美姐

等待郝杰导演的《美姐》快一年多，一年前看了其《光棍儿》就对郝杰导演念念不忘。

当初新闻中报导郝杰导演的第二部作品名叫《寡妇儿》。

一年之后导演拿出了这部《美姐》，剧名可能是为了和《光棍儿》映衬。

在《美姐》中，主角是铁蛋儿，此片额英文翻译也是“The love songs of Tiedan”，美姐在剧中出场不算多，但也是贯穿始终的影响人物。

主角铁蛋儿，生于文化大革命前夕，在陕北的窑洞外，穿一红褂子，光溜溜着屁股耍着。

其父亲是一个农民兼民间二人转艺人，拉一把四弦琴。

我也是第一次见着这种民间乐器，比二胡多了两根弦，叫不上名号。

美姐当时年轻貌美，寄住在铁蛋儿家，跟铁蛋儿的大大学唱曲。

年轻时的美姐穿着一身红色外褂，黑溜溜的麻花辫垂在胸前，唱曲时腰肢扭转，媚眼纷飞，神情活脱脱一个待嫁的怀春小姑凉。

相比之下，铁蛋儿穿一黑色粗布衣服，说话口气严厉的娘俨然一幅黄脸婆的形象。

一出场，便用锅子砸了正在和美姐唱曲的铁蛋儿他爸头上，“你大大要死了！

”年轻美丽有温柔的美姐，对于童年时代的铁蛋儿来说，应该是“母亲”这一形象的理想化。

与自己孩子分隔的美姐也把对自己子女的爱与投注到了儿时的铁蛋儿身上。

她抱着铁蛋儿转圈儿，她亲他的脸蛋儿。

她哄铁蛋儿睡觉，甚至在他半梦半醒间，磕了瓜子，口对口地哺给他吃。

他们的第一次见面时，美姐正蹲在土砌“厕所”（其实就是一土坑）里在尿尿，“诶，这个铁蛋儿”全然是有点责备但全无生气的意思。

孩童时期的男孩子普遍都有“恋母”倾向，视父亲为仇敌。

美姐顺利成章地成为铁蛋儿孩童时期所依恋的对象，甚至可以说是铁蛋儿混沌世界中的性启蒙者。

后来因为文化大革命，二人转演出被禁止，美姐无奈，只能和其丈夫去村外谋生活。

美姐走的那天，铁蛋儿跟着牛车后面追啊追，那段崎岖的山道，镜头随着牛车的摇晃而摇晃着，这一段似乎取自铁蛋儿的视角，画面中铁蛋儿跟着车后头，一遍一遍的问“美姐你要去哪儿？

”这是铁蛋儿本能的情感驱使，这里送走的是铁蛋儿童年时代所迷恋的母亲。

看电影时，和我一起观影的室友直愣愣地就问我“这小孩是不是爱上了美姐啊？

”这句话特别破坏我观影的情绪，一直以来，我都觉得语言太过于直白是一种暴力。

童年时代的铁蛋儿“爱上”美姐，这么形容是十分不合时宜的。

人性过于复杂不能仅仅是爱上或者不爱这种关系。

铁蛋儿对于美姐的依恋是发自人动物属性的本能，依恋母亲，追求安全感，喜欢美丽的异性。

　　就其电影片头，交代美姐与铁蛋儿渊源这一段，所传递出来的信息，远大于电影本身的内容需要。

铁蛋儿偷看美姐尿尿；美姐丈夫回来，从铁蛋儿家把美姐扛着带走，铁蛋儿跟着后面用树枝抽打美姐丈夫；铁蛋儿撞见美姐与其丈夫亲热；铁蛋儿父亲对美姐说话时的关切温柔与对其妻子说话时的样貌判若两人。

电影的这些细节里，话里话外透着性的暗示，或者是明示，中心人物便是美姐。

这是与传统的内地农村题材特别是跨度文化大革命这一历史题材的电影的关注焦点十分之不同。

联系郝杰导演的处女作《光棍儿》，导演似乎想要呈现的就是赤裸裸的人本能的欲望——生存的欲望、性的欲望。

导演似乎想要打破传统电影题材所传递出的主流形象与价值观，而打破传统窠臼的最好武器就是性。

就如同现代派艺术在挑战传统时出现的赤裸裸的性器官。

《光棍儿》中直接就是描写了三个光棍儿与一个需要钱供养孩子读书的妇女间的性交易，男主角因为性苦闷甚至去嫖妓，后来花钱买了一个媳妇还是性生活不和谐，最后还差点产生了一段同志关系（在《美姐》中也几次暗示了铁蛋儿与虎虎的同志性关系）。

这复杂混乱的关系用现代人的眼光都不免有点荒唐。

但我们还是会十分相信导演所讲述这个的故事，并且相信导演通过这个故事呈现出来的农村人民真切的生活现状，因为人的动物属性是共通的，基于这个前提，我们十分相信故事的真实性，并且认为这是个诚恳的故事。

　　在《光棍儿》中呈现出的战斗性与批判性在《美姐》中只是隐喻。

《美姐》这个故事的主线是铁蛋儿在特殊时代下与美姐三个女儿的纠缠情感关系。

铁蛋儿成年后的一天，在外面谋生的美姐带着三个正值妙龄的女儿回村了。

铁蛋儿与美姐大女儿——大女子（电影中对其的称呼）的渊源很早就埋下了，在其撞见美姐与丈夫亲热的那天，铁蛋儿就天真的问道“你不是说要嫁给我的吗？

”美姐用拉家常的口气说道“以后把大女子嫁给你”。

成年后的铁蛋儿一下子就望见了一进门就跑到厕所的大女子，还是那个茅坑，大女子蹲下了，又站起来，扎好裤子，娇俏地跑回到母亲身边。

就这一下子，成就了铁蛋儿名副其实的初恋。

后来的故事，就是一个直白的现实爱情故事。

美姐不再是那个童年铁蛋儿心中的理想化母亲的形象，时间让他们有所隔阂，美姐真正成为了三个女子的母亲。

因为嫌弃铁蛋儿家穷，拆散了铁蛋儿和大女子的姻缘，作为给铁蛋儿家的补偿，把哑巴吧二女子嫁给了铁蛋儿。

恋爱理想受挫的铁蛋儿远走他乡，成为了一名流动二人转艺人。

铁蛋儿的生活因为美姐的三女子的到来有了别样的色彩。

美姐的三女子是此片中唯一一个有大名的，叫郝燕儿。

她作为旁观者经历了铁蛋儿与大女子的轰轰烈烈的爱情，并且对铁蛋儿——她的二姐夫抱有强烈的好感。

郝燕儿读过书，说得一口流利的普通话，在大家都在唱二人转哥哥妹妹的时候，郝燕儿穿得一件白衬衫与一袭长裙，婉转地唱了一曲邓丽君。

年轻活泼的女子，酷似美姐年轻时的相貌，一下子就俘虏的铁蛋儿的心。

让中年铁蛋儿再一次尝到了爱情。

但这次铁蛋儿的爱情是隐忍的，铁蛋儿已不是与大女子恋爱时的莽撞少年。

当年轻的郝燕给予了铁蛋儿性暗示，试探铁蛋儿的心时，双手搭在了铁蛋儿肩上，在铁蛋儿耳边说道“姐夫，我们谈谈心吧”“你是不是还想着我大姐呢？

”铁蛋儿答曰“不会谈”“想甚，娃娃都五六岁了，早就过去了，还想甚。

”完全展现了一个成熟男人的担当。

后来当郝燕脱了衣服勾引铁蛋儿时，铁蛋儿落荒而逃。

中年男人对于少女的爱，应该是包容与保护，而不是占有。

当铁蛋儿听墙角发现剧团团长有潜规则郝燕的苗头时，铁蛋儿急冲冲跑过去锤门，“开门！

开门！

”门被踢坏后，铁蛋儿急的从，门洞里钻了进入想要解救郝燕。

这时郝燕才发现，她姐姐曾今拥有过的那个让她羡慕不已的铁蛋儿，她也拥有。

电影的结局，铁蛋儿一家三口躺在炕上，仿佛是睡前的喃喃细语，铁蛋儿搂着女儿“亲大大还是亲妈妈？

”“大大以后不走了。。。。

”最终铁蛋儿还是回归了家庭，那个曾经让他嫌弃的哑巴吧，她带给了他一个女儿，给了他一个自己的家，铁蛋儿一定是对她充满感激的，她让他的生命得以延续，进入轮回，生生不息。

　　影片中有一段，铁蛋儿剧团的所有人员，坐在一辆露天的卡车样的车上，在苍茫的大地上行驶，他们围着铁蛋儿恣意舒适地坐着或者靠着，铁蛋儿唱着小曲，旁边人一起附和着，一起在奔赴下一个演出小镇的路上。

背景音乐是《彩云之南》。

私以为这一段十分地出戏，彩云之南与铁蛋儿唱着的民间小曲十分不搭调，这一段之于剧情也丝毫没有瓜葛。

但这一刻我却觉得十分感动，与三五个知己好友在赴同一个目的地的旅途中，我们无忧无虑放声高歌，这是我所向往的，因为现在我们难以一见。

我必是又被青春撞了一下腰。

　　描写中国农村现实主义题材的电影，禁与不禁的我都看过不少，《盲山》、《盲井》、《米香》等等，主流的就不说了。

这些电影各种视角不一样，但大部分都流露出十分悲观的情绪，传达出小人物在时代、命运前面的身不由己。

甚至到去年口碑很好的一部描写武汉底层人民生活的《万箭穿心》，我不敢去看。

我知道是一部好片子，但我承受不起时代、社会所有悲剧的矛盾全部一起爆发。

我承受不住那么苦痛的力量。

反观《光棍儿》《美姐》确实是这类题材影片中的奇葩。

《美姐》贯穿影片始终的音乐，充满了古朴雄浑的生命力，这些底层人民，为着粮食担忧，为着媳妇儿担忧，倒是省去了人间纷繁的琐事。

他们一世一代繁衍生息，有着他们最朴质的思想与智慧，承担着整个民族的传承，他们远比我们想想中的勇敢，博大并且充满生命力。

看到一大片叫好声，文艺青年们欢呼雀跃，如饥似渴，好久没这样佳作产生了。

我一个俗人发表一下俗见，文艺青年请自觉回避哈，因为在下水平比较低下，是在下输了。

说明一下看的是webdl版，不是完全版。

谈谈剧情吧，开始看见题目就觉得纳闷，怎么美姐变成了the love songs of tiedan？

看完全片才明白，为毛叫美姐。

原来小男孩自幼和美姐在一起，形影不离，为了造成以后铁蛋对大妹子爱得疯癫，不惜用嘴对嘴喂食（有没震到），一起睡觉下身不穿衣服（不可思议）作为铺垫，当然webdl版是啥都木有得看的。

美姐离别时候，就有了铁蛋追车，要美姐嫁给他。

这里宣传的媒体谈到了，恋母，话说小时候我也对那些样子长得好看的老师啊，比较亲近的人特别喜欢，但要达到疯癫，一定要先疯癫。

好了，剧情转入美姐从口外回来，变化那个大啊，冲击了长大后的铁蛋，还娶不？

这时候，美姐情结转移到了大女儿身上了，一起嗨歌一起嗨，但是蒙古人过来抢亲了，蒙古人富裕有牛羊，父母之言，嫁了，大女儿有哭，但是也说了一句“能听懂一点蒙古语”，也不排斥到口外去，这就是那些铁蛋爱的人，因为从小积累的美姐情结，和初恋交欢导致铁蛋疯狂到傻了，骑毛驴追还算正常，炸房子那才是恶搞。

美姐迫不得已把二女儿嫁给了铁蛋，这。。。

傻了的铁蛋一次冲上台唱歌然后又恢复正常了，真行啊，然后随团出去唱歌，这里为了增加震撼，还加入基情，呵呵。

新生活开始了，此时迷失了的美姐又上了三女儿的身，一定要加入团，而且又非常喜欢铁蛋，要的就是这种感觉，有木有激情。

此刻的铁蛋有动情的那刻，但是更多的是理智，多次拒绝了三妹子后，回归老婆和孩子的身边。

END。

看完片子不禁要问，这片子想传输点啥呢？

片子经常都有民风歌曲，整个歌剧一样，是不是太多了点。

美姐这种爱，很畸形，甚至有人拿此片和西西里的美丽传说比较，称之为中国版的西西里，笑死人了，就那么点相同，小孩喜欢上大人就吹到天花龙凤，不得不佩服。

撇开西西里的唯美不说，不管玛莲娜是年轻还是衰老，主角始终如一，另外一部感人至深的天堂电影院也是如是表达爱情，反观这部呢，老了的美姐拿女儿替身，然后三女儿接力，无奈最终归于平淡的二女儿，有意思嘛。

本来对片子真不大感兴趣，直到三女儿的出场，一是奠定三个女儿不同风格，也有点不同时代的代表，二是三女儿的敢爱敢为的确令人赞许，不过唱着流行曲的靓眼邓丽君怎么会喜欢那个又黑又丑又老的姐夫，真是莫名啊，说明爱情这玩意的确是令人费解！！！

拉拉缨是西北宁夏那边的一种野草，寻常、普通、不值钱。

这个生僻词语来自苏阳的一首《贤良》，“你是世上的奇女子呀，我就是那地上的拉拉缨哟”。

也看到有人说，苏阳的人生经历就是贾樟柯的《站台》。

换如今，也许有人要说，那也像《美姐》里的铁蛋。

美姐未必是世上的奇女子，然而，她的形象一分为三，三个女儿带给铁蛋热恋、婚姻跟诱惑，这倒是今年华语院线片的一大看头，因为，少有如此离奇但又真实鲜活的电影角色，经得起推敲解读。

“睡你全家”或是宣传的调侃，然而，美姐除了承担铁蛋的性启蒙跟欲望投射，她也跟铁蛋父亲搭对唱二人台。

二人台是这部电影的精华，每一个唱段都紧扣剧情故事，男主演冯四更是当地家喻户晓的二人台演员，演到最后，尤其是一上舞台，完全是人戏不分的状态，极为精彩、感人。

铁蛋从小耳闻目睹，长大又爱情受挫，不公的命运扼住他的喉咙，然而，他却更加放肆地歌唱，头也不回地走上了流动戏班和流浪歌手的人生道路。

打从出走开始，《美姐》就暴露了它的野心，如果对照现实，它和《站台》的走穴演出竟然覆盖着相近的地理版图。

甚至，《美姐》的野心来得更大，它从文革前讲到了90年代，从一个毛孩的懵懂讲到了中年的不惑。

大量低角度的仰拍镜头，应是在模拟儿童视角，不时还做夸张变形。

很多时候，电影是如此在意脚下的那片土地，无论是内蒙古的草原还是黄土朝天的乡野，更可见导演的赤子之心。

音乐一起，我突然记起看罢《黄土地》的长叹。

如果说，《黄土地》是被点燃的爱情跟梦想，最终无人可救。

那么，《美姐》是粗放的欲望和梦想，后来的二人台歌声里，直白地诉说着梦醒和心碎，一个男人用燃烧的时间换来了真正成长。

在一把尘土和一丛野草的比喻间，我实在不知道哪个更适合《美姐》。

总之，它离不开那片土地，也离不开那些活生生的人。

注：感谢douban第一影评伉俪半辈子和张未来老师夫妇。

【《大众电影》】

排片少，绕着南昌城从西看到东，又从东看到西，连着两天在影院看了三遍，真是一部好电影！

二人台的表演很好地见证了每一个事件，二人台是这部电影的主线与灵魂！

铁蛋对着驴学驴叫的那场，导演抓住或者说深切地体会到了那种无助、孤独、宣泄的情绪。

除了词，电影里穿插了很多流行音乐，比如《潇洒走一回》，《甜蜜蜜》，《彩云之南》都运用得恰到好处。

音乐响起的时候，你的感情就像决堤的洪水，一泻千里，泛滥起来。

这部电影也是一个二人台的宣传与记忆。

以前只知道二人转，今天通过美姐认识了还有一个二人台。

美姐这部电影不光反映了个人的爱的体验，更为重要的是把这种个人的体验放在了整个社会的变革当中，这是这部电影最厉害的地方。

《美姐》之所以打动人心，在于它的“真”。

银幕上的铁蛋、美姐们活得比现实中的我们还真实，他们听从自己的内心。

正片第一镜正片第一镜是手持拍摄，我生活在这种院子里的，所以能清楚的知道摄像机一直前进的方向是什么去处，心里不由的咯噔一下：“那是厕所，摄像机真的要去拍厕所吗？

以前的电影里从来都没见过拍厕所里面。

”而且是这种慢慢悠悠的前进，紧紧的拉着观众的心，我当时想赶紧切镜头吧，拍到里面肮脏的东西可能大家就不想看了。

而导演就是不切镜头，就是要一步一步的让厕所的里面呈现在大荧幕上，给全世界的人看，而且厕所里面还蹲着一个女的。

本片第一句对白接下来的对白是为了介绍本片的主人公——铁蛋儿和美姐。

本片第一句对白，直接把这种鬼鬼祟祟偷窥厕所的拍摄跟剧情完美融合，大家看图片的文字，就会知道这个镜头的视角原来是铁蛋儿的主观视角，而且女主看到铁蛋儿忽然进入茅房，没有任何惊慌，证明这个铁蛋儿做这种事是可以被原谅的，所以直接说明了铁蛋儿的人物背景——还是一个小孩子。

小孩子铁蛋儿先问：“你是谁？

”女主告诉观众：“我是美姐。

”听名字就知道她长的肯定不丑，因为村里人取名字很直白，很形象的。

小孩子铁蛋儿又问了一个小孩子经常问到的一个问题：为啥我是站着尿尿，你却是蹲着尿尿.女主没有正面回答，只是反问道：“你娘是站着尿的？

”这也是再正常不过的，大人打发小孩子问题的方法。

本片第二个镜头本片第二个镜头更具有冲击力。

有的观众这时候会想，你这摄像机进厕所了，你还是不敢拍别人不敢拍的东西呀，摄像机进了厕所有什么用呢？

屎、尿、屁，世间最肮脏的东西，难登大雅，所有的生活创作都会“敬而远之”，不敢直视，厕所就是为承载这最肮脏的三样东西而存在的。

本片第二个镜头直面这最肮脏的东西——直接拍屎、尿、屁给你看。

这个镜头的构图把厕所拍出了极简风，一泡尿直接浇出了右上角的美术指导，说明我们这部电影直面生活的任何问题，厕所的屎尿都是有设计过的。

有的观众说屎在哪，仔细观察画面上半部分的黑色部分就都是你想找的东西了。

本片第三个境头本片第三个镜头继续是小铁蛋儿的主观镜头，这个镜头介绍了院子里的环境，配合美姐唱的内容，进一步介绍美姐的人物背景——家住在太原，家里生下我这一个独女子，喜欢唱二人台。

美姐与铁蛋儿玩耍接下来的镜头是美姐陪铁蛋儿高兴的玩耍，所以后来铁蛋儿才会不让美姐走。

铁蛋儿娘生气用盆砸铁蛋儿爹在美姐把铁蛋儿放下以后，铁蛋儿爹走出画面并拿着二胡来关心美姐，此刻告诉观众刚刚听到美姐唱的曲儿，是铁蛋儿爹拉二胡伴奏的，并且铁蛋儿爹喜欢和美姐一起演绎。

后头铁蛋儿娘从家里冲出来直接就是一脸盆砸到铁蛋儿爹身上，这一个强力的节奏，所有人都会认为铁蛋儿娘会直接骂，你就知道看小姑娘之类的话，结果是告知铁蛋儿爹的大大快死了。

这里铁蛋儿娘不骂铁蛋儿爹和小姑娘一起玩，透漏着铁蛋儿娘的性格比较憨厚淳朴，后边美姐一个大闺女住在铁蛋儿家里才能合理。

铁蛋儿爹在别的女人面前自然不能丢面儿，骂了几句回怼，但是没动手，直接自己去看看自己的大大了。

这种用盆砸人的场景只有我们生活在村里的孩子才会见到，而且是经常是事儿，他们顺手拿起什么就拿什么打，但是他们不会选择尖锐的东西，因为他们也明白事情的严重性。

铁蛋儿爹摔尸盆画面直接切到铁蛋儿爹的大大出殡，图为铁蛋儿爹摔尸盆，一种冀晋地区出殡时的一种仪式，摔了这个前几天守灵时一直烧纸的尸盆，棺材才开始往下葬的地方抬，应该是都结束了的意思吧。

出殡路上后面是一段当地民俗的演绎，配合一段本土的悲凉吆喊曲调，显得人死是多么的孤独与凄凉。

铁蛋儿爹的大大出殡没有棺材，尸体都是用凉席卷着的，说明铁蛋儿家族是多穷。

美姐嚼碎大豆喂小铁蛋儿这个镜头前面是铁蛋儿娘在撕白布，做一些白事结束后的别的地方用，铁蛋儿爹在自己抽烟锅，美姐在嚼碎大豆喂小铁蛋儿。

因为这个大豆是用沙炒制而成，所以很硬，听美姐嚼碎大豆的声音就可以知道有多硬，而小铁蛋儿牙齿不全咬不动大豆，所以得别人嚼碎了喂他吃。

这个镜头再次告诉我们铁蛋儿与美姐的亲密，导致以后铁蛋儿非要娶美姐，其实此时还发生了更亲密的事情，只是导演将那些事件剪辑在后边，用在了更合适的地方。

我自己12 3岁大的时候，也这样嚼碎东西喂过邻居家的小孩子，当时喂的是小浣熊干脆面，大多数都被我自己嚼碎咽下去了，手动捂脸/小浣熊确实有点好吃。

美姐的老老公从口外回来接美姐下一个镜头直接转到有一个老头来接美姐，岁数快赶上铁蛋儿爹了，说是从口外回来的，态度强硬而且清楚的知道美姐就在铁蛋儿家。

这是在继续细化美姐的人物背景：美姐是被卖到这边给这个老头做媳妇，前段时间老头走西口去打工，有一段时间不在家，美姐一个人不愿意在家住，而铁蛋儿爹会拉二胡，铁蛋儿娘也算比较地道，就让美姐过来一起住，顺便替自己照顾孩子。

老头刚进院子来接美姐，铁蛋儿妈说不在，这是美姐交代铁蛋儿妈说的，因为自己心里不愿意和一个老头子过。

（美姐知道老头回村里的消息，是因为村里就巴掌大的地方，有点风吹草动的就会有人在大街小巷的吆喝开了，就像老头清楚的知道美姐就在铁蛋儿家里一样。

）老头来把美姐找回来，不好意思空手来，毕竟是刚才外边挣钱回来的，就随便拿了一点自己从口外带回来的吃的意思一下，然后强硬的把美姐从铁蛋儿家里扛走了。

美姐被老头强行扛到车上美姐被老头扛到马车上，抱着自己的两个孩子，证明老头去口外把两个孩子还带在身边，怕美姐把孩子带着跑了，自己回家一无所有。

六岁的铁蛋儿爱上了美姐。

太亲切了。

记得小时候，我也喜欢过来我们村里唱戏的女演员，感觉那就是天仙，来自遥远的天宫。

后来，不久，又在看露天电影中，喜欢上了一个电影演员，忘记了当时的电影，更不记得那个女演员叫什么，只是莫名其妙的喜欢，打心眼儿里的喜欢。

也想要是能娶这样的媳妇，就美死了，尽管并不知道娶媳妇是怎么回事；甚至发下誓言：到了十四岁不娶上媳妇就上吊。

呵呵，我实际结婚的年龄是三十岁之后了，现在还好好的。

当时的誓言，多么的可爱。

我没有铁蛋幸运，我没有获得那两个演员任何的承诺，甚至她们根本就不知道有我们这个“暗恋”她们的小孩。

文革来了，电影里的美姐不能唱戏了，一晃就是十年，十年后的铁蛋儿长大了。

铁蛋儿也知道当年的美姐的话，就是那么一说。

可美姐的女儿却也一起长大了，他们恋爱了，爱的很深。

可是，美姐这时候却把女儿嫁到了远方，而把二女儿嫁过来，想要了事。

这个电影，最让我感动的就是，铁蛋儿那场拿着酒瓶子，撕心裂肺的唱到：哥哥不能走西口……（好像是这样的台词）。

声泪俱下，痛不欲生。

他义无反顾的走了。

我的小时候，看到身边的邻居家的哥哥姐姐们，也是情真意切的谈恋爱，也是由于种种原因不能在一起，于是有了当时的“私奔”，有了一个又一的义无反顾。

我有些感触，不知道为了什么。

这部电影，好像就是在写我的生活的，我哥哥姐姐们的生活，不，是命运，是属于那个年代的命运。

人终归要活着。

出走的铁蛋儿因为自身的感悟，演出的作品非常受人欢迎。

剧里老百姓的喜欢，剧团走的时候的恋恋不舍，一点儿都不矫情，非常真实。

最让我感动的是，铁蛋儿对美姐大女儿爱情的真挚与坚持。

和美姐二女儿结婚后，铁蛋儿没有妥协。

到了剧团，特别是有了美姐三女儿的苦苦追求，仍然守身如玉，太难了。

特别是在当下的我们来看，非常之难。

最后铁蛋儿回家了，我很喜欢这个结局，无比贴切。

就像我文章的题目，梦想很美，生活很残酷，人生很现实。

对了，最后应该说一下，电影名字应该改为《铁蛋儿》，而不是《美姐》。

想当然的主角儿是铁蛋儿。

电影《美姐》是近年来上映的电影中可圈可点的一部。

一、视角在《卧虎藏龙》之后的很长一段时间，尝到了海外发行甜头的中国影人疯狂的拍摄古装大片。

在西方人眼中，中国还是一个穿着长袍在天上飞来飞去的神秘民族，如何利用中国元素讨好西方美学视角成了很长一段时间影人钻营的课题。

厌倦了粗制滥造的古装大片后，我对这种没有勇气的纯视觉表达感到无比厌倦，一部古装片好像只要有服装、化妆、美工和大明星就够了。

没有导演、编剧也有戏。

在《失恋三十三天》、《泰囧》等小成本现代题材戏取得巨大成功后，电影界又一窝蜂地开始拍摄投机的现代题材喜剧电影。

满以为找两个年轻明星，编个四六不靠的烂故事就能骗到年轻人钱了。

《美姐》却不同。

背靠文革时代背景，讲述的却是完全的个人体验。

本片选择的时代，说远不远，说近不近，有模糊的记忆，亲切又不亲密。

文革题材真是中国文化的富矿，令很多荒诞的背景都有了令人信服的时代土壤。

郝杰导演并不投机，他始终坚定地将创作目光投向他最熟悉也最感兴趣的个人成长环境：北方农村。

由于持续地体验和关注，故事才带有芬芳的土腥味，镜头对农村表达有一种克制的抒情。

二、商业性《美姐》如果取得院线支持，是有可能出票房成绩的一部小成本电影。

虽然成本很低，但是故事戏剧性很强，很多人拿《美姐》和《站台》相提并论，《站台》所天赋的贾樟柯式的节奏感使它注定是一部没有观众缘的小众电影，而《美姐》的戏剧性、情节点是有可能取得院线成功的。

铁蛋一生的感情都与美姐母女四人息息相关。

剧中涉及到裸露、恋母、小姨子和姐夫的不伦情感、似是而非的同性情谊，都是很有宣传点的。

三、镜头语言1、主观镜头导演在拍摄《美姐》时，使用了大量的手持拍摄的主观镜头。

电影一开始，视觉上就很刺激，手持低位的摄影机摇摇晃晃来到一户农村的土厕所前，一个毫不害羞的大姑娘露出白花花的屁股和大腿，仿佛来自摄影机上的儿童声音问：“美姐你在干什么？

”大姑娘理直气壮地答：“我在拉尿。

”铁蛋童年期间，几乎所有的机位都在成人膝盖位置。

让人想起小津电影著名的与榻榻米等高的机位。

很多场戏儿童铁蛋并没有出镜，但是故事却与他密不可分，是他带领观众从他的视角感受到对美姐的真诚和被成人世界忽视的愤怒。

2、幻想电影还有几个幻想的镜头非常有意思，一个是大女子远嫁内蒙古后，铁蛋骑驴去追。

大女子在蒙古包里举行结婚仪式，铁蛋赶着慢驴竟然到了蒙古包门口。

这显然是一个铁蛋幻想的镜头。

所以他骑驴走过大女子的蒙古包，却好像没看见一样，从门前走过。

和好莱坞式剧作不一样的是，从此大女子再也没有出现过。

两人最后一次擦肩而过，是铁蛋幻想着自己经过她新婚的帐前。

还有一次非常明显，是铁蛋疯了之后，被迫与二女子结婚，结婚前，他幻想的全是和大女子结婚的喜人场景，由于是同一个演员，甚至我们根本不知道他心中幻想的是美姐还是大女子。

这时候画面的色调是明显不现实的，铁蛋爹的瞎眼也奇迹般地好了。

这个幻想场景结束后，紧接着剪进一个现实场景，铁蛋和二女子真实的结婚场景，两人都不愿意，被强按着拜堂，最后演变成一出闹剧。

这两个场景的对比非常有趣。

3、几个印象深刻的镜头铁蛋小时候，美姐在灯下，嘴对嘴喂他吃坚果。

将坚果放在嘴里咬碎，再直接把果仁吐到怀中铁蛋的嘴里。

非常香艳，又难言不妥，导演这一场表达铁蛋对美姐迷恋的原因非常有说服力。

铁蛋和二女子新婚并不顺利，有一个镜头，非常非常明显的修辞。

铁蛋和二女子各靠一边，中间是一床寂寞的红婚被，一切都那么疏离和寂静，只有中间一根电灯线在晃悠，划清二人的界限。

铁蛋一家三口商量娶媳妇的时候，画面是一家三口坐在炕上，夫妻二人在前景，铁蛋在后景，形成了一个经典的三角构图。

这时候，这一家三口形成了稳固的攻守同盟，但是铁蛋的话语权显然并不有效，所以他在后景。

在铁蛋疯了之后，家里人请来了一个朋克风格的神婆，这时候机位从窗户的位置，用广角镜头拍下了整个窑洞，作法的神婆、生病的铁蛋、焦急的母亲、闷闷不乐的父亲、看热闹的乡亲。。。

这个镜头交代了全部背景，又由于广角产生的视觉变形，让这一幕显得格外荒诞。

4、太阳和月亮月亮主要出现在铁蛋和大女子谈恋爱的时候，他俩好上了之后，有一个画面是他们站在定情的土坡前，这时镜头呈现了一个非常奇怪的角度，仰拍两人，两人出现在画面左下角，人物显得非常短促、不舒服。

但是抬头一看，右上角有一轮又大又美的月亮。

原来导演是想带到月亮，才委屈两位恋人。

月亮远远地照在两位恋人的身上，中间是深远的夜空，如此寂静，如此私密，他们的世界，只有彼此的存在。

之后在两人谈恋爱的很多时刻都用到了月亮。

和月亮代表客观的恩爱相反，牵涉到太阳的是有关离别的主观镜头。

影片开始，美姐举家搬往口外，坐在驴车上，呼唤铁蛋别再跟了。

最后，与这段相应的，是铁蛋的主观镜头，他迎着太阳，根本看不见美姐的脸，只听见自己喘着的粗气和美姐的迷蒙的声音，眼中只有一轮明晃晃的太阳。

四、演员《美姐》全片只有两个专业演员，导演用观众不熟悉的面孔，是一张说好故事的安全牌（可以和顾长卫《最爱》的演员模式对比）。

女主角叶兰一人挑战三角，不仅每个人物都有自己的性格特征，而且让观众对铁蛋的“美姐情结”更能理解。

男主角冯四就是某乡村歌舞团团长，虽然满脸皱纹演和大女子谈恋爱的青年铁蛋不太有说服力，但是二人台被他唱的乡土味十足，而且这位非专业演员越演越好，非常真诚。

演二女子的葛夏是本片编剧之一，戏份不多，但是是全片的精神提线。

有一幕二女子坐在窑洞里，穿着铁蛋给她买的红裙子，没有人帮她把裙子扣好，和她一贯的孤独一样，她站起来站在炕上跳起舞来，真是太美了。

二女子一直是被忽视的女性，但是她也有自己的希望，自己的心理需求，但是没有人关注她，没有人问她，她始终是失语的。

但又只有这失语的女性，得到了最后的幸福。

和《站台》不同，《站台》中一代青年始终是迷失的，而《美姐》的男主角铁蛋，在寻找的过程中，始终坚守着自己对美好的一份执着。

所以最后，在经历了美姐母女四人的生命历程后，他回来了，回到了稳固的、安全的家庭生活的怀抱，回到了安静的二女子身边。

参加剧团后的铁蛋，与其说是在内蒙古巡回演出，不如说是在内蒙古寻找自己。

一开始他是想去寻找大女子，但是走着走着，他就找到了内心深处呼唤的声音，是对二人台表演的爱好，也是通过逃避得到的一时平静。

《美姐》中所寻找的内心安宁，那在对现实就范和追求美的梦想的摇晃挣扎，就像铁蛋和大女子恋爱时候的那轮月亮，虽远，但庇护着他们。

刚刚随手翻读书笔记，看到这么一段“但是现在，他的儿子就在身边，他，悉达多，已经完全成为世俗中的一员，他爱着他人，为其受苦，由于爱而痴迷，为爱而盲目。

”随这段和电影所说的不是那么契合，不过和结局的画面是如此的步调统一。

早有牛逼的影评妥妥地分析了美姐的形象和各种隐喻。

也不知道有什么要多说的。

几个镜头：1 开篇美姐用嘴剥坚果给铁蛋吃，后面又有对话说美姐和铁蛋一样睡觉不穿裤衩。

－－》为什么第一反应是娈童呢。

脑海中一下迸出一个男人离家带了三个孩子欲求不满的美貌少妇的形象，和后面老了的，看上去无比温柔贤惠的形象有极大的反差。

2 二姐姐穿了红裙在跳芭蕾，就是海报上的一幕。

这一幕在片中让我极度出戏，二姐姐的美貌加上半裸的美背，瞬间就看不到炕头了。

导演生于农村，拍的也无比接地气。

听说儿光棍儿是想一群饥渴的老男人，那说欲求不满的少妇也是正常的。

加上马上要拍的是《我的春梦》。

祝天下所有的黄段子都可以变得文艺。

创作思想一位连续两届参与西班牙国际电影节评奖的评委，他历经过给郝杰的处女作品《光棍儿》，2012年又经历了郝杰导演的电影《美姐》，他在西班牙媒体上点评：《美姐》和《光棍儿》的唯一关系是男女关系。

如同郝杰导演自己说的“我的电影将永远离不开男人女人那些事儿”，和只是“有点荤”的电影《光棍儿》相比较，《美姐》就绝对是重口味了。

“我是要挑战电影史，他们全是在电影史里继承了什么、发扬了什么。

我的出发点完全与电影史无关，我只对人有兴趣。

”郝杰说自己拍摄的电影将永远离不开男人女人那些事儿，“我对一直对性是非常感兴趣的，他们骂我都骂不到点上，直接骂我好色就行了。

很早的时候是《西西里的美丽传说》启发了我，原来那些事还能拿出来说啊，还是艺术，本来还很羞涩，以为只能是在被窝里想的事。

审查郝杰的两部长片作品《光棍儿》与《美姐》都与主题词“性”紧密相连，这也触及到审查制度的敏感带，对此导演郝杰坦言：“《光棍》创作时就知道完全没机会通过审查，索性拍着玩，但是在网络上点击量给了我足够的信心继续下去。

我觉得性是人类最本真的议题，我的电影不会避讳。

我也希望《美姐》能让中国的文艺片复活。

应该说《美姐》是我和审查制的第一次交锋，我之前做好了最坏的打算，但过审的顺利程度超乎我想象，我认为现在的审查体制比我们想象中的要宽松。

” 事实也的确如此，大纲初审没通过，又调了剧本才通过。

”郝杰很得意：“这个听起来很不像话的一个爱情故事被我拍得非常像话。

商业还是文艺？

《美姐》是一部商业电影，郝杰丝毫不介意，“我已经找到了我的法门，我的力量点在哪儿，所以我不会迷失。

我是很变通的，删除很多大牌导演抵抗商业化，在抵抗什么呢？

其实他自己说不清楚，什么都在抵抗、都在反对，说明他心里没数，不知道抵抗什么。

而且你什么都抵抗，要么别做，要么什么都抵抗不了。

我觉得只抵抗那最核心的就行了，一个广告商要植入，我觉得完全不是问题，我刚出道没机会拍电影，还想着给人拍个广告，就要比电影好看，观众天天盼着看我那广告。

”

映后采访郝杰说“我的小时候的性幻想对象是邻居家的一个二十岁的小姨，小时候的感觉不是熟女味道丰乳肥臀，而是长得好看，圆脸大眼一副好媳妇儿的样子”采访记者问“你那时候的性幻想会勃起吗？

”郝杰一本正经的笑“小时候的性幻想不会勃起，那时候的小鸡鸡完全不是性的属性，它只负责撒尿和被人捏”“你敢说你小时候没有这类的性幻想？

”采访直播室里，谈笑风生的郝杰忽然质问我们，四个大男人集体噤声了，忽然从谈笑风生的热闹场面完全无过渡的直接切换到安静至极的场景，老陆咳嗽一声举手“我坦白，我也有过，是我表姐” 每个男人仿佛约好了玩真心话大冒险，一个个轮番说，我不得已，扭扭咧咧“我第一次喜欢的是…….”郝杰粗暴的打断我“不是喜欢啊，是性幻想对象！

”我被逼说出“我的性幻想对象是我初一英语老师，她叫宋彬彬”出了直播间，一个陌生来电，一看区号是老家的，接起来，一声怪叫“靠，你小子居然对我们尊敬的宋老师有性幻想！

”我吓一跳“你谁呀，你从哪知道的”他压根没准备和我对话，兴奋的说“我在听你们电台节目直播呢！

你知道吗，咱俩人生中的第一次性幻想对象是同一个人呢。

还有还有，刚才已经有同学给宋老师打电话报告这件事啦……”天呐！

在北京三里屯举办“电影《美姐》私密观影会”上，郝杰导演说“每个男人今天敢当着自己女朋友面公开自己第一次性幻想对象是谁，我就送签名外加合影”没有出现采访直播间里的安静，年轻人踊跃得很，各种性幻想对象开始在“美姐真心话”中曝光，什么英语老师、表姐之类简直弱爆了，有男生坦诚第一次性幻想对象是9岁的时候性幻想单亲老爸新娶的后妈，尽管这后妈对他无比凶残；更有男生坦诚在12岁时就因为自己老是性幻想隔壁的9岁男孩而怀疑自己是同性恋……美姐的私密观影会现场真是各种欢乐各种劲爆啊。

观众吐槽圈内专家虽然一片赞誉，但普通观众却是吐槽声一片，主要围绕影片中讲述的一个男人与母女四人纠结半生的情欲纠葛展开，这种重口味、大尺度的主题虽然满足了创作者的艺术表达，但却给大众接受度带来了巨大的挑战。

影片观影结束后的主创问答环节，就有观众直言不讳的吐槽逼问导演郝杰：“影片中处理铁蛋与母女四人轮番上演的爱情戏份，感觉特别真实、生猛，也更容易让人将注意力放在情欲上，而忽略艺术主题，请问导演为什么要拍这种非比寻常的伦理价值观的故事，究竟是在拍文艺片还是情欲片？

”之前凭借描写农村性苦闷题材的电影《光棍儿》成名的导演郝杰，直截了当的回应了观众的疑问：“电影是感性的创作，我的电影就是我真实的生命感受，这种从青春期一直延续到我长大成人之后的性压抑与性冲动，给过我巨大的喜悦和痛苦，可能我的电影更多是用下半身思考拍出来的，这样最真实接近本能。

”

零片酬《《美姐》在投资上有很大的局限性，但为了能更好展现二人台这种民族文化，所以在拍摄之初就设定了很多二人台剧团在各地演出的戏份，这就让导演郝杰处在两难的局面，是删戏还是超支影响后续拍摄？

但作为剧团负责人的冯四这时做了对于他来说“很重大的”决定，不仅让整个剧团停工专心拍摄《美姐》，还没有要任何片酬，只是简单收了三万元的卡车油费，最终成就了“原汁原味”的《美姐》。

在剧团停工拍摄《美姐》的同时，冯四不仅没有赚到一分钱，还因为推掉了很多演出而亏损十几万，因为剧团一次演出的时间大概是三天，加上冯四所在剧团在当地很有名气，所以商演邀请一直不断，两个月下来就错过了将近二十场的演出，这个损失对于冯四来说是很大的，因为剧团上上下下所有人都靠演出的收入来生活。

冯四认为自己的决定是对的。

气走恩人2010年罗马亚洲电影节，郝杰邂逅了被称作台湾电影界“大姐大”的著名制作人焦雄屏。

回忆起那个场景，郝杰至今仍觉得有几分戏剧，“拍《光棍儿》前我从来没进过圈儿，我不知道谁是焦雄屏啊。

”但在罗马的早餐桌上，他们相遇了。

“当时桌子上坐着焦雄屏、魏德圣，外国人我说不上话啊，他们都是中国人嘛，我就说我从大陆来的，今天晚上放我的片，叫《光棍儿》，你们来看看我的片吧。

魏德圣说我们有时间一定去。

焦雄屏说我们没时间，晚上要去大使馆。

我说抽时间看一下吧，焦雄屏很坚定，我们没时间，有事啊。

我说那我给你一张碟吧。

她说不用了我有碟。

我说你怎么可能有碟啊。

她说我是评审。

后来我问别人，才知道她是焦雄屏。

第二天老太太看完片，说郝杰你过来，我看了你的片非常不错，我已经跟组委会吵了一架了，让他们必须给个奖，当然给不给最后看他们，反正我的获奖评语写好了。

还说回到国内合作，我给你找钱。

”那时候《光棍儿》还没在网络传开，可以说焦雄屏眼光独到，相中了郝杰。

所以在郝杰的第二部电影《美姐》中，二人的合作顺理成章，焦雄屏担任总制片人，但最后却“分道扬镳”。

“我确实对不起焦老师老太太，她亲自帮我改了三遍剧本，现在很多贡献还是她的，但是最大的问题还不是艺术问题。

更大的是我认为比艺术更重要的是生活，是生存。

我是在干一个具体的事，我知道有多么不容易，所以必须干成，我有一个路线图和时间表，到了什么时候必须拍。

但焦老师老太太不同，她认为自己既然参与了，肯定是奔着戛纳、金棕榈去的，否则别动，一直改着，她从来不说什么时候开始拍，就是一直改。

我说团队的人都约好了，人家要接活儿啊，想想我的压力有多大，都快倾家荡产了，快顶不住了。

她不能理解一个真正草根的情况，我认为做成比做好更重要，我知道只要做成不会差，她可能觉得要做就做得更好。

我要拍，那只能把我的恩人气走。

”展望郝杰的商业梦想，就是让舒淇和老杨光棍儿躺在炕上，刘德华和村长老婆靠在飞机上，演绎一出前所未有的，上接卫星下接地气的，人间好戏，让我们拭目以待这位80后导演不知天高地厚的新电影！

（本文非原创，以上所有文段均来自豆瓣小站@美姐 https://site.douban.com/187952/）

≪美姐≫，讲述生活在农村的铁蛋从小恋慕美姐，但长大后却和她的三个女儿展开了轰轰烈烈爱情的故事。

本片远离大片的喧嚣，把观众带到八十年代的陕北农村，当地风土人情使得这场跨年代的爱恋更具特色。

片中所蕴含的怀旧风情使得这段被命运捉弄的爱情更有一番传统风味，不容忽视的杰作。

总之，值得一看。