一路有你

【人生总有唏嘘，幸好一路有你】下笔的时候，看到曾经很喜欢的一段话：我一生渴望被人收藏好，妥善安放，细心保存，免我惊，免我苦，免我四处流离，免我无枝可依。

却不知道，原来还有下一句：但那人，我知，我一直知，他永不会来。

在电影里，我学会了站得远远的看自己，学会了越是美好的东西越不去碰。

我希望所有电影的开始都是云淡风轻，伴着蓝调或是民谣，一点一点的娓娓道来。

最怕，看到血腥，看到斗殴，看到争吵，看到杀害... ...终究是无法面对世上所有恶的东西，连说话，最好也不要大声。

但是免不了，真的免不了，总会有人离开，有人逝去，有人被误解被骗。

我收拾好自己的心情，泡了奶茶暖手，专注的看剧中的细微末节。

都是何等聪明的人，一道清蒸桂花鱼，一切尽在不言中，她说：他是好人，你不要误会。

最感动，也是在这里，K去了她的饭馆，K在他遍体鳞伤后去看她。

一进门，四目相对，K是客人，仅是眼神的交换，个中滋味微妙的无以言说。

她招呼K坐下，点菜，K说吃不惯湘菜，点了一道粤菜清蒸桂花鱼。

K尝了一口，她问味道可是好。

K说不及男友的桂花鱼，姜切的不够细。

她不说话，转身拿了那一袋钱，只说，你帮我还给他，他是好人，你不要误会。

K接过那一袋钱，付过饭钱，什么也没问，什么也没说。

K在饭馆周围看着那一片菜园，寂寞无声，我看着K的背影，竟无语凝咽。

在回去的出租车上，K坐在后排，感伤的要流下泪来，那神情，直叫人心疼。

我隐隐想起之前有过的那段话，K心情不好，在办公室外狠狠抽烟。

K说，迁就着的感情真的很累，我开心的时候，他不开心，他开心的时候，我又不知道他为什么开心。

八年了，才知道，彼此这么多的不同。

K说不是因为她，只是你不是我要的人。

他回来，K故作镇定的提醒他回乡证，驾照都要重新办，提醒他...提醒他..K忙着摆好碗筷，忙着收拾厨房，他看到一桌饭菜，他一进门就被提醒被关心。

他似乎看出有点反常。

K出来，与他对坐，说了太多碎碎的小事，也许是为了掩饰内心的不安。

K真是坦白，淡定的说，你知道我不会做菜的，我喜欢换房，你喜欢住一辈子，我们有太多的不同。

K说，我见过她了，不是因为她，K拿出那一袋钱，说，这是她还给你的，纸袋上放下钥匙，又说，这是我还给你的。

我又一次看到K的背影，她转身，她放弃，她离开。

K说爱和责任是不一样的。

K是敏感的，心酸逼得我嗓子发紧，回眸里，我看到K。

眼泪还是忍不住的掉下来，我记不住她的台词，却记得她的姿态，决绝的姿态。

什么也不必说，什么也不必做，又不是没见过悲欢离合，不过一场迷惑，要心安理得。

【要有多么坚强，才敢念念不忘】她一直沉静，丈夫出了车祸，是意外。

她作为家属，去谈赔偿金。

她不说话，整个人的姿态是低的，太过突然，只是悲伤。

在一个人的房间里低声哀嚎，她难过，无比难过，悲惨至极。

但是，生活，还要往下过，她要撑起生活的重担。

她跟婆婆告别，婆婆说，别太为难自己，外面太幸苦，就回来。

不知道是因为镜头太慢，还是因为这句话打动了我，我沉寂在这悲境中，颇为感伤。

她只是不说话，低着头沉默。

有人来闹事，她都应下来，赔钱消灾。

有人要辞工，她也不强留，再多的苦，都一个人背负。

她也不开心，她吃巧克力，她说，这样心情会好一点。

她也不开心，她看到别人不开心，就说想想开心的事。

都是很小很小的事，可是，足以让她不去想伤心难过。

只是，她忘不了，她永远忘不了那一场车祸，让她失去了自己的丈夫。

她并不恨他，就算她后来知道司机是他，她也不恨，她躲着他，最后，只是说，忘不了。

恨一个人多么不易，她不恨，只是不能忘，只是看到他就会想起，只是无法释怀。

【世事何曾是绝对】K和他唯一一次争吵，是因为他说她生活很难，还想给她点钱。

K说：你同情她，我同情你，那谁同情我呢....我忐忑的看着这一段争吵，怕极了接下来会无法收场，也许是我主观意念太强烈。

这不过是一段小波折，无伤大雅，最后以K的同情对话结尾。

我又想起那个古老的阿拉伯童话。

巴格达某人梦见有人说：你的财富在开罗。

此人不辞艰辛来到开罗，却被当成窃贼逮捕。

警察审问后大笑，告诉此人他梦见有财富在巴格达一个院子大树下。

警察描述的院子大树很像巴格达人的家，此人释放回家后果然在树下挖出珠宝。

这个《一千零一夜》故事可以诠释苏轼名句：不识庐山真面目，只缘身在此山中。

某导演曾以这样的寓意拍过一个电影，我看了两遍，才体会其中深意。

珍惜现有的，珍惜身边的，就是最好的，就是最珍贵的，就是财富所在。

在爱情里，有人懂得转圈，有人太绝对。

放不下，衍生出许多的是非。

一场意外，改变了命运。

而意外本身，是人生的一部分。

快乐，求之不得，用心，好好活着。

我抽了筋，一连看了两遍。

毋庸置疑，这是一部不错的电影，不过让我看了两遍的原因是，我想研究一下莫文蔚演的那个角色。

这是个典型的现代香港女孩子，工作卖力，仍然事业如履薄冰，有个同居八年的男朋友，感情稳定，发展很自然，随时准备注册结婚。

结婚就面临着买房，这个时候分歧变得明显而尖锐。

男朋友比较敦厚，热爱花草行山大自然，希望可以买村屋，因为空间大比较自由，而且有花园可以种花种菜。

而女方是city girl，成熟的小区是她的首选，因为这是房子升值的必要因素，如果有游泳池网球场会所，哗，那是perfect house啊尽管，她的工作每天都累的跟狗一样，完全没有时间游泳打网球。

这是分歧的主要表现形式之一，当然表现形式还有很多，总而言之一句话，性格不合适。

这个时候，还有意外出现，男朋友开车，撞死了人，这是意外，但是却改变了事件相关人等的命运。

“内疚”这个词将永远写在这个30左右的男人的生命里。

“你开心的时候他不开心，他开心的时候，你又不知道他在开心什么”莫文蔚清醒的看到了这一点，她做了决定，在30多岁的高龄，在闺蜜劝她没有更好的男人的同时，她第一次下厨房给自己的男友做了一顿饭，然后，分手。

干净漂亮。

意外的确改变了她的男朋友，但是性格确实根深蒂固。

她很清楚；“谁都没有错，你要的不是我，我要的也不是你”，而已。

这样的女子真是让我肃然起敬。

最近看的很多电影，都会看到这样的女生的身影。

《爱情与灵药》中安妮海瑟薇的角色，患有帕金森症，当她意识到爱她的男朋友突然带着她到处求医是不想以后两个人suffer，她仿佛看到了舞台上的幕布合拢，time's up.她想医好自己的病，但是她知道那是不可能的事情，她更愿意用有限的时间享受现有的生命，任你再爱我，任我再爱你，你也不能改变我的生活方式。

她提出分手，转身离去，分手不是再见，而是“you have to leave”。

啧啧啧，让人不禁竖拇指。

如果这两部电影换成我们的编剧，会怎么样呢？

也许《一路有你》里，提出分手的那个人是古天乐的角色，因为他要去照顾被他开车撞死的人的遗孀。

而莫文蔚应该哭天哭地，继而恨古天乐恨黄奕因为她是小三恨这个社会。

而安妮海瑟薇更不得了，这简直是歧视病人嘛。

编剧们也觉得很冤，这样才能吸引观众才有票房，一定要演纠缠，那是有张力的剧情，一定要有苦情，两个人分手以后是如何的痛苦，欲罢不能，又在一起，藕断丝连，斩不断理还乱，我看到这样的剧情，就头疼，立刻关上电脑电视。

而为什么他们认为观众会喜欢看呢，因为这就是现实。

看一看你身边的姐妹，有多少这样的：明明不是多爱一个男人，或者，明明和这个男的不合适，但是有几个能潇洒说再见，各自去找适合自己的生活。

为什么，怕。

怕什么？

怕找不到更合适的，不如迁就下，怕年龄一大就剩了，怕家人社会的压力。

连张爱玲都说了“哪有感情不是千疮百孔”，就这样迁就下吧，就这样就走进婚姻，就这样就不小心成了怨妇。

这几天收拾书柜，在一本旧杂志上看到一个广告语：“Do what you want, not you can”去做自己想要的那种人，去做自己想做的事，去找自己想要的人生，和另一半。

不要勉强，不勉强自己，也不勉强他人。

看完《一路有你》之后我就想到一个问题，这片子如果交给冯小刚拍会是什么样？

反正他是不会满足于这样天高云淡浅尝辄止的，不搞得画里画外哭成一片是不足以显示其电影的杀伤力的。

这是一个非常知音体的故事，非常适合拍电视剧，实际上十几年前内地曾经拍摄过一部故事如出一辙的名为《承诺》的电视连续剧——一个司机撞死了一名教师，于是因内疚和自责而与自己的女友分手，并且与比自己大十几岁的教师遗孀结婚，共同抚养她的几个儿女，而且还辛苦劳作为其偿还沉重的债务。

《承诺》中由曹翠芬扮演的中年妇女虽然远不及《一路有你》中黄奕扮演的美丽少妇养眼，但只有这样的反差才能凸显男主人公的高尚和牺牲，以至于最后让其年轻美貌的养女爱上无私无畏的继父才能给观众以足够的心理慰藉。

其实一直到《唐山大地震》中为丈夫守节30多年的李元妮，这种传统伦理框架下的情感奇观都是一脉相承，而且对于习惯了抱着电视饮狗血的中国观众来说，这种重口味的错位和纠结是他们所乐此不疲而津津乐道的。

一名心地善良的司机，对于死于自己的轮下的生命所产生的负罪感到底能达到什么程度，这是没有相关经历的作为旁观者的我们所很难感同身受的，因此这成为故事设定上的一个霸王条款，我们必须接受古天乐所扮演的肇事司机的一切心理嬗变过程。

但《一路有你》并没有拍成一个关于赎罪与谅解的伦理故事，人物走向最终的推动力还是回到了人类最本真的情感，也就是爱情。

而这里最有趣的并不是古天乐与黄奕之间若即若离的彼此牵引，而是古天乐与莫文蔚之间被消解掉的同居关系。

做一个并不存在的假设，如果黄奕的角色并非如现在这般清澈动人，莫文蔚能否用牺牲自己八年爱情长跑的代价来表明自己的决绝，这个决绝的背后到底隐藏了怎样的女人心机？

当然对于这样的决定影片通过两人在买房子问题上的分歧给出了明确的解释，古天乐在情感上的被动和惰性让她难以适应，但何以在她到过丰年小厨之后痛下杀手，只能说是缘于女人对身边男人细微变化的敏锐感觉在黄奕身上得到了印证。

至少《一路有你》在对人类正常情感方式是尊重的，没有通过扭曲人性来制造戏剧性和崇高感，这是影片最值得肯定的地方。

虽然在演职员表上的位置在莫文蔚之后，《一路有你》中的女一号实际是黄奕，应该说对于一直在二三流角色中煎熬的黄奕来说，这个人物很难得，不仅是戏份重，而且她的演绎水平直接决定了影片情节的说服力，这应该是黄奕从影以来最吃功夫的一个角色了，她的表演也很用心。

不过对于黄奕来说，如果再没有发力的机会，也真的就老了。

本片的监制是尔冬升，因此《一路有你》也可以作为他对自己2003年的作品《忘不了》的一次回眸，有趣的是那部影片中也有古天乐，只不过古天乐在那里扮演的是在车祸中丧命的那个角色，这里的古天乐在《忘不了》中所对应的角色是张柏芝，那也是张柏芝为数不多的有深度的角色之一，还为此获得了当年的香港电影金像奖最佳女主角。

所以影片的整体风格是尔冬升把握起来驾轻就熟的，其实也是从《新不了情》那里一直延续下来的清新自然。

影片中给观众印象最深的也许不是那些人物的纠葛，而是那一道清蒸桂花鱼，影片借古天乐做菜时说了“我们香港人喜欢的是原汁原味”的一段话，不不管是有意无意，反正我看到这里是想笑的，这难道是尔冬升借古天乐之口对内地剁椒鱼头式的重口味情感伦理剧的调侃吗？

也许是我想多了。

全球每年因交通事故造成死亡人数——130万——世界卫生组织很久很久以前，我们听说了一件车祸首先要问伤亡人数；到了2009年，我们听说了一件车祸首先要问是不是宝马；到了2010年，我们听说了一件车祸要问司机他爸是不是李刚。

作为一句网络流行语，我并不知道这句话的出处和深刻含义，但是既然这么多人关心，显然是有其道理的。

所以，对于任何一个已经、正在或者即将发生车祸的司机来说——我爸是不是李刚，这是一个问题显然，在电影《一路有你》中肇事司机古天乐的爸不是李刚，他只是一名香港普通的货车司机，喜欢养花做菜，渴望田园生活。

有一个交往8年做地产经纪的女友莫文蔚，向往都市生活，渴望买楼炒楼。

被撞的是一个路边饭馆老板印小天，刚刚获悉老婆给自己生了孩子，被撞前正骑着自行车送外卖。

而她的老婆黄奕刚当妈又成了寡妇，还要独自面对饭馆的生意和经常来惹事的内地古惑仔小叔子。

对比一下我爸是李刚的车祸事件以及我爸不是李刚的《一路有你》我们可以看到一面是社会残酷的现实，另一面是导演、编剧这些文艺工作者们浪漫的夙愿。

如果是，那么刚撞到人你要大喊“我爸是李刚”如果不是，古天乐只能大喊“救命”如果是，那么你无需担心赔偿费用，46万元赔偿款一次到位如果不是，那么你需要把省吃俭用积攒下来的20多万赔给家属，而且在能力之余还继续给予金钱帮助。

如果是，那么你可以让死者家属必须签署“私了”协议，默认这件事情从没在这片土地发生过如果不是，那么你必须要面对孤儿寡母，还有他们绝望的眼神以及自己内心的痛苦如果是，全世界人都在看，你却什么都不用做如果不是，全世界人都不知道，但你的心却告诉你应该怎么做一波未平一波又起，最近的车祸新闻总是在屏幕的角落蹦出。

此时此刻，《一路有你》这部爱情文艺片在内地应该升级为一部公益片。

影片中大量的细节处理冲击力极强，迎面而来的汽车肆无忌惮开着大灯，被撞者口吐鲜血，肇事司机蜷缩着颤抖的身体……相信很多人将是第一次在大银幕感受如此真实的车祸全程。

《一路有你》是一部不错的电影，虽然没有绚丽精彩的特效，没有惊心动魄的场面，但是就是那一种淡淡的真打动了我，真真的让我去思考一些曾经没有太多关注的细节。

我不去多谈在专业层面上这部电影的成功，只希望从我自己出发，来感悟回味这部电影。

悲伤的气氛始终贯穿整部电影，陆茵一个普通人经历了不平凡的事，其实也不能说是不平凡，这就是意外，意外是不可以避免的，是命中注定的，只是上天给她安排了这一出。

自从陆茵丈夫被城亮撞死之后，城亮一直背负着心里和生理上的压抑，这是一种负责任的体现，但是也不忘城亮女朋友说的，城亮是一个负责的人，但是负责并不是爱。

城亮背负了太多，他始终愧疚着，他把一切能帮陆茵的事都做了，在这过程中，城亮和他女朋友的矛盾正在日益升级，影片对爱情的体现是第二个主题，让人清醒的认识到什么是爱。

（我现在对爱一片迷茫。

）最后城亮还是和他好了8年的女朋友分手了，期中的原因有她和他的价值观，人生观的不一致，也有他始终无法摆脱的内疚。

人生有很多意外，这些意外有可能是枷锁，有可能是机会，也有可能是END。

我们无从得知下一刻我们的身边究竟会发生什么，回到电影的名字，一路有你的意思大概有两层意思，一层就是城亮始终陪着陆茵度过了那段难熬的日子，第二层或许是指在人生中，每个人的身边都会有一些值得珍惜值得爱一生的人或者事，他们会是自己人生路上的坐标和依靠，也许有一天我们不在这个世上，但是这一路上的确是有着他们的存在，我们要好好的珍惜在一起的每一刻，所以从现在开始，认真审视自己周围，什么是自己应该争取，什么是自己应该爱的，要好好的珍惜，让你一路上有他们。

你真地伤不起！

居然还会吟诗“相逢好似曾相识，到老终无怨恨心”，最后不惜以身相许、倒插门兼回归大陆田园生活……太纯情了太纯情了！

还有没有薰衣草田啊？

受不了那些个台词也是。

或者反其道，偶尔爆个冷门：——很痛很痛！

（黄奕）——放松放松！

（古天使）好吧，我是淫者见淫，其实只是古在给黄揉脚，但是一口汽水还是差点呛出三排远。

歹势啦，前排的MM！

本来决定对国产片放低标准，更加宽容一点。

后来发现，这一来就得把标准放到地上去……本片似乎没有什么编剧工作技术含量。

故事老套是其次，旧瓶也能装新酒。

关键没有多少现代气息，搁90年代、80年代都差不多。

当然，再往前60年代还没开放，人香港司机还没有入关拉货，谁也撞不死谁就不算了。

但是整部电影几乎没有现当代生活的痕迹（有意架空历史？

），老套就真的只剩老套了。

即使有莫文蔚买不起房的情节，但那是人香港的事，香港房价高是从来就有，所以也不作数。

其它开小餐馆的设定改革开放前后都有，为生孩子挣奶粉钱也中外皆然，诸如此类。

导致观众没有代入感，好象在看一出80年代的农村言情片，无端端走入时光隧道倒退30年。

你说一普通路边小店，能拥有大帅哥老板一个、大美女伙计一双的绝佳基因，就没人感到奇怪吗？

单说等到酱油帅哥一死，两美女艰难支撑饭馆，我的脑海中立即跳出恶霸欺凌弱女子的若干戏码来。

好在，导演很理解我，包工头立马上门催债了！

而且一来就是一伙！

正在摩拳擦掌准备看好戏开锣，结果美女老板娘一句话给摆平了“欠债我还。

”——你妹啊，内泄了！

编剧是干什么吃的？

包工头都他妈变妇联干部了？

还好，导演很体贴我，迅速祭出小叔子这把杀手锏：非主流青年来抢钱了！

虽然，小叔子和嫂子恐怕整不出什么花活，好歹也能热闹一下气氛。

该青年果然出手不凡，一进门就杀气腾腾，一副人挡杀人神挡弑神的架势，眼看高潮就要COMING。

该青年咬酒瓶盖了！

又抢钱了！

推搡弱女子了！

还要打人了！！

弱女子泪光盈盈楚楚可怜了！！！

关键时刻，英雄终于出场！

古惑仔，哦不对古天乐挺脸而出、为民妇申冤！

可是该青年毫不口软破口大骂口活一流，火花四溅、一点就燃！

就在此时，众香港司机群起而立，众酱油食客也群起而立（擦，关你们啥事？

哪那么多有觉悟的群众，估计都学过先进的性教育），在古仔后面站成一排，齐刷刷用愤怒地眼神瞄准小叔子，发射精神原子弹——这造型！

须叔老眼昏花，好象是“工人阶级站起来了”神马的？

打那之后，情节迅速一路下滑，小叔子RUA了，坏蛋跑了，打戏没了。

果然是围观改变人生，劳动人民战胜了一切困难。

可是可是，我的恶霸呢？

调戏美女呢？

无耻奸笑呢？

动手动脚呢？！

导演全剪哪去了？

总菊，总菊，这可是货柜车司机啊，你真地剪不起！

最关键是，那么些个铺垫怎么都没了影？

包工头也偃旗息鼓了，小叔子也不来骚扰餐馆了，小店从此过上了幸福的生活……——我了个去！

剧情松散，光靠三个演员，有点撑不起全片。

这倒不能怪演员。

不知道是不是我多心，黄奕一出声就很不衬戏，有点像某娃娃音，和刚适应张柏芝的粗嗓子时差不多。

是不是该再练练台词？

但是她的相貌还是很漂亮的，宜古宜今。

而且不知道为什么，最后红衣造型让我想起《王的男人》。

如果她演点古装淑嫔什么的，应该还不错。

并且，还能控制住蠢蠢欲动的琼瑶戏本能，多少表现出“其实，我是一个演员”的存在感。

比那个啥3-1B《叶问前传》强多了！

（有图为证——http://www.douban.com/photos/photo/620160629/）镜头赛飞刀，刀刀催人老。

这次我才发现，莫文蔚真该感谢老徐，《杜拉拉》把她拍得多精致。

经典一高端白骨精！

到这部就实在显老，渐渐一个中年大妈的轮廓就浮现出来了。

按说我们不能对她这么残酷，须叔又一直欣赏她，那只好说摄影大哥太不给力，总把她的缺点放大给观众看……最可怕的是，这片子里还有黄奕。

虽说出道很久了，可是一拉特写，黄奕还是雪白粉嫩、肤光晶莹，连颈纹都很淡，莫姐就杯具了。

古天乐早年也以360°无死角著称，那叫帅得一个天翻地覆、一塌糊涂。

现在……现在虽然死不死角不好说，但是脸皮太僵硬，严重影响了情绪表达。

而且变本加厉地晒得黢黑，在高光下呈现出油亮的红褐色，几乎不用化妆就可以扮关公公。。。

特别是几场和黄奕的对手戏，两人几乎脸贴脸，一个煞白一个枣红，对比极刺激，太有想象空间了！

你说他有演技吧，还真有点，那眼泪飕飕地。

可再要细说吧，跟剧情一样，各种不合理……这样一部新农村生活片，搁贺岁前期，是想打温情牌吧？

估计有点难。

肇事司机都得嫁给死者家属这种新编故事会也有人信。

放情人节不好吗？

反正恋爱中的傻子看啥都是粉红的。

总之电影不难看，但要忍着几处不耐烦；有点好笑，但多半是须叔笑点低；看完会有小感动，好吧这就够了。。。

《一路有你》中，赵崇基对内地人的生活可谓是凭感觉，难道内地农村在城镇打工的小夫妻除了整天辛劳而快乐的打拼，就是欢喜地坐在马路边望着云谈感情吗？

这么世外桃源的生活确实是只存在于这种敢于猜想的港台导演的影片中。

看看内地导演的片子，主人公哪个不压抑，哪个不叛逆，哪个不粗糙？

所以看着片中古天乐和黄奕的眉目传情，不免让人选择性忽略不计，而是将目光对准片中的蜗居港女莫文蔚。

没错，莫文蔚的角色是片中最大的亮点，她所代表的港女群体是当前最值得关注的，数目最为庞大的香港女性，也是香港发展不容小觑的中坚力量。

莫文蔚近年来鲜有大荧幕作品，上一部在杜拉拉中同样也是饰演女强人玫瑰，不同的是玫瑰属于社会的中上层，是精英女性，在职场中游刃有余，生活中也是随心消费。

而《一路有你》中莫文蔚扮演的房产经纪人属于社会中下层，她对事业付出的精力和心血远远大于玫瑰们，干着基本上属于体力活的事。

在职场中，她们被当做男人使。

影片中，我看到莫文蔚挤在一大群人中，有男有女，跟着一辆辆小车后塞名片，还努力试图冲到人群最前沿，就差撞到车上，最后一手撑车的前身，一手从狭窄的车窗缝里准确快速地投进自己的名片，还不忘边同时口头推销自己∶“你好，我是SUSAN，我们有一套特别适合您的房子，这是我的名片···”尽力踉踉跄跄的跟着车子跑到力所能及最远的距离，就是为了和客户多说几句话。

在办公室里，也是夹在职员们之间，甚至没有自己的办公格子，身体都无法完全舒展开地小心翼翼又争分夺秒的接着电话。

面对生活，她们的压力如此之大，却从没有退缩过，而是越加坚强地去打拼。

她们没有时间去收拾屋子，做饭洗衣，最大的爱好就是去买打折的名牌，以此来提醒自己还是个女人，并希望凭借高档的着装来获得别人的尊重，她们最大的愿望是在市区不错的小区里有一套自己的房子，她们是香港的血液和脊梁。

《一路有你》中，莫文蔚和男友古天乐分开，终极原因是价值观不一样，在生活节奏极快的香港，安逸的生活只能是奢望，必须靠努力奋斗，莫文蔚深谙此道理，而同一社会阶层的香港男人许成亮却跟不上这个节奏，只能到代表着慢节奏的内地城镇去寻找慰藉，这使得他们最终的结果只能是分开。

有一场莫文蔚和她的女同事在公司楼外抽烟的戏令我深有感触。

画面中两人漫不经心的闲谈着，观众从中得到的讯息却是她的同事是第三者，痴等男人离婚，但镜头前的两枚港女就是平常的表情，表明她们的观念是前卫的，对感情的追求和事业的追求是同步的一自己心安理得就可，只要想要，就去争取。

像莫文蔚，想要不再委屈自己，想要买名包不受管制，想要只属于自己一人的情感，想要将来自己的小窝。

所以她毅然决然地走了，没有吵闹，只是冷静地向古天乐宣布自己的决定，留下了一个潇洒傲气的背影。

最后，我甚至欣喜地发现了一个超现实主义镜头，车子开着的透明天窗下，众多名片雪花般纷纷扬扬地缓慢落到镜头前，有一种绝望的美，此时音乐响起，莫文蔚的《世事何曾是绝对》一“只有用心好好活着，自己对自己负责”。

置之死地而后生，港女的明天必将更加精彩。

这是一部注定不会有高票房的片子，却绝对是你可以经年来看的情感纠结意义上的文艺小众片。

中国是一个伦理精神为基础的传统农业文化之国，讲究的是为情为义，但情与义到底是怎样选择的，这是一个两难纠结。

影片一开始就没讲古天乐与莫文蔚的感情如何，却展现两个人作为最底层的小市民为生活努力打拼的样子，一切为生活才是中国这个伦理精神的真正要义。

在表演上，可以说，古天乐、莫文蔚、黄奕在他们的水平上已经达到了极限，他们不是小市民的最佳扮演者。

一路有你与偶像、痞子、上等人无关，只与小市民相关。

小市民需要去体验，需要经验的积累与心灵的感受，所以，在各种他人看来眼里是人间悲剧的，或许与小市民，则是生活，平常的生活。

古天乐心里对车祸的承受力恰恰是积极对黄奕关心的表现，而不是心灵的折磨，这种关心才是不应该的情愫出世的种子。

黄奕对古天乐，不是爱的需要，是小市民辛苦生活的需要，需要一个依靠。

莫文蔚明白的也不是爱，而是生活教会给生活人的生活实践，她所谓的放弃在现实生活中永远上演不了。

最大的表演设计失败来自于印小天的“母亲”这个角色，她应该是天堂里的智者，而不是生活的传教士，所以现实中出现不了这种村妇。

艺术来源于生活却又高于生活，但最终还是回归于生活。

小众的文艺片需要的商业化是在众多不可能的冲突中得到合理的解释，而三位偶像派或者着说非演技派的表演，承受不了这些不可能的冲突，更表现不出最终可以合理性的解释。

比如最终局的那场车祸桥段，如果有一方死了，这才是将整幕拉向高潮冲突且获得合理解释，而不是什么象征，来表演他们之间理不清的那些情与义。

导演、编剧与监制在故事情节与节奏，以及技术采用上，应该是没有达到和谐统一，对故事的张力表现欠缺诸多，比如古天乐与莫文蔚七年之痒后的爱情实质——生活是对爱情的最佳检验，表演得十分牵强。

古天乐与黄奕之间情与义的纠缠几幕特写都表现得相当幼稚，比如花花草草与菜地之于古、黄，这本无关小市民的生活，却成了主创们认可的灵犀之暗线，原来，主创们就没有这种生活体验，毕竟谁都没开着大货车撞过与被撞过。

故事引发的伦理问题在生活中并不少见，放在道德的天平上却又着实拨弄中国人的脆弱神经，只是演员的表演与情节的设计，相当不给力，并没有盖上尔冬升的大戳。

总体讲，在这个商业泛化与滥觞的年代，一路有你还算差强人意，人们的大脑已经没那么多地方给文艺一块悠闲的细胞，还有这样的片子在考虑这样的问题就已经难得了，岁月的长河中，当讨论到记录影片表现这个时代的底层生活与伦理意义时，它必定是座上客。

昨晚上一边跟着个同行小妹纸拿QQ东聊西扯、插科打挥，一边断断续续看完了这部2010年年末就上映的电影。

好吧，先承认我是冲着古天乐看这片的，原本以为日渐萧条的香港电影，乐仔、彦祖、刘青云等人已成为了妥妥的票房保证（三人联手的窃听风云系列继无间道三部曲后成为另一业界标杆，至今无人超越）。

导演赵崇基选角很讨巧地起用了演技风格已日趋朴实的乐仔，角色仍然是跟早期《神雕侠侣》差距甚远的落魄货车司机。

片头职员名字一闪，发现监制也请来了比导演出名太多的尔冬升，配角里也有黎耀祥黎叔这样的狠角色。

单看这些名字，最初我错认为这会是一部我无意错过了的一部好片子。

影片中大量地在香港和深圳之间切换，场景也挑尽了两地荒凉苦寒之地，甚至比起N年前的翡翠台经典《创世纪》中高楼林立的东方之珠都有十分差距，俨然一副灾后重建的样子。

而导演大概旨在以此来确立本片港、内陆小市民平凡生活的叙事基调。

就剧情而言，这片却跟国人思想相去甚远：茶余饭后，观影者讨论得更多的可能是《唐山大地震》中为丈夫守节30多年的李元妮，赞叹和认同的也大都是这种传统伦理框架下的情感奇观，虽说搁谁谁也做不到。

但对于这种打着人文关怀的幌子，罪恶的施加者最终苟合了承受者的情感错位，我表示，本对于片结局我无力承受，而出场仅7分多种就被全片挂墙上了的印小天童鞋，更加情何以堪。

一言蔽之是这样的：撞了人家的丈夫，又去搞人家的老婆。

这也忒刺激了点儿。

开场是一对贫寒但温馨的小夫妻，张罗着一家一看就是地沟油调兑瘦肉精的街边湘味小排挡。

这对小夫妻沉浸在即将迎接下一代的幸福之中。

乐极生悲，一边叮嘱着黄奕路上注意安全的印小天却被死于交通意外。

场景我回放了许多次，严格说来乐仔完全没有责任，那瞬间违反规则横穿国道的印小天童鞋潜行在反方向的另一台大卡车后，导致乐仔视线受阻。

在警局里，交警队长对小弟说：早干嘛去了，警示牌不放，现在人都死了。

港人又暗暗地群嘲了一把内地ZF相关单位的不作为。

作为湖南人，不得不本卫主义地吐槽一把印小天的语言天赋，相比之下，他的湖南话可以跟后来出现的那位打麻将的群众演员好好请教。

再看乐仔和Karen这边厢，莫文蔚是个成天追着豪车丢名片卖楼盘的售楼姑娘，经过八年长跑，终成正果，在事发第二天原本准备到民政局挂号。

最后莫文蔚在大楼外的公共吸烟区，跟个同行小三一席话，掐掉了戒掉了多年的烟头，也掐灭了跟古仔爱情的火焰。

人说七年之痒，你们这都痒了一年多了。

最后莫文蔚准备了丰盛的晚餐招待幽会完毕的乐仔（正室委托小三下厨做的散伙饭），在一番女人标志性拒绝男人的外交辞令后，交还了房门钥匙。。

出戏蒙太奇一下，片外，了解到妹纸跟男友也七年马拉松了，随口一问：你痒么？

（想歪的臀痣们自行面壁）换来大段落的认命、上当受骗云云。

容我翻译，大意该是：痒，但能忍着，偶尔忍不住也还能挠挠，基本能过下去。

言归正传，闷骚男乐仔可以被定性为一个颇具道德观念的人，至少从一开始肇事未逃逸可以看出一二。

好吧，或许是因为他错误地认为内陆的国道也装着摄像头，又或许他没有个叫李刚的老爸。

车祸后，他也开始了良心上的自我审判，事发当晚缠绕在路灯上的风筝仍如鬼魅般漂浮在他的梦魇里。

于是他试图自我救赎，想方设法地弥补受害者以寻求精神上的安慰：从第一次站到饭馆前点了个便当赠送大额小费开始（编剧毕竟没吃过：2010年末的特区，12块的盒饭，真真不多了。

）。

此时，乐仔站在了道德层面的最高峰，即使拿出买房的钱补贴给黄奕，Karen也仍大度地违心接受。

然后，从那道清蒸桂花鱼开始，乐仔开始以几何速度沦陷。

在光线充沛的饭馆小厨房里，一份天杀的爱情在萌芽。

于是，在分手那出戏中，我们并没看到乐仔有太多的悲伤和苦楚。

八年，被那八次不到的见面，摧枯拉朽了。

与其说是Karen感到了生活的了无生趣，不如说敏感如她，早已察觉，这份畸形的爱情已经在茁壮成长。

她或许没预料到，半年后，它将会长成参天大树。

看到这里时，再度按下空格出戏，一直悬而未决没敢跟妹纸说的是，或许有时候心思更早变化的，其实很可能是那些貌似忠良的男人。。

时光荏苒。

屏幕一黑来到了六个月后，乐仔想到了曲线救国。

从一声叹息的印母手中接过印小天童鞋的孩子，乐仔尴尬中强颜欢笑。

而婴儿在乐仔手中哇哇啼哭，毕竟小孩还不如祖母世故，不懂撒谎。

远景给到墙上的印小天，遗照上我分明看到，那一脸的愤怒与鄙夷。

跟孤寡老人套近乎成功骗到地址后，乐仔和黄寡妇重逢了。

经过半推半就的互相试探后，两个人终于违心地朝相反方向走开。。

一声急促的刹车声和绵长的惊呼声后，黄奕拼了命的往回跑，约摸着心里在想：点背吖，不久前克死一个了，这个要再嗝屁了就真成克夫命丧门星了。

在含泪狂奔中，我想，导演毕竟是设计了这么个结局：天理循环报应不爽。

可让人吃惊的是，在人群中，乐仔潇洒回头，一如当年《偷天陷阱》中车站里肖恩·康纳利站在另一个月台对凯瑟琳·泽塔·琼斯的回眸一般。

只是这一眼，神雕大侠完败给007。。

最后我这么跟妹纸说：哪天我要发了狠打算要追你，先凑钱买一东风大卡，蹲着点先把你男友给撞没了再说。。

显然，这部电影的核心技术，我已经了然于胸。

许多电影热热闹闹的，总没个看头。

喜欢里面的朴实和真实······莫文蔚的决绝，实在让人叹息，八年的情感，我知道我们不同，只是不想面对，相互迁就很累责任不是爱，你负责任没有错，只是我要的不是你，你要的不是我。

是呀，里面没有坏人，里面都是情深意重的人，却有这么多的是是非非；对于这个世界什么人都有，那是多少水波荡漾？

喜欢莫文蔚的质朴，黄奕的隐忍，古天乐的司机身份。

古天乐半年后去寻找黄奕，让我觉得爱一个人就是放不下，就是对她好，会去争取，总有办法找到。

黄奕可以回去找古天乐，说为了忘记你。

这一幕的评价要看对方是否还爱你，如果有爱，那么就是感人至深；如果没有爱，这一幕就是自作多情了。

莫文蔚的爱情告诉我，我们都是好人，大家都是好的，但是相互迁就很累，本质就是不合适。

缅怀自己的恋情，男方没有多爱女方，双方心底都对对方不满意。

大家都是好的，大家可能不合适。

既然在一起不开心，那么为什么还要在一起呢？

爱喲，为什么这么难？