战·鼓

同一件事，在不同人的眼中会有不同的看法，就好像周杰伦的歌，有人觉得真香有人觉得好臭。

在房祖名眼里：我觉醒了，我放下了所有愤怒与仇恨，大彻大悟，立地成佛！

在老马眼里：阿关那儿子脑子有病！

先开始不断坑爹，后来又放弃几百万的家业跑去玩音乐。

想当年阿关从一个小混混打到今天的地位，死了多少人流了多少血，全给这个不争气的儿子败光了。

对了，那小子还欠我两只手呢，看在阿关的面子上先放他一马，什么时候我不高兴了再找他算帐。

在阿照眼里：老子倒霉！

跟了个疯狗似的老大，忠心耿耿的干活却整天被骂。

幸好他儿子是个傻子，失恋后出家了，把他老子打下来的江山白送给我，还放弃了报仇。

什么？

要我斩草除根？

不用了，这种傻子活着与死了有区别吗？

==================================何超仪和卢靖姗太像了，我一直以为是卢靖姗，后来看了演员表才知道是何超仪。

我很欣赏她的演技，看过太多太多演父女戏的电影，演女儿的要么畏畏缩缩，看见老爸就像老鼠见猫；要么和仇人似的，一见面就吵，充满火药味。

但何超仪不是，她和爸爸聊天就像对待一个地位平等的朋友，不卑不亢，很大气！

上来房祖名就在泡别人的女人被撞破后还特牛逼的说我老爸不会放过你们的结果事实证明他爸梁家辉实际上是受恩于人(完全弄反了...)于是只能拿他的手去换不过做爸的自然不会允许这样的事于是把儿子送到了台湾然后一次偶然的机会下房上山看到有人打鼓就加了进去(其实他开始是看上了里面一个不讲理的小MM那真不是一般的不讲理啊简直就是个泼妇)后来梁被手下出卖入了狱然后被人狙死房回去发现是梁的最信任的手下(张耀扬,哈)出卖了他还接过了老大的位置房在摆平此事后继续打鼓--全片没什么亮点实在很让人想睡觉房眼睛实在是太小了装可爱还成装帅实在是差点至于给三星实在是看在梁的面子上

请原谅我再次落俗套，而且还是个大俗套，类似的俗套有书名方面的各种《谁动了我的xx》后出现了《我动了谁的xx》，电影方面的就有《xx总动员》（例如出现过的美食、海底、玩具、超人、甚至连鸽子都总动员了……）。

你可以说我是标题党，没错，事到如今我必须承认，我系《知音》的忠实读者。

但整个故事的缘起，的确是一顶绿帽引发的血案，房祖名（阿Sid，社团大佬关爷的儿子）将一顶绿帽戴在一个黑白灰3道通吃的猛人曾江（斯提芬·马）头上，从而引发江湖的腥风血雨，梁家辉（关爷）被逼将房祖名送往台湾山区，因缘际会房祖名碰到了打鼓一族……。

综观全戏，房祖名在鼓声中得到高潮，人生也经过高峰低谷得道和谐。

除了故事，还有你未曾踏足的宝岛壮丽山区景色，山明水秀天高云淡风清人美。

但我总觉得画面色彩和音响效果还可以改善，是电影拷贝如此，还是1号厅的荧幕小、扬声器少的原因？

唔，也可能是我近视加深、听力退化……此港产片由英皇娱乐老板禽兽成出资，毕国智负责编剧和执导，其第一部作品的《海南鸡饭》（2006）有点婆妈罗嗦，此番却独辟蹊径，带来惊喜。

电影云集了港台马演员，幸好这次没有格格不入的大陆演员瞎搅和，没有了老鼠屎，加之是粤国语原版，这锅汤真鲜。

还要提到三个名字：焦雄屏，杜笃之，Andre Matthias。

焦雄屏为华语电影的教母，担当监制。

杜笃之为著名录音师，对于一部由乐器鼓为主题的电影，录音环节尤其重要。

Andre Matthias为电影配乐作者，在未google之前，是一个陌生的名字，但看过戏之后，听过与鼓声相得益彰、如浓酒般醇厚的大提琴主题后，你会记住他。

说回演员。

2007年度华语电影最佳新人非房祖名莫属，从《男儿本色》到《太阳照常升起》，他得到的评语几乎都是有赞冇弹。

本片中，他从一个都市青年二世祖化身禅鼓山人一员，前后反差大，他算是落足心机交足货。

更主要的是因为他是本色演出，戏里戏外他都有一个声名显赫的老豆，一个叫做大佬，实力雄厚的黑社会老大阿关，一个叫做大哥，地球人都认识的Jackie Chan成龙。

在电影结尾，蒙太奇效果中父子都经历剃度，两仔爷参透人生，解开两代人的心结。

房祖名做番自己，演绎父子情，再带点耍宝，甘未几好，不用抛个身出来卖烂铜烂铁般标榜不用替身表演特技任打任摔做差人，他不是那个料。

房祖名表现惊喜，但梁家辉才是我杯茶。

他再次扮大佬，一个黑脸时时拿住口面的角色（“拿住口面”这有点为饰演教父而嘴巴塞棉花的马兰白龙度）。

这回，他的角色有《江湖告急》的黑色幽默，有《黑社会》的大颠大肺，可以说是一次大佬级的演出，从开始到结尾都收放自如。

在社团中，他是一个属螃蟹的霸气大佬，手持菜刀当众斩烧猪一幕，演来十分奔放，只见他一边把猪肉乱剁嘴巴还嚼着烧肉一边跟一帮叔父讲数，扰攘一番后拆吾掂，他干脆打横来撒野将猪肉泼向围台而坐的叔父，实为刻画人物的精彩一笔！

在子女面前，他是一个脾气暴躁却深藏着爱的老豆，身为老大却为了儿子而苦心积虑低声下气，与何超仪的几场对手戏较为出彩。

还有配角。

留着马尾的张耀扬在戏中是梁家辉的助手，深藏不露演得内敛，虽然身形有发福迹象，但依然佷Man（还记得《枪火》里边的阿mike么？

）。

而老戏骨曾江则绵里藏针，驾轻就熟。

赌王千金何超仪的表现也可圈可点，此处不表。

至于气质鬼女李心洁，则恰到好处演绎了一种远离灯红酒绿台湾山野村姑的清纯。

尽管有一众出色的演员，但印象最深还是片中的禅鼓山人（现实生活中这个团体叫做“优人神鼓”），他们劳作，他们习武，他们打鼓，他们演出，他们修行，他们是参透“禅”字的得到大快乐之人，演绎了一种棉麻衣服一样质朴天然的禅意人生。

正如他们的独白：“我们练拳，不是为了打败别人，而是为了打败自己，仇恨、烦乱、愤怒、不专心……就是我们最大的敌人”。

这些话象鼓棒一样敲在我心，回声震耳，坐在最后一排8号椅子上，我想起了你，你的心跳就是鼓声，而我一直蒙在鼓里。

ps：优人神鼓官方网址：http://www.utheatre.org.tw/ch/ad.aspps1：电影官方网址：http://thedrummer.emp.hkps2：南方都是报娱乐鉴证科评论：http://www.nanfangdaily.com.cn/southnews/tszk/nfdsb/ssyl/yljzk/200711240231.aspps3：毕国智blog：http://www.alivenotdead.com/36157/ps4:一个台湾网友的精彩评论：http://blog.pixnet.net/chaer/post/9808875ps5：看网站排期，难过影城仅每天15：00放映一场，殊为可惜，以此片的cast和质素，值得安排多些个场次，因为“去看的人一定不后悔，但问题是大多数人不知道去看”。

前日看得《战鼓》，只看得三分之二，未竟全章，然颇赏其意味。

往往人美善莫名者，曰若有禅意，今观此剧，乃可曰：此得道之三昧者也。

《庄子·达生》谓：纪渻子为王养斗鸡。

十日而问：“鸡已乎？

”曰：“未也，方虚憍而恃气。

”十日又问，曰：“未也，犹应向景。

”十日又问，曰：“未也，犹疾视而盛气。

”十日又问，曰：“几矣，鸡虽有鸣者，已无变矣，望之似木鸡矣，其德全矣。

异鸡无敢应者，反走矣。

”　　何谓德全、神全？

便是得其天。

庄生借关尹口言曰：“是纯气之守也，非知巧果敢之列。

……凡有貌象声色者，皆物也，物与物何以相远？

夫奚足以至乎先？

是色而已。

则物之造乎不形，而止乎无所化。

夫得是而穷之者，物焉得而止焉！

彼将处乎不淫之度，而藏乎无端之纪，游乎万物之所终始。

壹其性，养其气，合其德，以通乎物之所造。

夫若是者，其天守全，其神无郤，物奚自入焉！

”如此。

艺术如此，人生何莫如是？

記不記得第一次聽到的聲音是什麽？

那是很久很久以前的事 你沒辦法記得起來。

因爲在聽到那個聲音的時候 我們還沒有出生。

在我們母親的肚子裏 我們最大的依靠……就是她的心跳聲。

戰·鼓。

葉子說戰鼓是個好片 我相信她的品味 電驢上拖下來 佔據了我筆記本的最後一點空間 看了兩遍 邊看邊寫 因爲想多體會導演想要表達的東西 每一個細節都不想錯過 事實上 對於我來説 它沒有到力薦的地步 但是我們應該鼓勵勇於並堅持用鏡頭說故事的導演 因爲這樣的片子能讓人看到希望 我對於香港商業片 直到最近才開始不太失望 畢竟還是有商業片拍多了脫胎換骨的導演 也終于有了有思想的人 只不過好像文字寫多了就會脫離自己的控制一樣 電影拍出來也不一定就仍然是導演想說的全部 八個字 意猶未盡 慾說還休。

這就是一部《鋼鐵是怎樣煉成的》 龍少爺是怎麽從一個膚淺幼稚無法無天的二世祖煉成一個有了禪心懂得原諒的成年人 畢囯智這個名字很熟悉 回頭豆瓣一搜才發現原來是《去年煙花特別多》的配樂和《海南雞飯》的導演 雖然沒看過 這兩個片子得了不少獎還是知道的 卡司陣容很強大 更有很多熟面孔 最後的演職員表也輕微shock了我 焦雄屏的監製 葉錦添的服裝 還有那蝦米碗糕安德烈老外的配樂 大提琴的聲音深沉而悠揚 音效是個叫杜篤之的 據説也很有來頭 一部要用鼓聲去作爲全部語言的影片 這個人是至關重要的 至於楊受成 看見某篇評論稱呼他為禽獸成 哈哈……我不說也罷。

開場把龍少爺拍得很莎士比亞 我沒想到他也可以優雅地演舞臺劇 一開腔就聼得出是本人的聲音 那幾句話奇妙地安定了我之前抱有的懷疑態度 打鼓的時候龍少爺變帥了 有那麽一瞬間很有點兒李俊基的邪氣 可是泡到浴缸裏就又打囘了原形 成龍傢可怕的顯性基因啊 這張臉太誠懇老實了 寫滿了認真和努力 要這樣一個乖孩子來演反骨仔 怎麽看都差那麽點兒兇狠 之前的《千機變》就不說了 根本是用來給他打名氣的老爸護航商業片 從《早熟》 到《男兒本色》 再到這部《戰·鼓》 以及我還沒看過的《太陽照常升起》 他踏實地走好每一步 拼命地吸收學習 不驕不躁的態度 一部比一部廣受好評 值得竪起大拇指 父親打鬥了一輩子 多少次從鬼門關前來囘 《男兒本色》看得我實在揪心 除了謝霆鋒最痛就是他 成龍若是看見了也一定心痛 沒有必要父承子業 繼續拍這種片子吧 不做成龍可以做梁傢煇啊 如果照這樣一直努力下去的話 演職員表裏他那個樂隊的名字叫做hardpack 不知道是新秀還是香港我不了解的搖滾圈兒 少爺拿的手機還以爲跟我一樣 後來看清是5300升級版 我以爲已經過時了 難道在香港還賣得挺火？

手機的鈴聲和後來試圖偷跑時候聼的歌編曲都挺不錯 暫停辨認了一下叫做whatever you like 演職員表里沒有這個名字 但是卻看到了臺灣著名的潑猴樂隊的身影 一首叫《生命》 一首叫《失敗者》 就不知道是這兩個裏面哪一首 在香港繁華街頭開著跑車的鏡頭我喜歡 路邊身材姣好的流鶯 晃動的燈紅酒綠 行進的鏡頭 靜止的人 所以我喜歡看頭文字D 喜歡看極速傳説 喜歡看蜘蛛俠 最後他終于知道了殺父親的兇手 他有機會報仇 然而最後卻選擇了饒恕 禪鼓山人們平靜微笑著列隊離去 他也是他們中的一員 畫外音伴著豎琴的聲音響起來 聽見他說 一生中 有無數的一刻 在當下的一刻 我看見我 那一刻 我是我爸爸的兒子 那一刻就是我 我 就是那一刻。

張耀揚恰好是我喜歡的人在演技上最大的偶像 沉穩内斂的演技 愈見魁偉的身軀 沒到以退爲進要sid來儅幫會老大那場戯我真沒發現原來元兇就是他 回頭再看才發現蛛絲馬跡 在跟著梁朝偉打野豬的時候螳螂捕蟬黃雀在後的姿態 在每一個眼神流轉裏透露出隱忍的野心和平和的矛盾 他出賣了関哥 將其送入監獄 未嘗不是一種解脫一種救贖 對於這樣一個角色 阿sid恨不起來 我也恨不起來 喝酒與兄弟們慶祝合作成功與禪鼓演出的這一段平行蒙太奇中 他的每一個動作 眉毛挑動 手指輕彈 碰杯微笑 握手客套 送別家人 開車離開 都奇妙地契合了鼓點的節奏 最後的狩獵中 仍然是一前一后 仍然是螳螂捕蟬黃雀在後 不同的是黃雀不再是他 而變成了sid 生活中的張耀揚與他詮釋過的角色不同 偏偏是最恬淡而平凡 出演這樣一部有關禪悟的電影 年齡的積累 生活的領悟 看得最通透 最理解導演的人 倒可能是他 話説最近這麽流行這一類的片名 《色·戒》《放·逐》《戰·鼓》 倒顯得怪有品味的 我還記得去年上半年某一個夜裏看過了《放·逐》 一部片子裏集結了我愛的三個香港演技派男人 黃秋生 吳鎮宇 和他給我的驚艷和震撼。

梁傢煇又是演黑社會老大 但這次是個愛家人卻不知道怎麽表達的父親 他脾氣粗暴 對子女動輒大吼大叫甚至打人 但其實很愛他們 據説原版有他切掉自己的手來代替兒子的手的情節 我注意看了一下細節 在他去見老馬求情的時候鏡頭兩次放在了他的手上一次是在聽到老馬說“我要他兩只手”之前有預兆一樣手指輕微地痙攣了一下 一次是聽到這個要求之後用力地抓住老馬的肩膀 雙眼通紅 在寵物醫院裏那場如果不是何超儀沖上去 他其實不是真的想打女兒的 只是想發洩一下怨氣 在趕阿照出去的時候他的額角滴落了一滴汗水 打落了何超儀一顆門牙之後會給醫生打電話說他的女兒還要嫁人叫他給她補好一點 把兒子送去臺灣跑路雖然嘴裏罵得兇卻一直目送他上船 聽見女兒懷孕了之後縱容地認可了那個他認爲配不上她的男人 答應了兒子會幫助carmen於是即使知道是騙局也要去見她 值得一提的是何超儀那個驚恐防備的眼神 非常逼真 最後雖然未得善終 但是在兒子的鼓聲中 在朗朗的乾坤下 他在臨死之前已經得到了超度 最後兒子在收拾他的遺物的時候 打開冰箱 發現的只是很多盒他最愛吃的冰淇淋 這樣一個殺人不眨眼的黑社會老大 死去之後對兒女來說其實只是那個當年喜歡吃冰淇淋的老父親 那幾個父子同時剪發同時擊鼓的鏡頭 看得我非常舒服 父親的鼓聲停止了 兒子的還要繼續下去 無論是父親還是兒子都通過這樣的形式 懺悔了自己的舊過去 領悟了人生的新意義 近年來梁朝偉這種黑社會老大的角色我看得太多 他是個影帝 卻把自己糟蹋在一部又一部商業片裏 這讓我有點心寒 他應該是末代皇帝 應該是杜拉斯完美的中國情人 而不應該是跳樑小醜 影帝也是需要錢的這我知道 香港電影市場不值得期望這我也知道 然而既有梁朝偉 聰明地挑選最適合自己的劇本和角色 靠王傢衛張藝謀馬偉豪劉偉強這樣的大牌維持並提高自己的地位 每次合作必定有讚無毀 代言廣告不是意大利皮具就是法國紅酒 同為tony leung卻更爲年長的梁傢煇爲什麽要在一部部商業爛片裏浪費精湛的演技 不是優雅迷人而是目露凶光的角色 穿著廉價的内衣或粗濫的西服拍無趣的廣告 在鬼片裏對著嘩衆取寵的白靈袒露曾經最完美的肢體？

不過聼說他凴這部片子得了今年金馬獎的最佳男配 也算對得起這一番努力 可能這就是影帝 即使是這樣的角色 也能夠詮釋到渾然天成。

歲月是如此恩寵著李心潔 年齡在她臉上看不出痕跡 站在二十幾嵗的龍少爺面前 在山林的青翠純樸之中 她看上去像岩井俊二鏡頭裏的鈴木杏和蒼井優一樣清新動人 中國電影界難得有這種乾淨氣質的姑娘了 可是李心潔畢竟也三十二了 再過幾年她會變成劉若英 再過十幾年她會變成張艾嘉 一部《20，30，40》讓我看見了她以後的道路 《戰·鼓》裏她的戯份並沒有達到女主角的重量 也就是說 這還是一部男權的片子 看第二遍我才看明白 原來紅豆喜歡的是師傅 可是正如阿sid所說“這不是你要的愛情” 得不到的就不能強求 這也使我心裏有了點小活動 然而只是朝夕相處著就能喜歡上男主角了嗎？

或者其實有感情戲但是被刪了？

花痴段落獻給我永遠的曾江爸爸 老頭的風采猶勝當年 從鄭希怡驚恐地跳出浴缸的那個遠鏡我就認出了那個我愛了十年的身影 那個氣質是那麽遠的距離那麽模糊的視線也能感覺到的 那個數十年不變走路的姿勢無論是儒雅的手工西服還是黃藥師的長袍飄飄都蓋不住的 從小時候看《大時代》印象最深就是他 兇狠的 孤獨的 不擅表達親情的 曾經叱咤風雲的那個老父親 長大了也念念不忘 送葬淋雨那場戯我要生氣了 我說爸爸 您都72嵗了 能不能別這麽拼命 現在的港臺老影星 您都是碩果僅存了 那麽大的風雨！

千萬保重身子啊！

要是您有個什麽三長兩短 我且得跟失戀一樣悲痛一段兒呢 呸 好的不靈坏的靈 焦姣婆婆跟他真相配 倆人還在《流星花園》裏邊客串了一對兒老歡喜冤家 婆婆 您老公一笑起來那個溫柔啊 一坏起來那個迷人啊 那個幾十年如一日的那個不動不搖談笑閒風雲變色的氣質 即使是72嵗讓我嫁給他我都干 太干了 往死了點頭啊……最後要說說這片子核心的部分 這個鼓果真震撼人心舞臺演出的時候我會不由自主地伸手去摸我筆記本的兩個喇叭 想更震撼 更震撼 想要藉由碰觸而感受那鼓的震動 再次鄙視大陸廣電總局的和諧 剪掉的部分如此生硬 幾乎連接不上劇情 至於導演想要闡述的禪的觀念 我的人生閲歷還淺 一知半解 也就不說出來招人笑話了 有幾個細節值得一提 這麽清靜祥和的山閒 紅豆的睡房裏居然挂著殺死比爾2的海報 嵐姐的房間裏挂了一幅字 路逢劍客需呈劍 不是詩人莫獻詩 大概是個獻字 抑或是配 我辨認了很久也拿不準 sid一開始撿的40塊有棱有角的石頭 到了最後他過生日的時候已經被經歷與鍛煉磨圓 這是他自己送給自己最好的禮物 他又把這石頭送給了他的姐姐 嵐姐說 我們要做到……不打鼓的打鼓 還說 最好的學習方法是教別人 帥師傅說 跟打鼓一樣 鼓棒落下之前 先提起來 還說我們練拳 不是爲了打敗別人 而是爲了打敗自己 我們的散亂 不專心 煩惱 憤怒 仇恨 就是自己最大的敵人 千變萬化 不離當下一棒 沒有擊鼓 也沒有擊鼓的人 就是大神鼓。

100分鐘的片子 我囉嗦了這麽多 唉 縂沒有寫影評的天分 卻老忍不住要寫觀後感。

鼓，在我国古代的文化传承中，多半是以“礼器”而并非“乐器”的形象出现的。

钟鼎鼓瑟，当看到这四样东西时，脑海多半会浮想出波澜宏大的场面。

威严浩荡的帝王登基，又或是歌舞升平的权贵之宴。

或者再转过头来，换一种思绪——金戈铁马的战场，铁骑迸击之时，隆隆的鼓声传来，闻达数里。

醇厚而凝重，如雷鸣，如电闪，刺激着本已充血的大脑，直击人心。

于是杀气愈盛，鼓声幻化成催命的快板，一下一下，鲜血之花就在某个鼓点板间，绽开如霞。

以上说了那么多与影片无关的话，只是为了诠释我心中关于“鼓”的想法。

鼓意，或为厅堂礼器，或存杀伐之意。

我正是带着这样的概念，来看龙太子演绎《战•鼓》的。

山中鼓吟，从扑面而来的翠绿青绿浓绿墨绿色的山景中传来。

山色悠远，鼓声也宁和。

闯了祸从香港逃难来此的黑帮小正太，就这样被吸引着，一步步走进了深山，走进了禅鼓山人的世界。

并从此洗心革面，以鼓技涤荡于自身，远离了曾经的尘嚣，放弃了杀父的深仇，醉心于钟爱的事业……影片大抵讲的是如此吧。

这本是一部不错的教诲励志剧情片，有冲突（黑帮间的利益与仇杀以及阿关父子、父女间的纠葛），有亮点（林间修行的山人和让人为之驻足的鼓声），有情仇（父亲被谋杀于狱中）。

只可惜导演诠释的过于仓促了。

Sid没有漫长的修行也没有刹那的醍醐，就在短短的时间内大彻大悟并以“阿道”为信念。

修行也不带这么速成的吧，莫非那几块溪边石子是修行速效的蓝色小药丸？

你让中国古代呕心沥血耗尽一生求仙升天而不能的高人们的脸往哪儿搁？

爱打不平且武艺高强（会佛山无影脚哟～）的时尚女红豆与宁静淡然的修行僧红豆之间的差别，难道只有一座山的高度？

真是和蝙蝠侠一样神奇，山上淡然修行，下了山就吹胡子瞪眼除暴安良了。

师傅很禅，大姐也很禅，连照叔都很禅的去听人生哲理课了，结果回身就把自己的老大给做了……情节上，有些没展开的地方，也有莫名其妙的细枝末节干扰了主线，于是整部影片就略显得生硬了。

Anyway，影片本身的亮点也同样突出。

Sid在监狱外打鼓给父亲听时，之前的那一声嘶吼让我动容。

高墙内外，相隔不见的父子，以乐传话，鼓点震在耳膜，更如撞击在心口。

这是个人觉得该片最经典的一幕，甚至超过了最后舞台上父子双击鼓的蒙太奇。

最赤裸的表达，最炽热的情感，华美的舞台上演绎不出生命最初的篇章。

就那样粗陋的一人，一架，一鼓，一锤，周遍是荒芜的山野，面前是幽闭的高墙，墙里面是梦回时依旧牵挂的人。

震动着的不仅仅是鼓面，我仿佛身临其境的感受到空气的震颤，懂得了Sid心里对父亲无法说出的歉意。

鼓锤起落，一敲一击，Sid心里的话就这样一言一语的诉来。

很棒的桥段。

电影的名称为《战•鼓》，用的道具却是修行山人的禅•鼓。

我想，影片所说的“战”，指的是内心之战吧。

心跳宛如鼓点，战场在每个人的心灵深处。

是的，每个人。

鲜明的香港与台湾元素，糅杂混沌。

没有鼓的打鼓，没有打鼓人的打鼓。

心在那里。

山的这边。

乌龙，水，花，石头，烟雾。

净化与物，空白脑袋，你看到了么。

那一刻，我看到我自己。

那样的衣物，很好。

仰起的脑袋，高擎的双臂，唯我独在。

阿道。

呵，应该有那么点意义吧。

这是一部虎头蛇尾的电影，开始梁家辉的表演真是让人过瘾。

后来为什么所有的黑帮老大不能一黑到底，要转走温情路线。

后来的煽情让我直接拖着看过去的，还好省了我不少时间。

以这样一个题材去拍一部黑帮片，追求的也许是反差的最大化。

这是个不错的想法，关键在于要懂得小而化之。

就好像做杂志一样，在设计要懂得留白。

满满一色版的纸张，往往无法激起人们的阅读欲望。

把所有情节都说清楚的电影，也没有了让人回味的余地。

故事开始是在描述一个糟糕的家庭，黑社会老大的父亲，叛逆的摇滚青年儿子sid，比较容易让大家接受的兽医女儿。

随后是一个关于洗净心灵的故事，摇滚青年儿子去山上学习打鼓，在磨练当中懂得看待人生，同时结识了红豆。

最后却又变成了黑社会仇杀片断，虽然害死他父亲的人没死，可是已经让人厌烦。

哪怕最后sid放下手里的枪，依旧抹煞了第二段一半的功劳。

父亲有没有杀carmen，杀害sid父亲的人到底是谁，红豆最后有没有喜欢上sid，这些统统都可以作为留白。

他们的结局对于故事本身所要传达的含义没有任何影响，硬生生在影片末尾的曝光却把含义显得过于赤裸裸而没了滋味。

一方面是黑社会仇杀题材，这个题材已经滥的不能再滥了。

另一方面是所谓的文明的冲突，农业文明和工业文明。

现代人总是对归隐，清修这些古老的文化残渣有着割舍不断的情怀。

这方面题材也是很滥的，往往是一个都市人因为某种机缘回到农村或者山沟或者寺庙一类的地方，然后就悟到了人生真谛云云。

这一方面的片子一般都挺浅薄的，因为倒退回过去是解决不了现实问题的，现代的观众也不可能都认同社会倒退的价值观。

本片一个黑社会老大娇生惯养的儿子，偶然和一群莫名其妙的山村打鼓人混到了一起。

情节比较牵强。