冰雨火

有《破冰行动》盛名在前，冰雨火的开拍及开播都引来了很多关注，也引来了更多的审判。

或许为了顺利播出（主要是过审），主创团队在如今审查机制日益严格、但审查自信还没充分建立起的环境下，可能对内容做了一些调整，但这部作品仍不失飞天奖导演班底的应有水准。

故事发生在我国热带边界线，整部剧的画面却偏暗黑系，将热带的燥热压制住，反而有种高级感，像是给屏幕上了一层油水一般，顺滑、无毛刺。

看到这样的画面，我就知道这部剧必然不是俗物。

果然，吴振峰去德山西区派出所自首，俯身、摘帽、略长的头发遮不住一双藏起故事的眼睛，一脸的清纯与坦荡，敛去了三年的极限追逐之路。

那一刻，这演员的表现力，这导演的镜头讲述力，让人惊艳。

这些年，很少看到国产剧里有这样的男主角，他的穿着被戏称为“拾荒风”“小强风”，脸上似乎没有涂粉底，头发缭乱地像找不到理发店在哪。

造型一点都不帅。

除了造型不帅，人设也不帅。

看到演员表的时候，我想陈晓演男主角，肯定不是坏人，相信很多人和我一样误以为他是一匹孤狼。

结果导演让他演蟑螂。

于是他住在采光不太好的发黄小脏屋里，地上有一大滩热带难蒸发的水洼，渴了就去破烂的水龙头前对着喝水。

没有金手指，甚至没有一个身份。

哦天哪，这还是几个月前白嫩的顾千帆吗，那个即使在落魄中也能拿出两大块金牌和一个玉剑首的贵家子弟、世代簪缨吗？

但就是这样一个处处在挨打，每天和不知道什么时候想弄死自己的毒枭住在前后屋，关进笼子里在热带暴晒像家常便饭一样的复杂人物，当他站在敌营身旁，看着毒枭们喝酒啜茶，心里有着自己善良的清明：我要天下无毒，天下无毒枭。

也是这个反常规的国产剧男主，创造出醉酒后脑袋打懵的一镜到底，靠摄影师们接力传递的长镜头，端着咖啡杯懒汉般地挠肚皮、火场面对下手活活烧死哭哑无声……这一系列的镜头告诉我们，这个演员是有用心在琢磨角色、体会角色，而他也并没有任何偶像剧成名的包袱。

作为观众的我，却不禁诧异，导演傅东育，是怎么从陈晓的偶像派脸蛋上看出他有这种实力派的演技呢？

吴振峰和陈宇在转运禁毒所的警车上那段戏我总是记忆犹新。

陈宇嘴硬说没有帮他把父母葬在一起，吴振峰有些不可置信又有些难过：“你没有把我爸妈葬在一块儿？

你让我爸一个人在外面飘了三年？

” 眼底已经泛着泪光。

我当时还想，人死即灯灭，吴振峰那么在乎这些身后事又是何必。

后来再看觉得当时的自己太无情了：在他心里，爸爸妈妈从来没有离开过。

所以，他去境外收集证据前，也不忘记嘱咐陈宇给爸爸安排一个家，要爸爸妈妈好好在一起。

在地下拳场总算抓到了阿鼠，他自己一出警察局就去了墓地。

带着爸爸生前爱抽的烟，他温柔地叫着爸爸妈妈，缓缓坐下靠在一旁，像个孩子，好像这里就是他的家。

看他有一搭没一搭和爸爸妈妈聊着天，撒着娇，让人心里又温暖又心酸。

吴刚生前勤勤恳恳做着玉石生意，还要帮衬家里有困难的手下人。

突然有一天在运货途中丧生，还被怀疑成了毒贩。

吴振峰不满警方的调查结果，决意自己查出父亲命案的真相。

为此他几乎葬送了自己的人生。

三年里，他蛰伏在勐佧，过着蟑螂老鼠一样的生活，把自己搞得破碎不堪。

即使回到了云河，在破旧的出租屋里，也是窘迫地活着。

我一直想要明白是什么支持他做出了这一切，甚至是看起来有些“无谓”的牺牲。

如果这是发生在现实生活中，或许都是背负着毒贩儿子的骂名，努力活下去而已，谈什么清白，更别说复仇了。

我也很期待剧情能告诉我吴振峰是有一个光辉灿烂的背景，如剧情简介曾经说的那样，警校的优秀毕业生。

这满足我观众的心愿，主角一定是有光环的，也好像能解释他的额外的付出。

但是冰雨火没有按照观众想看什么来拍。

当然，除了那个色彩绚丽犹如梦境的番外。

然而他就是一个普通人，和他父亲吴刚一模一样，一个有着善良底色、秉持着正义感的普通人。

在有机会选择袖手旁观的时候，他们选择挺身而出。

有人可能会说，应该把专业的事情交给专业的人去做，普通人为什么要掺和警察该处理的事。

但可能正是这些人，愿意付出更多，不是因为他们必须要做，而是为了自己的良心、信念，所以他们是我们普通人中的英雄。

这也是为什么冰雨火的英文译名是Being a hero吧。

有两首歌特别适合吴振峰。

《孤勇者》，以及《如愿》。

感谢吴振峰，还有无数像他一样黑暗中默默奉献，坚守真心的普通人。

2022.09.22你是遥遥的路/山野大雾里的灯/我是孩童啊走在你的眼眸。

你是明月清风/我是你照拂的梦/见与不见都一生与你相拥。

而我将爱你所爱的人间/愿你所愿的笑颜/你的手我蹒跚在牵/请带我去明天。

如果说你曾苦过我的甜/我愿活成你的愿/愿不枉啊愿勇往啊/这盛世每一天。

你是岁月长河/星火燃起的天空/我是仰望者就把你唱成歌。

你是我之所来/也是我心之所归/世间所有路都将与你相逢。

山河无恙烟火寻常/可是你如愿的眺望/孩子们啊安睡梦乡/像你深爱的那样。

而我将梦你所梦的团圆/愿你所愿的永远/走你所走的长路/这样的爱你啊。

我也将见你未见的世界/写你未写的诗篇/天边的月/心中的念/你永在我身边。

与你相约/一生清澈/如你年轻的脸。

看完最后一集几天后，可以说，傅东育执导的缉毒题材电视剧《冰雨火》，是一部后劲儿很足的电视剧，也许是因为，最后的收尾，给很多角色的人物设计，和故事构架，都画上了点睛之笔。

在我们对一部作品最大期望已经降低到不烂尾的今天，一部在故事的最后，升华主题，重新点亮情节的电视剧，已经让我近乎迸发感激之情了。

故事一开始的立意，便是双雄破案，王一博饰演的警察陈宇和陈晓饰演的吴振峰，一明一暗，一黑一白的破案故事。

但是一直到24集，故事线都是错综复杂的，他们对对方的信任有限，关系也是瞬息万变，有责任，有信任，也有怀疑。

直到24集中，陈宇通过各种蛛丝马迹，明确分析出吴振峰的卧底身份，而警方通报已出，勐佧胁迫吴振峰打电话给陈宇，俩人通过一些暗语，互相传递消息，这段说起来着实精彩，俩人一通在毒贩的监视下的电话，既传递了消息，陈宇又主动担下“保护伞”的角色，掩盖吴振峰早就是陈副队线人的身份，并且把自己打造成一个还有用的“保护伞”，既有效的保护了吴振峰，也为了自己之后的“黑化”埋下伏笔。

然后接下来的剧情就特别精彩了。

我们不妨称之为是阳谋战胜阴谋的决定性博弈。

首先是大小王，王劲松扮演的林局，和王一博扮演的陈宇，互相亮出底牌。

陈宇是林德赞的一枚很好用的棋子，一支破局的箭，所以当局面走向死局的时候，林德赞把他的棋子放到了边路上（调回派出所），棋子陈宇心领神会，通过扮演吴振峰保护伞的角色，给自己构建一个因为贪念穷追猛打的戏份，俩人在这里完成了一些有效的信息交换，也为之后的行动埋下伏笔。

但是因为刘队的一次“戴罪立功”，他们的网破了，把毒贩一网打尽的机会也转瞬消失。

但是局势发展到现在，K的郝东已经穷途末路，勐佧的路也越走越逼仄。

最后局怎么破，权看谁舍得出险棋了。

勐佧大boss余总也就是杨兴权身份暴露，陈宇和他即是翁婿关系，也是警匪冲突，这时候非常凸显编剧智商。

因为杨兴权和陈宇，是有“旧”可叙的，但是编剧没有安排他们假惺惺的翁婿合作，互相欺骗。

这既不符合杨兴权的阴狠，也不符合陈宇的清醒。

剧情是走到都在赌对方的“无可选择”。

杨兴权不相信陈宇，但是他需要大黄胶囊，也就是需要陈宇，无论他信与不信，他必须接受陈宇的“投靠”。

陈宇的筹码也从来不是杨兴权的信任，他赌杨兴权需要他制作大黄胶囊那几个小时，他要用自己的机警、隐忍、和勇敢，去争取那几个小时的胜算，完成警方最后的收网。

结果我们都知道，他做到了。

关于陈宇的角色塑造，我们之前已经探讨过，今天我们聊一下围绕陈宇的三段关系中的点睛之笔。

首先陈宇和杨玲的感情。

在之前的剧情中，俩人的感情是淡而温馨的，我们可以感受到一些包容、理解和支持。

但是后来到了生死关头，这种感情的真挚坚固的体现出来。

陈宇去勐佧，他知道自己面临的是什么，杨兴权刚刚杀害了杨熠，十几年的义子，说杀就杀，残酷补枪，没有人会对这个人的人性心存幻想。

所以陈宇很郑重的和杨玲告别，诉说他的爱意，他对感情的向往，他对杨玲的承诺。

这一段的拍摄手法，非常电影化，在咖啡厅里，临行的陈宇和杨玲说的一番话。

是为了“如果我以毒贩的身份出现在她面前，她应该有所准备”。

所以当他在勐佧和杨玲再次见面，被殴打重伤的他，重新和杨玲表白，导演把那个临行殷殷嘱托的人，和此时重伤的人穿插剪辑，生死不渝的感情就这样体现出来，这一段我在电脑前哭成狗，哭完了感叹，蒙太奇被发明出来，就是要这样用的啊。

这里接一句，杨玲这个人，理智，清醒，勇敢，杨熠牺牲后，她咬着牙问“为什么不早抓”，已经做出了选择，在亲情和大义面前，她选择了正义，这也为后来大义面前埋下伏笔。

关于陈宇和吴振峰的纠葛说句得罪人的话，这剧的“双雄”在24集之前，其实没有立起来。

陈宇在警队时而像机敏小鹿，时而像个小公牛似的，他倒是快速成长，无畏无惧了。

但是在勐佧和在云河的吴振峰，无论如何也看不出“雄”来。

但是到了后面三人之一的戏份，仿佛俄罗斯方块的长条终于落了下来，你理解了他这个人，整个故事也顺了下来。

一个不沾毒不杀人的“毒贩”，他如何能得到勐佧骨干的信任呢？

所以一直以来，大家靠的都是“阳谋”，每个人的筹码都是自己“有用”，吴振峰追查父亲死因的执着，让他在勐佧有用，后期陈宇这个“保护伞”让他在勐佧有用，包括后来陈副队给他的香港“靠山”，都是在给他增加筹码。

说来也是，生死搏命的行当，说什么情感和信任呢，是无数人的阴影的郝东，不也是在没用的瞬间，就被做掉了吗。

所以陈宇最后去了勐佧，除了增加抓住杨兴权的胜算，也是为了增加吴振峰“有用”的筹码，“我到这来，是为了带你活着回去的。

”不得不说，这里的陈宇好勇敢啊。

一方面如他所说，作为一个禁毒警察，这是他的职业，也是他的态度。

另一方面，作为人民警察，他真的有风雨一肩挑的担当，“现在不一样了，我是警察”。

当他知道了吴振峰的线人身份，在他面前，他一直是最勇敢最沉稳的那一个。

包括被杨兴权的爪牙围殴的时候。

在双雄互亮底牌后，他们儿时的记忆，和长时间的默契也在破案中得到应用，导演真的很善于利用一些细节和只言片语，回应之前的剧情，并点亮某些情节。

这里要感叹一下陈宇的勇敢和力量感，22岁的王一博是如何演出陈宇的稳健和勇敢呢，他眼神里的无惧真的很慑人，尤其最后的剧情中，你会自然而然的觉得，他是狭路相逢勇者胜的那一个。

剧评的最后，说一下陈宇和林德赞的合作和传承，这也是全剧中我最喜欢的部分。

影视作品中常用一种“分身”去诠释剧情，通过相近处境的不同处理，相近人物的不同结局，去论证剧情想要探讨的主旨，《冰雨火》的前几集，敏锐的观众已经发现，陈宇和吴振峰，像是林德赞和杨兴权命运的重来，而作为警察，影视剧中更容易正面着笔的角色，林德赞和陈宇的对手戏，更加多一些，这些相互的印证感更加浓烈，给我们提供了更大的探讨空间。

在新播出的一集中，陈宇面对刘队的咄咄逼问，内心被背叛的愤怒和自己重蹈覆辙的懊恼煎熬，镜头屡次给到林局，林局几乎沉默的看着这一切，让人感觉他还是信任陈宇的，但是一切未有定论时候没有发表意见。

之前的剧情其实可以看出，林局对陈宇，有一种格外的信任和宽容，哪怕在陈宇怀疑他的时候。

如果我们从头捋一下剧情，会发现，林局看着陈宇，好像疲惫的头狼，看着狼群里最像自己那一只小狼。

陈宇和林局的第一场对手戏，其实象征意义明显，在林局的办公室里，喊报告的陈宇笔直俊挺，右上角是鲜艳的国旗。

然后镜头转换，陈宇和林局对话时候，两人一坐一立，陈宇和国旗在景框中几乎是对称的，中间一段林局帮陈宇打开心结的剧情，之后林局站起来，身影和红旗重叠。

这一幕和之后的多处剧情中，陈宇和林局的对话镜头，经常可以看到一角的国旗，且右上角居多。

这些种种，似乎在宣示着林局和陈宇，在主义和信仰上的高度一致，这种一致，不是你信任党和法律，我也信任党和法律，而是，我们可以为信仰奉献出来的东西，我们信仰的方式，都是高度一致的。

陈宇的性格是典型的黑白分明，像我们之前分析过的，陈宇对于长辈和上级几乎没有情感依赖的，他心中的天平只有正义感，判断事情只去依靠证据和逻辑，所以当证据指向林局时，陈宇对林局的怀疑也自然而然了。

这一段的剧情也很有趣，林局无奈极了，但是他对于陈宇对自己的怀疑，哪怕是因为怀疑他而没有回报关键案情，反应也只是写份检查而已。

我们看这时的场景，被怀疑的人在明亮那一块，陈宇的背景是黑色的，既说明他被疑云笼罩，也说明他的怀疑似乎是无端的。

后来我们都知道了，聪明的陈宇也知道了，于是他对待林局的方式有了极大的变化，这种变化给我们贡献了很精彩的那场“代入个人感情了吗？

”“代入了”。

林局和陈宇的对手戏，特别张弛有度，林局的沉重和疲惫，沉稳和严谨，在面对陈宇的热血和直接，青春和俏皮，时常碰撞出让人哭笑不得的效果，当我们为某种互动着迷，其实是着迷于互动中所透露出的情感。

陈宇对林局，一些亲近一些信任一些尊敬，林局对陈宇，似乎更加复杂一些，他看着年轻人的冲动和热血，看他不屈不挠不服输，看他被背叛被怀疑，这一切都是自己曾经走过的路，这一路他负担起一些，放下一些，剩一个信念吊着，想再布一个局，再博弈一次，这个年轻人是他最好用的棋子，最锋利的剑，他可能帮他破局，然后如自己一般，背负一些其他人的牺牲、其他人的期许、其他人的误解甚至仇视，负重前行。

24集大小王有一张我特别喜欢的剧照。

这一张和之前的不同，之前林局和小宇总是相对而立，两人明暗对比，而这一张，你在阳光里，我也在阳光里，大小王饰演的林德赞和陈宇，互相亮出了自己的立场和底牌，终于彻底站在统一战线上了。

他们的对话，充满着年轻人的自省和彻悟，年长者的理解和鼓励。

令人泪目。

这一段的剧情，有理解，有信任，有托付，他们似乎什么都没说，似乎又什么都说了，他们互相敬礼，然后，便放心的把后背交给对方，还有七八集，林局一招瞒天过海，陈宇对吴振峰电话的将计就计，剧情走到了我最期待的王炸阶段。

拭目以待。

王劲松老师真的演技绝了，而王一博同样给了大家惊喜，林局的疲惫，还有他面对陈宇的一点无奈一点宽容，他的疲惫而坚韧，陈宇的青春和果敢，对戏时真的像是一个人的今时往日交织在一起，而我们知道，这一代代的交织，叫做传承。

无数个“他们”的传承连接在一起，于家国而言，叫做安宁。

是初一的课文吧，郑振铎先生的《猫》，初入中学的学子在那时就知道要善待小生命，摒弃偏见。

第三只猫不能人言，就在“就知道是你”“猫猫一定是猫”的断言妄语里，在邻家的屋脊上离去，西谛先生痛悔于此，世人也常常为冤屈他人后自我宽慰“你为何不说？

”它说过，只是你不肯不想不会听；他写过，只是你依然傲慢依然偏见以至于戾气深重而不自知。

因为你有所偏爱，于是就封闭五官，断章取义，觉得好不容易有了打分的权限，有了吐槽的空间，那就下死手吧，然后在网线的那头笑，一时间似乎你的世界里充满了快活的空气。

为什么呢？

为什么不可以放下傲慢，抛掷偏见呢？

去年岁末寒冬，去给一个大学表演系新生汇报演出打分，我知道他们还不够优异，但还是尽量给他们争取更多优秀等第的名额，今年暮春再次参与果然进步良多。

为啥说这么多主题以外的话，是因为我居然看到有人给《冰雨火》打低分，愕然又心痛，我们曾经读过的书，走过的路，听到过的善言，都抵不上一个可怕的偏见。

导演我是喜欢的，有自己的风格，这一次他有更大推进，不沉醉于已有的成就，整个剧全实景，且有专业警察的指导，最感动的开机时，主创们带着鲜花去祭拜缉毒烈士，没有忘却，愿将缉毒警察的故事让更多人知道，让民众了解艰辛不易，甚至于付出青春、热血、生命，而缉毒警们也许只能沉默，没有鲜花与掌声，还可能被误解，这误解可能就来自于亲朋好友、甚至于同事以及被保护的民众。

看剧时无意中看到一个弹幕，直接否定剧存在的价值，说警察们不需要被记录，牺牲是应该的。

我都震惊了，是怎样的缘由，让安稳在空调房拿着手机的人说出这样的话。

再看演员，老演员的演技自然无可厚非，我还特别欣赏两个年轻人王一博和陈晓。

先说陈晓，以前看得他的作品大多是古装，也不错但没有让我沉醉不知归路，这次他真的很棒，眼神戏，不管是被陈宇发现时的慌乱，还是忽悠小弟时的狡黠，看林局拿出钱时的怀疑，都很符合故事情境有说服力，希望他能继续与好的团队合作，更上层楼。

再来谈谈王一博，我看到有些人的评价，都无语，你认真看了？

从普通观众角度客观公允地看了？

如果没有，你可以不欣赏他，但不能否认他演活了陈宇。

不谈别的，就谈谈他的几次“报告”：初始回缉毒大队的报告，原本内心激动、声音高亢，到被林局撕开伤痛让其直面，他的眼神和面部表情的变化，实在绝妙；像接吴振峰回家住的自问自答，让这个热血又青涩的小警察显得那么可爱，那一刻缉毒警察不再是远离普通民众的存在，而是一个人，是你我的朋友、同事；知道刘队的外甥是毒贩时，他的报告又变了，及时地转换话题，假装倚仗长者对他的宽容，糊弄过去……陈宇的每一次成长，不需要刻意写在公屏上，而是渗透在每一个眼神、每一次语气语调和微表情里，虽还不能称为教科书式的表演，但绝对可打90以上的高分。

王一博，绝对是有灵气的演员，更可贵的是他能坚持自己的逻辑，不受外界蜚语流言干扰，这就非常非常珍贵。

当初，注意到这个年轻演员，是从百里弘毅开始，这次看他的陈宇，他果然没有让人失望！

当然如果你已经心有偏见，五官尽闭，也确实为难，只是爱憎都有源，针不刺到自己身上的确不知道痛。

征途漫漫，愿我们不遇偏见，也不予偏见。

从警那么多年，老跟领导抢话，开会放投影，老站中间，别人是看你还是看投影？

他是因为泄露案情被下放到所里的，三年后重新上调到队里，前脚刚两次跟领导申请将吴振峰案与新案件并案，还跟东叔大吵了一架，东叔还让他背警例，转头就把吴振峰案情从头到尾给那个给他煮饺子配红酒的店里的女老板说了，缉毒警下班喝酒，一下犯了一条够开除的错，一条够处分的错。

第四集，陈宇下班回去一进门，那个女老板老远就喊:缉毒大队的陈警官，，估计这都把观众喊懵了，缉毒警可以公开身份吗，生怕没人知道，没记错的话，缉毒警牺牲后连墓碑都没有或者不放照片吧，听女老板台词:从派出所回到缉毒大队，，他这是把从警生涯案情和特殊岗位转变全说给她听了。

第五集三个人去歌厅抓人，雷管被大仙点了，他勇敢的抓起还有一指长引线的雷管就跑着去厕所丢了，引线那么长，拔了或者弄灭不可以吗？

不会说情急之下没想到吧，你是受过生死训练的缉毒警啊。。

后面的都不知道还要不要看，实在太难受了，又特别想看育良书记和东叔对决。

还有第一个凶杀案，陈宇作为当地派出所民警到现场去调查取证，戴手套的细节还收获了弹幕的一致好评，但是就在他捡到地上一块玉石碎片后，做出了让观众颇为迷惑的行为，将玉石带出找人鉴定。

这可是物证，一个民警哪有权利去调用，这块突兀且不符合逻辑。

还有一处，陈宇好歹也是警校高材生，办案能力这么强，可回到家里的陈宇，居然还会把三年前未破获的案件细节统统交代给小女友杨玲，这？

警察恋爱脑起来谁能扛得住啊？

不说了，不过杨玲的扮演者演技不错。

这部剧属于缉毒刑侦题材类型的，悬疑推理，剧情紧凑，没有一句废话，很多生死一线的场景都还原了，能过审很不容易。

再来看这部剧的其他方面，在演员选角上，很多老戏骨的加持，尤其王劲松、刘奕君、张志坚这样的老戏骨，让本就悬疑的剧情更加烧脑。

两位主角，王一博和陈晓，演技全程在线，台词都是原声，爆发力很强，然后一些细微表情都处理的很好。

尤其是王一博，在整部剧里来讲，资历应该算是最浅的，但是和老戏骨对戏完全不输于他们，这是很难让人想到的。

最后看整部剧的效果，于其他同类型的剧相比，甚至于和最近几年的电视剧作品相比，冰雨火这部剧最大的特点就是没有滤镜，演员都是全素颜上镜，连演员脸上的毛孔粉刺痘痘一览无余，都能看到。

没有滤镜的冰雨火，画面和画质看的真的很舒服。

总的来说，冰雨火是一部良心之作，值得去看！

想起梦华录结束后在剧专组写了告别顾千帆、感谢陈晓的剧评，那时候我说，未来虽不在粉圈，但每一部新作品，都会前来支持的。

我抱着这样只是从一个匆匆过客转变为路好的心态，去补了一些他过去的作品。

接下来猝不及防的，《冰雨火》就从天而降了，对这部剧我以前做的功课很少，完全没想到，竟是吴振峰这个角色，把我深深地牢牢地锤到陈晓的粉圈里。

从各种意义上来讲，吴振峰都是我见过最没有主角光环的角色。

无论剧中还是剧外，他都忍受了最多的因带有预设而误解的目光。

他是剧中的戏眼，但也并没有多少亲近的人际圈，整部剧最亲近的、最关心他的人只有已过世的吴刚还有到后半程才终于解除误解的陈宇罢了。

他也没有任何高大特殊的背景，一遍遍强调的，是“作为一个普通人”，是“他除了勇气，已经什么都没有了”。

但悲惨不是他的全部，赤诚本性、满腔孤勇是他的人物内核。

我觉得做一个善良的人或者做一个心怀正义的人是不难的。

但是最难的是像吴振峰这样，在最没有希望的致暗之中潜伏三年，也丝毫没有磨灭自己善良的本性；是像他这样完成了证明父亲清白的使命后，为了心中大爱和对正义的追寻，明知阴暗凶险也甘愿凭借平凡孤勇再次深入险境。

他是一个被无数次旁敲侧击强调平凡渺小普通的人，却拥有在黑暗中也分毫未变的至善底色和大义大爱，以及超出常人的坚韧信念和智慧机敏。

他一定是全剧最了不起的那个人。

感谢陈晓，他演出了我心中孤胆英雄的样子。

正因为作为男主却丝毫没有伟光正光环，吴振峰这个角色很有挑战性也很难演。

除了最多的恶劣环境下的打戏之外，不论是前期时常崩溃的情绪、许多正面角色视角下无法理解的行为，还是并不丰富的台词内容、并不清爽的造型，他身上有太多阻碍演员立足角色本身就可以轻而易举散发魅力的地方。

但是陈晓做到了，作为一个优秀的演员最厉害的地方就是他仿佛并不是在演一个角色，而是你能够跳出演员本身、感受到这个角色是真实的活生生的在平行时空里存在着的。

从体态到肢体动作到深情状态、台词腔调，他把自己抽离、倾注了吴振峰完整的灵魂在自己的身体里，让吴振峰一系列看似混乱的行动变得有迹可循，让吴振峰不稳定的情绪变得惹人共情，把这个人物及其复杂的内心戏外放表露给观众，除了导演的镜头技巧外，更多的就是靠演员的本事了。

而吴振峰本身具有强大魅力的地方，也通过陈晓充满张力的演绎无限放大。

独自挣扎时的神秘与破碎感，震撼蜕变时从心痛无助到坚定信念的颤动双眸，后期种种力挽狂澜间绽放出的智慧果敢，他可以像蟑螂、可以像刺猬、可以像孤狼，陈晓的吴振峰、完美地在一个角色中就完成了一人千面。

所以像吴振峰这样的角色，当你开始爱上这个人物时，就会同时无法自拔地深深爱上陈晓这个演员了。

看完这部剧，我最想说的除了感谢、还有想要尽自己所能陪他走得更远。

最后放一组拼图，把自己追剧过程中的一些截图拼在一起，更加感慨了。

祝福平行时空里的吴振峰，也祝福陈晓！

愿自由随心，愿未来所做的事都是心中所愿、演绎的角色都是内心所好，遇到的剧组都充满爱与信赖，愿一切都越来越好！

影视作品中常用一种“分身”去诠释剧情，通过相近处境的不同处理，相近人物的不同结局，去论证剧情想要探讨的主旨，《冰雨火》的前几集，敏锐的观众已经发现，陈宇和吴振峰，像是林德赞和杨兴权命运的重来，而作为警察，影视剧中更容易正面着笔的角色，林德赞和陈宇的对手戏，更加多一些，这些相互的印证感更加浓烈，给我们提供了更大的探讨空间。

在新播出的一集中，陈宇面对刘队的咄咄逼问，内心被背叛的愤怒和自己重蹈覆辙的懊恼煎熬，镜头屡次给到林局，林局几乎沉默的看着这一切，让人感觉他还是信任陈宇的，但是一切未有定论时候没有发表意见。

之前的剧情其实可以看出，林局对陈宇，有一种格外的信任和宽容，哪怕在陈宇怀疑他的时候。

如果我们从头捋一下剧情，会发现，林局看着陈宇，好像疲惫的头狼，看着狼群里最像自己那一只小狼。

陈宇和林局的第一场对手戏，其实象征意义明显，在林局的办公室里，喊报告的陈宇笔直俊挺，右上角是鲜艳的国旗。

然后镜头转换，陈宇和林局对话时候，两人一坐一立，陈宇和国旗在景框中几乎是对称的，中间一段林局帮陈宇打开心结的剧情，之后林局站起来，身影和红旗重叠。

这一幕和之后的多处剧情中，陈宇和林局的对话镜头，经常可以看到一角的国旗，且右上角居多。

这些种种，似乎在宣示着林局和陈宇，在主义和信仰上的高度一致，这种一致，不是你信任党和法律，我也信任党和法律，而是，我们可以为信仰奉献出来的东西，我们信仰的方式，都是高度一致的。

陈宇的性格是典型的黑白分明，像我们之前分析过的，陈宇对于长辈和上级几乎没有情感依赖的，他心中的天平只有正义感，判断事情只去依靠证据和逻辑，所以当证据指向林局时，陈宇对林局的怀疑也自然而然了。

这一段的剧情也很有趣，林局无奈极了，但是他对于陈宇对自己的怀疑，哪怕是因为怀疑他而没有回报关键案情，反应也只是写份检查而已。

我们看这时的场景，被怀疑的人在明亮那一块，陈宇的背景是黑色的，既说明他被疑云笼罩，也说明他的怀疑似乎是无端的。

后来我们都知道了，聪明的陈宇也知道了，于是他对待林局的方式有了极大的变化，这种变化给我们贡献了很精彩的那场“代入个人感情了吗？

”“代入了”。

林局和陈宇的对手戏，特别张弛有度，林局的沉重和疲惫，沉稳和严谨，在面对陈宇的热血和直接，青春和俏皮，时常碰撞出让人哭笑不得的效果，当我们为某种互动着迷，其实是着迷于互动中所透露出的情感。

陈宇对林局，一些亲近一些信任一些尊敬，林局对陈宇，似乎更加复杂一些，他看着年轻人的冲动和热血，看他不屈不挠不服输，看他被背叛被怀疑，这一切都是自己曾经走过的路，这一路他负担起一些，放下一些，剩一个信念吊着，想再布一个局，再博弈一次，这个年轻人是他最好用的棋子，最锋利的剑，他可能帮他破局，然后如自己一般，背负一些其他人的牺牲、其他人的期许、其他人的误解甚至仇视，负重前行。

王劲松老师真的演技绝了，而王一博同样给了大家惊喜，林局的疲惫，还有他面对陈宇的一点无奈一点宽容，他的疲惫而坚韧，陈宇的青春和果敢，对戏时真的像是一个人的今时往日交织在一起，而我们知道，这一代代的交织，叫做传承。

无数个“他们”的传承连接在一起，于家国而言，叫做安宁。

目前追平播出，出乎意料的吸引人，没有平铺直叙缉毒警察的难和毒贩的恶，从林德赞被上级督促、下属不信任、线人死亡、职业生涯即将结束的困局中体现了缉毒工作的困难，从吴振峰、安然、杨玲的遭遇让观众窥见毒品的危害，还要夸剧的画面，色彩太舒服了，真的拍出了云南四季常青的湿润感，还不磨皮，我不懂业内管这叫什么，作为观众真的满意这么真实的感觉。

还有我喜欢的一博，一如既往的好，知道很多人因为他是流量对他有天然的排斥和恶感，我曾经也是，还在某站看up主吐槽视频嘎嘎乐过呢，但一期天天向上邀请主持人和嘉宾即兴来一段警察破门抓捕的戏时，其他人嘻嘻闹闹就演了，轮到王一博一个模拟掏枪气势氛围感立马拉满，那期是张涵予去宣传新剧吧，看他表情也是被惊到了，从那以后看他几部剧发现都是演员在为角色服务，不管喜怒哀乐都可以从他表演里得到，冰雨火里的陈宇也把有冲动有能力的刺头缉毒警演绎出来了，难怪导演夸他有天份。

这剧目前还没有完全展开，希望后面保持节奏和悬念，非常期待

2020年底一张定妆照吸引了我的眼球，陈晓蓄着胡子 ，中长头发略显凌乱，衣着干净，脸部整洁，但眼神透出三分忧郁三分狠厉和四分坚定，那个时候就认识了吴振峰。

没想到这一等就等了两年，8月11号突然《冰雨火》 空降优酷，吴振峰终于登场亮相了！

全剧追完，感叹陈晓的角色塑造能力。

吴振峰是一个身份背景尽量简化的角色，他的很多往事都是通过台词交代，就连作为初始动机推动者的父 亲吴刚，也只出现一次短短几分钟，这非常考验演员演技，令人惊喜的是，吴振峰一出场就令观众感受到角色面临的巨大压力，一镜到底的打戏拳拳到肉，常常脸上青一块紫一块，在阴暗潮湿的地方挣扎求生。

吴振峰没有主角光环，可谓艰难困苦才接近了本地K集团的首脑东哥。

通过他我们深切感受到犯罪集团的穷凶极恶，为他的遭遇而揪心，为犯罪集团的猖狂而愤怒。

剧集通过剥洋葱的方式，细致沉缓地展现了敌我斗争的艰巨，而吴振峰就是展现黑恶势力的直接视角。

他身处黑暗，为了追查K集团差 点丧命，看了太多毒枭内部的狗咬狗骨，救过毒枭集团骨干二两的命但也从未被信任过，如此极端恶劣的环境也不影响他内心的正义和光明，拳场茶厂两次冒险为警方传递消息。

父亲沉冤得雪之后放下过往的郁结， 马上又投入到一线缉毒工作，这个时候的吴振峰神采奕奕，心思缜密，和毒枭们过招都是四两拨千斤，再次被困也始终保持清醒的思考，步步为营，奋不顾身。

义无反顾地前行 一首小小的诗送给吴振峰，2020年夏天他来到这 个世界，2022年夏天观众看到了如此生动的吴振峰：境外三载孤胆英雄忍辱负重无怨无悔孤蓬自振义无反顾峰回路转功不唐捐