暴太郎完结可能是最近最令特摄圈失落的事,这部至今为止近乎改头换面的战队新作足以称作令和特摄剧集的顶级水准,无论是否能影响战队系列的后续发展,特摄迷们都是最幸福的。
要说暴太郎战队到底为战队系列带来了什么,就要说一下战队系列一直以来都难以避开的一个特征,那就是“稳”,按理来讲这个其实是优点,但也是这一点造成了战队系列一直难以跳脱出固定的框架,主角团集结,常规反派组织,列车战队后供战队系列的发挥余地越来越少,而暴太郎战队绝对是在战队系列迈出第一步的那个。
暴太郎中,主角们平时不会在一块儿,都是在自己的地方做着自己的事,战斗的时候会集合,其余时间各回各家,这样也造成了可以从不同的情节以及不同的角度塑造角色。
大家追剧过来的不难看出,暴太郎战队中期开始主线消失,一般特摄剧发生这种情况就预示着烂尾,但不得不说井上敏树的功力真的强,中期不仅没有因为这个问题剧情崩坏,凭借着对角色的把控和个人风格的支撑反倒越来越有趣。
只要你跟上节奏了,那观感一定是极佳的。
整部剧的感觉就是无论开头还是结尾,都单纯是大家生活在这个世界,但中间的过程就是太郎与大家结缘发生的一系列故事。
说到角色,主角团9人当中,即便是没看过战队的人也会很容易喜欢上其中某几个,敏鬼对角色的把控和信息整理能力是一流的。
从第一次看到鬼妹退出到靠自己走出阴霾回归的时候,这个角色我不说会让所有人喜欢,但绝对会给大多数观众留下很深印象。
虽然有为人诟病后期鬼妹剧情少了,但大结局结尾那一幕足以挽回一切,因为井上并没有忘记这个勇敢开朗的少女。
最后对鸡哥,狗妮等人的结局处理也是恰到好处(狗妮党恐成最大赢家)。
要说缺点的话,除去CG战士做的太粗糙以外,就是坑没填全,估计敏鬼写剧本还是偷懒了,但总体来讲瑕不掩瑜,暴太郎依然是这几年最好的年番特摄。
但还是要说,入坑战队的话最好不要上来就看暴太郎,因为目前来讲暴太郎这种模式和风格是独一无二的。
仔细想想,现在还在看特摄剧且有经济能力买玩具的可能也就是我们这群30岁左右的大孩子了吧?
回想小学时候第一次堵在电视前等着盼着看迪迦时候的心情,或许和这一年以来追暴太郎的心情是最接近的了。
脑人:是住在人类无法感知的高次元世界居民。
官网将脑人生活的高次元世界称为“脑人层”。
脑人层是由人类释放的波动支撑,当波动紊乱,脑人层也会变得不安定,造成人类的波动紊乱的就是欲望。
脑人对于由充满欲望的人类所变成附身鬼以及产生欲望的人类宿主采取消灭的态度。
借此种举措保障脑人世界和现实世界的安定与和谐。
已知信息 脑人三干部的上级:元老院脑人三干部的姓名捏他其①其②其③,故读作索诺伊・索诺妮・索诺萨,负责处理附身鬼的工作,阶段高于亚诺尼。
亚诺尼:本作中的兵卒,平时伪装成人类。
与以往作品不同,本作的兵卒因跟人类极为相似的缘故,所以拥有完整的语言能力,能很好融入现实世界中的人类社会。
在战斗时会无条件顺从上位者的指挥,故附身鬼能将它们拉来当打手;当现场脑人与附身鬼同处时,会放弃附身鬼的指挥,转去选择跟随脑人行动。
附身鬼/鬼王:本作敌役,由内心产生欲望的人类所变成的怪物,人类欲望诞生的附身鬼个体拥有扭曲的历代超级战队的外形以及力量。
根据附身鬼颜色区别划分,就是红鬼与紫鬼两种个体。
拥有符合自身欲望的能力,能指挥亚诺尼,等身战力根据宿主水平决定;当附身鬼由战队打倒后,人类的欲望有一定概率暴走,形成隔离三角地带,凝聚的鬼火会在里面将其附身鬼巨大化,称为鬼王;同时脑人层将跟现实世界对应形成投影,立体化成一片区域,鬼王可在这里破坏。
无论是谁打倒附身鬼,战队齿轮都会被管理员回收,作为提供给本作战队的助力。
兽人:带来破坏,恐惧,灾厄的一族,其被脑人称呼为受到“诅咒”的存在。
已知信息:兽人原本在守护人桃井阵的监控下保持封印状态,因某种缘由,封印逐渐解除了。
解封的兽人来到现实世界,选择人类宿主进行附身。
据桃井阵交代,兽人共三种,分别是:企鹅-鹤-猫,从高到低依凭实力与智慧排列。
本篇揭露了两位兽人寄宿的人类身份:猫-曾变成附身鬼的猎犬名警官.狭山健儿鹤-曾为狗哥恋人现为鸡哥妻子.夏美/美穗………………………………………………
①敏鬼难以割舍的恶趣味这部的剧情发展真是花式胡来,害我看的时候笑了好多下,时不时爆笑如雷。
这种快乐很纯粹,闲暇时看上一集让人身心舒畅。
现在的特摄观众好像格外追求深刻的内涵,推崇的都是蕴含深刻思考的剧集,像迪迦里《生命永存》、布莱泽里《彩虹显现》一类。
当然这并不是什么坏事,但暴太郎这种纯粹的整活真的也是一种清流。
敏鬼在这一部非常快乐地倾注了自己全部的恶趣味,观众能够从中看到很多他过去作品的影子。
比如经典的鸡犬鹤(夏美/美穗)妮的n角恋,这在555、鸟人战队、kiva里都出现过。
还有传话越传越离谱,这在555里甚至是导致巧木误会的一大原因。
不过他的恶趣味在暴太郎中观感好了不少,甚至可以说是暴太郎成功的一个因素,主要还是因为这部作品的基调就是欢乐的。
他的恶趣味给作品带来了许多各式各样的笑点。
而且他的私货放的位置也合适了不少。
就像传话,本作中出现在索诺伊认为自己不该和太郎关系太近时拒绝对话,只是一个单纯的笑点,笑一笑也就过了。
而在555中却是巧木互相理解的关键时刻,自然观感不好。
②优秀的主角塑造敏鬼拿手的人物塑造在这一部里也得到了很好的体现。
尤其是作为主人公的桃井太郎。
桃井太郎是一个登场就满级全能的男主。
这类男主在隔壁骑士棚都摔得头破血流了,可以说没有塑造好的。
但桃井太郎的塑造就很讨巧。
首先是他的战力问题。
满级的战力必然是全剧最强的,但如果他一直不败,就很容易导致剧情没有波折,难以发展的问题。
敏鬼在暴太郎中设置了太郎两次重要的战败,均是濒死。
但这两次战败又很巧妙。
第一次战败是由于太郎无法说谎的特性,被索诺伊知道了弱点所在。
这次战败引出了新的追加战士次郎,塑造了鬼妹和猴哥对太郎的尊敬与爱戴。
第二次也是败于索诺伊,而且是得到了太郎力量而复活的索诺伊。
这次战败引出了太郎的加强形态,而且再一次塑造了次郎这一人物。
太郎两次重要战败都是败给了他自己,除此以外他毫无疑问是全剧的战力巅峰。
能带着狗哥双人速通兽人副本,也能最后一集在即将失忆之际一人秒杀boss。
逼格没有掉下来过。
其次是对他弱点和悲剧性的展示。
太郎的满级和全能体现在他的战力和各种能力。
然而作为脑人后代的他完全不通人情世故,再加上无法说谎这一特性加持,很多时候他是不被喜爱的。
敏鬼用寥寥几笔勾勒出了他孤寂的童年。
被孤立、没有人庆祝生日的太郎
第一次收到女生送的礼物,结果是陷阱,看上去失落极了
唯一的朋友是独角仙在太郎鞭策着随从们成长的同时,随从们也在影响着太郎,成为他的羁绊,驱散他的孤独。
所以49集终于出现了诚实的桃井太郎因为傲娇嘴硬而原地去世、随从们集体欢呼的名场面。
他的身边不再空无一人
兴高采烈:没脉搏了!
没救了!
最后当然就是特摄主角必备的善良和温柔。
桃井太郎虽然确实是没什么情商,有时候说话很容易伤人,但他的底色毫无疑问是善良的——而且从开场就拥有着纯粹的爱人之心和深刻的责任心。
送快递主动帮助他人
放手让队友成长,又在暗中保护,独自作战
为了安抚孤独的母亲而去做自己完全不擅长的骗人
主动帮助困难的队友(虽然听岔了)
代替次郎承担守护兽人森林的职责桃井太郎这个角色就是非常成功的全能男主,性格上有着缺陷、有着孤寂的童年但始终温柔善良恪尽职守,整部剧里一直血c。
③充满人文主义的单元回穿插暴太郎战队中的很多单元回都能让人印象深刻,不过我最喜欢的还是那几个充满人文主义的、浪漫而美好的单元。
像打电话的幽灵、秘密的秘密这两话。
人的思念跨越了时间、也跨越了生死
敏鬼写起纯爱真的很让人动容鬼妹妹的个人彩虹回也很喜欢。
④脑人三人组融入主角团的条件设置其实这一部因为喜剧特性,对人类的生死是有淡化处理的——虽然太郎和主角团对脑人擅自消除人类的行为毫无疑问是反对和愤怒的,但到中后期几乎已经没很大芥蒂地开始相互接近了。
甚至主角团中的鸡哥有借脑人的手害死人类的黑历史(符合当时的人物逻辑,但必然是错误的,毕竟人鬼是被附身的产物,被附身的人类无法控制自己的欲望,作恶并非他的本愿,在可以拯救的条件下,直接杀死这个人无疑是错误的)。
但后期敏鬼用一个轻飘飘的设定把这些都掩过了。
实际上被消除的人类都只是被关在了一个地方,索诺伊在兽人森林将他们都放了出来。
这样一来,不论是脑人三人组还是鸡哥,黑历史都消失了。
并没有人类被主角团和脑人三人组所害。
前期反派的洗白有前面不断接触的铺垫也不显得突兀。
要说不足的话,敏鬼确实玩儿嗨了,有些设定根本没讲清楚,比如神头鬼脸的店长,最后狗哥到底为什么还被通缉,太郎的几个强化到底怎么回事。
不过还是觉得主线上的瑕疵并没有特别影响这部剧的观感。
在近几年令和骑士的衬托下,敏式剧本的含金量更高了,如果说暴太郎战队咚兄弟薄纱了木下半太的假面骑士revice,假面骑士555就是吊打了高桥悠也的假面骑士01和假面骑士极狐。
暴太郎战队咚兄弟为何爆杀假面骑士利维斯?
剧情方面,利维斯差不多34集就崩了,可以说是中道崩殂。
反观暴太郎高开高走大结局封神,而且疯狂上推特热搜。
人设方面,暴太郎第10集通过鬼妹妹和真利菜之间的女桐百合直接薄杀五十岚樱和阿基蕾拉之间的恶心女桐。
次郎的龙虎人格薄杀大二和蜃楼双重人格的问题。
太郎的失忆回归薄杀一辉的强行煽情让观众很尴尬。
因为木下吐槽光之美少女,让白仓很生气,所以请敏鬼出马给人家好好上一课。
编剧方面,木下半太无论文学素养,还是人生经历,甚至还有价值观念都不如敏鬼。
“我没有梦想,但可以保护梦想。
”“梦想有时候就像诅咒一样,中途受挫而放弃梦想的人会永远被诅咒束缚。
”吊打“修玛吉亚也是有梦想的。
”“如果你还不相信自己那就相信我,我比你更了解你自己。
”“这个答案,就由你来告诉我吧。
”吊打“相信吧,相信是不需要理由的。
”“不管你怎么改变,你所犯下的罪孽都不可饶恕。
”吊打“恨罪不恨人。
”剧本质量的高低从文学功底的差异就能看出来。
“修玛吉亚也是有梦想的!
”“你不必为过去感到惭愧,不如说感到自豪吧!
”“那不是支配,是爱!
”“我们人类也是可以变身的!
”“恨罪不恨人。
”“相信吧,相信是不需要理由的。
”通通狗屁不通。
“梦想有时候就像诅咒一样,中途受挫而放弃梦想的人,会永远被诅咒束缚。
”“不管你怎么改变,你所犯下的罪孽都不可饶恕。
”“我们本来就无家可归,所以要努力活下去,因为只有努力活下去,我们才能将自己所驻足的地方变成自己的家。
”“不管未来怎样,只要能把握住小小的幸福就可以了,人们就是因为这些小小幸福的积累才生活下去的。
”“如果你还不相信自己,那就相信我,我比你更了解你自己。
”“正因为我害怕死亡,所以才要努力活下去,为了保护人类。
”“这个答案,就由你来告诉我吧。
这些才是精致的台词。
本人入坑战队的第一部作品,正好最近无剧可追就看了看,只能说不愧是你敏鬼,除去代哥的任务到目前为止的45集,100点!
(太郎认真脸)咚鬼退神帅是真帅,但巨大战打几下就放大我也不知道战队一直都这样还是敏鬼压根懒得写打斗,我一直很喜欢敏鬼的喜剧效果,这部也是如此,鬼妹的演艺太神了哈哈哈考驾照和咚杀手那集给我笑疯了,说回剧情敏鬼经过faiz之后的二十年虽然也曾臭名昭著过,但这部显然是把自己的恶趣味都收起来了(也不排除白仓夹着刀威胁的敏鬼)敏式误会剧情还是一如既往的经典,远远没有达到让人胃疼的程度,甚至还有点好笑,狗哥这种经典相知不相认的度也把握好了,不会让观众产生排斥心理,大老师最后几集了能不能给观众一个he,毕竟片尾都唱了一整部Happyending了
萍水相逢也是前世之缘,路边石子绊倒也是碎片之缘,共同起舞,情缘相连,这世间便是乐园,烦恼统统吹走吧披着英雄片外衣的群像剧,不只是个性鲜明的主角,甚至单元剧的小人物都有认真刻画,更是通过不经意间的一个动作或是只言片语便能让人物幡然成长。
主角团的不同主线总能巧妙地交织在一起,时而会为了发展如过山车般的情节拍手叫好,时而又会在体会到敏式幽默时会心一笑。
事实证明好的故事恰如同晚夜街边小店的关东煮般,它不一定需要宏大的世界观,真诚与故事往往才是作品最好的装饰
下笔了发现最难的是开头,我发现自己很难说清楚对《暴太郎》的喜爱客观9.5/10,小瑕疵还是有的:次郎塑造、紫鲨线和鸡犬不宁线收尾的都过于仓促,后期单元剧也略微乏力,但不妨碍是个人特摄十佳的重新洗牌,战队系列前五也应该是坐稳的;主观直接满分!
自18年回坑特摄后,最真情实感追到完结的一部特摄如果说《全开者》是写给艰难活在疫情里的每一个人的喜剧,那么《暴太郎》,就是写给后疫情时代的童话如此的浪漫主义和感动,如此的荒诞、搞怪、黑色幽默……却留下了如此多元的、如此现实主义的解读空间我爱它,更爱剧里的每一个人我尤爱桃子,他太「正常」了,所以被这个世界排斥,但他的一字一句、每一个行为,在教整个暴太郎世界如何「活着」,同样,也在教现实世界的我们如何「活着」我也爱剧里的其他人,但一时间太难说清楚了,文笔不好就是这样的,我只能一边剖析《暴太郎》的几大主题,也一边探寻自己如此喜爱它的理由【「真实」和「虚假」】这是《暴太郎》非常显眼的一个大主题,在剧中也是被明确点出的,通过「月亮」这个意象首次出现于伊伊的话语:“月亮是虚假的,它并不会发光,而是只能通过太阳光的反射……”而后出现在兽人线,水中的月之倒影是兽人之森的入口但是,「真实」和「虚假」在《暴太郎》中并不是一个如此浅显的主题。
大老师的笔下,「真实」和「虚假」间的界限随时可以被打破,两者的位置可以随时互换,甚至,我们更需要这样的「虚假」,所以伊伊才会接着说:“但是月亮可以被人直视,而太阳不可。
”《暴太郎》中的每一个人,都夹杂着这样「真实」和「虚假」的撕裂,难解难分的撕裂:漫画在自己的笔下被画出,如此「真实」的事物,却被世界认为是抄袭来的「虚假」,可因为抄袭而带来的困扰,也是「真实」的啊!
眼见到来自另一个宇宙的未来的自己,眼见为「实」,但自己没有的经历,何尝不是一种「虚假」?
明明是天空的一片浮云,对什么都不在乎,靠着「虚假」的空想之力来面对一切,却对一个比自己更加完美的人「真实」地在意着;「真实」消失的爱人,「虚假」的控诉;「真实」存在的爱意,「虚假」的爱人;「真实」的另一个自我,「虚假」的儿时玩伴;脑人们无法理解艺术、爱和情感。
他们不理解这些「真实」,才会显得他们更不像人、显得他们「虚假」;兽人们套着「虚假」的人皮活着,却拥有「真实」的另一个身份;他们需要靠着水中「虚假」的倒影,才能进入到自己「真实」的栖息之地;夏美自以为「虚假」的梦,是鹤兽人在现实世界「真实」的经历……所有的「真实」带给他们困扰,所有的「虚假」却让他们有所收获。
这就是《暴太郎》中的「真实」和「虚假」,两者的位置可以随时被交换,两者的界限可以随时被打破,就像太阳和月亮一般,我们当然不能失去太阳,可我们也不敢想象一个没有月亮的世界最后的结局,漫画故事和《暴太郎》的故事界限也被打破,又是一种「真实」和「虚假」的撕裂【东映系双特摄系列的解构】(算是“「真实」和「虚假」”的大主题下延伸出的一个小主题,而且主要聚焦在《新·初恋英雄》中)“英雄什么的,还是交给假面骑士去做好了。
”,如何理解这句话?
是一种嘲讽吗?
是的没错,但是如果只是理解成一种哈哈一笑的嘲讽,那格局就小了这是一种解构式的嘲讽,而且不光针对于假面骑士系列,也是对于之前的超级战队系列,甚至可以说是针对所有的类超英题材《新初恋英雄》讲述的是一个戏中戏的故事,所有观众都知道这个戏中戏里发生的一切是假的戏中戏是假的,戏中戏中的英雄自然也是假的那这个戏呢?
戏也是假的,戏中的英雄也是假的,那自然假面骑士就是假的,所以,这样「虚假」的英雄,就交给你们假面骑士去做好了这确实是一种嘲讽那「真实」的部分呢?
英雄是假的,但「普通人」是真的啊!
世间千千万万个「普通人」都是真的所以,「普通人」给予的食物是「真实」的,食物带来的甘甜是「真实」的,芸芸众生才是最「真实」的!
《新初恋英雄》就是将这样「虚假」的「英雄」身份交还给千万个「真实」的「普通人」,这是对东映系双特摄系列乃至整个类超英题材的解构,也是来自于《喷射人》主题的一脉相传tv里没太涉及到这个小主题,唯一靠点边的是老板,也就是介人这个角色(首先明确,介人一角属于“上头的任务”,所以这一部分算是整篇内相对最过度解读的一段,但同时,大老师作为资深的特摄编剧,如何平衡上层的要求和自我表达,也就是所谓的在框架下创作,他也一定知道怎么做,也不必把大老师想成一个会被上层大幅度裹挟的编剧)我一直也不明白介人这个角色到底有什么样的解读空间,真的只能把他定义为“上头的任务”吗?
直到写下这篇稿子才有一点点的感觉片中所有人都将其称为“真正的英雄”,对其毕恭毕敬,他却几乎没有英雄的作为:他抛头露面,他出尽风头,他疯狂出售自己的写真……即使有时做的好事,也超出了普通人能做到的范围。
这就是戏里的“真正的英雄”,何其讽刺,又何尝不是一种对「英雄」身份的解构?
以及最后结局的一点小佐证:桃子忘记了一切,变成了一个「普通人」,但模样一如“真正的英雄”【「活着」:暴太郎的世界是不正常的,我们也是;“不管是哭是笑,都是仅有一次的人生啊!
”】这是个被隐晦下去的主题,并不完全逃离“ 「真实」与「虚假」”的大主题,但是需要细细品读暴太郎的世界正常吗?
你看看它都孕育出了什么样的人:一位过于神经大条的漫画家,看见别人一跳跳跃好几十米都不会觉得惊讶,只会感概“这就是演员啊”;一位靠着空想的力量活着,居然可以不靠钱和食物就能生活;还有一位永远特立独行的通缉犯和一位将爱极度扭曲、控制欲极强的社畜暴太郎的世界可太不正常了!
更是因为,桃子这个唯一「正常」的人在这个世界被排斥将一切事物做到完美不对吗?
看重结果有错吗?
不说谎有错吗?
似乎没错,可为什么多数人却在排斥桃子呢?
因为这个世界并不正常,当桃子是唯一正常人的时候,他才是异类但是,为什么《暴太郎》这部剧看起来却十分美好?
大老师似乎并没有将这个点向着黑暗的方向延伸出去,例如朝着卡夫卡写《变形记》的方向,辛辣地讽刺人的排异性因为大老师相信,这个「不正常」的世界,却是「有道理」的。
大老师对这样的世界是乐观的,所以,《暴太郎》才会是「童话」为什么会乐观?
因为现实世界便是如此,这也是《暴太郎》的一个隐晦的主题:通过桃子这个人物,告诉我们要在现实世界好好地活着这个世界不正常,我们在这样的世界中诞生,也不会正常终于某一天,这个世界迎来了一个正常人他是最最纯真的「孩子」,但也是一个「标杆」,上面写着两个字:「活着」他说:“所谓语言就是心灵的力量,谎言没有价值。
”他说:“工作不分大小。
”他说:“你要相信你自己,只要去相信。
”听到了这些话,我们猛然惊醒。
在这个不正常的世界里生活太久了,我们似乎已经忘记了什么才是「正常」的了而这些,都是由一个「孩子」去提醒我们才意识到的,多么讽刺啊亦是这个「标杆」,不断地在影响身边所有人:漫画家明白了英雄的责任,台下的掌声不及眼前的蓝天与彩虹;教授不再对「高度」有所执念,真正成为了自己口中的「一朵浮云」和英雄通缉犯在路途中不知不觉收获了朋友与回忆,也不知不觉地帮助了一个又一个为爱迷茫的人们,如同他自己一样;社畜明白了自己执念所带来的伤害,终于不再自我欺骗,真正活成了一个普通人和英雄该有的样子「标杆」沿着「时间」在前进,他不断遇见这个世界,也不断地在教这个世界怎么「活着」,但同时,也不断被这个「不正常」的世界影响着:68岁永远回不到28岁,但是可以依然保有如同28岁的青春和活力;世界第二的食物,远不及为他人烹饪的心意之大;工作不分大小,再卓越的成就也不及爱人脸上的笑意;老去之后会回想起过去欢乐的时光和弥留下的遗憾;是选择自己的幸福,还是守护他人镜头里明媚的蓝天和那一抹彩虹?
谎言没有价值,可漂泊在外的游子们又有谁愿意告知父母自己的难处呢?
超越生死的通话、错用力量的闲人、掌控一切的母亲、画像之中的爱人、夕阳下的乐手、只求一新的食客、迷失在新时代洪流下的圣诞老人、道貌伟岸的骗子……这是暴太郎世界的芸芸众生,同时也是现实世界的芸芸众生就像之前所说,这样「不正常」的世界是「有道理的」的。
我们为什么会和那个哭泣的孩子共情,因为我们和他一样,拼装模型完毕后的结果,不及我们拼装过程中的享受和快乐居然不享受结果,听着太不正常了!
可我们就是这样的,这就是「人」。
我们有缺陷,所以为「人」,所以才会在过程中收获泪水和笑意。
我们活在这样的世界上,这样的世界就是「有道理」的,而这样的「有道理」,是这种「不正常」下所潜藏着的「正常」,所以相对应的,桃子的「正常」,也潜藏着一小点的「不正常」,所以他才会和这个世界互相影响暴太郎世界和现实世界,就是这样「不正常」的「不正常」,暴太郎世界里的人和我们也是一样,正因如此,《暴太郎》才会让我们格外感动和不舍,因为真实,所以共情也所以,我们才会喜欢伊、妮、萨:伊伊终于创造出了艺术,也品尝到了食物的甘甜;妮妮见证了爱情的专一;萨萨收获了笑与泪水他们都明白了人类的「缺陷」。
因为明白,所以拥有,他们也真正成为了「人」,我们也会更喜欢他们次郎亦是如此虽然初登场背井离乡,但是他还没有真正离开自己的精神属地,去向更远方的世界。
他把坏情绪留给了自己的另一面,朋友和故乡给予了全部的安全感。
而在故事最后,他才真正接纳了全部的自己,也真正独立起来了,从男孩成长为了成年人身边的所有人都被这个「标杆」影响着,他们真正开始「活着」了「标杆」笑了,这是他的使命,但同样,他也离开了,因为他的使命完成了他忘记了一切,卸下了身份,以全新的姿态再次“降临”这个世界。
他曾告知这个世界如何「活着」,而现在,他终于能为自己「活」一次了这个世界似乎真的不需要他了,有次郎,有咚组,有脑人们我们似乎也是,我们已经被这个「标杆」影响了一年了,这些活着的道理,也不需要再讲一遍了可是我们不舍得这个标杆,我们是人,我们不舍得这一年的陪伴漫画家也是,教授也是,通缉犯也是,社畜也是,男孩也是……所有人,都是如此我们不会忘记这份不舍之情,但也不能忘了这些「活着」的道理,尤其是在这个后疫情时代,我们更应该「正常」地活着我觉得有些疲倦,「活着」真的挺累的,但这样一部好作品,似乎使我的生命延长了三倍啰嗦了这么多,其实ed的一句歌词就能表达我的意思:“不管是哭是笑,都是仅有一次的人生啊!
”我不想对大老师和《暴太郎》进行任何的造神,“天花板”“集大成”都不至于,请大家务必保留住自己的看法,求同存异。
以上的所有,都是我个人的主观感受,是属于我个人的,但也是我最真切的感受《暴太郎》,写给后疫情时代的童话我们,结缘了啊!
这部战队的优点是足够“乱来”,各种反传统,还借角色之口多次吐槽“居然是这样的发展”;但缺点是结局玩脱了,有点收不回来,最后只好用太郎记忆被重置来拼命煽情转移观众注意力……细心的观众应该会发现,虽然故事写完了,但很多设定都被一笔带过,说好听点是留给观众想象的空间,说难听点完全就是偷懒!
关键有些东西根本不能细想。
其中有两个人的设定,虽说不上是败笔,但却是充满了矛盾——桃谷次郎次郎的设定其实是很模糊的,只知道他跟太郎一样都是用桃型胶囊送到人间的,但他的出身来历为何却没有详说。
太郎是Don王族的遗孤,以王族的实力也仅仅只能将他一个婴儿送到人间,可想而知这件事有多困难!
所以王族之外的人要做到同样的事是几乎不可能的,估计也没这个必要;再者从桃型胶囊来看,我是倾向于太郎和次郎都是王族后裔,即使是亲兄弟都有可能,只不过是不小心在传送的过程中分开了!
次郎在设定上还是“太郎的替代者”,那实力就必定要相当,同族或者说兄弟间的实力相当很正常,毕竟基因放在那里。
然而问题又来了,既然是“替代者”,但太郎活得好好的,有什么“替代”的必要呢?
虽然太郎很强大,但他却并不是毫无弱点,比如因为强大力量的反作用,每隔几年就会变得软弱无力,需要吃300个吉备团子才能恢复。
还有他不能说谎,否者会假死;而在Don鬼退神变回来之后会有几秒的脱力,有心之人完全可以趁机消灭他!
索诺伊就做过这种事情!
这时候,次郎就有存在的必要了,而且可以再一次一反传统——“追加战士”不仅是多加个队员,而是可以取代“红”。
然而剧情的发展却并不是如此……次郎的精分让他的实力大打折扣,也就有了成长的空间,各种描写他朋友的剧情,也为故事增添了趣味,丰富了他的人设。
可是到后面,剧情却突然告诉我们他的朋友都是不存在的,都是他的养父制造出来的幻影!
但我并不觉得这是一开始就有的设定,而是后面做了改动,不然这些剧情就没有存在的必要了——
次郎走后美留的吐槽
在次郎离开家乡后,他的小伙伴在议论他
美留跟老妈讨论为什么不去东京这些都是次郎不在场的时候发生的,怎么看这些人都是有自我人格的人类,即使为了迷惑观众,也不应该安排这样的剧情吧。
桃井太郎大结局来临的时候,又突然冒出一个新设定——太郎的记忆将被重置!
这个前面可以说完全是没有任何铺垫的!
可是当出现太郎的战甲失去颜色的画面时,有观众就开始脑补五色田介人是否也经历过一样的事?
毕竟在他的“主场”中,他还是有颜色的——
如果真如此,那他是如何成为管理者的?
最重要的是,他只是失去了原有的颜色,并没有失去记忆,更没有过上和战斗无缘的人生!
再者,假设太郎跟次郎真的存在兄弟或亲族的关系,那为什么太郎就会失去记忆,而次郎就不会?
次郎实力和太郎相当,又没有太郎的各种“副作用”,那岂不是比太郎高级多了?
简直是天选!
所以,这部剧最大的毛病,就是很多该说的都选择一笔带过,即使出现矛盾也视而不见……最大的败笔最大的败笔就是脑人四五六七八了,四五六跟白痴一样,七八则完全是出来送人头,根本就没时间铺垫,仅仅只是没有够份量的大boss才匆匆拉出来溜一圈,还不如当初就好好写四五六,或者就干脆用心写好四就好了。
光这一点,我就不承认这部剧“高开高走”了。
最后,送上这部剧我最喜欢的一场对话——
正常的敏鬼是可以写好剧情的,又有创意又有感染力,但有时就是不太用心,真是让人又爱又恨,啧……
无论是剧情还是人物都相当的深刻,对于熟悉超级战队和假面骑士的人都有不错的体验,特别是被评价为新假面骑士555的时候对于一些老粉还引起共鸣,果然敏鬼写的关于男一男二的相爱相杀在什么时候都不过时。
并且对于新粉入坑战队也是十分推荐,华丽的特效,轻快也难忘的剧情也总能让你一笑而过,编剧对每个角色的刻画也十分到位,作为单元回为主的特摄剧,在一件件事情解决后又推进新的主线。
井上敏树时隔多年以后的出山作品,一回归便在这个圈子里掀起了轩然大波,一扫了这几年特摄作品的疲软,从开局到完结一直处在一个高话题度又高质量的阶段,甚至可能是近些年质量最高的一部作品了。
太郎给我的感受是它就是一锅井上做的大乱炖,井上这些年下来所有的个人风格,都被扔进了这一锅里,鸡狗之间复杂的男女关系感情线,犬塚翼隔了40多集的皮套人误会,因为正义完美无瑕而被迫害的英雄形象等等,都被扔进了暴太郎这碗饭中,但这些又没有了当初三条五或者KIVA或者其他作品中的那种苦涩的味道,而是把这些做了最适合当代观众味蕾的处理,可以说太郎是一部集井上风格大成的一部作品了。
当然太郎依然是有着部分的遗憾在,例如紫鲨、次郎的边缘化,鸡狗收尾太仓促等,这些虽然遗憾,但也不失是一种残缺美,可能对我来说一部作品并不一定需要一百分的完美,可能有时候九十八分的饭团也已经足够好吃了,重要的是在整个过程中让人感受到了快乐和幸福,可能做到这样就已经足够了。
第一部战队😎🤧💦有很多奇奇怪怪的佛教元素顺便问一句东映棚的都这么给吗
好抽象,好怪的剧情,好快的节奏,好燃!
分有点太高了吧,这可不行
定下了适配的节奏与气质,便可以化腐朽为神奇,即便是老梗繁多且局部细节不够精致,在整体语境足够有兼容性的情况下,依旧能够让所有的败笔都变成妙笔,同时将陈旧的套路重新激活。当然,更重要的是,重新回归天才脚本家身份的井上敏树,几十年如一日的继续着他关于“爱”的创作,尽管无甚先进性可言,但足够具体,足够真诚,他再次诉说出爱的概念到了尽头便无关人类社会法则,以及“爱是存在的本质”(这句是他本人引用过的话),同时这也是与核心设定完全相辅相成的剧作写法。看完全剧虽不能对每一个角色共情(甚至依旧会讨厌某几个角色),但深深地记住了一些时刻,比如“鹤兽人坠入满月”,比如“鬼头遥望见彩虹”,比如“索诺妮倒在雪中”(正好对应三位最核心的女性角色)或许多年之后大家会忘了情节与人物,但只要还能记得这些时刻,作品就赢了。
没有客观直接满分,怎么舍得说再见呜呜😭如果说全开者是写给疫情时代的喜剧的话,那暴太郎则是写给后疫情时代的童话我尤爱桃子,他太「正常」了,所以被这个世界排斥,但他的一字一句、每一个行为,在教整个暴太郎世界如何「活着」,也在教我们故事的终章,他忘记了一切,卸下了身份,以全新的姿态再次“降临”这个世界。他曾告知这个世界如何「活着」,而现在,他终于能为自己「活」一次了这个世界似乎真的不需要他了,我们似乎也是。可我们不舍得这一年的陪伴,漫画家也是,教授也是……所有人,都是如此。我们没法忘记这份不舍我觉得有些疲倦,「活着」真的挺累的,但这样一部好作品,似乎使我的生命延长了三倍“不管是哭是笑,都是仅有一次的人生啊!”再见了,最后的donbrothers我们,结缘了啊!
多年以来战队系列的集大成作,从热血沸腾到热泪盈眶,有搞笑耍宝也有感悟人生,悬念迭起却又温柔至极,井上敏树证明了自己在特摄编剧界依旧难以被撼动的王者地位。硬要说有什么不足的话就是显而易见的重文戏轻武戏,萝(带)卜(货)部分肉眼可见的敷衍了事,但整体还是堪称完美,甚至很适合当(继海贼之后)从来没有看过战队系列观众的入坑之作。
高开低走,纯乐子人剧,我对战队主线没啥要求,但到处挖坑不填是真忍不了。
看完之后,我坐在床边恍惚了许久,感觉内心仿佛缺了一块,多希望暴太郎永远不完结。
还行🤓👆
敏式无厘头包袱大拼盘,人设有趣观感不错,但其实根本没有主线可言,算是真正意义上“拍到哪就写到哪”的制作模式
我看评分这么高,就像来看看,毕竟小时候接受过假面骑士的熏陶,想着这么高分肯定很好看,玛德,看了几集,这确定不是给小孩子看的???一点成人向都没有,很幼稚
不错
属于是这个时代的鸟人战队了。虽然还有许多毛病(存在必要性低的咚紫鲨,次郎和企鹅兽人线的大改,后期鸡犬线情节过量导致猴鬼戏份较少以及各种挖坑不填),但也不得不佩服井上老师的这个故事魅力无限能让人一直看下去,更重要的是对比像特命和快警这种创新未成反被大改的作品来说,暴太郎成功做到有创新的同时商业表现也算成功(对比前作来说)。能让战队系列重新达到新的人气高度并让许多人了解战队,这一点来说它做的很出色。
可喜可贺可喜可贺 太好看了结局和刀我有什么区别 在公司疯狂憋哭太郎呀 我们也产生缘分了呢不会撒谎的太郎 太喜欢了插一句 鬼妹好可爱
无厘头的展开,这波质量稳了,这次的粉战士竟然是男的,哈哈哈哈哈哈~//战队史上最独一无二的一作!前无古人,或许之后也难有来者。依依不舍地看完了,这也是我从第一集开始每周追更新的第一部战队。
主线一般,有些单元回太水,鸡犬线冗长,次郎塑造的边缘化,蓝猴子塑造只有20%,可惜的作品,敏鬼流量真的很大,是特摄圈子的狂欢最后好看,但可以更好看暴批,能不能别来战队圈,恶不恶心😅😅捧一踩一的给爷爬
杰作,几乎每一集都有高光,结局非常有韵味。个人最喜欢的单集是4、5、10、31、44。
吃不下敏的三角bg,难吃
日常系战队,人物刻画还行,后期BOSS空降,一集结束
定下了适配的节奏与气质,便可以化腐朽为神奇,即便是老梗繁多且局部细节不够精致,在整体语境足够有兼容性的情况下,依旧能够让所有的败笔都变成妙笔,同时将陈旧的套路重新激活。当然,更重要的是,重新回归天才脚本家身份的井上敏树,几十年如一日的继续着他关于“爱”的创作,尽管无甚先进性可言,但足够具体,足够真诚,他再次诉说出爱的概念到了尽头便无关人类社会法则,以及“爱是存在的本质”(这句是他本人引用过的话),同时这也是与核心设定完全相辅相成的剧作写法。看完全剧虽不能对每一个角色共情(甚至依旧会讨厌某几个角色),但深深地记住了一些时刻,比如“鹤兽人坠入满月”,比如“鬼头遥望见彩虹”,比如“索诺妮倒在雪中”(正好对应三位最核心的女性角色)或许多年之后大家会忘了情节与人物,但只要还能记得这些时刻,作品就赢了。