《一句顶一万句》,挺好看的,唯一遗憾是没有用河南方言拍,毕竟这个故事就是发生在河南的,如果能用方言会更出色,有些地方,对白处理的不好,过于文艺,与人物背景不太符,可能这也是最终没有用方言的原因。
创作人员看来并不想拍原汁原味的乡土戏。
刘震云老师自《手机》始就和『说话』卯上了,不过的确这个话题他研究的挺深入的,从『拿起手机,谎话就来』,到这部强调说话重要性的电影,对于说话的艺术算是研究透了。
这是哲学范畴,作家找到或者碰到一个哲学问题,理解透了,准能写出好东西,因为哲学也是人人生活中有却察觉不到的东西。
从立意上看,其实和法国电影无分别:恋人之间,最重要的是什么?
说话!
能说到一块儿,成。
说不到一块儿了,散。
从无话不谈到最后没话的过程就是爱情死亡的过程。
法国人可以用后现代主义,抽象主义,甚至大乱交来表达这个主题。
中国人也能,只不过没那么洋气。
殊途同归--就像刘震云那个龙套在戏里的一句老梗:孔子,尼采,叔本华,他们说的其实是一回事儿。
李银河透露,王小波对她最满意的是:抛出去的话,她都能接到。
因此,无论是巴黎的一对儿左翼知识分子艺术家恋人,还是新乡延津县一对儿辛苦忙碌的小夫妻,大家面对的是人类共同的困境:怎样才能把天聊下去,以便生活能继续。
本片结构非常成熟,从民政局开始,到火车站结束,一对儿离婚人口里说出离婚的原因是:没话说。
一对儿结婚的人口里说出结婚的原因是:俺俩有话说。
在火车站,牛爱国说出了一句顶一万句的话,终于可以一别两宽,各生欢喜,走出他人的、自我的牢笼,重获自由。
他说这句话也是普世的:人生得往后看,不是往前看。
说话有多重要?
范围演的这个大姑父的角色,因为能和小孩儿说上话而感激不已。
牛爱国的姐姐结婚的理由是:这么多年了也没人说说话,快憋死了。
人人需要倾诉,这部电影的英文名是Some one to talk to. 范伟专门请了媒人做中间去介绍一个自己非常熟悉的人时还有句对白:老套了点儿,但比网上那些实在。
是的,他们都忽略或者低估了一件事:互联网。
小县城,能彼此说上话,持续说上话的人太少了,以至于找到一个不惜出轨,家庭破碎也要追随。
那些不以说话为目标的人生,或者还没意识到说话重要性的人,感到莫名的困惑。
他们的困惑终有一天会解开,然而那些想找人说话的人却不能满足于虚拟的网络。
我觉得这些年来刘震云老师,和其它中国大部分男作家(包括,贾平娃,莫言等)一个主要的问题是,他们几乎停止阅读和思考了,名成利就对于其它作家而言意味着更多的自由旅行,更多的自由阅读和思考(史蒂芬金连开车时都在听有声书),对中国大部分男作家而言意味着停止前进,就地收割。
作家不应该满足于重复自己,中国男作家集体油腻的时候,不少别国作家因为挑战自己而得了抑郁症,他们的作品是世界一流,经得起时间考验的。
无论如何,我感谢刘震云老师,在我大学三年级,读到《一地鸡毛》,这篇小说令我不寒而栗,对毕业后的生活产生了深刻的恐惧,它时时提醒我应该避免怎样的人生,以及,如何才能不陷入那柔软的安逸的鸡毛。
这种毛骨悚然的经验令我记忆至今,就像每次想起《1984》我都会记起那个读完掩卷的酷热夏天午后,我竟然生理上感到背脊发凉。
我读过刘震云大部分作品,直到《手机》为止。
后面没有再读,因为已经开始重复。
这部电影里刘震云客串了一个相亲男,卖的语言梗都是他几年前的老梗。
(孔子,尼采,叔本华)这部电影如果是刘雨霖自己主导完成的,我觉得她会是个前途无量的年轻导演。
像冯小刚早期的电影〈一声叹息〉似的,一个普通的三口之家,普通的夫妻二人,正常的人性弱点导致的出轨……就是这样一个普通人家的故事,才能引起大众的共鸣。
男主演的太好了,让人感觉真实。
以前只在春晚舞台见他,没想到演起电影来也是高水准!
“日子是过以后,不是以前”对啊,刘震云的小说或许也是想告诉有类似男主经历的男人,放下以前,放下那些压在心头的负担,往以后看!
“我们航行在生活的海洋上,理智是罗盘,情感是大风。
”这句话来自于18世纪英国著名诗人亚历山大·蒲柏,为什么看这部电影会想起蒲柏这句话,因为比起很多饱含情感的诗人,蒲柏的风格,清汤寡水,语句工整,情感内敛,但很多都蕴含了丰富的哲理,他是一位格言大师,牛津语录词典中收录了212条蒲柏的作品精辟语录。
如“只有少量知识是危险的”,“人皆有错,难能宽恕”,“正确的学习造就男子汉”这些,都是蒲柏的。
感觉蒲柏的风格,跟这部《一句顶一万句》很像。
我对这部电影比较有感触的,是因为我身边的故事。
下面开始跑题时间:我有个亲戚(不说是什么亲戚了,反正是有血缘关系的那种,不算近),他的孩子与我同辈,小时候经常一块玩。
亲戚小时候没怎么上过学,长大后在一家工厂当保安,一干就是一辈子,平时也不爱说话。
他娶了一个挺光鲜的媳妇,不算漂亮,但很会打扮。
故事就发生在他孩子上职高的时候,媳妇出轨了。
特别说一下,他媳妇在一家商场(那个时候叫百货商店)里上班,10点上班,晚上估计快九点才下班。
而亲戚呢,由于亲戚是夜班保安(很奇怪的是,他从来没有换过工作,夜班保安直干到退休),时间正好错开,我去他家玩的时候,很少见这两口照面。
后来他不知道从哪儿知道媳妇出轨,就去商场门口堵人家。
几次都没堵到,我妈当时还说他,“你就在人家大门口蹲着,人家能不发现你啊?
”后来亲戚学精了,就找了一个旮旯猫着,一猫就是一天,真给逮着了。
但他当时也没爆发,后来听家里人念叨,当时亲戚怀里是揣了一把刀的,也不知道为什么没有当初发作,而是回到家中把媳妇打跑了。
后来离了婚。
最可怜的是他的孩子,我们从小玩到大,他上职高那些日子,亲戚索性在单位传达室住了,孩子也没人管,饭都吃不上,一米八的个子也就100多斤,我记得很清楚,有次中午吃饭,他托我去门口买份凉皮,翻遍了家里所有角落,都找不到几个钢镚,后来我家还管过他一阵。。。
后来,我去外地上大学,见面就很少了,记得有一次,亲戚来我家,已是满头的白发。
跟我家里念叨,自己是保安,孩子跟自己老吵架,说看见他爸穿得这身制服,害怕。。。。
再后来,我不说恐怕大家也能猜得到。
我想说的是,我身边这件事,很像电影里的某些情节。。。。
下面回归正题。
来自作家刘震云的作品《一句顶一万句》,被称为中国版的《百年孤独》。
不好意思,原著没有看过。
这里只是就事论事,从电影所呈现的故事中,探究电影所要呈现给观众的主题。
刘震云的作品不必多说,《手机》、《一地鸡毛》、《我叫刘跃进》等作品都搬上银幕,还有过几天那部《我不是潘金莲》。
他的写作风格,就是那种倚重生活的描写,带出了各种各样的主题,或者揭示或者批判。
但这部《一句顶一万句》中,所呈现的感觉有些不一样。
电影的主题基调其实就是两个字:冷静。
不仅仅是对于电影的整体风格,也是对于电影的主角的心态。
作为一部生活气息很浓厚的作品,个人认为,生活类电影,在这个市场上必须要有一定的话题性作为立足点,不但可以突出话题之下的生活质感,也能吸引观众眼球。
如《一年到头》中的春运、《无形杀》中的网络暴力、《我是植物人》中的医疗黑幕等等,就连同期的《盛先生的花儿》也是因单身女子意外怀孕而引发的事件。
《一句顶一万句》的话题,是老婆出轨。
很有噱头,有意无意间,也贴合了当下炒得正热的明星事件。
一个老实巴交的丈夫,一个颇有姿色的妻子。
三口之家,七年之痒,红杏出墙。
加之电影中其余角色出场,构架了一个中国社会维系人与人之间关系的一根纽带——交谈。
这就是电影所要呈现的主题。
中国讲究“酒逢知己千杯少, 话不投机半句多”。
在中国,语言是维系关系中里最厚重的东西。
语言这个东西的顺畅流淌很玄妙,不能靠血缘,不能靠爱情,不能靠道德,不能靠等级划分,甚至连机缘也靠不上。
就像《一声叹息》里,爱情在多年之后,变成了“左手拉右手”,而夫妻之间的情感,在多年之后,也变成了语言之间的维系。
电影中将故事主题呈现在台面上的,正是对于若干人物形象成功的点染与塑造。
牛爱国、牛爱香姐弟俩之间的对比,用大量生活化的细节所表现出来。
姐姐无数次的相亲,每次都是话不投机,而与她话最多的,还是范伟饰演的宋解放。
用姐姐的故事衬托牛爱国这个老实巴交的丈夫。
而将他们拧成一股绳的就是,现实生活所交织的网。
伴随着牛爱国三番几次的打算反抗,打算“行凶”,甚至找到了齐溪打算“借刀杀人”,但最终还是计划赶不上变化。
有的时候,观众可能跟我一样,觉得这个角色很窝囊,活得很憋屈。
但随着后半段,牛爱香与宋解放结婚之后的状态,牛爱国出行之后,遇到的老同学,以及最后夫妻俩在车站相遇的那一番对话,电影一步一步的阐明所要表达的主题。
在这个市井的普通人生活世界中,人与人之间的关系构成了一张难以挣脱的网。
生活于其间的人物面对强大的“环境”压力,对命运有不可知的宿命感,牛爱国如此,姐姐牛爱香也是如此。
所有的角色在面对这张网挣扎的同时,又在适应这一生存环境。
在这老实人牛爱国的故事里,看到了顺服开始,到反抗、挣扎、再到克制,最后不得不选择适应。
其实,姐姐的故事,就是在隐喻牛爱国的未来,她用自己的生活和遭遇,告诉牛爱国,这就是生活。
回到开篇,理智是罗盘,情感是大风,在风浪中寻找到属于自己的生活方向,依靠的是自己的理智。
而让维系理智与情感之间平衡的,有多种多样,在《一句顶一万句》,正是“语言交流”这根纽带。
好与不好的话,都说出来。
小说很好,改编成电影,很生活,也很无奈,很真实。
但是,电影拍得不怎么好,只是平实的叙述了一个故事,也就是真实而已,没有带入感,没有同理心,没有更多的反思,没有应有的认同。
故事不错,演员都表现得挺好,但是整个电影缺少魅力。
毕竟是新导演,功力不够,整个影片仅仅是叙事,没有激起观影者的共鸣。
有点可惜原著,电影完全可以更好。
把刘震云的《一句顶一万句》看了上部,被“出延津记”震撼了好几天,脑子里全想着人物的荒诞命数。
下部“回延津记”却没再花时间细看,不是因为据人说下部的完成度差一些,收尾仓促,而是人物名字我不大喜欢,不如上部老杨老马和老詹。
于是找看了改编电影,就当是原著。
书不敢评,只需夸,因为写得凝练,值得一读再读。
但电影一团乱糟,所以踩两脚。
导演是原著作者的女儿,编剧是原著作者,按理说,影片会很抓心,起码故事的内核能抓准。
然而,电影重心却挪到了捉奸怄气上,剧情引向了小牛如何处理婚变,格局不知小了多少。
而且,仅有的几处“一句顶一万句”戳心点,没戳出来力度。
(章楚红点破“不过以前过以后”、百慧怏怏“能去青岛,病值了”)全片带着淡淡的随意感,就好像大三学生分组拍微电影。
县城真就是老老实实拍,把“县元素”胡乱呈上,未加摘选,有电动车、酒店饭店镜头,好像城管执法录像,看得我心跳减速、表情凝固。
摄影透着股抓搞破鞋的电视剧味。
电视剧拍天冷,好歹打束光,照照锅碗里的热气,这片子则是拿个围巾,口里念句天冷,我送围巾。
台词打磨得一言难尽,家常的不能再家常,居然还布满了全片。
比如:我要杀人;佛祖,我不想杀人,也是被逼的;要不是女儿,我早杀了你们这对狗男女。
另外情节上,还东一榔头西一棒子(比如百慧突然脑炎),有种头不顾尾的割裂感。
值得说道的是小牛屋里的布置,本来很狭小,镜头旋转来去,还挺自如。
这说明隔行就隔山,作品不是组了局就能组全,优点缺点一合拢,缺点就格外显眼。
主要人物有两对,牛爱国和老婆丽娟、牛爱国他姐和老宋。
小牛是部队出身,结婚时感觉未来向好,跟对象丽娟无话不说。
甚至不用说,都互谙心意。
可10年后光景不好,两人再无话说,小牛在县城修鞋温饱,丽娟到纺织厂做工。
老姐39岁单身,做摊食买卖,相亲多次都没有谈得拢来的人,饭店的老熟人厨师老宋上门提亲,她被逗得可乐,于是结了婚。
丽娟愿景大,向往好生活,看上开店的蒋九,于是聊得开了,走得也近。
后面几乎全都是绕着这事在破开情节,没这事,就没这电影。
老姐一结婚,立刻发现跟老宋说不上了,本畅想着的幽默情趣味儿,瞬间寡淡如水。
电影主讲的是县城婚姻。
大家知道,贫贱夫妻百事哀,国内离婚率飙到了44%,所以片子提的主题非常深刻,事关多少人大半生幸福。
可惜只有问,没有解,提出了80分的问题,却没给出哪怕20分的答案。
影片里合适过日子的,一对儿也没,缺失“反面”案例。
只要言及婚姻裂痕,就说:俩人说不着。
然后止在这里。
若想听细细的、往深里的,无人言语出来——我不管你了,事儿摆着,凭看官你品。
说不着,往往也不止是嘴上的事。
人们觉得,曾经说不着,也许是因为不愿聊,所以小牛咨询了战友,忍一时,说点好话,摆一桌好菜,想要挽回感情。
但聊家庭展望的时候,被丽娟泼冷水。
这时的说不着,是家贫寒而眼光不齐,这是不可调和的矛盾。
丽娟向往优渥生活,已经从内心看不起牛,这是丽娟自结婚至今的判断。
期望过高,导致失望累加了,想说得着也不可能。
所以,明明是现在、以后的事,偏偏脱不开以前。
结尾有强调:日子是过以后,不是过以前。
但以后的事情是以前带来的,当初结婚能聊,因为在起跑线势均力敌,比志向不会输,少年心事当拿云。
可跑输给别人时,就意见大了。
所以年轻看人品、看家境都行,另要自己想清楚:人品没有兑现利益我还会接受ta吗,未来家道中落了能做到风雨同舟吗?
丽娟明明有顾忌,愿意多照看家里,回归正常,她也看得出小牛的用心。
但她偏不给牛机会,不顺着话头鼓励,反而最擅长说的是:你没本事带我出去吃饭呢。
因为这种话几乎立于不败之地(类似为你好),只是为了说赢对方。
偏偏寒人心的话,一句顶一万句。
只说了说不着,没说怎么说得着。
要想说得着,就要多换位思考,考虑对方的好,感谢对方的好。
老宋年纪大点,没坏心,还要被老姐蔑视,当做无话聊的木头。
可假若老宋有话头、有厨艺,那早就有人说媒了,哪里轮得到老姐呢。
很多人看不起对象,其实也是一并瞧不起自己,这其中是无能的狂怒。
他们俩匆匆成婚,尚未了解太深。
其实老宋看不上卖火烧,拿自己当大厨,但幻想里的老姐是知书达礼、大气温柔。
所以在一起后立刻觉得老姐是使唤人的霸王,不再爱了。
亲私人离得近,家长里短都在一块儿,做多错多。
三天两天见不着的,反倒不受批评,是谓“距离产生美”。
双双的失望下,难免有隙。
假若老姐夸老宋的菜,老宋夸老姐美,互相认可,总比别扭着强。
现实是,大多数人的结婚是将就,爱情是种幻想,门当户对是奢望,甚至有个话头好交流也是难题,但这不意味着要一辈子别着心。
因为对象ta不是最好的,但也不是最没价值的。
选择说哪一头,是人的选择,始发于内心。
所以,我们应当选择一种更好的度过将来日子的方式——那就是过好自己,揣度好选择,换位思考,说好每一句话,不说寒心的话,才能维护家庭氛围,启发彼此心智。
举个例子,老公1个月没好好休息,赶上一天大雨在家,痛快打了游戏,几个家务事没看到眼里。
老婆带孩子回来看到,会大骂整天就知道电子游戏,连最简单的垃圾都不收拾。
一个拿月工作比、一个拿简单事物比,两边人都没错。
假若老公换位思考,则会说,老婆你放着,好久没休息,今天玩得忘了神,我把这些活一起弄完。
假若老婆换位思考,则会说,你也没很长时间没正经歇歇了,我先带孩子,这些活你一定别忘了。
假如来句:“你就玩吧,打游戏一辈子没出息,拖儿带女跟着你过苦日子。
”再回一句:“你整天骂我,自己不节约天天花钱,化妆品买一大摞。
”那将绝杀,又是一句顶一万句。
电影里有几句很认可,“一找就得出人命”。
奸情跟人命相隔就一箭之远,连修鞋匠都有鱼死网破之心,换其他人更难容忍。
小牛想杀人,揣着刀去给佛祖贡苹果,唠叨了一圈来由。
佛祖听了估计也难断,只会支支吾吾地让放下。
现代法律更加完善了,大家都懂法,但杀不杀人的其实也无谓,只要出现奸情,在心里那个人已经死了。
有时间定会找律师扯清财账,跑马圈地,倘若没时间也会划清界限,老死不相往来。
丽娟最后怀上蒋九孩子,在路边吃馄炖,两人你情我愿,倒还一丝令人羡,仿佛看到了感情应该有的样子。
可惜这场面只是出现在刚刚私奔之时。
记得牛和丽娟在河滩边互相坦白之时,因为蒋九不愿离婚,丽娟还骂看错了人。
待将来时久,蒋九没有店面,生活未见好转,恐怕又是指着鼻头互斥。
赵欣婷奄奄一息之时,用微弱的一口气问蒋九:“看在我喝了农药的份儿上,你告诉我她(庞丽娜)哪里比我强?
”这就是电影《一句顶一万句》里的一幕。
我觉得赵欣婷仰脖一口气喝完一瓶农药时的表情说明她根本不想死,她是想用自己的命跟蒋九死磕,作为对他的惩罚。
一个人愿意搭上自己的命来报复一个人,这是多么的决绝!
但更为不幸的是,她居然被救活了,我可以预见得到,她余下的生命将变成是对她自己的惩罚。
赵欣婷不明白,搞破鞋这种事并不是高考,非要择优录取。
女人搞破鞋,往往是要找个比自己老公综合实力更强的,哪怕综合实力不强,至少床上实力要更强,举例说明:庞丽娜和蒋九。
男人搞破鞋可不一定,不能一概而论,他们有时不仅不会找个综合实力更强的,还会找个不如自己老婆的,举例说明:蒋九和庞丽娜。
所以,女人不该用自己的思维去揣摩男人,这是赵欣婷痛苦的根源。
记得有一次喝茶,一位中老年干部同志洋洋得意地炫耀自己有金枪不倒之特长,能让女人爽死,我听后大煞风景地说:“那您的前妻可真没眼光,居然还跟别人跑了。
”老同志当时就卡住了... 我绝对是条件反射下的脱口而出,不是故意给人难堪,但话已出口,气氛当然有些跑偏,当即决定茶过人走,再不与之来往。
一个男人当着你的面炫耀这点本事,背后的意图可谓司马昭之心,就不用去想合作干正经事了。
不好意思,老枪虽好,可毕竟皮软。
所以你看,有时候也不是当老公的不想找个更好的,而是更好的未必看得上他。
关于《一句顶一万句》这本书的好评早有耳闻,但一直没读,否则就不会来看电影了。
拍得差强人意,刘震云如果不是私心太重非要让自己闺女来执导的话,也许会诞生一部有深度的内心大戏,给2016的内地电影画个圆满的句号。
电影里几个由下而上的慢镜头推得还不错,表现了当事人无助、渺小和凄凉的内心世界,但总是靠同样的手法上推、下推、左推、右推,过一会儿就审美疲劳了,就好比在床上用来用去都是那俩姿势一样。
这部电影虽然拍的一般,但还是引起了我对原著的兴趣,因为它没有知识分子那种故作高尚、以悲天悯人的情怀俯瞰苍生的臭毛病,而是站在了市井生活之中,探寻和描绘着小人物的内心与挣扎。
花半个小时去豆瓣补了一下课,原来故事原型是取原著的后半段,而且这里面一定省去和修改了很多章节,因为在我看来有些电影情节不太合乎逻辑,特别是蒋九和庞丽娜的私奔,我觉得很不可思议。
男人出轨搞到私奔的地步是比较少见的,尤其蒋九还经营着当地颇为著名的婚纱影楼,男人会为出轨这种事抛家弃业,我只能说呵呵了!
难道蒋九和庞丽娜之间真的产生了爱情,让他爱到发昏?
况且第一次被发现,他老婆喝农药把他吓个半死,第二次居然敢私奔?
如果不怕老婆再死一次的话就更没有必要私奔了。
抑或是赵欣婷没有生育能力,无法给蒋九留下一男半女?
这是不是也可以解释后来庞丽娜大着肚子跟他到处乱跑(同样是一个很突兀的情节)?
难道是俩人第一次分手后庞发现自己怀孕了,于是又复合的?
总之,各种原因,不得而知,也许根本没有答案。
这里,关于婚姻的思考通过小人物的底层生活悄然发生了。
从说得着,到没话说;从过以前,到过以后;从要推敲,到不推敲... 婚姻的不幸远远不止“没话说”,因为幸福的婚姻也不见得就有很多话。
从这一点上看,电影将“没话说”归结为婚姻的症结过于简单和表面,以至于牛爱香因为想找个说话的人而嫁给老宋,又因为老宋不爱说话而觉得嫁错了。
每一对的“没话说”都有更深层次的原因,你无法用几个定理来解释婚姻中的矛盾与冲突,就像电影里那句台词:“世上的事情都经不起推敲,一推敲,每一件都藏着委屈。
”《一句顶一万句》的确给人们留下了极大的分析和思考空间,用朴实无华的文风展现着千年来中国人内心深处的呼喊和焦虑。
这部绿帽子史诗的男主角牛爱国是无数人的缩影,不论是在婚姻中还是在生活中,他们都只能无力地挣扎,可越挣扎却陷得越深。
这里有逝去的青春、逝去的梦想、逝去的激情、逝去的生命… 正是因为软弱,他们便更会伤及无辜。
牛爱国发现被戴了绿帽子后做的第一件事是找到蒋九的老婆赵欣婷,不仅给她看了照片,还告诉她蒋九和庞丽娜一晚上干了三次,是他站在门外亲耳所闻,还要强调他们干了三次后继续说话到天亮,比跟他一年说的话都多。
这是怎样的懦弱、羞耻、无助和可笑啊!
如果这是真的,那么站在门外的牛爱国活像只待宰的羔羊,任凭中国千年来磨利的封建屠刀在身上随意剜割,把自己作为祭品奉给了婚姻的圣坛。
婚姻有很多层面,牛爱国、赵欣婷、蒋九、庞丽娜都只看到了展现在自己眼前的一面而已。
如果他们能够明白,一晚上干三次终将变成一周干三次,一个月干三次,一年干三次,十年干三次,到最后什么都不干、也不想干了,或许很多决定就会不同。
如果他们再努力一下,可以看到自己也能搂着喜欢的人一晚上干三次,那么很多事就可以释怀。
记得牛爱国在结婚纪念日晚上为庞丽娜做了一桌佳肴,希望她可以回心转意,并带着她展望未来的美好生活,庞丽娜对此表现得很不屑,因为她老公之前定下的目标都没有实现过。
如果牛爱国最后真的活明白了,他应该忘记那晚展望的无趣目标,定下“跟章楚红一晚上干三次”的目标才是正理,我相信这一次他不会失败。
世界上谁也不欠谁的,婚姻也不欠你的,自己的问题只能自己解决,不要埋怨别人,也不要埋怨婚姻。
想去欧洲,自己努力;路黑跌倒,自己坚强;汗流浃背,自己擦擦。
不劳而获、天上掉馅饼,放在婚姻里也是行不通的。
不是你想说话别人就要陪你,不是你生病了别人就要照顾你。
带着特定的原因走入婚姻,就注定会挣扎、会恐惧、会失去。
我对《一句顶一万句》里的经典语录“日子过的不是以前,日子过的是以后”很不以为然,不过我不会假惺惺地说一句“日子过的是当下”,那简直会让人吐出来。
我是想说:日子过的是孤独。
以前、现在和以后。
你只有接受孤独,才会接受生活。
没有人能把你从孤独之中拉出来,也没有所谓一个懂你的人存在,因为每个生命个体都是不同的,你也没有办法去弄懂别人,正因如此,世间的人事才没完没了。
说再多的话,做再多的爱,孤独仍在。
不要赶走孤独,它才是我们忠实的人生伴侣。
虽然很挺一句顶一万句那小说,但故事已经忘得差不多了,本来那小说里人物太多故事更多,能记住一两个人物一两个故事就不错了。
当代这一段,牛爱国的故事当然还是小说更精彩,这毫无疑问。
电影嘛,一方面是影像表达的非艺术性限制,是不可能完全呈现的,一方面是语言艺术向影像艺术的转译也是很难实现,特别是刘震云这样的喷空大师,用影像去转译,极容易挂一漏千万,何况他自己又挂帅编剧,没法弄。
所以难免让人觉得太不电影,太八点档。
如果没看过小说,没有对原著的感情,只是电影本身来说,很难吸引观众进电影院。
可我还是觉得这电影可以,并不仅仅因为小说撑腰。
原因就是,中国电影要想说点人话讲点人事,谈一谈庸常生活中那一点庸常感情,不是不可能,就看你愿不愿意。
当从我姐那里听来别人对媳妇儿有风言风语的时候。
我会谢谢我姐,谢谢她告诉我。
因为这种事,除了至亲,谁会告诉你?
接下来冷静的应对,制定好战略。
有以下几个原则:1、绝不杀人2、不骗孩子3、.但是最关键的一点就是自己的心要放下,不能再爱这个女人。
也许一开始我会求证,可是当确定了这事以后,怎么能想着巴结她,还给她做好吃的?
窝囊不能窝囊成这样!
也许我没有赚钱的能力,但我不会放任对方骑在自己头上。
我会离婚,主动提出来。
但是财产,对方一分也别想带走。
怎么可能因为战友一句,还能再找到妮娜这样的人吗?
就卑躬屈膝。
一个男人怕的不是没老婆,没有女人有什么要紧?
如果她不离,那以后的日子,慢慢惩罚她。
如果她离,你爱干啥干啥去,孩子,你周末可以见。
毕竟孩子无辜的,孩子有看见自己母亲的权利。
我们中国人就是觉得孩子就是的财产。
这样太LOW。
但是我会对孩子说:你妈妈做了很大的错事,所以爸爸要跟他分开,爸爸不能原谅她。
但是她是你妈,她也会爱你。
然后自己有个鞋摊,自己养活自己和女儿应该是可以的。
所以这个电影中牛爱国的懦弱和无能,其实并不是挣不上钱的无能,而是自己心里的策略彻底错误了。
诚然,这个世界,有的男人可以挣到很多钱,有的男人不行。
但并不一定挣很多钱的才是男人。
只要你不给社会造成负担,可以养活自己,无论你是钉鞋的还是王思聪,你都可以是男人,即使戴了绿帽子,又有什么要紧,毕竟像贾乃亮这样的高富帅都会戴上绿帽子,戴绿帽子不丢人,丢人的是没有正确的应对。
电影《一句顶一万句》与原著小说的对比影评在这部改编自中国作家刘震云同名小说的电影《一句顶一万句》中,我们看到了导演试图将这部充满现实主义色彩的作品呈现在大银幕上的努力。
然而,由于电影时长的限制,许多情节和细节无法充分展现,导致观众在欣赏电影时可能会感到仓促和不完整。
首先,电影中对战友的寻找过程显得过于草率。
在原著小说中,这一情节是充满戏剧性和紧张感的,但在电影中,这一过程被简化得过于简单,使得观众无法完全沉浸在故事中。
其次,火车站见面的情节在电影中被改写,使得原本在小说中充满悬念和戏剧性的情节变得平淡无奇。
这无疑削弱了电影的吸引力。
最后,电影将三代人的故事压缩在一代人中处理,使得原本丰富的人物关系和故事线变得简化。
这使得电影在传达原著小说的精髓方面显得力不从心。
总的来说,虽然电影《一句顶一万句》在视觉效果和音乐方面表现出色,但由于时间和空间的限制,它无法完全展现原著小说中丰富的信息和情感。
与电影相比,原著小说在文字和想象力方面具有更强大的表现力,能够带给读者更深刻的体验。
因此,对于喜欢《一句顶一万句》的观众来说,阅读原著小说仍然是最佳选择。
婚姻继续不下去了,最简单粗暴的理由就是“无话可说了”。
每一句“无话可说”的背后都有不为人知的秘密。
庞丽娜和牛爱国所谓的无话可说,根本是庞丽娜嫌弃牛爱国的穷,满足不了她去生态园吃大餐、去欧洲旅游更高的需求。
受母亲的影响,女儿百惠也有了攀比的心理,牛爱国的处理方式大概就是所有底层家庭父母的教育方式,不要比玩具要比学习,将父母这一层在经济实力上面的失败,转嫁成了对子女一代欲望的压抑。
别人有的为什么我没有,百惠是无辜的,也是明白的,当她小汽车被牛爱国摔碎的时候,逼出了百惠的心里话,你就是没本事你就是窝囊。
蒋九是婚纱店老板,跟庞丽娜搞破鞋。
牛爱国知道自己被绿后,有两次要杀他们的打算。
每一次都做了准备,每一次都因为女儿百惠的存在让他在最后一刻放弃了杀人的念头。
他在佛祖面前说,杀了人就得一命抵一命,我女儿就成了无父无母的孤儿了。
牛爱国第一次和庞丽娜谈过之后,其实庞丽娜是想断了跟蒋九的奸情,蒋九非要搞一个正式分手仪式,要不是这个分手炮,也不至于被牛爱国现场捉奸。
但其实,庞丽娜和牛爱国之间的“无话可说”并不会因为蒋九的退出而变成有说不完的话,一个蒋九离开,肯定还会有蒋八蒋七的补位,苍蝇不叮无缝蛋。
考虑到女儿,牛爱国放弃了杀人的念头,他决定借刀杀人,他去找了蒋九的老婆赵欣婷。
牛爱国对赵欣婷说,那对狗男女的分手炮一晚干了三次。
赵欣婷是个狠人,听完后,一不做二不休就喝掉了一瓶农药。
被抢救过来之后,忽然明白了牛爱国借刀杀人的把戏。
蒋九在抢救过来之后的赵欣婷面前痛改前非,这一对儿又和好如初了,牛爱国却受不了了,他大概也清楚无论如何他和庞丽娜的感情应该是覆水难收了。
他跟庞丽娜说,我可以跟你离婚,让你跟蒋九,但夫妻一场我得为你负责,你去先让蒋九离,他一离我马上让你们在一起。
这小人物稍微一动脑筋,马上就得第三次世界大战,没有硝烟的战争杀人不见血,也挺狠。
该散的终究还是散了,故事的最后,绿茶和渣男幸福的搞在了一起,还有了一个小生命。
破鞋事件中,对于牛庞一家,庞丽娜要负全责吗,也不一定。
当年领证的时候,牛爱国正好要去当兵,给庞丽娜的承诺就是,将来接她到大城市兰州去发展,结果十年后没去了大城市,退伍后回到家乡只是个钉鞋的。
就好像买到了一支垃圾股,十年的时光估计庞丽娜也看清了自己未来的命运,想去高档饭店、想去欧洲旅游都变成了梦幻泡影。
牛爱国给的只不过是一次次口头承诺,每开一张空头支票,就让庞丽娜更加清楚牛爱国永远无法满足她的期望。
牛爱国最后放过了这破鞋二人组,表面原因是他偶遇的老同学章楚红跟他讲的一句话,“婚姻是过未来不是过过去”,但实际上应该是他明白了没必要消耗自己去惩罚别人,因为,他从章楚红那里看到了希望,电影中这条线没有讲明白,据说小说中牛爱国和章楚红是做好了私奔的打算了。
导演应该和我差不多大,因为这片子里的河南市井场景让我大为亲切滴想起童年时光,为此加一颗星。最烦的是摄影机简直restless...电视感太强;最后还强行说教;再加上导演对这个挺好的故事没有自己的理解(年龄阅历摆着呢么),每次都是刚想深入角色情感就切掉,不给观众感动的机会。
叙事 表演 内涵以及导演水准都堪称近年来难得一见的佳作 所触及的当代中国人的婚姻和情感话题更是有许多触动人心 引人思索之处 同时会带给观者以精神疏导和抚慰 而且真正做到了雅俗共赏 故事和角色能够吸引观众 同时也给观众留出了分析思考的巨大空间 隐含着中国人日常情感世界背后令人细思极恐的真相
隔靴搔痒的陈词滥调 故作深沉装成阅尽世事 其实并不高明过老年人分享的朋友圈 别说解题了 连题都没读明白
萧军那句“爱便爱,不爱便分开”用在这部电影里正合适。男主想不开别着心压抑整部电影,还差点酿成数个悲剧,放爱一条生路吧。
优点和缺点都特别明显,剧情过于跳跃,想表达的太多而且都比较含蓄。在情感的主题上,六个大人都不如一个孩子,最简单的道理,却用了最复杂的表达方式。思考和可供解读的地方比较多,量小非君子。“日子,是过以后,不是过以前。”
爱爹敬爹不懂爹
马大帅外传之范德彪他憋屈的小舅子
抛开电影技巧、语言不论,故事真是个好故事!难怪朋友说刘小姐拍坏了,就看原著
过日子,是“过以后”,不是“过以前”。
没看过原著,还行吧,至少能看见中国。叙事像电视剧,毫无技巧。
没人说话真可怕,虽然这种感觉我几乎没有过,就像看了一个浓缩的电视剧(非贬义),表演非常生活化,范伟刘蓓这样的戏骨也有,武林外传、龙门镖局、约会专家这些我最喜爱的国剧的演员也有,就是刘震云的女儿实在没有导演技巧,一表现压抑就拉大远景……李倩笑得辣么可爱,她出轨我也会原谅她
改编得中规中矩的一部电影。尽管是年轻导演之作,但在拍摄、场景和气蕴等方面都颇有老派作风。对刘震云原著里的经典台词都有保留,但刘震云骨子里的那种戏谑、幽默与苦中带笑的内核,还原的感觉不太够。电影感也相对较弱。尽管如此,对于北方小城社会生态的精准描绘,以及父母情变对于孩子巨大伤害的刻画,还是让人印象深刻。整体而言,仍然值得一看。
某些事情的原意是结束,却因为一些外力变成了转折。事情本来可以最小公约数(伤害程度)地解决,因为不知道如何处理,因为情绪,最后变成了最大公约数。那个男的的老婆知道他出轨后,喝了农药,因为想不开,想不开的原因是什么,觉得没颜面还是因为觉得爱情没了。身外人,不知道。整部电影围绕“说不说得着”这件事。抱着期待结婚发现期待落空,对方却因为可以和侄女说上话觉得开心,婚结得值。说得着,是不分年龄的。在气头上想拿刀把狗男女杀了,因为接到了女儿的电话,瞬间冷静。
有些沉闷,有些失望
没有原著的话还行,看过刘震云原著小说的话,实在是避重就轻,如果说刘震云的小说是“回”字,一环套着一环,那么女儿改成了“口”。故事简单了,也失彩了。
刘震云老师21世纪以后应该再没见过苦日子了吧,写九十年代有信服力,一写到当代,光成天出入并不便宜的饭店茶室且从未心疼过饭钱的卖烧饼的中年妇女,和给孩子买一件衣服就花了七百五十块的纺织厂女工这两样,本小城市青年都是生平所未曾见的了
刘震云最牛逼的小说,这剧本改的就是阿猫阿狗的水准,他家闺女的导演三板斧就是镜头向左移,向右移,向上移,从头到尾这么拍下来,都让人担心导演有没有被自己闷哭,听她采访中那口气,还以为她会是个流水线监工呢,是我太高估了,你说这玩意儿像电视剧,那就是在侮辱电视剧。
1、故事底子不错,应该归功原著小说,电影节奏感太差,高潮都在前面,后面好担心怎么善后;2、好在生活场景的设置很有市井烟火气,少了荒诞感,多了现实感。
“日子是过以后,不是过以前。” 剧情没有把片名传达到位,更像是一部俗套的搞破鞋电视剧,又名《夫妻没话儿》。
琐碎的家长里短,没觉得多好,像以前的普通电影。孩子真懂事看得让人心疼。同意有个评论,说如果用河南方言会好很多,的确是,那就鲜活起来了。另外看着戏有个收获,外景中看见一尊不俗的大佛却又不是几大石窟,一查,居然有个浚县大佛,后赵-北齐年间。作为文物古建发烧友,体量这么巨大一尊石刻,我居然从未之闻,当下真是又惊又愧。这这这,这也太不会宣传了吧,能把国家级文物保护单位藏着掖着这么紧。好,待安阳高陵博物馆建成后,列入下次晋东南豫西北之行了。