那一年,我曾经以为自己会很快乐。
那时候也是有喜欢的女孩的,曾也觉得会一直保护她。
也是有喜欢的男孩,会帮他抄作业,会帮他买唱片。
女孩是有些结巴的桂纶镁,男孩是黑黑瘦瘦的凤小岳。
当然,我不是张孝全。
我没有一直陪在他们身边。
男孩时不时会找我喝杯酒,女孩今年要结婚我也许参加不了。
时间过得如此之快,青春被抛得干干净净,我们都陷入苦海。
男孩说我们的女孩要结婚了,有些伤心。
她即将有家,而我们还在奔忙。
我说,也许你也会有家,但是我不太可能有了。
我的男朋友,是当地人,总是被迫在我和家人中选择,过去我很任性,被分手冷战过一次就学乖了。
我记得和好后他花了一个周末陪我,他知道我要去北京,尽可能对我好。
不过我开始隐藏自己的性子,有时缓不过气,借口去外面抽烟透风,我正在努力变成贴心的不招人烦不求未来的好男友。
我正在努力成为有条理守时又低调的好员工。
有时候我忘了自己热爱的是什么,酒过三巡,跳着凤小岳对桂纶镁跳的舞。
那些笨拙却深刻的片段会记得,就好像在厦门最后的男友振海会用他不着调的声音唱,「你让我好神气,就算钻石永远买不起,我不需要Tiffany...」有时候又想到离开厦门前Cotton对着我哭,也许那一刻她不只是舍不得我,而是心疼这个她认为弟弟一样的人要开始他不幸福的生活。
去一座不幸福的城市,扛很重的衣服拍片,用半吊子的英文努力在公司生存,和人陪笑喝酒,在夜店找不到个搭讪的人。
过去的他,没有被拒绝,总是在挑剔,恰北北,横冲直撞,任性,骄傲,认为自己有才华得不得了好看得不得了。
这个晚上,成年后的他发现,那些快乐的来源被狠狠啃噬,磨光,消耗殆尽。
你很努力,却总是自找苦吃。
不幸福的他这一夜看这三个不幸福的人做戏,心里充满对生活的悲叹,怀念总是在选择的生活,怀念热血,怀念骄傲,怀念不完美的自己,女朋友,男朋友,都是屁。
每个人的青春年代都有这样那样的情结,所以才会在看到电影里的主人公们为自己的命运而纠结的时候产生共鸣。
这部电影讲述的却不仅仅是爱情和友情的故事,我觉得,更像是在讲述人性。
1)电影中阿仁在问阿良他和美宝是什么关系时,阿良说“她本来就不是我女朋友啊”,然后他低下头笑了。
那时候的他会笑大概是他觉得阿仁会问他是证明阿仁是在乎自己的吧?
只是他没有想到最后是阿仁和美宝在一起,自己成为了一个融不进去的人。
2)阿仁对美宝说“虽然我不是主打歌,但是我是B面第一首啊”,多么任性却又自信的话语。
他抱着美宝说“我想这样抱着你好久好久好久”,最后这句话成为了美宝的魔咒,因为这句话,美宝这样一个男孩子气的女生蜕变成一个小女人,为他调到台北,为他帮他的妻子买包包,为他做了情妇也不在意,为了他吃了很多很多的“苦瓜”。
如果说一开始美宝喜欢的是阿良对她的照顾,那么从那个拥抱开始,她就跳进了一个名为“爱”的沼泽。
3)那天晚上,阿良逃出狂欢的party现场,美宝陪他坐在游泳池旁,当阿良问她知不知道自己为什么不能在那里住下去的时候,美宝不说话,然后开始歇斯底里地大哭。
因为她知道,她怎么能不知道呢,从她从阿良的床下翻出那双鞋子她就知道了,所以她才会追问阿仁喜欢蓝色还是红色,所以她才会在那个晚上表现得如此的“好色”。
阿良在美宝的手上写下“仁”,表示他喜欢的是阿仁没有错,也意为着他准备要离开这三个人的生活,他要把阿仁交给美宝。
美宝甩开阿良的手又在阿良的手上写下“美”字,我想这又是美宝的任性,她用一个字告诉阿良“不要喜欢阿仁,喜欢我,把我放在手心里。
也许这样,你才不会这么受伤。
”4)5年后,曾经高喊自由和民主的阿仁做了驸马爷,唯唯诺诺地讨好着自己的岳父;总是害怕别人看透自己只想做一个平庸的人的阿良离开了往日好友的生活圈,有了一个同性伴侣,即使那个男人有老婆和女儿;一直在渴求爱却又得不到爱的美宝做了阿仁的情妇,有了身孕,也有了肿瘤。
你看,时间是这个世界上最锋利的匕首,它往每个人身上都划上新鲜又深刻的伤口,它逼我们每个人审视自己,审视身边的人,最后发现自己里外不是人。
5)后来美宝和阿良又回去那个游泳池戏了一回水,曾经两个人在那个泳池里一起练游泳,后来水池的水干了,两个人也再回不去了。
他们躺在泳池里,阿良想起了很多年前在男更衣室他和美宝的秘密角落里美宝给他的那封信,一封空白的信,可是他看到笑了,又看到哭了,那是美宝惯有的小把戏,她那点小聪明总是让天下大乱,可是那也是她无声的告别,“我曾喜欢你,想依靠你,可是现在,再见。
”6)电影的最后,阿良和美宝的两个双胞胎女儿一起去买美宝爱的玉兰花,看两个小女孩闻着美宝爱闻的樟树叶,一起在车站等车,听歌,嬉戏,这是人生这一出苦情戏里最温情的片段。
****讲点电影情节之外的东西,张书豪实在是演得太好了!!!
是这一部电影里的点睛之笔!!!!
在结婚趴时的表现实在是有够贱,对阿仁说“看你现在过得这么不好我也就放心了”时(虽然是很老的梗)很想拍手叫好。
桂纶镁和张孝全的演技实在是太赞,他们两个一哭我就开始狂飙泪,相比之下凤小岳就要逊色好多。
为什么张孝全整天演gay呢,他应该演到都快变弯了吧哈哈哈哈=。
=整部电影的故事其实和盛夏光年有点相似,也是两男一女的纠缠,不过相比下之下《女朋友(圆圈)男朋友》就显得有深度些,因为里面加入了不少时代元素类似于学=运啊、同志婚礼啊,而《盛》更流于在意识层面上。
*********好久没有写影评,好累=。
=
台湾的青春电影总是“轻易”地就具备了一种别样的清新、质感和文艺气息。
这些感觉从画面、色调,以及台词等渗透出来,“轻易”地就俘获了我们这些大陆观众。
于是,那些如若出现在大陆影片中断然会被视为矫情的桥段便不再矫情,不仅不再矫情,反而可以肯定的是将成为触动你我心的轻巧一击。
于是,我们也便不再注视到画面之下的叙事逻辑,混乱和漏洞被略过。
而我对台湾电影向来多出偏爱和宽容,因为我亦总是被“轻易”地复活。
然而,说到底,《女朋友男朋友》终究不过又是一个委曲求全的故事罢了。
深谙何种药对于美宝最具疗效的阿良,将摘下的香樟树叶交给了阿仁。
阿良不理会美宝的“挑逗”而游去找寻消失在水中的阿仁,以及他藏在床下作为生日礼物将要送给阿仁的红色帆布鞋子;他熟知在阿仁的房间,衣服和毛巾的放置位置,却在沉默和纠结中度过。
与其说他不清楚自己的性取向,倒不如说他是故意爱上男人,而与其说他是故意爱人男人,则倒不如说是因为导演无法让他爱上其他女人。
作为“B面第一首”的阿仁接过了阿良手中樟树叶子,并开始抚捏美宝手掌的虎口,以此平息她突如其来的疼痛并使其平静;然而去终究抵不过成为豪门贵婿的结局,而美宝则“沦为”隐秘的情人——当然,也可能是永恒的情人。
这是一个人的青春,也是三个人的青春。
而却终究无法成为一代人的清楚,虽然它有一个巨大、幽深且具备了十足时代感的背景。
导演将影片放置在从1980年代开始的台湾自由化和民主化进程中,那是“戒严”与“解严”的交接时代。
1987年,台湾在戒严38年之后宣布解严,这历史的时间点是影片隐秘的分界线,虽然对于影片来说这并不重要。
他们在校刊上写藏头诗,在主席台上画画写标语,在操场上舞蹈……那时候三人都还没有变。
而等到他们主要来到广场,开始静坐与激越地朗诵,三个人已经全然不同。
“过了这一夜,台湾就不一样了。
”或许是吧。
但,可以肯定的是,他们三个人已经不一样了。
婚嫁迎娶,成家立业,生子成父成母。
青春不再,自由呢?
在时代获得自由的大背景之下,所探讨的是否其实是个人自由和情感归依的诸般无可奈何?
决定与美宝私奔的阿仁在机场与自己的儿子通电话给他讲故事,那其中的不舍;美宝对着打电话的阿仁跳着他曾经给她跳过的舞,只是那一次是表白这一次是告别;阿良终于和男友分别,他和美宝跳进高中时候的游泳池,但是游泳池里的谁已经快要干了……那曾经失去的诚实和勇敢真的找回来了么?
或许有吧,但我并不觉得。
说到底是不自由,而青春也已逝去……
1、卖点居然是台湾版《颐和园》。
请问是哪点像颐和园了?
学运吗?
难道这部的所谓学运片段不是一群人在开麻吉派对吗。
还有演讲和演唱,真是弱爆了。
与颐和园的末日狂欢和幻灭感完全不一样。
神经质牌女文青用性放纵来消解孤独寂寞无聊,如果非要说像,恐怕只有桂纶镁在学生时代的那些行径。
2、桂纶镁这个角色太混乱了。
早期是桀骜不驯的假小子,长大了变成了乖乖牌附加苦逼属性的王珞丹,之后在小三的路上暴走,成了终极苦逼货。
没有那么点决绝和幻灭不要来冒充浪荡女好吗。
特别是超市戏和机场戏,怀疑导演脑子穿越了。
您是在拍偶像剧和MV吗。
3、凤小岳光头实在太丑。
有了头发之后帅度暴增,害人以为整容回来,或者换了摄影。
而且他的演技概括来说只有两种状态:“无时无刻不在高潮”以及“好不容易终于平静下来憋得好痛苦”。
表情没有在抓镜头,嗯,还是镜头抓不住他的表情?无焦的乱HIGH,真难为桂纶镁。
4、张孝全算发挥正常。
他演了这么多年终于回到了几年前的《盛夏光年》。
只是不习惯看到他这样隐忍的样子。
而且穿不合时宜的衬衫搞得很傻。
服装是谁!
张孝全的身材被套上这种GAY牌衬衫之后瞬间变成了肌肉横走的小受。
本来人家只适合穿T恤的啊!
是存心的是不是!
5、近年台湾小清新居然还是最喜欢《那些年》,真没出息……6、表达模糊情节:在游泳池边上的手心写字。
桂纶镁一直喜欢张孝全?
那为什么又爱上了凤小岳呢?
7、操场狂欢拍得很小家子气。
8、餐馆唱K戏拍得最好。
9、风格断裂的一部戏。
前后风格压根没连起来。
一部作品的“气”应该是相通的,前后像是两个完全不同风格的导演固执己见拍的。
10、成也小清新败也小清新啊。
就连宏大的学运都没有摆脱小家子气。
颐和园在这点上甩它十条街了。
林美宝拿剃刀剃头发的那一刻,真是,帅呆了。
定义:这是一部台湾电影,又是两男一女,又是同性恋情。
让我想起那部最初为之一振的盛夏光年。
不一样的是,这一部跨越的年代,除了青春,还多了生活的味道。
林美宝,陈忠良,王心仁。
一个最自由豪迈但内心最柔弱,一个安静压抑的永远在旁边体贴着人,还有一个天真的阳光的惹人疼的孩子,被另两个人从开始宠到最后。
去当兵的被退学的最终不是王心仁,而是陈忠良。
陈忠良在当兵时认识的那个男人,脸上身上也都是王心仁的味道。
林美宝爱的却不是王心仁,她的所有作为都是由于那不愿被抛弃的心意。
她希望有一个人能一直抱着她,很久很久。
渴望被爱。
但是她的妈妈首先走了,她奋力踩摩托的油门,哭了。
陈忠良在她的手上写下“仁”,陈忠良走了,她哭了。
那个她甚至不记得他喜欢什么颜色的王心仁劈腿的时候,她也一样哭了。
失去很容易,甚至生命都好脆弱。
陈忠良呢,看起来好像是一个一直与自己的性取向作斗争的隐忍角色。
而张书豪演的娘娘腔,就同性恋得明目张胆。
所以陈忠良的痛苦,不是对自己的认同,而是自己爱的人不爱自己。
最伤他的话是,”友谊长存“。
而王心仁是没有伤痛的,他很自由。
自由地劈林美宝的腿,自由地与李美宝偷情,自由地说好要一起离开台湾开始新生活却还是忍不住接了孩子的电话。
当初是他最澎湃,最阳光动人,牵引了陈忠良,带上了林美宝。
后来也是他最迷失了自由,被院长和孩子的电话牵着走,对着美宝却又全是无辜。
自讨苦吃,陈忠良给了自己这样的结论。
他放下了情色之爱,回到了与林美宝的友谊之爱里。
林美宝最后也放下了"追爱",决定"去爱",将生命留给她的两个孩子。
一样喜欢白兰花,一样潇洒叛逆的,两个精灵。
——《女朋友。
男朋友》影評剛看片頭陳忠良被雙胞胎女兒的教官叫到學校談話時,我嘗試著猜這是他和美寶的女兒,我多麼希望這就是我猜對了的開頭和結局,如果這可以勉強算是,但無論如何,我也猜不到這個故事的過程是讓人如此地揪心...美寶對陳忠良的情愫在電影中表現的鏡頭並不多,她常常運用她的小聰明支開王心仁,創造跟陳忠良單獨相處的機會。
她怎麼會不知道陳忠良其實是喜歡王心仁呢,但是她卻仍然勇敢地在他手心寫下了“美”。
看片名,陳忠良才是主角,他的女朋友是美寶,男朋友是王心仁,我相信這兩個人他都是愛著的,因此他其實是最幸福的人,他成了他的女朋友和男朋友的孩子的爸爸。
但是美寶這個人物形象塑造得更加成功,更加立體,當然歸功於桂綸鎂的演繹,因此她摘得金馬影後桂冠也理所應當(題外話)。
美寶聰明、堅強、善良、勇敢、直率等等這些作為一個女性的美好性格特質在她身上都能看到,但是最為可貴的是,面對愛情,她真正做到了不自私。
當美寶發現陳忠良不愛她,而王心仁對她癡心一片時,她說服自己選擇了那個愛自己的人,雖然陳忠良一直都在她心里,但是她也用她的方式愛著王心仁,她懂他,所以當他面對外來的誘惑時,她選擇了成全、理解及原諒,所以她也成為了眾人唾棄的小三,並且未婚懷孕了,這些標籤使她切實地化身為壞女人,可是卻讓人無法討厭她,只有深深地同情及敬佩。
特別是當她和王心仁在機場準備私奔,她去check-in的空檔,對著電話哄著他的小朋友睡覺時,她明白了也許她並不是這個世界上最需要他的,她“自私地”擅自決定離開,是的,她又一次選擇了主動退出,但這一次不是對王心仁失望地離開,轉身前的那個愛心告訴王心仁,美寶愛他,並留給他一個絕美的微笑。
從她看到王心仁對著電話鶯鶯細語到她跟王心仁說要去買咖啡問他要不要中間不過幾分鐘的時間,但是美寶的心里活動也許已經繞地球一週了,她毅然決然放棄了那觸手可及的幸福,所以離去時哭的那麼痛徹心扉,該是自己也被自己的勇敢和堅強感動了吧。
當一個人在心里暗自做出這種決定時,心是會痛到麻木的...真的很慶倖美寶躺在手術臺上在閉眼的那一霎那,想到了陳忠良,才保住了這麼可愛的一對雙胞胎。
當最後看著陳忠良拿著那封信,場景慢慢又變到學校的教官辦公室時,突然覺得這個結局真好,也突然發覺這對雙胞胎姊妹的性格一個像陳忠良,一個像王心仁,而喜歡把桂花葉放在手心搓搓聞聞又像極了美寶,而美寶的這個習慣恰恰又是因為陳忠良。
看得出導演在細節方面下足了功夫。
《女朋友男朋友》的故事在這個時代的現實生活中也許已經是種常態了,起碼在同性戀結婚不合法的國家便會衍生出像美寶這樣的一個群體,她也代表著目前社會中充滿悲劇色彩的一個群體。
而電影中的美寶作為一個女人,她的人生無疑是不幸的,也是不常規的(在那個年代),但她同時又是幸福及幸運的,因為撇去性別,撇去愛情,她擁有兩個摯友。
也許只有台灣這樣的土壤才能夠培育出這種溫暖人心的社會悲劇,不過份放大悲劇情節,溫情動人,沒有刻意的煽情,一切都點到即止,淡淡的卻那麼真實。
人生中,我們會遇見幾次愛情,有些愛情走了,記憶會日漸模糊;但有些愛情即使過了數十年,記憶仍清晰如昨。
無論你和誰在一起,那人始終住在你心裡。
我想,那不僅是怦然心動的“愛情”,更是細水長流的“愛”。
《女朋友。
男朋友》就是這樣一個關於“愛”的故事。
1985年的台灣,當時還沒有所謂的自由民主,17歲的高中生美寶(桂綸鎂飾)、阿良(張孝全飾)、阿仁(鳳小岳飾)以或直接或迂迴的方式,衝破校方不合理的諸多限制。
他們不時張牙舞爪,開心吶喊,享受掙脫束縛的快感,在那個不自由的年代,隨心做自由的事。
而唯一的不自由,是藏著秘密被迫壓抑的心。
【只要有愛,就沒有自由】她愛他,他愛另一個他,另一個他卻愛她,這是愛情電影常見的矛盾組合,也是許多青春曾有過的憂傷情事。
命運開的玩笑彷彿是對愛情的詛咒,不讓人從心所願,也不讓人全身而退。
一邊是友情,一邊是愛情,當事人左右為難,知情人疼痛難耐,不知情者仍一派天真。
天真,往往是最迷人的風景,也是最傷人的武器。
他愛女孩溫暖的擁抱,卻更愛自己的隨心所欲,總想著天天開心過日子不是很好嗎?
他想有人為自己吃苦,卻不願改變麻煩的現狀。
事實證明,沒心沒肺者,才有自由可言。
而看起來最自由的人,往往最不自由。
學生時代比男孩更率性也更帥氣的女孩,可以二話不說就剃掉半邊的髮,可以為達目的說些無傷大雅的謊,卻無法面對她愛的人愛著愛她的人這殘酷的真相。
從此,長達十幾年的心結,將她拋向孤獨的世界。
另一個他,懂她的心,卻管不住自己的心。
她愛他,但她卻是他的情敵,他在對她的愧疚與自己的欲望中偷渡對男孩的情感。
曾經相濡以沫的他們,在真相招然若揭後,成為最熟悉的陌生人。
他繼續和別人戀愛,可內心空白的那一塊卻是誰也無法填補,那是與愛情無關,卻與她有關的重要之地,也是電影中最感動我的部分。
曾經,她給他一封信,打開是一張空白的信紙,他看著看著竟熱淚盈眶,那封信什麼都沒寫,卻彷彿已寫盡所有:沒關係,我原諒你了!
我想念你!
我像以前一樣喜歡你!
請你永遠記得我!
他看懂了,所以哭了!
後來,當他在她面誠實自剖,她什麼都沒說,只是將手按在他的心口上,溫柔的動作一如他當年為減輕她的經痛反覆輕按她大拇指旁的虎口一樣。
所有曾如利刃般的傷害,因為懂得,而有了痊癒的契機。
他是她的情人朋友家人,她生命中最重要的人,她是他至愛的人,我發現“愛情”在“愛”面前,其實很渺小。
如果“愛情”使我們的人生如星光般燦爛,那麼“愛”一定是璀燦過後,最溫暖厚實的依靠。
人生可以沒有“愛情”,但絕不能沒有“愛”。
只要有“愛”,就沒有自由。
我突然覺得失去自由,也許是件不壞的事。
【每個女孩心裡都有一個“林美寶”】桂綸鎂演的林美寶,是整部電影的靈魂,也是我無法忘卻的理由。
我很喜歡比孟克柔更率性也更纖細的林美寶,她身上同時存在著勇敢與軟弱兩種矛盾的特質,她可以不顧旁人眼光隨自己的心走,可她卻選擇以逃避的方式面對背叛。
她有著如陽光般溫暖的生命本質,也有著一遇痛苦就深藏的陰鬱內在。
也許,每個女孩心裡都有一個“林美寶”,明明知道去愛單純天真的男孩會比較幸福,卻仍不由自主地會愛上另一個複雜難懂的男孩。
這是自討苦吃,也是內心最真實的寫照。
又或者,複雜的男孩其實就是另一個難以捉摸的自己,如海般深邃迷離,又如山那般安穩沉靜,是變化多端難以掌握的人,也是可以細水長流相伴到老的人。
既渴望安定,又不甘於平淡;既想自由高飛,卻無法瀟灑離去,這是林美寶,是我自己,也是我所認識的許多女孩。
如果你懂了林美寶,你就會發現其實女孩的心沒有那麼難懂。
這次,我終於看到了我心裡真正的桂綸鎂了!
從《藍色大門》開始,我就非常喜歡桂綸鎂,喜歡她獨有的靈氣,以及自然動人的演技。
然而幾年過後,除了“孟克柔”,我只記得《不能說的祕密》裡的“小雨”,其他角色即使看了,也是模糊而過,現在終於有了令我難忘的“林美寶”了。
電影開始,字正腔圓的桂綸鎂模仿南部台灣腔,維妙維肖;林美寶霸氣十足地帶領其他女生衝進男廁所,又彷彿恰北北的孟克柔再現,有趣極了!
導演給了林美寶好幾個特寫鏡頭,感覺她既是參與者又是旁觀者,每一個特寫,都像是林美寶的心聲獨白,她一句話都沒說,桂綸鎂卻用極其細膩的表情完整訴說了林美寶的愛與痛。
除了特寫鏡頭之外,林美寶的兩次情緒爆發都與她愛的男人有關,一次怒摑他好幾巴掌,另一次撕心裂肺的痛喊,這些情緒化反應皆是她無聲的對白,桂綸鎂讓我清楚感受到林美寶的心,也體會到真正的痛根本無法言說,只能自己在時間裡消化,能說出來的痛,也許並沒有自己想像的嚴重,這就好比成天嚷著要自殺的人絕不會死,真的會自殺的人總是默默去死一樣。
保持緘默,讓自己孤獨,才會明白對自己真正重要的是什麼。
“林美寶”是個充滿魅力的女性角色,也是我認為桂綸鎂從影以來最優秀的演出。
她可以如生命般熱烈跳動,也可以如死亡般寂靜無聲,笑中帶淚,淚裡含笑,最後留下了溫暖的擁抱。
【與愛有關,與性別無關】電影從1985年到2012年,一女二男從青春正盛到中年不惑,十幾年的時間,是彼此情感的懂得與釋然,也是台灣社會變遷的過程。
那不斷追求自由民主的熱血情懷,正是我們對情感自主的嚮往,無論愛誰,只要是愛,都值得被尊重與理解。
很多人說台灣電影總愛拍“同志”題材,我想這是好現象,當主流與非主流並駕齊驅,大多數人所認為的理所當然不再是理所當然時,“尊重差異”才不再只是社會進步的口號。
有一天,當同志電影不再被歸為一類時,我們所看到的世界,也許就是更好的世界。
對於電影的意識,每個人都有不同的詮釋,但我認為電影最重要的仍是打動人心的力量!
這世上什麼都在變,總希望有些什麼是不會改變。
最後,中年的他與兩個女孩相偕離去的身影,讓我看見曾經張牙舞爪的青春裡,留下了細水長流的愛。
這愛,是青春的回眸,也是彼此相融最好的見證。
自从这个名字进入我脑海,到下载下来很长一段时间,我都没能抽出时间来看它,或者说把它的优先级放的很后,昨天总算如愿的看完了。
起初的起初,感觉有点Boring,最后的最后,却极想为它写影评,留下这份似曾相识的感动。
最初的Boring是源于开头那段似乎与后面毫无衔接,看的懵懵懂懂,最后才发现原来这对双胞胎正是那段青春岁月的见证,恍然大悟,于是便重新打开快速浏览了开始与最后,温习了下这对调皮双胞胎与闷葫芦“父亲”的场景。
中间的中间,更多的是感动与心痛,脑海中一直有句话在打转“世间所有的情感中,最伤心的情感莫过于女孩爱上了GAY,GAY爱上了直男,而我们是永远在一起的好朋友”。
本想以这句话短评概之,却还是于心不忍,我想因为感同身受,才会如此不舍。
“友谊长存”,我们只能以此种方式打着爱的旗帜,永远在一起。
“我想一直这样抱着你好久好久好久……。
”“现在我知道,这世界上唯一还肯为我吃苦的人,就是美宝了。
””我们敬吃苦的人。
““亁你娘,敬吃苦的人。
”“他一直跟我说,全世界,只有我肯为他吃苦,但其实,我们都在自讨苦吃。
““至少我们有个人是幸福的,那就好。
”连着这段话,感动到流泪,耳旁响起周华健“一起吃苦的幸福”,不得不承认过去很长一段时间,自己沉醉在如此吃苦的幸福中无法自拔,时常不知所措到发慌,难受到想逃避,数次独立流泪后却依旧欢笑面对。
怎样的你,使我如此隐忍:你永远无法看到我伤心的样子,因为在你面前,我永远都是那么欢天喜地,充满感激;你也永远无法看到我哭诉的样子,因为在你面前,我永远学不来倾诉内心对你最真挚的情感;你也永远看不到我温柔脆弱的样子,因为在你面前,我永远学不来撒娇与主动拥抱……可是亲爱的,你可曾知道这些永远都是我内心最深的隐忍,请原谅我所有的隐忍,我也只是个普通的女子,渴望在你肩膀哭泣,渴望拥抱。
无论如何,我都该感谢上帝,让我在最美好的时刻遇见你。
“阿良,我很想你。
”依旧是过去很长一段时间,我曾想告诉你我的思念,却从未说出口,在你面前,我嘴里永远吐不出任何缠绵的话语,永远都是聊那些无关我们痛痒的话语,唯有这样,我的眼泪才会争气的不流下来,所以你永远看到的都是我的坚强,偶有的脆弱都会被你义无反顾的安慰到坚强。
从此,我知道我再也不会主动提起我们的关系了,却依旧会在你主动提起时激动不已。
可是亲爱的,你可曾知道,我内心永远就像一面明镜一样,并且我总对着镜子自言自语想对你说的话:亲爱的,别担心,我也很理智,我不是不依不饶的娇弱女子,请相信我不会向你索求任何未来,我会理智的以友情的方式保存我们的关系至永远。
我们不可能成为世上最幸福的情侣,却可以成为世上最幸福的知己。
阿良以他们青春的方式养育着美宝的双胞胎女儿,美宝终究没忍心让这两个可爱的生命夭折在血淋淋的白床单上。
感谢导演给我们如此完美却忧伤的结局,连忧伤都这么暖人心窝。
如此看来,我该感谢你给予我比影视还精彩的未来,感谢我们的理智,感谢过去那很长一段时间的忽冷忽热,如此便可不依赖、不粘人,没有开始也就无所谓结束。
可是亲爱的,你可曾知道,以“友谊长存”的方式是我对你最美好的怀念。
未来有多长,爱就能走多远。
因为张孝全,桂纶镁,所以大约是从去年就开始期待这部电影。
一直在等电影在大陆的上映。
等了好久却只等到了网上的资源。
资源一出,不管是微博还是豆瓣上认识的人几乎都无一例外地说好看。
今天是11.11,抢完天猫上的东西后室友都上床休息了,我开始一个人看这部电影。
我知道,还没开始看我就知道,这部绝对是文艺片,也不曾想过他的文艺是会让我一直受感染到最后。
你知道那种明明是美好的画面,你脸上是笑容,眼里却含着泪的感觉么?
你知道那种看着剧中情节一直在脑中搜索想要找到相关的人却始终找不到的失落么?
你知道那种看着他们张狂的跑着闹着却感觉自己的青春被狗吃了的羡慕么?
有人说现在小清新已经成为了新的“非主流”,不过台湾文艺片在我眼里,却一直保持着他自己的魅力,文艺片拍不好的话会让人感觉装逼或者想睡觉。
好的文艺片能拉着观众进入到剧中的人物生活中,你跟着他们一起笑,就算他们没哭你也会觉得很难过。
台湾电影最近几年除了几部叫好又叫座的作品,像是《海角七号》《那些年》,台湾电影也似乎在随着台剧对大陆的影响脚步一起扩大影响力。
不过相对于台剧的脑残,台湾电影可以说在散场后给观众留下的东西远比电视剧带来的茶余饭后的谈资更丰富。
这不是一刻的,而是长时间的。
当片头张孝全留着络腮胡子出现在学校办公室的时候,当他说“虽然我现在只能是他们的叔叔”的时候,当镜头推到这个大叔的特写的时候。
我承认我融化了,我已经想到他应该在里面演的是一个传统意义上的同性恋。
可是当时间回到80‘S回到三个人的青春时期,你会发现,那时候的他们有着大多数年轻人拥有的那份活力。
当陈忠良和林美宝牵手的时候,我真的觉得他们两个在一起,而阿仁一直都喜欢着美宝,可是后面的发展让人感到意外,陈忠良对阿仁说林美宝不是他女朋友的时候,阿良把学妹,亲她只是两个蜻蜓点水的尝试的时候,你会发现也许那时候他才发现自己是别人口中的死gay。
美宝每次痛经(哦,原来应该是肿瘤的痛吧),阿良总会知道摘下香樟叶片给美宝搓碎闻,还帮她按手上的穴位。
这些贴心的举动更让人觉得他们就是一对,那天闹事,林美宝去追陈阿良却半路摔倒,你本以为扶她起来的会是阿良吧。
结果是阿仁,而且阿仁还学会了那些本来是阿良为美宝做的事。
就这样她们两个在一起了,可是我始终都觉得美宝明明就是喜欢阿良的,她多希望阿良跟她表白,就在他从阿仁嘴中听说阿良说自己不是他女朋友的时候,她明明就是一张失落的脸。
再大一些,她跟阿仁的感情还是在继续,却慢慢发现原来最懂阿仁的是总在他身边的阿良。
选鞋子是选红色还是选蓝色,可能就是一个隐含着另外意思的问题吧。
当两个人坐在游泳池边,美宝问阿良为什么的时候,阿良拉住美宝的手要写下“仁”字,美宝很不想接受这个事实,挣脱也没有成功。
她不愿意相信,可能不愿意相信以前自己爱过的那个少年喜欢的却是自己的爱人。
她更不愿意相信,自己现在的处境却有些像是第三者。
到后来大家都长大了,有了自己的生活,也有好多年没有联系。
阿仁结婚了,对象不是美宝。
可是美宝一直以小三的形象存在在他的生活中。
而阿良也跟美宝一样是个小三,可是大家都只是爱着自己想要爱的人。
这可能是一个借口,给小三找的借口吧。
阿良在跟自己男朋友做爱的时候想的却是阿仁,也许那个男的只是一个替身。
可是他分明是爱那个男的的,因为那个苦瓜的故事,因为他最后选择放手,因为他的一句“快回家吧”,让我相信那是爱。
嗯,放手,美宝也选择了放手,放了阿仁,放了自己的双胞胎,也放了自己。
这可能对于她来说是最好的结局吧。
我不知道该怎样去形容片中男女,甚至是现实生活中的大大小小的种种感情。
同性恋?
异性恋?
双性恋?
定义自己对于你们来说真的就那么重要吗?
相信都会有过伤。
片中有句台词“要是都能装玉女,谁还愿意当谐星呢?
”嗯是的,要是都能装纯洁,谁还愿意当婊子呢?
这些都是自己的选择,人都不再是小时候那个自己了。
长大了,身边的人当然也长大了,重要的是你的内心是不是还跟以前一样单纯。
一样只是一个找幸福的人。
没错,每次感情的投入都是冒着一定的风险,这是我们在吃苦吧,这是我们在自讨苦吃吧。
可是我们不过只是想要幸福。
这段时候,身边的朋友好多都在经历失恋,一个女生朋友问我“我是不是很蠢,明明知道他不是个好人我还爱他“我回答她”你不是蠢,只是傻“我们都傻,都以为全世界人都跟我们一样只是想要找个人好好爱一次。
人总喜欢这样为难自己 在别人对你残忍的时候还不肯放过自己 可是当你做好要开始一段恋情的时候也同时应该做好受伤的准备 太伤人的结果也比不上一个你爱了那么久的人给你留下的美好回忆 所以在一定要面对死亡这个结局的前提下对待爱情的伤就当做是他又给你上了一课 没遇到一下个坏蛋怎么能死心。
郁可唯新歌《失恋事小》MV结尾有句话”我知道他又在骗我,可是我,好想他“是的,我们怎么那么贱,我们怎么那么喜欢自讨苦吃,可是我宁愿把每一次的自讨苦吃都当作是一种尝试,假如这次的吃苦变成了甜蜜的果实呢?
我们都不愿意错过每一次接近幸福的机会,因为当你发现自己有那么一个机会的时候就不愿意放弃。
这可能就是爱的魔力吧。
大家都说,如果你觉得一个人很好,还是不要在一起,做朋友至少会是一辈子。
电影中,张孝全的一句话”狗屁的友谊长存“让我们都醒悟,这世界似乎没有靠谱的感情,除了亲情是自己没办法选择的联系,其他的感情都似乎有着离开自己的危险性。
所以,能选择就不要被选择,能在一起就不要只是做个朋友,能承诺友谊长存就不要只是说”改天“”再约“,时间真的很可怕。
改变了别人,也能改变那些看似不能改变的东西。
张震岳有首歌叫做《自由》我很喜欢,KTV必点。
原来也看过一个电影《勇敢的心》,经典台词:Freedom。
自由,好像是我们一直在讨论的话题,不论是国内还是国外,从古至今。
我们真的能够获得自由吗?
我不相信,并不是我消极,而是事实摆在眼前,我们必须面对现实。
我觉得,只有能够抛开一切的人才能够获得自由。
有多少人能够抛开一切勇敢出柜,承认自己的性取向?
虽然何韵诗大胆的说了,她依旧要背负众多的压力,不可能自由的相爱,所以,阿良即使深爱着阿仁,深爱着男友,也必须承受无尽的孤独和苦楚;阿仁一直向往自由,发动学生事变,而长大后依旧要面对现实,即使在历史的变革中曾经留下光辉的一笔也只能在权利面前委屈求全做一个在丈人面前唯诺的孝子贤孙;美宝只是希望自由的爱和生活,她也终究逃脱不了善良的心而放开爱人,让他去做一个孩子的好爸爸。
我们根本无法真正的自由,只能在理想的范围内相对自由,我们中就有抛不开的牵挂和责任,而无法不过一切的欢笑飞翔。
或许,我们的自由只是如同罗大佑歌曲《家》一样“那是后来我逃出的地方,也是我现在眼泪归去的方向”,那个可以拥有自由的理想家园也是在矛盾的碰撞中短暂拥有的。
也许我们不能真正的自由,但至少,我们曾经自由过。
PS:我很喜欢台湾电影,这部尤其,台湾电影的光影设计与美幻的镜头是我喜欢的风格,对社会议题与青春物语的探讨也都是我好奇的。
青年演员的演艺技巧也胜过香港,台湾这几年也通过电影这样的艺术形式向更多的人展示他们的风采。
桂纶镁、凤小岳、张孝全的演出都很到位,演技不错。
张孝全+1,;其实这电影完全靠的是演员+三角恋尤其是里面的Gay成分,所以这年头想拍小清新就必须得把gay扯进去,不然都不叫电影
如果我们是浪,向海滩起跑 / 眼泪一样都从海水里来 / 只是在不同时间抵达同一座海岸 / 潮汐的起落 / 会不会激起同样的浪花
你没有自己的人生是不是啊!!!干你娘的友谊长存!!!什么时候给有演技有脸有身材的张孝全一个影帝啊!!!桂纶镁演回高中生也还是好美~~~凤小岳在这两人中真是毫无演技可言.......
出了一些值得思考的言语,似乎没有更多的出彩。
亮点是张孝全演技惊人!台湾电影拍的很细腻,当然格局小喽!
导演神经错乱了
如果王心仁换成阮经天去演,我想会更有感觉。三句台词。我不是你的主打曲,可我是B面第一首。你怎么可以这样。一觉醒来,什么都不一样了。
这心路历程也太隐秘了吧...- -
你伤心你难过你回不到过去
台湾小清新又有了一点回归,三位都演得不错,特别是张孝全,桂纶镁又带给我蓝色大门的感觉。
看完泪流满面,原来不是爱情片也不是基情片,是一部亲情片...整部影片就是在讲张孝全如何获得了两个女儿。
这么台的烂片华谊也投资,大小王是有多人傻钱多爱湾湾!
想表达的很多。选了一个民主改革的动荡时代,另外加上同性恋,三角恋,婚外恋…多重恋爱模式跨时代上演,野心很大,对青春、友谊、梦想、改革、同性都有触及,但视野很小。几首歌曲很出彩。
虐心是神经敏感的人青春唯一的正经事了。
只是与爱有关,与性别无关 最后的45分钟电影才开始情绪发酵 有了爆炸式的情绪渐进和堆叠 可到了最后阿良带着两个双胞胎坐在等候椅上露出的Ipad却又拉回冷却了观者的一大部分情绪(软植入广告,翻白眼) 前一个小时叙事太细碎 电影的行进被切成了一块一块 桂伦镁和张书豪演技是本片的亮点
蓝色大门认识桂纶镁,盛夏光年认识张孝全。。弯弯的片子能不能不要这么基啊
我去你妈的烂B片子,要不是桂纶镁一星都不给!!!草
情節交代不清不楚,盡用音樂轟炸,含混帶過,打泥巴仗喔。
我照到一面镜子,发现我里外不是人。
一部两小时的微电影讲了一段令人蛋疼的青春