《啄木鸟和雨》剧照
《啄木鸟和雨》剧情介绍
宁静的山村进入雨季。村中的老伐木工人岸克彦（役所广司 饰）为人古板，与儿子关系紧张。他在上工途中给东京来的新人导演田边幸一（小栗旬 饰）和副导演带路，由此被拉入一部丧尸电影的外景拍摄。在被迫充当临时演员后，克彦竟对电影产生了微妙的兴趣，他开始不请自来的帮助摄制组与村民沟通，开展工作，甚至忽略了本职与妻子的忌日。 突然闯入的摄制组扰乱了山村的平静和克彦的生活，也改变了导演幸一自身。幸一生性腼腆缺乏自信，在摄制组中毫无威信。偶然间他发现自己的丧尸剧本竟为克彦所欣赏，不禁大受鼓舞，两人在数次的泡澡时间里进行了奇妙的沟通。在克彦的帮助下，幸一慢慢树立了自信，电影拍摄也步入正轨。然而临关机前的一场瓢泼大雨再次令拍摄陷入危机，克彦的缺席也令幸一惶恐无措起来…… 影片获第24届东京国际电影节评委会大奖。片中两位主演役所广司和小栗旬在现实中亦均担任过导演。热播电视剧最新电影宅时代精神病房也会迎来清晨破浪男女幸福很囧最后约翰死了惊天破年轻时候利特维年科AIURA拿着手术刀的猎人而立之年误入雷池桃花运怪物大乱斗月影成功路上触发快乐花满楼之松漠虎符孔雀圣使请动心啪嗒啪嗒法国万岁咏晴沉默的证人我为太极狂山楂树之恋雪花秘扇机场特警GIVER复仇的赠与人剿匪龙虎山黑糖玛奇朵
《啄木鸟和雨》长篇影评
1 ) 雨停了。乏味生活里遇到的热情。
1.小栗旬的角色很有趣很像我们不自信的时候，迷信着不能穿什么颜色的袜子，不吃甜食就会顺利之类的。
最终还是羞涩拘谨但是他不必迷信那把导演椅。
2.一个死气沉沉的导演带领着一个死气沉沉的剧组拍一个死气沉沉的电影。
3.啄木鸟大叔淳朴的伐木欧桑。
从一出场就很好的说明了他的角色。
穿五指袜和过世妻子的拖鞋。
给儿子做饭。
和儿子打架又心疼他。
4.非常日本的电影。
温吞的表达幽默。
温柔又不过度煽情。
虽然那个剧组真的是在拍一个荒诞且让人无语的电影，虽然日本好多好多剧都像戏里那个僵尸片一样让人无语...5.希望小栗旬演技能更好。
他的拘谨和紧张感可以更自然。
支持小栗旬和他的颜。
役所广司大叔演技一级棒！
6.作为kame和松本润的脑残粉希望杰尼斯让他们多接一些好的电影而不是口水片。
2 ) 不是因为点灯的话，黑暗一定会更多
看完这部电影，似乎明白了冲田修一为啥总能讲好生活。
从《有熊谷守一的地方》这是我看他的首部电影，随后陆续了开启了《黄道世之介》《南极料理人》《莫西干回故乡》《我啊，要走自己的路》《去看瀑布》，每一部都很温馨，当今社会能愿意讲真善美的导演很少了，能将这样主题讲好的更是少之又少。
《啄木鸟和雨》像是导演的自述“电影究竟是啥”。
幸一多少有些导演自己的影子吧？！
一个非常不自信的新人导演幸一与伐木工岸相遇，他们似父子似朋友似知音。
岸日复一日干着一样的事儿，意外饰演了电影中的僵尸，试映中岸看到自己饰演的片段眼睛湿润，幸一也默默掉着眼泪，这段我当下是有些不解的，整个影片看完后恍然大悟。
正因为如此，才会有后面看似平淡的陪伴，但却难得。
对岸而言，与幸一相处中也慢慢开始了解儿子，影片中父子相处的片段虽然不多，但严的些许转变，使他们日渐亲近。
父爱就如同“啄木鸟”一般，嘴硬、他希望消除我们成长道路上的“虫害”，终有一天成长为参天大树。
这样的父爱，总会被子女“误解”，不善表达的父亲就是像一只“笨拙的啄木鸟”。
看完这部影片，让我知道了有这样一种爱的表达，何其幸运。
影片中那段对树的对话，很喜欢。
25年的树与60年的树差异并不明显，岸对幸一说：“树要参天，尚需百年。
”不自信的幸一，这时应该得到了一些力量吧！
要成长为参天大树前，都需要漫长的经历。
雨水滋养树木，历经风雨的树木会变得更加坚挺，严也是幸一的“啄木鸟”吧。
让幸一对自己电影的表达越来越自信，也越来越笃定！
电影结束幸一带着严给他的专属座位，迎向了更广阔的天地与电影开始垂丧感十足的幸一已全然不同。
“雨只会越下越大 耐心等吧 🌿🌿 一会儿 天空会放晴一会儿”电影片尾曲🎶《Film》 推荐“像笑容一样 形形色色的这个世界 美丽的景色 真的到哪里都有吗 胶卷一样的瞳孔深处的我们 逝失去的东西，在哪里能看到 不是因为点灯的话，黑暗一定会更多 …… 无论是什么事情 就算是不能消失的小小的创伤 在云层上 笑着看 无论怎么样 做出来 做出来 ……”
3 ) 夸夸小栗旬
看这部电影就是奔着小栗旬来的。
之前看了他主演的花样男子和热血高校12之后，我开始对这个男人恋恋不忘，正如之前我看到有一个人评论小栗旬所说的，小栗旬就是长着一副鞋拔子的脸，但却拥有着在我眼中完美而吸引着万千少女的身材。
在我前面看过的这几部电影中，小栗旬无不展现着他的大长腿和匀称身材的优势，也正因为如此，我喜欢上了他。
但可惜的是，小栗旬主演的电影实在说不上多，能够为人称道的更是少之又少。
尽管如此，我还是不断地去查找他的影片，哪怕只有那么一部他的电影，我也不想错过。
（扯远了） 正如这部电影的名字一样好不吸引人，电影中的剧情也是平淡没有什么起伏。
这部电影就像其他的日本电影一样的风格，整体的步调非常缓慢，几乎不错过任何一个细节，原本可以省略的一些“冗余”情节，却一点没有删除。
而这也正是日本人的工匠精神的体现，在任何时候，日本人似乎都始终秉承着一丝不苟的精神，注重每一个细节的设计，绝不偷工减料。
也正因为如此，在一开始看这部电影的时候总有一种让人忍不住想要快进的心情，感觉快进了剧情的呈现似乎也毫不受影响。
然而，当你能够静下心来把这部电影完整认真地看完，就会发现，这样“冗长”的电影看起来总会让人荡气回肠，直击心灵深处，能够把整部电影想要表达的情感表达的淋漓尽致，引人遐想，留恋难忘。
这或许就如同是阅读的精度和略读的区别之处吧，看似“冗余”的内容，其实不可或缺，而这个特色在这部电影中表现得尤为突出。
影片中，小栗旬的表演也是非常出色的。
与他以往所演绎的花泽类和源治的角色一样，他的表情和动作总能让人感觉他不是小栗旬，他就是电影中的角色本人。
他所饰演的花泽类，温柔中带点慵懒，深情而给人有一种安全感，让我对自己梦想中的白马王子有了更加具体的认识。
和其他版本的花泽类相比，其他版本的花泽类都是在模仿，唯有他才是真正的花泽类。
他饰演的源治，真真正正地表现出了源治无所畏惧的打不死的青春年少的形象，那酷酷抽烟的动作，开始打架时歇斯底里大声喊叫着向前冲去的勇敢无畏的性格，总让人想要像他一样无所畏惧。
而他本次饰演的幸一，更是非常完美地表现出在他自卑的背后追求的自我的勇气的丧失。
小栗旬在其偶像形象的背后也不乏表演实力。
总之，这部电影蕴含着非常深厚的教育意义，而且整部影片的制作也是非常用心，值得一看。
我们应该坚持自我，在听取被人的意见的同时要相信自己的决定，勇敢地做出自己的决定。
4 ) 那棵150岁的大树，不是一天长成的
初出茅庐的导演，战战兢兢，小心翼翼，可以说从未看过这么卑微的导演，道具组嫌他挡路，演员问他表演得是否到位他也答不上，摄制组问他能不能过他踌躇不决，纠结得只好装肚子疼蹲在地上拖延时间。
其实他大可以假装胸有成竹，即使拿不定主意就让剧组一遍一遍地重拍，但他没有，他很尊重剧组人员的付出，如果是他自己专业度的原因，导致剧组一遍遍重拍，他会认为是自己的过错，他是一个对电影导演这个工作抱有很强敬畏心和责任感的人。
日本电影好像就是有这样的魔力，慢慢吞吞地叙事，却能把人治愈。
很多细节的刻画都有四两拨千斤的巧劲，印象很深刻的是克叔跟导演坐在一起吃饭的时候，克叔说：那棵树60岁了，你背后这棵已经150岁了。
人类的年龄对比起树木来，多么渺小，而一个人从初入职场的生涩到逐渐老练，不也是在一天又一天的历练中成长的吗？
按照自己的心意不断努力，总能到达彼岸。
就像年少时被他爸爸送的摄影机吸引，后来选择了导演作为职业的幸一，克服了重重困难和对自己的不信任，到最后也逐渐成长为别人口中充满敬意的导演。
5 ) 温暖的心
日本人的性格或许决定了他们适合且擅长拍文艺电影。
清新又温暖的文艺电影。
大叔和幸一也许命中注定有这样一场相遇，大叔鼓励幸一最终找到了自信，大叔在与幸一的相处中也慢慢理解了自己的儿子，终于与儿子和解。
缘分也好，其他也罢，人与人之间的感情真是一件很奇妙的东西呢，我们跟各种人接触，与很多人产生感情，正是与爱的人互相温暖扶持我们才能走到今天。
有时候哪怕只是微不足道的帮助，可也许却温暖我们许久，给我们很大的鼓励与力量。
有时候我们努力的动力仅仅只是因为别人随便的一句鼓励或肯定。
克彦大叔一开始只是看幸一那孩子太傻，出于长者对晚辈的关心才帮他的，可没想到这成为了他们成为朋友的开始。
幸一只是因为兴趣才想当导演，当他得不到别人的肯定，便懦弱的断然想逃离。
因为大叔的鼓励他逐渐真正爱上了自己的职业，有了自信。
大叔通过与和自己儿子一般年纪的幸一接触也慢慢理解了自己的儿子的想法，开始去理解自己叛逆的儿子。
大叔给幸一做椅子，他们一起吃饭，这些小细节很平常却尤其打动人心，最后大叔和自己儿子穿着同样的伐木工人的衣服，儿子学着他将海苔下饭吃的那场戏又将我感动的稀里哗啦。
看着这些和我们的生活无比类似的平常情节，觉得真是熟悉又温馨。
一瞬间明白，我们一直追求的东西就在我们身边，就在普通人的生活中。
人与人之间通过相处建立起的真挚的感情就是我们活着最有意义的事。
因为小栗旬找到了这部电影。
作为粉丝，很喜欢他演这样的电影呢。
觉得作为演员在演艺生涯里演几部这样的文艺片很有意义呢！
役所广司大叔的演技真是太赞了！
自然又舒服！
看了建国那么多剧，不知为什么格外喜欢他在这部剧中的表演。
呆萌又很认真，木讷却也善良。
为建国演技点个赞，什么角色都能驾驭的来！
希望他能有更好的作品。
6 ) 仅为个人截图存档
7 ) 我看到是一部温情电影更是一部励志片
没想到这样一部剧情平淡没有明显笑点的电影会让我从头看到尾没有一点想动进度条的欲望，而且神奇的是，剧里克大叔和幸一笑的时候我会不由自主的跟着露出微笑，不是看喜剧的那种笑，是从心里感受到了他们，那种温暖感是我第一次从一部电影里感受到。
边田幸一就像每一个躲在我们内心的初次面对社会，面对未来时害羞生涩没自信甚至想逃跑的自己。
前行的路上有困难有他人的非议有无数次想放弃的念头。
也有像克大叔这样赏识自己的人，像副导演这样默默帮助自己的人，像摄像那样严厉鞭策自己的人，因为我们怀揣梦想，没有忘记自我，于是在走过这段路后终于迎来了短暂的天晴。
我们的步伐从踉踉跄跄变得踏实有力，短暂的天晴后又将是一个暴雨天，不过，没关系，这回我们有了这样的觉悟！
没问题的！
就往前走吧！！
役所广司大叔的演技真是自然到没话说，小栗旬是我非常喜欢的演员，把害羞的幸一演的很到位，不过可能役所广司的演技太好了，所以显得小栗旬差了那么一点自然感，不过颜值弥补了(ˉ﹃ˉ) ，期待小栗旬的新作我觉得这部电影值得八星，所以打了五分❤是一部很有日本慢节奏味道的电影，力荐！！！
8 ) 你有你的，我有我的方向
看完这部电影让我想起徐志摩的诗你我相逢在黑夜的海上，你有你的，我有我的，方向；你记得也好，最好你忘掉，在这交会时互放的光亮！
一个伐木工人和一个年轻的电影导演的交汇，给他们人生各自烙下一印。
我想，这部电影想要讲的也许是“追求”。
伐木工人年轻的时候是否也想做点不寻常的事，留下些什么创造？
一个文化知识有限的乡野匹夫，大概没想那么多吧，至少没为挖掘自己的潜力想那么多。
僵尸般不灵活的25岁导演，尽管交际生涩甚至为坐导演的椅子都感到羞愧，却给自己定下不吃甜食的规则以示拍好这部电影的决心，硬是新手学舞般用不稳的步法在舞自己的人生。
杀青之后，电影没交待我们这两人的告别，画面直接跳到伐木工人在家里听着天气预报吃着饭，对面坐着可能也要成为伐木工的侄儿；年轻导演在海边拍起新一部电影，正中的导演椅暗示着他如今对自己身份的进一步认同。
终于两人还是回到各自的轨迹之上。
人生被不同的追求定下方向，像一根根笔直划出去的线，越是坚定的直线越少和他人相交。
伐木工人少做了几天伐木工作，导演像孩子一样依靠了伐木工人的帮助，他们无意识地放弃了“恒常”所以才有这个故事，我们是否偶尔学会漂流让人生得以有奇遇。
9 ) 所有细节之处的动人
“今天不要穿黑色的袜子。
”“穿蓝色的也不好。
”“在拍摄期间不要吃甜食，拍摄就会成功。
”“我对自己说的。
”看到这两个情节我想到很多生活中的对应。
紧张的话握住右手的无名指就可以缓解，做很多事情前数七下就能过关，高考放榜时守在电脑前，把手一只放在膝盖上，一只放在鼠标上，关掉其他所有页面，不能盘腿。
保持这样的姿势的话，就会有好的结果。
常常给自己很多心理暗示，如果这样做的话。
保持这样的习惯很久，也没试过去探究原因，但经历过一些事情之后，有一次，预备要数七下的时候，忽然觉得“为什么非要这样不可呢”，然后没有数。
对一些事情的执念不再像以前那么深。
依然坚持的习惯还有些许，对此也只是抱有模糊的意识。
看到幸一的时候，感受到一种相似性。
只不过我从来不知道那是不自信的表现。
不像幸一的不自信是外漏的，也许有一些不自信是潜藏得连自己都不甚了解的，原来如此。
从以前就很喜欢小栗旬。
但是从“自己喜欢的人”到“能看到自己一点影子”的人的转变，好神奇。
大叔硬把甜食塞到幸一口里，然后幸一笑了，两个人开始争着吃的场面，是整部电影里我最喜欢的情节。
“今天不要穿黑色的袜子”然后幸一穿了黑色的袜子。
有时候，心里的声音不一定是对的。
如果你的心在逃避什么东西的时候，不妨相信肢体。
能认出各棵不同年龄的树的大叔，送给幸一一把自己做的椅子，幸一最后的“当然拍啦还用问吗！
” 还有结尾的海边。
每个细节都有动人之处。
那种忘年之交的情感很大气，让它不同于一般的文艺片。
很特别的故事和视角。
最重要的是动人。
原本只是想说找部电影来看吧，室友随便传了一部给我。
却完全是超出期待的喜欢。
也许最高兴的就是意外相逢时吧。
所以动人加上意外加上小栗旬，就等于看完后我到操场跑着跑着跑了五圈，还浑然不觉。
10 ) 简单的清爽的节奏
第一幕还被我误以为是环保题材的片子，没想到却给了我小惊喜原来被岸吉彦误认为是小工的长发男孩田边幸一原来是新人导演而一直被鸟居先生使唤踢踹的坪井坐上了那班本属于小导演的列车离开了小镇。
稚嫩的田边幸一一直低着头以及他软弱的性格让他在拍摄现场几乎被所有人轻视。
吉叔在片场出现，帮幸一做凳子开始从很多方面开始帮助幸一，帮他找演员，帮他阻拦可能误入拍摄现场的车辆。
越发投入的吉叔，甚至忘记了自己妻子的忌日。
之后在温泉里的一幕与刚开始吉叔与幸一在温泉里预见的场景对映。
幸一在心里给自己的那些小要求像极了日常生活中的自己。
在拍摄进行中，幸一也慢慢进入导演这个身份。
父子关系紧张的吉叔在妻子忌日宴无意间表现出来的对儿子意愿的尊重，也让儿子和他之间缓和了起来。
结尾与儿子一起吃饭收看天气预报的吉叔和电影一开始似乎并没有什么不同，而幸一明显的蜕变成长。
一直很喜欢这种呼应的感觉。
虽然好像没有大起大落，平铺直叙，简单的叙述，却能很轻松的把我带入。
淡淡的喜欢突然喜欢上了这种风格的日本电影
前两天偶然听了星野源《フィルム》歌曲并看了其“丧尸”题材MV，网易云网友的评论让我得知这首歌是电影《啄木鸟和雨》的片尾曲，因而就决定（在重温《横道世之介》后）看下这部电影：1.虽然故事感觉挺有意思，但我还是挺怀疑田边幸一这样的人物性格能找到投资拍自己的电影？2.啥？“僵尸不会跑步”？田边幸一导演，你是不是没看过2004年的《活死人黎明》、2009年的《丧尸乐园》等片？3.片中两位主演役所广司和小栗旬在现实中亦均担任过导演。 ©豆瓣 → 在豆瓣查了下，目前为止，役所广司只导演了一部《蛤蟆的油》，而小栗旬也只导演了一部《五个暴走的少年》。
总感觉跟自娱自乐有点像，也是农民也是拍戏也是木架木架一团糟，但是这部电影似乎少了点胡扯的成分多了些温情在里头，相互救赎，日本电影最喜欢的啦~还有就是笑点真的比较奇怪，哈哈哈哈哈哈
真的好治愈，好励志，四星半推荐~
不紧不慢挺苏乎的~
羞涩的建国
被闯进的生活和改变……
冷冷的慢慢的萌……只是僵尸电影真是萌不起来。……监督桑落下感动青春之泪那里快把我萌哭了。
带点冷幽默的喜剧片，又一次全场的笑声不断。很多有意思的搞笑设计，最后还略带着点温情以及父子关系的修复
我用全柏木做了一把椅子送你，上面写着“监督”二字，片尾时它被安静的放在海边：你开始了身为导演的第二部作品的拍摄，我则修复了和叛逆儿子的关系。你闻，这把椅子，有一种叫做“改变”的味道。
这个时候只能呵呵
对于不看纪录片的很多人来说，电影拍得纪录片风格他们赶脚很燃，就个人来说，还不如直接看纪录片~~~~唯一记得是这片子里面有几颗老树，大而盛，超美
受不了这个叙事节奏。日本演员的演技流派是只有夸张派与木讷派么……带着“元电影”性质的电影果然大多都不适合我。好喜欢高良健吾啊~
伐木工在雨季没法工作，于是就迷上了拍电影。没什么意思的迷影片，剧情节奏慢到像是完全在片场，一些台前和幕后全部拍出来的感觉并没有那么好。
人生处处有惊喜，再平淡的生活也会有各种插曲出现，使之精彩绝伦！
看来我已经过了看日系励志片的年龄了。带着僵尸妆平和生活的场景挺诙谐的。
我们俩现在完整了，身体不漏风了。
小呆萌看多了啦
超级超级萌！役所叔萌，小栗子萌，村民们也萌！怎么这么可爱！
看不下去，慢的一直出戏
和南极料理人一样节奏很慢，但是人物刻画很好。不习惯慢节奏电影的人估计会睡过去。很多日式的冷梗，拍得很有耐心。不推荐给非日影迷看，睡着的可能性很大。