High Noon,<九降风>的香港版,同样描述一场问题青年的闹剧...突然发现原来香港也有值得挂念的地方,例如铁路边的白色大管,跳脱了香港以往的形象,原来,香港也有美得苍凉的一面.于是无时无刻都记起七个少年游荡在那里讨论以后想干什么的场景"以后还太遥远..."然后发现整个电影就这样被淡淡的黑色幽默和浓浓的蓝色天空占据了不想哭,应该说,不会想哭这,是
连看了两遍这部电影,之前的九降风也是连看两遍,总是被这种明知很烂俗的青春电影所打动。
因为总是喜欢在电影里体验在自己青春期中从未体验过的嚣张,叛逆和躁动。
看了网上的一些影评,有人喜欢有人厌其实这两部电影没有谁好谁坏之分,只是观众的口味不同罢了。
其实从时间这个角度来看的话,九降风讲述的是90年代的故事那时的中学生算来也就是80后的一代人。
因此电影中出现的BP机也算是那个时代的象征性的物品。
而烈日当空的故事发生在21世纪,故事中的中学生就是现在媒体口中的90后。
电影中的蓝牙手机,PSP,苹果电脑,Lolita,性爱视频等等也正是这个时代年轻人中炙手可热的标志性的元素。
那么既然主人公们的年龄和地域有如此大的差异,这两部电影风格上的迥然不同也是理所当然的事了。
当然以上言论只是个人见解,对于生于80年代中后期的我而言更希望看到将这两部电影的细腻和残暴折中一下,结合起来的电影。
首先我想说的是,国语配音彻彻底底的毁了这部片子。
而或许有很大一部分人来看这部电影都是因为“《九降风》香港版”这个莫名其妙的噱头,包括我自己,再加上如此台湾小清新风格的封面海报,更让我坚定的以为这又是一部关于美丽外表下包裹着青春期伤痛和无奈的文艺小品。
可是看完之后才发现这是一部彻头彻尾的made in HK,所以,糟糕的配音,小清新的大帽子,都成为了观看这部电影的巨大累赘。
HK有它独特的味道,就像EASON的粤语歌总是比国语有味道,就像所有被阉割过的港片永远也不能诠释出特有的港式幽默,也正是因为这些,让本来在我心中可能会是四星的电影变成了三星。
而青春,又是青春,那么多年来多少人的青春都已经被葬送在时间的洪流中,“残酷”这个词还屹立不倒。
《关于莉莉周的一切》,《牯岭街少年杀人事件》,不知道是这些电影一开始就想要诠释所谓的残酷,还是后来的人将它们拉向矫情的一方。
又有多少人的青春能称得上真正残酷的,我不是因为自己的青春不够残酷不够晦暗不够刻苦铭心就否定它,而是这部电影在我内心深处确实没有引起真真切切的共鸣。
幽蓝和暗黄似乎成了很多香港电影的一种固定表现手法,乌托邦式的画面营造出的迷幻的氛围使这部电影里的青春一开始就打上了让人压抑的烙印。
在我看来,这样的手法不一定适合表现青春的主题。
青春或许真的是游离不定让人难以琢磨的,可是对于大多数人来说,关于青春的回忆经过很多年的过滤编辑留下的应该是晴空汗水少年打闹或者是自行车这样的意象吧,我承认日本和台湾的青春电影或许真的是把青春刻画的过于清爽单纯,但至少它可以作为我们缅怀青春逝去的某种途径。
我不太了解香港少年生活环境和背景,但我想所有人的青春都是同时穿插了单纯和复杂的。
而电影里让我觉得很不舒服的地方就是这“单纯和复杂”的穿插,显得很生硬,似乎电影的开头和结尾是两部不同的电影。
而人物关系的刻画也略显粗糙,一群人的背景一开始不清不楚,七个兄弟之间似乎也是过家家般每日打闹,而本来应该成为故事主线的“男一号”在这种混乱的局面里并没有成为故事的突出点,成为了一个因为一顿午饭被拉拢莫名其妙成为生死患难兄弟的角色。
而中间穿插的女孩因为录像外传而跳楼似乎也是为了给“男一号”增加一点“残酷青春”的成分而硬塞进去的,没有成为后面一系列故事好的导火索,倒是他们两个之间晦涩隐秘的关系成了亮点。
到了故事的最后才将所有的东西统统倒给观众,谁谁谁是富足的单亲家庭,谁谁谁是所谓的大陆新移民,谁谁谁是买了攻略也过不了游戏的悲剧眼镜男,谁谁谁和谁谁谁又是有千丝万缕的关系。
因为一场家长会,因为一个奥运倒计时,因为打了一架,因为一场逃跑争辩,这些信息猛的在短短十几分钟之内全部展示在你的面前,没有任何铺垫,显得仓促又唐突。
最后大家经历了一场会考,死了一个人,一场报仇未遂但让人心有余悸的街头砍杀,青春就结束了,故事似乎就圆满了。
导演或许是想将这一系列故事连串起来在不经意和平常的对话中表达所要表达的东西。
是的,我看到了青春的无奈和彷徨,看到了青春期来自某个压力引起的胆怯,也看到了很早就要面对生存压力的艰辛,还有少年单纯的执着。
但是这些东西却没有连贯,没有不经意,也没有平常,相反有些刻意,而且太过表面。
不是打过架砍过人吸过烟打过K乱过性的青春就能叫做残酷,我也从来不认为青春是能用残酷一词来形容的。
青春是一部喜忧参半的电影,每个人都不一样,那些无人知晓的孤独压抑或者记不起什么时候积攒起来的自信和满足才是青春让我们总是缅怀的原因。
如果硬要说它残酷,那也只是因为它让你独自面对的东西来的太猛烈,使你经历一场孤独的成长。
可是独自面对的东西,谁都拍不出来。
永远只有自己知道。
每个人作为他人青春的局外人,包括导演,都只能通过在电影和观众之间建立某种桥梁使他们之间发生共鸣成为他人故事里一个小时49分钟的“亲历者”。
所以这可能是一部好的校园片,一部混乱的爱情片,也可以成为一部街头黑帮古惑仔风格的电影,但在我眼中这不是好的青春电影。
它只是让我过足了眼瘾,却无法让我想到我自己的青春和经历青春里的混乱彷徨时的种种心情,也无法让我从我自己的故事中得到新的东西。
壹 双城香港和台湾,两座都是南方的岛屿城市,都有温暖和煦的海风。
可是在我眼里,不知道为什么却是迥异的城市。
台湾似乎总是慢腾腾的,悠长宁静的午后时光,知了鸣叫,蔚蓝的海浪拍岸,空气里潮湿的味道让人慵懒,街头巷尾似乎都是恬淡慵懒的时光。
香港却是另一番情景,烈日当空,炙热灼人,车水马龙,人生海海,急切的追赶,无法停歇,也有海,却是汹涌,无数激流暗涌,街头巷尾热火朝天,喧闹无比。
所以,台湾电影适合用长镜头,慢慢拉开,缓缓抬升,最后是一片明亮;香港电影更多的是急切跳跃的剪切,更适合手提摄影跟拍,急速闪过的是各色面孔,各色风景。
台湾电影的伤感是那种缓缓的含蓄,一点一丝的浸透,最后那一下可以撕心裂肺,但之前的过程会让人迷恋;香港电影如果要让你难过,就会一上来就给你压迫给你难看,随着推进,一下下的狠狠推进,最后那一下必然是狂风大雨,你满脸是雨水混着鱼腥味。
所以,台湾拍了九降风,香港出了烈日当空。
贰从片名看,似乎就预示了什么。
你一定有个在夏日街头行走的经验,正午的阳光,灼热至极,可以滋滋的烧烤了。
纵算你短袖短裤凉鞋,也还是满头大汗,苦不堪言,满心烦躁。
7个少年,在这样的烈日下要走过中学最后时光。
他们表面叛逆反抗,目无尊长,撤下面具之后,有人夜夜失眠,只好求助毒品,有人要打工到天明养活自己,有人内心藏着另一个自我,可却又无法释放,有人家庭不和,内心烦躁。。。。
社会定义他们是差生,在差学校,成绩糟糕,家长老师几乎失望。
他们惶恐的去恋爱,去讲兄弟情义,去争吵,去打架,去嬉闹玩乐。。。
他们慌不择路的开始青春,手足无措的结束青春。
叁九降风,是指猛烈的季风,但开始的时候却是平静缓和,一直在积蓄能量,最终爆发。
七个少年,也要在六月到来的时候各奔东西,他们在天台一起吃饭,一起逃课,一起半夜去游泳,一起看职棒。
其实这样的日子也不赖,就像你我曾经经历过的某些片段一样,安静美好,不是吗人生的奇妙之处就在于你不知道下一秒会怎样,更不用说下一个月,下一年。
于是突然的急刹车,原本的安静美好突然脆弱无力,摇摇欲坠。
有人死去,有人远行,有人退缩。。。
最后,小汤带着一箱棒球踏上开往屏东的火车,去开始属于自己一个人的毕业典礼。
青春在此画上句号,这个句号却是沉甸如山。
肆这两部电影其实是同一个计划下的产物,所以两相对比,会发现一些相似的场景。
九降风,节奏舒缓的,只是平静的和你说一个故事,里面会有你我的某些影子。
导演的手法相对纯熟,秉承了台湾电影一贯的特质,给人更强的代入感,不自觉的会跟着电影走。
烈日当空,更尖锐,并不满足简单的和你说故事,似乎更多的是要你去接受这样一种事实,逼迫你去看到一些你不想看到的不想面对的,但那些可能是你生命过程中曾经经历的时光,曾经遇到的人,也许是你曾经犯下的无心错误。
回到开头,九降风是让你看这样一段青春,它绚丽但是脆弱无力,抵不上人生粗暴的冲突。
而烈日当空是要你看这样一段青春,从一开始就手足无措,焦虑的寻找出口。
九降风的结尾是小汤击出那记球,配乐是张雨生的《我期待》,伤感落幕。
烈日当空的结尾,阿荣穿笔挺的西装,打着领带,去学校面试回来,走在曾经和朋友一起玩闹的地方,无云的天空。
回忆中,七个少年在海边嬉戏玩闹。
残酷收场。
臺灣的青春電影總是免不了文藝、含蓄,總是慢悠悠,節奏很緩慢,即使它的題材是殘酷的,它的色調總是灰暗中帶點柔和。
它讓你慢慢地深陷其中。
說實在話,如果第一次看,也許會覺得很特別,蠻欣賞,可是看多了2套以上類似格調的片子,感覺難免矯情。
連裏面的主角嘴中蹦出的對白都讓我滿身雞皮疙瘩,導演想表達的主旨似乎總是需要主角的對白來表現,頗有故作高深的感覺,低估了觀片人智商。
無意貶低臺灣青春電影,只是格調過於一致,有時,會讓人生膩。
香港的青春電影總是給人光怪陸離的感覺,喜歡用剪切,節奏快,也許自己從小在說粵語的廣府地區長大吧,聽著裏面的主角蹦出的粗口,我覺得特別親切。
它喜歡把問題白熱化,把內容赤裸裸地不加絲毫掩飾地呈現在觀眾面前,無論你是否承受得了它的血腥與殘忍,它就是讓你看到,它無視你的承受能力,一步一步,劇情密鑼緊鼓地向前推進,一個又一個炸彈,向你投來。
只有在看香港青春電影的時候,我才有快意。
香港青春電影在表達自己的時候通常都是直接的,給你衝擊。
烈日當空(香港)與九降風(臺灣)均屬於曾志偉監製的同一些關於青春的電影,我先看的烈日當空,感觸很大,衝擊很大,可能有了先入為主吧,同樣的7個男孩,不知道爲什麽,片子開始半個小時我已經對烈日當空的7個男孩兒印象深刻,而九降風里的7個男孩兒卻總是讓我記不清。
我覺得烈日當空對那7個男孩兒的人物刻畫要比九降風深刻得多,輪廓清晰,來得直接。
相反,也許我要觀看完九降風,我才能知道這個7個男孩兒是什麼樣的人。
個人喜好可能真的佔據很大因素吧。
寫這篇東西,也正是因為有些想法,不吐不快。
烈日當空的導演是香港的新晉導演麥曦茵才23歲,而九降風的導演年紀上據說要比她大多了。
也許不同年齡的人表達方式不同吧。
可是關於青春,也許一個23歲的人更明白吧,因為她的青春逝去的時間還短,也許她對未來還是朦朧的,迷惑的。
而九降風的導演,畢竟年紀大了,事業有了方向,人生經歷的東西多了,自然有些他(成年人)的價值觀就會很不經意地添加到電影裡頭吧。
對不起,我真的因為自己的喜好,似乎有點偏見了爲什麽我會不喜歡九降風呢?
也許是因為,因為,我覺得青春本來就是因為荷爾蒙而躁動的,九降風太像一個過了青春期的后青春期大叔了,含蓄,連裏面的髒話也讓我有點覺得過於含蓄了。
看烈日當空的時候,我不停地想到經典之作《Trainspotting》,也是毒品,也是那些鐵軌,也是那些迷茫、躁動的少年。
尤其結尾,阿榮穿著西裝去面試的時候,讓我想起了mark選擇了重歸正路---選擇生命、選擇工作、選擇職業、選擇家庭、選擇可惡的大彩電、選擇洗衣機、汽車、鐳射碟機、選擇健康、低膽固醇和牙醫保險、選擇樓宇按揭、選擇你的朋友…….夏天過完了,青春也就完了。
這句話是最近看到的最觸動我的心的一句話。
片里的生活,我沒有經歷過,青春期的我也有過小偏差,但是總體沒有偏離過社會,家庭對我的標準要求。
好好讀書,好好高考,考上了大學,庸庸碌碌地過著大學生活,然後現在還有一年不到的時候畢業面對社會。
其實,這條路我並不喜歡,但是卻無從選擇。
雖然我沒有像他們那樣生活,但是每個人的青春其實都是一樣的,其實再殘酷的青春電影它觸動的都是我們的同一根神經。
其實很想有自我,但是我們都是懦弱的主兒,我們都要向社會屈服,一些潛在的規則,潛在的標準左右著我們的生活與選擇。
上帝沒有說mark和阿榮最後的選擇,包括我們的選擇是正常的,正確的,只是一個社會的導向讓我們不得不走這樣的路,因為你不乖乖做人,你不按章出牌,你會闖大禍,你會後悔。
就像很多人說現在我們20多歲的女人很現實,其實誰沒有單純美好過,不顧一切往前沖,只是經歷與一些規律告訴我們,變得現實是保護自己最好的方法。
我們在逆流或順流中掙扎向前游,那些向反方向游的人總被歸類為異類,我們說教,自以為救世主,其實誰想得清楚,說得明白對錯。
其實每個人,都很迷茫。
所謂的明確只是相對的。
夏天過完了,我的青春也早完了。
因為我已經進化成很世俗的人,快要變得俗不可耐。
那個之前被世人封為玉女,眾人傾慕嚮往,後來因為婚姻失敗,變得邋邋遢他,瘋瘋癲癲,每天不斷有糗事被媒體曝光的天后,現在要捲土重來的布蘭妮,在一本雜誌的採訪說了一句這樣的話:【人們總是說他們想做和做了什麽,但悲哀的是,我們的世界很殘酷,到最後,你的內心只知道你應該盡力做什麽而已】。
在一個典型被世俗輿論、標準所困身的女人口中說出,不知道你們有沒有和我一樣的感慨。
我們做的不是自己,是世俗要我們做的自己。
看片的速度越来越慢,还常常把片子截成几段,不是它们没有连贯性,只是生活太多琐事,让我连看片这么件小事都不能继续了。
看过《九降风》再看《烈日当空》。
说实话,心水师大附中和帅哥,同样也爱粤语的古音调调。
也许是《九降风》剩下的只是删减版,所以更喜欢这部。
你们猜不猜得到火车?
他们在铁路边上抽烟、打架、追赶、躺、咆哮、谈心、吼、站立;一群人、几个人、一个人。
我想这是在向《猜火车》致敬吧,猜火车几时进站,什么颜色的车头,有几节车厢,就这么打发时间,就像台词里说的“我们能做什么?
只有继续用无聊对抗无聊。
”联考,未来,要不要考,能不能过五门,要不要去工作,能做些什么。
这都是几个月以后立马见分晓的事情,这却是可以影响一生的事情,怎么才这么短的时间就必须用这几颗发烫的头脑来想清楚,这怎么可能!
那不如不想了,我们来传递一只香烟,烟灰从谁手里跌落,谁就必须下楼去做一件丢脸的事情。
为什么要翘课?
为什么要打架?
为什么不好好上课?
为什么不做作业?
谁知道!
只是我们这么年轻,我们怎么能被固定在教室里,像扁鱼一样等日光灯把自己烤焦。
原来可以跳那么高,原来可以跑那么远,原来拳头那么有力量,你要给我点时间让我适应一下这个新的我。
影片很有趣地用色调划分出了不同的区域。
蓝色、黄色、血红色。
少不经事的时候,在学校楼顶吃便当,还要一边把菜加来加去一边调笑,转了一圈,把一块肉丢在只吃泡面的男孩杯子里,这是头抽对新人的欢迎,男孩子们已经有了男人一样沉默的关心,心里非常暖。
直到片尾,他们在厕所把话说开了,刚刚把眼睛上的纱包拆掉的他站出来,你们吵什么吵,躺在医院的又不是你们,却遭到质问“我们的事关你什么事”,呵,原来自己只是条好管闲事的狗,有多伤人。
每个人在年少时都经历过被排挤,或者说,你一定需要经历过被排挤,才能把你从一堆人当中脱离出来,你才更清楚看到自己是独立于任何人的个体,你才会有更多的空间来思考你自己这粒宇宙里的小黄豆。
男孩们的友情真是很无厘头,私密视频被传得全世界都看到,惩罚的办法就是去超市偷东西,然后躺在公园转椅里笑笑就过,女仔和女朋友是不一样的,兄弟也是不一样的。
五年以后会怎么样?
只有一个人说,五年以后要和她抽到公屋然后住在一起。
五年?
我连五天以后是什么样都不知道,我只能控制五秒以后的事情。
我们稀薄的青春其实无力地只能看得到这么远。
然后我们恋爱了,然后我们玩K,然后我们一起留堂,然后我们一起跟父母造反,然后我们保守秘密,然后我们依然翻墙依然打闹互相开着没完没了的玩笑,好像从来都没有下雨天,好像太阳在跟我们的头脑一起发热,像从来没有热过一样喷薄出即将爆裂的力量。
好像这样的日子不会有尽头,好像这样就是永恒了。
“你第一个打人也第一个逃!
”“我不能走!
那是我的朋友们,他们会被打死的!
”“快跑!
快跑!
头抽都跑了!
”“人家打架你进去干什么?
”“我那时候只想到,我成年了,抓起来要判刑的,而你们都还没成年。
”“你跟我跑,还不是因为你也胆小!
”“我不能被抓,我身上有K粉。
”“不想跟你同车啦!
”打破了头,打伤了眼睛,血像凿开的泉水一样喷出来,从脖子上,从指缝间,有够血腥有够残酷。
总是要闯一些祸的,大的小的,热血的男孩走不来笔直的路线。
让心脏跳到喉咙口双手冰凉脑袋空白,总是要这样才能学着承担责任也学着跟父母互相体谅。
好像世界都安静了,他走了,最后还是最会考试的人没有参加会考。
短信一个个传到各自手里,超市的泡面箱子洒了,陪女朋友的心思没了,地下道的垃圾箱被踢得乱七八糟。
天天在撬贝壳的他忽然停住了,他不知道打开过几千几万只黑乎乎脏兮兮的贝壳,也曾想过打开会看到宝贝却从来没有过,大概也忘记了每天都在期望点什么,这时却看到了一颗珍珠。
血腥的红色画面瞬间变回了蓝色。
小珍珠在闪,那是希望,他们的未来。
他曾经做过很多梦,他梦到在地下道迷茫地穿梭,那么多的人却是那么相似,西装笔挺面无表情。
自己可能是垃圾,可是他就跟他们都不同,就算所有人都叫自己垃圾,直到看到自己骂自己垃圾。
你还是早晚都要变成那样的人吧。
你终究还是穿上了西装表现得彬彬有礼去换得一个体面的将来,你也会变身成别人眼里的怪蜀黍,架了眼镜夹了公文包假模假式挤公交和地铁,只是你从铁路边的管道上再次走过的时候,只剩一个西装笔挺的你自己,而你走了一个下降的斜线。
你向自己妥协了向社会妥协了向所有妥协了,不能再为所欲为了,你变得跟别人一样了,也不问那到底是不是正常了,那就是闯祸之后你学到的道理。
那就是大人嘴里的“长大了”。
而很多年以后,如果有过这么深色的青春记忆,应该也会笑笑对旁人说,好值得。
而我在好好念书的时候,就真的在好好念书,不谈恋爱不翘课不晚归不拉帮结派,一定有许多个你跟我一样,我们就这么埋着头过完了穿白衬衫都好看的青葱岁月,现在想来你有没有半点后悔和不甘?
我们没有动手去做一些改变我们自己的事情,而是任由这个世界和他人对我们造成了影响。
好像那时候我们搭上了这一班火车,不知道临时下站换乘,会不会看到更好的风景?
不知道现在还来不来得及,哎,我是没勇气去想我到底知不知道了。
别再自欺欺人地说二十多岁你还正值青春,当你想起“青春”二字的时候,你已经失去了它。
所以,现在的我们,多看青春片吧,还有,尽量连贯地看,才能连贯地用力地妒忌他们对任何事情的全情投入。
看这部电影之前,我内心中已经由衷地佩服曾志伟先生的“一石三鸟”。
一部剧本重拍或翻拍不是问题,看点在于一个剧本放到三个地区由三个导演来主导,而且题材正是永不过时的青春故事,这样的布局显然意在拍成三个地区同一代人的成长史,或许多年以后这个“电影三部曲”计划完全有可能被当做一代人的成长记录。
在“九降风”青春三部曲中,《九降风》以台湾版青春成长故事原型先拔头筹,获得市场和业内不错的反响;接下来的《烈日当空》自然是被喻为“九降风”的香港版,同样是企图呈现出青春味道的另一个版本;而《摊开的地图》这部“九降风”之中国版,目前还蒙着面纱让人不得一见。
要说青春片,向来是台湾地区长盛不衰的类型片之一,每一年都有打着“青春”幌子的N部影片出土。
若论残酷,《牯岭街少年杀人事件》已经让我们看到了最真实的痕迹!
若论青涩的美妙,还没哪部片子有《蓝色大门》那样的影响力!
其实,大陆地区记录青春的影片也向来不缺,只不过角度完全不一样。
没有台湾那种日系风格的唯美和纯情,而是直接呈现现实之境。
而在香港,青春题材的影片几乎断档,我的脑海中甚至呈现不出任何一段影像可以做为参照。
如此说来,《烈日当空》似乎填补了这一空白,唯美的镜头和写实的故事原型让影片集合了各类镜头语言的精髓。
不过,毕竟是生于1984年的导演:麦曦茵过于年青,凌乱多面的视角还是混淆了我们对于这部影片的理解。
以无聊抵抗无聊的青春,这样的放大就是青春所承载的事物。
麦曦茵以女性的视角来表现男性之间难以说得清的同盟友情,显然过于表面。
一场莫名的群架,集体的逃课、抽烟,讨论女生的裙衩等诸如此类的事物,应该是所有男生在青春期都经历过的,然而这种友情往往是脆弱的水晶,当青春的惘然遇见最真实的事物时,这种友情要经历的考验比之后的任何生活阅历都来得重要。
新年狂欢夜的街头群架,空虚、淡漠的家庭情感,成长期的空洞和无法渲泄的旺盛精力,以及所谓爱情、友情的种种考验,当导演面对这多面且复杂的各类情感表达时,均衡地呈现是她最努力要达到的效果。
与此同时,导演或许已经忘记这原本应该是一部只有青春荷尔蒙的电影,一次次地下通道被踢飞的瓶瓶罐罐,铁轨旁飞速而过的呐喊声,这些镜头的重复只能象征无聊的青春。
一部影片承载过多的事物,削弱的恰是最根本的表达。
在涵盖了单亲家庭、香港移民一代、青少年吸毒、同性恋、网络e世代等诸多社会问题之下,班级里那面摹仿香港街头涂鸦的传奇人物:“九龙皇帝”曾灶财的板报也在隐喻着某些不说出来的话语。
可惜,青春虽然残酷,却未必会面面俱到地溶合了如此多的元素。
电影归电影,青春却依旧是说不出味道的果实!
(泉州广电报 稿,商业勿转)
每一晚,同樣這個時間有人有工開,就算通宵都好滿足有人咩都有,但是坐天光都睡不著到底咩先系正常,咩系不正常?
同其他人不同就系不正常?
定系當大部分人做同樣唧事,就叫正常?
不甘心同其他人一樣,又驚被人知自己不正常。
但無論他們點涕我們,我們都沒其他事可以做,除佐繼續用無聊抵抗無聊。
有人話,沒有什么比青春更美好,沒有什么比青春更殘酷或者,活在當下的我們都太過孤獨我們等待的不過是下一秒會有更荒謬的事發生最后都只能唯唯諾諾的縮在墻角跌跌撞撞的在鐵路邊行走,我們不知道是否只是過客看不到的未來,也不認識走過的路可能我們習慣做了再去想,或者做了也不去想志愿成了我們說出來也未必做得到的事但還好,我們還有撿到珍珠的機會,因為珍珠本來就是沙
烈日当空,投影出细碎的影子,跟随我们青春躁动的身躯无规律地舞动。
影子成了阳光的盲区,而盲区隐藏了我们最真实的青春。
成人世界的圭臬,准则,纪律,他们崇尚现实和追求物质的方式,成为毒瘤侵蚀我们青春的肉体,打着美好未来的幌子,无时无刻不在灌输我们现实社会的伦理道德。
“如果我们知道答案,我们便是成年人了。
”叛逆被迫离开身体,即便处于烈日之下,我们也不见了各自的影子,周围太多所谓的光明吞并了我们仅有的黑暗。
青春失去应有的模样,我们真正握有的青春剩下的只有名义,我们经历的是成人世界的预演。
肥毛躲在浴室抽大麻到达的嗨点,牛蒡藏在储物柜深处的舞鞋,阿摺耳机里时刻播放着的音乐,贤仔陷入的未知男女关系,头抽掩不住的成年人的悲伤,笠啫永远不可能填饱的胃和阿荣口中吐出的无奈的烟雾,他们努力地用青春赋予的痞气尝试,必须奋力逃过成熟的耳目,才能在永无休止的教诲声中找到青春的位置。
成熟不应该是需要特意追求的,烈日的拷打会使青春的我们逐渐成型,接下来的大部分生命我们都将生活在它的身后。
而青春是吝啬又短暂的另一种生命,失去便不复存在,唤不回,也回不去。
成人世界就这样无情地将青春拉入此消彼长的进程,我们成熟得越来越早,留给未来回忆的被称为青春的东西却越来越微弱。
看到阿荣背着黑色的双肩包,手中抱着一摞书的时候,我想到了夏天的烈日下,我们呼喊着各自的名字,这样的青春即使没有了影子,但我依旧使劲想念着,那个叫做青春的小伙。
发散的辅垫在最后看出了点味道,七个人在厕所里撕声裂肺的痛哭声中,我看到了些许希望。
不是颓废了就可以放弃;不是轻生了就能断了记忆。
所有的成长中的问题其实是这个社会的问题,如今,也是香港未来的问题。
让人关注了,一点都无法大意。
艳照门、K粉、自杀、援助交际、堕胎、暴力,这系列现象后面是单亲家庭、离婚家庭、事业失助家庭,还有N种问题家庭。
在“北京欢迎您”的五个“和谐”大字边上是五副变形诡异的吉祥福娃图,这是一种暗喻,也象是一道怨气。
难道他们真的成了迷惘又跨掉的一代。
绝望背后是否还有烈日当空的青春希望重新点燃?
故事的结局出乎意料,有让人叉气的疼痛感,导演小麦把这些个孩子挣腾了个遍,手段极辛辣,想要表达什么??
隐隐地,透着些哈韩的气息。
让人不爽又不解。。
难道真是这样么??
还是必须得这么表现??
我相信,他们还有希望,就如同我对未来的理想尚未泯灭一样!
我觉得我越来越不喜欢男生的世界了
......
看那少年的群戏
不杂样
20111103就不能少受一点伤留点力气把青春过完吗,男主太有张震的感觉了
看的好虐心,这群孩子啊....
这都什么跟什么呀?
两广地区童年。
王敏奕一星
油麻地少年杀人事件之烈日当空
意气重。
反而更喜欢这个,相比《九降风》
看哭了
九降風三部曲香港版本可能是文化差異的關係吧導致我沒有看得很懂
很久以前看的,剧情忘差不多了。好啦,先写到这儿吧。
剧本太弱了。整个故事推动不起来。人物塑造的很奇怪。不真实。而且也不是我喜欢的类型。
從頭到尾都在心急如焚地等它快點結束。對比果然產生美。開闊敞亮的人才能前途無限,且修行吧。
晕,本以为是台版的《九降风》呢。 懵懂乱撞的青春期。。。
短暂又漫长的惨绿灵魂中有些东西,放在哪个时代哪个地域,都是一样的。
无聊