·第七骑兵团众所周知,《罗夏日记》被罗夏寄给了他较为青睐和信任的极右倾小报《新开拓者》。
而在剧版的延续设定中,《新开拓者》的主编戈弗雷在1986年3月开始逐渐出版了九篇罗夏日记的节选,而在系列的第十期也是最后一期中,戈弗雷发表了一篇总结性的社论,抛出一些疯狂和草率的结论。
他的宏论是什么呢?
“维度入侵”是一个由维特资助和策划的幌子事件,而他的最终目的是将美国“赤化”,让星条旗变成锤子和镰刀。
如此这般云云。
刊载《罗夏日记》使得《新开拓者》卖出了成千上万本杂志,但对大多数人来说,这并不是末日启示录,充其量是一种不体面的娱乐方式,提供了一个不体面的、短暂转移 “维度入侵焦虑症”的宣泄口。
主流媒体也拒绝承认戈弗雷的“独家新闻”。
而《罗夏日记》也因就此变成人们口中的阴谋论和谈资,直到1995年二代夜枭与二代丝灵因违反《基恩法案》被捕入狱,从而开启了新一波蒙面义警热潮,《新开拓者》趁热打铁出版了全本的《罗夏日记》,并且一度成为了畅销书。
罗夏的个人形象和名声 “极端暴力且有精神疾病的右翼蒙面义警”影响了人们对他日记真实性的判断。
真正相信罗夏的只有极右翼团体(第七骑兵团和《新开拓者》那帮人),这些人将它当做虔诚的文学作品,并利用里面的部分字句和主编戈弗雷的解读合理化自己的信念,进而正当化自己的反社会行为,最后通过暴力袭击来达到自己的目的——抗议总统。
这确实是一个很有意思的反讽,原著里那个决不妥协一直追寻自己的“极端正义”并且坚持到偏执的“黑白分明”的罗夏,最后却是一群自以为是、又蠢又坏的红脖子读了日记知晓了真相后“受了启发”。
原著最后的“罗夏之死”是一次强有力的对英雄主义的反讽,也是荒诞美学的一次体现。
罗夏终归还是普通人,在“守望者”那个现实而残酷的世界里,仅凭一个除了信念一无所有的普通人,是无法对抗世界抑或是改变世界的。
他就像是不断推石上山的西西弗,日复一日地推动巨石本身就是一种对于众神的反抗,而罗夏自身的极右倾保守主义使得他创造了第三种面对电车难题的选择——撞向电车。
他无能为力但是又决不妥协,所以他只能用自己的死亡来对抗自己这荒诞的人生。
而剧版主创兼编剧林德洛夫,则创造了“第七骑兵团”这一组织,他们舍其精华放大糟粕,继承并宣扬极右倾保守主义,说到底他们也并不在乎真相,他们只是需要一个形象,来帮助他们达到自己的政治目的。
这何尝不是一种对罗夏自身的反讽呢。
·法老王在“守望者”的世界里,阿德里安·维特无疑是最聪明的人类,但他终究还是人类,所以他还是存在着那些人类的桎梏:他的弥赛亚情结、他的骄傲、他的自负……这些都体现了他的“人性”。
在原著的最后,他问曼哈顿博士自己是否终结了一切?
而曼哈顿的回答是:终结?
【万物从不终结,阿德里安,万物永不终结】。
法老王事实上还是被“人”的局限所束缚,他认为他的计划不仅可以拯救世界,而且可以【终结一切】,终结人类未来的所有纷争。
而曼哈顿的回应则是:妄想通过这么一种手段来【终结一切】是不可能的。
罗夏的日记或许不会引起太大的影响,世界或许会在法老王编制的谎言的基础上以这种微妙的局势和平下去,但不会存在一种简简单单一了百了终结一切的办法。
纷争终究会再次开始,而下一次纷争究竟是因何而起,就无人可知了。
而法老王也在1985-2008这段时间一直隐居在他的南极宫殿并观察着世界、时不时地投放乌贼雨,而且一直录制视频教导傀儡总统雷德福该怎么做和暗中推动科技发展,毕竟“无法瓦解我的谎言,那就只能接受我的真相”,而“谎言之上的和平也是和平”。
直到赵妪敲响了他的宫殿大门,告诉他两件事:曼哈顿早已不在火星,而是可能在木卫二上,她发了一颗卫星将在2013年拍下证据;自己是他的女儿,想要420亿美元,来资助自己完成量子离心机来剥夺曼哈顿博士的力量重塑一个没有战争疾病饥荒的完美乌托邦。
法老王拒绝了她。
一方面,他曾经想要过“弑神”,但失败了,所以对曼哈顿有一些敬畏;另一方面,赵妪太像他的一个镜像了,所以他能更容易看破她的本质——妄想成神的野心家。
在2009,曼哈顿将法老王传送到了木卫二,也是他自己创造的天堂。
但是随着时间流逝,法老王并不想在这里继续待下去,理由也简单——“这里不需要我”。
编剧兼主创林德洛夫对“法老王”的续写我是满意的:多年的孤独和寂寞让一个冷酷的人变得不再那么高不可攀,而年龄的渐长则让一个自负的人变得絮絮叨叨。
他在木卫二上自编自导自演了一出《法老王的救赎》,给自己设置困难再去逐个击破,是他拼命想证明自己不减当年;而向女儿求救,则体现了他作为现实主义者身上的功利主义——该服软时就不顾自己屈膝的对象是不是曾经唾弃鄙夷的,想要成功就无所谓多少牺牲。
而在最后再次“拯救世界”的时候,他表现出来的更多是孩童般的兴奋与激动——他有着严重的弥赛亚情结,在他看来,拯救世界必然需要牺牲,而这种脏活只能让他这种人才有魄力把事情做到那种地步。
他一直如此,想要通过拯救他人使自己获救,通过扮演一种救世主的角色来体会到自己的价值,这是无法消除自卑感的人常常会陷入的优越情结的一种形态。
阿德里安害怕被遗忘,可是在剧里的2019,报社老板就已经告诉他答案了——“他现在和动物同住,像泰山那种吧。
”是嘲笑式的玩笑。
他已经被遗忘了。
法老王,也如历任法老一样,不再立于时代潮头,而是没于历史黄沙。
·兜帽判官林德洛夫抓住了原著中“兜帽判官并未揭示身份”这一点,好好补完了兜帽判官的一生。
而第六集的拍摄手法也是极其厉害:黑白画面点明时代背景;用醒目的红色来突出重点;大量的第一视角镜头增加临场感;而女主和兜帽判官威尔的镜头转换则说明这是女主在经历他人的回忆……同时林德洛夫这一续写和设定补充也很好地将“种族歧视”的主题契合整个故事。
但是林德洛夫并没有将兜帽判官简单地设定为宣传主题的工具人,而是和原著作者阿兰·摩尔一样,对这一“英雄”进行了解构。
在不同价值观的对冲下,当故事回到那个黑人权益还没有得到伸张的时代,所有的不公,便再一次血淋淋的呈现在观众面前。
威尔即使当上了警察,依然被3K党同事报复,这些极端人士险些将他吊死。
在半只脚踏入鬼门关之后,他才终于看清楚了这个世界残酷的真相。
对此他是无力的迷茫的。
他不再相信司法系统和程序正义,但是回家路上他还是戴上面具阻止了一起抢劫案。
他当上了警察,却没有成为那个他憧憬着的反对私刑的巴斯·里弗斯,反而成为了动用私刑和将正义诉诸于暴力的“义警”。
而为了隐藏身份,威尔不仅要带着头套隐藏自己的身份,甚至要要把暴露在外的双眼也涂成白色,这样才能保护他不会因为肤色问题成为人人喊打的罪犯。
但是他最初阻止抢劫案的动机真的是价值观和正义感吗?
有,但不多,那时候他更多的是气血上头以及剧中强调多次的“愤怒”。
兜帽判官,这一形象影响和鼓舞了两代蒙面义警。
但是他最初的动机不是什么崇高的理想信念,也是某种“私欲”,只不过这种欲望更多指向的是自己的情绪价值——执行私刑,既可以宣泄暴力将自己因世界不公而“愤怒”的情绪释放,还可以维持治安做自己当警察时无法去做的事。
只不过这种自欺欺人的方式既不能真正意义上改变当时黑人的生存环境,也带来了更多的社会矛盾——“蒙面义警”的价值是一块巨大的蛋糕,人人都想分一杯羹。
威尔在这个漩涡里越陷越深难以自拔,最后的结局就是妻离子散晚景萧索。
而这一解构,以及威尔与他孙女这横跨七十年的对位与传承,也指向了兜帽判官这一暗线的另一主题——“面具之下隐藏着什么”。
·劳芮·布莱克探员和窥镜劳芮·布莱克探员就是原著里的丝灵二代,在1985——1995年依旧和夜枭二代同居并行侠仗义,直到因违反《基恩法案》被捕入狱,但是她选择了与政府和解,并加入了FBI的“反蒙面义警小组”,一直工作到剧中故事发生的2019。
我们可以看到了她冠上了父姓——Blake,笑匠,那个她最讨厌的人姓氏。
并且不再使用代号同时表面上很不愿意别人去讨论那一段过往,但是她家里却挂着守望者们的海报同时她还养着一只猫头鹰,而这些都说明她对过去的那段日子还是有着留恋之情的。
更不用说她还常去火星电话亭给曼哈顿博士留言讲笑话了。
讲笑话,对,就是“讲笑话”。
她在方方面面都在往她父亲笑匠靠近。
我明白林德洛夫的意思,毕竟在经历了那么多事情之后,她兜兜转转还是成为了自己最讨厌的样子。
一种努力抗拒逃离却最终只能迎合且被驯化的宿命感油然而生:她加入了体制,成为了“被驯化”的一份子,拥抱了犬儒主义和虚无主义,对一切都无所谓,甚至还去嘲讽小基恩议员又蠢又长的反派演讲。
最讽刺的是,第三波义警潮正是她在1995年被捕后发生的,所以说她一直在逮捕的是自己的粉丝!
可是命运的张力太过强大,她还是在最后和其他的守望者以一种极其戏剧化的形式重逢了。
窥镜,第五集用了一集来塑造这个角色,也是林德洛夫擅长写的“大事件下的小人物”,但是后边就完全消失,直到大结局才出现,好像他的存在就是为了提醒法老王上一次下乌贼雨是什么时候。
在结局删了这个人好像也没影响,既没有推动剧情,也没有提供思辨角度。
挺失望的。
“工具人”属性有点明显了。
我把这两个人放在一起说,是因为我觉得他们在结局逮捕法老王的行为,是一种“卑劣正义”。
窥镜是有动机和资格这么做的,因为法老王算是改变他人生轨迹彻底影响他人生的“恶人”。
但是劳芮·布莱克在最后一刻的“人都是会变的”,我就觉得很好笑了,你在前面死亡关头还一切都不在乎,甚至还去嘲讽可以随时取走你的性命的人,在最后却莫名其妙地逮捕刚刚杀人救世的法老王。
其实也不是完全不能解释,换一个角度看,丝灵二代在这么多年之后真正地被体制化“侵蚀”了,所以她才会觉得将法老王逮捕并将“审判的权利”留给群众是正确的的行为,这种说法很“官方”也很“正确”,但是这种“用完即弃”的“卑劣正义”不正是美政府的态度吗?
丝灵二代的态度某种意义上就是对政府的反讽。
但是结局的处理让这种态度过于模糊和暧昧了。
·关于结局结局是这部剧的关键败笔之一,它是仓促的浅白的商业片模式的,但是现在回看当时美国影视行业的种种(政治正确的风潮刚刚开始盛行的2019),又会发现这是在当时条件下最好的结局了。
第九集在讲述故事方面称得上是合格的,毕竟它将前面所有的线索汇合到了一起并给出了一个合理的交代,但也仅止步于此。
前八集所积累和展现出来的质感和潜力,在第九集却用了一个“很正确”的结局使得它拉胯又掉档。
这个结局迅速又仓促,这是一个很讨巧的方式,将剧中横跨近百年的种族矛盾淡化处理,以小基恩议员化为血水和独眼巨人高层被抹除作为这个主题讨论的重点,再将最终问题指向曼哈顿博士和渴望“成神”的敌人。
这种结局就是商业片模式化的“打败最终反派拯救世界”的老套路,而这种结局处理也是完全失去了原作的精神的。
或许是林德洛夫惧于“守望者”这个IP的高曝光量和瞩目度,毕竟原著太过伟大和沉重,所以续写也不能按照自己的想法随意发挥(毕竟林德洛夫的前两作的结局就是比较玄乎,口碑也是褒贬不一)……除了“政治正确”的外部影响,“短平快”时代的“观众选择”也至关重要,这也造就了这结局的诞生。
但是真正的困境,靠“粉饰”是无法彻底解决。
原著是通过冷战背景核威胁的问题进行延伸,进而通过“面具”与“英雄”去讲政治、哲学以及人类共通的人性道德危机;而剧版作为续作则是想要通过种族矛盾去进行深入,可惜仅仅是浅尝辄止,话题和思辨都失去支点,变为空谈。
蓝光映射在女主脸上,已经在海报上就暗示了女主与曼哈顿博士的关系
《守望者》是一部难以改编的漫画。
2009 年扎克·施耐德用超过两个半小时讲了这个复杂的故事,收获了两极分化的评论。
当你不断尝试评价扎导的电影,你就会发现原著是多么重要。
而 2019 年 HBO 版的《守望者》则进行了改编,从烂番茄和豆瓣来看,持相反观点的观众争执不下(尤其是专业影评人和普通观众之间)。
获得雨果奖的原著和扎导的电影都为《守望者》拉拢了不少数量的粉丝,这两部作品都构建了一个黑暗、绝望的美国社会,以及互不信任的义警。
HBO 版改编似乎是对继续深入《守望者》内核的一次探索。
《守望者》中最具代表性的人物非罗夏莫属,此次剧集也以罗夏为重头戏。
很多读者和观众喜欢罗夏,这其中包括了曾经的共和党候选人特德·科鲁兹。
很多人会意识到这是一个充满缺陷的英雄,但他拥有的坚持自我的品质仍然很吸引人。
这次剧集中也出现了经典的「never compromise」台词。
其实这点有些讽刺(但也可能是扎导对罗夏的解读偏正面),阿兰·摩尔的本意是塑造一个极其反面的极右翼形象,罗夏对于同性恋、残疾人、妇女的厌恶表露无遗。
阿兰·摩尔对人们把罗夏视作悲情英雄、希望效仿罗夏的行为进行了强烈的抨击:(Those are) People who might secretly believe themselves to be part of the elite and not part of the excluded majority.当然在一个正常的世界中,罗夏这类人的存在是可怕的。
他们坚持着非黑即白的善恶观,视自己高于法律。
于是,对罗夏而言,所有违背他道德信条的人都应该被毁灭,所有人类的决定都应该是零和游戏。
这是他与走向另一个极端的法老王的冲突所在。
HBO 的这次改编将罗夏的信徒设定为极端的种族主义者,这算是符合漫画中原本的设想——罗夏是极右翼、持虚无主义观点、无视法律的「义警」。
阿兰·摩尔对 80 年代的某些思想深恶痛疾,包括美国国民无限膨胀的自信心,以及对自身坚不可摧的信念。
很难说这些想法本身是不是坏的,但这些思想足以让人感到警觉。
曼哈顿博士或许就是这种不可控制的力量,现实中深陷战争泥潭的美国在漫画中靠着曼哈顿博士获得了越战胜利,在剧集中越南已经成为了美国的领土。
除了罗夏,警长也是对原著精神的一次还原。
「熊猫」警告警长不应该擅自解除警察使用枪支的限制,警长按照超级英雄的风格专断独行。
尽管此时警长看起来很有正义感,但「熊猫」的在场同时也引出了原著中纽约满墙涂鸦的「Who watches the watchmen? 」。
对于这个问题阿兰·摩尔在他的其它作品中或多或少有涉及,但在《守望者》中他没有进行回答。
如果有人监管守望者,罗夏确实不会一意孤行,同时法老王也不能制止核战。
以义警的正义观接管法律是否合适?
以几百万人的生命换取美苏和好是否合适?
剧中的种族歧视在今天是不是一个值得注意的问题呢?
其实仍然是的,从IMDb 的评论来看,图尔萨大屠杀已经被很多人忘记,其实在看剧之前,我也不知道在 1921 年,经济已经相当发达的美国发生过这种惨剧。
世界上其它地区也存在着持续地、很多时候是隐性的危险歧视。
这些膨胀心理可能就因为某些擦枪走火的事情而让冲突一触即发。
现在看来,种族歧视这个议题确实比原著中世界末日的议题格局要小,剩下来要看编剧怎么写了。
原著中,发髻仔、酗酒者充满纽约的大街小巷(对此罗夏在日记表达了对肮脏城市的不满),人们对于义警不信任,尼克松连任三次总统。
电视剧中的美国同样是一个矛盾激化的社会,以至于警察需要蒙面,需要经过繁琐的程序才能使用枪支。
《守望者》是逼着观众去面对精神创伤的作品,它设定了一个疯狂但是基于现实社会的世界,这个世界其实与我们也只有一步之遥。
如果社会和世界接近撕裂,我们难以想象每个人的对法老王的选择是作何感想:是像罗夏一样不妥协,还是如笑匠一样得知阴暗面的真相后沉迷于酒精,还是选择夜枭和丝魂那样过着自己的「幸福」生活?
如果你因为受不了过度的“政治正确”,受不了缓慢任性的叙事节奏,受不了完全重写的后续剧情而放弃了《守望者》,那你就错过了史上来最牛的漫改电视剧。
《守望者》原著的高度是殿堂级别的,所以尽管扎导的电影版完成了最忠实的还原演出,也只能获得粉丝的认可,主流媒体依旧会诟病其只是借了原著的东风。
而这一次的剧集版,则干脆来了个不破不立,用完全原创的续写再造了一段全新的经典故事。
过气的“救世主”因为故事线索的完全独立,前几期评论中我极少提到法老王维特,而他的经历在这集终于全部揭晓。
在新故事跨越35年时间的续写中,第二代守望者中戏份最多的老角色就是法老王维特。
尽管上集我们已经知晓他是如何被曼哈顿博士坑到了木卫二号上,但是他的故事还远远不止于此。
当年完成了“救世计划”后,维特就隐居在南极的行宫之中,一边经营着自己的“章鱼鲜生”海鲜配送公司,一边录制视频教程引导瑞佛成为了傀儡总统,来继续巩固救世的成果。
但除了追求peace and love之外,法老王实际上并没有试图获取任何利益,真是比如今一些只会动嘴的rapper们高尚太多了。
在自视超然一切的维特眼中,他不屑与“愚昧的凡人”为伍的清高,潜台词基本上在说:在座的各位都是辣鸡。
此时的维特,除了猫在南极储存冷冻精子之外,能让他开心的就只剩下两件事,在电视上欣赏自己救世的贡献外,向来访的客人讲述自己当年的“丰功伟绩”。
如果说世上最聪明的人有什么缺点,那就是虚荣。
为了让自己的反派人生充满主角一般的仪式感,维特的一言一行除了饱含贵族气质外,还充满了戏剧表演的张力。
所以他在被困木卫二号时,也时不时组织个“欧罗巴小剧场”什么的。
甚至于上集人造仆人的所谓“觉醒”,原来也只是他安排好的剧情。
自打维特明白过来自己和曼哈顿博士说的天上人间是两个意思之后,他当天晚上就制定完成了逃离的计划。
只不过担心等待的时间过于无聊,他才安排了那个蒙面的执法者来给自己找点乐子。
而在维特谱写的《法老王的救赎》这部脱狱大剧里,还特意加了一段展示自己徒手抓子弹绝活的戏份来压轴,也仅仅是为了好玩。
枉我还猜测这个卫星上的人造人,是不是暗喻了人类最终都将因为欲望而堕落,结果人曼哈顿博士创造出来的还真是百分百的忠犬。
不求钱不求权的法老王一辈子没什么爱好,就是喜欢让不喜欢自己的陌生人说一句喜欢自己。
可在木卫上,身边尽是些只会点赞好评的晚期脑残粉,就差喊什么星宿老仙法力无边。
这样的舔狗粉丝团,搞得他一点征服的欲望都没有,法老王对粉丝成色的要求看来还是很高的!
回归地球后,报摊老板认出了维特的长相,此时他明显十分的得意,连忙追问道:“最近我还上没上过热搜的头条?
”
原著中的法老王被塑造出了冷酷的神性,可在剧集中他开始更多的展露出温情的人性。
因为木卫传送事件,法老王被断网隔离,浪费了十年光阴。
但细细回忆,自1985年隐世之后,维特除了看电视刷抖音就没有再鼓捣什么新的花样。
但他留给人类的科技红利,已经足够顺利完成十五个五年计划了。
当年在纽约一顿和平记章鱼刺身,维特花去了300万来结账,但他知道这些代价不仅仅是个数字,花呗的余额也不能无限制的透支。
于是,当年那个吃海鲜自助不眨眼的法老王,在救世这方面变得精致起来,为了给女儿树立一个正面的救世榜样。
点单冷冻墨鱼仔的时候,维特留心控制了分量,还不忘说了一句:希望你在乎的人不要在现场。
法老王是幸运的,他在最有野心的阶段,筹备了一个计划并最终完成。
就好比有个人在80年代励志成为万元户,并在同期实现了这个目标。
那么当后续因为曼哈顿博士的出现,使得存款一亿都沦为小目标之后,维特的野心已经得到了满足不再膨胀。
可当后人因为曼哈顿博士拔高了平均线,只能把一个亿当做小目标来规划自己的人生时,他们就难免被过于庞大的野心冲昏头脑。
报摊老板嘲笑法老王失踪后,可能去了丛林里做人猿泰山。
而实际上维特的过气也确实是他一辈子最好的归属,这份幸运让他没有被蒙蔽双眼,也最终让他获得了救赎的契机。
用深度打造完美,颠覆原作价值观见过了太多的狗尾续貂,才不得不佩服《守望者》续写的神奇。
从兜帽判官引发的第一代民兵组织的兴起,到曼哈顿博士的逝去,三代人的兴衰跃然于银幕之上。
这些人在剧中的存在,并非简单只为推动剧情而存在,每个人都是推动历史车轮转动的一员,每个人在经历世事变迁后也都有了对生活全新的感悟。
正如上文所说,法老王克制了自己的欲望,在同情心与好胜心的天平上稍稍找到了一些平衡,尽管他依旧站在更高的层面俯视他人,却也变成了更具人性的老头子。
如今的维特,至多也只是贪玩罢了。
活了一百多年的兜帽判官,刚出场的时候说自己是“曼哈顿博士”,结果剧情饶了一大圈,人家也还真没有说谎,愣是把这句话给圆回来了。
面对世道的不公,威尔最初抱着一颗公义之心来捍卫正义,却不得不在打击“独眼巨人”时化身为蒙面义警执行私刑。
对正义的追逐让他忽略了本该同样被他守护的家人,百年之后威尔守着修女的子女,得到了自己孙女的谅解,晚年也算有了可以“借宿几天”的家庭。
而对于影响了三代蒙面义警的基恩家族,老基恩的法案让民兵组织站在了法律的对立面。
他的子嗣基恩议员则通过了新的蒙面法案,表面上看是为义警翻案的操作,实际上也只是“独眼巨人”上演的一出无间道。
站在当权者的立场下,他们永远不可能支持不受自己管控的人来执行他们不希望看到的正义。
说起蒙面这回事,修女在和丝灵阿姨第一次见面时就曾谈论过,每个人选择隐身在面具背后都会有一个原因。
出人意料的是,在大结局中当威尔再次和修女聊起这个话题时,他的看法竟然和丝灵完全一致。
修女认为带上面具后是为了宣泄怒火,威尔却告诉她面具只是为了隐藏起自己的恐惧和伤痕,而那些需要被隐藏起来的伤痛,在面具下又是永远无法愈合的。
最终,只能把它们暴露在阳光之下,才能获得治愈。
因种族迫害的而起,故事的落点却回归到所有人共同的精神层面,就连政治正确这回事,都完成的如此清新脱俗。
至于作者对于面具的观点,听听他是怎么借世界上最聪明的男人的口说出的。
曼哈顿博士说,要做蛋饼就不得不打破几个蛋。
当世人都认为超然万物的曼哈顿博士再无丝毫人性的时候,他却选择用自己的生命去完成对修女的救赎。
曼哈顿博士也许不了解人性,他不确定如何拯救苍生万物,只好去木卫上创造自己心目中的天堂。
可当他连作为造物主也失败了之后,也许仅仅只是拯救自己身边的人,也是一个不错的选择。
实际上曼哈顿博士也是个可怜人,能够自由在过去未来穿梭,听上去是个不错的超能力。
可当博士被困在笼子里时,我们才发现,作为神他早已失去了人生的足迹和方向。
故事进行到最后,当法老王再次获得了付出他人生命的代价来换取拯救苍生的机会时。
35年前,包括曼哈顿博士在内的知情人都选择了沉默以对,只有罗夏坚持心中最纯粹的正义。
而35年后的这天,面对同样的问题,丝灵没有选择退让。
即使整个机关组织都默许了当年法老王的行为,这一次丝灵却决定去执行当年被自己否定的正义,罗夏的选择题终于不再是他一个人“任性的错误”。
而执行正义的方法,实际上也没有我们想象中那么复杂。
《守望者》剧集版前松后紧的叙事结构,冒着失去大量观众的风险,完成了自己超越经典的尝试。
无论从整体的剧情节奏,还是分集中不同的主题特色,这部剧都应该当做教科书一般来进行学习。
前半部分对于IP的致敬堪称完美,第五集开始加快节奏后,第六集的兜帽判官的回忆部分品质堪称电视剧版《辛德勒的名单》,第八集曼哈顿博士的时空之旅则几乎是《记忆碎片》的超能力版本再现。
大结局的第九集,《守望者》又对自己进行了完美的致敬,对于一部剧集的艺术高度,我们真的已经无法再要求更多。
影片中,丝灵阿姨说:人是会变的。
在不同的阶段下,每个人的人生观、世界观和价值观都会变化。
曾经的《守望者》是彻彻底底的暗黑童话。
可多年之后,新的《守望者》则更像是纯粹的童话故事:罪恶必将面临审判,我们可以允许正义迟到,但绝不接受正义披上灰色的外衣。
对于真正有思想的人而言,他们前半生看到的世界可能是黑暗的,他们在年少时疾呼着世界的不公,可最终都将升华为对光明的绝对渴望。
而对于愚昧的人而言,最悲剧的是他们习惯于身处黑暗之中,却相信眼前的一切是光明;而当他们能够辨别黑白时,却又用余生去痛斥黑暗,最终浪费掉了寻求光明的最后时光,只能在黑暗中永远沉沦。
蛋液已经准备好了,蛋饼什么时候出炉?
《守望者》在剧情方面不仅出彩,更重要的是它是如此的完整,不曾留下丝毫遗憾。
影片最后一个镜头,可以看做是第二季的铺垫,也可以单纯的理解为开放式的结局。
水面的映照下,湛蓝的色调已经暗示了结局剧中所有人都已经有了各自故事的阶段性归宿,即使故事就此完结也依旧不影响其完整性。
原作的故事中,罗夏身死之后,他的日记被媒体发现,为观众留下了一个开放式的结局,升华了南极行宫前对于法老王审判的高度。
剧集版留下的悬念,则是如果再给世界一个新的曼哈顿博士,我们能否利用新神的降临,来让这个世界变得更加美好。
原作中曼哈顿博士的形象被塑造为了凡人的对立面,这才导致了剧集中的野心家把算盘打到了他的身上。
如果丝灵带走法老王后进行公开审判,那在首次末日时钟之后建立起的微妙的平衡局面势必要被打破。
修女化身为新一任曼哈顿博士,就要面对更大的挑战,一个当年的曼哈顿博士都无法解决的矛盾。
获得了神力的修女还能否站在凡人的角度,带有人性的去处理问题,将是未来可能存在的第二季的新的核心点。
法老王和曼哈顿博士认同了以牺牲换取和平的功利做法,新的故事中我们将会以修女的视角,看到神是如何替凡人进行选择的。
续写经典是一道世界难题,能交出完美答卷的寥寥无几。
就连本剧在播出的前几集,也出现了很多声音称剧集版毁掉了《守望者》的品牌。
观众甚至希望剧集版不如只是简单的进行翻拍就好了。
诚然,翻拍的选择是出于商业层面考虑最稳妥的选择。
可是这个世界上多数的经典艺术创作都不是站在商业的层面上出发的,过多考虑经济的得失最终都只会让作品沦为俗套。
续写的初衷是为了为了让经典再次升华,而不是去压榨经典的商业价值。
只有抛开了资本的束缚,艺术创作才是有灵魂的。
HBO没有为《守望者》续订第二季,故事还会不会继续展开我们无从得知。
但正是这种背水一战的觉悟,才使得剧集版能够实现如今的高度。
如今作品口碑回升,故事结尾也留下了足够吸引人的悬念,蛋液已经准备好了,什么时候把蛋饼端上餐桌呢?
第一次完整的跟着写完了一部剧评,说实话在尽量不剧透的前提下,还是遇到了不少困难。
不过很幸运选择的是《守望者》,剧集也最终没有让我失望,接来下等一波《巫师》剧集版,想看的话,别忘了关注哈 《守望者》S1E09:如果不能再现经典,那就造一个新的
HBO出品的《守望者》剧集昨日首播,外网上目前观众评分并不友好,豆瓣7.9分也差强人意。
曾在电影和漫画等多领域内被封神的《守望者》,剧集版是不是真的这么差劲,暂时需要持保留态度。
不过在专业影评人眼中,本片的表现其实还算出色。
为什么观众不买账?
也许得归结为影片是在原作基础上的全新续写,加之内容展示过于隐晦。
甚至小荐我在开撸前专程又重温了一遍电影,乍一看还是一头雾水。
可细细品了两遍之后,我确信本片在后续展开上,还是存在不小的可能性。
首先,与原作深入讨论人性不同,剧集版《守望者》的剧本核心将大量加入政治正确的黑人歧视问题。
剧集开篇,一段默片呈现在观众面前,片中的黑人警长抓捕了一名偷窃的白人警长,类似的画面也将在接下来时间内反复出现。
白人警长被抓住后,民众主张动用私刑,黑警探则呼吁人们相信法律系统。
一段默片,两分钟,强调了三个关键的主题——黑与白、善与恶、公与私。
黑人不一定是坏人,白人不一定是好人,黑人有时也需要抓白人,而民众往往总是愤怒且暴力的。
至于法制的审判,我们暂时看不到
镜头一转正在观看影片的黑人男孩被家人带走,原来此时镇子上正发生着一场极端种族主义者对黑人的大屠杀。
在家人的保护下,男儿逃离了城镇,可他的父母终究难逃厄运。
夜幕下男孩回望城镇,滔天的火焰映得远方的天际宛如血海一般。
而此时的城内,只怕也早已成了人间炼狱。
剧中这场屠杀在历史中确有其事,1921年的塔尔萨,曾经有300多名黑人死于这场屠杀。
一边是电影中的理想世界,一边是残酷冰冷的现实,对于这名孩童而言是多么冰冷的对比。
这场戏的最后,男孩抱起了同行幸存的婴儿缓缓离开,而孩子的身上裹着的毯子,正印着美国国旗的图样。
这段近百年前的灾难,注定将成为剧中一条重要的故事线。
时间转眼来到2019年,还是塔尔萨小镇,一名黑人警长拦下了一辆皮卡车。
警长用刺眼的手电照射着司机,此时在司机的眼中,我们看到警长竟然蒙着黄色的面巾。
在彼时彼刻就小荐个人的感觉,这名警长相当可疑。
随后警长要求搜查皮卡车携带的货物,被司机拒绝,而他无意中看到皮卡车司机竟然携带着罗夏的面具。
至此本片才第一次和《守望者》产生了联系,只不过罗夏的标志此时已经被视作了高度危险的化身。
警长慌忙回到车内,从电台联系总部希望获得配枪的使用权。
这是剧中的一个重要设定,执法人员在执法过程中,对于暴力没有主动反抗的权利,必须要获得批示。
倒霉的警官在一番折腾后终于拔出了配枪,可等待他的确实卡车司机的扫射。
于是,开篇的核心再次被提及。
黑人不一定是坏人,白人不一定是好人,黑人有时也需要抓白人。
抛开暴力,法制对于罪犯的惩治,我们暂时看不到。
镜头一转,观众这次被带到了一场歌舞剧的表演现场。
舞台上清一色的黑人演员载歌载舞,留心一看台下也几乎全是黑人观众,其中台下的警察局长和他的夫人是少数出席的白人。
(剧中后来提到,这场戏原本都是由白人演出,局长也曾在大学参演过)这样的观众构成也许是因为剧目的问题,也有可能是一种全新的社会问题,在那个平行世界里,黑人和白人的权益产生了逆转也说不定。
局长听到警官的意外,匆匆赶往医院,此时警长确认了两件事。
准确的说是把一件事确认了两遍。
救治警察的医生背景是否干净,警察的邻居是否知道他是一名警察。
看上去关注的点是不是有些不对?
可随后我们才知道,在这个世界里,警察蒙面是保护自己的必须行为,这也解释了为什么剧中的警察都带着黄色的面巾。
而同时一定有一股强大的力量,威胁着执法者的生命。
蒙面的坏人和蒙面的好人,当所有人都蒙着面,即使我们相信正义的存在,可正义又生了一副怎样的面庞?
黄色面巾正和笑匠有几分相似电视新闻中曼哈顿博士被卫星发现,此时他正在火星上摧毁了一座城堡,而媒体并未对此事进行评论。
另一边,被称作黑夜修女的超级英雄安吉拉·艾尔巴,正以自己面具下普通人的身份为孩子们进行一堂生动的面点课。
在她手中的玻璃盆中,被打散的蛋黄出现了经典的笑脸形状,笑脸的左眼位置还粘上了一丝血迹。
剧中出现了众多包含隐喻的符号,疯狂致敬之余导演一定也会通过这些信息,对后续剧情起到暗示和铺垫的作用。
在安吉拉与学生的对话中,我们进一步知道因为曼哈顿博士当年在越战中的强势表现,令越南俯首称臣,此时已经并入美国成为一个州。
而警察佩戴面巾或许是因为一场被称作“白夜”袭击事件所导致。
同时,此时的美国由一位叫做瑞佛的总统执政,他已经连任超过30年。
在他的执政期间,颁布了对黑人十分有利的“瑞佛法案”,让黑人获得更多利益的同时,也引起了白人的不满。
而在说起这一话题时,从课堂人所有人的表现来看,无论是成人还是孩子都知道这一矛盾的严重性。
画面左上角的画像就是瑞佛总统下课后,安吉拉带着她的女儿回家,天上下起了诡异的“乌贼雨”。
片刻后天空放晴,安吉拉熟练地把车挡风清理干净,而乌贼留下的墨迹,让人不得不联想到罗夏的面具。
这一超自然现象,是来自当年法老和曼哈顿博士达成统一后,要为人类带来的恐惧,还是真的和罗夏有关?
关于安吉拉的女儿,片中我们看到她是一名白人小孩,并不是安吉拉亲生。
在后面了解到的信息中,能发现黑人已经占据了城市的核心,白人被边缘化。
而在白人贫民区里面,到处书写着对瑞佛总统的咒骂,可见在他的执政之下,阶层确实出现了颠倒。
安吉拉的女儿,大概率是她收养来的贫穷的白人后代。
回家后,安吉拉被紧急召唤参加重要会议。
会议上警察播放了一段视频,罗夏信徒组成的“第七骑兵团”就昨晚的枪击事件负责。
他们表示目前正有大的行动计划展开,如果警察仍然执意追查他们将毫不留情的继续进行杀戮。
在他们的讲话中,可以得知他们了解到即将出现一场巨大的灾祸。
对此他们并不打算帮助其他人,他们会像罗夏一样藏身于大众身边,见证并引导灾祸到来。
他们认为有更多的人应该被惩罚,但是这场灾难来临的时间,并不足以让他们完成对正义的彻底执行。
随后局长发表讲话,说明骑兵团在三年前应该已经被警方打击殆尽。
此次骑兵团死灰复燃,他们也将进行彻底打击。
于是警方执行紧急条例,解锁武器管制展开行动。
这里我们可以留意到,等待三年突然出现的骑兵团,是因为得知了一个改变社会现状的契机。
这个被他们预言的灾难倒计时,很可能并不是他们亲手策划的,骑兵团只是被人当做了棋子。
会后警察喊起了口号:“守望之人,谁人守望。
”这句话由警察喊出也十分值得玩味,加之剧中多次提到将要在电视上播出的《美国超级英雄故事》,30年后的全新时代中,也许超级英雄也有了全新的地位。
回到办公室,安吉拉已经在等待局长,此时她拿起局长办公室中的水杯是个猫头鹰的造型。
加上后面局长驾驶“夜枭”飞船的操作来看,他大概率就是2代夜枭本人。
抓到行凶的司机后,他被新角色“窥镜”审问,这一段除了致敬罗夏被审问的情节外,还有两张比较有意思的图片。
瑞佛总统被刻上了总统山
除了乌贼雨,海洋中还发现了变异的章鱼不同于30年前,心理医生只能从普通心理学角度分析罗夏是否有精神障碍。
如今这门手艺已经细化到可以从微表情的反应来判断,果然科技在进步,司机的谎言被轻松识破。
接下来突击骑兵团老巢的情节作为本集唯一的动作戏,气氛和调度都处理的十分出色。
其中也许会引起动物保护者强烈不满的“掩体”设定也足够血腥真实,能把这个水平保持住,这部剧就值得期待。
随后,故事铺开第三条线索,被媒体宣称已经消失的法老现身,在城堡中和仆人孤独的生活着。
在他的生日上,仆人根据他丢弃的怀表设计图制作了一个复制品给他。
而法老也提到,自己谱写了一部有五幕的悲剧叫做《钟表匠的儿子》,并希望两名仆人做主演。
既然是法老精心准备,前面骑兵团的伏笔有提到倒计时的设定,以及他们搜集钟表电池的行为,看来这次的主谋,大概率还是这个星球上最聪明地男人筹划的。
法老依旧怎么看都不像是正面角色局长来到安吉拉家中做客,餐桌的俯拍就是钟表的模样,回看剧集海报安吉拉背后也是一个黄色的钟表。
作为替代笑脸的新LOGO,这个符号在后续剧情中必然起到关键作用。
留心的话,在局长唱歌的时候,背景响起了秒针滴答滴答的声音,也符合随后的剧情,暗示他的生命走进了倒数。
尽管在局长出行时,路灯一路为他照亮了前方的路,可这条路通向的并不是和平。
局长在车上收听电台,让我们再次了解到坊间对总统和议员不满,人民抱怨环境恶化,抱怨武器管制需要申请才能使用。
而重中之重的是, 民众对于曼哈顿博士的态度出现了转变。
他们不再恐惧博士, 甚至希望他攻入白宫也都没有所谓。
所以,30多年前所有人的牺牲终归是白费了。
罗夏选择的自我毁灭也没有实质作用,反倒是他的信念将引起新的动荡。
那篇罗夏日记,一定会被当前这个畸形的社会所曲解,罗夏曾经捍卫的一丝不苟的正义,也成为了坏人彰显恶之意志的象征。
因为没有听妻子的规劝,局长自行驾车出门,听到广播让他分心被人埋伏。
在探照灯的背后,局长的表情似乎看到了自己熟悉却又不可思议的事情,这次动手的难道又是自己的老朋友?
局长遇害后,安吉拉接到消息,可当她赶到时,局长已经被吊死在树上。
而坐在他身边的,正是之前安吉拉前往被伪装成面包店的秘密基地换装时,遇到的一名黑人老者。
当时老者高深莫测地询问安吉拉是否相信他可以举起200磅的东西。
如今,局长的尸体就被吊在树上,你相信吗?
看看轮椅里这个行将就木的老人,他却是1921年那场屠杀中幸存下来的男孩。
一个超过一百岁的老人,你相信吗?
最后,局长的一滴鲜血滴在自己掉落的警徽上,与《守望者》电影一模一样的设计。
前人的鲜血将开启新的时代,笑匠的死是30多年前那场灾难的开端,局长的死又是不是另外的一个开端呢?
这部改编剧集, 从目前的故事线索来看,无论能不能成为神作。
至少都有具有独立想法的全新尝试,而非经典后的狗尾续貂。
至于完全不顾及观众体验的开篇,以及尽皆癫狂的政治暗喻,决定本片就像是在钢丝上起舞的艺术大师。
进则成就一部时代佳片,退则全线崩溃,成为一部空有野心的糟糕作品。
在超级英雄的面具之下,我们目前还看不出制作组想要传递怎样的“正义”。
但是正如蒙面的警察与蒙面的骑兵团,我们尚不得得知何为真实的正义,剧集价值观的导向又是如何也令人期待。
要知道,曾经的“守望者”团队中大家的面具之下,奉行的正义也并非是完全统一。
喜闻《守望者》在20年艾美奖迷你剧类奖项中斩获颇丰,也算变相弥补了当年《守望尘世》一个提名都没有的遗憾,索性把自己之前在豆瓣讨论小组的单集剧评整理一下打包发出来吧。
第一集:https://www.douban.com/group/topic/155857459/第二集:https://www.douban.com/group/topic/156459440/第三集:https://www.douban.com/group/topic/157242780/?type=like#sep,《第三集:旧的新视域》第四集:https://www.douban.com/group/topic/157927008/,《 第四集:创伤、热力学奇迹和法老王》第五集:https://www.douban.com/group/topic/158579124/,《 第五集:<白马>、隧道“or fxxking”》第六集:https://www.douban.com/group/topic/159266339/?type=rec#sep,《 第六集:改写历史》第七集:https://www.douban.com/group/topic/159807866/?type=like#sep,《 第七集:大象和堕落》第八集:https://www.douban.com/group/topic/160562015/,《 第八集:无能、爱与未来》第一第二集的评论只是当时发在豆瓣讨论小组里即时感想,不算很认真的评价。
从第三集开始才认认真真写。
第九集当时因为有事,没来得及写,后来想写又由于疫情转移了注意力,一直没写成。
这里简要说下我对结局的看法把。
《守望者》的结局没有达到《守望尘世》的高度。
林德洛夫这次可能是由于《迷失》结局被骂的缘故,也有可能是《守望者》原作名声太大的缘故,没完全放开手脚,写得保守了,结局各条线交代得太实,没有《守望尘世》结局那种多义性,情感体验上也弱一些。
我认为结局最大的亮点是最后一个镜头,女主靠近水面的脚。
这个镜头给结局带来了开放性,只不过我对结局的理解和大多数人对这部剧结局开放性的理解甚至Lindelof本人对结局的解读都不尽相同。
我不认为女主最后是否变成新“曼哈顿博士”是值得讨论的。
前面已经铺垫了太多细节,基本可以判定她能变成新“曼哈顿博士”。
真正重要的是,在前面八集中,女主身上呈现出巨大的身份-同一性裂口:在美国,她是受压迫的黑人后代,在越南,在父母双亡前她作为征服者美国人又是特权阶层;她总的来说也是向善的,但她在反击种族主义者时的行为又明显受种族主义思维影响的一面(暴力执法);她对曼哈顿博士的爱毋庸置疑,但她又无法完全理解曼哈顿博士最后的选择;虽然,她最后一集接纳了爷爷,但她那种由自我身份认知冲突所引起的焦虑和愤怒真被平息了吗,如过她继承了曼哈顿博士的能力,她能继承曼哈顿博士的记忆和思想吗?
换言之,结局真正的开放性在于一个对观众而言其实是完全不可知的问题:女主作为新“曼哈顿博士”,会给世界带来怎样的影响?
191218-200328 / 花了三个多月看1到5集,两天看完6-9,这个世界对铺垫型的剧太不友好了,反省ing我觉得这是很神的改编(同人?
)作了。
剧本方面,人物设定借自几十年前的漫画,延续了非传统超英风格,主题却很流畅地从漫画围绕着的人性和神性转移到贴合现实的种族歧视上,故事和人设没崩坏也没有丝毫违和感,这可比大部分引用漫画原本的主题的超英作品难一个层次啊。
剧的原著应该是神乎其神吧。
拍摄方面,镜头语言、台词以及bgm的深意又给剧笼上了一层神秘色彩,很值得推敲,也是对漫画的致敬。
时空穿梭的场景拍得太绝了,女主回忆起小时候带来仅有的一段美好光景的奶奶死在身前,此时画面闪回到她作为初次蒙面的祖父,去体验祖父与祖母的拥抱,让人一瞬间百感交集。
法老王这个角色太有意思了,是功利主义的化身,该服软时就不顾自己屈膝的对象是不是曾经唾弃鄙夷的,想要成功就无所谓多少牺牲,也许他缺失道德,但他的方法总能带来最多利益。
不过像弗洛伊德所说,超我就是要和本我打架的,法老王这类不打架的非人哉,在人的社会自然要被批判。
啊,还有我最爱的轮回~讲真如果现实中有个陌生人用先有鸡还是先有蛋或者什么时空悖论来搭讪,讲得还和剧里一样复杂又浪漫,那我一定得突然被长着翅膀拿着箭的光屁股小孩射中啊~~ps DC设计起外穿的内裤来真是颇有心得23333333
其实看完HBO《守望者》第一集后得知爆米花桶倒掉我挺意外的。
因为先只看了推特趋势,早上直接trend到了全球第三。
里面热评内容主要都是夸的,集中都在讨论片子开头10分钟重现美国历史上真实发生的1921年俄克拉荷马州塔尔萨种族屠杀事件。
大致查了下事件情况,主要是1921年6月1日白人驾驶轰炸机炸黑人。
而后因为历史上很长一段白人至上主义占据主流,这段黑历史直接从历史书上删除,现在的很多人都不知道这件事曾发生过。
以至于剧版《守望者》的播出是很多人第一次知道这件事的存在。
(个人理解,大概相当于国内突然有一个剧开头就重现了8² event)然而争议也随之来了,推特上对于第一集的争议点主要也在种族主义方面,比较常见的几种声音:①剧里把右倾种族主义塑造得非常疯狂;②很多人担心罗夏会激励白人至上群体;③不喜欢种族主义的表达,觉得偏离了漫画原作,尤其是罗夏信徒的塑造,把罗夏本身的正义观收窄到种族主义范畴内,格局变小ooc。
其实个人观感看第一集觉得完全ok。
除去其实大家都普遍认可的节奏配乐摄影外,剧情本身其实编剧很早就讲了这部不是原漫画的重现,某种程度上是续写和原创,所以肯定是有新的内容加进去的。
比如之前就强调过的几个设定:①故事发生在2019年的平行世界中,总统可以无限期连任,罗伯特雷德福已经当了30年总统;②越南已经成为了美国的一个州;③加了几个新角色,比如Angela,深渊等;④剧中没有互联网,社交媒体和手机的存在。
第一集只是全剧的开始,主要任务在挖坑,整体好坏还待后续观察。
其实纵观全集下来,虽然加了很多新的种族主义内容,但踩点节奏跟原漫画进度还是基本保持一致的。
至于说把罗夏面具的含义缩窄为种族主义ooc个人其实不太同意——看过漫画都知道原作中20世纪80年代罗夏就已经死了,2019年的白人至上主义信徒确实戴了他的面具,但戴了面具就一定要完全复刻罗夏的价值观么?
现实中其实人们都会从自己的角度出发理解问题,很多时候都存在曲解误读。
罗夏信徒中的白人至上主义者只是把罗夏的面具以自己的方式去理解利用了。
就像现在HK新闻里很多黑衣人会戴V,小丑甚至一些超英得面具去违法制造暴乱。
你可以说这些信徒曲解了罗夏本人的意思,但罗夏自己的正义观何尝又不是偏激片面的呢?
从某种程度来讲,罗夏的信徒把罗夏已经扭曲的价值观再次扭曲,我甚至觉得片中他的信徒继承了罗夏本人的偏激,是完全忠实原作的。
《守望者》漫画本身就是一部政治性很浓的故事,所以以政治味太重给差评个人觉得不成立。
添加的新剧情有人觉得格局变小,我觉得这只是个开头,可以后续观望,毕竟这部有10集,谁又知道后面不会慢慢扩展开呢。
毕竟看过的权媒很多都是给的好评,夸奖在原创剧情的同时继承了原著的精神。
Just wait and see.我能理解漫画原著党不爽改编,毕竟原作的高度在那里,一时半会儿接受新编有些人会有困难,而且阿兰摩尔也不喜欢自己作品改影视,这个我也尊重。
但电影党就算了,那个形似神不似的赔本片还真就没资格鬼叫打压剧版。
希望漫威、DC明白:拯救美国不等于拯救世界,拯救世界的不一定是美国英雄!
对比影版守望者更是差了十万八千里,影版里的曼哈顿博士冷静、睿智,剧版博士居然会对越南谈恋爱??
还变成黑人了!!
美国的政治正确我真服了,一个世界最强削成了超级兵!
法老王更甚,完全看不出聪明的样子,倒像了疯子。
当他被关进小黑屋时,居然用铁马蹄挖地道,肖申克的救赎里的安迪直呼真6。
后面一个越南女佣居然还生了他的女儿??
全剧是圈,往上找三代都是亲戚!!
女主全程走过场,完全工具人一个,她与她的爷爷👴🏻的线真令人发困!
最后吃了个传承的有机鸡蛋🥚,就变成蓝朋友了!
编剧你脑洞真大呀!!!
译自HBO守望者电视剧官方特设网站“皮特百科”中的《备忘录:罗夏日记》条目。
这是皮特百科的第一个条目,以FBI内部备忘录为切入角度,以“罗夏日记”为枢轴回顾了守望者漫画原作的一些历史事件,同时又链接到美剧版的一些“现代设定”,搭配电视剧服食风味更佳。
个人翻译,疏漏难免,请多指教。
《守望者》漫画中的罗夏日记(“最终草稿”,出自第12章)
由《新开拓者》编辑部出版的《罗夏日记》(出自守望者电视剧S01E03)
守望者剧中的戴尔.皮特,“皮特百科”编撰人。
在遇到劳丽.布莱克前,是一位从编写文档到放影幻灯片到IT Help Desk……啥都干的龙套人员 备忘录[1]授权保密收件人 : 反义警行动队(联系人组)发件人 : 特工戴尔·皮特日期 : 2019年9月1日主题 : 维特与罗夏简单来说,我希望记录在案:停止搜索艾德里安.维特(Adrian Veidt)并宣称他已病逝的做法是错误的。
此观点存在冒犯我们的同事劳丽·布莱克(Laurie Blake)特工的巨大风险,因为本备忘录回溯的历史,揭露的诸多重要事实涉及她个人(假设她阅读过我们的备忘录,我已把备忘录发送给她多次,但没收到回应)。
但她的历史就是我们的历史。
这些历史已衍生出成为问题的亚文化,便是我们时代的节拍。
尽管如此,我还是要在此表达我的歉意。
引发我关注的源头是沃尔特·约瑟夫·科瓦奇(Walter Joseph Kovacs,外号“罗夏”,在“韦尔特谱系分析法”中归入“偏执狂/精神病”类型)的持久吸引力,他与维特有着多共同之处,维特本人便是一名前蒙面义警(外号“法老王”,“救世主/自恋狂”类型)。
罗夏也像维特一样从地球上消失了,他失踪的谜团持续困扰着那些崇拜他、却让一般民众伤脑筋的家伙们。
尤其是俄克拉荷马州塔尔萨的“第七骑士团”,白人至上主义团体,他们盗用了科瓦奇的面具,观望面具墨迹狂野的漩涡中倒映着的、自己扭曲的意识形态。
我们有理由担心,如果该局停止寻找维特,这些知名的罗夏狂信徒将会如何回应。
这帮迷惘又反复无常的人士相信,维特是导致科瓦奇失踪的原因。
他们希望为他们的“救世烈士”伸张正义。
若我们对此无动于衷,便等于煽动他们的怒火。
我们完全知道那会是怎样的情况。
这些人对科瓦奇和维特的观点的基础都是“罗夏日记”,这份资料貌似荒诞可笑,容易被斥为虚假和狂热的造物,以至于我们往往低估了它所匿藏的力量,如果任何人全盘理解它的话。
这份备忘录提供了一套综合培训,一份足以令人警醒的威胁评估,并提出了减轻负面影响的替代行动方针。
请考虑将此实情摘要转发给任何需要它的人。
两本日记的故事 背景1985年10月21日,科瓦奇在一名前变装罪犯埃德加·威廉·雅各比(Edgar William Jacobi,外号“莫洛克魔君”)的家中被纽约警方逮捕。
一位匿名告密者带领警探们来到犯罪实施中的现场,当时受害者(雅各比,头部中弹)与显而易见的疑犯(科瓦奇)都在场。
这是上世纪末旨在遏制私刑主义,并消解公众对"变装冒险家"崇拜运动中的一桩大事。
1977年实施的《基恩法案》使得形形色色的私刑行为成为再次成为非法活动后,只有阿尔法级的蒙面义警拒绝退休。
罗夏的被捕是在曼哈顿博士(“超人/被动攻击”类型)离弃地球几天前,曼哈顿被指控(现存争议)其发出的电磁能量辐射致癌——这预示着一个始于1938年的“蒙面正义"时代(其价值无可估量)的结束,对许多人来说,这几十年的“逾期执行”却相当受用。
“罗夏常识”入门法庭指定的精神病学家马尔科姆·隆博士(“维度入侵事件”[2]的受害者之一)提交的评估表明,科瓦奇的重度人格分裂,是因为患有“分离性身份障碍症”,由童年虐待、多种精神病并发症和遗弃创伤所导致。
有人猜测,科瓦奇——一个“独行狂人”的典型,希望看到他的前阿尔法级同伙违抗基恩法案,并出于个人理由重拾行侠仗义的理念,或许他是出于友情交谊,或许为了印证人心。
这些当然是感伤的猜想,而科瓦奇却配不上它。
他是一个病态和无情的杀人犯,一条有着致命咬合力的疯狗,而在我的职业生涯中遇到的人而言,科瓦奇正是展示“变装冒险家”可怖之处的最佳样板。
科瓦奇也是《新开拓者》的狂热读者,这是一份极右倾小报,浮夸轻佻的报道和对赤化恐怖的偏执时见报端,其时的总编赫克托·戈弗雷(Hector Godfrey)是蒙面义警的出格支持者。
看来科瓦奇阅读报章时排除了任何其他新闻来源。
对此较为正面的评价是,他仅出于自己打击犯罪的战争被正面报道而收集这份小报。
但戈弗雷也是一个可怕的种族主义者。
在科瓦奇失踪前发表的一篇社论中可以找到一个例子。
戈弗雷对一个蒙面义警(当时主要为白人男性)的批评表示反对,他把他们比作现代的3K党,接着又为3K党辩护:“(我)应当指出,尽管有些人会认为他们后来的行为过激。
但3K党之所以出现,是因为当人们被迫接近没开化、道德观滞后发展的人种时,他们完全有理由担心个人和财产安全。
不,3K党并不严格合法,但他们确实自发的在有被蹂躏和杂交危险的文化领域保护着美国文化。
这些心理细节、意识形态框架和媒体偏好是深入研究科瓦奇的附带要素。
但,对于对厘清罗夏的诉求和归功于他的著作的任何分析,却是必不可少的。
“第一日记”科瓦奇带来的众多影响之一是一本尺寸适中的皮革封面日记本。
据拘捕报告所述,这些日记页面“要么填满了精心制作的暗号,要么笔迹过于密集和古怪,以至于难以辨认”。
1995年,纽约市警察局将罗夏第一日记交由给我局行为科学部保管,现在则由我们(指“反义警行动队”)所拥有。
尽管我尽了最大的努力,但未取得丝毫进展,日记仍然不可读。
“最终草稿”1985年10月31日,两位第二代阿尔法级蒙面义警穿上旧制服,在一次突袭中把科瓦奇从“Sing-Sing”(一纽约州监狱的别称)中解救出来。
他的解放者是丹·德雷伯格(Dan Dreiberg),又名“夜枭”(“寻求刺激者/怀旧”类型),劳丽·布莱克(当时名为劳丽·朱斯佩齐克Laurie Juspeczyck),外号“丝魂”(继承她母亲萨莉·朱庇特Sally Jupiter的名号),后易号为“女笑星”(继承她父亲爱德华·布莱克Edward Blake的名号[3])。
[由于布莱克特工一直反对使用“韦特姆谱系分析法”,出于对她的尊重,我将避免对她进行分析。
]科瓦奇在逃跑后失踪了,但在他失踪的要素成为《罗夏日记》的传说之前,他的行为都得到了确证。
在1985年11月1日清晨,科瓦奇和德雷伯格先生一道最后一次被目击。
科瓦奇的房东多洛雷斯·沙毛普正好碰到他在撬开自己公寓的地板,取回了一套备用制服和另一本日记,她还听见他把这本日记说成是“日记的最终草稿[本人原话]”。
科瓦奇和德雷伯格随后到访“快乐哈利的烧烤酒吧”,以讯问经常光顾酒吧的犯罪分子。
据闻,科瓦奇试图获得有关在他被捕当天发生的一起事件的情报,一个雇佣杀手——罗伊·维克托·切斯(Roy Victor Chess)企图谋杀维特,失败后则使用氰化物药丸自杀以免被捕。
通过刑讯逼供,科瓦奇从一个自称是“金字塔货运”雇员的男子处获得他所需的招供(因此供词可能不靠谱)。
据闻这人的供述为:应上司的要求,他把一些信封交给了切斯,这位上司的身份没有被查证出来。
1985年11月1日上午科瓦奇和德雷伯格的行动从未得到深入调查,而理由充分。
就在第二天,1985年11月2日,世界被改变了。
其时,史蒂夫·费恩(Steve Fine)——罗夏案的首席侦探身处在40街和第七大道交叉口,即“维度入侵”的登陆点。
在接下来的几个月里,调查科瓦奇成为不堪重负的警察部门的低优先级工作(一半警员死于E.D.B.E.[4]所引发的灾难性精神冲击波)。
当纽约开始恢复稳定时,那些鲜有人关心的遗留问题不了了之,就像科瓦奇的案子。
人们最担心的是另一次E.B.D.E.的可能性,一种心理上的顶级威胁:头足类动物的胎儿如随机降雨般倾盆而下,而那些拥有物理学位的专家们则无法解释这一现象。
这种被迷信和伪科学所包裹的恐惧文化,正是《罗夏日记》的具象化。
“世纪独家新闻和丑闻”合理抑或骗局?
1986年3月21日,《新开拓者》开始出版据称由科瓦奇亲笔撰写的手稿节选。
编辑戈弗雷先生无法解释他何时或如何拥有它。
四个月前,编辑助理西摩·大卫(Seymour David)在一堆内部称为"怪咖文件"的文件堆上发现了这本皮革装订的日记本。
编辑部认为该日记是邮寄来的,但装有日记的信封——带有日期的邮戳,可能还有一个回信地址——已经被丢弃了。
出版的延迟则归功于验证该日记真实性的可敬热忱。
虽然日记封面上发现了指纹,但纽约警察局仍然按照《信息公开法》“特里克·迪克准则”(Tricky Dick guidelines)的相关规定,驳回戈弗雷对获取警方存档的指纹进行交叉对比的申请。
戈弗雷在与警方合作时,得知了晦涩难懂的《第一日记》的存在。
于是另一份依据《信息公开法》的申请被提交,要求对比这两份日记,而他得到的却是另一次驳回。
戈弗雷手上的手稿没有任何(艰深的)内容——在干净的纸张上写满了整齐的笔迹,只包含 23 个月的篇目(1984年1月- 1985年11月)——这可解释为有多个版本的日记存在。
(不知道科瓦奇是否保存了多年来的日记。
在他的公寓里没有任何发现。
简而言之,戈弗雷既无法证明科瓦奇曾写过《罗夏日记》,也不能反驳这是一个骗局。
这丝毫没有阻止戈弗雷的雄心壮志。
我不会回顾“最终草稿”的每一个段落,因为即使是相关的段落都充满了离题万丈,对道德相对主义和城市堕落的尖刻的咆哮,以及对“自由主义者、知识分子和言论圆滑者”的仇恨。
对于《新开拓者》来说,这种修辞当然是金字招牌,而且与戈弗雷的写作风格过于相似以致令人生疑。
但故事确实证明了隆医生诊断的精神分裂症病理学。
《罗夏日记》的作者显然是一个全盘认同罗夏的个体,他认为"沃尔特·科瓦奇"的身份只是一种单纯伪装,而墨迹面具才是他真面目的皮相。
一桩巨大而阴险的阴谋目前我所关注的《罗夏日记》篇章,还有1985年10月12日爱德华·布莱克(Edward Blake),外号“笑星”(超级战士/虚无主义者)令人悚然的谋杀案曲折的调查记录。
当时,布莱克就是“笑星”这一事实鲜为人知;这无疑是《罗夏日记》一个令人惊讶的启示。
事实上,我们现在所了解的有关布莱克的真相,无疑为《罗夏日记》提供了一项正式背书。
与曼哈顿博士一样,布雷克也受雇于美国军方,军方允许他豁免《基恩法案》,并允许他作为一名变装冒险家开展行动。
与曼哈顿博士一起,笑星是美国作为极权主义超级大国,其威权主义和帝国主义两极分化的象征——正因如此,他同时受到爱戴和厌恶。
《罗夏日记》的作者对布莱克有着高度的尊敬和深切的谢意,在阅读其叙述时,很难不被他同情的偏见所影响,或者更确切地说,“裹挟”。
罗夏的侦探成果被归结为“描绘出一幅令人不安的图景”——《罗夏日记》1985年11月1日最后条目如是陈辞。
故事将罗夏描绘为痴迷于一个阴谋论:有人决心杀死或清除其他阿尔法级蒙面义警。
他的推理将一系列引人注目的事件串联起来:布莱克的谋杀,迫使曼哈顿博士流亡的癌症恐慌,维特的未遂谋杀和雅各比的谋杀案,据说有三个人因接触曼哈顿博士而得癌症。
这些行动是为了保护或完成一个神秘项目,可能涉及一个私人岛屿的工作人员:艺术家,作家和科学家。
根据雅各比给罗夏的供词,布雷克理解了这个项目的目标,这让他深感不安,以至陷入道德上的愤怒和绝望——对于一个以冷酷、能说会道和虚无主义著称的人来说,这是具有讽刺意味的。
(根据记录,官方公布的布雷克死因为“疑似自杀”。
)对维特的指控《罗夏日记》最令人震惊的声明是在最后的篇章中。
这一篇日记据称在飞行中写就——按其所述,是飞往南极洲途中——这趟旅程是为了去对付所谓的幕后黑手阿德里安·维特。
(现被联邦调查局拘留的德雷伯格[5]坚拒与局里谈论《罗夏日记》,或关于日记的任何其他问题。
戈弗雷在另一篇编辑手记中推测,之前对维特的谋杀是为了转移怀疑对象的表演。
如果这是真的话,它成功了。
《罗夏日记》没有证据证实其对维特的任何指控。
最后一篇日记讲述了罗夏被德瑞伯格揭露维特的罪行所说服,但德瑞伯格并没有提交——如果他有的话——任何相关证据。
还必须指出,在最后的篇章中,罗夏深信,与维特正面对抗将会使自己不得善终。
“维特,危险程度无法估量的对手……维特的身手比德雷伯格敏捷,也许比我更快。
从这次任务中全身而退几无可能。
”系列的第十期也是最后一期之后,戈弗雷发表了一篇总结性的社论,抛出一些疯狂和草率的结论。
他的宏论是什么呢?
“维度入侵”是一个由维特资助和策划的幌子事件;“E.B.D.E.”是一种精妙的自杀炸弹,围绕一个偷来的大脑打造,此大脑克隆自一位名为罗伯特·德沙内斯(Robert Deschaines[6])的通灵人。
而维特的目标源于他的无派别政治观,这种信念使他站在了几乎所有阿尔法级同伙的对立面。
戈弗雷臭名昭著的言论摘录如下:“维特的赤化已然入魔。
我确信,如果有人搜索他厚厚的钱包,你会发现他的党员证夹在一对工业级强度的避孕套之间,那是与他的基因工程猫分享肉体关系的必需品,他无疑在享受的同时又厌恶这种关系。
而这,读者注意了,就是为什么我们活在一个三位一体守护者——我们的蓝色大神[曼哈顿博士],我们最伟大的超级战士[笑星]和我们精力最充沛的看门狗[罗夏]——被剥夺的世界的原因。
来看看美国有史以来最邪恶的阴谋:为颠覆正当的保守制度的统治,维特伪造了一起由好莱坞魔术和撒旦科学渲染的太空灾难,目的是把星星和条纹变成锤子和镰刀。
而且他成功了!
过去六个月的事件就是证明!
我们的总司令出于恐惧不得不与克里姆林宫媾和,起草一份"共同防御"协定,去对付一个实际上并不存在的威胁!
(在能够进行科学分析前,那堆灵媒海鲜融化成一滩无害的水,然后蒸发掉,真是令人怀疑的方便。
很可疑,我要说,这实在可疑透了!
)“俄斯基”们已在我们神圣的土地上站稳了脚跟(人人都是“汉堡与罗宋汤”[7]?
别.了.吧!
),而全球化的民主、资本主义和基督化的进程——我们荣耀的“天赋使命”已然陷入停滞。
现在,当等待下一只靴子落下时,我们退缩了。
你知道那是什么。
它不是来自维度X外限的另一种野兽,也不是被宠坏的大虾在天空中晃荡所带来的滋扰。
不,这个粗暴的蠢货是伪装成乐善好施的牛仔的反基督者,一个在很多层面上都很坏的演员,试图把我们重新教育成“老大哥”的奴隶。
这就是一位该死的自由主义总统[8]。
”如此这般云云。
影响和结论直接后果 刊载《罗夏日记》使得《新开拓者》卖出了成千上万本杂志,但对大多数人来说,这并不是末日启示录,充其量是一种不体面的娱乐方式,提供了一个不体面的、短暂转移 “维度入侵焦虑症”的宣泄口。
主流媒体拒绝承认戈弗雷的“独家新闻”,向《新开拓者》投去鄙视的一瞥,只缘在戈弗雷领导下的《新开拓者》早已与《世界新闻周报》[9]一样声名狼藉。
常识终占上风。
即使“罗夏的日记”是科瓦奇写的——如果这是他失踪当晚从公寓里拿来的“最终草稿”——他的话仍然不能被相信,因为毕竟,沃尔特·科瓦奇已被确诊为精神病患。
当维特接受《新星快闻》(Nova Express[10])采访时被问及《罗夏日记》,他对该阴谋论谈笑风生,将之视作对骇人真相的一次失败探求:“你怎么称呼这样的东西,也许该叫‘以曲为直’?
”他补充道:“我认识罗夏。
我和罗夏一起工作。
当我们有分歧时,他得到的是我的同情,因为他是一个受过伤害的的人,他也得到了我的钦佩,因为我们的兄弟会中没有人比沃尔特更致力于让我们的世界更安全。
当我们迈向未来时如果要记住他,让我们记住他的那些品质,而不是打着他的名号捕风捉影。
这些东西,从字面意义上讲便是假新闻。
”作为反文化经典的《罗夏日记》如果不是因为1992年的“蓝浪潮”(Blue Wave),以及1995年德雷伯格和劳丽·布莱克因违反“基恩法案”被捕事件,《罗夏日记》可能会变得默默无闻。
德雷伯格和劳丽的被捕重新点燃了蒙面义警的文化魅力,以此为契机,《新开拓者》刊载了全本版的《罗夏日记》。
这本志上书[11]成为畅销书,吸引了各种各样的好奇心,包括右翼极端分子。
有些人把它当作一本历史书,另一些人把它当作虔诚的文学作品。
对他们来说,《罗夏日记》以及戈弗雷对它的解读,挑战了一种新的、异端化的正统观念——被他们尊崇为圣人的革命者如是论述,让他们觉得自己被边缘化和过时了。
它合理化了他们的信念,即:我们的现任总统是一位不合法的总统,通过E.B.D.E.上位,又据戈弗雷阴谋论的复杂逻辑,这本质上是一场阴险的政变,由愤怒的自由主义精英所炮制,为 “维度入侵”的衍生物——1992年的“蓝浪潮”铺平了道路。
这种信念使得无数的反社会行为正当化,从被称作“尼克松维尔”( Nixonvilles)的边缘游民社区的形成,到第七骑士团这样的国内恐怖分子,通过暴力袭击行政系统的象征——执法部门——来抗议总统。
但《罗夏日记》的影响在我们工作中看到的每一种“反英雄”义警身上都得以体现,各地的模仿英雄穿着奇装异服,过着自我中心的生活,并朝着社会大吼大叫。
他们中的大多数人都坚信,政府——尤其是一个强调通过加强监管来控制增长的干涉主义政府——要么效率严重低下,要么就是不值得信任。
他们的愤世嫉俗进一步受到了政府有争议性的政策的滋长。
这些政策旨在管理我们的大众文化,包括在娱乐产品上贴上警告标签,和禁止对“维度入侵”的描绘等措施,因这类作品可能会让 “112 PTSD[12]”的患者发作,或触动妄想偏执者的神经。
(他们已经倾向于认为文化机构被操纵来妖魔化他们。
参见:“美国英雄故事”的第一季[13],它把现在保守派/自由派的共同偶像罗夏,变成了一种病理学上的毁灭性解构,暗地里羞辱曾发现罗夏,或其品格中的善良是高尚的、值得钦佩的任何人。
)建议如前述,我对关闭维特失踪案的决定深感关切。
在七届连任之后,现任总统[14]宣布他不会参加第八次竞选,正如大家所了解的那样,形势的紧张正在加剧。
在失踪八年后,维特终于被宣布死亡,这将引发美国每一个阴谋论者一个奇怪问题:“为什么是现在?
”简而言之,放弃对维特的搜寻并宣布他已死亡,有可能激怒和激活“受罗夏启发”的极端分子,这些极端分子要么通过特立独行的私刑,要么厚颜无耻的袭击执法部门表达对政府的不信任,甚至两者兼而有之;对他们来说,玩这些游戏就像掩盖真相一样。
(同见例:第七骑士团,其成员认为维特是他们崇拜的英雄失踪的幕后黑手) 。
但如果维特本人的失踪仍然是有待调查的对象——或者至少定性为“未解决事件”——也许他们的怀疑可以消停。
况且假以时日,如同其他流行文化的消亡一样,这些人终将对维特失去兴趣。
同时,我们还冒着维特奇迹般地再次出现的风险,这如同把所有鸡蛋搁在调查局的面子上。
猫王离世已20年了,但公众自有一套缅怀方式:一个本应已离世的人突然走进河内的一家夜总会,在VVN[15]之夜演唱他每一首标题里带“忧郁”字眼歌曲 (共有15首)。
考虑到“世界上最聪明的人”所拥有的庞大资源,以及比那更庞大的野心,难道他没可能在策划一场属于自己的、告别演出式的回归?
因此,我建议与其要做什么,不如什么也不做。
维特甚至在他从卡纳克[16]消失之前就已经从公众意识中消失了。
为什么要回答一个没人问过的问题,尤其是,如果这问题会挑起每个怪人对30年前发生的事情的扭曲想象?
当然,在公开场合,调查局仍需表现出有所作为的样子,这就是为什么理想的行动是由“反义警行动队”来接管这个案件(技术上,我们会抛出“‘法老王’在他失踪时仍然是义警”这一观点),并宣布调查仍在进行中。
仅仅是表面上的尽职调查,就可以减轻放弃维特带来的负面影响。
我很乐意承担起继续撰写冗长备忘录的责任,没人能通过阅读这些备忘录来证明其勤奋。
我向你保证,我有的是时间去干这活儿。
[17]恭敬呈阅
戴尔.皮特特工反义警行动队/研究小组负二层,X号房间,2号办公桌 [1] 此“备忘录”翻译自HBO守望者电视剧官方特设网站“皮特百科”( Peteypedia,以剧中角色“历史学博士特工”戴尔.皮特之名冠名。
访问需备梯。
),可视作皮特撰写的备忘录与相关资料的荟集整理,让电视剧观众了解守望者宇宙的架空历史事件和一些与剧情互补的资料(可类比《守望者》原作漫画中花样百出的附录),此备忘录在“皮特百科”上的条目名为《备忘录:罗夏日记》,原文链接见此。
另,除非特别说明,本文的所有尾注均为译注。
因为剧集尚在播放中,一些原作设定或剧中设定会有新的解释或发展,因此部分的译注的“有效范围”截止至S01E05。
[2] Dimensional Incursion of Event,缩写为“D.I.E”。
即原作漫画中由法老王策划的 “纽约大屠杀”,意在以伪造的“异次元生物入侵”的威胁让各国停止敌对,阻止一触即发的全球性核战。
在《守望者》电视剧的世界中,此阴谋尚未被揭穿。
顺带一提,《守望者》电影版中的纽约大屠杀实现方式与原作漫画版不同,电视剧版设定直接继承自漫画版。
但剧中尚未提供完整的解释:为何法老王的伪造的“异次元生物入侵”事件,其余波一直到34年后仍旧在影响世界(尽管S01E05已经提供了一些暗示)。
[3] 暗示多年后,劳丽不但完全接纳了她的父亲是“笑星”这一事实,连性格和处事方式也逐渐向她父亲靠拢,一如剧中的表现。
[4] 目前没有正式公布“E.D.B.E.”是什么词组的缩写,其中一种推测为“Extra-Dimensional Biological Entity”,即“外维度生物实体”;是对UFO事件中对ETBE(Extra-Terrestrial Biological Entity,“地外生物实体”,或缩写作“EBE”)的模仿。
[5] 《守望者》电视剧版中已提及夜枭二代德雷伯格被拘留的情况,见S01E03。
另外,本备忘录下文也有提及夜枭丝魂夫妇被捕的时间和原因,这也是延续守望者漫画尾声部分的情节:德雷伯格和劳丽决定继续从事变装英雄事业,在“新世界”中行侠仗义,见《守望者》漫画第12章。
[6] 此失踪事件在漫画第8章的附录中有提及,以《新开拓者》(1983年10月31日刊)一篇报道的排版稿的形式呈现。
[7] 漫画原作中的一家快餐店名称,应该是由俄裔经营,《新开拓者》总编戈弗雷非常讨厌这家快餐店。
[8] 指守望者宇宙中尼克松之后的下一任总统——罗伯特.雷德福(Robert Redford),这位总统是一位前好莱坞明星,演过大人气的西部电影。
而,没错,现实世界中也有一位演员名为罗伯特.雷德福,他演出过话题作的西部电影《虎豹小霸王》(Butch Cassidy and the Sundance Kid)。
后来,演员罗伯特.雷德福当真出演了守望者电视版的总统罗伯特.雷德福(剧中有出现他的照片,剧中角色的设定生日也取自演员本人的生日),也算“功德圆满”了。
此外,艾伦.摩尔在创造这位尼克松总统的继位者时,很可能也参考了同样有好莱坞从艺履历的罗纳德.里根(Ronald Reagan)总统,这两人的姓名首字母都是“RR”。
守望者电影版倒是直接让里根上位,成为尼克松继位者。
[9] 《世界新闻周报》(Weekly World News)是一家致力于报道怪异和离奇事件的美国小报,如外星人、民间传说、解密科学试验、隐秘调查等事件。
在现实世界中,该小报创办于1979年,2007年停刊转为互联网网站继续运营。
有兴趣的放飞思维、雷击笑点的人请点击这里。
[10] 一份八卦杂志,曾被法老王利用炮制“曼哈顿博士致癌论”,迫使他自我流放到火星。
P.S.《新星快闻》与《新开拓者》在守望者宇宙的现代(2019年)仍在继续出版。
[11] 此处原文为“Bookazine”,字面上便是Book(书)+Magazine(杂志)两词的合体。
一般指内容明快、资讯导向,“杂志式风格”的书籍,一般会围绕特定主题按周期出版一定期数,以杂志别册名义出版的专题书籍也可以归入此类。
意义类似的合成词还有“Mook”,中文尚未有精确对应此类出版物的名词,暂译为“志上书”。
另外,出版的“全本罗夏日记”应该只是“最终草稿”部分,前文提到“第一日记”直到2019年9月都被FBI保管,《新开拓者》申请对比鉴证也被驳回,所以应该是无法出版的 [12] 这里的“112”指的是原作故事中发在1985年11月2日 的纽约大屠杀,有模仿“911 PTSD”的意味。
[13] 守望者电视剧中上映的一部电视剧,2019年9月首播,就在塔尔萨警察局长裘德.克劳福德(Judd Crawford)被杀后不久。
[14] 指罗伯特.雷德福总统。
守望者宇宙的这位美国总统创下了连任最多,任上年龄最老的记录。
[15] 在守望者宇宙里“VVN Night”有“越南战争胜利之夜”之意,因为这个宇宙里曼哈顿博士帮助美国打赢了越战,见《守望者》漫画第二章《缺席的朋友》(Chapter II: Absent Friends)。
当然,这个梗也有可能暗示猫王确实仍旧活在守望者宇宙(至少是以某种形式),如同法老王。
P.S. 有兴趣听听猫王在VVN上唱过什么歌的朋友,请点击这里(粉丝自制合集)。
[16] 卡纳克,原指古埃及卡纳克神庙建筑群所在地。
在守望者宇宙中,法老王维特将其南极基地以“卡纳克”命名,他就是在这个基地里遥控发动纽约大屠杀。
[17] 很显然,FBI并没有接纳皮特备忘录中的建议,仍公开宣布阿德里安.维特已死亡。
见电视剧S01E03中皮特与劳丽在飞往塔尔萨飞机上的谈话。
精致的包装下依然是糜烂的内核 很抱歉我依然无法喜欢这部剧集 至少作为守望者漫画的续篇,我没法给它我的尊重。
编剧和导演显然都是手艺精湛的匠人,产出了不少精品单集,不管是故事还是叙事手法都可圈可点,但是无论开头和结尾都是彻底的糟糕,让人无法对中间的过程给予足够的关注,毕竟过程的意义还是要由结尾所赋予。
以下就是我认为这部剧有问题的地方:1.首先还是女主,这个人物是戏内戏外,从角色到演员的双重失败。
首先演员,首先颜值是真的没有,演技也实在看不出来,整体就是一副苦大仇深脸。
角色上,这个人物的魅力在哪里?
特别之处何在?
人物的丰富和成长体现在哪里?
这样一个角色何德何能能够继任原著里罗夏、夜枭树立起的形象?
我确实不懂。
2.还是政治正确。
无论如何,政治正确的氛围还是太严重了,我没办法把这股从现实中传来的混乱气息从我的观影体验中抹去。
3.主要冲突。
这部冲突用种族歧视代替前作的意识形态冲突作为了世界观背景(表面上的)主要矛盾,但是这个对矛盾的起源和渗透都没有着重描写。
这一冲突的加剧并不像冷战那样存在天然的合理性——现实世界的冷战本来就已经是当时世界的主要矛盾,只需要剧情一推就可以顺理成章成为终极危机。
种族冲突是如何加剧到这个地步的?
(因为罗德福总统?
这解释实属苍白,至少应该更加展开描写),为什么这么严重的矛盾在这个世界的日常生活中却很少有所体现?
这些都缺少足够的着墨。
4.曼哈顿。
最后几集的曼哈顿简直是弱小可怜又无助,简直令人发笑。
如果控制曼哈顿这么容易,那为什么法老王不这么干?
如果曼哈顿这么容易被打败,那你们一个个争先恐后想变成蓝人是图个啥?
不光是能力的削弱,对曼哈顿的心理描写也和原著偏离甚远。
阿兰摩尔没有把曼哈顿描绘成普通的超能英雄,而是将这个唯一的“超人”非人化而近神,如果你要从一开始就将这些抛之于外,至少给出足够令人信服的理由,编剧显然没有。
5.法老王。
法老王最后被二代丝灵和镜面人“缉拿归案”,这一结尾完全就是在像原著发出嘲弄。
罗夏作为程序正义的殉道者,在世界末日面前依然决不妥协,最早只能以身折换得真相在坊间的流传,这是有寓言式的寓意的。
法老王在拯救世界后被“绳之以法”,就好比是将1900绑下船。
抛开对寓意的破坏不谈,这一段在人物动机和能力上都有问题。
二代丝鬼和窥镜刚刚才协助法老王杀了几个街区的人组织了老赵,转头就要抓走法老王?
简直人间之屑,你们也配。
法老王自己都说了这次就是rerun,和1985年那次并无本质区别。
你要真要伸张正义,请在法老王杀人救世之前'谢谢。
就算不谈正义,就算你俩就是卑鄙小人,法老王一个依然能手接子弹的猛人,凭啥就被你窥镜一闷棍敲晕了啊?
当年罗夏和夜枭这么小心翼翼地去偷法老王,结果呢?
真的是何德何能。
非原著党,前面主要是女主视角,最后一集才解释全部剧情,女主的设置感觉是个快递小哥(吃货没在意过小哥名字)似的棋子,特别是爱情部分,女主爱的是蓝人还是那个失忆的完美丈夫。
这结局太掉价了。最大的问题就是反派完全没有立起来,前面那么严肃的冲突和对立到最后就这么唐突的变成简单的小蓝人儿争夺战。而法老王更是沦为终极工具人,整条关于他的支线都被结尾的一扳手敲倒,这位地球上最聪明的男人可能真的是得了老年痴呆,而地球上最聪明的女人……也就是比那群3k党多算一步,就这,还是被老年痴呆用冰冻章鱼给解决喽。对蒙面义警的讨论也仅仅停留在角色们的嘴上,但情节发展实际上已经完全和蒙面义警本身没有任何关系。失望,太失望了
7.8 还行吧中规中矩。没评论里那么吹神。3k,7骑士团独眼巨人的参议院黑白两道还有点看头,当然早知道他不是好货了。法老找对抗自救还有点意思。曼哈顿藏于人中没什么新鲜的。精虫上脑,完全不是电影中那个行走在太阳表明的曼哈顿,尤其还爱上她,并无吸引力的孤单没家庭的这样的人不在少数,太多了。第六集打碎就可以进的科技锁门。第七集曼哈盾为何爱上了她呢,无法理解,也无法理解人类会认为不公平,你可以选择不和他在一起,那样就公平了。还没死呢就传给鸡蛋拉?这么简单就继承了。另外自愿被捕获?记得曼哈顿一直在说避免不了,一起传送走不就得了?神这么容易死就不是神了除非自杀。【我想看这部电视剧 2019-10-09】
剧透:前面各集看着有点晕,到了第8集,才把前面各集的内容,串联起来!—_—||
第六集属实神 承上启下 神作预定/12.16日完结 剧情太牛逼了 这个编剧属实牛逼 既没有脱离原作 还讲述了一个不一样的守望者续作故事 最后一集也挖坑了 黑姐会不会获得曼哈顿能力 法老王该何去何从 赵妪的克隆母亲的未来 已经迫不及待想看第二季了
整季都在故弄玄虚,估计阿兰摩尔和扎导看到怕的是要尴尬死
看到第八集时,要不是之前看过【降临】都想给五星,不过依然可以给4星,然后。。看了最后一集。。。
不得不说,抛开剧情不说,这音乐这节奏满分啊!特别是第五集。还有些人看完第一集就说剧情老套讲种族,第五集就开始打脸了。多点耐心,哈哈哈。最近好多剧一起追,真的爽。plus:看之前要看看守望者电影或者漫画了解背景
故事是漫画版的后续,敢直接按续集拍,足可见原作影响力之大!似乎大部分人都认为是低开高走,的确,后面几集的单集确实很强,兜帽判官的黑白回忆和曼哈顿博士的闭环最为出色,但是前几集描绘末日之后的世界也非常贴合原作的风格,一集比一集高能的剧情也确实能震慑观众。但是这部剧真的值得这么高的评价吗?漫画诞生于美苏冷战后期,那会世界被恐惧的乌云所笼罩,《守望者》的出现是对那个时代的思考和警钟,剧版拍摄则是在美国黑人Woke文化期间,受到美国白人压迫的黑人无疑值得我们同情,但是美国国内的种族问题完全担不起这个关乎地球命运的题材,而且越南女在剧中不但是反派,她的诞生和智力全是靠偷阿德里安的精子,亚裔在整部剧里的角色定位似乎有些尴尬。
这么散乱的剧情,也能到8分+,我突然感觉平时给漫威打低了。
2346颠覆末日~
感觉重点强调黑人歧视,并将同性,暴力杂糅在一起的故事观感降低了好多。政治正确过头了
完成度很高但也很平庸的收尾
感觉不好看,狗尾续貂
好期待,好难等…… 另,怎么会有评论骂扎导?09年的《守望者》是十分伟大的作品。 | 20191216,看完S01E09,不得不感叹:如果你能忍受最后一集的话,这是部佳作。
7分吧,整剧9集540分钟所呈现的故事效果和戏剧性跟扎导215分钟的终极剪辑版有着不小差距的,但整体可看性算挺高的,特别是前7集双线平行时空的探案叙事风格,真的很有早期DC侦探漫画的风格,但最后两集一下子就拉胯了,一瞬间我以为看的是《自杀小队》,其次就是男女主感情线刻画的过于草率,真的让人完全没法共情,整剧看下来其实挺别扭的,看得出主创团队跟美国现状一样都挺分裂的,一边忙着弑神一边又想跟上帝谈恋爱。希望HBO不要续订了,或者邀请扎导来拍个正儿八经的剧版吧,他在影版里想要探讨的东西还挺多的。
前两集平平淡淡,越到后面越精彩。因为前面是在布局,后面则是所有铺垫和伏笔的爆发。每当前面的铺垫揭晓谜底的时候,每当前面挖的坑被填上的时候,都让你被导演的精心布局所折服。与其它超英片相反,超级英雄不再是人们心目中的英雄,人们对他们感到害怕,感到恐惧。他们被抛弃,被排挤,甚至成为人们攻击的对象。他们不得不跳出规则,化身为反英雄,用人们所不能理解的方式来实现英雄主义。影版《守望者》法老王用一场阴谋带来了世界和平,剧版也是如此。但是没有人知道他拯救了世界,因为第三次世界大战从未发生。没有人知道他做了什么,也没有人感谢他。即便人们知道了,也不会视他为英雄,只会将他看做魔鬼和疯子。因为人们只会看到他杀死了300万人,看不到他拯救的70亿人。正如影版法老王所说:建立在谎言基础上的和平,也是和平。
改编不是乱编,戏说不是胡说
这么难看我也坚持看完了,因为原先对守望者好感太高了!不看完觉得对不起这个IP。全程做作,故弄玄虚,简单拉黑白对立,平坦,刻板,无聊,沉迷玩镜头,逼格很低还很刻意。剧本,人物塑造,叙事,服化道具,哪一样行?最后故事框架算是大致闭环了,姑且算个有骨没肉的故事吧。像加特效的高清版上世纪三流邪典作品,尬到发笑。
完全的种族性议题,其实在某种程度上也就偏离了原作思想了