满城尽带黄金甲

题记：三亿六千万，有多少切切实实花在了电影上，当我看到某网选首映典礼创意的闹剧，我也看见一些拿了小钱就忘北的影评人，这种无耻和自贱让我在2006这个冬天感到寒凉，请问多少钱你肯出卖你的良心和妈妈！

当整个电影文化堕落的时候，操守是良知最后的选择！

――――卡夫卡·陆（KavkaLu）http://image2.sina.com.cn/ent/m/2006-12-13/U1141P28T3D1368763F326DT20061213210204.jpg我2个月前说，黄金甲我不看就知道他是农民（精神层面）的电影，可是，作为电影爱好者，我一会上海还是花了40元去看了大银幕。

一切不幸言中。

两个主场景，广场杀戮抄袭自《荆轲刺秦》，艳俗的内景是对筱田正浩《枭之城》更加拙劣的模仿（细节问题在第二篇谈此电影的文字再谈）对于色彩有强烈感觉的张艺谋或许在当下时刻记住他是O记三大导之一，所以，将未庄的艳俗轻易覆盖了血雨腥风的五代十国。

基于张先生读书甚少，我普及一下国家政治和乡民思维的差异：未庄曾有饥馑，臣问圣主：豫地哀鸿遍野，亡百万以上，民已经易子相食，当如何处置？！

圣主慨叹一声答曰：为全民谋福，豫人之死，值得！

这就是未庄一贯的政治手段。

张艺谋把曹公一家之事情扩展成王事的结果是严重变形，没有杀戮子嗣和忠义的“霸气”做不得君王！

再说一个和王有关的轶事，明太祖朱元璋时期太子朱标曾劝太祖不要杀人如麻，朱元璋说我在帮你除去荆棘上的刺啊！

而唐李世民也是先下手为强杀戮兄弟才上位的，未庄历史清晰告诉我们，要做王就要成为禽兽不如的东西，圣主之说都是被阉了鸡巴的人吹捧出来的，历史就是人类屠杀史，成王败寇！

像黄金甲为了让周小弟自刎而编造的王不杀的神话，简直是笑话，和《夜宴》比张艺谋时时刻刻在为专权说话，他以王的威仪诏告未庄：只要你阉了自家鸡巴，王还是仁德的！

中国电影文化问题不是市井问题，而是王八蛋的自以为是的农民文化人经常替人民代言的问题。

一些人为了拔高蹲着的张艺谋形象甚至把那场模仿《荆轲刺秦》嫪毐谋反的戏说成某种指涉，拜托大哥，黄金甲血洗广场的戏是职业军人政变，不是，屠杀人民，这一招张艺谋清晰告诉未庄天下，王是永远为王的，人民就是巩俐大娘喝苦药的命，要乖！

这次因公去香港，看到黄金甲在香港大幅路牌广告便问香港资深发行人黄金甲的市场，那位说香港人对于这样的题材不敢兴趣!（每一次我写到农民我就必须声明一次：作为一个农业国出身的孩子，作为一个读过粒粒皆辛苦的未庄后人我传来对背负蓝天面对黄土诚实劳作的农人相当敬重，因为我实在找不出一个词语描摹张艺谋、高晓松之流的文化人，所以不得已以农民文化人标识，意为精神上的未开化和奴性者）让王八蛋的农民文化人说吧，走人民的路，张艺谋君就是代表当下农民未庄的心态。

那么什么是未庄农民心态，以上海和香港比较，诚实的说香港的市井建筑绝对没有上海漂亮和外立面干净，但是，无论是地铁等车，出租排队，过马路等红灯香港人非常自觉，而以法国道路为蓝本的上海，至今在教人八荣八耻，难怪香港市井小民都会有着一种精神优越感，他们忘了在上海是远东大都市的时候他们的霍家还在摇舢舨走私呢！

所以，我对某香港人说：谈人文，请从上海开埠谈起，后来，19哈哈的后来只不过精英渡江，人文易地了而已！

在当下我们谈未庄就要从1842年在枪炮声里逼迫海上进入近代文明开始，1842－－1949,之后绅士文化在海上乃至未庄基本死了。

一个早上跪拜黄大仙，晚上欣喜若狂看人妖的民族是病态和失德的 见他妈的的鬼，文化海上，见他妈的鬼，文化盛世。

如果说陈凯歌君的《荆轲刺秦》有意识地进行王权意义反思的话，十数年之后冯小刚君的《夜宴》 则清晰表述国家的虚空，而作为农民出现的张艺谋君的膝盖依旧跪着，他需要王在屁股上揣一脚以证明王知道有他的存在，所以，他选择了曹禺先生祭刀，丧心病狂地进行了文化奸尸的勾当！

为什么张艺谋选择了非历史的黄色作为主色调，想必是黄色连接着皇权是文化农民心中权利象征，我始终不明白那满地的菊花是如何想出来的的点子？

洗钱？

农民时尚还是O色调的预演？

看了多哈亚运会我好担心在张艺谋水准会不会把2008变成农民庙会！

说实话，我一直支持张艺谋包括他的《十面埋伏》，可是这次我忍无可忍了，《满城尽带黄金甲》是一部选错演员和农民臆想皇权的影片！

本人会在后文详谈《满城尽带黄金甲》之一 未完待续【附录：影片资料】《满城尽带黄金甲》中国大陆2006英文名：《Curse of the Golden Flower》编导：张艺谋主演：周润发、巩俐、周杰伦、刘烨、陈瑾、倪大洪、片长：106 分钟个人评价：艺术性0，欣赏性0（2006真正的中国烂片）2006年12月17日 星期日 上午00时49分 冬夜云间 寒鸦精舍独立影评人：卡夫卡·陆（KavkaLu）版权所有，请勿私自转载联络方式：MSN:[email protected]邮箱： [email protected]

《满城尽带黄金甲》绝对是一个被低估的电影啊！

它讲了一个什么事呢？

简单说，就讲了在一个绝对集权的体制下，是怎么让一个人的死变得绝对沉默。

皇上想让皇后死，皇后知道自己死定了，但是她不想无声无息地死去，死她也想要搞出些大动静来。

结果呢？

满城尽带黄金甲，尸体布满皇宫。

本来以为成功了。

但一大群太监出来清理尸体、洗地、铺地毯、摆菊花，没过一个时辰，皇宫一切都变回了原样。

这个点选的准啊。

先不管表达的怎么样，选的这个要表达的东西就是牛逼啊。

这是一个极其悲怆的故事，是一个活着的人绝对的沉默，绝对的死亡。

权力导致腐败，绝对的权力导致绝对的腐败。

权力导致沉默，绝对的权力导致绝对的沉默。

而皇宫里的皇权，就是绝对的权力。

这个故事精准告诉我们绝对的权力，绝对的腐败和绝对的沉默是什么样子的。

绝对的腐败：整个皇宫都在为皇帝一个人服务，这不正是绝对的腐败吗？

整个体制建立起来的目的几乎都是为了皇帝个人的目的服务。

照顾一个人的生活，杀死任何一个敌人，清理任何一片污迹。

甚至可以看到已经为此建立了一整套制度，根本就不用商量，非常熟练，效率极高。

《亲爱的同志》里苏联克格勃的新手杀了广场上抗议的群众还问上级血迹清理不了怎么办？

还需要上级指示铺沥青。

这里太监不一会都已经把菊花铺满皇宫了。

类似的，希特勒不也建立了一整个完善的体制来系统性地杀害一个种族。

所以根本就不用想，只要有集权的地方，就一定有类似的腐败，体制性的腐败。

话说回来，什么是集权？

集权就是普通人在一切政治性的事务面前什么都做不了。

什么是政治？

政治首先是众人之事。

绝对的沉默：皇后反抗了半天，满城尽带黄金甲，屁用都没有，没有任何一个人会知道皇后的死亡，皇后想要揭露的关于皇上的丑闻不会被任何一个人知道。

包括话语权在内的所有权力都只会使人沉默，任何人都别想在权力面前说些有用的话，或者做些能够改变权力意志的事情。

权力让一切人消失、一切阻碍和可能性也都消失。

这里绝对的皇权极致地展现了这一点。

在这里，除了皇上以外的所有普通人，包括他们的死都是不值一提的。

任何一个普通人都是沉默的，都是不被看见的，都是可以随随便便死去的。

所以，这就是很值得反思的一点，在一个集权的社会里，自杀真的有用吗？

想要通过自杀来发声，来抗议或者强调些什么事情，真的有用吗？

集权程度越高，就越没有用。

一个正在走向集权的社会一定会努力减弱这种声音直到沉默。

文/亦桉 http://blog.sina.com.cn/u/54f0c266010007qs昨天用了整个下午的时间泡在电影院里。

连着看《满城尽带黄金甲》和《伤城》。

周二的半价票。

加上随票副赠的可乐。

影院里上座率极高。

先看的是《满城尽带黄金甲》。

就先说它吧。

《伤城》明天再写。

先有《英雄》与《十面埋伏》。

后有陈凯歌《无极》。

冯小刚《夜宴》。

中国这三位最大牌的导演依次动用越来越高额的人力物力财力。

为电影铺造了华丽的缎面和空洞的内容。

但说起张艺谋。

我一直情有独钟。

陈凯歌和冯小刚。

绝对比不上他。

从《英雄》开始到《无极》。

对于这几部的态度。

我还是能做到客观和宽容的。

一直到《夜宴》。

实在忍无可忍。

说实话。

在走进影院之前。

我对于《满》。

做好了场面之辉煌和内容之无趣更上新台阶的思想准备。

然而。

走出影院的时候。

我承认。

这片可谓是带来了惊喜的。

光是看电影的名字。

便是一出斩钉截铁的造反。

待到秋来九月八。

我花开后百花杀。

冲天香阵透长安。

满城尽带黄金甲。

唐末。

五代十国。

历史上混乱的一个时期。

正因为它的混乱。

所以容易带来联想。

容易编成故事。

《夜宴》也把历史背景放在这一段。

但是背景只不过成了背景。

与情节毫无瓜葛。

而《满》却把这一段历史时期融合进了宫廷政乱。

由宫闱内的混乱带动政局的混乱。

配以唐末起义将领黄巢《菊花》一诗末句命名。

可谓相得益彰。

有人用模仿《雷雨》来指责张艺谋。

这虽算得上有理由。

但也算不上有道理。

正因为依照雷雨的情节。

因此没有胡编乱造的可笑场面。

不至于漏洞百出。

引发前几部大片放映后。

全民怀疑编剧头脑与智商的情况。

相反。

跌宕的情节很紧凑饱满。

即使没有看过雷雨。

也会觉得有故事性。

雷雨本就是描写大家族的表面风光与实质丑恶。

而《满》将一个家族内的丑陋放进皇室内部。

把家族的纷乱放到了政权的纷乱。

大环境反而让这个故事更有张力。

更厚实。

相反看《夜宴》。

一样是模仿《哈姆雷特》的剧情。

却不伦不类。

别扭生硬。

王是定规矩的人。

他说。

天圆地方。

便是规矩。

有病吃药。

也是规矩。

我给你的。

你才能要。

我不给。

你不能抢。

一切看起来理所当然。

但他定规矩的权力。

也是抢来的。

即使菊花台方。

用膳桌圆。

即使满朝文武面前执王后手共题“忠义伦常”。

也因为一开始规矩来得就不规矩。

所以到后来。

所有人都没了规矩。

皇后与大王子乱伦。

二王子率兵攻城。

三王子杀大哥欲夺王位。

王是根源。

王后是导火索。

历来乱世之中。

总有一个推动着事情发展的女人。

她们太过寂寞。

但是不甘心。

苦苦挣扎。

所以搅得惊天动地。

巩俐演得到位。

朝野上头戴凤冠时的贵气。

忍耐时眼神的凌厉与表情的隐忍。

面对王时脸上的敬与眼中的恨。

将大王子与蒋婵捉奸时心中的怒与眼里的泪。

看着二王子时的慈母之心。

不多一分。

也不少一分。

就这一点。

章子怡已是远远及不了的。

当她披散着头发。

嘴角露一抹惨淡的笑。

说。

菊花都绣好了。

总得开一回。

居于后宫。

寂寞深重却不可言说。

明知可能没有结果。

但别无选择。

眼里流露出绝望的一丝希望。

这样的一个女人。

就如此呈现在荧幕之上。

再到后来。

二王子惨败。

她站在菊花台下与他相望。

心疼。

欣慰。

辛酸。

全部化成两行清泪。

仿佛在说。

菊花开过。

再败。

也是值得的了。

用入木三分。

远不足以形容演技之炉火纯青。

周润发更是了得。

普通话是越发标准。

字正腔圆。

缓慢而略微带着些许港腔的句子从他口中说出。

掷地有声。

非常有力。

他笑的时候。

看起来就是笑。

即使是假笑。

也慈眉善目。

他怒的时候。

威严凌厉。

王者风范。

举手投足都充满霸气。

对自己最疼爱的大儿子。

即使他与自己妻子通奸。

他看他的眼神依旧有怜爱。

对背叛了自己的王后。

他面上相敬。

眼中轻蔑。

对着前妻画像时面有愧色。

但对本人毫不留情。

赶尽杀绝。

当三王子杀了太子逼他让权的时候。

他颤抖着喊。

他是你的哥哥呀。

那种带着不可置信。

悲怆万分却又来不及愤怒的心情。

淋漓尽致。

再看看葛优在《夜宴》中的王。

实在不忍再评。

周杰伦是最大的惊喜。

这是发自内心的赞许。

看过《头文字D》里面他最本色的演绎。

再看《满》。

实在让我不得不赞一声。

他把对父亲的敬。

对母亲的爱。

对叛乱起初的犹豫到后来的坚决。

演得极好。

最出彩的绝对是最后一幕的长镜头。

他坐着。

头发凌乱。

面容上有残留的血迹。

王叫他劝说王后服药。

王后已经意冷心灰。

他看着自己的母亲。

将内心隐藏得一丝不露。

他的表情。

他的眼睛。

在那漫长的镜头里面。

看不出丝毫端倪。

我心里一直在想。

他到底劝是不劝。

我真的一点都猜不出来。

一个知道情节。

知道应该念什么台词的人。

在演的时候可以在特写镜头里做到如此。

我实在很佩服。

在开口的那个瞬间。

他的眼中突然有了坚决。

是那种毅然决然的。

义无反顾的坚决。

就在那个瞬间。

我知道了结局。

我又一次对周董感到佩服。

从毫无端倪到瞬间的决断。

如此短的时间。

如此迅速的转换。

却又如此到位。

我只能说。

张艺谋能挖掘出周杰伦演戏的潜力。

当真厉害。

演前妻的陈瑾。

是不得不提的。

戏份并不算多。

但场场精彩。

名气并不算大。

但演技精湛。

背负着不堪回首的过往。

脸上刻着永远不可磨灭的罪字。

如同心底不曾减退的恨。

当她骑着马。

目睹蒋太医以身挡箭惨死的时候。

她是必须快马加鞭的。

但夫君枉死。

她在马背上频频回首。

那一声“亦儒”。

叫得伤心断肠。

有天人永隔的荒凉。

而在宫中蒋婵近乎疯癫地狂奔出去。

被将士杀死后。

她一路追。

一路撕心裂肺地叫。

那一刻对亲生子女乱了伦常的无助。

对丈夫与至亲女儿双亡的悲痛。

都发挥到了极致。

演三王子的秦俊杰和演蒋婵的李曼分别只有十五岁和十七岁。

但前者将三王子在人前的天真纯然和背过身去脸上阴沉冷漠的表情拿捏得相当不错。

后者的戏份不多不少。

演得无功无过。

对一个十七岁的女孩子而言。

已属不易。

反而倒是刘烨。

这位影帝级的人物。

令人感觉逊色不少。

无论是《拿什么拯救你。

我的爱人》还是《蓝宇》。

他都很适合那种压抑的角色。

当然。

太子一角。

也不是不适合的。

但始终觉得。

全片他是在演。

演得成分过了头。

压抑也过了头。

爆发也过了头。

而他的脸。

感觉更适合现代戏。

场面和色彩。

在张艺谋的电影里。

实在是不能不说的。

黄金。

琉璃。

极尽奢华。

也只有在如此奢华到了极致的宫殿里。

人性。

权力。

欲望才能纠缠到极致。

当然我承认。

即使不用真金。

不用真琉璃。

也不是不能达到如此效果。

这些财力物力是浪费。

中国老百姓并不是很富裕的。

这是事实。

没有看电影之前。

看到过无数拿片中女子的胸部作标题的所谓评论。

先不说这样的穿衣打扮模式是唐朝时期风俗。

而媒体宣传是干什么的。

大家都明白。

不抓人眼球的不会去写。

但无数人一窝蜂地拿胸部做文章。

赶着潮流地拿胸部说事。

美其名曰。

批判。

难道全片一百多分钟就只看到里面女人的胸部？

更有人咋呼着骂着说这分明是一部色情片。

敢情他没看过夜宴。

如果看完全片眼光只停留在这些层面。

那么这只能说明。

他们的眼光也就在这层面罢了。

当然我也承认。

如果那些胸部只露三分之一。

而不是露一半。

我会觉得更有美感。

我同样承认。

在片末重阳子时。

烟花绽放的时候。

从高空拍摄下去的宫殿和人潮。

让我的确想到了零八奥运会开幕式。

但这一场的瑕疵。

并不会影响我对张艺谋把握色彩与场面的肯定。

就是叛军惨败那一幕。

遍地黄衫的士兵尸体。

横倒在大片菊花之上。

血流成河。

从高处俯瞰下去。

如同满地被血浸染的金色菊花。

残败了一地。

那种凄艳的美。

浓烈到极致的视觉效果。

是张艺谋最最最擅长。

谁的江山。

马蹄声狂乱。

我一身的戎装。

呼啸沧桑。

天微微亮。

你轻声的叹。

一夜惆怅。

如此委婉。

大片清水瞬间清洗了满地的血迹。

大片盛放的菊花瞬间取代了残败一地的碎瓣。

子时钟声敲过。

一切就如同新铺上的地毯一样。

盖住了过去。

烟花盛放。

景象繁华。

人人表情平静。

如同什么都没有发生。

这样的大场面大气势。

冯小刚是驾驭不了的。

自从《英雄》开始。

每一部国产大片上映。

就引发一轮骂潮。

说实话。

可悲得很。

人人都骂。

越骂越显得自己有“水平”。

不骂就显得自己没智商。

当然。

有人会说。

我掏钱看了。

爱骂爱赞是我的事情。

但骂来骂去。

重复的都是这几个骂点。

随便往哪里一套。

就成了一篇新批判。

却不见多少人骂外国片。

外国烂片不是没有。

只不过你骂了。

也没多少人呼应。

体现不出自己的“水平”。

贾樟柯的《三峡好人》是部好片子。

但在它获金狮奖之前。

多少人关心过呢？

愣是要拿纯文艺片去比商业片。

没有太大意义。

就套一句看来的话。

贾樟柯的文艺片是好。

但票房超不过五千万也是事实。

当然。

如果你习惯对每部国产大片从编剧演员导演到故事各骂一遍。

请随意。

凭心而论。

《满》这一片。

是近年来国产大片中最好的一部。

张艺谋也超越了《英雄》和《十面》的新高度。

即使它被定义为商业片。

但在商业的背后。

它依旧是有实质。

有内容的。

可谓惊喜。

这是我看完《满城尽带黄金甲》之后。

最直接的第一反应。

大片———所谓美元上了千万的，亚洲一线红人到齐的，吊起来打的，宣传忠孝节义的。

”“一千万美元以下的，上房不带剑的，叫人瞧不出咱们从前心里其实挺狠的，不叫电影。

”——王朔老周发挥较比稳定；巩俐阿姨面部特写太多不显好看；刘烨一开口就是满嘴小痞子腔调直接导致所有观众笑场，整个一个去砸场子的；周董一如腾员豆腐，阐述着没有表演的表演就是表演的最高境界……最后的大战整个就是一场运动会开闭幕，满场满视野运动员跑来跑去动作倒是整齐划一，估计是给老谋子奥运会导演练手了……

就像冯小刚说的：拍这种大片并没什么难度，他拍《夜宴》就是证明这点，他也明说《夜宴》也就是为了赚钱。

在这点上他比张艺谋实在，什么“圆自己的武侠梦”，就这么毫无新意的剧情，骗鬼。

相隔三个月，就弄出两个差不多的片子来，和《夜宴》一样都是皇室，都是皇后和太子乱伦，搞下毒，兄妹也不干净，最后几乎死光光。

这么安排原因很简单，剧本好编，凑个基本说的过去的故事，能把大场面、烧钱戏安排进去，就行了。

皇帝家里嘛，进出总是要前呼后拥的，打仗也是要千军万马的。

片子里面的人物都和刘备似的，哭来哭去，但是我完全没动情；成千上万的花花兵像热锅蚂蚁似的打来打去也没有震撼的感觉，因为他们没有灵魂，我还记得在电影院里看《指环王3》的最后白城一站，我都掉泪了，因为PJ是用心拍的，而《满》就根本没有诚意。

为什么中国的大片一个接一个，而且就只拍古装武侠的呢？

就一个原因：海外市场好卖。

拍大片光靠国内市场根本收不回成本，就像张艺谋说的，即使把巩俐、章子怡、周润发、成龙、李连杰……都叫来拍一部文艺片，卖到海外市场，人家本来给你50万，现在就给你10万，因为海外观众只认中国的武侠片。

而且拍武侠大片稳赚不赔，就连《无极》都能收回成本，其他都是赚得满钵。

《满城尽带黄金甲》注定会创造某项国内票房记录，全城大电影院只放一部片，周末还是圣诞节，可以保持连续两周末的高票房。

真是黄金档期，一片独享。

想看《三峡好人》？

电影院都没听说过这片儿。

周杰伦也充分体现了他唯一的作用，周五的早场竟然坐了一半人，有一半儿都是成帮结伙的小姑娘，周董“以一当千”地耍大刀，让她们尖叫不已。

片子还有另一大特点，你决不会忽视，这也是上映之前的一大炒作点，就是“波涛汹涌”啊，看完有一种看softcore的感觉，才发觉为什么章子怡没来演——Cup不够。

《满城尽带黄金甲》就是一个快餐，一个三亿块钱的超级快餐，好做，没品位，但是能吃饱。

《黄金甲》事件之后，总结出两条经验：1、不能相信所谓试映评价之类的东西。

此次《黄金甲》的试映据说好评声一片，从剧情到场面，甚至台词都是一片叫好之声。

之前的《无极》也是搞了一次小范围试映，一样好评如潮，结果却是殊途同归，上映后叫骂声不绝。

才明白试映是噱头，吸引、刺激票房的一种手段。

不知道小范围试映的观众是如何选定的，说不定也是剧组内定的吧。

2、不能相信国内权威的电影杂志。

这样说可能有点一棍子打倒一船人，可是类似《看电影》这样的专业电影杂志，也在多期中用了2－3个专版介绍《黄金甲》，从服装、道具、剧情、演员专访、导演专访等等，溢美之词，溢于言表。

但对于国外类似于《魔戒》，《哈里波特》等大片，也不过用了1个专版而已。

然而说到底，还是自己经不住群情激动的诱惑，看过之后，又有点后悔白花花的银子，郁闷！

对于《黄金甲》，不知道自己是不是还应该说点什么？

、、、、、、眼下的博客中都是呼吁对国产大片要宽容，对比《英雄》、《无极》等，《黄金甲》已经有了很大改善和提高，所以应该不要再充斥批评，多一些鼓励和肯定。

个人对此说法不以为然，为什么要对《黄金甲》宽容？

为什么要对这样低水准的商业片肯定和鼓励？

张大导演在拍摄《黄金甲》的时候，想得更多的是如何拿到奥斯卡的最佳外语片奖，想的是如何造势让观众乖乖的掏出口袋的银子，想的是如何应用自己最擅长的色彩和特技来哗众取宠，恐怕没有花多少心思去考虑一下如何拍一部好的电影。

对于这样的电影，我们为什么要宽容？

非常遗憾，张大导演与我们渐行渐远。

详细内容请阅：http://blog.sina.com.cn/u/4b02e88a010006hk

回头看看，这部电影不是评论的那么差，甚至还挺棒，宫廷气氛，伦理冲突，还有盲目父权的反抗，女性意识的觉醒，面临屈辱时的决断，面对权力的低头，仿佛这些印记都在我的生活中出现过，是我老了还是电影超前了呢？

周董的主题曲，仿佛将我拉回了过去那个懵懂无知，只知道被两球一缝吸引和一身正气憎恶乱伦的年代。

当时看起来并不出彩的电影在今天的对比下反而让人回味无穷。。

看看现在的小鲜肉，看看那些充斥着真正烂片的电影院吧，时代会给这部电影一个公正的评价。

当下上映电影：捉妖记2，祖宗十九代，西游记女儿国都在5分左右，跟 这部一个档次，是都疯了吗，还是当时没有水军？

熊出没6.8 ？？？？？

对于现在的国产电影，我想说，我擦你妈！

电影主要冲突的来由是服药。

药效是神思昏聩。

怎么服用，按时按量。

论怎么样优雅地废掉一个人。

......论怎么样优雅地废掉独立之精神，自由之思想。

......明线上的冲突，乱伦。

这和低胸，和土豪金一样，只是噱头。

是借希腊悲剧，也是借曹禺先生的东风。

真正对于中国人来说，更真实刻骨的不是这个。

这部电影当初打着声势浩大，场面华丽，恢宏，名导名片的旗号，再加上电影大咖周润发，巩俐的加盟，还有当红的刘烨，周杰伦，新晋谋女郎的加入，自然吸引了不少的目光，还是有很多人买账的，那时候没有现在信息这么发达，虽也有不同的声音，但似乎并没有影响到它，而那时的我看了几眼就被父母制止了，其实我自己也没有很感兴趣，满眼尽是富丽堂皇，似乎皇宫的镜头都比人多，不知道演了什么鬼！

而时隔多年后，因为周杰伦当时的主题曲又去看了一遍，这次心里的声音依然是什么鬼！

大陆的电影尤其是名导演的导演永喜欢去拍些盛大恢宏的场面，似乎这才能彰显他们电影的地位，但人多就是场面大吗？

这部电影里动不动就几百人的场景，统一服装，统一动作，真的很假很无聊好吗？

打动人的向来都是系列而不是群演堆积的恢宏场面！

第二个接受不了的就是电影里女演员们的服饰问题了！

拜托，就算是历史上那个时期再开放估计也不会那么穿吧，不要说我老土或是过于保守不懂艺术，从小学到大学，中华民族的优良传统耳濡目染，上下五千年的历史多多少少也学了很多，保守也是继承下来的吧！

关键是每个镜头的特写和刻意场面，让我不得不说这不是博眼球还是什么！

看到这些真是分分钟跳过，而演员们的演绎也完全被夺去了光彩，败笔！

张艺谋世界上最重要的电影艺术家之一。

他的早期电影并不仅仅是关于个人的艰难挣扎，还探索了人类渴望的深层本质，并在全球范围内引起了共鸣。

但在他的职业生涯达到顶峰后，他开始尝试古代武侠电影，如《英雄》《十面埋伏》。

《满城尽带黄金甲》是他第三次尝试这种电影风格，这一次，张恢复了他的艺术气质，并成功地媲美了他的早期作品。

“忠孝礼义”是儒家思想的四大美德，本质是好的，一直是传统社会的道德指南，却也被封建君主用来剥削普罗大众。

这四种美德都提倡在实现家国愿景之前，克制个人欲望。

这种观念的衍生结果是张艺谋的《满城尽带黄金甲》的一个潜在主题，这也纠正了他在《英雄》中所表达的观点。

这是一部杰作，也是一部黑暗的、令人不安的作品，张巧妙的传达了一种阴郁和绝望的感觉。

电影剧本改编自曹禺1934年的《雷雨》，这部剧作关注近代中国社会的道德缺失。

不过，张将这个故事搬回了928年的五代后唐时期，故事围绕着一位古代大王的王宫展开。

情节没有清晰的结构，但我将它分为四个主要的阶段或“行为”，如下：

大王和他的王宫电影开始，偌大的王宫由数千名侍从管理，他们的工作机械而同步。

此时大王正率领的一支帝国军队在外征战三年后返回京城，同时归来的还有二王子元杰。

当大王迎接他时，通过比武后，很明显大王仍然是一个令人敬畏的剑客。

然而，一个故事冲突很快被揭露出来。

太子元祥三年来一直与并非其生母的王后私通。

此外，王后还患有一些奇怪的疾病，这是由于蒋太医遵照大王的秘令在王后的常规药物加了毒药造成的。

这种毒药会破坏王后的心智。

为了保护自己的地位，蒋太医还利用他的女儿、王后的女仆蒋婵，与太子私通。

在大王召见皇室成员时，我们看到了他的统治“规矩”。

看到王后不愿意服用指定的药物剂量，他提醒她必须遵循王命：“服药有量，做事有度！

”。

事实上，他认为在自己的家庭中维护法律和秩序是他的责任，以便为整个国家树立榜样。

这符合封建专制的传统，大王的命令必须严格遵守儒家的传统，前提是大王被认为“君权神授”。

大王坐在等级制度的顶端，必须体现和执行儒家以“规矩”为基础的制度，让所有人都遵守。

所以王后的故事都是如何在这种压迫下苟延残喘。

蒋家阴谋王后偶遇了太子和蒋婵的幽会，得知了他们之间的风流韵事。

从与蒋太医的妻子的秘密会面中，她也了解到正在给她喝毒药。

但在这次会面之后，蒋夫人被宫廷守卫抓住，带到大王面前，大王认出她是他25年前的原配夫人。

而且从蒋夫人那里得知，当时大王只是一名小小的都尉，曾与梁王密谋篡夺王位，并娶了他的女儿，即当今王后为妻。

大王当时还命令毁掉他发妻的家庭，但他不知道，发妻逃跑了，嫁给了蒋太医。

鉴于太子并非王后亲生，而蒋夫人就是他的生母。

这意味着蒋禅的关系是乱伦的。

无论如何，为了摆脱蒋家造成的混乱，大王派蒋太医立即举家前往肃州上任刺史。

到目前为止，王后一直被认为是无能为力的，但现在她正秘密计划发动叛乱。

她告诉元杰，她想强迫大王传位给他，而不是太子。

元杰表示需要遵守“忠孝礼义”，不能背叛他的父亲。

但看到母亲慢慢被大王毒死，他决定违背“规矩”，按照他对母亲的同情心行事。

与此同时，太子骑上马去肃州的路上追他的爱人蒋婵。

他在路边的一家驿馆见到了她，并从那里得知王后正在与军队勾结，于是他跑回了京城，希望阻止此事。

当蒋婵的母亲担心乱伦，隐晦地告诉她不要再想太子了，但她也冲回了王宫。

就在这时，一些神秘的黑衣武士来到蒋太医的驿馆，杀光了所有人。

很明显，大王的意图是消灭蒋家，只有蒋夫人逃回了京城。

反抗与真相回到宫殿，恐惧的太子与王后争执起她的叛乱计划。

当他的担心得到证实时，太子愤怒地刺伤了自己，但不是致命的。

大王走到他儿子的床边并告诉他，他一直知道他与王后的风流韵事，但一切都在掌握之中。

当天晚上，在一个皇家宴会上，蒋婵和她的母亲被守卫抓住，带到大王面前。

所有的参与者最终都直面对方，愤怒的真相被揭露出来。

太子和蒋婵被告知他们的乱伦关系。

大王告诉蒋婵和她母亲，他们知道的太多了，必须消灭他们。

她们试图逃跑，但黑衣武士迅速而又悄无声息地杀死了蒋婵和蒋夫人。

武装叛乱至此，故事中的高潮事件发生了。

随着大部分秘密被揭露，武装叛乱开始了，元杰带着一万名金甲勇士试图冲进宫殿。

令所有人吃惊的是，在宫内，平日里毫不起眼的三王子元成突然杀死了自己的哥哥太子元祥，并试图篡夺王位。

但大王的黑衣武士再一次出现并迅速控制了局面，然后大王脱掉了他的腰带狠狠地抽打元成。

与此同时，元杰的攻击仍在继续。

虽然他的部队最初是成功的，但大王已经得到元祥的警告，并准备了一个庞大的帝国军队，压制并彻底歼灭了元杰的部队。

元杰被生擒并带到大王面前，大王告诉他，对他的惩罚是亲自给他的母亲下毒药，元杰不愿屈服，便选择自杀。

最后，残暴的大王再次下令给王后喝毒药。

这是一场莎士比亚似的悲剧，它在通往理想目的地的路上充满了屠杀和悲伤，总有各种各样的障碍、失去与敌人。

在张艺谋的电影中，主人公的目标很少能实现，如《菊豆》、《大红灯笼高高挂》中，甚至连生存都被否定了：所有的一切都失去了，所有的希望都破灭了，主人公被消灭了，但《满城尽带黄金甲》的规模更宏大。

就电影的表现力而言，张艺谋竭尽全力营造一个压迫、威胁的环境，使王宫成为一个豪华的监狱。

电影技术也有武打剑术的部分，不过剑术动作虽然精湛但场面很小，没有创造出这部电影真正想要的表现氛围。

而正是这部电影更大的拍摄范围和涉及数千人的长镜头营造了一种无情的被禁锢和毁灭的感觉。

周润发扮演的“大王”是一个精于算计的残忍化身，处于专制体系的顶端。

他的举止和风度并不恐怖，但他逐渐被视为某种神秘的黑暗力量的表征，这也体现在那些黑衣武士中，他们突然从天而降，迅速消灭所有目标。

这些“非人”的杀手默默地工作着，似乎代表着某种人类无法理解的邪恶力量。

从这个意义上说，他们就像幽灵或精神上的恶魔，无法逃脱。

元杰的军队被摧毁的战斗场景就是一个典型的例子。

巨大的移动金属围墙囚禁了元杰的军队，这创造了幽闭恐惧症的感觉，叛军无法进行他们所准备的剑术，相反，他们很快就被围墙外射出的“箭雨”消灭了，在这里我们看到人类的力量被深不可测的机械力量所摧毁。

在叛军被歼灭后，成千上万勤劳的侍从开始粉饰太平，迅速将所有的尸体移走，并将菊花重新种在宫院的院子里，让它像之前一模一样。

任何抵抗大王统治的迹象都不允许存在。

从《满城尽带黄金甲》最早期的场景中，我们可以看到帝国系统机械地运作，人们被迫压抑自己的个性，与周围的人同步行动。

他们的人性已经丧失，成为一个机器的一部分。

为了支持这种对人性的压制，儒家的“忠孝礼义”四美德被用来促进对统治阶级的盲目服从。

张将这种对专制的盲目服从描述为一种难以言表的恐惧，这与他在《英雄》中所倡导的为了社会秩序而盲目服从全能统治者的思想是截然相反的。

关于这一点，我想说的是，社会混乱是一个根本问题，通过人类机构或者国家机器来减少任意的暴力和混乱是必要的。

然而，这些“美德”、“规矩”、“制度”往往会被顶层统治阶级所利用，以维持他们的统治地位，并在一定程度上压制人类的自主性。

在《菊豆》和《大红灯笼高高挂》等电影里，这种压迫性的社会限制，一种让人类按照非人的、机械的规则运作的制度，就在其中。

但在《满城尽带黄金甲》中，这个压迫性的系统得到了更明确的表现。

这就是蒋家在故事中扮演的角色。

蒋太医不是一个邪恶的人，但他必须发挥自己的作用，为机械化的邪恶做出贡献。

他知道如果他不服从大王的命令，他和他的全家将被消灭。

因此，他和他的女儿同意了这个系统的命令，并参与了毒害王后的行动。

然而最终，他们“知道的太多了”，无论如何都要被消灭。

同样，太子不愿也不敢违背“规矩”。

他把母亲的计划透露给父亲，这使叛乱注定要失败。

然而，有两个人物反抗这种压迫，有趣的是，他们都是女人：王后和蒋夫人。

这两位女主人公明知自己将被毁灭，却公然反抗无法征服的压迫，她们无法抑制自己内心深处对正确的感觉。

王后一度透露，她知道自己最终会被打败，但她不会不战而退，她仍然不顾一切地把药碗扔掉。

最后，元杰王子也被说服接受了这种想法。

在最后一场戏中，他告诉父亲，他的反叛不是为了成为“大王”，而是为了救他的母亲。

他是根据他的良心和内心的真实感情行事的。

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