大鱼

整个电影可以分为几个章节：童年遇见女巫，青年遇见巨人，出走进入幽灵镇（丰都），城市遇到马戏团，向女主求婚，参军解救姐妹花，回到家乡当推销员，变成大鱼1 童年遇见女巫女巫就是一个魔幻的存在，奠定了整个故事魔幻的基调，告诉你这不是一般的故事，遇到女巫是相信这个童话的开始，也在最后自己对女巫眼睛给出的宿命的想象中结束。

那么为什么女巫是珍妮呢？

奇怪，珍妮不是在幽灵镇才遇到的小女孩嘛？

后来重返幽灵镇时候珍妮说过，世界上只有两种女人，妻子，和其他女人。

所以即使珍妮一直爱着他，在男主的童话里，也只不过是一个可以是任何人的路人，可以是女巫，可以是小女孩，可以是重回丰都时候的离婚女人，就像于谦大爷的父亲一样，可以是故事里任何角色。

事实上珍妮几乎贯穿了整个故事，而且基本都是比较负面的，所以珍妮可能也象征了一些保守的，阻挠男主的力量，在后边我也会说到。

事实上，男主从一开始就不甘于在局限在小世界，大家记得回忆男主出生的镜头吗，直接从手术台飞出了产房好远好远，三年的爆裂生长，也是好奇心的增长，还有关于金鱼和鱼缸的不能更直白的隐喻，包括后来遇到了超大的巨人，离开小镇的时候大家坐在超级小的汽车里游街给他们送行，都在表明，男主野心太大，世界太小2 青年遇到巨人除了是男主出外闯荡的契机，男主自告奋勇去捉拿巨人，也表现了男主无所畏惧，充满了激情，他对所有人的温情和友善在他愿意把自己献祭给巨人的时候也能看出来，而且就此打动巨人，两人开始上路3 出走幽灵镇幽灵镇的英文是Spectre，直译就是幽灵的意思，所以翻译成鬼城的那个丰都也算是不错的意译了，不过还是叫幽灵镇吧，直观一点。

有人说这是天堂，可能有相似的地方，但我觉得这里虽然与世无争，大家看似很悠闲，但是他们的状态是缺乏信仰的，迷茫的，虚无的，更像一个幽灵组成的小镇，在全片都是带一点消极意义的。

大家的鞋都被挂了起来，鞋子本来应该是踩在脚上走路的，脚踏实地的，现在都在天上，表明了大家是一种虚假的美好，也说明了大家丧失了走出去的勇气，这和男主当时的年轻气盛是完全违背的，所以男主选择了出走，并且说出了那段：This town is more than any man could ask for, and if I were to end up here, I'd consider myself lucky. But the truth is, I'm not ready to end up here.其实关于幽灵镇的暗示还很多，比如男主刚来的时候，村长说你来早了，说明男主还不想止步于此，又比如当时村长和他说话时候，其他人都定格不动了，活像幽灵一样，还有大家都坐在摇摇椅上漫无目的，还有诗人说他在这呆了12年，把生活写成了诗，但是男主拿过来看的时候，只有三句：草好绿啊，天好蓝啊，幽灵镇真好啊。

不光是如此简短，内容也是如此空洞，让你觉得幽灵镇的美好到底是真的，还是表象，咦，怎么让我觉得被讽刺了一波好山好水好无聊的养老圣地土澳呢。。

所以还记得在摇摇椅上，珍妮脱了男主的鞋子，男主很生气的说，我需要它们。

其实这里是暗示珍妮想要男主留下，在小镇上，在温柔乡里，丧失斗志，珍妮是一个拖后腿的保守力量，所以在童年时候珍妮也被安了个女巫的角色，而且还记得和巨人离开家乡时候女巫对男主说什么吗?biggest fish in the river gets that way by never being caught.大鱼一去不复返，也表达了珍妮对他的抱怨，而且当时珍妮才8岁，就跟男主说了，你一定要回来，在大家分别跳舞狂欢的时候，转圈圈的女人也跟男主说，珍妮觉得你很不错，男主还一脸懵逼反问，然后女人说我觉得你很不错，所以这里可以看出来，珍妮要不然就是暗示男主小镇有个青梅竹马的喜欢自己的女孩子，要不然就是为了纯抽离表现珍妮也许并不是某个具体的人，只是一个让你懒惰的，消极的力量。

另外还有一个点，就是幽灵镇水边的那里，男主不顾一切跳到水中，为了追寻自己的美人鱼，水一直是象征生命，也象征了性，还有当时水里的蛇，蛇是当时诱惑亚当夏娃吃禁果的，这里有人认为是男主性的觉醒，我觉得可能是男主回忆里对美好爱情的向往吧。

4 城市遇到马戏团这可能是男主在城市奋斗的三年，他说自己自一个马戏团辛苦打工，只是为了遇到女主，这可能是在暗示除了遇到女主这件让人欣喜的事情，在城市打拼的三年都是无聊和艰难的，马戏团的老板看似奸诈，榨取男主义务劳动，还有骗巨人签不平等合同，但是就像那个狼一样，表面上凶狠，但其实只是孤独，缺乏友情，这可能也是社会把他变成这样子的。

最后他从叼着木棍的狼变成了人，还抱歉的问男主是不是杀了人，他此时恢复了人性，而且还告诉了男主女主的下落。

值得一提的是，手下当时在房车门口，面对狰狞的狼，却开枪射了男主，可能也是在说强权对普通人的震慑，当然在魔幻的童话里男主当然也是毫发无伤。

还记得马戏团老板的一句话，可能也概括了男主在大城市的生活You are big fish in small pond, but this is ocean5 向女主求婚可以看出这段是回忆里最美好的闪光点，所以也是最唯美的，飞机喷烟表白，铺了满地的鲜花，包括他们在马戏团的一见钟情，以及为了认识女主费劲了力气，也表明女主在男主心中的分量，男主站在鲜花丛中那一幕加上bgm真是帅呆了，大家一定要倒回去看看6 参军解救姐妹花这段不展开说了，哈哈从后来的那个死亡证明也可看出应该是有一顿相似的经历，还有最后出席葬礼时候，可能男主真的是执行任务时候，认识了姐妹花，并且热心帮他们来到美国工作。

7 回家乡当推销员这段讲的很隐晦，电影里只提到什么战后大家的返乡潮，他也回去当推销员了。

事实上，遇到的大暴风雨，可能也是在大城市遭遇的困难，所以开车开着开着就回到了幽灵镇，像鞋子挂在绳子上一样，车挂在树上，也表明男主想安定下来，回到了家，不再去大城市了。

这段里边诗人抢银行的那段，还有他后来去华尔街发展，可能也会再说世俗对一个成年人的改变，终将放弃理想，进入世俗。

但是幽灵镇却也变了样，和世界联通了，什么银行贷款，修路，商店都进来了，正如珍妮说的，第一次你来早了，第二次你来晚了，来早了是因为男主有野心，不甘心在小镇，第二次来晚了是说男主虽然想安定下来了，但是现在有了家庭有了现实的压力，再也回不去那个年轻的无忧无虑的心态了。

男主努力想把小镇买下来，让他们保持原来的模样，其实是想留住内心的童真，永远年轻，永远尿道炕上，噢不，永远热泪盈眶，但是一直不想卖的珍妮，可能也代表了那些再也回不去的被世俗化的，被污浊的世界改变的那些，正如珍妮失败的人生和婚姻一样，知道最后和珍妮的和解，可能代表了男主真正放下了，回归了平静。

这段很有趣的一个点是，当男主问珍妮是不是结婚的时候，珍妮说结过了，那年她18，男人28，大家还记得初到幽灵镇珍妮说的吗，我8岁，你18，等我18，你就28了。

所以珍妮是不是真的结婚了，我觉得存疑，这也可能是她对男主的表白和暗示。

8 变成大鱼男主是怎么死的。

应该是癌症，这个从女主打电话让三年不见的儿子来探望即将去世的男主，以及男主喝奇怪的药，最后在医院虚弱，都可以看出来。

有一段是男主在浴缸里想自杀的戏，可能是被病痛折磨的太痛苦了, 但是又被女主发现了，很尴尬，于是说I‘m drying out. dry out有放弃的意思，感觉他是想说我想放弃了。

但是女主马上说我要买个小喷壶，这样你就不会干了，有点像谐音梗的意思，然后男主和女主抱在一起，女主哭着说，I don't think I will ever dry out. 这个就很明显了，如果男主自认为是鱼，自己快干枯了，但是女主这个话明显是说，我不会放弃你的。

关于影片一大争论就是这是讲父爱的还是讲人生的。

我觉得主要是讲人生要有大局观，要乐观，要有追求，但是父子情也是贯穿始终的，从开始父子3年不讲话到最后的和解，其实父子之间都是有着深沉的爱的，这种爱是一些细节可以看出来的。

比如虽然和父亲闹了矛盾，二话不说飞来看父亲，比如安慰父亲喝一半的药，为了不让母亲发现，自己喝了另一半，比如餐桌上，面对父亲讲了无数遍的故事，在女朋友面前，依然为父亲当捧哏的，耐心听父亲的故事，而父亲的爱，就是用尽努力，让这个世界变成一个魔幻的童话最后的最后，父亲到了河边，脱了鞋，和母亲告别，变成了一个大鱼，永远活在了自己的世界里，到达了人生旅行的终点。

而大鱼的传说，会一直延续下去，这可能就是一个渺小人类对世界一点微不足道的影响吧，雁过留声，人过留名，凡走过，必有痕迹前后刷了4-5 遍，这是一点自己的见解，希望对大家能有点帮助，如果有不同看法也希望告诉我噢

在父亲真正的葬礼上，威尔发现了另一个事实。

父亲故事里的人都是真实的，只是巨人没有那么高，双胞胎姐妹也并非连体。

大家在葬礼上聊得很开心，仿佛爱德华从未离去过……如同小时候母亲给我们讲睡前故事一样，说来说去，老是一个故事，只是当时小，并不觉得。

爱德华在儿子威尔眼中是个大话王，无时无刻都在讲述着自己出生时那个滑稽的故事，但真实的故事里，自己的出生却又平平无奇。

不难想象，爱德华的生活其实也是很平平无奇的，他去见女巫，去找巨人，前往幽灵镇，其实在结尾处的葬礼可以推断，爱德华都真实去做过这些事情，不过这些事情被他的想象力夸大了而已。

导演蒂姆伯顿曾评价爱德华这个角色“他讲故事，因为他无法忍受这么无趣的地方。

”不停的讲故事，正是爱德华克服困难，排除艰难的人生解药。

人生已经如此艰难了，有些事情就不该拆穿，正是爱德华沉溺于美好而梦幻的故事中，其精神故土的丰饶才让他逃离了现实的平庸无奇。

故事的开始，爱德华捕到了那条大鱼，故事的结束，爱德华成为了那条大鱼。

讲故事的人，成了故事的一部分，对于爱德华来说，自己在要将死之时，儿子才真正理解他，到底是故事中的爱德华是真的，还是现实中的爱德华是真的呢？

两个层面的结合才是一个完整的父亲角色，两个层面的结合才是一条努力前行的大鱼。

电影《BIG FISH》被翻译为《大智若鱼》，我于2004年4月8日得到了它的D9版，在欣赏完全片以后，我从沙发上站起身来，在我的客厅里鼓掌，向这本片子致意。

我想我处于一个很好但也是很糟糕的时代里，在这个时代所有的故事都已经被拍摄成电影一遍以上。

在我身后的人，很可能陷于影片的汪洋大海里---我是说总有一天一个人穷其一生的精力也看不完所有生产出来的影片。

而我是幸运的，因为我赶上了一些很好的片子，听到了些很好的故事，而且这些故事很可能不会被重新拍摄，以其意味深长之故。

《BIG FISH》就是其中之一。

这个片子的中文译名，我觉得还是以《大鱼》为好。

虽然这个名字过于朴实无华，不利于院线的销售，但是我相信任何一个认真看完这片子，并且为其深深打动的人应该会同意我的说法：只有《大鱼》这两个字的片名完全贴切地表达了电影的内容，那种梦幻般的色彩。

《大鱼》不是拍给所有的人看的，它给所有那些想试图了解自己父亲的人。

电影《大鱼》讲述的是一个父亲的一生故事，充满了魔幻、隐喻和梦幻。

在前一小时三十分钟内，它可以拿来当成一个魔幻版的《阿甘正传》来看，绝不会让人觉得乏味，只会因为那些五彩缤纷的幻想而被深深吸引。

而在最后十分钟，在讲故事最关键的时候，如同烟花散尽、笙箫停歇，满天星斗在夜空中显露出来，纤尘不染。

你只觉得那一瞬间，你明白了所有的星光，而你却不能言语。

《BIG FISH》让人无言感动。

我不知道女孩子是如何理解父亲的，我是男人。

我想大多数男人都有类似的心路历程：当我们在孩童时代，父亲是无所不能的神。

他有强劲有力的臂膀能把我们高高抛起，他有扎人的胡子拥抱的时候会带来刺痛，他可以解答你所有的问题他无所不知。。。。。。

然后，我们逐渐发现他们并非万能，在面对这个世界的时候，他们有和我们一样多的麻烦和困惑，他们一点点从我们生命中隐退，因为他们不在那么重要，因为我们慢慢能用自己的肩膀扛起天空。

或许还会有争斗，因为我们不屑于他们那样的活着，我们觉得我们比他们更为强大、更为聪明，不愿意按照他们设定的道路前进。

尽管在多年以后，我们终于认识到，他们那样做只是出于爱心，而且有相当部分被证明是正确无误的。

父与子的战争连绵不绝，直到计划生育政策让家族产生唯一的女继承人为止。

在这种绵延数千年的征战里，没有最糟的情形，只有更糟。

《BIG FISH》里的老爸几十年如一日，是个大话王。

在他几十年的吹牛过程中，他重复了无数次他的大话谎言，叫人厌倦，叫人尴尬，叫人恼怒。

站在儿子（我还是个儿子，没有升级成为父亲）的立场上，我觉得有十足的理由觉得，有这样一个老爸，实属自然灾害，家门不幸。

荒谬的是，似乎整个世界都在和儿子做对，当他还没有成为一个父亲之前。

所有的人都站在大话王父亲的一边，他们知道那是谎言，但是他们不为所动，似乎是在鼓励老父亲出丑。

而老父亲似乎也有了更充足的理由，继续他的大话谎言。

所有的父亲都会有死去的一天，也许儿子因为争吵会砸了家门走到很远的地方去，但到那一天他总会回来，男人之间的战争总会和解。

所有的父亲都很有耐心，他们老迈了，有足够的时间等待和解。

所有的儿子都会问一个问题，当他们长大很多年，为工作生活奔波很多年以后。

面对生命渐渐消亡的老父，他们都会想问同一个问题：这个垂死的男人是谁？

他做过什么？

他的一生究竟如何？

因为儿子是父亲的骨中之骨，肉中之肉，人总会问自己：我打哪儿来？

我们不可能来自神话传说，如此，理性的我们会失去重心。

《BIG FISH》里的大话王父亲依然以他的神话故事做答，儿子不得不自己去找出真相，发现自己父亲究竟是谁，他曾经做过什么。

去寻找那条大鱼，他父亲说过多次的那条最大的鲇鱼，那条没有任何人能抓住的鲇鱼。

我可以指天发誓，影片的最后，父亲真的变成了一条大鱼，而且我确信那是真的，那和我的泪眼一点关系都没有。

即使是在闪烁的泪光中，我也坚持认为老爸讲的一切都是真的。

在这世界上，只有在你所爱的人之外，才需要辨别所谓真假。

生活中的事，有种种说法。

所谓真相，可能是最令人乏味最让人难以接受的。

而在生活外表涂上彩虹颜色的人，他们值得尊重和信赖，因为他们的爱。

记得儿子最后说：你可曾听过一个笑话，因为听过太多次而忘记了它为何好笑？

但是，当你再听一次的时候，突然之间，它又变成全新的。

于是，你想起来你最初为什么喜欢上它。

我想，那是父亲最后的笑话。

父亲因为讲了那个故事太多次，以至于他也成为了故事。

就这样，在他身后，故事依然流传，他也就成为了不朽的传奇。

影片的最后，在梦幻般蓝色薄雾笼罩着河流上，一条大鱼突然跃出水面，充满生机，无限自由。

而无尽的河水沉默着继续向前无尽流淌，似幻似真。

老王自从去了英国，虽然是勾搭着他女朋友一起渡蜜月的，但也寂寞得紧，一天到晚豆瓣微博什么的就没消停过，今早我一起来，看到老王埋怨土老师很久没发文了，哀怨之情力透纸背，可惜土老师刚坐火车回安徽。

老王走之前跟我说《大鱼》，我那会儿还没看，昨晚熬夜看了下，发现老王果然敏感得很。

我跟老王对电影的兴趣点其实蛮一样的，不过常常得不到同样的结论，这也挺奇怪的，同一部电影，我看出有意识形态了，老王一定说没有；老王看出有意识形态了，我就偏偏看不出来。

但《大鱼》这片子老王说是好莱坞自《逍遥骑士》青年人出走之后的一次回归，或者说是对父辈神话的一次重新认可，我却是完全同意，跟我看完这电影之后的感觉完全一样。

像蒂姆·波顿这样1980年中后期才出来的导演，比斯皮尔伯格、乔治·卢卡斯什么的还要晚一辈，斯皮尔伯格作为新好莱坞的“电影小子”，就已经开始在试图弥合1960年到1970年青年人与老一辈的裂痕了，而蒂姆·波顿自然跟传统经典好莱坞更没什么仇了。

要说有仇，也是在迪斯尼这种老字号好莱坞店里挨过欺负，但那也只是创作理念上的分歧，而不是价值观的分歧了。

所以我把《大鱼》解读为一场新好莱坞对传统经典好莱坞的回归和再认可，虽然未必真的切题，但总也不能说完全是强加在导演头上的想象。

事实上正如《大鱼》里老朽的父亲对儿子语重心长地说：“我们其实都是说故事的人，只是我用语言，而你用纸张。

”以及最后儿子的醒悟：“当你不停地讲故事，你最后就成了故事。

”蒂姆·波顿本身作为一个故事讲述者、一个充满童心有着童话情结的新好莱坞导演，这部电影显然有他的自剖心迹，以及他对传统好莱坞的理解。

如果再过度诠释一点，把电影中的儿子理解为美国的象征，在美国的童年阶段，他是相信并且喜爱传统好莱坞为他所描述的那个神奇的父亲（偶像）形象的（这段时间约等于1930年到1940年）。

那是经典好莱坞最辉煌的时期，无论是约翰·福特的《关山飞渡》（1939年）还是弗兰克·卡普拉的《浮生若梦》（1938年），都为美国人描绘了关于经典美国价值观的积极面，那是勇于进取地开拓新边疆、那是爱你的邻人、那是文明战胜野蛮、同时也是道德战胜邪恶。

经典好莱坞描述的是美国梦、是童话、甚至是神话，总而言之，它讲述的是故事而不是现实。

但在这故事中，美国人知道自己（想象中的）父辈的形象，从而也就知道自己的形象，最终知道自己国家的形象。

虽然这种形象其实是通过电影这面“镜子”虚构的“镜像”，但我们依然可以相信，镜子中的我们是什么样，我们就真的是什么样。

然而正如《大鱼》中长大的孩子不再相信父亲的故事，他开始希望听到现实而不是故事，神话于是开始破灭（这段时间约等于1940年到1950年）。

这种破灭在美国的现实是二战后妇女在职场上与男性展开竞争，男性在家庭中不再强势。

传统的中产阶级家庭价值观开始瓦解，无论是《伊甸园之东》（1955年）还是《无因的反叛》（1955年），家庭中的孩子都看到了父亲的懦弱无能，从来不是西部英雄所展示的那样，而母亲也因为工作而离开了家庭，正如《出走的孩子》（1953年）所展示的那样。

这种神话的破灭在越战（1961～1973）和水门事件（1972）后进一步加剧。

于是青年人与父辈彻底决裂，走出家庭寻找真正的美国，正如《逍遥骑士》所展示的那样，可惜他们找不到那个“真实的美国”（这段时间约等于1960年到1970年）。

如果说1960年的一系列电影，比如《邦妮与克莱德）（1966年）、《毕业生》（1967年）和《逍遥骑士》（1969年），还只是青年人逃离家庭、逃离父辈、逃离传统的神话与故事，那么1970年出现的马丁·西科塞斯和弗朗西斯·科波拉已经开始着手拆解经典好莱坞的结构并颠覆其神话。

当然，同一时期的还有斯皮尔伯格和卢卡斯，只是他们后来选择回归和重拾传统价值，并最终大获成功。

回到《大鱼》这部电影，儿子也是经历了这样一个从信任父亲的故事、崇拜父亲的故事、喜爱父亲的故事，到迷茫、疑惑、乃至愤怒。

他觉得自己对于父亲就如同对于一个熟悉的陌生人。

他不了解自己的父亲，对于自己父亲的所有知识都是来自于父亲那带有童话色彩的故事，他追问父亲：“你到底是一个什么样的人？

”父亲说：“我就是我，故事中的我就是我。

”到影片的最后，面对垂死的父亲，儿子选择了把童话继续，在儿子的故事中，他抱起了父亲，在巨人的帮助下，走到了河边，所有人都来到并庆贺，而父亲变成了一条大鱼回到了童话世界。

儿子的回归完整了父亲的故事，这个故事终于得以延续，我们可以想象，当儿子的孩子出生后，他可以向孩子这样描述爷爷：那是一个英雄，并且最终变成了一条大鱼，永远向往自由、永远无畏挑战。

而新好莱坞的回归也完整了美国梦与美国故事，可以在好莱坞的述说中永远安慰美国人的心灵：这是一个自由民主的国家，永远充满着开拓精神，只要你坚持理想并付出努力，你就能跟别人一样获得成功，无论你是黑人白人、出身富裕还是贫穷。

这是虚构的、这是故事，但我们又怎么知道什么是现实、历史的真相是什么？

我最近一直觉得，其实意识形态就是故事、历史也是故事、哲学也是故事，只要不是数理化科学的东西，其实都是故事，人类需要故事来帮助自己认识世界、认识自己、认识文明，从而认同自己和自己所身处的社群。

人类当然也渴望摆脱故事以接近现实，这是科学得以发展的心理因素，但故事永远不可能摆脱，因为文明其实就是一个故事。

而你，其实只需要摆出一个姿态，你是愿意相信这个故事，还是不愿意？

An adventure as big as life itself.片名：Big Fish原著：丹尼尔·华莱士 Daniel Wallace编剧：约翰·奥古斯特 John August导演：蒂姆·波顿 Tim Burton主演：伊万·麦克格雷 Ewan McGregor阿伯特·芬尼 Albert Finney比利·库德普 Billy Crudup杰西卡·兰格 Jessica Lange类型：剧情/喜剧级别：PG-13发行：哥伦比亚影业 Columbia Pictures上映日期：2003年12月10日（洛杉机/纽约/多伦多）片长：125 min国家：美国语言：英语色彩：彩色--一、故事 故事 故事1.楔子“有些鱼人们抓不到 不是因为它们壮硕敏捷 而是因为它们拥有别的特质 其中有条‘大怪鱼’ 在我出身时它就已经是个传说 它是阿拉巴马最多人想钓的鱼 但却没人钓地到它 有人说这条鱼是六十年前淹死在河中的小偷冤魂化身 还有人说它是恐龙时代的活化石 我不迷信也不乱猜 我只知道我从你这个岁数开始就一直想钓到这条鱼 就在你出身那天 我终于钓到它了 我在它身上尝试各种诱饵 虫子 人造饵 花生酱 花生酱加起司 但那天我脑中灵光乍现 那条鱼如果是小偷冤魂的化身 普通鱼饵根本没用 我得用它真正想要的东西来钓 金子 我把婚戒用最坚韧的钓线绑妥 那钓线可以撑住一座桥 如果只撑几分钟的话 然后我往上游抛竿 大怪鱼跃出水面 在它落水之前就一口吞了它 一瞬间它就咬断了那条钓线 这下我苦恼了 我对妻子忠贞的象征 而她也将是孩子的妈了 那象征被怪鱼吞入腹中 我延河来回追着那条鱼 这条鱼 这条大怪鱼 我们一直以为它是个‘他’ 结果它却是个‘她’ 它当时肚里都是子 随时都会生 我面临了一个难题 我可以剖开鱼腹拿回我的戒指 但这么做我就杀了艾许河里最精明的一条鱼 我真的要剥夺我儿子亲手逮到此鱼的机会吗 我跟这条怪鱼 我跟它有相同的命运 为何什么东西都吸引不了它 它却吞了金子 就在我儿子诞生的那天 我学到了这一课 要套住一个无法捉摸的女人 最好的办法 就是帮她套上一只婚戒”2.父他，爱德华。

他，一个喜欢幻想的人。

他的世界是一个又一个的童话。

他，热爱交际，对生活总是乐观的看待。

是这样的一个人，让身边的人都无法不喜欢他。

他给他的孩子讲故事。

他说，自己出生在这座小镇的医院里。

刚刚从祖母的肚子里出来，居然从医院病床上掉了下来，由于惯性作用，冲破手术室的大门，一直滑行了几十米，被抱起时还面露笑容。

他说，自己小时候胆子很大，和童年的玩伴一起在深夜穿过阴森恐怖的树林，来到镇边的巫婆家里探访。

据说那个巫婆的右眼是玻璃的，无论哪个人看着那只玻璃眼都能看到自己最终的死亡。

他毫无惧色地敲开了巫婆的门，表示想看一看她那只掩藏在眼罩后的玻璃眼。

巫婆欣然应允，揭开自己的眼罩，于是，同去的几个小孩都从那只玻璃眼中看到了自己最终的下场。

有的是在上厕所时突发心脏病而死，有的是年老时从梯子上失足摔死。

而他却是另一种死法，父亲将安静地死在镇边的那条小河里。

他说，自己年少时才艺出众，正直善良，开朗活泼，成绩优异。

球场上的表现也吸引了无数女孩的目光。

他说，有一年镇上出现了一个巨人，天天偷吃居民的家畜和庄稼，给居民的日常生活带来了混乱，造成了巨大的影响。

他勇敢上前，代表村民告诉巨人：像你这样的大人物，应该生活在大城市，这样的小镇是容纳不了你的。

我也正想离开这儿到外面的世界闯一闯，如果你愿意，我可以陪你一起上路。

于是，他和巨人一起踏上了惊险的历程。

途中，他经过了一座世外桃源式的小镇。

小镇洁净而美丽，安详而温暖。

草地软如棉，轻风和似羽。

那里没有忧伤只有快乐，人们都诗意的生活着。

他在那里遇到她，那个小女孩。

那个说着8岁和18岁，18岁和28岁，28岁和38岁直到48岁和58岁的小女孩。

这一次，他来早了。

于是她只能面对着年龄的差距，目送他离去。

他不属于这里，小镇居民留不住他，他还年轻还要继续他的冒险。

他们遇见了一个马戏团，当马戏团老板介绍团里的所谓巨人（其实充其量也就是个大个子壮汉）出场表演时，他十分不屑，召唤出巨人，满场哄动。

马戏团老板不得已散场。

在嘈杂的人群中他发现了自己注定要娶的人，一位美丽的姑娘。

时间在一刹那停止，他不慌不忙走向她。

然而正当他的目光触及她的眼神时，时间恢复了转动，并以超过他数百倍的速度将他抛在了身后。

人走席空，他孤零零地茫然不知所措。

他向马戏团老板询问姑娘的背景，老板不语。

他说，只要你告诉我她的情况，我愿意为你免费打工。

于是老板与他约定，他每干一个月活，老板向他透露一件关于这个姑娘的事。

三十六个月后，他偶然地发现了老板是个人狼（白天是人，晚上是狼）。

他善良地拯救了它，召回了它的人性。

他被他所感动，说出了她的详细情况，于是他赶往她的学校，向她表示自己的爱意。

她说她不能嫁给他，因为她已经订婚了。

而对象真是他的同乡，亦是他的童年伙伴。

而她也正是从那里知道了许多关于他曾经的故事。

他执着追求，被曾经的同伴痛打也不还手，最终赢得了她的芳心。

而那个儿时同伴也真应验了巫婆的预言，于壮年死在了上厕所时。

在他们情浓意蜜时，他接到了兵役通知书，前往朝鲜战场作战。

历经千辛万苦，在双身女的帮助下他终于回到了家乡，又和她团聚在一起。

他们快乐地生活着，几年后，他们的儿子出世了。

他说，她生下他时，自己正在河边钓鱼。

镇上的居民都知道，河里有一条很大的鱼，没有人能把它钓上来。

但他用自己的金质结婚戒指作为诱饵，钓上了这条千年之鱼。

他抱着鱼，对鱼说：你把我的戒指吐出来。

鱼真把戒指吐了出来，于是他把鱼放回了水中，那时，产房里传出了儿子的哭声。

3.子他，威尔。

他，像所有正常的孩子一样，每个晚上都在父亲神奇的故事里进入梦乡。

他曾经甚至还为自己有这么一个能讲出许许多多吸引众人耳朵故事的父亲感到骄傲。

然而所有孩子的命运都一样可悲，他一如别人。

孩子总会长大的。

而他，也长大了。

他不再欣赏这样的父亲。

他认为他说的故事都不可能是真的。

他讨厌他总是喋喋不休的跟别人重复他已经听了上万遍的故事。

他觉得当时曾相信过那些故事的自己很傻。

他不再回家。

他爱上了一个法国女孩并和她有了自己的家。

他始终无法理解父亲诚实的方式。

始终无法明白父亲的幻觉是给自己的安慰。

于是，他们5年里没有再说一句话。

直到父亲罹癌，他才回到了早已白发苍苍的老父亲的床边。

斯人已逝，风韵不存。

面对着苍老的父亲，他感到心痛了。

但令他吃惊的是，父亲还倔强的坚持着自己的童话，从那个濒死的人的脸上，丝毫看不出对死亡的恐惧，因为他说过：小时候他从黑衣巫女的眼睛里看见过，他死的场景不是这样的！

他说：“刚开始我知道自己什么时候死觉得很绝望，整天惶惶不可终日，比死了还难受。

可反过来想想，再困难的时候只要想想自己并不会死去，什么都会挺过来的，那死亡又算什么呢！

知道自己的死期更是一件好事了。

他试图和他进行沟通，希望在他离去之前能够释化他们之间的矛盾。

可是他发现自己难以做到。

因为他还是不能接受他的夸夸其谈。

他在整理父亲曾经的工作室时发现了他曾经推销过的产品，还有封来自一个女人的来信。

根据那封信，他来到了当年父亲和巨人一起出门闯世界时路过的那个桃源小镇。

小镇上的一个女人告诉了他关于父亲和那座小镇后来的一些故事。

随着区域经济加速发展、市场空间不断拓展，那里通了一条公路。

公路，那种现代文明的桥梁，直接改变了这座小镇的生存状态。

人们不再沉醉在诗意的生活中，纷纷前往繁华的外界，小镇衰落了。

有一年，父亲回到那座小镇。

看到那种景象后四处筹款，把一座已经破落的小镇修缮一新。

她说，那个巨人，也参加了小镇的整修工作，发挥自己的体力，为小镇房屋的修缮尽心尽力。

她深爱着他，并向他表达了自己的爱意，可是他说他只爱他的妻子。

她用一个倔强的姿势送他走。

面对着他的孩子，她只能说：第一次他来早了，而第二次他来迟了。

面对着她的讲述，他困惑了。

回到医院，他遇见了一位黑人医生，他也是父亲的老朋友。

医生说，我们每一个人都很喜欢你的父亲，这么多年来，他总是那么受人尊敬和爱戴，人缘很好。

我知道有很多故事你并不相信，比如你出生的时候，是我给你的母亲做的手术。

你父亲说，他在河边用结婚戒指钓那条千年之鱼，鱼上钩那一刻，正是你出生之时。

其实我知道，真实的情况是，他当时正在外地出差，赶不回来。

但如果你要我选择，我宁愿相信那个钓鱼的故事，而不是乏味的事实。

深夜，父亲突然进入濒死状态，父亲睁开眼，对他说，我不应该死在这里的，我应该死在河里，告诉我，告诉我，我怎么才能死在河里。

他从慌乱中镇定下来，他也开始讲故事，讲他属于他的，更是属于他父亲的故事：你不会死在这里的，前几天我去了巫婆那儿，她说，你会死在河里的。

今晚不是你的死期。

你将平安度过，明天我们俩会从这座医院里溜出去，你坐在轮椅上，我推着你，我们穿过走廊、穿过停车场，我驾着车，飞驶在街道上，交通一片混乱。

这时，巨人来了，他推开了阻挡我们前进的车辆，我们一路开到河边。

那里，所有的人都在那里。

我是说，所有的人，你这一生所有认识的人，所有的朋友，都在河边，他们都来送你。

我抱着你，一步步走进河里，母亲站在河中，面带微笑，像一条真正的美人鱼。

我们经过她时，你把手中的结婚戒指脱下交给她，对她说，再见了，我的小鱼。

我把你放进河里，你安静地沉入水底，化作一条大鱼，轻快地游走，游向远方。

父亲安然地离去了，在他的葬礼上，在那个小镇的教堂边，他的墓碑边，他看到了他故事里出现过的一个又一个的人物。

每个人都谈论着他，想来是他的一生比故事还要精彩。

他终于理解了他认可了他。

死亡不再是结束而是一个温暖的延续。

他自己的孩子也将出世，那个他又将会听到怎样的故事呢？

二、耳朵 耳朵 耳朵There are some fish that can't be caught. It's not that they're bigger or faster then the other fish, they're just touched by something extra. A man tells so many stories, that he becomes the stories. They live on after him, and in that way he becomes immortal.1.fish 鱼。

是传说中的鱼。

从没有被人钓上过的，据说是淹死小偷化身的鱼。

鱼。

是吞掉婚戒的鱼。

爱德华口中教会他如何套牢捉摸不透的女人的鱼。

鱼。

是老爱德华化身的鱼。

奇幻故事的终结，所谓命中注定必然会化作的鱼。

Big fish除了专指鱼，也指代不同凡响的大人物。

爱德华就像条大鱼，穿过水域游向远方，他注定要去寻找更为宽广的水域。

人生不可无梦，所以关于鱼的故事一而再再而三，甚至成百上千遍的被爱德华叙述着。

他的理想同他的梦幻相伴终身，如同鱼和水的关系。

鱼离开水就不能生存，那么梦想之于人呢？

2. love“当爱情来到的时候，你会觉得时间也会停止他的转动。

”我看到了什么？

我看到散落在空中那一片片静止的爆米花。

我看到他穿越人群钻过障碍一步步前行。

我看到他的眼里只剩下那个她，停顿的一切都是幻影，只有她，那个她才是真实的存在。

也看到整个世界除了他和她的眼眸，其余都是暗淡无光没有生命的。

我忘不掉他怎样为了她的哪怕是一丁点儿的消息而拼死干活。

我忘不掉他怎么样让成百上千的黄水仙，她最喜欢的花盛开在她的窗前。

我忘不掉他在得知她已经订婚后，那求婚时欣喜的神情如何瞬间转化为失望的僵硬。

也忘不掉在浴缸里，他在水里看着她开始苍老的脸。

他说我都要干透了。

她近乎绝望的抽泣着说我想我是永远都不会干透的。

他们相拥在水里。

变成一个永恒而寂寞的姿势。

“我8岁，你18岁。

我18岁，你28岁。

我28岁，你38岁。

我38岁，你48岁。

我48岁，你58岁，那时就没什么差距了。

”其实是相差的那么遥远。

十年就是一个永恒的差距，遥远到她再也没有机会。

她可以等。

但是他不会。

他并没有给她誓言，但是她愿意。

第二次相遇。

她对他说我爱你。

他说我只爱我的妻子。

她用一个倔强的姿势送他离去。

他给了她希望。

她给了他要的。

他们各取所需。

可是，离别的笑容下为什么眼神不舍而又苦涩。

许多年后。

她对着他的儿子说，第一次他来早了，第二次他来迟了。

他自始至终在追逐属于他的童话。

而年幼时的一次追逐，也只不过是她的童话罢了。

小女孩长大又长大，小镇子变化又变化。

只有挂在天线上的，人们的那一双双各种质地各种款式的鞋子，数十年如一日地迎着阳光，栩栩生辉。

他第一次走的时候没带走他被她抛上去的鞋子。

他光着脚离开。

她说那样会painful。

他说有的pains是必须的。

他第二次离去，同样的pain。

只不过painful的人从一个变成了两个。

有些爱情是注定不受祝福的，但依然有它值得坚持的理由。

Love和pains同样的双关，不仅是痛苦，同样包含付出和希望的含义。

3. story还记得年幼时那些星星点点的故事吗？

有多少此刻还能在你脑海中波涛翻澜呢？

长大到底给我们带来了些什么。

自信？

成熟？

喑于世故？

还是一如我们小时侯所憧憬的——爱情？

除却沉甸甸的记忆，又有什么能和我们失去的天真淳朴相比呢。

为什么我们都觉得自己是不同于别人的不同的个体？

是因为我们有着不同的记忆。

可那些记忆在多大程度上是真实的呢？

你不可能够回忆起你一生所有的事情。

但你能够想起几件，十几件，几十件事情，让你觉得你曾经活过，现在也还活着。

这些事情已经足够组成脑海里你的人生了。

可是为什么你会选择记住这些，而遗忘了其它的呢？

选择筛选的标准又是什么呢？

你能够明白为什么父亲为了生计奔波错过了儿子的出生，只好讲个大鱼的魔幻故事来添色了吧。

生活本来平凡。

我们何必把它弄的更甚？

可奈何人生本身也始终都只是场故事。

说故事的人也终究变成了故事。

听故事的人还在吗？

亦或是已经长大了，不再需要故事了？

真真假假，有分清楚的必要吗。

重要的是讲故事听故事的人，还有他们之间的联系。

故事就是那种难以言说清楚的爱的纽带。

脆弱的，不堪撕扯的。

但始终保留着两者之间千丝万缕的联系。

从这个层面上看，故事好不好，真不真，又有什么关系呢。

生命就像故事，每个人用一生去谱写属于自己的故事，不到结局，谁也不知道会发生什么。

从故事开始的，也终将从故事结束。

就总有些东西能延续故事的美好。

比如那条大鱼。

我习惯了你的美正像你习惯了我的心我们在微光中叹一口气然后相互照耀——顾城《溯水》毫无疑问，这是一部充满了温情与隐喻，叹喟人生卑微与伟岸的影片。

在看这部片子的时候，无数意相、人物、情结从我脑海中浮起，又渐渐与片中那些亦真亦幻的结局揉合，最终化作一尾大鱼，荡然逡巡而去。

父亲原本就是种隐喻。

每一个人都或为人父，每一个人都或为人子。

每一个人都或有光荣与梦想，每一个人都或曾经历振翅与蛰伏。

每一个人都贪恋细小的温暖，每一个人都渴望成为英雄。

每一个人都必须直面抉择，每一个人都必须直面我们必须面对的起点与终点。

现实与虚幻，谎言与瑰丽，不过是影片一个设问，我们，到底该以什么样的姿态，面对那茫茫未知的人生。

知晓死亡的终点，或许能够让人更无所畏惧。

长路漫漫，何以为道途。

这种隐喻，我更愿意将他理解为——我们要清楚的知晓，我们要的是什么。

父亲不会死在巨人手里，父亲不能留在幽灵镇上，父亲必须从战场上返回，因为那不是父亲的结局。

人们唯有向着坚信的、预设的结局进发，才能够披坚执锐，所向披靡。

和菜头说，这部片子是魔幻版的《阿甘正传》，而我更愿意认为这部片子是现代版的《堂吉诃德》。

一个小人物，始终在向着他的梦想进发，他的坚持、他的武器、他的全部，就是他的信仰与他的爱。

影片的最后二十分钟是点睛之笔。

真实与童话在这二十分钟里，终于如两根相向而行的丝线，紧紧的交织在了一起。

烟花终于散尽，笙箫业已停歇，感动纤尘不染，如被打翻在天幕上的灿烂星河，无声无息，灼灼其华。

人生的内核亦不过如此。

我们都曾经向往成为万众瞩目的英雄，成为我们公主的王子，成为正义的化身，在鲜花与欢呼声中不停的凯旋。

可是或许我们只能在世界上留下淡淡的轨迹，平凡的生活，微乎其微的帮助，与不能言说的亏欠。

真实而具体的邋遢世界，是否将我们丢进卑琐形而下的河流。

于是黑人医生会问即将成为父亲的儿子，关于你出生故事的版本，你喜欢哪一个。

有阴影的地方，必定有光。

父亲不过是用他的身躯，遮挡这内心斑驳的暗影，让人们只看到灿烂的花火。

父亲是否真的曾经看到他死亡的旅程，早已不重要了。

因为我们根本不需要，和爱去探讨真假。

父亲最后死在儿子娓娓的情节里，在他所有故事中主角的瞩目下，微笑着离开了这个世界。

这本不是一个结局，而是一个开始。

是那些平淡光芒的开启，是那些人生智慧的薪尽火传。

女巫说：你永远都不会捉到阿拉巴马河里最大的那条鱼。

于是，我们尝试，我们追寻，我们跌倒，我们爬起。

我们翻山越岭，我们死里逃生。

我们路过一个女人的温暖和眼泪，我们路过自己的懦弱和无能。

我们一无所获，我们却未曾两手空空。

最后我们终究失败，最后我们却依然安之若素。

因为我们始终相信，生命的童话和奇迹。

这便是不朽的传奇。

有点像吹牛大王历险记或辛巴达航海记喜欢讲故事的老人年轻时代充满了冒险——为了不那么平淡，为了爱情，为了童梦奇缘最后，这个带给别人快乐的老人成为新的故事流传下去附：父亲对孩子的说话——千里走单骑如果有一天我失忆了 反反复复说不清楚话 请给我一点时间正如我当初一样 反反复复给你讲故事 只是为了让你能记住 如果有一天我不想动了 身体肮脏、邋遢 却又不想去洗澡 请给我一点时间 正如当初我花很多时间 想出很多理由劝你去洗澡一样 如果有一天 我年迈体衰走不动路 请给我一点时间 再扶我一把 正如我当初一样 扶着你迈出人生第一步 如果有一天 我不得不离开你 请记住，我的孩子 我是多么地爱着你当我老了 不再是原来的我 请理解我 对我有一点耐心 当我把菜汤洒在自己衣服上时 当我忘记怎样系鞋带时 请想一想当初我是如何手把手地教你 当我一遍又一遍地重复你早已听腻的话语 请耐心地听我说 不要打断我你小时候 我不得不重复那个讲过千百遍的故事 直到你进入梦乡 当我需要你帮我洗澡时 请不要责备我 还记得小时侯我千方百计哄你洗澡的情形吗？

当我最新事物和新科技不知所措时 请不要嘲笑我 想一想当初我怎样耐心的回答你的每一个为什么 当我由于双腿疲劳而无法行走时 请伸出你年轻有力的手搀扶我 就像你小时候学习走路时 我扶你那样 当我忽然忘记我们谈话的主题时 请给我一些时间让我回想 其实对我来说 谈论什么并不重要 只要你能在一旁听我说 我就很满足 当你看着老去的我 请不要悲哀 理解我，支持我 就像你刚开始学习如何面对生活时 我对你那样 当初我引导你走上人生路 如今请陪伴我走完最后的路 给我你的爱和耐心 我会报以感激的微笑 这微笑中凝结着我对你无限的爱

那个画外音说，有的鱼是没有人能捉到的，不是因为强壮或者游的快，而是他们与众不同。

如果你相信有这样的鱼存在，那么你就会相信假眼里能反映出未来的巫婆，孤独的巨人，充满阳光的幽灵镇，还有连体姊妹歌手，和一见钟情的爱。

当然，你也会相信，爱德华布鲁姆的话是真的，他就是那条大鱼。

在提姆·波顿那些大名鼎鼎的片子中，我喜欢的只有《剪刀手爱德华》和《断头谷》，至于《怪诞城之夜》、《火星人玩转地球》、《人猿猩球》，说实话没什么感觉。

而《大鱼》是我说不清楚好不好或者喜不喜欢的电影。

我在一个午夜把碟放进了DVD机，我看到了那条大鱼在水中游弋，看到它吞掉了布鲁姆的戒指，兴高采烈游向远处，身后水浪翻涌。

然后我觉得自己象鱼一样沉进了湖底，沉进了梦乡。

我一直喜欢鱼的。

尤其是那种在深海或者湍急的河流中来去自如的鱼，比如鲑鱼，又叫大马哈鱼，出生于河流，成长于大海，又回到河流完成生命的延续，它们一生要走超过4000公里的路，不在乎危险，不在乎死亡，就是为了这样的一去一回，象歌里唱的，什么天地啊，四季啊，昼夜啊，什么海天一色，地狱天堂，暮鼓晨钟……我非常喜欢的另一部电影《大河恋》中有一条河流，就是布拉特彼特和罗伯特雷德福一起钓鱼的河流，水流过石滩，阳光在水面铺了一层碎银，万点粼光。

我在小时侯也拥有过那样的河流，当你放开思绪，让心沉静下来的时候，隔一会就能听到噼啪的水声，如果你正好在凝视河面，会看到波光一闪，那是一条鱼想尝试飞翔。

少年的时候，我最喜欢的一个童话故事是《海的女儿》，第一段就打动了我，“在海的远处，水是那么蓝，像最美丽的矢车菊花瓣，同时又是那么清，像最明亮的玻璃。

然而它是很深很深，深得任何锚链都达不到底。

要想从海底一直达到水面，必须有许多许多教堂尖塔一个接着一个地联起来才成。

海底的人就住在这下面。

”我知道那是童话，但是在一个人陷入冥想的时候，还忍不住当真。

我忘了说我还喜欢幽灵镇上的那个小女孩，她和布鲁姆说，现在我8岁，你18岁，十年后我18岁，你28岁，二十年后我28岁，你38岁，那时侯看起来差距就不大了。

爱德华布鲁姆在现实中不过是一个普通的推销员，但他有一颗如鱼在水的自由的心，于是原本平淡的一生中浮现出如阳光般明媚的虹彩，他相信了巫婆眼中的未来，和巨人结伴上路，来到了幽灵镇，碰到了马戏团，他说，遇见你注定相爱的人会让时间停止，他拨开停滞在半空的爆米花，走向那个一头金发的姑娘……直到他老了，他从没有长大过。

《大鱼》充满了我曾经的幻想味道，我喜欢却无法投入。

我想那是因为爱德华布鲁姆的笑容——那种只有在童话里才有的无比纯良柔软的笑容，仿佛轻轻一碰就会融化。

在曾经的路上，我从来没有见过那样的笑容，但是过去我一直相信它的存在，可许多年过去了，现在的我，早已失去了承载那样笑容的心。

但是我仍然喜欢做一条鱼。

齐豫唱到，“你勇敢，我宿命，你是一只可以四处栖息的鸟，我是一尾早已没了体温的鱼。

”那条没了体温的鱼，也没了热情，没了无休无止匆匆赶路的欲望。

好在自由还在。

幽暗的水中，它自在漫游，水面折射过来的阳光真耀眼啊。

前几天，我偶然看到了以前非常喜欢的史铁生的一篇文章，《我与地坛》，他那么准确地说出了一个生命的过程——我来的时候是个孩子，他有那么多孩子气的念头所以才哭着喊着闹着要来，他一来一见到这个世界便立刻成了不要命的情人，而对一个情人来说，不管多么漫长的时光也是稍纵即逝，那时他便明白，每一步每一步，其实一步步都是走在回去的路上。

当牵牛花初开的时节，葬礼的号角就已吹响。

宇宙以其不息的欲望将一个歌舞炼为永恒。

这欲望有怎样一个人间的姓名，大可忽略不计。

那么，在人间做一条鱼，又何妨。

这部电影某种程度上和阿甘正传有异曲同工之妙，但是比阿甘更隐晦，更难懂一点，情节更天马行空，在放到1/3的时候我还不知道他在讲什么想要干什么，这位年逾古稀的父亲怎么像个老顽童一样总是用故事来搪塞其他人，当时我比较能理解儿子的感受。

其实小村庄，幽灵镇，马戏城，大学，征兵，做销售一系列地点都随着主人公的长大而变化，越是小的时候，这些地点发生的故事越离奇，和童年想象力更丰富不无关系。

这里发生的很多故事都带有隐喻，任何人都可以自由解读。

比如马戏城老板，既可以想象成抠门老板也可以想象成色厉内茬的老丈人，一开始不好接触攻击性极强，但是一旦运用智慧找到合适的方式就能撬开强硬的外壳。

女巫的故事则非常有深度而且与大鱼的主题直接呼应，父亲从小就并不畏惧看到自己死亡的那一刻，“人有必须奋战的时刻，也有必须接受现实的一刻”，无论死亡什么时候到来都是命运的安排，然而该做什么事的时候并不能因为不知道什么时候生命会终止而停下脚步，因为你正在做的成就了你生命的意义，在死亡到来的那一刻，所有的一切自然而然的终止。

结合了孔子“未知生，焉知死”和庄子“鼓盆而歌”的思想。

在儿子出生的那一天，父亲用珍贵的结婚戒指钓到了一条大鱼，在父亲死亡的那一天，儿子将父亲化成的大鱼放生到了水里，我不禁联想是不是这条大鱼又再一次回到了这条生命之河中，不知道哪一天哪一位父亲又将这条鱼捞了上来……

剧情辗转起合细腻精巧不知不觉，而回头再读一遍则不免咋舌于蒂姆波顿的天赋，又微笑地叹惜自己不是他那样一个幸运的永远的孩子。

讲故事应该是有技巧的，写小说也有写小说的高深章法，而讲一个好故事的那一点点禀赋则是神的礼物。

说逃避也好退让也罢，承认自己差了一些天才常常是麻醉自己进而豁然开朗如释重负的好理由。

特别是在看大鱼这样一部色调明媚的童话电影的时候，从心底盛放的感慨和赞赏不露痕迹地给眼神抹上一缕挥之不去的叫做善良的神采和对于生活的热爱。

对生命包容的人才真正可爱。

当听一个好故事让你在下雨天看见星月夜，那么纵然自己讲不出第二个，傻傻痴痴地笑在眼底心里又何尝不是一种幸福。

至于幸福，幸与福，你看，本来就没有永远幸福这件事情。

大鱼，就是一部叫人感到幸福的电影。

飞机轰隆在翻滚的云层之上，我想说那真的是一只美丽的鸟，一个铺垫恰到好地终结了神秘的关于河里的大鱼的开场。

事实上，后来成长得鼻梁挺刮眼神透亮的冒险家出生的情节就安抚了观众：这不是一部无趣沉闷的电影——伴随母亲的几乎可以说是惊声尖叫，爱德布鲁姆炮弹式地冲出母体滑行在医院光溜溜的地砖走道。

昏黄灯光古旧的画面气氛颇似小说铁皮鼓的情节，幸而恶魔附身的奥斯卡转瞬就与我们要好好品味的这个故事彻底无关。

没有爆米花电影欧洲性旅行和贾樟柯作品世界里头主人公的动画移步，或是在餐桌上拟张地图画箭头——看过这两个电影的观众都不会忘记浅尝一口的新鲜，导演用机舱里扳弄手指与影子做伴的小孩和女巫神秘一笑后关上的门连接了此地彼岸此时彼刻。

影片从此开始挑起你渐渐明亮渐渐跳跃的思绪和情绪，直至最后似梦似真的葬礼——成了遗孀的母亲穿着红衣，传奇故事各个阶段的配角们相谈甚欢，若不是黑衣白菊花面纱和银发，若不是这一切都是剪辑好的胶片，最后的阴霾天空背景下上演的更像是本片演员们的戏服盛装聚会，我甚至翻来覆去试图揣测粉红先生的侃侃而谈到底有多少是演员真实的样子。

因早先出演的昆汀处女作落水狗一片中最终幸存并且滑脚落跑的悍匪粉红先生，Steven Buscemi演起后来改行做劫匪最终又称雄华尔街的诗人在我看来最合适不过。

各种尺寸的笑容意味深远个个精彩，加上孱弱的外表和时而精明狡猾时而懵懂陶醉的眼神使他成为影片最值得回味的配角。

连同其他的配角比如十五英尺高的巨人、孤独时分化身狼人的马戏团老板和讲粤语的连体双胞胎姐妹——他们因为本身就够有戏所以给人留下印象更多的是角色而不是演员——把整部影片装点得节奏明快景色斑斓。

低俗小说给你讲了一个好故事并有意制造混乱不让你喘气，大鱼也讲了很多个好故事却不动声色——紧张过后歇一歇回味一下再来。

我相信所谓好电影的魅力之一就在于它要表达的和它选择表达的方式紧密贴切地咬合融会在一起——你从说话人的语气判断他的念头，这是比较会心的交流，不是么？

“草地是绿色，天空是蓝色，玫瑰是红色，罗兰是紫色。

Specter is really great! I love Specter！

”这是爱德敬仰的同乡诗人诺瑟在世外桃源小镇Specter写了十二年的作品。

一个美妙和谐的地方，不冷不热不会太潮湿。

可是天晓得为什么是这么个名字。

那里有最好吃的派和甜蜜蜜的清水，和气的居民统统穿着浅色的衣服过着神仙一样的生活，小镇入口的上空高高挂起大大小小的鞋——双脚可以跳跃奔跑在柔软干燥的草地上，小镇永远不需要它们。

小镇期待着爱德的到来，却没有料到仅仅一个下午他就迫不及待地离开，更准确地说，他们根本不曾期待他离开——爱德之前没有人舍得放弃这个人间仙境。

但是“金鱼长不大是因为我们把它放在鱼缸里。

要是给它足够大的空间，它可以长到原来的两倍三倍甚至四倍”，爱德的知识和野心萌芽积累于少年身体疯长的期间，那是他和巨人一起走出家乡也是毫不犹豫离开Specter的动力——直到多年以后偶然拾回遗失了的钥匙，他才再一次见到了一直执着等待他的当年的小女孩珍妮，“现在你十八岁我八岁，那么你二十八的时候我就十八了，你三十八我就二十八而你四十八的时候我也三十八了，那样我们的差距就不太大了。

”故事里的人物总是那么勇敢。

当然爱德的爱情故事绝对不是那么平淡无奇。

追求桑德拉的浪漫伎俩包括之前发挥身体异常功能的两三小事都带着浓浓的B级片俏皮味道，配合着背景音乐煞是赏心悦目。

而在马戏团偶遇的镜头则更多地被影迷们津津乐道——一见钟情使得时间都静止了。

当爱德钻过呼啦圈拨开四散停留在空中的爆米花立定在美丽的桑德拉的面前，当满地鲜黄灿烂的水仙映衬着麦克格雷迪的虔诚表情，我不得不说这实在是太浪漫了。

爱德和诺瑟两人数载以后巧遇——一阵寒暄之后，按照惯例去给妻子桑德拉汇款的爱德居然阴差阳错地顺便帮助小镇桂冠诗人诺瑟打劫了其实已经破了产的银行——这一段最是欢快活泼叫人忍俊不禁。

至于后来连同其他所有各式奇特人物齐齐出现在他收购Specter的行动以及再后来的葬礼的时候，你不得不为蒂姆波顿讲故事的本事击节叫好。

他借老年爱德的口说了这样一句话，“讲平铺直叙的故事不复杂也没乐趣”，像是在说自己，不多不少不早不晚地让你瞪大眼睛或者惊声欢呼再或者止不住地流泪。

很多人看完大鱼都会想起阿甘正传——偶然获得的不可思议的肌体功能、对心爱的女孩从一而终坚持不解、乃至那栋孤零零的房子（阿甘叫人把它推倒因为那是他爱了多年的女孩儿痛苦的童年回忆，爱德喊来巨人将它扶正因为那是爱他多年的女孩儿唯一的庇护）——执着善良勇敢慷慨这些都是人物的共同点，主人公不紧不慢的旁白穿插在奇幻情节跌宕延展之间响起，似曾相识。

当然，十年以后的大鱼手法细节更加出神入化，同时，大部分对现实生活背景的回避一方面使得蒂姆波顿挥洒自如，一方面也造成二零零四年在奥斯卡的落败，何况那年的风头全被指环王占尽。

当然这没有什么好遗憾，因为指环王那样的感官盛宴以及它的策划宣传营销对于电影工业的意义都实在重大。

电影是一门艺术，这是个奢侈的说法。

爱电影深深深到觉得自己痛苦的同学们，请你一定放松心情去看蜘蛛侠和史莱克。

想想如果你喜爱的东西始终不能给你带来快乐，那么继续坚持的理由到底是什么呐？

影片的后三分之一处，儿子去拜访了珍妮阿姨，他在废弃的储藏室里发现的信笺在隐约提示我们这是一个浪漫童话。

关于珍妮的一切都像在拷贝电影开头的女巫，珍妮自己也说一切都又回到了起点。

思绪混乱中，珍妮说她是活在虚幻里的人，她自己就是传奇的一部分，而小布鲁姆才是他父亲生活的真实部分，至此解开了小布鲁姆和观众的心结——他常会怀疑善于讲故事又经常离家的父亲有另外一种生活另外一个家庭，或者他只是喜欢讲故事而不喜欢家庭。

他坚信他通过故事所了解的父亲只是冰山一角，在父亲临死前他想听到一些“真实的”。

不想也无法弄清楚到底是怎么了，哪里是起点哪里又是终点。

当看见老布鲁姆忍痛强颜欢笑地讲故事，你终于抓到一点点我们能接受的所谓真实的东西——蒂姆波顿到最后一分钟才纠正我们说这些其实叫作平庸的生活。

河里最大的一条鱼永远不会被抓住。

它或许是有灵气的动物。

它在每个人的眼睛里又都不一样。

总有一个更宽阔的世界期待着你去成长为一条更大的金鱼。