新乌龙院之笑闹江湖

这部电影刚看到五分之一的时候感觉不像是一部电影了，硬是把片段剪到一起给观众挠痒痒，而且是硬抠没有痒痒肉的人的胳肢窝，找的也算是各位大小喜剧咖和情怀专用老演员，这些烂梗再拿出来用真的就是卖情怀，时不时再硬穿插一些老版乌龙院的画面，抛去乌龙院的灵魂不说，这片子剧情看的我是猝不及防，男主女主之间靠几句台词就解决的故事叙述，最懵的是反派最后很奇妙的洗白，就这一段是最尬的，通过老和尚救了个人就恍悟我是真不想承认我看了这电影，二分就给吴孟达老先生吧，够辛苦的陪着这秀逗剧组耍来耍去的

依然记得1996年的那个时代，上小学三年级，那时候很穷，穷的只能在大马路边上看电影。

谁家有喜事，会请人放电影，供奉拜一下，放个鞭炮，鞭炮刺激了全村人的心跳，听到鞭炮声大家跑着去看，生怕错过了开头。

那个时候的电影用万人空巷来形容，提前搬着自家凳子去占位，有的端着碗去，家里远的把碗一泡，急匆匆去看电影，生怕没占个好位。

说了这么多就是铺垫一下，当时的电影带给人们的快乐。

重点是电影，电影内容精彩，演员动作有板有眼，武打招式激情饱满，动作设计惊险刺激，配音音乐经典传唱，港式幽默引起共鸣。

一部电影看完，还不想走，直到放映员装影盘。

第二天大家聚聚堆对内容夸夸其谈。

现在的电影怎么了？

怎么了？

演员演技乏缺，内容生硬拗口，表情捉急，动作单板，幽默尴尬，配音陈旧，给人一种直板的感觉，没有把大家融入进来，看个开头基本看不了结尾。

电脑技巧过度包装使用，缺少逼真的动作，演员只要一挥手，云雾缭绕，天昏地暗，猛兽出没。

贵人感觉就是太假、太假，缺少表演。

一个演员需要演技，而不是摆pose，需要不断地提升演技，提高身体表演能力，提高幽默能力，不要死背台词，表演需要自然。。。。

我想，3-5个优秀的演员，和几个优秀的龙套，就可以把一部电影搞活。

而不是拿个高酬劳，找几个替身吧电影糊弄过去。

现在的观众智商很高，很挑剔的，需要更精品的作品。

这种圈钱电影真的不要拍了好吗，在电影院哭笑不得的我只想赶紧离开，七夕节让我看这破玩意儿真的是侮辱智商，全程尬的我想找个地缝钻进去，吓得我赶紧又看了一部电影压压惊。

真的一分都不想给，中国电影界有这样的蛀虫真的是令人不齿，拿观众当傻子，圈钱圈的不亦乐乎，真的是忘了作为电影人都有什么样的初衷，要我说纯洁心灵都比这个好看。

曾志伟大叔您能不能不要再演这种狗屁不通的玩意儿了，您一出来全场唏嘘，最后的为了煽情而煽情真的是让我坐立难安想赶紧去上厕所，心疼电影票钱，心疼我寄几。

话说真的七夕节让观众受到一万点暴击，并还要到豆瓣上吐槽，导演编剧你们的良心不会痛吗？？？

????

我推荐给所有８０后的朋友们，希望你们能喜欢，良心话，我不是托只是看了电影以后真心的抒发自己的心情，希望８０后的你们能够喜欢，那些００后和９５后没有孩子没有成立家庭的人，是不懂里面的情怀，搞笑的地方很搞笑和现代话语言结合，煽情的部分和煽情，让人泪流满面。

这部电影结合了现实的生活和满满的家庭的爱情观念，总之从开头的笑声到后来的声泪俱下，满满的回忆，满满的正能量，现在的社会善良的人不多了，这部片子结合了一个从好人到坏人，又从坏人到好人的阶段，不管在坏的人心里也有爱，心里有家，所以希望朋友们放下总总的不堪的心里评论用心去看待这部喜剧电影，说是喜剧结合了情感的悲剧效果，总之朋友们真心好看我给１０分！

我是个有良心的人，也希望看到评论看电影的也是有良知的中国人，支持好的国产电影！

通常我认为，给一部电影一星不是一件容易的事。

感情上让我非常恶心除外，其他情况下真的会觉得往下没多少烂的余地了才能给一星。

不然有的四十分作品和十分作品都是一星，不是不太公平吗？

本片就是那种可以非常安心给出一星，不用担心摸不到地板的作品。

开始没多久，吴孟达操着一口石斑鱼的声音出来，你就知道，完蛋了！

你一个卖情怀的片子，让石斑鱼配吴孟达，是怎么地想法？

紧跟着吴孟达开口，GD 同款墨镜，喷了！

这是你身边最不幽默的人想要幽默一把时会用的说法了吧？

明白了吧，这片子，真的绝对一星。

再往后，具体怎么烂啊，网大质感啊，节奏拖沓啊，笑点落伍且生硬之类的就不说了。

有一个点必须要讲。

通常一部喜剧，请来了这些欢乐喜剧人的熟脸，我们都会觉得糟了！

因为他们经常到哪都是自己那几招，和电影本身不一定搭。

但是本片里，王宁、宋小宝、张子栋甚至孔连顺，自己发挥自己特色的时候，反而是相对来说的亮点。

你想想，这是多么可怕的一件事！

你会觉得，他们自己按自己发挥，好歹还有个底版，不止于看导演编剧给他们安排的东西——这些东西什么水平呢？

2018 年的电影，里面出现了 洪荒之力，结尾曲是最炫民族风。

简直完美了！

Perfect！

更过分的是，他真的真的真的真的很想要你那份对曾经乌龙院的情怀。

片中竟然丧心病狂地放了好几段原版乌龙院的片段出来！！！

绝了！！！

带着大噪点糊你一脸！

但是说真的，直接完整放一遍旧的数字修复版，我可能都觉得钱花了就花了算了……同样刷情怀的是又请来了几位小朋友，但是可惜释小龙和郝劭文都没那么好复制。

小孩子演戏，最重要的是开窍，他得知道怎么是表演，然后怎么去实现导演要求的效果。

而本片里，多数小孩子，你能明显感觉到他在背词，他在被其他事情逗得开心。

唯一给人感觉不错的那个，片尾一看，还是个日本人，难怪不张嘴呢……唉……也不想多说什么了。

希望大家努力拦住身边人去看本片，就让他默默退市好了。

我今天下午看的时候，同场大概五六个人，最前面的两个人在聊天，后一排的一个人在看手机，我后面的人在睡觉。

搁在平时我肯定非常不爽，但是这次，我非常能理解每一个人。

来看这片子的，每个人都不容易。

挂羊头卖狗肉，最近电影妖魔化的好严重啊……完全不知道到底在演什么，全程真是好尴尬。

吴孟达现在只能靠卖情怀了吗？

郝邵文长大了真是越来越瓢女主我都叫不出名，看着她就觉得好贱小朋友们都被现在的情怀带坏了全片就小李小龙还能值得一看小品二人转，就踏踏实实去创作小品吧，真的。

别再跨界了，头疼。

二十年前，来自于台湾和香港联合拍摄的贺岁喜剧电影《乌龙院》系列席卷了大陆为数不多的电影院、录像厅，并在之后的二十年里风头不减，成为一代人的记忆。

一部插科打诨的喜剧不仅仅使释小龙，郝晓文两位童星变得家喻户晓，也使《乌龙院》这个IP名声大噪。

导演朱延平也因此一举拿下半个台湾影坛，被称为“台湾东方不败”。

二十年后，一部《乌龙院之笑闹江湖》再次引爆娱乐圈。

如今，情怀电影成为了烂片的代名词，从《后来的我们》到最近的《爱情公寓》，无不遭到广大电影人和观众的大批特批。

而《笑闹江湖》在开拍之初，却凭借着朱延平导演的名气以及吴孟达、郝晓文等原班人马的回归，使得这部情怀喜剧电影备受期待。

观众们在经历了新生代劣质电影的洗礼之后，对于黄金时期的华语经典电影和演员导演抱着期待和信任的态度，达叔的加盟好似一根定海神针托起了这部电影的票房保证。

继星爷之后，广大媒体又喊出了“欠达叔一张电影票”口号。

作为香港喜剧电影巅峰时期的黄金配角，达叔带给了我们无数的嬉笑怒骂，无论是他与周星驰的无厘头喜剧系列还是在《坡豪》、《天若有情》中的精彩表演都让我们记住了这个相貌忠厚，内心世界复杂却又充满搞怪思想的猥琐大叔形象。

而近年来，老一辈电影人逐渐老去，达叔也不断传出伤病严重的信息让观众的恋旧感情进一步沸腾，也使还未上映的《笑闹江湖》大热起来。

在九十年代的《乌龙院》系列中，吴孟达作为配角扮演的是乌龙院的大师兄，一个代发修行的寺院和尚，带着小文（郝邵文）及小龙（释小龙）在乌龙院修行练功。

一个中年憨厚稳重的大师兄形象却让吴孟达演绎的十分诙谐可爱。

在影片的前半部分，主要是介绍了师兄弟三人与其师傅长眉大师（李明炀）斗智斗勇的故事。

影片一开始，大师兄用师傅的假牙为小文小龙剃头的画面成为喜剧情节上的一个经典镜头，配合上两个活宝天真的表情，更让人现在看来都忍俊不禁。

随后小文早恋失败，全院上下为了哄小文开心层出不穷的怪招昏招让全片由一个高潮转向另一个高潮。

之后正片正式开始，剧情开始走上紧凑，黄柠檬（张卫健）及红柠檬（宛琼丹）假扮的苦命女小红（叶全真）介入乌龙院这个团体引发了尘封已久的恩怨情仇，将一部无厘头喜剧片转变成了一部成功的武侠动作片，无论是释小龙精彩的打斗表演还是结尾郑少秋云游天下时经典的BGM都让这部电影在搞怪之余给又添加了大量的视觉冲击。

而之后的《无敌反斗星》中，对于天魔古堡的设定更是让人耳目一新，原本俗套的剧情因为这些新奇的设定让观众惊喜不已。

对不起，达叔，这部电影，我真的还不了你的电影票了。

相对于旧版乌龙院来说，《新乌龙院之笑闹江湖》的故事情节更为分简单，主要就是以吴孟达为首的梁超、郝劭文组成的少林师徒CP和王宁、孔连顺组成的废柴蠢贼CP斗智斗勇的老套剧情，中间在穿插着两位代替郝劭文、释小龙的新生代童星李欣蕊、张峻豪搞怪卖萌，恶搞整蛊的所谓喜剧元素。

故事开头，阿威（王宁 饰）和程明星（孔连顺 ）潜入到乌龙院偷师学艺，并和乌龙院怀疑他们学武动机的师兄弟们发生了一系列囧事，符合乌龙院的一贯安排，但是在捉弄阿威和程明星的一系列恶搞和陷阱却一直在炒冷饭，没有任何新意，包括菊花、容嬷嬷扎针等已经失去新鲜度的事件。

而最终二人的目标“乌龙神石”的设定看似创新的外表下又给观众一种近些年大火的玄幻设定的影子。

对于总的剧情来 说，张力不够，新鲜感不足。

整部电影东拼西凑，为了搞笑特意充塞着各种无意义剧情，老梗和贯穿电影的网络新词，人物肢体语言却又反向击中着人们的笑点，使得等部电影冗长无聊的同时夹杂着此起彼伏的尴尬笑点，一个多小时的时间等于又重新看了一遍宋小宝、孔连顺，梁超等人的综艺表演。

原本是乌龙院系列核心人物的小师弟李欣蕊、张峻豪二人，却只在单纯的、无演技的卖萌。

电影方希望利用他们在《爸爸去哪了》综艺节目中的人气，却忽视了他们表演所需要的演技，一味地插科打诨，卖萌恶搞是无法继承释小龙、郝劭文在乌龙院中的演员形象，反而使电影更加的生硬。

《 新乌龙院》 最让人所诟病的一点就是他的四次改档，原定于春节上映的贺岁喜剧片，在跳水到五月、又到七月时却因为与《我不是药神》、《邪不压正》撞车，果断发出因技术问题而继续调档的声明，在调到国庆后又遇上国庆黄金周电影井发的局面，调回了八月十七号，让人看到了这部电影的底气不足。

总之，观众们的情怀再一次次的失望过后还会不会为这部《新乌龙院》买单，这是一个值得怀疑的问题。

达叔的电影票不应该还在这种消费观众的劣质电影上，情怀不再是票房的保证和烂片的借口，希望《新乌龙院》折戟能够给那些电影人一个警醒。

电影看到一半，我鼻子一酸。

建伟啊，对不起，对不起，对不起。

是我不好，大过节的带你看乌龙院。

六年前，我们吃倒了阿瓦山寨，今天不知道能不能把乌龙院看退线。

本来觉得出来影院的尴尬来自两个大老爷们七夕一起看电影这件事，我错了，看完发现，真正尴尬的是走出8号厅，遇见其他厅出来的人，那种羞愧感，如同裸奔在万达傍晚的广场舞场地中间。

这么愚蠢的电影，不能仅仅定义为愚蠢跟脑残。

还没走出影厅，我问了句，建伟，你能原谅我吗。

旁边的放映员代答到，不能。

放映员，你是个伟人，一天放那么多遍，你一遍一遍的守着，受着，一定也瘦了。

麻蛋，大过节的请人看完电影，感觉还欠人一顿饭[捂脸]

这部电影我个人觉得一般般，刚开始觉得好无聊啊，后面还可以勉强交差。

这部电影里面的段子都很老套。

比如站在窗户旁尿尿，风吹了一脸，其实一点都不好笑。

还有乌龙院每次开饭都要赞叹长眉师父，一点都没意思。

还有最后一段上长眉师父看到一个美女的时候想到了小红，可是那位美女告诉自己只是想上个厕所，不仅不好笑，反而玷污了爱情。

当然了，这部电影中的小孩演的还是比较可爱的。

里面的蕊蕊就演的很不错。

此外，这部电影里面的阿威这个角色演的还比较好。

这部电影里面唯一给我留下深刻印象的是阿威的一句台词：即使千夫所指，万人唾弃，也得笑的坦荡。

我很喜欢这句话。

我觉得这句话所说的人生的状态，可以给我们面对生活中他人的议论、他人的看法提供一定的启发。

我们就是要有一种不受他人影响的敢于活出自我的精神。

这是我看完这部电影唯一记住的一点。

怎么说呢第一次看见他的预告片，两个小朋友就深深地就下了印象，从2018年去杭州艺考的时候就非常想要观看这部电影，但是呢可能当时还没有上映，直到了现在，一直到了2019年的末尾接近2020年才观看了这部电影。

一个电影的途中让我露出了很多的欢笑，我看了大概五分钟后就关掉了字幕，老实说刚一开头的时候两个类似日本人偷乌龙神石的场景并没有令我感受到深刻的印象，甚至到男一号出场然后遇见爆哥我都没有感受到一个连贯的剧情，以为单纯的只是一个属于无厘头的闹剧。

一直到中途男一号开始慢慢的融入了乌龙院，找到了家的感觉。

其实始终五个脸色的塑造都是对家的寻找，男一号从小吃百家饭，从乌龙院的家人们关心到为他庆祝生日，不知从什么时候开始他对乌龙院有了归属感，是达叔为他做了人工呼吸还是，放火之后想要救人的良心的。

跟班小弟在他周围扮演了一个激发跟随的作用，看似什么都不懂实际上一直陪伴着主人公，中途一个个疑问也是对他的点醒，更是自己想要理想的生动反应。

而女主人公为了爱情和亲情之间，谁也不愿意伤害，包括爆哥，对于女儿的拥抱。

其实整部影片令我印象最为深刻的不仅是幽默，风趣动人的故事和段子。

其中蕴含着的感动画面是一个又一个反转，原来一切都是安排好的。

火灾救人，女儿的拥抱令我感到印象最为深刻。