我的男人

每个人都是孤单的 每个人都在寻找自己的同类但是事实上 每个人又都是生活在不同的世界 根本没有真正的理解在这部电影里 我没看到爱 反之而是满眼的孤独 压抑那若有似无的爱 似乎也只是幻影对于大部分来说 是把孤单分成很多个细小的部分 然后寄托在家人 朋友 爱人身上但是对于淳悟跟小花来说 他们只有彼此 如果不互相取暖 也许就感觉不到自己的存在看完电影之后 很难过

1.开头的一个镜头真实发生是在花杀死大盐爷爷之后，她把大盐爷爷引到了浮冰上，其实自己也随着浮冰飘离了冰岸一段距离，所以她才会冲刺跳进海里游回了岸上（本人主观想法）。

2.去年看过《庸才》之后比较喜欢二阶堂富美，她是敢演的小女生；浅野忠信一直不感冒，从没有演过我喜欢的角色。

3.韩国去年也有两部老男少女的情欲片，《杜拉芙夫人》、《人间中毒》,男星都是成名大腕，女星都是新星，脱得很彻底。

一切的开始是一片漆黑。

只有冰块互相摩擦挤压发出的刺耳声音，然后像是突然有了光，映亮了这个惨白的世界。

从冰冷的海水里爬上岸的女孩子抬起头，颤颤巍巍地，露出一个笑来。

Suddenly there is light.电影改编自让樱庭一树拿到直木奖的同名原作，是个从结束开始的故事，但电影的叙事顺序和原作正相反，是从震灾中失去了父母和弟弟的小女孩花被远房亲戚淳悟收养开始，到小女孩长大结婚为止。

一个小女孩和一个单身男人一起生活是怎样的一种情形呢。

为她扎头发，为她准备便当，忍住羞耻去买少女喜欢的东西只希望她能开心……不，这并不是这样温馨的故事。

事实上花虽然被淳悟收养，但这个单身男人却因为工作原因经常不在家，女孩只有自己去买菜做饭做家务看电视……虽然是父女两个人的家庭生活，可花却仍旧孤身一人。

从一开始，淳悟和花关于“家人”的定义就与世人大相径庭。

想要成为家人，却没有找到方法。

无法敞开心扉，就只能寄望于身体能够无限贴近，最好能够融为一体，回到出生以前。

哪怕神明不允许，哪怕整个世界都背弃他们，花也仍然相信着在黑暗的旅途中男人抓住她的手告诉她的那句话。

“从今天开始，我就是你的了。

”所以她对淳悟的女友说，对要分开他们的老者说。

“那个人啊，他一直忍耐着孤独，他只是想要家人，而小町小姐，这一点你是做不到的。

”“我的身体里流着和爸爸相同的血。

”并不是像别人认为的那样因为什么都不懂才放任。

而是因为那是彼此知道的能够拴住对方的唯一方式。

可到头来，每个人都独自生活在不同的世界里。

每个人都是孤身一人。

故事的最后一段是小说的开头，我最喜欢的一个部分。

撑着和自己格格不入的大红色雨伞的男人，直直地走向他的目的地，期间他撞上了别的人，踩进了路边的积水，他却浑不在意。

直到女孩子出现在他眼前，他才像是终于回过神来。

他的女儿微笑起来。

灯光暗下去。

整个世界都暗了。

怎么说呢？

前一阵刚刚有什么干爹女儿的新闻，赶上了看这个电影。

日本人啊，变态的合情合理。

也就日本人能想出这样的故事。

两个人都疯狂而畸形的索取对方的一切。

尤其是那个女孩，她有灾难创伤所以导致一系列过激的行为。

变态归变态，虽然价值观我们不能认同，但是拍摄手法还是可圈可点的。

两人缠绵的血雨，冰冷危险的海上孤岛，狭窄肮脏的小屋，这些场景与画面都能非常好的诠释剧情以及人物的心境。

这种精细可谓是高手。

就是把内容与场景及影像完美结合，做到无缝连接，还是很见功夫的。

随意点开的一部电影，剧情简介和主演我都没仔细看。

到后来小花戴上眼镜之后我立马去看演员表，"宫崎葵?"，结果不是，完全不认识的女演员。

顺便看了看男演员，一样不认识。

地震之后的小花异常的平静，瞪着大大的眼睛看着那些对着亲人尸体嚎啕大哭的人们；抱着一大瓶矿泉水和处在阴暗处的奶奶对话，“要不要喝点水？

”，在奶奶伸出手之后却又将矿泉水在怀里抱得更紧。

地震之后小花失去了所有，当时的那瓶矿泉水就是她的全部。

之后淳吾来到她面前，她将手中的矿泉水递给他，他拧开盖子又递还给她，她却不再看着水，只看着他。

在回新家的路上小花梦见了地震时爸爸抱着自己狂奔的情景，她第一次嚎啕大哭起来。

淳吾握住她的手，说：”以后我就是你的男人“小花慢慢回握住淳吾，就像抱着那瓶矿泉水一样。

小花长大了，面对淳吾的女友有敌意，但更多的是轻蔑。

—”小町阿姨真是个美人啊。

“ —“要做家人的话，别人是不行的，所以我跟他说，小町阿姨是不行的。

”仍然是明媚的笑，笑着看着有些不知所措的小町。

她是那么的胸有成竹，她知道，淳吾是她的。

她和淳吾一步一步越过边界。

在阴暗的房间里吮吸手指；在雪地中美丽的接吻；在血雨中做爱。

昏暗的光线，白茫茫的雪地，刺痛人眼的猩红的血。

他们的爱从不明朗到明朗，再由明朗迈向禁忌。

她站在浮冰上冲着发现她和淳吾事情的老爷爷大喊，“有什么不可以！

血脉是真的！

感情也是真的！

””神是不会允许的。

“”我允许！

“”全部都是我的！

“近乎歇斯底里。

她又想起了当时地震时的自己。

”像那时候的我一样游过来吧！

“淳吾的烟越抽越多。

他只抽一种烟，烟的名字叫”希望“。

我不知道是他自己抽完了自己的希望，还是因为没有希望才去抽希望。

我只知道，一天又一天，他越来越寂寞，越来越绝望。

小花和优秀的男孩聊天约会，她说：”我越来越不了解我爸爸。

”并不是淳吾变了，是她拥有的东西越来越多，是她变了。

淳吾不再是她的全部，但她确实是淳吾的全部。

所以最后，餐桌下小花对他的挑逗以及眼里的挑逗，最终也只让他抿了抿嘴唇，说不出话来，眼里全是沦陷。

“我只是想做好一次爸爸。

”看到最后淳吾哭着说出的这句话又在我耳边回响了一下。

可是，这并不是他许下的诺言，对吧。

2017-6-24 22:00《我的男人》(2014)。

一场地震，26岁的淳悟收养了10岁的花。

随着女儿日渐长大，纯粹的父女关系开始脱轨。

“她可以褪色，可以枯萎，怎样都可以，但我只要再看她一眼，万般柔情就涌上心头。

”极符合内心阴暗口味的一部情感电影。

很满意导演对二人情感关系的处理。

自打被《新宿天鹅2》的浅野忠信帅到，这部已无法移开视线了。

35岁的爹和17岁的闺女，年龄差合适的不要不要的。

北海道小镇的雪海潮湿冰冷，爱欲的火焰，令二人陷入泥淖无法自拔又难舍难离。

影片对共同生活了7年的“父女”之间的关系描写，克制又摄魂，帅大叔的表演收放自如，看的人心乱如麻[阴险]。

这是白富美告别20岁的最后一部作品，惊天地泣鬼神，简直就是为自己的成人礼准备的一份最好的礼物。

很美的电影，落寞又哀伤，真喜欢这二人的表演，导演对主题、冲突、情爱、人伦的完美细腻的展现和处理，也十分具有说服力。

道貌岸然的豆瓣假圣母们给的分极低。

三观拿去喂狗，这是我个人非常喜欢的一部佳片。

特么的什么烂片。

这是我看完《我的男人》电影之后的第一反应。

说不上来难受难过恶心伤心，就是想破口大骂。

《我的男人》是我看过的文字描写最美，最美，最美的小说。

日本人的小说，大抵上都是追求文字的美感的。

绝望中透露着一种让人喘不过气来的美感和孤独。

而《我的男人》是我看过的，最压抑，最凄美，最绝望的一本。

没错，《我的男人》是我最爱的小说。

没有之一。

故事的序幕里，犹如落魄贵族一般的淳悟撑着偷来的红色长柄伞向花走过去的那一幕，多少次在梦中如同胶片一样放映，仿佛在花的眼中全世界都是黑白的，只有淳悟撑着的伞带着颜色。

寄生虫一样的男人，淳悟，和出落得亭亭玉立的女儿，花。

花，花，はな，HANA。

发音比起Lolita优美那么多。

花和淳悟榨取着对方身上的一切，将彼此占为己有。

花得到的是在地震逃生之后重新建立起来的世界，淳悟得到的是从小便渴望着的母爱和家庭。

他们就是彼此的一切，爱情，性欲，亲人，生命，死亡，过去，未来。

他们是两条相互交缠的蠕虫。

身体上的慰藉却又抚平不了心头因为寂寞留下的疮疤，到最后又成了孤零零的两个孩子。

恩，说白了就是个乱伦故事。

以前和很多人都推荐过这本小说。

他们问，讲什么的？

我说，就是爱情小说啊；他们又问，男女主角都是什么人？

我说，淳悟和花，养父和养女……他们便不屑起来了，哦，又是这种；我便狠了心剧透，不不不，其实他们是真父女。

什么？？？

乱伦小说你也看？？？

对，我已经不知道受过多少讶异或者鄙视的眼神了。

抱歉，我三观不正，我思想变态，我没有树立社会主义核心价值观，还奢望有人和我一样变态无耻下三滥，真是对不起国家对不起人民。

当年看《我的男人》，似乎还在读高中。

看了《GOSICK》，知道了樱庭一树，然后百度一看，这个大婶儿还得过直木奖呢，于是抱着好奇去书店买了这本书。

花了两天看完，整个人如同被甩了一样，是虚脱的。

心脏像是被掏空一样，然后有种感觉在慢慢沉淀，现在想起来，应该是绝望。

对彼此的占有欲无法实现的那种，绝望。

对爱情的绝望。

对生命的绝望。

这个世界要完了——这种绝望。

昨儿和红红安利这书的时候，上网一搜竟然出了电影。

今天把书寄出去，心里有点空虚，想着干脆趁此机会看看好了。

然而我忘记了一点——好的原著往往被拍成了烂片儿，而破烂小说总能被改成好电影——比如让多少人掉眼泪的《廊桥遗梦》和《了不起的盖茨比》。

电影版的《我的男人》太过于直白，甚至出现了赤裸裸的卖肉，性爱双方还不是男女主角。

卧槽，我知道小町爱着淳悟却得不到淳悟的心是很可怜，但是有必要在电影里让他们啪啪啪吗？！

看得我一个大写的懵逼！

还有被大盐爷爷撞见淳悟和花做爱的那一幕，有必要淋上这么多鸡血吗？！

我知道是为了渲染罪恶，渲染绝望的气氛，但是真的很丑啊有没有！

瞬间跳戏到马老五的《屠夫的爱》啊！

然后……好好的一个故事，好好的一个花，好好的一个淳悟，被剧本改成什么鬼样子了。

看不出来人物个性，淳悟变成了一个没有棱角的糟老头，花也被时间磨成了一个妖女。

编剧你出来，不要在意我手里的刀子，我们来交流交流感情。

原著和电影，就像理想和现实。

若有可能还是缩在理想的角落里自己抹眼泪比较好。

烂片。

读完书觉得电影拍得好烂！

跟书完全是两套不同的逻辑。

一、父女的关系电影里加强了花的性格，塑造出一个类洛丽塔的早熟“妖女”，淳悟却面目不清动机不明。

书中的畸恋形成有迹可循。

淳悟父亲早逝，母亲性格大变，他寂寞不懂亲情，于是对花的爱就扭曲成掠夺，在所谓血脉中寻求母亲的碎片，自顾自把花捏成母亲、女儿、恋人三位一体的玩偶。

花其实是母亲在淳悟前来寄宿时和他出轨所生。

花因身世在本家地位尴尬，海啸来临时名义上的父亲将她抛上车让她活下去，自己却选择往回跑，和母亲妹妹一同死去，这场灾难奠定了她对“家人”这个概念的底层逻辑：不能分开，要一起纠缠到死。

她是家中的外人，渴求独属于自己，毫无隔阂的爱。

淳悟无底线的索求被她合理化成全盘托出独一无二的连结。

她乐意当养父的伽拉泰亚，没人教她这是剥削，她便误以为这是要紧攥住的筹码，是通往祖坟的必经路。

书中血脉相连和死亡的概念是核心，但是电影里完全抹去了淳悟的曾经，似乎孤独是起因，欲望在主导，情感发展无法细究，让人总想问淳悟为什么要选择花呢？

二、对畸恋的态度“老爹”大盐和小町是两位重要配角，他们虽然并非全然正面，但是可以代表一部分作者的观点：淳悟夺去了花正常生活的可能，花是可怜的。

大盐说“即使小孩不懂，大人也得作出榜样。

那家伙也好，你也好，不懂什么是家人。

所谓家人，不做那种事也能相处。

”花听后有迷茫和应激般的排斥，说明她虽然觉得这么做不对，但是为了拥有家人别无他法。

电影里安排她大喊“我允许！

”虽有义无反顾的勇气，但似乎弱化了花的无知和纠结，忽略了是淳悟带她跳进深渊。

小町想“我为何曾觉得她很大人气呢？

这是一个教育方式错误的、可怜孩子的脸。

我厌恶的不是花本身，而是隐藏于背后的、实情不明的某人的阴影。

”电影里她的功能似乎只剩下雌竞，很是可惜。

三、一些细节书中，花被淳悟带回家的夜路上经过一片密林，树林涌动似黑海，让小花很害怕，但淳悟平静开车，车灯似乎劈开海，踏着浪，目的地是名为家的存在。

这给了花极大的安全感。

电影里没拍出来这种感觉。

其次大家聚会小町看到父女两人亲密举动那里，电影是直接舔手指，书中是花抱怨抹茶糖不好吃，淳悟直接把糖卷了过来。

明明书中行为更亲密，结果却是电影里给人感觉比较突兀刺眼。

要是电影能扔掉大量空镜好好拍情节就好了。

巧的是，他和杰米瑞·艾恩斯一样，都有一张苍白的脸。

97版的《洛丽塔》之后，我以为再也没有人能演绎出比杰米瑞·艾恩斯更完美的变态情欲者。

那种带着柔光的神秘畸恋影像，好像只能诞生在遥远的西方浪漫之地上，由杰米瑞艾恩斯那双略带神经质的眼睛才能涌出关于不伦恋的万般柔情。

但是浅野忠信来了，在一样的神经质外表之下，他更多了一层隐忍难说的东方气质。

脸色苍白，狭长细眼，不说一言。

日本电影《我的男人》中，中年男子和养女的关系，在情色影志里，永远是最深沉的暧昧。

●当你以为脱下考究长衫，着上藏青色和服，坐在案台前沉默处理生鱼片的渡部是2016电影影像里最危险的角色之一时，浅野忠信早就演过不知多少个“非正常”危险角色。

2014年《我的男人》中的腐野就是其中之一。

中年男人偶得一枚养女的“少女养成记”，这样的故事，我们见过太多，《洛丽塔》里继父对继女无法自拔的一见钟情，《痴人之爱》里男人河合和养女娜奥米之间颠来倒去的养成关系，甚至是程耳的《边境风云》里少女对于毒贩的斯德歌尔摩综合症式爱情。

文艺作品里永远留有一个晦暗角落，来讲述这些畸恋。

危险，却美妙。

《我的男人》里有一场室内的血雨激情戏，实在是影像里情欲美的极致。

导演支配画面的能力让人叹为观止，就像你不知道奉俊昊是怎样想到的要在一片无边的金黄色稻田里打开一场杀人回忆，你也不知道熊切和嘉是怎样想到的要去用一场酣畅的血雨意象加在一幕情欲戏上。

真是可怕到让人绝望的才华。

吃着出门前的早饭，好好的，两人突然就欲火焚身了，然而饱暖真的思淫欲，苍白慵懒的浅野忠信握住少女二阶堂富美的身体，中年男人白色衬衫的领子尖上都是管不住的荷尔蒙。

突然，一滴红色的血落在了少女年轻的手上，由一两滴渐渐到满屋红雨，诡异的音乐也响起。

本也只是一场常见的激情戏，但导演神来之笔地将一场魔幻“血雨”恰如其分地落下，视觉冲击上的震撼，实在是让压抑的不伦之恋在小屋内膨胀到极致。

屋外是北海道冰冷的白雪厚积遍地，屋内是红色血雨里病态却又热烈到满溢的畸恋。

血雨戏浅野忠信饰演的腐野，在一场北海道海啸的浩劫中，收养了一个名叫“花”（二阶堂富美）的孤女，将其抚养成人。

本是父女关系，却因为终日的厮守和无法释放的孤独让二人间的暧昧渐起。

在偏僻的小镇上，花的父亲，腐野，是她隐形的“危险情人”。

影片乍看起来，仿佛萝莉才是危险的，因为片中本被养大的她最后却在情感上完全的占有了养父，让中年男人对她难以放弃。

而实际上，如此偏执的男人才是最恐怖危险的那一个，是他把少女带入了一个全新的世界，突破禁忌后自己根本无法掌控所有局面，甚至为了掩盖少女的罪恶可而让自己犯下更加不可挽回的杀人罪行。

跟这样的人在一起，最终是甩也甩不掉的累赘，最终都将走向毁灭。

而这个男人偏偏又是浅野忠信来演，导演熊切嘉和说自己在看樱庭一树的原小说时，脑中闪过的就是浅野忠信的样子。

高大的、纤长的、慵懒的、颓废的、苍白的他，太适合陷入一段危险关系，也太适合毁灭。

浅野忠信在《我的男人》中和《罗曼蒂克消亡史》里的渡部一样，也在案台上处理过鱼，而北海道的鱼，更加冰冷。

畸恋，又不齿，又充满刺激和诡异的美。

尤其在影像里，导演又总是让美人来诠释，真是要逼观众凭生出对于人生阴暗面的恻隐之心。

当浅野忠信一身黑衣从白雪一片里走来，这个小镇上的人好像忽然间全都消失了，他走到只有他肩高的二阶堂富美面前，偷偷吻她，白雪地里只有这二人，当下就觉得，所有的纯爱故事都可以走开了！

浅野忠信适合畸恋、适合毁灭、适合一切阴郁和冷调；适合北海道、适合生鱼片，甚至连大雪都和他这么相配，怎么办啊！

●又何止《我的男人》，浅野忠信最耀眼的变态形象，是在《杀手阿一》里。

那个脸颊两侧的肉里能吐出烟雾的裂口男垣原，简直是影史上最美的邪风景之一。

作为社团头目的浅野忠信，终日穿着考究的明艳外套，身后跟着一帮小弟，在新宿街道上走来走去。

垣原是个受虐狂，人生的最大目的就是让人对自己施以暴行，体无完肤地虐自己。

这时的“畸恋”是浅野忠信对于畸形之事本身的迷恋。

这个受虐狂对于被虐的期待甚至到了渴望自己被杀死的程度。

他怪异的外形，扭曲的内心，完全疯狂的行径，让人觉得三池崇史真是疯了。

浅野忠信饰演的垣原说，除了虐待只有被虐待的欲望。

他期待被折磨，也折磨别人，绝对是个极度危险的家伙。

个人原本觉得《杀手阿一》就是一个极尽暴力美学的影片，但最近又看到一些说法，很值得玩味一把：这其实是一个虐恋的故事，垣原深爱着安生老大的施虐，只有安生能给他最极致的痛感。

而渐渐地安生感到自己的施虐已经满足不了垣原的时候，便消失了，而后费尽心机弄出一个阿一来，让阿一来满足垣原的受虐癖！

最终，垣原在唯一的对手阿一面前，幻想了自己的死亡。

这是安生给垣原的爱的礼物......从这个角度来看，那真正就又是一场畸恋了。

但不论如何解读，浅野忠信，垣原，这个疯狂的头目，都绝对是三池崇史埋下的一颗重磅炸弹，你如果只是一个喜欢传教士体位的无聊小民，那就最好离他远一些，因为他永远外表光鲜亮丽的、迷人的危险着。

●至于在《御法度》里，浅野忠信饰演的田代一上来就钻进松田龙平的被窝，松田龙平不肯就范拿起一把短刀架在他脖颈上时，他也能狂妄地说出“死前也要和你做爱”这种话。

司马辽太郎的原小说《新撰组血风录》中的田代本是个丑陋的人，说出这话大概要叫人嫌恶之极，但看片时听到这句却觉得异常放肆可爱，我只能说，幸亏你是浅野忠信。

我原本的观影计划中其实并没有这一部，只是由于某种机遇之类的才让我决定看这部《我的男人》，结果却实在是出乎我的意料，直说，电影真的很出色。

我实在是搞不清楚豆瓣上这部电影为什么分这么低，虽然主题比较边缘，但无疑是年度佳作。

在我看来，电影至少有三幕足以打动我。

第一幕就是小花因为在人群中看到淳悟而追上去和男主交谈，而就在几秒之后，当同事问还有哪个亲戚在时，淳悟几乎是决然地抱起了小花，说道：“这是我的孩子。

”那场灾难之后，丧失了所有亲人的小花在刚刚出场时就像孤魂一般从冷海中爬上岸，穿过满是死人和废墟的海滩才上的岸。

然后抱着那个硕大的矿泉水瓶，面无表情地游荡在那个陌生的地方。

无助、无望，就形如行尸走肉。

而就是这样状态的小花，第一次碰见淳悟的时候却是第一眼就认出了他，然后毫不犹豫地追了上去。

电影后面也提到过，淳悟只是在小花刚出生时才见过小花一面，那么小花究竟是如何认出他的呢。

这恐怕没人知道，但结果是小花追了上去，而淳悟听说小花的亲人全都死于灾难之后，则是在同事面前决然地抱起小花，并决心领养了她。

这恐怕不得不说是一段孽缘吧。

第二幕则是小花和淳悟在血雨中交合的那一段。

随着两人情欲的浓烈、交合的深入，血滴刚开始是几滴，而后慢慢变大最后竟成了弥漫整个屋子的鲜红的血。

如此魔幻的场景，真的即使在梦中也难以想象，也实在是美极。

两人的这种关系不知道是从什么时候开始的，但到此为止，一切才是真正地朝无法挽回的方向发展了。

有人说是小花的占有欲最终吞没了淳悟，小花在灾难之后丧失了全部亲人，而正是这种经历给小花的心灵造成了永久性的创伤，小花其实是迷失在了对周围一切的疯狂占有欲之中。

但是我并不这么认为，我以为这段禁断之恋是相互的。

不仅仅是小花的经历导致了她疯狂地想要拥有这个男人，而且淳悟本身也是在渴求这样的一种关系。

也就是说，并不是小花将淳悟绑在了她的身边，而是命运将他们两人无奈地绑在了一起。

应该注意到淳悟他本身也缺少家人，在小花到来之前他一直是独住。

而且电影中也不止一次提到他说想要家人，当然同样电影中也提到过他不知道怎么做家人。

而小花则更不用说了，经历过如此重大的心理创伤，想想她是怎么从这样的海中游上来的罢，极度的不安全感，想要抓住身边的一切。

淳悟想要家人一般不会被背叛的爱和情欲，小花满足了他；小花想要的是一整个淳悟，于是淳悟最后像一只虫子一般寄生在小花那。

所以与其说是小花控制住了淳悟，倒不如说是他们两人被双方俘获并紧紧地缠在了一起。

证据就是小花以后所做的都只是为了留住淳悟，设计杀死大盐先生是为了继续给淳悟她所谓的“心”，而那个高良健吾饰演的高富帅的角色她也并没有“表现”地“尽力争取”（跟《白夜行》完全不同），她的世界里从来只有淳悟……第三幕则是边踢开载着大盐先生的浮冰，一边喊着：“我和他身上流着相同的血。

”当然，后面有一句更加直白的话（“不管怎么样 那个是我的全部”），但我觉得这一句话最有冲击力。

小花到底是不是淳悟亲生的呢？

这个好像无法证明，不过是亲生的概率极小。

小花这样说的原因与其说是“她觉得”不如说是“她相信”。

她想把自己的一切都给淳悟，给这个看见她的第一面就称她“我的孩子”的男人，为了这个男人她可以做出任何难以想象的事。

小花自己究竟是不是淳悟亲生的这完全不重要，重要的是淳悟想要这样的关系，淳悟想要小花成为他的孩子，这就够了。

这种愿望在小花的心中早已超越血缘，足以让小花相信“我们的血缘相互牵绊着，以绝非虚假的感情联结在一起。

”于是小花头也不回地跳进了海水里，不惜重演十几年前的那场悲剧……小花设计杀死大盐先生是小花第一次为了他们而杀人，而相同性质的淳悟杀死那个警官则带来了另一个完全不同的后果，甚至可以说是两人第一次分裂。

小花可以为了他毫无怨言地去杀人，而淳悟杀死警官后的反应却是抱着头，极度的混乱和“快要后悔死了”。

这叫小花又如何能忍受，自己托付的又怎么会是这样的男人。

因此小花跑到房子外面，只是不停地告诉自己“一切都没有错，我什么都没有做错。

”到这里，观众们能做的怕是只有叹息、再叹息了……而最后一幕表达的则更为明显（虽然我觉得最后一幕略显诡异）：全世界都暗了下来，只剩小花和淳悟两人。

而两人用着只有对方能懂得表达，仿佛世界上已无其他人。

他们的世界中从来就没有其他人，从来没有过！

这部电影对于二阶堂富美无异于《百元之恋》之于安藤樱，白富美恐怕也不再需要被“小宫崎葵”的名号所困扰了，白富美也可以独当一面了啊。