高智商绝活。

这些影片都能让你嘴巴开成O型，拍案叫绝。

但既然《美国骗局》的特色是表演大于情节，那么骗局本身如何精妙，反而不那么重要，重要的是骗局折射出的社会型态和人性真相。

其实Hustle一词被翻译成骗局，多少会引起误解。

片中的Hustle，指的是一种忽悠人、不择手段利己的处世智慧，就像旁白所说，这是一个生存的故事。

影片的主线是一对鸳鸯骗子从被胁迫反败为胜，在同样名为《Hustle》（飞天大盗）的英剧里时常见到，但故事的重心显然不在骗术的高明。

行骗高手欧文谨慎持重，名义上是为联邦调查局戴罪立功，但在整个诱捕过程中一直牢握行动的命脉，与女伴西德尼配合无间，将每一步经营地精确无误，如果是寻常偷盗片，结尾不外乎雌雄大盗逃脱法网，趁机狠捞一笔，但这两位只想在这场博弈中生存下去，全身而退。

与之相反，年轻的探员里奇就像一个头脑发热的赌徒，神气活现，趾高气扬，其实满腹的急躁冒进，从他用一头小卷来掩饰正常的发型就可以看出，此人外强中干，心理承受力差，职业素养不达标，一方面雄心万丈，不断给行动加码，从抓几个骗子一路升级到想扳倒政客和黑帮大佬，一方面无力掌控全局，被骗子牵着鼻子走，诉诸暴力解决问题，且不断犯各种业余错误，差点被欧文的撒泼妻子坏了大计。

其实，欧文和西德尼的骗术大行其道也好，诱捕行动中反客为主也罢，不是因为他们的骗术有多么的犀利，而是他们懂得利用人的弱点，他们展览的正是别人需要的。

所以能愿者上钩，一钓一个准。

甚至想坦白，别人都不肯信。

全片最核心的台词由欧文说出“人只相信他愿意相信的”。

这是一切骗局成功的前提，也是一切悲剧的源头效应。

在影片呈现的那个尔虞我诈的世界里，这简直是达成任何目的的点金魔咒。

举个例子，艾米·亚当斯的英国口音完全不正宗，却照样骗到了一大批见多识广的探员、政客和黑帮分子（那个老家伙连阿拉伯语都会说呢），无非是因为他们“愿意相信”她就是所声称的身份。

其中最悲剧的莫过于小探员里奇，满心以为这个英国贵族佳人对他倾心不已，惊闻真相后几近崩溃。

上司三次讲起冰钓故事，小探员都没有耐心听完，勾勒出他人生的写照：永远自以为是，妄下结论，从不想着搞清真实状况。

所以在这场智慧博弈中，他输得极惨，肠子都悔青了。

骗术是如此的称手好用，伪装是如此的无往不利，所以欧文要一丝不苟地打理他那稀疏的毛发，西德尼要躲在英国口音和爱尔兰出生地的身份背后，似乎这样才能使他们保持自信。

他们给自己找借口，费尽力气自欺欺人，无非是为了生存。

但影片的结局表明，他们这样有头脑有门路有行动力的人，完全能够不违法就养活自己，甚至活得滋润。

然而，在那个浮躁的年代，人人都急功近利，梦想一夜暴富，不择手段地寻找通往财富金字塔顶端的捷径，而财富总是与罪恶相伴相生。

影片改编自真实事件，透过锦衣华服、旧式汽车、古董微波炉等视觉表象，展现了这场年代秀的真正魅力和价值所在：它让我们身临其境领略了一个时代。

影片中另一条重要的支线是西德尼的爱情，有趣的是，关于爱情的价值观也通过欺骗来表达。

西德尼先后爱上了两个男人，小探员迷恋于她英国身份的伪装，一旦伪装撕下，双方的爱意顿时荡然无存。

而西德尼与欧文一开始就互相袒露最真实的一面，她舞女的出身，他秃发大肚腩的不扬外貌和不光彩的职业。

所以即便被欧文的妻子一再羞辱，对欧文的某些举止搞得堵心不已，西德尼依然能毫无保留的爱他，并在最后愉快的与他组成家庭。

就像欧文在旁白所说的，他们俩在一起，可以坦诚，不必掩饰，没有尴尬，没有秘密。

能找到一个如此自在相处的伴侣，对行骗为生的灵魂来说，该是一种极致的奢侈吧。

（文/方聿南）

这个电影大致描绘了我们生活中的三种人：懂得伪装或改造自己而达到目的的人，单纯毫无保留的人，吃药也没用的蠢人。

我们遇到比较多的一般是第一种，因为第二种太容易被第一种人利用（比如说想把赌博合法化的市长），而第三种无论怎么折腾也成不了什么事儿。

因为大多数人都有一定程度的聪明和自我保护机制，所以我们很难以自己真实的面目去面对别人，甚至面对自己。

而真实往往是难以让人或自己接受的。

最让我印象深刻的是FBI小探员发现了女忽悠居然不是真的英国人，而是在他面前装伦敦腔的美国人。

小探员以为再怎么不顺利身边还有“佳人”相伴。

两人在夜店厕所隔间里山盟海誓地说着要一定要真真实实地爱才会开始做爱，结果发现“佳人”一直在骗人，而且骗到了他心底去了，因为他是多么想要相信佳人是出身更高贵的英国佳丽，而不是土生土长的美国佳丽。

其实就像主角大忽悠Irving说的，每个人都想相信自己相信的东西。

小探员没有一次是认真听完了上司的冰钓故事，他的人生就是他理解能力的写照：只相信自己的推断，没想过要搞清楚实际情况。

我认识一个美国黑人，小时候东非移民过来的。

刚开始见他，他告诉我是伦敦牛津人，说着一口浓重的英式英语。

我半信半疑，毕竟我这鬼地方很少出现大不列颠的交换生。

后来得知，原来自从几年前开始他就用这种伦敦腔说话，让所有的人都相信他是英国来的黑人，而不是美国黑人。

他注重穿着打扮，走的是欧陆风，不是嘻哈或运动风。

他说美国人太好骗了，只要亮出英国腔并且举止有礼，在哪里人们都为他开绿灯。

他说太多美国女生为他的口音疯狂，主动送逼，教授听到他的口音会在课堂上无缘无故说起自己的伦敦之旅，连英国的朋友都以为他们是自己人。

从一个容易被人误解的美国黑人到一个伦敦中高产知识分子黑人，他比较先后得到的桃花运和财运发现有天壤之别。

Rosalyn（Jennifer Lawrence）和倒霉市长的老婆第一次碰面谈论指甲油的那一段，简直就是神了。

两个“重要人物”的老婆在老公旁边谈论指甲油，各种拿老公的事情开些小玩笑，最后两个初次见面的女人就情同姐妹。

如果Rosalyn没有想要被认重视的需要，如果市长老婆没有想要辅助老公的需要，这两个身份背景如此不同的女人可能这么一见如故吗？

所谓的Hustle，就是忽悠、混、不择手段的存活下去。

我的黑人朋友和Irving的成功不是他们的骗术有多么的高明，而是他们懂得抓住人的弱点，他们展现的正是别人想看的想听的。

有时候即使想坦白，别人都不愿意相信。

就好像Sydney坦白后，探员Richie瞠目结舌最后还是自欺欺人地说，先操了再说。

当女忽悠Sydney被揭穿后，很耸地为自己辩解，我们谁不会为了活下去或者活出点名堂而伪装自己呢？

你（小探员）要非要把直发烫卷，你不承认自己家里有个虎妈和未婚妻，你装出煞有介事，义愤填膺地说自己这个任务那个任务，不都是伪装吗，不都是想要忽悠别人觉得你不是好欺负的，不就是为了升官发财，脱离现在的窘境嘛。

片中的主角都没有李刚那样的爸爸，从渣渣到大boss这个过程是需要无数种忽悠手段的。

生活中的我们虽然没有严重到去骗人钱财，把墨西哥人说成阿拉伯人，但我们从小都学会了不同的手段。

这种自我改造，是迎合着身边所有人的欲望的改造，随了自己又随了别人的心意，怪不得和Roslyn的过期指甲油一样——明明艳丽无比，香气扑鼻，但香味中带着一点点腐味，可无论如何舍不得丢掉。

那就是我们自己啊。

浓妆艳抹也好，装腔作势也好，因为奏效所以才每日使用，即便再怎么不堪终究是自己的一部分。

经过小心的经营，也就是所谓的“城府深”，“通事故”，这种面具可能一直都会有效。

因为骗的背面是贪。

若你不是虚荣想要一个伦敦女朋友，若你不是贪财想要那几十几百倍的暴利，若你州长不是妄想名垂千古流芳百世，若你不是因为野心想要掌握大西洋城赌场的建设经营权，若你不是贪图一步登天成为世界著名的FBI名探……你都不会那么容易被人框进去。

所以，如果你感觉自己被生活欺骗了，不如先问问自己贪图生活什么了。

另，关于改变或自我改造。

改变自己绝不是一件非黑即白的事，可能是上进，也可能是伪装。

看书充实自己是一种改变，开始学会察颜阅色是一种改变。

除了涉及犯罪，好坏不在于改变的手段而在于改变的动机。

比如说想要换来别人羡慕的眼光，或为了取悦别人再加以利用达到自己的目的，恐怕就不是有多高尚的动机。

若害怕失败或因为懒惰而规避改变，这不能美其名曰保持自我或纯真。

Rosalyn看的那篇文章说的不错，意图的力量（the power of intention）是很强大的，找到正确的动机就会有很好的改变。

Irving最后一次发挥自己的忽悠技术是因为他实在不忍心看着这个天真烂漫的，这一生唯一会送给他一个微波炉的好哥们市长，栽在一个急功近利的菜鸟探员的手里。

一个正义善意的意图让一切都迎刃而解。

很多时候我们潜移默化地将那些依附着别人的存在而存在的动机催眠给自己听，告诉我们自己这些就是工作或求偶的目标。

我们的心逐渐分辨不出到底什么能让自己感到幸福，当目标达到后却还有无穷无尽的欲壑难填。

若你有这样的感觉，或许你的动机并不是单纯的“更好的物质条件”或“一个爱我的男人”或“一份稳定的工作”。

告诉你一个简单的检验标准是，若干年后回首往事并没有“这辈子没为自己活过”的感觉，就算不错了。

真正的好心是不会办坏事的，办坏事的好心多半是假好心或不明就里的好心。

想要去支教的时候先搞清楚自己是喜欢表现无私奉献的形象还是想要“拯救可怜的孩子”，想要改变世界先搞清楚自己是想要被人仰视还是想让99%的人听你的指挥。

我们的动机可能是参杂着不同比例的无私正义和急功近利，及早发现有益自己和他人。

“脚踏实地地活着”，“平凡”并非是要鼓励你放弃理想和变得愤世嫉俗。

认清自己的面目和动机，有则改之无则加勉对谁都没有任何损失。

不小心写的有点凝重。

不过我给此片5星的原因是，这部电影让我从头笑到尾，用诙谐幽默的方式把做人的道理解释出来是很难得的。

最最后，城府深的人要小心蠢得没药医的人，比如说Rosalyn。

她的傻是赤裸的，她过于拙劣的掩饰手法（比如说在类似读者文摘一类的杂志里找到科学真理或至理名言来“充实”自己）只有她自己以为天衣无缝。

但是往往这种人的不按常理出牌会让你功亏一篑不忍直视。

这种人最好别怠慢着，但也最好不要利用他们，不然偷鸡不成蚀把米。

01/21/14 更新：我想了一下，为什么这个片子里对话那么仔细冗长。

我想编剧或导演是希望我们注重平时生活中和别人的谈话吧，有多少谈话我们是真心的去赞美，诚挚地想要了解，不带强烈目的性的套近乎或给人留下我们想要呈现的的印象。

很多片中的具体对话我回忆不起来了，但有心人可以重新看并去品味吧。

2/8/14更新：有很多人反应听不出Amy Adams的英式口音。

其实我觉得她装的口音虽然不是很浓，但腔调还是比较明显的，在美国日常生活中这个程度的足以用来卖弄玄虚。

虽然这样说有可能会被人喷的可能，但是我觉得必须是口语基本上达到native水平（英式或美式）的同学才会对口音的差别又最敏感的分别能力。

就好像老外可能分不清你说的是带有湖南腔还是台湾腔的普通话，但对我们自己人来说差别却是很大的。

美国骗局确实是一部被低估的好片子，不同人生阅历的人看，感觉是不同的。

举个例子，几年前读到一篇报道：某大学毕业生进入税务局工作，发现当地在完成征税任务指标后，就主动帮企业减税，于是实名举报，免税被取消，政府当年税收增加，本人则下岗了，四处伸冤，然并卵。

虽然该大学毕业生满腔热血，一身正气，认为按照法律，该怎样就怎样，自己是正义的。

但在实际执行中，既然已经达成征税目标，过多的征税并不利于可持续发展，只要是公平合理的减免，可以藏富于民，扩大民间投资与消费，是利国利民的，然而本来的潜规则，被愣头青破坏了，政府不感激他，民众也不感激他，同事更不待见他。

美国骗局真正反映的，其实是这种所谓民主政治，三权分立的一种困局。

比如我们是否会奇怪，美国、日本、台湾、香港，这些比较发达的地方，为什么现在发展停滞，呆呆的等着被我们追上、超越呢？

就是因为做事太难了，办实事更难。

比如要重开大西洋赌城，需要拉投资，需要议员帮忙特事特办，需要黑道帮忙办手续，还需要宣传造势，市长只有一颗善良的心就能成功吗？

肯定需要各种黑箱操作，烫平方方面面的，然而，不管是落入钓鱼执法中，还是被媒体曝光，还是分赃不均被出卖，都会落个悲惨下场。

在美国，检查官是选举出来的，而且一般是做为更进一步，选市长、州长、参众议员的阶梯，所以迫切想出名，想搞掉原来的市长，就不难理解了。

华为孟女士为啥会被通缉？

其实只要有个检查官想出名，就能把美国、加拿大、中国搞得很尴尬；特朗普也恨呀，想出名的检察官咬死通俄门，搞不死你但恶心死你。

所以司法独立听起来很美好，但实际执行起来，还是有很多问题的。

联邦调查局当地的领导是明白事理的，却无法控制愣头青手下和想出名的检察官一个鼻孔出气；年轻有为的市长却落入法网；黑手党懂阿拉伯语，处事明快，有理有利有节；贪污的议员，其实也只是按照潜规则行事，未必没有振兴家乡的真诚；骗子双人组，却有一些真正的同情心和真感情。

虽然这是个虚构的投资，但即使是真正的投资也可能遭遇同样的下场，近年来很多国内企业到海外投资碰壁的，一般总说不要把国内的一套手段搬到国外去，要尊重当地法律等，但其实，本来就难度太高了，任何一个环节都可以卡住你，让你血本无归，不然发展怎会停滞？

在一般的好莱坞电影中，敢和领导唱反调的孤胆探员都是正义的，政客都是腐败的，美国骗局却给我们展现了另外一面，所以很多人看不习惯，给一星，但其实这部电影的真正内涵却是更深沉的——“美国骗局”，美国的那套体制、价值观，其实在很多方面已经窒碍难行了，却还在继续输出，伊拉克、乌克兰、叙利亚、利比亚、委内瑞拉，一个接一个的落入“美国骗局”。

《美国骗局》：博人一笑不能多想的类型片二十世纪七十年代，FBI在纽约哈帕克和长岛的进行了后来名为“阿伯斯坎”（Abscam）的调查行动，原本旨在调查偷窃案的FBI却意外从案中发现了众多违法的官员腐败行为。

在一系列调查之后，最终有一名参议院议员、六名众议院议员、一名新泽西州议员、一名费城市议员和一名移民局官员被定罪。

该案在当时引起巨大轰动，不但是因为在美国历史上头一次有如此大量的民选官员腐败，而且也因为FBI在调查行动中对卧底探员毫无底线的使用和大量的钓鱼执法行为。

迫于舆论压力，在该案司法程序完毕之后，时任的美国司法部长本杰明-希维勒提（Benjamin Civiletti）专门就此类案件发布了《美国司法部关于FBI卧底行动指南》，该指南明确规定了FBI探员在进行卧底调查行为中应当遵循的司法规则和流程。

　　 　　导演大卫-欧-拉塞尔根据这个故事改编而成了新片《美国骗局》，在2013年的北美电影市场的圣诞档正式上映。

在2010年的影片《斗士》和2012年影片《乌云背后的幸福线》获得口碑票房双重认可之后，来自纽约的导演大卫-欧-拉塞尔在商业票房和观众口碑两个方面都获得了极大的号召力。

而这部由克里斯蒂安-贝尔、艾米-亚当斯、布拉德利-库珀、詹妮弗-劳伦斯和杰瑞米-雷纳领衔出演的影片《美国骗局》，也毫无疑问，从制作之初就吊足了影评人和观众的胃口。

　　 　　然而与之前两部影片入门破题，流畅叙事的风格不同，《美国骗局》的影片开头却非常细致耐心（而且几乎是饶有兴趣）地描述了贝尔饰演的主角Irving耐心细致地整理自己的“地方支援中央”的秃头的情景：假发、梳子、胶水、发胶，一应俱全。

片中Irving小心谨慎地面对镜子，在折腾许久之后终于整理好了自己的秃头。

虽然在后来这个小心翼翼的假发还是被布拉德利-库珀饰演的FBI探员Richie玩笑赌气似的一把揪掉，但为了本片疯狂增重肚腩饱满贝尔，还是以其出色的演技将这个小心谨慎、注重细节、装腔作势、没有安全感的纽约骗子Irving演绎得淋漓尽致。

　　 　　电影《美国骗局》本身的主线故事情节并不复杂：来自纽约Bronx的骗子Irving（贝尔饰演）拥有几家连锁干洗店。

他和自己的情人Sydney（艾米-亚当斯饰演）一起从事着倒卖假画和金融欺骗的违法生意。

两人在被FBI探员Richie（布拉德利-库珀）逮捕后，被迫为其工作，作为卧底，假冒为实力雄厚的中东财团牵线的中间人，调查新泽西州亚特兰大城（Atlantic City）赌场建设和城市翻修过程中黑帮集团和政府官员利益交易的腐败问题。

原本民望极高的卡姆登市（Camden）市长Carmine（杰瑞米-雷纳）为了任内这个前景无限的工程项目，被Irving、Sydney和Richie不明不白地骗下了水，众多国会议员也因为参与工程腐败被逮了个正着；而黑帮集团则因为Irving的原配妻子Rosayln不满丈夫欺骗自己的告密全身而退。

　　 　　可能是导演大卫-欧-拉塞尔有意为之，电影《美国骗局》作为一个近乎黑色幽默的喜剧，情节叙事、镜头色彩、演员表演总是不时有过分夸张的饱满之感。

不时出现的标志性的大卫-欧-拉塞尔冷笑话也让观众不时忍俊不禁（其中一个“10月份和兄弟一起冰上钓鱼”的梗到最后也没有说明）。

但是，即便片中的故事改编自一个真实的故事，而且片头还特意用特写字幕向观众指出“片中的一些内容真实发生过”（“Some of this actually happened”），很多观众在观影之后还是很难相信影片不是戏剧化的描述而是根据真实发生的故事改编的：因为片中几乎所有的角色，无论是骗子Irving和Sydney，或者是FBI探员Richie，甚至是Irving的妻子Rosayln，几乎都是以一种“无人可信”的欺骗态度对待周围的人和事，都像是告诉观众：这是编剧写的本子，不用当真。

甚至是出来打酱油的罗伯特德尼罗，作为一个黑帮老大，和冒牌中东商人谈判的场景，都丝毫没有《好家伙》和《赌城风云》里的剑拔弩张的恐惧氛围，而只像是戏谑的紧张场景。

导演在片中，显然用一种黑色喜剧片或者戏剧的类型片处理方法，描述了这个看上去也的确有些莫名其妙的骗局故事。

导演大卫-欧-拉塞尔的这种叙事处理手法，很像科恩兄弟的《阅后即焚》。

这大约也解释了为什么本片最初的名字不是现在的《美国骗局》（American Hustle）而是《美国狗屎》（American Bullshits）。

　　 　　电影《美国骗局》的画面、服饰风格、原声配乐的很多方面都明显有向马丁-斯科塞斯1990年作品《好家伙》致敬的影子，甚至连罗伯特-德尼罗都专门打了个酱油：重新当了回黑帮老大。

但导演大卫-欧-拉塞尔显然选择和老马不同的了另一种处理方式：叙事散漫而且剪辑随意。

相比于之前的作品《乌云背后的幸福线》，可能是更关注与本身主线的叙事，《美国骗局》对人物感情发展的处理显得单薄无力：男性角色设置充满鸡贼感可能是叙事本身的意图，而两个女性角色Sydney和Rosalyn，在导演的镜头中似乎都是物化的性感符号，尽管艾米亚当斯和詹妮弗劳伦斯的表演都无可挑剔，但角色们感情发展的推进动力毫无说服力。

观众能看到的是演员们优秀的演出和导演出色的调度能力，但故事推进和影片剪辑方面的缺陷，却如同镜头本身浓重的色彩一样明显。

　　 　　《美国骗局》是一部不折不扣的大卫-欧-拉塞尔类型片：聪明、好看、夸张、浓墨重彩、充满活力。

作为类型片的影迷观众一定不会失望，但即便是一部如此有趣的类型片，在这个颁奖季，相比于《内布拉斯加》、《醉乡民谣》、《达拉斯买家俱乐部》这样的严肃作品，《美国骗局》本身可能也和Irving假发掩饰下的头顶无异：光秃明亮，博人一笑，而且不能多想。

　　 　　（AMC Century City 12/14/2013 旺财博士 《凤凰娱乐》约稿）

首先剧透本片的介绍已经写得很清楚了两个骗子帮FBI骗了一群贪官害他们落网的故事that's it主线基本如此此外，看点还有帅哥一群，各式80年代的西装打扮，然后就是两个美女amy adams和jennifer lawence打扮起来各种香艳，不带胸罩穿着各式礼服比奶，她们饰演Christian Bale的两个女人本片是导演蹂躏演员的又一力作，上次拍fighter让bale减肥减到像骷髅一样，这次又让他挺着个大肚子，一个地中海发型丑到极致。

我强烈怀疑大肚子是化妆出来的，我相信会有人考证这个的。

而Amy Adams则是经常不化妆上镜，一脸素颜吓死人。

中间还突然冒出罗伯特德尼罗这种flash出来的大牌和各种著名路人系列（就是很多“诶，这个人我好像在那里见过”）拍摄风格是很像fighter，一看就是出自一个人之手，他的电影成分我认为是10%仿真实，40%服装布景等细节，10%的台词40%的演技。

以下是本片我的感想，没看过这部电影的人可能会觉得我不知所云···我会慢慢编辑的这个片子格式很清楚，一条主线，中间穿插着3个支线一个重要的支线是关于两个女人的许多种爱情的寓言另一个次要的支线是通过几个角色的人生观来讨论为什么人会撒谎第三个支线则是友谊的建立，以及社会风貌关于爱情的寓言amy adams是一个脱衣舞女，我记得，好像，片子里说(我看完后开着车洗完澡喝了点茶已经晚上1点多了，对片子的细节记不清了，抓细节的各位饶过）like him she came from a place where there arent many options总之她靠着自己的姿色和才智混到了一个不错的位置她在本片里一共有和两个男人有过情感纠葛一个是真实的christian bale （我必须称呼演员的名字，我实在记不得片子里他们真名假名叫什么了）一个是她差点都不知道是不是真实的brandley cooper最后他跟着bale有了美好的结局属于少数从婚外恋修成正果的小三他和两个男人的情感有各种不同，但是最后，导演很简陋的概括了为什么她还是在一个感情近乎迷茫的状态下坚定了跟着Christian的原因：Amy Adams对两个男人都有感情对于Christian Bale, 她首先见到了这个男人的真面目，没有虚假的部分，而对于bradley cooper，他们俩share一样的处境和人生观，那就是不想按部就班的活着，不想做现在的自己而是要做一个自己想做的人最后因为相信他们，她都展露出了自己的真面目，而两个男人的反应则是完全不同的bale握着她的手，感动得说不出话来，然后开启了他们生活中最快乐的日子而cooper则把以爱情为借口的性要求变成直接了当的性要求，结果被一个台灯打到头上。

对于女人和男人，这一个寓言就是告诉大家，在没有展露出真实的自我之前，是不会有真正的爱情的。

对于我个人而言我很赞同这一点在我感情经历中和我同居了一段时间的女人，都描述喜欢和我在一起的重要一点是，无拘无束，不会担心当着我的面放了一个屁打了一个嗝我就会闹分手，反而只会引发两人一阵傻笑，不会因为没有化妆就会被我嫌弃，因为我早就知道我对她们的外表是怎么想得，而且她们总都知道我喜欢什么我不喜欢什么，跟我在一起很真实。

没有什么伪装的必要。

我的一个英国出生的同事，她说她跟第一个男友在一起的时候，每天吃完晚餐一定要自己出去遛狗，这样可以把想放得屁放出来所以不会当着他的面放，每天会闹钟4点半到5点起床，画好淡妆后再回被子里继续睡，这样每天起床都是美丽的。

结果这段感情没有持续多久。

因为她受不了了。

现在我已经结婚了，每次看到那些穿得辣得不得了得白人妹子拉着小金发帅哥去约会。

看着她们的一脸浓妆，我脑子里觉得这样谈恋爱是不是一种赌博。

虽然说爱美之心人皆有之，化妆是个礼貌，在心上人面前女人当然想展现出自己最美的一面，无可厚非。

但是我在那化妆的背后看到的时insecure，以及一种她们意识不到的赌博。

对面的那个男人是她们心爱的人，她如果不化妆，那个男人可能因为她不美而离开她了，这不是真的爱情但是不化妆可能辜负了自己的荷尔蒙。

如果她不化妆那个男人留下来了，依然爱她，那么她没有把自己最美的一面给一个真爱自己的男人看，这是辜负了一片真爱。

在这种毫无胜算的局面里，女人只能不停的poke，来试探对方是否是真的爱自己。

然后慢慢的展现自己的真实面，这个游戏叫做女人的爱情。

fxxk this因为1. 我跑题了2. 我觉得做女人好难···作为个男人我实在太庆幸了，*握屌而泣*Jennifer Lawrence饰演的是一个没用而且愚蠢的妻子（却很有美貌，多合理啊），我觉得她的存在更多是为了a给男女主角的爱情设置障碍b反映美国家庭的问题我不认为除此之外导演并没有用她的角色来表达什么，毕竟这个角色足够丰满了，再不然就要抢戏了。

关于本片爱情的寓言，还有从男性角色出发的几点，我懒得再写了···因为我发现没几个男人喜欢读关于探讨爱情的东西。

包括我自己，我有一句抽叶子后喝高了的名言，是我觉得男人轻视爱情的重要理由“fxxk that love shit I love my hand...I mean my hands，both left and right...that's true love" 咳咳···男人启蒙的爱情都是像乌托邦一样完美但却很实际的。

————————————————————————————————关于人生观和社会风貌人为什么要撒谎本片从开始就在问关于survival的问题整个片子里讲人撒谎是为了生存片尾讲生存的游戏是要一直玩下去的所以这就是为什么人会一直撒谎下去。

片子里很多人都有谎言男主角的头发，cooper的卷发，都是假的他们在欺骗别人，也在欺骗自己很多时候，他们的谎言并不是为了生存我想，amy的角色为了生存她真的一定要一个英国口音和一个假的爱尔兰出生的背景吗？

不片子里的几个人欺骗的动机似乎都是不想做现在的自己，他们有各种目的，于是他们靠着谎言去靠近那里，但是谎言会伤到别人，受伤的人多了，他们的谎言也就变成了生存的必须了。

我个人认为，谎言是一种习惯，而且是一种毒瘾，生存在谎言里比生存在现实里对于某些人来说更容易因为谎言可以自己编织，而现实则挤压着自己在一个你很难在现实里拥有许多的时代里谎言可以让你生存，我想，更多是心理上的生存，导演大概是想用这样的一群爱撒谎的人，来反映美国的80年代，反映虚假的繁荣，不公正，浮躁，以及表里不一。

————————————————————————————最后，我很想听完整个局长10月份和兄弟ice fishing的完整故事，直到片子结尾也没有如愿····sigh·····

虽然这世界貌似是男人的，男人谈几千万美元的大事，女人只懂得讨论指甲油的香味，但男人离不开女人。

片子里的两个女人一精明一愚蠢，可在我看来她们都是赢家。

Edith赢得了Irving的爱和尊重，虽然他在面对自己幼小继子的时候显得有些游移不定无法权衡，但当Edith伤心之后立刻投向探员的怀抱，马上找到下家啊！

而且两人当着Irving的面打情骂俏眉来眼去，这可确实给了Irving沉重的打击。

干得漂亮！

当Edith向探员袒露身份后两人正在撕巴之时Irving破门而入用枪指着探员说不要伤害我的女人，那一刻Edith恐怕像我一样爽到了！

Rosalyn是个漂亮米虫凭子而贵，唠唠叨叨喜怒无常，携子要挟Irving也是让这个绝顶聪明的大骗子束手无策，谁说她蠢？

感觉丈夫的心不在自己身上了她一边哭闹耍赖软硬兼施，一面又积极抛头露面火速搭上下家，啊这就是美国女性啊。

忠贞不渝是个笑话，老娘爽到才是真的！

这场骗局假如只有男性，又怎会起承转折跌宕好看？

男性征服世界，可是女人勾勾手指，男人便像小狗一样吐着舌头团团转。

通片儿能让人记住的，就是大表姐蠢蠢的发型和一成不变的牢骚，典型的女人——用各种手段就为拴住一个男人；脑子很活很聪明的女骗子，面对自己对一个男人的爱情是依旧束手无策。

我去，这片简直要让女权主义者撞墙了。

每个人在失控的边缘，随时好像要脱离自己的轨道去滑行，又筋疲力尽的回归。

所谓“骗海豪情”，一点豪迈都看不出，倒是每个人的窘境显而易见。

两个多小时里密集的对话，除了小男孩，几乎其他出场并张过嘴的角色都吼叫过，实在让人伤不起。

“我经历过七十年代，真是太可怕了，讽刺的是，现在回头去看，那是一个音乐与时尚的金矿。

”——大卫·O·拉塞尔《美国骗局》的故事发生在1981年的美国，七十年代刚过去不久，那时欧美国家的经济处于滞胀期。

贸易逆差，黄金外汇储备大幅下降。

就是在这样的“刺激”环境下，出现了一大批投机者，其中也不乏一些“江湖骗子”。

“钱不是万能的，但没钱是万万不能的。

”——美国佬总是最喜欢遵循这条定律。

当片头挺着个大肚子的贝尔登场时，我分明能看到他脸上写着“$”。

《美国骗局》的故事比较简单，讲的就是一对骗子搭档“帮助”FBI擒拿腐败官员。

大卫·O·拉塞尔只不过是用他最拿手的“剧情服务于人物”，做了一个可口的“美国派”。

《美国骗局》里的主要人物都属于自欺欺人的典型。

虽然电影里也提到，他们行骗只不过是为了生存，但很显然他们完全有能力去做不违法犯罪的事来养活自己，甚至变得富裕，因为他们很聪明。

但在那个浮躁年代，人人都想变富有，都想实现那老套的“美国梦”，急功近利、不择手段，都说金钱总是掺杂着罪恶，《美国骗局》里有许多场戏的色调都是阴暗的，就好似在代表那个年代阳光找不到的那些地方。

如果你只是想看一场烧脑的精彩骗局，那你一定会失望。

本片不仅是讲述骗人的过程，还涉及了不少对人情伦理的思考。

五个主要角色的关系被身兼编导的大卫·O·拉塞尔放在一个重要的位置，先不谈话唠式的争吵纠纷，略夸张的表演模式让主角们的互动戏充满趣味——同时体现在肢体语言和妙语连珠上。

这样使本片显得有点“浮夸”，但不带一点贬义地说，“浮夸”正是这个故事所需要的风格，拉塞尔这次将他最喜欢的神经质的自嘲因子完美融入这场年代秀里。

首先必须知道拉塞尔不是像保罗·托马斯·安德森那种讲究电影美学的严肃导演。

他的电影，融合了嗑药般的快感和肥皂剧的话唠特色。

看他以为几部具有代表性的作品，《夺金三王》、《斗士》、《乌云背后的幸福线》，主角们都是一副没心没肺样，有点神经质，让你讨厌的同时又会觉得可爱。

到了《美国骗局》里，故事情节依然被人物刻画压至次要位置。

可以说，“人物关系推动情节”这一手法在本片里起到了显著成效。

如果说《斗士》过多描绘家庭琐事，《幸福线》有点廉价的感动这些他作品里的缺憾不讨你喜欢，那到了《美国骗局》里，你不是习惯了，就是开始对他佩服了，我的选择是后者。

《美国骗局》上映后许多媒体都评论道拉塞尔的这部新作有着马丁·斯科塞斯电影的影子。

带着半信半疑看了这部电影，结论是：还真TM像！

最像的是《好家伙》和《赌场风云》。

同样有着怀旧氛围的质感，从电影的节奏、故事推进和画面风格等方面都可以看到拉塞尔深受老马的影响，就连使用配乐的品味都很像——六七十年代的摇滚和经典爵士乐。

对此，拉塞尔自己说的很直接：“马丁是我们这一代人的导师，我们不会去学他，但没法不受他的启发。

《愤怒的公牛》里德尼罗第一次带他老婆会公寓时，墙上挂的是十字架，有种非常特别的感觉。

我希望《美国骗局》也能这样。

”大卫·O·拉塞尔是个喜欢拍群戏的导演，这是影迷都知道的事。

《美国骗局》的一众卡司颠覆形象，对戏火花四溅，仿佛除了詹妮弗·劳伦斯和贝尔，其他三个演员都在宣泄：看看我这表演，奥斯卡你还等什么？！

Irving(克里斯蒂安·贝尔饰)影片的第一场戏是贝尔饰演的男一号一副大腹便便样，对着镜子自言自语，让我想到《愤怒的公牛》里的德尼罗。

影片中贝尔有很多地方都有着年轻时的罗伯特·德尼罗的影子（德尼罗也在本片里客串出演一个黑帮老大），特别是他讲话的风格：双眼认真地盯着对方，手势动作很多。

另外，第一次觉得贝尔的声音那么像德尼罗......不得不承认，贝尔真是橡皮身体，演起戏来永远那么敬业。

Irving的形象可以说是糟蹋不堪，但他还是幸运地被两个女人深爱着，并且三角关系的结局是皆大欢喜的。

Sydney(艾米·亚当斯饰)在这五个主要角色中，Sydney是最复杂的且被刻画得最丰满的一个角色，艾米·亚当斯本身就是演技高手，虽然没有像贝尔那样颠覆形象，依然一副美国甜心样，但她将这个女人的精明、对恋爱的摇摆不定和一心想要跻身上流社会的心理演活了出来。

是时候给她奥斯卡了。

Richie(布莱德利·库伯饰)Richie说白了就是一个被玩弄感情的备胎+被耍的团团转的笨警察。

库伯的爆炸头很有迪斯科年代的感觉。

电影里面话最多的就是他，他之所以被耍还是因为他的单纯，话多。

Rosalyn(詹妮弗·劳伦斯饰)詹妮弗·劳伦斯是电影里戏份最少但戏味很重的一个。

Rosalyn是一个粗俗愚蠢的家庭主妇，她是电影里唯一一个无关乎这场骗局本身的人。

她要的很简单，就是一个能让她过上好生活的丈夫。

她是真的爱自己的丈夫Irving，但一次次的欺骗让她最终崩溃了，放小三Sydney一条生路。

詹妞的演出充满激情，虽然才刚刚封过影后，但14年的奥斯卡再给个最佳女配也绝对说得过去。

Carmine(杰瑞米·雷纳饰)Carmine这个人物比较平面，他太信任Irving了，但后者还是将他的贪污腐败揭示给了大众。

PS:这个市长从形象上看也太可爱了（和杰瑞米·雷纳的外貌有点关系）。

《美国骗局》的怀旧风是显而易见的，除了大量使用的爵士配乐和经典摇滚歌曲，还有服装布景给予的强烈代入感。

别看这伙人的打扮以现在来看有多土，就一“美国洗剪吹”样，但在当时他们绝对是走在时尚前沿的潮人一族。

本片通过各方面强调了复古风格，还原那个年代的社会风俗才是拉塞尔最看重的，骗局本身已不再那么重要。