火影忍者

火影算神作吗？

也许吧。

然而在我心里它永远比海贼差一点，所以四星奉上。

之于我，零星点点的朦胧火影梦中，感触深的无非三处，一是中忍考试小李硬刚我爱罗，二是鹿丸的梦想，三是雏田佩恩手下救鸣人。

翻遍前排剧评，写得最多的是鹿丸，鸣雏依旧一生推，唯独小李却不见踪影。

关于小李，最初的印象是中忍考试的时候他不顾敌我救小樱，当时我是懵懵的，“哈？

这丫不是在比赛吗？

又不是队友玩命救啥子”直得一匹的我后来才意识到，噢，原来他喜欢小樱啊…之后是和我爱罗的solo。

论及火影忍者全集中我个人情感最爆表的一幕，不是阿斯玛的遗言，不是宁次的挡刀，也不是佐鼬的相爱相杀…而是小李倒下又站起已经失去意识却仍然摆出迎战姿势的那一刻。

内心翻滚嘶吼，麻蛋，上去干他，干死他，要赢啊。

艾斯被赤犬打死的时候我没有这样，松阳被银桑行刑的时候我没有这样，铁华团被团灭的时候我没有这样…然而小李还是输了。

岸本齐史缓缓道来这个名叫李洛克的下忍的奋斗史，没有血继限界，没有忍术天分，没有超高智商，没有强硬后台…他只有一个名字，李洛克，和一句经常念叨的话————“努力的话，天才也能够超越！

”我在玩火影忍者手游的时候，最喜欢杜门李开大干掉对面然后结尾动画里他喊出这句话。

然而？

岸本借天才卡卡西说出对小李的评价——他是努力的天才啊！

然而？

小李无休止的训练，绕村子跑五百圈，没做到就加做一千个俯卧撑，没做到就打木桩多少多少次。

然而？

然而我记得的是，努力的小李不顾敌友却仍然救不了被音忍围攻的自己喜欢着的小樱，努力的小李赌上忍者生涯却仍然打不赢天才我爱罗，努力的小李梦想是成为优秀的忍者而天才们却能随意当上什么什么影…纵观火影世界的发展史，哪里不是天才的地界？

所谓靠努力成为强者的只有凯和自来也了。

自来也比小李多点天赋，多点运气，有蛤蟆和仙术，熬上了三忍的位置却仍然死在天才长门的写轮眼之下。

凯三三？

开八门，燃尽生命，押上木叶的意志，换来的不过斑的一句“我斑愿奉你为最强” 然后呢？

世界依旧要交给天才们去拯救。

其实我是心疼小李的，真的心疼。

中忍考试时强压吊车尾鸣人，与天才佐助并肩，到第四次忍界大战时的打酱油，岸本你这样真的公平吗？

鸣人从一尾变到九尾化，蛤蟆金身各种浪，丸子都能搓出十多种了，佐助完成了写轮眼、万花筒写轮眼、永恒万花筒写轮眼、轮回眼的一长链进化。

小李呢？

八门遁甲从五门开到六门而已。

努力的话，你会一个台阶一个台阶上，然而天才们早就坐火箭飞到你看不见了。

智商超过200，看着云都能当上中忍的天才鹿丸，在阿斯玛死后，几乎以一人之力干掉飞段完成复仇。

漩涡血统，九尾呆在体内，预言之子的鸣人（说鸣人不是天才你们信吗？

），在自来也死后，一人干掉六道佩恩，嘴遁说服长门。

小李呢？

在他所敬爱的凯三三将死之时，救下他的，是天才鸣人和我爱罗。

第一次中忍考试惜败给天才我爱罗，之后再见时，我爱罗是风影，小李是中忍。

关于沙克拉酱，小李奋斗了十多年连她的视野都没走进，鸣人给她安心当了十多年备胎，而她追了十多年最后还拿她当人质的天才佐助呢？

他们在一起了。

还好，鸣人还有一直等他的雏田。

那小李呢？

我以为最后的最后每天一起训练，红着脸的天天会和红着脸的小李在一起。

而在宁次死后很多年，天天独自经营着武器店，李独自带着学生燃烧青春。

岸本说，因为天天心里一直装着一个天才宁次。

mmp。

佐助、鸣人、鹿丸、宁次、卡卡西…天才都有人倒追我不说话。

但是连丁次都有媳妇儿了，凭什么小李依旧是单身狗？！

岸本老贼，何其不公！！！

想起银魂里银桑说的“和你们这群阔少不一样，我们这些屁民只是活下去就要拼尽全力了！

”和你们这群天才不一样，我们这些凡人只是看着你们的背影就要努力到死了。

我在游戏里面决斗场出场的三个忍者中一直有一个杜门李的位置，不过后面我把他换下来了，然而并不是不喜欢他了。

当我拿着B级的杜门李，碰到对面各种S级忍者的时候，当我各种意识走位技能预判，却被对面直接无脑连死的时候，当我全身心投入，却被对面RMB玩家一个S忍一穿三的时候，你拿什么来告诉我努力的话，天才也可以超越？

努力的天才？

不存在的。

（至少）在火影忍者的世界里，“努力的话，天才也能够超越”，是一碗最毒的鸡汤了。

不要再回灌我一碗 不努力的话，天才一定不能被超越 的汤谢谢。

鸡汤不能缩减你和天才的距离，只能安慰你不是天才却嫉妒天才的内心。

故事的最后，从火影位置上退下来的天才卡卡西推着坐在轮椅上燃尽青春的凯去看看夕阳。

佐助去周游世界了，鸣人鹿丸我爱罗忙着五影会谈。

雏田带着新一代天才博人和向日葵去宁次的幕前放上一束花。

某棵树下，木叶的苍蓝野兽依旧燃烧着青春，对着满脸崇拜眼神的学生喊出那句“努力的话，天才也能够超越！

” 拳风晃动了树，飘下零星叶子，就那样飘着飘着…木叶飞舞之处，火亦生生不息。

—— 写给天才世界中的凡人 李洛克。

第一篇：疾风迅雨无处安放By 但愿2016年10月5日火影忍者动画在近两天开播刚好14周年，动画也演到了漫画的最后1集，同时10月10日，也是鸣人的生日，这对火影忍者粉丝来说，算是诸多具有“纪念性质”的时日接踵而至。

我对火影忍者最初的印象，是我读高中（2005年）的时候。

那时，有一个特别聒噪的朋友，在每周火影更新之后，缠着我给我说书，我一个家里没电脑没钱去网吧的人，就这么硬生生地接受了他三年的火影说书之旅，害的我后面上网补动画和漫画时，总是会不断点快进键。

不过今天这篇文章，要说的重点，不是夸赞和称颂，而是隐秘与现实。

这个隐秘的现实，就是——佐助和鸣人到底是什么感情？

以及衍生出来的一系列其他问题。

这是一个非常棘手的问题。

1.最政治正确的做法只有一种：二次元圈的专业术语是，圈地自萌。

就是CP粉各自萌各自的配对和先后（这里不提攻受），也不管在剧集里是否和其他人有更明显的交集，或这个人在剧里是否已经婚配。

这么做，当然皆大欢喜，但是没有任何意义。

2.我是一个腐男。

在最早期的时候，我对腐的基本认知是“以前是热血型和冰山型，现在是热血攻和冰山受。

”这个类似段子一样的话，其实也就是我对火影的最基本的认知，攻受不代表爱恋，攻受代表的是两人在交流关系中的主动和被动。

很久以前，我在看言情小说时，对主动者都认为是攻，被动者都认为是受，也没管性别差异，左不过就是不同的人拿错了小言故事的台本而已。

所以，在对佐鸣这对关系的认知时，随着我的年岁增长，发生着极为剧烈的变化。

3.为了公允起见，我专门询问了我年迈（大误！

）母亲的意见。

我的母亲是60年生人，现今已是56岁。

若是论入二次元圈，她当然算是典型的年迈。

在我对整个火影大致情节的描述之后，我的母亲，一个退休的老职工，为了更好地讨论这个问题，便拿出她当年看《离婚律师》和《金婚》的精神，用那退休赋闲的时光，把主线剧情挑着看完了。

这是在2016年的10月。

上一次她这么做，还是2006年的时候，10年前。

因为我那时特别迷恋《数码宝贝》，她为了更好地教育自己的孩子，所以把《数码宝贝》第一季看了一遍，是和《闲人马大姐》一起看的。

看完之后的10月，她来到我居住的城市，聊起了我一开始问的那个问题：佐助和鸣人到底是什么感情？

4.以下几乎都来自我母亲的意见描述，由我整理而成。

佐助对鸣人的感情，是不自知的性向上的迷恋。

这个评价是《南方公园》官网上，Cartman对Kyle的关系上的一个官方表达，后面还跟了一句，但从未在剧情中明确提起。

当然，这种迷恋，并非是天生的，而是由同病相怜的童年阴影与长期共同接触的记忆而逐渐产生的。

一般而言，一个人对另一个人迷恋（或曰爱情），必须要满足以下三个条件：有相似的生活经历（带来的价值观）；有共同的兴趣爱好；有长期生活的记忆。

所以，鸣人对佐助来说，就变成了一种如此的迷恋。

而最能详细体现佐助心性的，就是698话的表白，这个表白回应了在很久以前，鸣人对佐助的倾诉。

在我们这种腐群体眼中，这是两个人互相暗恋，但在母亲眼中，鸣人对佐助，其实根本不是佐助对他的那种感情。

（许是勾起了她老人家年轻时的风流韵事也未必）鸣人对佐助的感情，是自知的妄图带血缘的亲人。

按照剧情的描述，对鸣人来说，亲人是比爱人更重要的存在。

村里人排斥佐助和排斥鸣人的原因是完全不同的，前者是沿袭了早年的家族纷争的嫌弃，后者则更像是对无法掌控之力量的排斥；前者更像是人与人之间的关系，后者则更像是人与自然的关系。

当然，在这部热血向作品里，两个人都用了“朋友”“羁绊”等这种含混不清的词来表达（尤其是后期这种表述更加露骨和明显），一则是因为少年漫的基本调性，二则是受到腐文化的影响。

实际上，深受这种腐文化影响的人，还有南派三叔。

当然，现在腐的内涵变得越来越广泛，它不仅仅是承担着同性爱的一种视角，更多的则是：Bromance 始终带着人类对亲密感情的追求，浪漫的向往，以及对性别定义的试探。

而说回火影忍者这个故事，表达的情感成分，显得就更为复杂。

鸣人对待佐助的感情，是以“羁绊”代替“亲人”这种描述，而佐助对待鸣人的感情，则是以“朋友”代替“迷恋”这种描述，这种微妙的差别，鸣人完全意识不到，而佐助则完全意识到了。

当然，很多腐男腐女（包括我自己），在很长一段时间里，都没有意识到。

而母亲则看的非常清晰。

在腐文化的发展过程之中，火影忍者的推动作用，居功至伟。

腐文化对原作也有着比较重要的影响，岸本齐史在描述两人的关系时有意无意得往某种无法控制的方向偏移。

那么，鸣人和佐助这种感情的投射来源，究竟是什么？

岸本齐史知晓自己笔下的鸣人佐助两人关系已经逐渐失控，但他还是用了几重隐喻拉回来。

最明显的一重，就是兄弟转世。

而为了加强兄弟转世的特别性，在故事里对真正有血缘关系的兄弟，则进行了非常刻意的描述，这点就不用再去赘述。

相对较弱的一重，则是动画原创的，自来也物语里的“命运天定”。

在自来也的物语里（纲手的梦中梦），鸣人和佐助的童年故事被重写为都是父母皆健全，但两人的命运关键节点，还是和剧情大故事中一模一样。

为什么呢？

在知乎的两个高票答案中，我们或许可以得出一些端倪。

一个问题是：十几年过去了，佐助为何不接受鸣人的义肢，至今独臂？

https://www.zhihu.com/question/39755523/answer/91483139 答主的主要意思是：为了被村子信任，为了不让鸣人在权力争端中两难，为了赎罪，为了和平。

佐助不要义肢，某种意义上相当于被三代目封印双手的大蛇丸，一方面舍弃（部分）术降低自己威胁值，另一方面是表明自己赎罪的态度，也表明他不会公开宇智波灭族真相。

另一个问题是：《火影忍者》里有哪些细思恐极的细节？

https://www.zhihu.com/question/30470093/answer/50303322 答主的主要意思是：宇智波美琴通过种种细节和女性的敏感推理玖辛奈即将临盆，将这个消息告诉丈夫宇智波富岳，而身为警务部队队长和宇智波一族族长，他早已代表全族和带土达成协议。

在九尾来袭之夜撤空木叶第一线的警卫力量，换取族人全身而退，并争夺战后利益。

在上一个问题里，我们说，这种微妙的差别，鸣人完全意识不到，而佐助则完全意识到了。

在某几个故事的真相之外，还有别的真相。

这倒是让人想起了黑泽明拍的电影《罗生门》。

鸣人（和更多的人）不可能知道，自己的父母死亡的直接原因是佐助的父母导致，那些知晓内情的人，都老死了，或者被灭族了。

第三重，则是看起来像是真的被月读之后的漫画700话及其之后的故事，那让人匪夷所思的婚配结局。

而这个结局，与其说是新时代的故事，倒不如说是为了纠正某些偏差而出现的结局。

对佐助来说，他在698话的表白其实宣告了当时他对鸣人在性向上的彻底放弃，这才有了后来他接受小樱的追求和婚配的选择，既然在这个人身上得不到想要的迷恋，那么退一步便是最理性的选择，这个退一步，当然指的是杀掉鸣人，而费尽全力都不能杀掉，自己也无法战死，次之理性的选择，则是组建家庭，佐助的每一步，都是“完全意识”到之后的选择。

而对于鸣人来说，知道佐助是他的“兄弟转世”，就已经算是一大胜果，若是能让佐助承认自己是他的家人，他自己组建什么家庭，就都无所谓了。

反正身边有一个“机械降神”来的迷妹，雏田，组建家庭当然是顺理成章的事情。

而新时代的出现，倒是妥协了两人的选择，佐良娜和博人，青梅竹马，两人的结合可以说既满足感情的需求，又满足社会的需求，既满足政治的需求，又满足父辈的需求。

而这种几重隐喻的修正，带来的直接影响，就是火影忍者里佐鸣感情线的极度饱满，在这个基础上，其他人物的分支感情线也相对饱满——以及非感情线——即故事剧情线的极度烂尾。

而新时代故事里两家形婚感异常明显的错愕，则不难解释了。

而母亲在看过火影忍者之后，问我，这个漫画作者是不是有一个一直被拿来比较的兄弟？

我把岸本圣史的情况告诉了母亲。

母亲说了一句：难怪他会这么写。

岸本齐史和自己的兄弟岸本圣史到底是一种怎样的兄弟关系，我们就不得而知了。

而这种多层镜像的隐喻，更像是一种现实生活中无处安放的疾风迅雨，被迫经过重重变体——凝缩、移位、转喻而成一个看似热血鲜活的故事。

就像井野（小樱的对立角色）和佐井（佐助的替代角色）的结合一样，幸福美满，无人问津。

我又为了什么，要写这则影评呢？

我也希望经过我的重重隐喻，向过去的某个爱恋时期的自己告别，以及母亲。

第二篇：情感的终焉By 但愿2016年10月7日Part A :佐助篇昨晚（698话）佐助的泪其实流的比较悲怆，我以为并不是理解，而是死心。

从因果链上看，似乎佐助是完全接收了鸣人的记忆才理解他的，且不说这个设定黑色幽默般的否定了鸣人的所有努力（在忍者军大战的时候鸣人的记忆也是被所有人获得），就算确如此，那佐助为什么流泪呢？

因为他理解了鸣人吗？

这个追加的细节属于动画原创，看漫画我们知道佐助的长表白表明他一早就理解鸣人，而动画中佐助接收记忆也是在理解之后。

对佐助而言，最好的办法是让鸣人理解他想要的关系（结果变成了他理解了鸣人想要的关系），所以才一次次对【朋友】这个说法非常抗拒，在佐助的眼中，鸣人已经是他家人了，那他还在想要什么呢？

不可说，不能说。

两个人第一次出搏命任务是再不斩之事，白是男性还是女性呢？

不自知的性向上的迷恋，就是让人难以舍弃。

谁先完全理解对方，谁先认输。

如果我没有记错的话，鸣人一直就没有接收过佐助的记忆。

你不能完全理解我，那就和我战死沙场吧，我们在死后世界在一起。

这个逻辑带土用过，他想和琳在一起，放卡卡西就在生间。

可惜的是，兄弟设定中，阿修罗一族总是要略强于因陀罗，如果大家还记得前两任的对话的话。

【哥哥，住手，我不想伤害你】【斑，我不想杀了你】你是说你想杀就能杀得了我吗？

是的。

对鸣人来说，也是如此。

佐助夺走了鸣人的查克拉之后才能使出千鸟，在双双昏迷后也是鸣人的痛感神经先觉察而带他出死界，清醒的时间也是鸣人略早。

那索性他自己就战死吧，也算是另一个【革命】了吧，鸣人不放手，想办法都要把佐助从死界带回来。

于是传递了超长画卷的映像给佐助……说了半天，我和你的画卷里其他人没啥不同，都是家人，也就是你说的所谓【朋友】。

这点佐助早就知道了，你要的是补完那个所有人认同中的一个，而不是要对我有特别感情。

这一点在鸣人的【纲手婆婆，我答应你在当上火影前绝对不死的】里有极为明显的体现，这场和纲手有啥关系？

没有，因为她是【家人】。

佐助醒来后想死，却也不行。

鸣人说【你必须协助我】佐助说【就算你接受别人也不接受】，后面不要那半只手也是基于封印能力（大蛇丸的双手同理）着想。

鸣人的理解基本上还是【这是佐助自己的事我尊重】的浅层认同，并未有想到更深处。

从这点看，笨蛋的热情似乎确实也完全不用考虑真正的生活和现实，只需要做个理想主义者就足够了，当然他也完全看不到现实主义者躲在黑暗背后的权衡付出。

所以直到最后，都是佐助理解了鸣人，而不是鸣人理解了佐助。

不要半只手，为的是告诉村里人我把我的力量封印了，你们要信任我；同意小樱，为的是告诉村里人我要回归正常的【夫妻】生活，你们要信任我。

香磷有句话：女人之间还是有友谊的。

这句话有多怪呢？

再联系小樱在绯色花月篇里的欲言又止，静音也不说话的怪异表情，大约便能猜到是为何。

鸣人的头脑无法理解个中复杂，倒不如简单理解为【佐助这个混蛋居然做出这种事】就可以了。

雏田从小就爱鸣人，爱得颇有些机械降神，关键还是一门心思单恋，鸣人回馈的感情线几乎等于无，这就是剧场版【最后的任务】里“最后的任务”，赶紧找补把这条线回来，虽然找补得非常别扭。

不要忘了波风水门秽土转生之后问鸣人，小樱是你的女朋友吗？

鸣人的回答是，算是吧。

至少在此时间点之前，鸣人都是把小樱当做潜意识女朋友的。

顺便补一句，鸣人心里怕是觉得小樱只能和佐助在一起，佐助也只能和小樱在一起吧……说完剧中故事，我们聊聊剧外。

岸本齐史特别尊重的两位老师是富坚义博和鸟山明。

在【全职猎人】里小杰对奇犽什么感情，奇犽对小杰又是什么感情？

前者是【你是我的家人】，后者是【你是我第一个且最好的朋友，而且我不止想做你的朋友】。

在【七龙珠】里孙悟空和布玛什么关系，又和琪琪是什么关系？

最新的龙珠动画居然还出现【他真厉害可以嘴对嘴】贝吉塔问【蛤，你不是结婚了吗？

】孙悟空来一句【这和结婚有什么关系】。

火影里有井野和佐井两个副本全职猎人里最后出来一个亚路嘉救场龙珠里的贝吉塔颇似一个接盘侠这代大家，这代日本到底经历了什么才写出这样的故事。

想想到也颇具黑色幽默，腐男腐女们的我们各种花痴凑CP，简单归结为不是刀就是糖。

殊不知我们苦苦花痴的CP里，有着如此复杂的情感关系。

佐助流泪，或许真的不是因为理解，而是因为死心，我不管了，由得你们去想吧。

Part B：鸣人篇我们从【我一看到你的样子，我的心就好痛】这句话开始。

鸣人这句话里包含了很多重意思：你对我而言非常特别，我觉得你是我“很要好”的朋友，我心痛我也不知道为什么，这一定是朋友的一种表现方式。

看过笛子的漫画《小绿和小蓝》里“测谎仪”那一集的观众都知道，这要真的只是友情就有鬼了，但不同的是，小蓝自己觉醒过来了，用了一套话术让自己承受下爱情之苦还杀了小绿，鸣人就算到博人篇剧场版都没有觉醒。

虽然没有觉醒，但旁观者都不是瞎子。

在《欧洲同性恋史》这本书里的第6页是这么说的“同性恋者（homosexual）是最近发明的名次，对18和19世纪男人间和女人间的那种激烈的友情并不恰当。

然而，这些个人不自认为是同性恋者的事实是否足以将他们排除在研究之外呢？

”（商务印书馆，2009年，北京）鸣人有两种非常清晰的不同日常表现，一种是沿袭小时候的恶作剧风格，为一个逗比或天然呆的方式和别人沟通；一种是开启佐助星星眼模式：【这个人长得像佐助】【不，佐助比他好多了】【佐助我自己去追回来】【佐助我要带你回去】。

如果看过《刺客列传》的观众，一定会明白这个套路被抄得是多么熟练。

作为鸣人的师父，经历过风花雪月还是同人本作者的自来也，对鸣人的情感问题看的可谓是透彻如玉，因为鸣人的感情没有觉醒，所以自来也也只能说“你不要再关注佐助了”之类的话。

当然同样的事情也出现在佐助的师父大蛇丸身上，佐助毕竟早熟，大蛇丸也不会劝他“你不要再关注鸣人”了这样的事，一般都是“佐助看起来非常生气”“佐助今天心情似乎很好”（佐助大部分时候都是面瘫）之类的话，一方面是师父不同，所以教育方式不同，另一方面则是因为佐助和鸣人对待自己的情感态度本身认知就有差池。

所有人的佐鸣党都认为自来也豪杰物语才应该是正统结局，可惜的是自来也豪杰物语是梦中梦。

既在无限月读之中，又在纲手的梦中，还在一本书里，不仅如此，里面的人物性格都大走形。

似乎根本就不可能是现世。

但对佛洛依德来说，经过重重转喻和重置之后的梦才能体现人物的真实想法，虽然我们并不知道这个真实想法究竟是“动画制作组”的，是“岸本齐史”的，还是“当事人”的。

又或者是资本运作下为了卖腐，刻意“迎合”读者的。

而且话说这本书的作者自来也，在无限月读的时候生死状态成谜。

这倒是让人想起了一部非常经典的小说《唐吉坷德》：第二部出来的时候，塞万提斯模糊读者和文本的边界，用这种方式来皮里春秋地表现自己的想法。

多重隐喻的反复照应，是不是又像极了《红楼梦》和《海猫鸣泣之时》呢？

这些隐喻故事都是以鸣人的第一视角描述的，本来这个动画的名字也是《Naruto》。

我们就不难怀疑，岸本齐史想表达的，怕是这个在情感状态下总是不能觉醒的孩子的苦痛。

而这个苦痛，可以被其他苦痛所遮盖，就像梦中梦一样——幼时双亲尽失被霸凌的苦痛，拥有过分强大力量有可能灭全村而被孤立的苦痛，无法像佐助那样拥有“很好的成绩”来证明自己，过分吊车尾而被歧视的苦痛。

任何一个单独的苦痛拿出来，都可以成为一部小说，但这些苦痛的本相，是用来掩盖真实苦痛的，不能也无法明确觉醒自己感情的苦痛。

学过历史学的人都知道，齐泽克有一句话是“任何历史都是当代史”，同理任何人都不能超越他的时代，鸣人和佐助相爱相杀，他完全可以找出一千种理由来说，这不是爱。

除了我们上文说到的“苦痛联系说”以外，最经典也最能合理化的说法是“转世兄弟说”：我们为什么要相互残杀，因为我们上辈子是兄弟，且他们就是遵照兄弟相争的设定进行的。

这个说法在神话系统里当然无懈可击，但看过《新水浒传》电视剧（张涵予主演）的观众不难得知，所谓的“九天玄女”，所谓的“天罡地煞”都是当事人用来合理化非常事的借口。

当然，鸣人和其他人的区别就在于，这个其他人用来合理化非常事的理由是用来说服除了他自己以外的别人（听起来怎么很像是互联网社群），而鸣人是用来说服自己的。

一旦对自己的情感有所怀疑，就换个理由来合理化，这看起来更像是鸣人真正的日常。

佐助有一句话说得很对：“你又用影分身这一招，这不过是你用来排遣孤独的方式而已”。

这个孤独，不仅仅是承担外在压力的孤独，还是对自我否定的孤独。

否定自己，排斥自己，逃避自己，就是最大的孤独。

当然，自我本心否定的孤独未必是坏事，这个我，本来就有三个，自我、本我、超我，你说哪个是鸣人的本心呢？

完全抹杀，而不是压抑自我之后，就会带来某种错愕，这个错愕就是700话的20年后的错愕。

值得一提的是，这个20年后的错愕，看起来更像是一种无限月读下的美丽幻境，但并不是“某个人”单个世界的美丽幻境，而是“所有人”希望抵达的美丽幻境。

只是在这个美丽幻境中，还是留下了一些瑕疵。

比如博人和佐良娜的名字有一部分都是其父名字的仿写，这种取名方式，我在漩涡/日向家，和宇智波/春野家的历代家谱里都没有看到。

所有的终焉，都是情感的终焉。

所有的终焉之后，都是美化的幻境。

第三篇：类潘神迷宫的月读幻境在《情感的终焉》一文中，我详细谈论了鸣人和佐助的感情发展，在本文里，就详细说一下雏田和小樱的走线。

在此之前：（一） 复杂的情感关系与现实折影2016年2月27日，@酿克酿可 写了一条微博，内容为：一个想法，不一定对。

突然意识到下一代的大三角如果是宇智波佐良娜、漩涡博人和山中井阵的话…………感觉就能出现在北美吐槽君的投稿里了（？！

）……光是他们家长那一代的箭头都能画好几个莫比斯环了吧。

这条微博虽然是调侃，但也能非常明显地说明，在《火影忍者》这部动画作品里，人物情感关系的复杂程度远远不是一个“单箭头/双箭头”就能解决的。

这种纠葛复杂的人物情感，稍微处理不好就会变成后宫向，或者换言之，后宫向的作品实际上是最容易处理的路线。

比如《甄嬛传》、《芈月传》和《明妃传》里，三个男性都爱女性。

你说这种影视作品，到底是体现了女性觉醒还是披着男权外衣呢？

尤其是《明妃传》，带来更多的争议，@暴走看啥片儿 认为这部作品是男权和皇权套上女权外衣的小把戏（链接：http://t.cn/RV58Az0 ），@女权之声 则认为这部作品是明代少女为了实现女医的梦想，冲破了父权和夫权的双重阻碍，打破了世俗偏见（链接：http://t.cn/RGCKACs ）。

完全相反的两种意见，宛若对方都活在平行时空里，似乎我们看的并不是同一部作品一般。

对于《火影忍者》来说，也存在这样的问题。

且不论掐CP的情况，就单从作品本身的情感走线来看，就同时出现两种明显而对立的情感结局，一种是佐助鸣人的情感羁绊线，一种回归家庭的日常生活线。

在@疾风君 的宣传微博中，这两种情感纪念似乎都可以完全互不干扰地同时存在。

而@疾风君 为代表的情感复杂关系（当谈及一种情感时，完全无视另一种的可能），也是整部作品给人带来的撕裂性。

这种撕裂非常明显地导致家庭日常生活线具有很强烈的形婚感，也非常明显地会给佐鸣情感带来“卖腐”的违和。

不管你是支持“人毕竟还是要回归（异性恋）家庭的”，还是支持“佐鸣只是分别和别的人形婚以达到长期在一起”的目的，都会认为岸本的情感线写崩了。

可是，这是真的吗？

其实并非如是。

除却商业与人气考量的原因，岸本其实在很大程度上是控制了自己作品剧情和各种的走向，《火影忍者》的初代编辑矢作康介就说过“岸本是个非常聪明的人，就算是他认为你是错的，也会一直听到最后，然后会想你为什麼会这麼想呢，但是我是个很强硬的人，所以很多时候都是我强逼著他去按我的意思画。

在非常关键的剧情的时候。

岸本会非常非常坚持，那个时候就会按照岸本的想法做了，不过中野君非常善良，所以现在的岸本老师应该很幸福（笑）”（链接：http://tieba.baidu.com/p/3338193906 ）除非是因为“人气原因”严重影响到作品销量（比如被废掉的小樱的家庭背景），或有一个比他更强硬的漫画编辑（后来编辑换人了），岸本齐史是不会更改从一开始就建立好的剧情架构，而且就算废掉的部分，也会用“曲笔”的方式想办法找补回来。

其中最明显的，就是宇智波带土的人物和剧情关联。

岸本曾说，在卡卡西出现的时候，带土的剧情就已经决定好了。

这是其一。

其二则是，岸本齐史一定会尽可能大限度地将他所接触到的现实生活，以不违背故事设定的方式投射进去。

比如为什么一定要写博人篇，和岸本齐史作为人父有一场密切的关系。

这种说法是不是非常像曹雪芹和《红楼梦》的关系？

《火影忍者》在日漫史上的贡献，确实也是居功至伟。

知乎用户@王振宁 关于火影问题《《火影忍者：博人传》 博人为什么要做佐助一样的男人？

》的答案里是这么写的：https://www.zhihu.com/question/40696558/answer/87875449毫无疑问，《Naruto》是一部优秀的作品，无论时代怎么变化，它在日漫史上都将占据重要的地位。

大多数读者都用整个青春追火影，然后用爱之深恨之切的心态来吐槽，比如我。

顺便提一下，这位用户回答的关于火影的问题，质量非常高。

（顺便吐槽知乎的搜索，强烈建议在用户主页面可以搜索他回答过的关联内容）岸本齐史的《火影忍者》是自成体系的，这个作品可以折射出一个时代的关注变化（人设的重复、情感关系的复杂、婚配家庭的延续）和对上个时代的摹本复写（大名制度、火影制度、政治更迭、尾兽设定），“后之视今，亦犹今之视昔”，往日之红楼，今日之火影。

而所谓复杂之处，当然也包括了他和弟弟岸本圣史的兄弟关系，这一点百度百科的论述极为详尽：回过来看岸本齐史。

只有在这个人身上，才能非常清楚的明白有些漫画里面兄弟阋墙的起因是怎么来的，虽然理由不外乎“长期活在哥哥的阴影下”之类，但只有放到真人版，才能鲜明感受到那怨气完全不是没来由的。

在我之前的两篇文章里就说过，岸本齐史通过二次复写，把现实中的情感折射进文本，同时在文本再经过多次复写，处理到各种角色身上。

鸣人对佐助和佐助对鸣人的两种不同感情，就是如此处理的结果。

（二）雏田和小樱的情感终局说完文本外的故事，再来说说文本内的故事。

佐助对鸣人的感情，是不自知的性向上的迷恋。

鸣人对佐助的感情，则是自知的妄图带血缘的亲人。

整部剧表象上是鸣人在不断追回佐助的过程，但里层是情感上佐助不断更加深理解鸣人的过程。

佐助的第一个亲子强关系是鼬，鸣人的第一个亲子强关系是耶鲁卡，他们第一次出生死任务是白和再不斩（正因为白和再不斩是同性，白又长得像女性，最后的死亡相守又是家人回归感，所以从这里岸本就开始故意模糊爱情友情和亲情了），从一开始就奠定了他们相处模式的大基础。

而同样的道理，我们来看一下故事里最后和他们婚配的两位女性角色。

先说小樱。

除开大家谈烂的各种互动和成长以外，比较关键的部分有三处：469话 小樱向鸣人的告白。

这次告白之后，小樱的角色性格被相当多的人讨厌。

631话 波风水门问题：这是鸣人的女朋友吗？

鸣人的回答是：嗯...嗯?嗯。

你看我们很登对吧。

635话 佐井问小樱是不是看到佐助回来，真的非常开心。

小樱露出非常明显难以控制的假笑。

佐井代作者立言“我想当清楚，你那抹微笑是彻头彻尾的谎言”。

其实这种感情有一个副本可以参考：《全职猎人》里的小杰真的非常希望立刻找到自己的父亲吗？

还是说以一条母题贯穿作品，以此增加和奇犽在一起的相处时间呢？

如果全篇都是“小杰寻父”的母题，那么请问奇犽的目的是什么？

小樱已经从一开始的“花痴”在战斗和任务中逐渐成长为一个有着独立判断能力的女性，她深知的情感终局之可能。

在佐助最后要离开村子去修行的时候，小樱说的那句“还是不能同行吗？

”，其实并非是再努力争取一把，而是一个知道结局的死心。

以至于当佐助做出接受小樱的反应时，小樱意出望外。

这个喜出望外一定要和波风水门对鸣人的“女友”提问时，小樱的反应做对比。

而在漫画外传里，绯红色的花月部分，岸本就在不断以“合理化的解释”淡化小樱的这种情绪逻辑：佐助为什么长期不归，她不是不知道，她不能提；佐良娜在质疑自己的亲生父亲的时候，静音不是不知道，静音也不能提——为啥不能提？

而且还用了“有可能是香磷的孩子”这种设定诡计来故意诱导读者。

这个时候迫切需要外在因素的“战斗”来转移并解决矛盾，实际上《博人篇》也是对这种方式的另一种复写，为什么要用这种方式复写呢？

还是我之前说过的，但这些苦痛的本相，是用来掩盖真实苦痛的，不能也无法明确觉醒自己感情的苦痛。

需要用别的真相来掩盖这个真相。

再说说雏田。

雏田从一开始就看起来更像是机械降神的产物，在后面通过情感线的丰满，逐渐找回其情感设定，其中大部分的工作是《最后的任务》这个剧场版完成的。

这倒是满足了情感关系的两种常见方式，如果一个人非常优秀，你会被他的你只要努力也能做到的特质所吸引，如果一个人足够特别，你就会被他的你身上根本没有，你需要补完的特质所吸引。

不过，由于前期鸣人对雏田的回馈其实更像是“只要朋友受伤我都会伸以援手”的方式，在这点上，鸣人对雏田和对我爱罗的区别并不大。

正是因为这点，佩恩才会被鸣人说动（长门表示完全没有遇到过这种外举不避仇内举不避亲的人），也正是因为这点，佐助才反复问“你说你是我的朋友，我都明白，可这到底是什么意思？

”。

到了后期，村里的大人们（高度怀疑是卡卡西）告诉鸣人，你需要组建家庭；鸣人自己也认为“家人”很重要，在回忆（或者是剧场版的时间线）中完成了对雏田情感的补完。

当然，作为一种真实的复写，另一种真实就不得不呈现出某种瑕疵。

这种瑕疵，或许是“情感上的疏离”，又或许是“剧情上的不合理”，又或者是“人设上的崩坏”——剧场版火影忍者剧场版：忍者之路里的漩涡面麻就做过。

在佐助与小樱的家庭关系中，佐助常年缺席，佐良娜质疑亲生父亲，佐助第一时间对佐良娜的反应，作为一种复写瑕疵，在鸣人与雏田的家庭关系中也存在。

其一就是剧场版《鸣人成为火影的日子》，鸣人因为家庭原因，缺席了火影的仪式。

这个家庭原因大家可以去看动画和漫画（几乎没有区别），但不得不提其中两点，一是鸣人在没有成为火影之前，并不忙碌，博人似乎也享受到了获得亲情的足够时间，而在鸣人成为火影之后，忙碌到甚至缺席女儿的生日（又是一次缺席）。

历代火影真的有这么忙碌吗？

（尤其是在科学技术如此发达的次世代）这几次关键性缺席说明了什么呢？

二是给鸣人带来休克型点穴的是葵的白眼，女儿是母亲的某种复写，这又说明了什么呢？

其二就是另一个剧场版《博人篇》里，鸣人作为火影长期缺席家庭的现实。

这个话题讨论得太多，也就不讨论了。

这倒是让人想起王国维的红楼梦之美学之上价值这篇文章。

第三种之悲剧，由于剧中之人物之位置及关系而不得不然者；非必有蛇蝎之性质与意外之变故也，但由普通之人物、普通之境遇，逼之不得不如是；彼等明知其害，交施之而交受之，各加以力而各不任其咎。

这业已成家的众人，更像是类潘神迷宫的月读幻境，剧中之人物之位置及关系而不得不然，里面过的最好的，就像我一开始所说，是佐井与井野，只不过这人设，都是替身。

很多人都说，宁愿时光停留在少年时分，若是直接进入家庭生活，更像是戳破梦想回归现实，明明以为是铁马冰河之声，其实是锅碗瓢盆之音。

但故事里描述的现实家庭生活，怕是要远比各加以力而各不任其咎好上太多。

而这逼之不得不如是的情况，才是我们现实的真正写照。

读火影，如果我们不再以鸣人的单一视角去看，而默认多元的角色方向，就会发现，整部作品，是所有人苦心孤诣为鸣人营造的童话故事。

鸣人的成长是表故事，而里故事是鸣人不需要成长，只需要其他人来理解你就足够了。

成长有三个阶段，可惜的是，其他人都悟到了第三层，只有鸣人连第一层也没有悟到。

火影忍者的精神，是用来接棒小时代的。

而小时代的精神，则是用来接棒让子弹飞的。

让子弹飞，是一部带有极度强烈毛式情节的作品，他代表的，是二十世纪的革命史。

也是一种中国在20世纪中叶的各色经历的情怀。

在革命之后，便成为了迷茫的一代，这种迷茫，或是对金钱的执着，以其光华乱象显现为小时代。

少男少女们总要成长，少男少女的经历总是相似的，但唯独中国20世纪末叶的少年的经历，其【伤痛】显得更加明显。

带有如此伤痛成长，幻化的故事，便成为了火影忍者。

用苦痛覆盖苦痛，用真相掩饰真相，最后的画面，却都是美好大结局。

戏里戏外，就其考虑，都有时代印记。

翻翻姜文，看看郭敬明，再找找岸本齐史的人生。

这几个故事，都是时代的坐标，一半是海水，用来让你感受共鸣，一半是火焰，用来让你感受疏离。

不过让子弹飞是感受未来的梳理，小时代是感受麻醉的疏离，火影是感受苦痛的梳理。

美学里有个审美范畴，叫做“荒诞”，隐藏在这些表故事之下的荒诞，用“无源”的恶，撕裂着我们的每个时代。

以上全是深夜梦里说的胡话，不要当真。

不是地道的火影迷。

2014年年初的时候，突然想从第一集开始看火影，就看了，动画版的，一集不拉看了六百集之后跟上了大部队，然后跟着大部队走完了火影。

曾在各种火影迷聚集的地方潜水，看过各种关于角色的讨论。

很奇怪，难到出现在411集的大美女阿离都被大家忽略了么！

那一集名字是卡卡西之恋哎！

火影到了最后，已经到乱点鸳鸯谱的感觉，出现过的配角们被各种捏在一起！

可是就是没有给卡卡西一个交代，对于我来说这真是不能忍受！

卡卡西为什么一个人！

在盘点火影美女的时候，阿离也是个被忽略的人，大多数人都认为，阿离就是一个出现一下就没有的炮灰嘛！

411集是专门讲卡卡西恋情的一集喂！

对于我来说这一集真有一部电影那么长！

里面的台词赛过很多言情剧啊！

里面的插曲一直存在我的手机里！

应该被好好浅析一下！

一开画，火影村在重建，一个歌女为大家演唱消遣。

卡卡西站在远处看着，喃喃了一句阿离。

正片开始～～是回忆的内容～～暗部抓住了一个像要潜入村子的间谍～

小樱和鸣人都看呆掉了，好漂亮！

也许是因为是一位大美女，大家都很怜惜的样子！

间谍被送去了诚实房间，动刑逼问！

结果什么都没有问出来！

连三代都忍不住夸奖真是一个了不起的忍着！

三代：在你的审问下还能只字不吐，真是个干练的老手啊！

阿鲁比：就连呻吟生都没有，能听到的只有咬牙切齿的声音。

三代：哈哈哈！

真是个了不起的女忍者！

那就在沉默中搜寻沉默的根源吧。

阿鲁比找了井野她爸大帅叔亥一先生来读心

依旧一无所获，但是在间谍的脑子里看到了卡卡西少年时的记忆！

亥一请来有写轮眼的卡卡西帮忙！

卡卡西怎么帮忙的呢！

带着间谍逛了村子，火影迷们都知道，火影里有恋人逛街的传统！

围观吃瓜的三人组，卡卡西老师在恋爱么？

一路跟踪哎！

两个人站在树下看天上的云。

卡卡西说天上的云像鸣人和佐助！

阿离跟卡卡西敞开了心扉！

阿离：我倒是能看见我的父母虽然未曾相见辛苦的时候 悲伤的时候我总是仰望天边的云朵径直地望着那片云的形状 开始遐想村子的样子...应该住在村子里的双亲...阿离：不然跟本撑不下去不识父母 不知家乡仅为获取情报而生的我的命运...

此时跟踪偷看的三人组，那两个人就是很般配嘛！

聊天聊深入了～

阿离：我对村子并不了解为了保证即便被俘虏也不会导致村子的情报泄露我在远离村子的地方长大至今为止都是为了素为谋面的故乡不惜牺牲性命去完成任务阿离：所以我很需要...家乡还有那些鼓励我的人们……

卡卡西：为何要告诉我，一直保持沉默的你……阿 离：因为这都是你教给我的

阿离：看到你之后我立刻就明白了你就是那时的少年阿离：我想见我的父母但是我迷路了不知该向哪走

阿离：你告诉我觉得孤单的时候就抬头看看云云会按照自己心里的愿望改变形状只要心里存有希望云就会回应你

阿离：我一直在那片云里寻找你的身影所以虽然你变了很多但是看见你时 我马上就认了出来因为你一直在我心中你曾经是我的希望一直在树上跟踪的三人组！

掉下来了！

然后献上了荧幕初吻的卡卡西老师！！

尴尬的三人给了祝福！

恭喜啊！

卡卡西老师还笑了！

这是接受祝福了啊！！

锁前村抓住了木叶的一个上忍，要木叶拿阿离交换

卡卡西老师提出反对交换当天

双方开始战斗了！

三人组围剿锁前村老头

卡卡西老师单独追捕阿离

断崖面前，无路可逃的阿离。

和卡卡西老师的单独对白！

阿 离 ：你怎么会知道的卡卡西：是那时～当时你用眼睛结了印无意中 我的写轮眼预读了你的印 知到了你的术。

通过那个术 我看到了自己脑内的情报你的右眼 并不是用来观测外界的而是用来观测你的内部世界 脑内的情报你还能看透脑内入侵者的内心世界卡卡西：你故意被抓住 然后让他们侵入你的大脑从而偷偷地从审问者身上得到情报得到了亥一先生所知的所有的木叶情报之后， 通过俘虏交换将情报带出木叶最开始 我是反对俘虏交换的但是我想救出史一所以我制定了在交换后 立刻将你抓捕的计划。

阿 离：没有那个必要，偷到的情报我已经从脑子里清除了。

卡卡西：你认为我会相信你的话么阿离：

阿 离：因为我这样期盼着，所以你一定会相信我的。

木叶就像我一直想着却未曾得见等我故乡一样。

我和你在村子散步的时候虽然是第一次 却有种怀念的感觉得到鸣人他们的祝福时我真觉得自己被村子接受了所以 我不会背叛自己的故乡卡卡西：你……阿 离：如果我就这样回去，消除了情报的我也会因此受到处罚吧既然这样！

我更希望死在你的手上

阿离：这是我有生以来头一次见到的故乡为了我的故乡 我也想做些什么 这样我就不怕死了！

卡卡西：

两个人最后的对视～

最后卡卡西老师决定！

追过来的三人问阿离小姐呢？

卡卡西：嗯～她走投无路跳崖了！

真是个了不起的忍者！

鸣人：这样好吗 卡卡西老师如果那个姐姐真的喜欢你呢！

卡卡西：够了！

真无聊！

然后抬头望着天边的云

没有带回情报，没有办法回村，阿离从此浪迹天涯！

这一集真是很有忍者的浪漫！

一直深深的记着这一集！

卡卡西从小带着面罩，是为了隐藏情绪吧！

英雄一样的父亲，死去时却背负了不好的名声！

迫不得已杀死了最亲爱的伙伴琳！

带着带土“死”去送他的写轮眼！

卡卡西在心里压抑了多少情绪～对身世凄惨的阿离来说，卡卡西又是童年心里的希望！

卡卡西一定是喜欢阿离的，可惜了他是个忍者！

必须压抑情绪！

舍不得阿离去死，更舍不得阿离被捕。

放她走了！

鸣人说这样真的好吗，卡卡西老师却来了一句“无聊”～总觉的这集实在太浪漫了！

重温《火影忍者》给了我这个机会，大蛇丸向君麻吕所说的那句“活着当然是件毫无意义的事情，不过藉由活着去发现些有趣的东西”真是煽情到催人泪下的地步。

这部动画片的成功之处就是生动地塑造了一批渴望获得他人认同的悲剧性人物。

从宇智波佐助、白、我爱罗、日向宁次到君麻吕，甚至包括大蛇丸无一例外。

这些拥有血继限界的天才们，无疑是“贵族”的符号化产物，他们骄傲、孤独、语出惊人，无时无刻不在向他人散播着禁忌的诱惑。

禁忌之所以能被称之为“恶”，就是因为它比“善”更感性，更具教化前原始而神秘的力量（当然，“善”在某种情况下比“恶”更有蛊惑力，在此文中不作讨论）。

无论是佐助的复仇、日向宁次的宿命，我爱罗的内心迷狂，还是君麻吕的使命感，无一不是向禁忌献祭的必需品。

在这里，大蛇丸和君麻吕是一对例外。

作为该片中“禁忌”与“恶”的符号，大蛇丸是个特别的角色，不仅仅是因为他的“恶”既没有源头亦没有归宿，更是因为他还是个绝对的猎奇者。

他的爱恋本能和毁灭本能似乎只停留在开发新忍术和暗杀上。

他所误读的“忍者”的概念，也进一步揭示出，绝对的猎奇就是一种恶！

“忍者，就是会使用忍术的人；忍者，就是要学会使用所有的忍术。

”而作为一个天生的杀人机器，君麻吕是这个蛮荒世界里唯一的思考者，被存在和虚无的疑惑所困扰。

大蛇丸那句“我发现了你，所以你存在”无疑为他戴上了感恩的枷锁，也成为日后他为保护大蛇丸的转世容器（宇智波佐助）而耗尽能量的铺垫。

在这部动画片中，君麻吕是“绝对”的悲剧性人物，而他最终落得被大蛇丸抛弃的结局，也恰恰来自于他对存在价值的狂热和顺从。

飞翔(はばた)いたら 戻(もど)らないと言(い)って目指(めざ)したのわ 苍(あお)い 苍(あお)い あの空(そら)“悲(かな)しみ”はまだ覚(おぼ)えられず “切(せつ)なさ”は今(いま)つかみはじめたあなたへと抱(いだ)く この感情(かんじょう)も 今(いま)“言叶(ことば)”に変(か)わっていく未知(みち)なる世界(せかい)の 游迷(ゆめ)から目覚(めざ)めてこの羽根(はね)を広(ひろ)げ 飞(と)び立(た)つ飞翔(はばた)いたら 戻(もど)らないと言(い)って目指(めざ)したのは 白(しろ)い 白(しろ)い あの云(くも)突(つ)き抜(ぬ)けたら みつかると知(し)って振(ふ)り切(き)るほど 苍(あお)い 苍(あお)い あ の空(そら)苍(あお)い 苍(あお)い あの空(そら)苍(あお)い 苍(あお)い あの空(そら)爱想(あいそう)尽(つ)きたような音(おと)で 锖(さ)びれた古(ふる)い窓(まど)は壊(こわ)れた见饱(みあ)きたカゴは ほら舍(す)てていく 振(ふ)り返(かえ)ることはもうない高鸣(たかな)る鼓动(こどう)に 呼吸(こきゅ)を共鸣(あず)けてこの窓(まど)を蹴(け)って 飞(と)び立(た)つ駆(か)け出(だ)したら 手(て)にできると言(い)っていざなうのは 远(とお)い 远(とお)い あの声(こえ)眩(まぶ)しすぎた あなたの手(て)も握(にぎ)って求(もと)めるほど 苍(あお)い 苍(あお)い あの空(そら)堕(お)ちていくと わかっていた それでも 光(ひかり)を追(お)い続(つづ)けていくよ飞翔(はばた)いたら 戻(もど)らないと言(い)って探(さが)したのは 白(しろ)い 白(しろ)い あの云(くも)突(つ)き抜(ぬ)けたら みつかると知(し)って振(ふ)り切(き)るほど 苍(あお)い 苍(あお)い あの空(そら)苍(あお)い 苍(あお)い あの空(そら)苍(あお)い 苍(あお)い あの空(そら)

看完火影忍者，感觉就是小日本好变态啊。

忍者文化在日本文化中其实是很有代表性的，忍者始终处于被雇佣被利用的对象，忍者们根本不可能独立于权势而存在，只是家奴的身份而已，像中国文化中这样“侠”的形象，永远也不可能从日本文化中产生。

火影忍者里反复出现的孤独者与背叛者形象，其实是反映了日本人固有的民族本性，虽然他们承继中国文化而崇尚集体精神，但他们的集体精神建立在服从的本质上，在他们封闭的内心始终对外界惶恐不安，作为个人来说，他们渴望的交流与情谊要用生命作为代价才能获得，这就是“忍”的本性。

所以他们可以轻易地轻贱人的生命而当作荣誉。

而其他人也不会以此为意，因为他们自己也是血腥的杀戮者。

那个所谓封印的尾兽，包括所谓的咒印的力量，实际上是日本人自己内心想拥有的一种强大的却不属于自己的力量吧！

既想利用它，又担心不能控制，在惶恐不安里度日，把控制的希望全都寄托在一个人的身上，难保失控，所以又极度孤立排斥这个人。

力量的强大来自于憎恨和怨怼，陷入黑暗是因为对强大力量的无尽追求，即使正面人物反复对抗黑暗，但是整个动漫给人的感觉却是压抑而且沉闷的。

最强的正面人物和反面人物大多都出自最大的忍者村，不断出现人伦惨剧，不被族群接纳的痛苦和失落，大约只有在这种文化偏执到一定程度才会强迫所属人群中不断出现优异的叛变者。

这也说明，优异者虽然被期待，但同时也变成另眼相看的原因，这个原因导致另一种不被族群接纳。

大约也能够说明，日本这个民族为什么很少会出现天才级的人物，集体服从（下级绝对服从上级）的精神太过压抑人发挥天分的本性。

这和中国式的集体主义精神完全不一样。

中国文化里的集体主义本质建立在家国天下的基础之上，虽然也有狭隘的局限性，但却是以“仁”为中心，严于律己，宽以待人，牺牲的本质是以己救人，牺牲的是自己的生命，而不是他人。

以德服人，而不是以力量和地位压人。

这是一种较为松散的集体主义精神，人与人之间的关系以亲缘关系为主，虽然不重视个人的个性发展，但不限制人天分的发挥，因为血缘关系，对亲人总会有宽限的一面。

把家的理念归结为天下，所谓“四海一家”、“四海之内皆兄弟”，中国人便能以包容之心容纳天下，因为国土辽阔，人口众多，文化先进，国力强盛，周边国家莫不臣服，边患骚扰难得会到亡国的地步，不会有日本人那种火山地震频发又国土狭小无处可逃的感觉， 所以很难理解那种朝不保夕的悲观论调。

从这个角度而言，这是大陆国家与小岛国的文化差异。

从火影的地图来看，虽然有变化的地方，但还是能看出轮廓，日本还在自觉不自觉地梦想中国的大陆土地，从东三省甚至到内蒙古的广大的领土都在觊觎之列。

或者从另外一个角度去谈，日本人其实从心底里是倾慕中国有如此广博的国土，深远厚重的文化底蕴的，但却鄙视近现代中国的孱弱与落后，所以在这部动漫里又能看出近现代日本“脱亚入欧”的路线，所谓五大国的同盟和争斗，既有来自古代日本战国时代的混战的平衡，也掺杂着英国自古以来的大陆势力均衡政策，所以很能解释为什么在火影里时空背景如此混乱，因为日本人一直想把承继强势的古代中国文化与学习近现代西方科学技术精神杂糅在一起，这就是梦想中的最完美的日本国。

这样的嫁接当然会让中国人感到费解，但永远只是强者的追随者的日本，这样做梦却不奇怪。

再一点，从人物形象来看，女孩子的形象还算好看，但千篇一律，除了发型服饰不一，缺少个别的特色，男子的形象无一例外带着一种很奇怪的阴柔之感。

说句实话，好像没锻炼过的病秧子，画皮画脸，可惜没骨头没肉，作为一个成人来说，这样的形象很难打动我。

大约十多岁的孩子会喜欢这样接近女性形象的男性形象，但我却有一个忧虑，难道等成长为成人他们还会喜欢这样的形象？

看到有孩子讲整天说日本动漫毒害青少年，难道日本不怕把自己青少年毒害了。

我想到却是另一个问题，在沼泽里生长出来的花草自然不怕沼泽的湿气，但习惯了沙漠气候的胡杨能忍受得了那种环境吗？

中国文化环境里成长的孩子浸淫在日本文化产品里不能自拔，谁知道结果会如何呢？

中国的博大宽容厚重仁义真的会在“忍”的这把刀下被切割得七零八落吗？

忍者分为上忍、中忍与下忍，“上忍”也称为“智囊忍”，负责制定策略，调兵遣将；“中忍”是行动组指挥头目，负责发号施令，决定何时动武；“下忍”则是特战部队，冲锋陷阵全靠他们。

此外，忍术还包括阴忍和阳忍。

“阴忍”强调隐身潜入敌人内部进行刺探或破坏活动，“阳忍”则强调在大庭广众之下运用智谋取胜。

目前我们看到的忍者几乎都是“阴忍”。

忍者一般出身于农民，遵从着一套自己的专门规范，就是忍术。

忍者学习运用忍术的根本目的不仅是为了获得登峰造极的暴力和毁灭手段，而且要培养个人同周围环境的协调，从而产生一种使生来具有的并跟随这种穿越宇宙总纲行动的直觉。

忍术的理论基础来自于中国的孙子兵法，日本人在兵法理论的基础之上加上修炼之道以及在山中的伏击技巧，就发展成了忍术。

忍术的内容包括战斗、制造混乱和收集情报等，需要忍者练习伪装、逃跑、隐藏、格斗、爆破、地理、医学等科目。

与大众的想法相反，忍者专门从事的是窃取敌方机密的间谍活动而并不是像刺客一样的暗杀行动。

因此他们使用的武器比较特殊，除了御敌以外还要具有逃跑、盗取、制造混乱等功能，大多使用的是忍刀和锁链棍等武器，而且“一器多用”，像忍刀的刀鞘外常常缠有绳子可用于攀登；刀的底部可以打开，潜水时可用作呼吸管，窃听时用作传声筒等。

在战国时代，忍术得到了进一步的发展，并且形成了很多的派别。

其中以伊贺（现三重县西北部）与甲贺（滋贺县西部）两地为本。

其它的有青森中川流、山形羽黑流、新泻上杉流、加治流、长野甲阳流、芥川流等。

这是一个非常需要忍术的时代。

忍者的生命不属于自己，而是属于他们的主人，或者某个组织。

为了主人他们可以随时作出牺牲。

对他们而言，生命的意义只在于那刺杀的一瞬，就像樱花一样，绽开最绚丽的时候也是它凋谢的时候，这也是日本民族心底深处对于“死”的诠释。

因此忍者的身份地位虽然不高，却依然是日本文化中一个非常重要的组成部分。

--http://www.gulongxs.cn/blog/view.asp?id=51

接触火影的时候还很小，小到不懂什么是孤独，什么是羁绊，甚至连这部动漫的前部分都没有看懂，然而多年之后的再次相遇，让我重新爱上火影，更爱上佐助一个重感情的孩子却亲眼目睹了，自己最爱，最依靠的亲哥哥杀害了自己的爸爸妈妈，灭了宇智波满门。。。

本来一家人幸福的生活，就这样被打破，从此为了复仇，孤独的一个人活下去。。。。

直到遇见了他们，自己的羁绊——鸣人，小樱，卡卡西 当和他们建立羁绊的同时，发现自己的弱小，自己的无能为力，想要复仇，想要变强的意念一直在自己内心燃烧。。。

为了变强选择了另一条路，或许不知道未来是什么，或许根本就不想要未来，因为存在的意义就是复仇，杀了鼬一切都完结了。。。。

当自己强大到终于让鼬死在自己的手中的时候，似乎掉进了另一个深渊。

佐助和鸣人，亦敌亦友的好伙伴佐助和鸣人的经历相似，或者说佐助的命运其实比鸣人还要残忍，一直得不到的也就没了念想，可本来就属于自己的幸福突然有一天被自己最爱的人撕碎，这种痛苦是别人无法体会的吧。

佐助虽然表面很冷淡，内心是一个极重感情的人，对战白的时候，替鸣人挡针，战斗的时候多次挡在小樱的前面。

虽然嘴上对他们这两个似乎不太满意，但身体却实实在在的在保护着他们，他的伙伴们。

鸣人对佐助感情一直是特殊的，佐助是鸣人真正意义上的第一个朋友，鸣人事事以他为目标，不断成长着，更是懂得了珍惜伙伴，所以在佐助离开村子追寻力量的时候，鸣人从未放弃过找回他！

甚至为了他给雷影下跪，被打成包子脸也不愿意说出佐助的消息 。

鸣人比佐助又多了积极向上的心态，不管未来如何，永远不忘初心，事情变的在糟糕也没有关系，相信一定会实现自己的目标，并一直为此奋斗着，为佐助能有这样一个好友感觉到欣慰！

佐助和鼬，你爱我，但你给了我天底下最艰难的选择鼬，神一样的人物。。。

伟大，坚韧。

一生只为了守护两样东西村子和佐助。

很多人认为佐助不争气，自己哥哥拼了性命守护的东西，他这个弟弟竟然要摧毁。。。

鼬的粉丝中佐助黑还挺多的，，，但是作为佐助党，想说的是，佐助的所作所为都是鼬教的不是吗？

内心的黑暗，孤独，这些都是鼬带来的，如果可以选择的话，和父母一起死亡原本是佐助最美好的结局。

但是这个哥哥似乎没有想那么多，只想着让弟弟活下去，因为爱所以要保护弟弟，不愿意伤害弟弟，即使弟弟对自己充满仇恨也没有关系鼬的做法很伟大，但是给了佐助世间最寒冷的黑暗，让本来还是孩子的佐助背负上仇恨，只能用复仇的心活下去，自己生命的所有意义都只在复仇上。。。

所以当知道真相后的他，想到的并不是为了鼬，将木叶守护下去。。。

而是复仇！

摧毁木叶，在这条路上越走越远。。。

佐助和小樱，圆满的佐樱党 T T第一次看动漫就知道小樱和佐助会在一起，一直是佐樱党，再次重拾的时候发现，小时候偶的目光还是很毒的嘛，两个人真心超配！！！

很多人说佐助不喜欢小樱，要我说嘛，小樱对佐助一直是最特别的存在，甚至是温暖。

佐助对小樱不是不爱，不是不喜欢，只是一直在拒绝这种温暖。

回首看看佐助小樱没有几个镜头的，但每个都很有爱。。。。

在佐助黑化的最严重的时候，也是小樱要先出手的，佐助才出手呀。。。。

而且 每次小樱对佐助出手的时候都有关键人物出来阻挡，第一次是大和老师，第二次的卡卡西，第三次的鸣人。

每次都是还没有碰到嘛，所以说编剧大大对佐樱一直留着悬念呢。。。

而且小樱最后成了医疗忍者，很明显能看出来设计啦，佐助出去伤人，小樱一直在救人，就连佐助要杀香菱这么大的黑点都是小樱在弥补呢，两个人多般配(*^__^*) 嘻嘻……

作为我曾经无比挚爱的动漫，我差点就要打上五颗星。

可是想到越来越无趣的后续发展，深知AB已经无力驾驭这样宏观的长篇，我还是默默减掉了一颗星。

但是它曾经的地位的确无可替代。

想到小学时的我，作为一个女生，不知道收集了几个盒子的卡片，苦无，手里剑，护额……为了看每晚5点半的直播，愿意花一个小时在路上奔波，只为去同学家看半个小时的火影忍者……甚至按他们忍者的体能要求来要求自己，每天努力锻炼，巴不得突然有天有个人跑过来告诉我我成了下忍。

也许对于很多人而言，这还是他们正在追的热血漫，可是对于我而言，它已经成为逝去的珍贵回忆。

层出不穷的各种Boss和各种势力已经多得远远超出我的接受能力了，也许是我个人接受能力真心弱吧。

而那些一个个曾带给我们美好回忆的人物，也不断死去。

整个火影的世界，不再像当初那么美好纯真，越来越往阴谋黑暗挣扎残忍凶杀那里倾斜。

突然间我就想开了，也许AB没什么错，只是这部动漫越来越逼真，越来越残酷，越来越贴近现实。

剩我一个人诧异的张大嘴巴站在路中央，不敢相信这是童年热爱的单纯热血动漫。

火影的世界成长得太快，变幻万千，瞬间就让人感到物是人非。

我能力有限，驾驭不来。

亲爱的火影，再见了。

很多人不是很喜欢火影，原因是火影相对于海贼王的原创剧情，那是太多了。

可是年龄奔三的我，也觉得应该为这部我最初追的动漫讲几句话了。

　　火影忍者的作者是岸本齐史。

他生于1974年。

顺便的，讲讲几大动漫作者的年龄。

《死亡笔记》的作者1969年生的。

《海贼王》作者尾田荣一郎是1975年生的。

《死神》作者是1977年生的。

　　说到底，到今年，岸本齐史已经37岁了。

而且已经结婚了。

画漫画的人是不是都是孩子呢？

因为到了30多岁，甚至小畑健已经40多岁的年龄了，还能继续画少年热血漫画。

　　言归正传，《火影忍者》除掉原创篇之后剩下的东西到底想讲什么呢？

　　最初的，岸本想讲述的是鸣人的勇敢与无畏。

当然这跟《海贼王》里的路飞是不一样的热血。

因为路飞并不像鸣人那样急于得到别人的认可。

到了中段，岸本应该是功成名就了，所以也就忘记了自己最初画这本漫画的初衷。

　　也就是在终结谷之战的那一回里。

我记的很清楚。

也就是鸣人劝阻佐助去大蛇丸的那一段。

说到底，为什么作者想要花这么一大段的剧情讲述这个故事呢？

　　不知道大家有没有发现。

终结谷之战里面有两个东西是非常让人注意的。

第一个是佐助对于报仇的切切不舍。

为什么佐助舍弃不了仇恨，这种仇恨如此的深刻，绝对的不能放弃。

而对于鸣人，自己一直期望得到佐助的承认的情绪也在这时候达到了巅峰。

　　我认为，如果把鸣人看做是岸本个人的体验，那么这种强烈的希望认同的感情就是他长期的情绪体现。

　　其实如果仔细来看的话，岸本本人在画这一段的时候估计才20多岁，还不是很成名。

所以他才有我们20岁人才有的急切渴望得到他人认可的感情。

所以才有这种鸣人的存在。

　　但是仇恨又怎么解释呢？

不知道有没有人注意到岸本本人非常喜欢我爱罗这个角色。

我爱罗代表的就是缺乏爱，没有希望的仇恨的集中代表。

讽刺的是我爱罗的头顶上就写着爱这个字。

　　我相信我爱罗的情绪也是岸本的情绪的一种反映。

也许大多数人根本就不了解漫画家在孤独中等待成名的孤寂与绝望。

从某种本质上讲，漫画家也就是另一种御宅族。

而所谓的御宅族就是整体脱离社会的一群人。

　　这些漫画家在成名前，相信朋友是不多的。

这个从鸣人的状态就可以看出来。

充斥在鸣人周围的只是嘲笑、讥讽，并且被视为异类。

你们只要想想现实生活中不成名漫画家的生活状态，就是可以理解的。

　　我相信由此岸本就产生了截然相反的两种想法。

那就是对社会的仇恨以及希望别人认可的微弱希望。

所谓的仇恨只是我爱罗和佐助所讲的不需要别人关怀的感情的措辞，进而变成了人生追求。

而所谓的鸣人的模式，那就是不惜一切的追求认可。

　　可幸的，虽然鸣人也许最初没有真正的朋友，虽然在第7班里自己永远只是被人看做傻瓜的低能儿。

但是鸣人成功了。

我想也就代表着岸本齐史最终获得了成功。

而且可幸的是，岸本结婚了。

　　由于他结婚了，所以才有那么多的关于父母的话题吧。

你看千代婆婆和蝎，自来也和长门，四代火影和鸣人，自来也和鸣人。

从某种角度就是对于亲情的这种感情。

　　但是漫画不能就此结束，因为岸本虽然30多岁了，可是自己仍然要画漫画来谋生。

于是他选择继续延续鸣人与佐助的问题。

　　由此鸣人代表的不再是个人的进步努力，而是代表着爱与理解。

而佐助代表着人的仇恨与不甘。

为什么佐助就应该放弃报仇，这是无解的问题。

爱与理解是否能化解仇恨与不甘。

这个是佛教的传统问题，作为一个中年人，岸本也走向了挖掘古典题材。

　　虽然说是古典题材，但是正因为具有长存意义，所以才不断被人提起。

　　说起这个问题，我老是想起伊拉克战争。

就是2003年美国入侵伊拉克的战争。

不论这场战争的真正目的是什么。

我认为这场战争对于岸本和尾田都是有影响的。

　　岸本看待这场战争的角度是从国家的层次，也就是两国的仇恨。

这很容易让人想起中国和日本。

这里首先表明自己的立场，自己是坚决不原谅日本人的中国人。

我始终认为原谅日本人在侵华战争中的所作所为，抱着爱与理解的名义，只不过是好听的话语。

作为一个中国人，自己是无论如何也无法接受的。

　　如同伊拉克人应该仇恨美国人。

韩国人应该仇恨日本人。

巴勒斯坦人应该仇恨美国人。

阿拉伯人应该仇恨犹太人。

非洲人应该仇恨欧洲人。

等等等。

世界就是一个仇恨的大网。

我们为什么要放下仇恨，为什么。

凭什么。

西方人从来都瞧不起中国人，白人鄙视黑人。

有钱人欺凌穷人。

为什么我们这些受害者仅仅只是所谓的表面上漂亮的爱与理解，就应该放弃仇恨，放弃自己的感情，投入敌人的怀抱，凭什么？

凭什么？

凭什么？

凭什么？

凭什么？

凭什么？

凭什么？

凭什么？

　　我无法原谅，我就是要守着这份执着。

不知道大家记不记得《死神》里面的瞎眼的东仙要和狗头的柏村的对话。

东仙要说自己要守护和平，所以需要力量。

而东仙要也说了，如果毫无作为的加入护庭十三队，当自己心爱女人的死为无物。

这本身就是一场背叛。

　　为此，鸣人说自己怀着死的觉悟，要和佐助决战，从而改变佐助的心意，从而承接仇恨。

　　不知道有多少人理解这句话。

鸣人正是要通过暴力的形式承受仇恨。

这是我认为唯一化解仇恨的方法。

用一句时髦的话说，出来混，始终是要还的。

所以东仙要说只有暴力才能铸造和平的说法，从这一角度来看，也就是正确的了。

　　其实尾田从伊拉克战争中体会的东西，和岸本就有所不同了。

尾田是从正义的角度来看待的。

至于这一点，由于我写的是火影忍者的内涵。

所以也就不阐释了。

提到和平的解决方式。

西游记里唐僧取回的真经是没有用的。

　　为什么德国和法国会在最后和解。

因为德国人狠狠揍了法国人，而法国人也狠狠揍了德国人。

　　说起来，很多人都说岸本齐史是在抄袭富坚义博的《全职猎人》。

我认为不全是这样。

　　我因为讨厌小杰，所以从来没有把《全职猎人》看完，但是从猎人测试篇和揍敌客家族篇来看。

开始都是一关一关的过关的类型故事。

　　我承认，岸本齐史有抄袭富坚义博的可能。

　　第一，都是开始时采用考试的模式。

特别是火影忍者的第二关和自由对打的模式完全可以看成是从《全职猎人》里面抄袭过来的。

　　第二，考试要求团队作战的模式，这一点也可以说完全是抄袭《全职猎人》　　第三，考生中有一个特别牛X的人物，而且这个人非常喜欢杀人。

　　第四，采用了大量的心理战。

例如，我经常怀疑鹿丸的角色就是来源于卡拉酷皮。

　　虽然如此，但是火影还是在改造的基础上去的了巨大成功。

　　严格的看《火影忍者》这部漫画，首先以忍者考试的模式介绍出场的主要人物。

然后在此基础上再把人物完善化。

　　比如先讲好有五大忍者村，所以才要安排第一个任务，借此介绍忍刀七人众。

进而让读者侧面了解雾隐村。

然后通过我爱罗等人拉出砂隐村。

介绍完这些之后。

觉得光有五大国不好。

这才假设一个类似于恐怖组织的晓。

　　当然介绍晓得模式是通过反面BOSS大蛇丸介绍的。

从而把关于佐助的仇人鼬也顺带讲出来。

　　其实关于鸣人、佐助和小樱这样的三个主角的设置，就像好多人跟我讲的，可能是抄袭借鉴了樱木花道、流川枫和赤木晴子的模式。

　　至于所谓的三忍，这是岸本特意参照鸣人佐助小樱翻版塑造的。

也有人曾经打趣说，所谓的三忍就是黄赌毒，虽然是开玩笑，但是可以想象岸本就是按照这个思路创造的。

自来也就是黄，纲手是赌，大蛇丸就是毒了。

　　讲完了主要人物之后呢？

显然，岸本想把佐助当做反面人物塑造，这才有了佐助投靠大蛇丸的情节。

　　可惜的是，岸本并不想直接就冲向佐助和鸣人最后决战的情节。

这才把晓这个组织拉出来说事。

借此拉长情节吧。

　　所以看火影忍者的第二部，就不再是第一部那样的紧凑的在一件事情中把所有人拉出来的模式。

而是用捕获尾兽的模式，让晓和五大隐村的人一个接着一个的出现。

一直到第四次忍者大战为止。

　　看起来是岸本学习了，或者说第二部是抄袭了尾田荣一郎的模式。

但是也不能说的这么难听。

因为尾田荣一郎的模式也是抄袭了《水浒传》的模式。

　　再说忍者的忍术和主题（复仇与爱），相信如果是看过《甲贺忍法帖》这部做片的人都应该知道。

这个岸本齐史又是在“抄袭”《甲贺忍法帖》的作者了。

该作者可是在1958年连载了这本小说的。

　　不管我说了多少抄袭的话。

至少对于直到现在的火影剧情，结构可以说是天才的神作。

当然动画片的制作纯粹是毁了这部作品。

　也许有人要跟我争论关于和平实现的问题。

我这里在提一提一部动漫，借此来讨论这个问题。

　　不知道大家记不记得卡卡西对佐助说过的一句话，他说报仇什么的，还是放弃吧。

因为报仇者从不曾有什么好下场。

　　这个也就是是和平的代价吧。

从某种角度上来看，我是比较赞成佩恩的看法的。

自然互相的理解也是很重要的。

　　这里我要提到《叛逆的鲁鲁修》这部动漫了。

说实话，这部作品太幼稚了。

搞得我真的不想提及，但是由于人气高，所以就举这个例子了。

　　同样的，只有通过武力才能平息武力，而只有理解才能带来持久的和平，也只有报仇才能平息所有的怨恨.　也许佩恩加鸣人，等于正确吧

　　白出现在《火影忍者》的第一个剧情里，属于铺垫型角色，通过这段剧情和白的对白，将《火影忍者》试图表达的世界观进行了初步阐述。

虽然如此，白在众多《火》迷心中留下了深刻的印象，很多人为白留下了眼泪。

　　白的人生观是，作为一个工具，守护自己最重要的人。

　　这个人生观涉及到两个因素，什么是自己“最”重要的，以及怎样去守护它。

　　什么是自己“最”重要的，每个人都有自己的答案，可能是一个人、一个物、一件事，或一个理念。

但在给出自己确定的答案之前，扪心自问，自己真的可以像白那样，去守护这个最重要的东西吗？

　　白把自己当作再不斩的工具——一件工具只有付出，而不求回报。

实际上再不斩也确实如此，在白倒下的时候，再不斩眼都没眨一下。

　　我们可以为自己所认为“最”重要的东西，做到只有付出，不求回报吗？

　　现实似乎很残酷。

无论自己认为最重要的，是金钱、婚姻、亲情、健康、信念，几乎没有不考虑回报，而完全付出的“存在”。

　　看起来很悲观。

不过，我们只有发现了这一点，才有可能知道自己应当怎样去做。

　　那么，应当怎样去守护自己最重要的东西呢？

答案就是去寻找，寻找到底什么，才是自己最重要的。

　　如果找到了，真正对自己最重要的东西，即使不需要额外的努力、痛苦的抉择、沉重的代价，也能从容地去守护它。

　　如果在守护自己最重要的东西时，感到痛苦，它对自己来说，可能不是最重要的——白守护自己最重要的人，从始至终一直很从容，即使在临死的那一刻。

　　为什么白的故事，让很多人留下了眼泪，因为我们的生活中，太缺乏这种信念了。

说具体一点，就是我们自己，缺乏这种信念。

我们不知道什么对自己是最重要的，更谈不上怎样去守护它。

心中没有信念，终日生活在庸碌、彷徨，以及无存在感之中。

　　对自己最重要的东西，就是自己生命的意义。

白在遇到再不斩之后，找到了自己生命的意义；君麻吕在遇到大蛇丸以后，也找到了自己生命的意义。

对于木叶忍者们来说，白和君麻吕站在了敌人一方；不过，他们对自己生命意义的信仰，能够使他们从容地面对一切，即使是失去生命的一刹那。

　　如果为白而感动，就要像白那样，找到自己最重要的东西，并守护它。