神笔马良

作为洪汛涛先生笔下的一个经典童年故事，影响了好几代中国人的童年，不但故事情节跌宕起伏精彩纷呈，就连故事的文化底蕴也具有相当高的艺术成就。

《神笔马良》作为中国人自己的童话故事，它的文学意义在中国儿童文学史上具有举足轻重的地位。

电影作为这个文学故事的改编，多多少少有违故事本身的严肃性与教育性，情节也严重偏离了原本的故事情节，结合时尚元素与段子精神创作出了一个取悦当下娱乐，无思想无内涵类似于《喜羊羊》系列为范本的恶搞低智商电影。

不但错误引导了小朋友对人生观价值观的取向，也不负责任的将玩世不恭游戏人生的错误人生思想加以特别的渲染，迷惑了青少年对正常事态发展的认知，遗误了青少年对真善美假恶丑思想的辨识，树立了一个不良的行为典范，也将过于成人化的娱乐毒害了青少年的思想。

中国的动画电影剧情模式似乎都在走《喜羊羊》的成功道路，这不禁让人感到在短时间内中国动画电影似乎难以能够具有实质性的突破，也为未来方向的发展埋下了一道巨大的门槛。

电影将一个严肃认真的文学作品改编成了完全娱乐化的商业电影，只是借用了故事的外壳而完全没有汲取故事的精髓。

我们看到的这个马良甚至和画作没有什么关系，他得到的根本就不是什么神笔，更像是一个能够让臆想成真的宝物。

不但和绘画不沾边，甚至一个斗大不识的将军也能挥起画笔来上一段大墨挥毫，这不但和原作有相当大的出入，也背离了整个故事的初衷。

我们感受不到马良那种背负重大责任与使命的隐忍少年，也对这种胡乱篡改经典作品，糟践我国文化事业的行为感到悲哀。

难道我们的动画产业作品真的就不能静下心来沉住气来去进行摸索探索，一味的抄袭模仿和追求幼稚简单的思想内涵似乎永远都脱离不开动画观众群对年龄的界限。

这部电影相对于它的启蒙运用来说更像是一部精神鸦片，它不断的曲解孩子们对现实的认可，也为他们追逐模仿树立了一个错误的形象，那种简单幼稚且特别世俗俗套的故事情节完全彰显不出时代英雄的使命感，更让人觉得这种玩世不恭的态度会让孩子们的心灵得不到正确的定位。

不过抛开电影的精神层面电影还是比较适合于大人们去欣赏去观看，因为那种成人化的段子与自我嘲讽的打趣绝对非常适合忙碌的我们作为一种消遣的低俗娱乐，我们不会被段子里的内容所影响，也不会因为其内容劣质幼稚所动容，而我们只是把它作为一种消遣而过目就忘完全不记得什么内容。

电影的画面还算可以，想象力也颇为丰富，天马行空的设想加上二货逗逼的乐趣，还真有点为编剧的智商捉急。

作为一部文学作品来讲，它毁掉了很多人对儿时美好的记忆。

作为一部商业电影来讲，过度娱乐化的表现真有点担心我们国内观众的欣赏趣味难以得到提升。

作为儿童作品来讲，我们的孩子就在这种作品的影响下成长长大，真的能比外国人的孩子更优秀吗？

我们值得怀疑！

作为童年时代的一个记忆，有太多的感想与想法在里面，那种理智聪明，隐忍勇敢的小英雄如今成了一个玩世不恭装傻卖萌的小破孩，着实让人太过伤心。

我们现在已经不能理解动画作品作为儿童启蒙思想的工具为什么脱离了积极严肃的气氛而改的乱七八糟充满诸多娱乐元素？

这真的是为孩子们着想还是仅仅的为了顺应市场？

我们更无法理解原本拥有丰富文化底蕴的作品怎么能这样改的粗俗不堪毫无边际可言，这样娱乐至死的改编怎么能够传承我们国产的优秀文化与文化输出？

到底是编剧吃错药了，还是我们现在的社会价值取向出现偏差，造就出这样的局面，真为我们的文化娱乐事业感到悲哀。

转载自：https://www.weidianyuedu.com/content/2420655504303.html 电影《神笔马良》讲的是马良是一个热爱画画又调皮的孩子，生活在一个叫“百花村”的村庄。

有一天这里平静的生活被一个大将军和一个小皇帝打破，百花村遇到了危险。

大将军将村里的动物都关起来，将老百姓赶走，要挖地下的金矿。

有一位仙人将一支神笔交给马良，说这一支神笔不管画什么，都能变成真的，能够帮助村民。

马良画了一只花猫、老鼠、茶壶、摇钱树帮助他一起度过困难和保卫了村庄。

大将军在得知神笔后，骗走了神笔，把马良变成了一滴墨水，准备摧毁百花村。

在大家的帮助下，勇敢的马良成功的战胜了大将军。

马良的善良深深的感动了我，我也要做一个善良的人。

我希望能够有一支“神笔”就可以帮助那些需要帮助的人。

影片在画面和技术上达到了较高水准，展现出迪士尼技术支持下的精良制作。

3D效果显著，让观众有身临其境之感，在场景构建上独具匠心，如百花村的田园风光、神秘的地下金矿等，将中国传统元素与现代动画技术完美融合，细节丰富，色彩绚丽。

角色造型设计可爱，借鉴了木偶戏等传统艺术风格，虽人物多为胖嘟嘟形象，但给人以亲切、童趣之感，在动作表现上也十分流畅自然，使得角色栩栩如生。

电影以传统故事为蓝本进行创新，讲述了马良用神奇画笔对抗大将军，拯救百花村的故事。

整体剧情有一定的起伏和张力，不过也存在一些问题。

比如，情节设置上为迎合现代观众加入了过多现代元素和搞笑桥段，如老鼠跳广场舞等，使故事显得有些凌乱，主线不够突出。

马良被塑造成勇敢且有正义感的形象，但性格塑造不够深入，相比之下，村长等配角的形象更为立体和丰满。

大将军等反派角色较为脸谱化，缺乏深度和复杂性，难以让观众产生强烈的情感共鸣。

影片试图传递多种价值观，如正义战胜邪恶、保护家园、勇敢面对困难等，具有一定的教育意义，能让小观众们在观影过程中受到启发，明白善良和勇敢的重要性。

同时，也对拜金主义等社会现象进行了一定的讽刺，引发成年观众的思考。

然而，这些主题的表达有些过于直白和浅显，缺乏深度和层次感，在传统与现代的融合上不够协调，导致部分观众认为影片的内涵有些混乱，没有很好地把握好传统故事的核心精神。

音乐和音效为影片增色不少。

配乐风格多样，与不同的场景配合得较为恰当，在欢快的情节中使用轻松的旋律，战斗场景则有激昂的音乐烘托气氛，增强了观众的情感代入感。

音效的运用也很到位，神笔作画时的音效、机械装置的运作声等，都让画面更加生动逼真，给观众带来了丰富的听觉享受。

总体而言，《神笔马良》（2014）在画面、音乐等方面表现出色，但在剧情和主题深度上还有提升空间，是一次国产动画在传统故事改编与现代技术融合方面的积极尝试，为国产动画的发展积累了经验。

这个由洪汛涛创作的中国近现代经典童话，其曾经的动画短片同样也代表了中国早期动画较高的优秀水平，时隔近60年这个优秀的经典童话再次被搬上荧幕并且有着迪士尼的技术支持，这是一部本抱以较高期待的作品，但令人遗憾的是就电影成片来看，新版的《神笔马良》不仅摒弃了其原著精神，同样没能讲好一个童话，令人留下深刻映像的也仅是其迪士尼的一身躯壳。

改编经典原著为电影，与时俱进的创新改编是需要的，但万变不因离其宗，其最为基本的要求便是能忠于这些其原著的思想，这是作品的灵魂，更是对原作者最起码的尊重，但现今的中国电影从《大闹天宫》到这部《神笔马良》都没能把握这一尺杆，《神笔马良》的胡编乱改的程度已然完全无法可见其原著本色，整个故事除马良与画笔这个最基本元素没变之外，近乎无法与原著有丝毫关联，这个本寓教于乐的童话的本质是对封建统治的批判和马良面对不公命运勇敢的抗争，这就是其作品的魂魄，也是其后的改编动画电影短片能屡获国际级大奖和世界赞誉的原因，但在反看今日的这部改编动画呢？

抵抗暴力拆迁吗？

其浮夸的幼稚与无力令人咂舌，而更不禁令人想问的问题是我们有这样一个被世界所认可的优秀童话蓝本不去遵循，为何要以一个完全剥离原著思想的新剧本冠以《神笔马良》之名来展现，真的难以理解现今的中国电影人究竟在干什么?那么这个剥离原著的故事，是否又带以了浓厚的迪士尼色彩呢？

就电影而言显然是否定的，除开有着一个不错中肯的神话为引的开头之外，马良便陷入了与电影反派坏将军的N次对决之中，电影反反复复，来来回回就讲了件这么个事，暂缺还不谈这部电影是否拥有优秀迪士尼动画宛若梦境的故事魅力，其最基本的电影逻辑都没理顺，依旧仅仅是中国特色化仅能满足低幼儿童需求的作品，苍白无力的电影笑料难以讨喜，乏善可陈插科打诨的配角同样更难以给人留下深刻的映像，这部作品唯一值得肯定的便是联手迪士尼技术中国制作的《神笔马良》，其动画画质确实达到了世界级动画水准的高度，中国民族的文化特色有着较为中肯的体现。

迪士尼躯壳下的中国动画，一票中国电影人的制作既没能把握迪士尼电影真正的精髓，同时又崇洋媚外的摒弃了洪汛涛原作《神笔马良》之精神，那么这样的一部《神笔马良》不禁令人想问究竟有何意义？

新版《神笔马良》留予我的只能是一声叹息。

（转载须注明：原作者梦里诗书)

今天不小心在电脑上看了几眼神笔马良，片头刚开始只觉得制作精美，让人感叹终于不是五毛特效了特效还是值一块五的。

再看两眼，那浑身上下充满的浓浓的功夫熊猫影子套着中国神话外衣的现代狗血走向，从一开场就出卖了它的定位，想创新，想叫好又叫座，可惜它根本脱离了故事的主题和核心，也没有了原著的哪怕一丁点灵魂，干脆改名字叫做《脱线抽风男孩智斗邪恶傻缺大将军》算了。

可能有人觉得我没事找事，关我屁事，可是看着这部电影里面充满了，谁打我的鸟，强制拆迁，人家的玉体被你看光了，诸如此类成人化的台词，我想说，小朋宇看这个，真的好么。

还有就是国产现代动画一个通病，故事里面的小朋友，大多没有啥礼貌，对长辈大呼小叫，用手指指点点，长辈赠与从不说谢谢，对，这是小事儿，可是小朋宇他们不懂，他们会有样学样，更别说马良动不动就打猫揍狗踢飞老鼠，这种“英雄气概”，造就了现实中的无数熊孩子。

再有就是马良的那支笔，我造乃们想创新，创新能别把笔弄成香体走珠吗？

你家毛笔前面顶一大玻璃球？

马良本人更是毫无讨喜之处，爆炸头，小胖子，没礼貌，对着老神仙喂喂喂，活脱脱一熊孩子，看几眼我就有多少槽想吐。

最后总结，动漫有风险，看片需谨慎，毁三观，毁童年，就在神笔马良……

剧本太差，故事和输出的价值观匪夷所思，嘻嘻哈哈看完完全没有收获，虽然动画制作还不错，但放大和迪士尼的关联关系，让期待和实际观影差距更大，迪士尼不迪士尼其实完全不重要啊，真的和原作神笔马良差太多了，小时候电视上看的神笔马良才称得上是良心之作，动画制作技术有限，但绝对是中国动画的水平巅峰了。

今天妹妹过来玩儿，他就选了神笔马良这部电影来看，我在厨房做饭。

我和妹妹边吃饭边看，我才看到开头，我就觉得这部电影还不错嘛。

看到后面的时候做出的剧情一点都不连贯。

我最多给两星有一星呢，是致敬我童年回忆，还有一些是给制作方还有导演和编剧的。

制作还可以。

这部片子看完之后，我就想说，部电影究竟是想表达什么意思？

《神笔马良》以其充满奇幻色彩的剧情、鲜活的角色和深刻的寓意，在动画电影的星河里闪耀着独特光芒，成为无数观众童年记忆中一抹亮丽的色彩。

影片剧情构建巧妙，充满奇思妙想。

贫苦却怀揣绘画梦想的马良，意外获得神笔，这一设定瞬间点燃观众的好奇心，开启了天马行空的冒险。

马良用神笔惩恶扬善，从为乡亲们画生活用品，到对抗贪婪的皇帝，情节跌宕起伏。

他与恶势力斗智斗勇的过程，巧妙地融入许多趣味元素，如会飞的神笔、神奇的动物朋友等，牢牢抓住观众眼球，在欢笑与紧张中，让大家沉浸于这个奇幻世界，感受梦想成真的奇妙与正义的力量。

角色塑造堪称一绝。

主角马良形象鲜明，他善良勇敢，面对强权不畏惧，一心用画笔改变世界，守护弱者。

纯真质朴的眼神和坚定的神情，让观众轻易代入，为他的每一次冒险揪心、喝彩。

反派皇帝的贪婪、愚蠢被刻画得入木三分，夸张的表情和滑稽的动作，既带来强烈的戏剧冲突，又成为影片的笑点来源，加深了观众对恶的认知。

配角们也各有亮点，憨厚的老牛、机灵的猴子等，它们与马良的互动，丰富了故事内容，展现出温暖的友情。

从画面表现来看，影片融合传统中国绘画风格与现代动画技术，极具艺术美感。

水墨晕染的山川河流、古色古香的建筑，处处洋溢着浓郁的东方韵味，让观众领略到传统文化的魅力。

色彩运用大胆且和谐，神笔绘制出的画面鲜艳夺目，与现实世界的古朴色调形成对比，强化了奇幻氛围，给观众带来独特的视觉享受。

这部电影蕴含深刻教育意义。

它鼓励孩子们勇敢追求梦想，马良即便身处困境，也从未放弃绘画，最终实现梦想并造福他人。

同时，传递正义必将战胜邪恶的价值观，让观众在娱乐中受到潜移默化的影响，懂得善良、勇敢和正义的重要性。

《神笔马良》是一部兼具娱乐性与教育性的经典动画。

它用童真笔触绘就奇幻冒险，以生动故事传递正向价值，无论时光如何流转，都能让不同年龄段的观众从中汲取力量，收获感动与欢乐。

影片的故事围绕着马良的成长和冒险展开。

马良是一个热爱画画的放羊娃，生活在一个叫百花村的村庄。

一天，一个贪婪的大将军挟持着小皇帝来到百花村，企图挖掘地下的金矿。

为了保护村子，马良得到了泼墨仙人赐予的神笔，用它画出各种动植物来帮助村民。

影片传达了善良、正义和团结互助的主题，强调了贪婪的恶果。

角色与表演马良是影片的主角，他聪明、勇敢且善良，即使在面对强大的敌人时也不放弃。

大将军则是影片的反派，他的贪婪和残暴与马良形成了鲜明对比。

影片中的其他角色，如村长和村民，也各有特点，为故事增添了丰富性。

制作与视觉效果影片的制作较为精良，3D效果和动画设计都达到了较高的水平。

神笔画出的各种动植物栩栩如生，为影片增添了不少奇幻色彩。

然而，影片在剧情连贯性和创新性上有所欠缺。

教育意义与娱乐性《神笔马良》不仅是一部娱乐性很强的动画电影，还具有深刻的教育意义。

它通过生动的故事告诉观众，要像马良一样做一个善良、正义的人，不能因为贪婪而害人害己。

影片中的笑点和奇幻元素也使得观影过程轻松愉快。

马良得到神笔后，并未用它满足一己私欲，而是一心帮助穷苦百姓。

他为饥饿的人们画出粮食，为受冻的穷人变出温暖的衣物和房屋。

与贪婪自私、妄图利用神笔谋取私利的县令形成鲜明对比。

马良的善良与正义，让我们看到人性的光辉。

在现实中，面对各种诱惑，我们要坚守内心的善良和正义，不被利益蒙蔽双眼，用自己的力量去帮助他人，传递温暖与爱。