希尔维亚

这部电影很文艺，讲的也是文艺女青年、诗人西尔维娅的生平。

她活得不长，死时31岁，死于瓦斯自杀。

搞艺术的大多有点二，因为不二的人都去搞政治了。

所以很多自诩不二、很聪明的人，他们确实聪明、成功，鲜花、权势、美女、金钱、香车，还可以坦然的犯罪，而平安度过。

很二的搞艺术的人们，往往自杀、发疯，或者靠药物或者毒品或者其他的不太合法的慰藉活着，结局大都不好过，临死前还不放过自己，让自己愁肠百转一番。

西尔维娅的死，让我想到了海子、顾城、贾宏声，还有那些苟活着的，靠把灵魂出卖给撒旦的永远无法成为真正的虱子，只好穿上马甲，伪装成虱子的搞艺术的二子们。

不要以为他们这些活着的二子们好过，没有灵感，缺失激情，欺骗世人，也糊弄自己，问题是欺骗世人是容易的，而糊弄自己，却是空虚的，所以，虽然他们也得到了政客、富商一样的物质享受，但还是无法如后者一样快乐，因为无论如何化妆，他们生来就不是虱子。

当然，人可以变的，如果从不是虱子，变成虱子，这是个艰难的决定，也是一个艰难的过程。

那些说容易的人，是因为他们本来就是虱子，只是一开始没割包皮，之后成人了，才现出原形来罢了。

把灵魂献给撒旦的人们，如果你本质是个二子，哪怕你得到所有的物质和权势，你就是无法得到快乐，你可以穿上马甲骗所有的人，只是不能骗你自己。

正义和邪恶，仁者见仁智者见智。

所以，每个人都可以选择自己的生活方式，但是，欺骗自己的人是最可耻的。

与欺骗自己相比，死亡根本是小菜一碟，如果它源自忠实自己的初衷。

所以，对于诗人西尔维娅来说，当灵感乍现到顶峰，行将枯竭，爱情无法融入生活之后，死亡，BLACKNESS，是她最好的收场，无论你说她这样做如何的不好，但幸好她没欺骗自己，而这一点，对于二子艺术家来说，是最重要的。

二子艺术家和疯子的距离只有剃刀边缘那么远。

美好常常带着死神的气息，让人着迷而致命。

当虱子们高唱凯歌时，二子艺术家要么缴械投降，穿上马甲，加入撒旦，要么疯掉，要么死亡，好似没有第四条路了。

电影，说实在话，拍得一般，只是，它讲述的是一个女二子艺术家的生平，它昭示了一种很激烈硬朗的人生态度，展示了人生的更多可能性，这一点，填补了主旋律大团圆人生主题的空白。

所以，在印钞机轰轰作响不停止的催眠你的同时，不愿意骗自己的二子们，还是应当看看《西尔维娅》的……

男女猪脚都混出头了哈。

不废话。

看这个片子是因为张艾嘉。

结果又一次深深的恶心到了。

这个女人真的很贱。

她意淫她自己是那个女诗人爱慕才华横溢的男诗人结果结婚后由于能力差异自己越来越没灵感而丈夫越来越有名气而害怕失去丈夫结果发现丈夫还真有外遇了就离家出走最终发觉是自己多疑嫉妒才招致小三希望丈夫回到自己身边可此时已晚丈夫说我离不开她她怀孕了深受打击后开煤气自杀的忠贞烈女。

可现实是什么？

现实是她才是那个破坏人家家庭的小三还说什么我能介入人家婚姻是因为它本来就有问题这种胡言乱语她徒弟刘若英也走了她这条老路当然我不是说她指使的可毕竟给人家希望了想你能做的到我也试试，不管不顾人家结婚生子十几年等了人家人家差不多10年盼着人家离婚。

我承认爱情是自私的，可是人家有家庭了你还这样，最终还不是因为生了孩子才逼得男的离婚重娶你说你跟片子里的小三有什么区别？

要是是小三就大方承认我们也说不出什么最多说说你人品有问题结果还从典故里取了个特别忠贞的名字好像一心一意追求爱情却遭到老公背叛自己又无能为力的弱女子其实确实手段尽出自私又骄傲的强女人。

你说你贱不贱？

恶不恶心？

讨了便宜又卖乖。

那可能真的证明了那句话：人至贱则无敌。

努力的女人有回报哈。

你把人家老公抢回来了，你有没有想过他老婆的感受？

片子中他老婆自杀了。

你把人家的老公抢过来还用人家的名号。

哎我真的无语了。

现在的媒体也都偏向你说是当年顶着小三的恶名忍辱负重最终有情人终成眷属算是正名了哈。

不想说诅咒你的话可是你这种性格组合却真的无人能及做了恶事也能说服别人说服自己自圆其说活得骄傲，一句话：我真的佩服你，可是我永远不会喜欢你

永远的西尔维亚.普拉斯大月亮/文有没有一种爱情，可以让人放弃绝望。

在直抵心房的时候，让追逐的步伐放缓，生命的新绿抽丝。

爱情，呈现在外的是缤纷妩媚，它搅动着风，一卷就钻进了女人的心里，横扫她的世界，当这股力量衍生的温存来不及消化之际，它们转眼就变成利刃，然后，毫不留情地，恶狠狠摧毁着感情的堡垒。

是的，爱情走了，只留下了身体的废墟，那是一座会呼吸的空城，眼睛是捕捉信息的媒介，脑子只是用来陈设的装饰。

这样的痛，淋漓尽致地挥洒在西尔维亚的身上。

她敏感、焦躁、抑郁寡欢，她成了一只多疑不安的母猫，在休斯的面前，她试图打开一个出口。

只是，徒劳。

一次又一次地徒劳，她崩溃了，在看不到天空的天花板底下，她睁大双眼，祈祷死神的降临。

西尔维亚也曾青春过，她披着黑色的巨大斗篷，骑着自由的单车，在老旧的青石板路上飞舞，她的热爱，是单纯的。

厚重的红唇和摇曳的文字。

她爱它们，胜过一个女人对男人的仰慕。

直到遇到他，她生命中不能承受之重的男人－休斯。

她坐在浓夜笼罩下的台阶上，一遍一遍地念着，她成为休斯太太的名字。

是的，她对他一见钟情。

倘若，这世界上能有个与她相匹配的男子，那么，休斯就是这样的男子。

她认定了他，她倾倒在他的才华之下。

而她的美貌和灵气，同样也赢得了这个男人的眷恋。

他们闪电般地结合到一处。

她曾对他说过：死去，是一种艺术的事情，而我，尤善于此道。

她对死亡，有天生的直觉。

她是不幸的，在八岁那年，她敬爱的父母，上吊自杀。

这让她对死亡，有了不同常人的认知。

死亡，成为她短暂一生最无法逃脱的劫难。

虽然，这种劫难之上，闪耀着无数光环，可是，死亡终究是死亡。

她愿意为他而死，为了爱情而死。

从开始到结束，她的确那样做了。

随着他们的孩子出生，西尔维亚觉得生活的夹缝越缩越紧迫，紧迫得让她窒息。

休斯的事业陷入停滞，而她，逐渐被世人认可。

休斯的爱，好像也随着这种转变，日渐单薄。

她要留住她的爱情，他本来就是她生命的另一半，无法分割，无法分离的另一半。

她若失去，她的生命，也将无法善终。

在她强烈的要求下，西尔维亚和休斯，搬到了安静的乡下。

在那里，他们度过了幸福地，不被打扰的短暂时光。

如果不是阿西亚夫妇的来访，他们的安宁恐怕会延续得更长一些。

西尔维亚捕捉到了他跃跃欲试的偷腥行为，而休斯，这个花花公子，他让她“如愿以偿”，在阿西亚离开的第二天，不管不顾地奔向风骚的她。

西尔维亚的爱情，狼狈落幕。

她一个人吃饭，一个人睡觉，她一个人盯着空空荡荡的天花板发呆，她一个人跑到电话亭前，胡言乱语。

她一个人哄着孩子睡觉，在寂静的，失眠的夜里，她癫狂地写着关于死亡的诗。

她把孤独的灵魂，融进了作品，把死亡的气息，铺满了整座房间。

在保姆来来临的几个小时前，她安顿好孩子，把自己关进厨房，尔后，泰然地拧开煤气，这是她第几次自杀了。

她闭上眼睛，倾听上帝的召唤。

第一次，她把大量的安眠药吞进弱小的身体，她想和父亲一起走，一起去体验升上天国的神秘，那一次，她的母亲发现救了她。

第二次呢，她扑进了大海，大海却没有收留她。

她想，可能是上帝想要成全她和休斯的相遇与相爱吧！

现在，休斯离开了她。

投进了另一个女人的怀抱。

西尔维亚，无法这样无生气地活着。

当保姆来到的时候，她已经被上帝接纳了。

终于，她如偿所愿，在爱情逝去，无法挽回的无奈中，结束了自己，也结束了一代传奇的故事。

六年后，阿西亚用同样的方式结束了自己的生命。

冥冥中，有一种力量，在渗透着每一种灵魂。

有关什么是爱，什么是自由的话题，或者以爱而冲破命数而臻于自由的传说，似乎并非新鲜话题。

诗人，爱情，死亡这些字眼，也被频繁的演绎。

西尔维娅是他们中的一员。

我想做一个大胆的设想，即休斯用情专一，对她恩爱有加，欣赏她的所有才华和美丽，那么西尔维娅的生命将是一番怎么样的情景。

她是否还会写出那些诗篇，还是否会打开瓦斯。

我并非出于同情休斯而为他开脱，抑或因为同情西尔维娅而为她感伤。

我不够资格。

我只是知道，那种彻底的孤独感，是绝对真实的。

而可悲的在于，或者说可笑的在于，如我上述设想中所言，在现实的美好中，西尔维娅依然会打开瓦斯。

现实的爱，能够融化心中的坚冰吗？

有人会拿西尔维娅，亦或者卡夫卡等人的成长背景来解释他们作品里的挣扎和撕裂，美丽和悲凉，我看来这不过是为了掩饰自己的胆小，给自己无法面对这些找个说辞。

释迦摩尼是大圣人，当然我初始的意思是指他体悯并不在他生活中的悲苦，而后来我对他的徒劳的救赎也产生了敬意。

他明知此举徒劳么？

那他更是大圣人。

所谓大爱。

挣扎而撕裂，因为坚守。

多年前读过李晓愚写的我在剑桥 里面就提到了她在剑桥时在那里的电影院看过这部Sylvia 她说 美国的电影总是能闻到浓浓的票房味 而欧洲的电影总是人文的Sylvia无疑是才华横溢的 但是诗人的多敏也毁了她的婚姻 最后她也选择了宁静的死亡 她说 你最害怕的事总会在某个时候发生 她假象了无数的婚姻情敌 最后泰得终究是出轨了 （本人怀疑泰得不止只和最后这个女的有染） 两个诗人艺术家相互能碰撞出最激情的火花 但是生活里是不能承受太多的激情的 生活终究是要细水长流的她的一生就像最美的那些诗一样 是谁说过 最美丽的诗歌都是最绝望的诗 最纯粹的文学都是眼泪 Sylvia和年轻的Ted当初结婚本人认为也是冲动占大多数 两个人哪怕能互相欣赏彼此的才华 但是婚姻是门生活的艺术 Ted是很花心 但他最爱的人绝对是Sylvia 只是忍受不了她的敏感多疑 自己也控制不了身体 倒是sylvia的母亲有先见之明 我觉得她应该早就看出写端倪 不然也不会对泰德说 要一直对他好 眼神里流露出的分明是不信任和担心这样一个戏剧性诗人的一生 我们也只能在她的诗歌里去想象了我最喜欢的她的一句诗是： 我闭上眼 世界就死去

昨晚看了《瓶中美人》，讲的是自白派女诗人普拉斯之死，据说佩特洛和普拉斯长得像于是选定了她演，结果佩特洛的花瓶功力直接冲淡了影片该有的压抑，倒不如瞥一眼普拉斯生平简介更让人神伤：普拉斯是开煤气死的，过了几年，普拉斯的情敌，即普拉斯前夫的第二任妻子竟复制普拉斯的死法，同样开煤气死去，1998年，普拉斯前夫去世，2009年春天，普拉斯40岁的儿子自缢身亡。

大家都说普拉斯之所以自杀，是因为无法在完美妻子，完美母亲，天才诗人这种种角色间找到平衡。

彻底神智失常之后，她将所有的愤怒倾泄为一本狂躁的内心独白：爱丽尔，它鲜血淋漓所以摄人心魄。

普拉斯死后，爱丽尔不仅为她赢得普利策奖，更将其推上女性主义女权主义的舞台。

普拉斯以一种极端的方式，诉说了女性群体那微妙的痛楚，那动人的绝症。

为了讲清楚症候，从波伏瓦，伍尔夫，到茱莉亚克里斯蒂娃，不知耗尽了多少代才女的心智，才光是为了描述它，还谈不上解决。

我身边有好些个女权主义者，可我总觉得盲目的女权并不可取。

一个矛盾的解决，必然是以另一个矛盾的诞生为代价。

如果真的让男人分担一部分家居琐事，女人就不得不多放一些精力在工作，可是女人一工作起来总要出问题，投入的精力越多问题越大，同样的工作，女人似乎总比男人更容易感到压力。

D.H劳伦斯写过一个故事叫《母与女》，里面有这样一段话：她得辛勤工作，并且要全力以赴。

当她通过敏锐的直觉，并且没有负多大责任时，工作使她振奋。

可她—旦认真着手工作，照他们所说的那样，处在一个真正负责的位置上，辛勤工作，并且全力以赴时，工作便把她弄得筋疲力尽。

她得全神贯注，神经高度紧张地对付它。

她不具有男人那样的战斗力。

一个男人可以鼓起他内心的男性本能来对付工作，而一个女人得靠勇气，而且只有靠她的勇气。

因为古老的夏娃本来与这样的工作毫无联系。

因而，责任心、注意力、精神负担使一个女人疲惫，尤其是在她并不为某人工作，是个部门主任的时候。

问题在于，当你见到一个拼命三郎似的职场女性，她用来拼命的斗志很少源自生计压力，而必然是有关职业理想，有关一个美好的未来，或一段不为人知的隐情，就这样，下班后，她还要不断给自己鼓劲，重复着精神催眠的功课：今天不错，明天会更好的，一切都会好起来的！

一边和闺蜜们又炫耀又抱怨，拐弯抹角地寻找成就感。

而对男人来说，工作的意味就要简单得多：为了养家糊口，必须工作，必须忍耐，必须继续。

当一份工作理想成为工作，它就不再是理想，而只是工作，充其量只是理想的工作，主干关键词还是工作。

工作，为了生存。

而女人依然是为了理想，无论职业理想还是家庭理想，总之是一个理想。

所以女的不倒霉谁倒霉？

普拉斯的死，本质说来压根和女性主义扯不上什么关系，事实上很多平凡的女性，都实现了集好母亲好妻子好职员于一身。

普拉斯的死结在于“完美"，作为一个幼年自杀n次未遂的诗人，她有着太强烈的极端完美主义倾向，完美主义者都擅长预感。

当一件事，一个人，一段关系没有朝着她所预感的路线和平演变，她即视其为战争，遂采用各种匪夷所思的极端办法来缓解内心的挣扎，或束手无策目光呆滞。

她要的不是“好”，她要的是“正确”，是“对”，她必是偏执的。

稍微出点岔子，就不“对”了，“对”的反面是错，而她简直不具备犯错的能力，她不知犯错为何物。

一个完美主义极端分子，别说当妈妈，她是连自己都搞不定的。

她不能接受虚伪和乏味，可是怎么可能呢？

怎么可能逃脱虚伪和乏味呢？

只要你活着。

光辉、欢愉、优秀……这些美好的词语，其实和它们的反义词，黑暗、哀伤、拙劣一样，都是短暂的瞬间，生活的99%是灰不溜丢的无聊乏味，想要鲜艳而饱和的高浓度纯粹，去天堂找找看吧？

可天堂是怎样一个世界，谁都不知道。

所以有时候想到顾城把谢烨捅死了这件事，真觉得顾城既自私又无耻。

诚然，他追求纯洁的童话世界，因为他走极端呀！

可是谢烨呢？

谢烨凭什么也要冒险呢？

因为爱情么，可是在死前的家信中，顾城明明撂狠话说谢烨在和某位陈先生搞婚外恋呀，那还谈什么爱情的力量？

既然爱情已经不再纯粹，就应该消亡了吧，真搞不懂顾城是什么逻辑，我很替谢烨郁闷。

唉，总之啊，诗人都是疯子，这话一点不假，想和诗人谈恋爱，最好选个三流诗人，三流诗人都是装疯卖傻，不仅没有危险系数，还很好笑呢。

你欣赏他们的诗（或作品），去了解他们的爱和生活，这诗句成了多么骗人的转瞬即逝的武器。

但是它却有力地俘获了你，你是心甘情愿地被俘获，又心甘情愿地被屈辱。

流血不止或死于非命是命中注定。

诗人（或称之为艺术家）没有浪漫，就没有诗（或灵感，或激情，或作品，或生活的动力）也就没有诗人。

所以，诗人要浪漫地写诗，也要浪漫地去爱女人，新欢是新诗的底蕴。

诗人只好不断追寻新鲜的刺激、从一张床到另一张床，很自然把陈旧的爱踩在脚下。

而你，如果下定决心真要嫁给诗人（或艺术家）。

你便要如承受欢乐一般地也能承受诗人的本质可能带给你的苦难，漫长的动荡不安的生活，结果终是背叛。

诗人（或艺术家）的爱是没有永恒的，女人就像是不断轮回的四季。

苏格拉底的哲学定义是“死亡的准备”。

哲学也是黑色的了。

爱的时候，可以说宁可为爱去死；但冷漠了下来呢？

当情感被疏离着，你会心甘情愿为一个已经不再爱的人去死吗？

sylvia是爱着的。

People slipped away from your treatconfronted with death as large as lifeon the table. You attack like fighting battles in the Middle Ages, directly and without mercy, as much for yourselfas for him. Nobody answering you requestTo dieunited to the very unmarried Mr.right “Nice to meet you again", as the reunion get closedTo the end of lifeSylvia..."Plath", you added, tears as pearls.

其实一部电影很难以完整表达一个人的灵魂产生形成的轨迹和路途，连基本表达都狠难以做到。

所以这样一部电影注定难以言说这位女诗人灵魂中的那些找不到出口的毁灭力量。

她的过往，那些记忆中黑暗的源头，并未能通过光影而溯及。

这部电影若更名为西尔维娅情史之类或许更切题。

此外，男主角的扮演者太过帅气，一出场即以英俊而无情的姿态，那样万花丛中过片叶不沾身的眼神，很难叫人信服“我如此爱她，而不知如何与她在一起”之类的说辞。

大概关于西尔维娅，我特别挑剔

因为是悲剧,所以一直没有去看它,直到这个周末,郁闷中,翻出来看了Gwyneth Paltrow 的演技一向出色, 似乎,对此,我也并无什么要写的. 也许,只有在特别好或者特别差的时候,人的话语才是最多的吧.而当一切都是意料之中的,赞美之词总会觉得苍白.突然想到了,每次有畅销书,那么什么纽约时报之类的,就会评价.往往那样的评价让我会汗毛直竖---太夸张了吧虽然,那确实是种习惯做法吧. 这里不妨归纳为文化差异CULTURE SHOCK.扯远了其实,整部片子,让我印象最深刻的却是最后一刻从SLYVIA自杀前的准备工作---为孩子做最后的早餐,打开孩子房间的窗户,关上门;将门窗的缝隙用胶布封好...到最后,救援人员冲入公寓,抱起床上的孩子,然后尸体被抬出公寓而尸体被抬出公寓那个镜头是最令人伤感茫茫白雪,只有覆盖着尸体的布是血红的,那种色彩的反差让人倍觉...而在救援人员冲入房间的那瞬间,当粘在门上的胶布纷飞起来的刹那,我落泪了是SLYVIA的偏执,对感情的束缚造成这样的结果吗?还是TADD的花心造成这样的后果呢?也许都有吧环境,关系,性格,境遇造成了这一切但可以肯定的是,没有SLYVIA的逆境,就不会有她如此伟大的诗荒谬,残酷,但却是真实的.痛苦孕育伟大?!Truth loves me! 当SLYVIA发现丈夫外遇的对象竟是自己的朋友时,她这么说而这句话,令我印象深刻......