空天猎

奔着歼20和当下本就稀缺的军事题材而来，而且针对网上的恶评如潮也做好了心理准备，结果是出乎意料的是，出乎意料地失望。

这部电影给人的感觉是，从头到尾几位主角们的表演都是为了装比而装比，为了耍帅而耍帅，一切都是这么做作，一切都是这么生涩，一切都是这么让人摸不着头脑。

作为电影，适当的夸张可以看作是艺术表现手法，然而没有底线的歪歪就会让人觉得导演彻底把观众当做了低能来对待。

首先，影片中主角所在的霸天狼部队到底是飞行员王牌部队还是地面特种部队？

为什么全解放军里选拔出来最优秀的飞行员要拿去当地面作战部队来使？

结果开飞机也是霸天狼，地面特种作战也是霸天狼。

并不是说飞行员就不具备地面作战能力，只是……全中国除了霸天狼就没有其他部队了么？

然后，马布国装备的法国幻影2000什么时候换装了推力矢量发动机？

最后马布国老Boss的那个普加乔夫眼镜蛇机动让法国人看到眼眶湿润吧？

还有这么一个强插的剧情，男主跑到机场上找到女主，说还有10分钟就要出发了，其实也就是要告个白什么的，然而这个时候女主坐在跑道附近看星空……我本来以为这次援救活动应该不关女主什么事儿，结果10分钟以后她就是开救援直升机的飞行员……所以中国最优秀的飞行员出发前都是这样的？

最后，男主开歼10把老boss的战机拦腰斩断，自己的尾部方向舵当场断裂，这个时候女主驾驶着救援直升机就在附近，她在没有任何地方武装出现的情况下并没有实施救援，而是一路哭着返回基地，然后站在跑道正中央哭，直到男主把一架没有方向舵的歼10开回来！

对，没错，开回来！

一架没有方向舵的丧失转向能力的飞机，开，回，来！

这部电影，最后男主牺牲，可能可以上4分，男主坠机女主请求救援，把人就回来，可以3分，现在这个剧情，2分。

http://www.guancha.cn/hejingting/2017_10_11_430416.shtml2017的国产军事电影越来越有“狼性”演而优则导，古已有之。

但上来就啃一块硬骨头，怕是没人比李晨更倔犟更坚韧了。

在首执导筒之前，李晨是职业演员，只不过近几年在综艺节目中曝光度过高，让人们忽略了他曾经有很多拿得出手的角色创作。

《空天猎》是李晨的导演处女作。

这可不是搞笑段子集或青春伤痛史或喜闻乐见老少咸宜的动作爽片，而是需要大量装备做后盾CG来支援甚至由军队主导政治挂帅的军事题材电影，并且是这类电影中难度最大的空战题材。

所以，在最初得知李晨要拍空军故事还兼带境外反恐空中“狗斗”（Dogfight，即以机枪或机炮为主要武器的空战中的近距离格斗或缠斗），就觉得他简直是和风车作战的堂吉诃德。

毕竟，在大银幕上，我空军故事还停留在近十年前的《歼十出击》和再十年前的《冲天飞豹》，乏善可陈一言难尽。

而好莱坞的《壮志凌云》（Top Gun）珠玉在前，似乎是道永远也跨不过去的坎。

经反复观影《空天猎》又重温了一遍《壮志凌云》，突然想到，《空天猎》怎么就不能是我们自己的Top Gun呢？！

拼画面《空天猎》有毛病吗？

当然有。

作为一部军事电影，能否带着观众飚肾上腺素，还要有其本身的艺术力和表现力。

《空天猎》中有些该“炸裂”的情节，如果换成好莱坞制作，必然会更精彩，但主创们尚把握不力。

比如，影片的几段情节：男主角吴迪“猎空”的歼-10C用超音速音爆震聋反派叛军致其丧失战斗力，因为历史上荷兰空军已对恐怖分子实践了多次，《空天猎》拿来用之也算再现，此时应是吸睛之处，但画面却像二维动画般随随便便处理了一下，没有激起燃点；“猎空”歼-10C投精确制导炸弹催毁发射中的弹道导弹，并最终给叛军的幻影-2000“做手术”，情节想定也很棒，画面却给出某些文艺片刻意造成的冷静而审视的第三者视角，让观众想看个酣畅淋漓却遇到了国足临门一脚，就差最后靴子落地给个痛快的——如果就弹道导弹如何被炸毁、幻影-2000如何被切来个精确的CG特写，那么观影效果肯定更加震撼。

另外，空战最大的看点就是飞行员御风而行、战鹰风驰电掣，《空天猎》中在或是飞行员生死对决中的紧张感或是战机沐浴光影而成的“凌空感”诸元素上，还差了那么点火候。

远的不说《壮志凌云》中三代机“雄猫”与米格激烈的“狗斗”，就说最近诺兰导演的《敦刻尔克》，打造了近乎完美的一代战机交缠对决场景，其影片过硬的制作技术，甚至让人忽略了他的叙事盲区。

讲故事空军已经把《空天猎》作为军种宣传片，不仅在人员和装备上倾尽所能，而且在剧本构思上严格把关。

对于最终的观感来说，这在专业性和技术性上有了起码的保证，不会像某些号称是军事片却在细节上被吐槽一地，为之幸；但因为诉求太多，面面俱到，缺乏取舍，又使得故事的重心减弱，进入主题稍慢，节奏上不太明快，为之缺憾。

但除此之外，《空天猎》的创作可谓是戴着枷锁起舞。

在军方严格把控不泄密的情况下，在多方磨合和妥协中，捋顺了一条空军多兵种精英联合跨境反恐解救人质，维护国家利益、捍卫地区和平的情节主线，最大限度的展现了新时期人民空军的战斗力和战斗意志。

孙子曰：善战者动于九天之上。

自人类战争进入机械化战争时代以来，空军这个进攻性极强技术性超强的军种，在很大程度上反映着现代战争的面貌。

从机械化向信息化转折过渡的海湾战争也揭示了一条新铁律：空袭与反空袭是现代战争的“主旋律”。

诞生于战场的我人民空军自从建立之后浴血奋战，取得过“农村娃训练几十小时便击落美军双料王牌”等等“空中拼刺刀”的辉煌战绩。

然而由于承平日久，空军曾被讥讽为“和平鸽”。

电影《空天猎》的展演，足以让人们看到我空军在诸多领域取得的一系列长足进步，让人们对这支雷霆劲旅在未来空天战场上能打仗、打胜仗有了信心和把握。

现象级电影《战狼2》中，也有解救境外人质，并动用海军“大杀器”的情节，但严格说来《战狼2》只是一部有军事背景的动作电影。

而《空天猎》则是更加纯粹的空军题材军事类型片。

同样是演员转行做导演，吴京还是选取了他擅长的动作故事，并在撤侨背景和退役军人之间巧妙而恣意地凸显其个人角色魅力，使得情节更“抓人”，节奏更流畅。

无疑，突出个人英雄主义固然会更加吸引人，而看惯了好莱坞大片的观众又习惯于美式“个人英雄主义”的熏陶。

但现代战争讲究的是体系作战，正如《空天猎》中王学圻饰演的陈将军四两拨千斤的台词：“我们用体系作战来战胜他们（反派叛军）。

”所以，《空天猎》不惜放缓叙事节奏，也要呈现“网电空间”战诸元素诸环节；且在开篇，主角“猎空”吴迪复盘了我空军战机2014年东海上空用“滚筒”动作成功驱离美帝巡逻机的真实场景，僚机“红岸”称他“你让我想起一部电影……”吴迪也半调侃地打断他“别瞎说，我们是人民空军！

”这句台词的潜台词就是：PLA（包括AF）向来是团结一致，摒弃《壮志凌云》显摆的个人英雄主义的。

又比如在主线跨境反恐作战上，天朝自然不能像美帝那样擅当世界警察，所以即使是救援行动，也要尽量缩小出战规模，力求以最小的代价完成目标。

而这就增加了救援本身的难度。

因此，在这一点上，《空天猎》没有如某些军迷希望的那般，想当然让天朝军事力量随随便便就投射在境外战场上，而是一切都遵循真实可信的外交逻辑和军事逻辑，耀我军威的同时还不能给居心叵测的人留下口实。

这种战略层面的拿捏有度才是最难能可贵的。

非同于体制内作品，《空天猎》在军队政工干部身上没有下太多笔墨。

但无论是“霸天狼”基地主官凌伟峰办公室里挂着的“军魂”，还是特训教室后高悬的“不忘初心”，抑或是吴迪代表任务组战斗员表决心“如果不能为了人民而战，那还能为了谁！

”，甚至是陈将军在战前动员坚定地说出“你们是有灵魂、有本事、有血性、有品德的中国军人”，以及语重心长的一声“同志们！

”，都没有陷入大段的说教窠臼，而恰到好处地提点出“人民军队为人民”的宗旨。

对于男女主角的感情戏也掌控得当。

李晨和范冰冰作为职业演员，在影片中的表演交了合格卷，除了几句真情告白，并没有太多你情我爱的戏份，符合中国军人惯常隐忍的情感心路。

而在最较真儿的地方，诸如为何两次出动歼10C而第二次要空中加油（当然有把我已谙熟了空中加油技术秀一秀的考量），为何遂行不同任务要更换不同型号战机（当然有把我主战装备都拉出来秀一秀的考量），为何不祭出能够对敌一招锁喉的四代机歼-20（当然理论上必然可行，但如此电影5分钟就结束了），种种普通观众未必能看出门道的细节上，主创们却也一丝不苟。

《航空知识》主编王亚男、《兵器》主编肖宁、@科罗廖夫、@默虹美海军学习小站、歼10试飞员徐勇凌等或资深或专业人士，都对《空天猎》的技术战术细节给出了详尽的解说和由衷肯定，于此不再拾人牙慧。

秀肌肉如今再看1986年的《壮志凌云》，按时下观点，也就是一部靠“小鲜肉”加秀肌肉的美式主旋律和征兵宣传片，不过是好莱坞电影梦工厂应美海军航空兵出品的“行活儿”，一部水准之作。

在战机缠斗之余，电影更多侧重于主角“独行侠”如何摆脱了来自“父的原罪”最终变身为以一敌十的空战皇牌的成长历程——为了衬托当年的“靓汤”的无比耍帅，竟然让致使另一皇牌“冰人”大失方寸的苏联空军米格战机机组，被觉醒了并自我拯救的“独行侠”生生接二连三地击落——“主角光环”既老套，也嚣张。

但影迷和军迷就是对《壮志凌云》念念不忘。

这就像是男孩子的初恋，总是带着神圣的致命的晕轮效应，并或多或少受其影响，并不自觉地美化之。

同类型电影，美欧还有几部，分别是后冷战时期的《绝密飞行Stealth》（美国）《空中决斗les Chevaliers du Ciel》（法国）《捕风捉影Зеркальные войны: Отражение первое》（俄罗斯）。

故事左不过是这般套路：主角双雄并峙，看似针锋相对实则惺惺相惜；演练对抗，在演练过程中受到不明国家/组织的干扰；最后主角英勇无畏技高一筹锁定歼灭。

《捕风捉影》中帅爆了的SU-X战机的敌人，是勾结政府高层的不良军火商；《空中决斗》幻影-2000的敌人，结合911事件，设定反派是用金发美女作诱饵的类“基地”分子；而《绝密飞行》科幻级智能无人机的敌人，先是开着SU-37的俄国人，再是躲藏在阿富汗山洞里的恐怖分子，最后就是永远不听话的朝鲜——呈现出一种非对称对抗的荒谬性。

这几部电影的共同之处，都彰显出大国的耀武扬威和“替天行道”。

在《战狼2》热映时，曾有文章提及“帝国意识崛起”。

所谓“帝国意识”，并非帝国主义的穷兵黩武——“从电影和文艺作品来说，‘帝国’不承认自己是客体，它把全世界当作自己的主场，而自己也永远是当仁不让的主角，自己的价值观与正义也不容置疑”。

与之相对的，诺兰的《敦刻尔克》就如同日不落帝国向世界投下的最后一瞥。

以2008年antiCNN、汶川抗震救灾、举办奥运会等标志性事件以及世界性金融危机为转折，中国就在外部舆论压迫和内部力量积蓄的双重作用下，身不由己步上民族复兴之路。

《战狼》系列强势填补了天朝国民承继张骞、陈汤、王玄策以降对“帝国”的共同想象，虽然姗姗来迟，但总算没有缺席。

中国的类型片与西方纯粹的类型片还有区别，包括观念的不同、创作目的不同、社会环境的不同等等，由此给影片创作就带来极大的不同。

比如，军事片的几个基本要点：首先，主角大多是孤胆英雄或反英雄，一个人要战胜各种艰难险阻，完成解救众人的任务，主创们会千方百计给主角造成孤身一人的环境，诸如《血战钢锯岭》；其次，主角历程总还得伴随着来自社会的反面力量，或是阴险的上司，或是别有用心的同事，要不就是蓄意策划的阴谋或被遮蔽的真相，主角常常要在外部竞争和内心冲突几条线索上作战，诸如《壮志凌云》。

而我们的军事电影，过去强调的是统帅部的运筹帷幄；强调的是指战员们令行禁止、排除万难去争取胜利；表现的是军队的方方面面，各兵种各岗位，哪一个元素都不能少；讲究的是上下级关系高度一致，军民鱼水情，避免出现掣肘的人祸，等等。

那么，主角剩下的对手，就只能是一个或一群明确的敌人，这就少了许多类型片的精彩。

但这也是中国特色，创作者有时会感到很无奈，却必须遵循这种特殊的规律。

就这一点来说，体制外导演如吴京、李晨敢于啃涉军题材的硬骨头，当值得大加赞许。

电影从来都是技术的产物。

军事电影尤其需要成熟的电影制作体系来支撑。

近来，“重工业电影”被频频提及，且不论这是不是“假概念”“伪命题”，说明国产电影的创作开始充分关注“讲好中国故事”背后的硬实力。

提供了“红岸”梗的《三体》电影折戟沉沙，当为前车之鉴。

由于空军和军工集团的鼎力支持，使得《空天猎》可谓“官方”撑腰的首次展现我在境外动用军事力量甚至武装干涉（褒义）他国的国产军事电影，意味着空军渐已不再秉承初创时期国土防空的建军思想，而是打造贴合影片名字的“空天一体、攻防兼备”“大国重器、扬我军威”；意味着国产军事电影自对越自卫反击战之后一度束手束脚讳莫如深的一切，现在似乎都不存在创作禁区了。

某种程度上说，《空天猎》除了表现力上还有些生涩，其在国产军事电影史上的意义，应绝对不亚于《壮志凌云》。

“战狼”特战旅和“霸天狼”基地，“狼”的意象频频出现，也象征中国军力在综合国力大幅提升之后的蓄势待发，在文艺作品中适时贴合了天朝观众“大国民”的心理预期，并在题材创作上打出自信的漂亮的组合拳。

接下来还有一部同类型的《红海行动》，仍然取材当下大热的撤侨行动。

香港导演林超贤《湄公河行动》佳作在前，应该会在他擅长的节奏感和场面调度上，对军事类型片的积累和创新有所助益。

李晨那个浮夸的演技，恶心的台词！

还演军人？

中国军人有那么恶心吗？

剧里装逼，卖萌，谈恋爱？

你适合去韩国，演下韩剧！

估计票房比这个高！

我还是在某网站看的，看了一小半就睡着了！

幸亏没去影院看，演的什么🐔吧玩意儿…吴秀波讲话那一段，那个语气就像高原缺氧一样！

真正的军人讲话那是特别有节奏感，语气非常有力！

演员都是些逗逼演员，基本都是搞娱乐的……你特么怎么不把岳云鹏，小沈阳，宋小宝，还有你们跑男那些全部叫上呢？

卧槽。

满满的正能量 有温度有广度 又有深度视角里的每个画面都美的不行演员都棒到不行配乐《追梦赤子心》励志的很 我的菜题材 请问还有谁？

不刻板 不教条 还有小情趣惹怒我们 是他们最愚蠢的决定内心黑暗的人 永远看不到光明我晨处女作都那么惊艳 以后导演圈有你一席之地带着批判心态和吹毛求疵态度的 请绕行或原地爆炸国外的电影 无论好与坏 都被评论的不要不要的 人云亦云的跟风 make me disgusting 即使烂到不行 也会个人主义或情怀的捧场（当然包括我）对同胞电影咋就如此苛刻呢 我也迷茫了就像看个球赛一样 球场上某个球员稍微有点失误 就被骂“傻x”“愚蠢”。。。。

每当目睹这般情景 我真想上去一巴掌 告诉他“你能你上啊” 瞎激动些什么啊 其实真正牛批的人都在赛场上呢我还能说什么呢 就像结尾那句字幕“岁月静好 是有人为我们誓死捍卫” 所以且评且珍惜评论有一丢丢的偏激 那是因为我年轻我稚嫩 你能拿我怎么办呢

//邀请了N个人，但N个人都拒绝和我一起去看空天猎，因为不相信范冰冰。

奇怪，范冰冰有什么不值得相信的呢？

人家有几个影后头衔呢！

结果，《空天猎》看到一半，我发现范冰冰真地不值得信任，而且不止范冰冰不值得信任，和她在一起的李晨也不值得信任。

这对不值得信任的未来贤伉俪联手打造了《空天猎》这个烂片。

电影是什么样子的呢？

前边部分的《士兵突击》，后边部分的《战狼1》？

片头......为什么会是那个死样子？

片头的存在当然部分是为了介绍演职人员，但部分的作用是为后边的正片定基，吸引人们注意力呀！

我能说看到《空天猎》的这个片头我就想往外走吗？

要不是可惜买影票的三、四十元钱，《空天猎》真地会破我最短观影记录！

怎么选的角色呀？

除去丑的队长，老师和指挥员，除去夫妻两个，有角色面部有记忆点的没？

那个什么什么队，选了五个人，结果另外三个不知道谁是谁，在故事中起什么作用，命运是什么。

那选五个人干什么？

一开始把五个人选出的理由表现一番是干什么？

浪费时间吗？

范冰冰能不能不要把自己的美貌太当回事？

那白刷刷的脸，那颀长的脖颈，泥石流中救人都污染不了，那一下又一下的回头杀，能不能改一下姿势？

导演能不能优化一下电影的结构节奏？

一股子演习态！

若说一开始也就算了，关键是到最后都解救人质了，我一直还有种“是演习吗”的感觉。

编剧能不能优化一下剧本。

军人就应该掷地有声、言简意赅，关键不是说，是做！

结果电影中话倒是一套一套的，但人物的心呢？

还有能不能用心体会一下角色？

自己国家时不时有别国飞机飞入，你所做的是被动防御而已，我们不说多沉重吧，至于那么轻松愉快有说有笑还谈起追姑娘的事了？

很酷？

很帅？

还是不着四六，根本无心？

有人打电话过来说不可能出事了，所以完全心不在焉？

那么深入写男女纠缠的必要性在哪里呢？

最后，能不能别用电视剧中常见的军旅题材剧的套路进行应付？

我想看的是《空天猎》中应该出现的敌我对战，不是军队&演习&漂亮的姑娘&狗血爱情故事！

是空天猎还是空天猎姑娘？

真地让人受不了。

空军支持，就拍出这么个鸟样！

影迷大概都知道，前段时间，吴京在接受采访时，面对“冷锋一个打一百个太离谱”的质疑，愤怒地反驳道：美国队长可以，冷锋为啥不可以？

这番回应招来了很多质疑之声，质疑的焦点，在于吴京对标错误。

美队是漫威旗下的超级英雄，能力强化，一跳十米，扛得住高空硬坠，一块振金盾牌理论上能挡核爆。

冷锋虽然身手卓绝，毕竟是凡人，挨一手枪就得掉重血。

两者放在一起比，反而对冷锋不公平。

其实吴京的观点本质是对的，只是用岔了例子。

如果他说，《第一滴血》的史泰龙，《独闯龙潭》的施瓦辛格，都能一个干掉一百个，凭什么冷锋不行，那就没毛病了。

凡人对标凡人，合情合理让人信服。

电影是艺术，但也不能一点道理都不讲。

▲《第一滴血4》的史泰龙当然，还是有人觉得不服，说中国电影，凭什么非要跟欧美片对标一下，照你吴京的逻辑，人家有的，我们才许有，这是不是也算一种民族自卑？

这话就可笑了。

电影艺术本来起源于西方，欧美的影视工业水准远远领先我们，不服不行。

学习和模仿，从人有我无努力走向人有我有，这没什么丢人的。

韩国电影最近十几年进步神速，他们的犯罪片、谍战片、战争片，也是从模仿起步，而现在国内大片能请到韩国制作班底，已经值得上通稿吹几番了。

把人家摸索成功的经验，本土化过来，也是一种本事。

老想着剑走偏锋，闭门造车，出来的东西只会让观众啼笑皆非。

▲韩国《登陆之日》学到了好莱坞战争片的场面好在国产电影人，不跟某些短视的观众一般见识。

这几年，国产片类型化的努力，时常给人惊喜。

尤其屡创票房奇迹的当代军事题材的走红，本质上少不了来自海外同行的灵感和助拳。

中国历来不缺战争电影，也不缺动作电影，但就在几年之前，还几乎没有两者的夹心混合体：军事电影。

所谓军事电影，特指当代军事题材，大致来说，以现役军人、军警、特工为主角，以局部战争、反恐、跨国谍报战等作为情节。

▲《勇闯夺命岛》是公认的军事电影佳作上了年纪的影迷，可能记得以前电影频道常播的《冲出亚马逊》，再老一点的，或许还知道老谋子的黑历史《代号美洲豹》，再多，真想不起了，可见这个题材的真空。

所以这两年紧锣密鼓出了几部当代军事片，都让观众像打了鸡血一样，前赴后继抢票抢场抢话题抢刷高分。

虽远必诛、为国除害的口号，让人爱国热情熊熊燃烧，当然是一个方面。

飞机大炮高尖军备硬派战斗本身带来的视听激爽，终于在国产片得到实现，由此带来的新鲜审美，才是深层的吸金原因。

所以当陆军和海军接力亮过相，RPG、坦克、战舰和战术导弹轮番登过台，定性为“首部国产空战大片”的《空天猎》在这时候横空出世，一点也不让人意外。

眼下观众对军事题材的G嗨正全面盛放，现役战机凌空厮杀又是实实在在的前所未见，简直占尽天时地利人和，即使李晨不拍，要不了多久，这个香饽饽也会被别人抢走。

说起来，以前国产军事电影不盛，除了电影人没想到“大国崛起主旋律献礼”还可以这样搞，更重要的，是工业水准无法支撑。

反面例子就是《冲出亚马逊》，也有心模仿美式军营片，无奈特技太渣，表演又尬，好好的一手爱国牌，打得两眼发黑，现在看能当雷片样板。

▲《冲出亚马逊》今天看可以说非常山寨了放眼全球，电影工业执牛耳的还是好莱坞。

他们有成熟的军事片亚类型，包括《敢死队》、《勇闯夺命岛》这样的小分队突击电影，也涵盖《核艇风暴》这样的军事惊悚片。

还可以扩展范畴，《变形金刚》、《独立日》、《超级战舰》等歌颂美国大兵英勇抗击外星侵略者的科幻片，也可以归入军事片之列。

美国军事片，经常被评论界称为“大银幕征兵广告”。

毕竟美军搭台、好莱坞唱戏，就是百年传统。

因为他们深谙如何把军人拍得光辉伟岸，骁勇善战，充满爱国情怀和人格魅力，牺牲更是豪情万丈，看得青少年热泪盈眶，恨不得一出影院就直奔征兵办公室。

同时，这些“征兵电影”也长于炫耀顶级武器装备，《深入敌后》有大黄蜂战斗机，《天龙特攻队》上C-130运输机，《变形金刚》则每一部都是海陆空大阅兵。

▲《变形金刚》一直是美军装备大阅兵我国军事片没有征兵的主观诉求，但军人形象的构建，商业元素的编排，爱国情绪的燎原，以及如何让军方和电影人通力合作，感染观众，都可以从美式“征兵片”吸收到宝贵的技术。

所以《空天猎》对标的对象也很明确，就是同样展现高精尖重型兵器的西方军事片。

题材在国内已经开了先河，能从细节上把本土化做好，就是成功。

《空天猎》的故事是：一个王牌飞行员和多年爱情长跑的准女友，双双加入“霸天狼秘密基地”受训，随着境外发生一起恐怖行动，这对情侣和霸天狼的一众将士奉命出击。

情节结构，大致是前半部军训，后半部实战，同袍情义挂帅，再加点军营恋爱和军备科普的佐料，俨然是《壮志凌云》的翻版，完成度不错。

更重要的是，它抓住了把军旅生涯浪漫化幽默化高颜值化的核心。

李晨饰演的飞行员，前脚浩然正气喊口号，后脚逗比耍贱秀自拍，白天开战机舍生忘死，晚上孤男寡女说羞羞情话，这生活又酷又劲，滋味十足，比装腔作势的偶像剧让人向往太多了。

具体到展现“大国重器”，《空天猎》的硬件配置是把歼11B、歼10B、歼10C、歼20、运20、空警500全拉出来遛了一遍。

整部片子的空战戏，玩得比我想象的要溜，好几段情节大有让飞机代替明星当主演的意思，特效环节花样繁多，不算露怯。

再有，军事电影在基调上往往有别于动作片，讲求细节写实，战术严谨，经常是群戏上阵。

《壮志凌云》帅绝人寰如阿汤哥，要搭配个冰人方基默。

《太阳之泪》老布咖位再重，也得带一支有血有肉的小分队。

所以《空天猎》也不能追求火爆一味猛来，片尾字幕一出，大批的现役军人参演和顾问名单，应该是为专业性背了书的。

高潮半个小时的反恐行动，前方是陆空几条线并进，营救、摧毁、支援分工有序，时间对接精准，后方基地监控指挥统筹一条龙，全套通信体系跑得火热，缺一不可。

与之相对的，是个人英雄主义几乎绝迹。

王千源重伤返航一段，情绪非常隐忍，李晨的两次最后一分钟营救，都拍得相当克制，本可以狠狠催一把的，都刻意没有往“燃”上去搞，还是挺难得的。

大体来看，《空天猎》作为主旋律娱乐片，有说教太多，感情戏生硬之类的毛病，但这些也都不算什么大问题。

它最大的价值是证明，要拍这一类“拼大型新式军备”的军事电影，国外的经验咱们基本都能用上，而且本土化可以妥帖自然，示范意义大于艺术意义。

另外有趣的是，别看银幕下找外援，银幕上里倒是毫不客气狂黑美国人，大有点师夷长技以制夷的意思。

《空天猎》本质是一篇大国崛起宣言，最好的方式，莫过于杀一杀其他军事强国的威风。

可惜时局所限，不能跟早年的好莱坞《壮志凌云》、《明日帝国》似的，直接跟敌对大国打飞机。

所以李晨跟美军只是切磋一番，BOSS敌人还得是破坏和平的小撮极端势力。

但编剧还是找到了间接“战胜”美帝的锦囊。

你看，如此严重的导弹危机，美方的反应就是打个电话，说总统强烈谴责你们马布国剿匪不力，然后撒手不管，全靠一群中国勇士孤军深入……既然正面抗不可行，就改拍艺术虚构的曲线较量。

这个时代，这种较量方式下的胜利，也许更鼓舞人心。

1、一次国家实力的展示，机型、战术科普。

2、李晨的电导首秀，看得出很用心。

3、影片故事简单，制作精良。

4、前段笑点很多，很多“小惊喜”，后段紧凑安排还算合理，没有一般电影那种体现个人英雄主义，讲述团队精神。

5、配角安排恰当，波叔帅、王千源man爆。

6、主题曲好听，鹿晗唱的也好。

7、主旋律电影拍成这样还算不错。

8、体现不同国家的国情和祖国的强大。

片尾总结：岁月静好，那是因为有人在为你誓死捍卫！

陪铁血直男/军事迷/范冰冰铁粉，康先生看片儿，主旋律军事片儿虽然一看就不是我爱看的类型，但各位妹子一定要相信我，如果你男朋友是军事迷，这是一部可以让你完美表现软妹力的电影。

康先生从最开始一段空战就疯狂的拉着我的胳膊，贴着我的耳朵说：你看你看，这个是啥啥歼啥机型，说了一整部电影。

这个时候你只要一脸崇拜的符合，哇，babe你好厉害，懂的好多！

这都能看得出来！

可见这部电影是在机型上下了功夫的，没有出现懂行的观众来看笑话的尴尬局面。

据康先生说，里面有很多都是空军的现役装备，他想来看，主要是想看歼20的战斗形态大荧幕版。

在我看来就是一大堆很酷酷的战斗机在打架，很酷酷的直升机在救人，很酷酷的无人机在卖萌。

而且看起来不像cg，应该是真机在飞，可以说很下本了。

看宣传说范冰冰素颜出镜，没有大红唇硬拉气场，没有厚粉底非要把法令纹填平到CG感，没有浮夸的眼妆，范爷依然是很美的，也更符合女军人的角色设定。

气场和美不是硬靠浮夸的妆容和服装撑起来的，就算穿着和妆都很土，只要真的进入角色，美和气质是自然而然，平平常常的流露出来的。

范冰冰延续了潘金莲中给人的感觉。

作为一个女演员，而不只是一个女明星，不用力，不浮夸，不玩噱头，不靠美术造型，张弛有度的演好角色，给人感觉非常舒服。

这部电影，李晨自演自导，这个角色，非常适合李晨来演，热血，骄傲，那种因为害羞不敢轻易说出口，但却能为之付出生命的爱情，都拿捏的很准确，演技在线，没有尬演。

飞机空战，救援等也是下了功夫，镜头切换丰富，节奏紧凑，惊险刺激，有好莱坞科幻片的感觉。

想了想好像精彩的格斗，机器人大战，科幻魔法大战在电影院都看了不少，飞机空战确实是不常见到。

整片的剧情和节奏安排也很合理，前面轻松，铺垫人物关系，带入剧情世界观。

后面友情，爱国情，热血，爱情随着剧情集中爆发。

虽然是标准套路，但并不会让人觉得无聊，其中穿插了笑料，超美的风景镜头和各种没见过，但真实存在于世界上的，高精尖科技设备，有看特工片的感觉。

片中还有大量我叫不上名字的肌肉型小鲜肉演员，整部片（包括范爷）都男友力man值爆表。

花美男型小鲜肉看的够够的，这部片在选角上可以说是一股清流了，非常养眼。

还有王学圻，王千源等演技派坐镇带戏。

提到主旋律电影，第一反应都是沉重，严肃，这部电影却把年轻解放军的形象塑造的非常饱满，鲜活，接地气。

他们虽然平时很少出现在我们的日常生活里，也没有炫酷的超能力，但他们一直在默默守护我们，是没有超能力的超级英雄。

整部片看下来，元素丰富，作为李晨的导演处女作，可以说是一部超乎期望值的作品了，值得一看。

1.有一个强大而又安全的国家，是幸福的。

2.如果说战狼2的冷锋是背后有强大祖国支持下的个人英雄主义，那么空天猎则是展示了什么是解放军成体系作战。

3.以前想看空战系列只能是那些大片，在空天猎里可以看到的是我们国家自己的先进战机。

4.狗斗场面真的很震撼，看的热血沸腾。

很多细节是真实发生过的，可以说经得起推敲的。

5.至于说李晨跟范冰冰的表演，还可以吧。

演技是有提高的，还算是真实。

6.这部空战电影拍成2D的，很适合也很良心。

作为半个军迷，不会从特效，主角表演张力等细节来苛求空天猎，但通过这部电影展现出来的中国解放军的体系作战，战术水平，军人素养，战斗场面，特别是狗斗情景，还是一次很好的享受。

过了很久才写的影评，主要是看过之后就一直觉得不舒服，但也没彻底的想明白差在哪，直到现在才理出了一点头绪。

我觉得作为一部军旅电影，空天猎耍帅扮酷的让人作呕，整个影片主演身上都有一种装x的范儿。

就拿范冰冰泥石流救人的戏来说，军装笔挺，光鲜亮丽，从容不迫，手到擒来，这段看了不出戏吗？

实际会是这样吗？

除了刷帅扮酷还有什么意义呢。

再看台词，什么岁月静好，时光不老，配上那种淡淡的高冷文艺范儿，真的不是军装版的青春片吗？

前半段不正是那种刚进校园的嘻笑怒骂吗？

主演演的就像是一部舞台剧，男女主角在时刻提醒着自己，要从各个角度都看起来帅，一定要让观众喊出来，哇，好帅啊，哇，好酷啊。

我其实挺喜欢战狼2，尤其是最后吴京举着国旗那段，但对比来看，吴京当时破破烂烂，脏兮兮的，并不帅，但剧情的推动让这个人物有了让观众感动的魂。

至于为什么打一星，因人而异吧，如果你能经常接触到真正的军人，或是有一群相熟的战友，那一定会非常讨厌这部穿着军装的青春文艺矫情，所有人物都是那么不真实的空天猎。