美人图

不得不承认，韩国的爱情片是最贴近我内心，最能够打动我的，无论是主人公细腻的内心刻画，还是感情发展的节奏，都让我觉得真实、感动。

看了很多西方的爱情片，真正能打动我的，还是韩国的影片。

冲着《美人图》香艳画面的诱惑看了这部片，片子结束却让我收获了发自内心的感动和震颤。

从片中的一幅幅风俗画作到整个影片的画面处理都是那么美。

两个人情窦初开的单纯与美好，都让人向往，两人一同制作铜镜，共同劳作，无需语言，简单的一个动作，一个眼神，都让我觉得那么迷醉，那么美，美到沁人心脾，销魂噬骨。

没想到的是润福对老师的感情，原来年幼鼓励她绘画的男人，她竟然一直记忆深刻，也因为这段感情，我相信她绝不会向她父亲教的那样，做出任何伤害他老师的行为。

那位看似只懂画画的严肃的男人，竟然也会对一段感情那么深沉。

虽然为了得到心爱的女人有点不择手段，但为了拿到解药落水的他，仍然让我感动。

而润福最后面对自己曾经爱过的男人，和为了自己中毒身亡的男人，心中一定伤痕累累，任哪一个都足以让人心碎。

然而在严刑下，她仍然牺牲自己维护那个男人，除了善良和爱，我想不到别的解释。

片中的父亲，虽然让我觉得自私，为了自己的名誉，逼死了自己的儿子，又让女儿女扮男装，但是到最后，却勇于承担自己的罪过，护犊之情也让我原谅了他的自私，相信他的话也让女儿感受到了久违的父爱。

毫不避讳的说，是因为极具吸引力的海报和简介促使我点开了这部电影。

唯美的情爱画面，向来都符合现代都市男女的意淫心理和审美情趣。

我喜欢恰到好处的风月，不喜欢野蛮如禽兽般的纠缠。

女扮男装的天才画师，执念于内心原始的表达，寄托笔端色彩，画尽人间美好，自己人欲萌动中热恋虐恋的情事，也宛如时代风俗画。

但现实却不似流光掠影般单纯，社会迂腐大浪下，情至终不可得。

未了，离别愁绪随着一叶扁舟寄于山水间，爱意流淌。

看到的也许是删减版，电影里情爱画面只有几处，有时感觉上是把表达男女主角爱意的情节硬生生地和谐了，情绪表达就显得不充分了。

但总的来说，这部戏还是值得一看的。

剧情完整、主题鲜明、画面精致，主角的妆容也干净 。

什么是爱情?我一直在问自己….是为你摘下一朵绚烂的玫瑰，还是为你谱写一曲华丽的乐章？

是为你轻轻撩开落下的发丝，还是为你缓缓抚平褶皱的衣襟？

爱是多么简单的一件事，爱是欣赏，爱是理解，爱是付出，爱是痴迷。

《美人图》是让我落泪的一部电影，不知道为什么，韩国的古代题材情色电影总是有种震人心魄的力量。

或许是我们亚洲人太保守，对待性的问题上总是会遮遮掩掩。

放眼好莱坞，激情片比比皆是。

更何况是电影的最高奖项奥斯卡，依旧是在为人的本能和本性折服。

就如同2011年奥斯卡最佳女演员的获得者，娜塔莉波特曼。

她主演的《黑天鹅》也通过了对性各种意化的描述而感动人心，发人深省。

《美人图》里是讲身为女子的申家女儿，因自小酷爱作画，且风格独特并且技术灵巧。

但因为古代重男轻女的封建思想，作为女子并不能公开的学习和深造。

于是在家人和外人看来，这些都是哥哥申润福的能巧之作。

但是在一次公开作画的时候，事实败露了。

申润福不堪承受家庭耻辱的重压，上吊结束了自己的生命。

申家是四世画员之家，申父为挽回家族名誉，逼迫女儿顶替申润福生活，并且进入皇宫的画室，跟随朝廷当红画师金弘道学画。

意图将来取代金弘道，成为朝鲜第一画师。

在皇帝要求观摩民众生活的要求下，金弘道带弟子申润福深入民间作画。

途中遇到了制作青铜镜的商人姜武。

姜武再一次偶然的机会里发现了润福的真实性别，两人渐渐滋生出了爱情的火花…….片中的明喻以及隐喻都值得细细揣摩。

片头刚开始就描写润福在师傅金弘道的音乐伴奏下作画，金弘道点出：你是一个出色的临摹者，但却没有自己的特色，如果你能释放自己，会更加出色。

这说明，申润福在长年累月的作画中，技术一步步提高，但是由于隐藏了自己的真实性别，无法做真正的自己，她的性格和特质都被隐藏起来。

作画其实是一种心灵的表现形式，连自己的本性都被埋没，如何释放自己？

在仓库中，申润福看到笼子里的一只白鸽，她把白鸽放飞，其实隐喻了她放飞了自己。

因为也就是在这之后，电影描写了一段两人之间的亲密画面，润福在看到了白鸽飞翔在屋顶，留下了一滴眼泪。

这是她成为女人的第一步，这是她分享秘密的第一步，这是她释放自己回归真我的第一步……片中划过两人鞋子的蛇，被抓花的背上图案，都揭示了片中罪孽与黑暗的情节。

抛开情节的表现手法不谈，我着实对电影中各个人物之间的爱恨纠葛有很深的感触。

润福与姜武共同经历的是什么?是在民间寻找真实和本性的过程.也就是在这个过程中,润福找到了自我。

他们共同踩泥,雕刻,作画,注银,制成的镜子就有了不同的意义。

姜武是第一个知道她女子身份的人，也是第一个把她作为女人来看待的异性。

所以，他们天经地义的相爱了。

导演用异常唯美缓慢的方式来刻画他们亲密的镜头，轻轻地触碰，缓缓的亲吻，温柔的结合。

一切都像梦一样，但是却那么那么的真实。

这就是心心相印的爱情，这就是可以相视一笑的爱情，这就是他们心中永恒不变的爱情。

润福的老师金弘道也爱着润福，他欣赏徒弟的才华，一开始就深深的动心了。

这种对才华的珍惜，对徒弟的爱护，对习惯的依赖，成为了老师心中无法抹去的爱，也成了他久久不能忘怀的伤。

看到润福与姜武的爱，他嫉妒、愤怒、难过，甚至产生了恨。

他在最后用毒箭刺伤姜武，只为留下润福。

这种沉重但却畸形的爱恋，最终使所有人都无法逃脱悲剧命运的侵袭。

如同妓女雪花对金弘道画师的爱恋，这些参杂着欲望和恨意的爱情，这些揉合着嫉妒与手段的留恋，都是宿命的悲剧色彩。

或许这些都是爱，但是也正是这些不同的爱情，更衬托出了男女主人公之间至死不渝的感情。

爱情都是自私的。

谁能说爱情里的自私不对呢…..最终姜武死去，润福的身份被揭发，金弘道也被贬出宫廷。

姜武是为爱情而死，润福是因爱情而无畏，金弘道是为了爱情放弃一切。

他们都选择了最艰难的路，而且选择的义无反顾。

人的一生能勇敢几次呢？

如果在爱情面前还是止步不前，那么我们的人生还有什么意义呢？

我欣赏润福和姜武的爱情，他们依着本性相爱，靠着本能相偎。

人生追求的价值，首先就要肯定自己，承认自己。

不论是肉体还是心灵的满足，都是对自我丰富，人只有在真正找到自己并实现自我以后，才能寻得到生命的意义。

如果生命如烟火，那么我也选择能够有一次绚烂的盛开。

在搜狐上看第一遍的时候就有点疑惑，它删减了。

在搜狐上看第二遍的时候发现它比上次看时又删减了，删的都不连贯了。

美人图，太直白。

没有着重刻画人物的心理，很多地方该浓墨重彩的没有浓墨重彩。

不够耐人寻味。

虽有爱，但还是不够。

女主和江武之间感情的产生有点突然，虽然他们在一起玩，但是还是觉得不够。

而女主和他师傅的感情有点轻描淡写，很多可以讲的东西没讲。

他师傅和妓女之间的感情也刻画的不够，虽然很明显，但是还是让人觉得怪异。

女主对画画的爱，应该幽默一点。

看了那么久，只是觉得女主会画画，但是不够爱，不够有灵性。

相对于2003年的《丑闻》，还是不足。

也许是丑闻题材好吧……《美人图》男主无法表现，也没什么好表现的。

不过，本身刻画的就是单纯的爱，不掺杂复杂的东西也是对的。

最近才看这部电影，觉得很好看。

画面，电影原声音乐，剧情，都很美。

是我的菜。

四个人的关系其实很简单：1.润福与姜武 最原始最单纯的男女之爱，两个人从软件到硬件，没有相似的地方，但是两个人都有一颗纯净的心，深情，忠诚，执着。

他们俩就是彼此生命中缺失的所有一切的代表。

2.老师与妓女 这个美丽的妓女很不简单，一两句话就替师徒俩解围，她一眼就看懂润福的画，明白金老师的心，所以她能成为当初老师的红颜知己。

她欣赏那清高的男人，想要嫁给他，可惜，那个有爱情洁癖的男人不要她。

两双鞋子，一条蛇缓缓爬过，本该是美丽的相知相遇，变成了毒药。

3.老师和润福 老师批评润福的画，真的不懂吗？

不，懂的。

他掌灯翻阅润福的画，不自觉的微笑，轻轻触摸细致的人脸，只是他没有勇气面对世俗的眼光，也怕他的徒儿的宫廷前途因此夭折。

他爱润福，只因为润福代表了那超凡脱俗的美。

他偏执的想要守护她。

润福爱老师吗？

我觉得不爱，只是一种仰慕，一种依赖。

真可惜，姜武死了。

如果他不死，润福一样会成为伟大的画家。

美丽的爱情为什么都一定是悲剧？

因为《坏男人》而喜欢上金南佶，因为金南佶而看《美人图》，即使豆瓣分还不到7。

不过我得承认，吸引我的其实还有床戏，此片大打情色牌，号称尺度很大，我真的很好奇他会如何表现，但意外的是他不仅不是狂野派的，还很温柔细腻，跟姜武这个角色之前所展现的性格中冲动粗暴的那一面迥然不同。

反倒是申润福比现代女人还现代，积极主动、热情奔放，我差点以为她会把看到的真人演示版《春宫图》也亲自实践一回，可能是对身体柔韧度的要求太高了吧。

申润福在姜武背上作画再印在自己身上的桥段很有创意，充满情趣，是二人感情的升华，从另一个角度看，姜武所做的镜子不能让他看见自己的背面，但印在申润福身体上的画却让他看见了他自己背上的画，感觉很奇妙。

申润福与姜武看似活在两个世界，实际上却都是一根筋的人，执着顽固，不矜持扭捏，不瞻前顾后，爱了就勇敢直接表达，一旦爱上就绝不变心，没有什么可以阻挡他们，就算拿命来威胁也决不放弃。

但申润福的内心显然更丰富更复杂，哥哥的死和父亲的心愿是多年的心结，明明是女人却不得不以男人为生，在画院受到嫉妒之人的排挤和侮辱，因为觉得太美而作的画却被当做淫秽之物，连尊敬的老师也不认同。

她的人生之路与理想之路表面风光却荆棘遍布，只有姜武才能接受她的所有，令她忘记一切伤心与挫败。

放飞的鸟、奔腾的马、没有遮蔽与束缚的身体、不加掩饰与压抑的情欲，她所崇尚、渴望、追求的是肉与灵的绝对自由，而姜武就是带她感受和触摸自由之美的人。

此片最棒的部分是摄影，角度和光照的设计都为影片增色不少，无论花海、漂在湖面的美人图还是背上作画都十分唯美，床戏也很浪漫。

作为一个爱情故事，此片是凄美的，但作为一部剧情片，情节太过戏剧化，有点随心所欲。

至于演员，金南佶的发挥一般，金敏善的外貌和身材都没啥看头，只记得她微卷的长发很美，演技也没给我留下什么深刻印象，反倒是作为配角的秋瓷炫十分抢眼，尤其是坐在轿子里与金洪道对话时的那双红眼，幽怨哀伤至极，立马怔住了我。

btw，韩国导演这种片子还真敢拍，那么多露骨镜头，韩国女演员也真敢演，露两点的都上两位数了，而且大部分都是长时间停留甚至特写的。

这样的片子要是放在天朝，绝对不可能公映的啊，一不小心公映了更惨，直接封杀啊，几年之后以为解封了却还是留下了后遗症啊。

在那片轻舟上，爱充满了她温柔的胸膛，我用笔尖把这些都表达了出来。

——《美人图》 《美人图》，素净淡雅的画面，赤裸交缠的色欲，隐秘致命的爱情……胸怀春天的少女心事，用她的眼睛看着这世界无所不在，小和尚河边偷窥妇女沐浴的人之本性，寡妇羡慕交配中狗的空虚欲望，月夜下不可告人的私相授受，以寺庙为偷情之所的放荡孟浪……传授技艺与宿命纠结的男人，因为爱和嫉妒，害死了她用生命相爱的恋人。

爱欲交缠，抵死缠绵，一场震撼的妓馆活色春宫，一场情爱唯美浓烈，一场情爱暴烈窒息，性爱忧伤而华丽，爱情自由而绝望。

申润福说，我所画的都是自然之人，人性天生的弱点很容易受到爱情的诱使和摆布。

人性的弱点是那么的美丽，美丽到我不得不画下来。

这个世界总是无时不刻对我们展露丑恶的脸孔，不安，骚动，窥探，不忠，质疑，伤痛，妒忌，背叛，占有，陷害，疯狂……到最后，申润福一叶扁舟淡然凝视平静湖面，美人图在湖面洇开，她的嘴角微起一丝笑容，苍茫坚韧的女声响起。

关关雎鸠,在河之洲。

那，就超越痛楚、悲伤和怨恨，不终止对美好事物的向往和追求，在罪恶的欲望里发现本真，在这个丑陋世界里发现美丽。

这个世界随时都要崩塌，而love's beautiful，so beautiful。

我更愿意相信，韩国演员的整体素质，远远胜过国内的演员，当然不仅 是因为敢脱衣服。

但这又是必不可缺的，还要归结于我们广电总局的制度和理念，不单单毁的是演员短暂的艺术人生，更有阻碍国民整体素质提高的嫌疑。

这部电影给我的感觉就像看了人体画或者人体摄影，会洗净一些心灵上的俗尘。

两段独白很有画龙点睛的味道，润福的独白：人性中经不住诱惑的脆弱感情才是美的。

金弘道最后的独白：她拥有最美的单纯，连世间的丑恶在她的眼里看起来都很美，但是我却亲手毁了这份单纯。

这似乎都是对人性真谛的感悟。

人不是神，永远不可能完美。

金弘道曾经也是个敢爱敢恨的风流才子，但是他为了寻找所谓君子的高洁，追求完美，放弃了心爱的女人，修身养性，在自己的事业中求得一种精神的超脱。

但他还是没有超脱，被润福的真正艺术领悟所感动。

与其说他爱上了润福，不如说他是个画痴。