这并不算得上是一部很好的传记电影。
但Yves Saint Laurent的故事却是看多少次都嫌不够的。
本质上来说,这其实是部爱情电影。
关于Yves Saint Laurent,Pierre Berge,Jacques de Bascher和karl Lagerfeld的情感纠缠占了电影的大半。
Pierre Niney和Guillaume Gallienne把Yves Saint Laurent和Pierre Berge的羁绊演绎得甚好,任谁看都是那种此生挚爱的感觉。
不过这部戏对二人早年的关系定位不甚准确——据Stephen Fairchild,Karl和Klossowski的回忆,彼时的YSL活力十足,总是故意谩骂激怒Pierre,颇为强势。
但这一点在电影里几乎看不出来,有的只是Yves对Pierre的依赖缱绻(这点也是没错的)。
倒是添了几分浪漫。
后来,就有了Jacques。
真真是祸水。
那时的Karl和Yves在设计道路上渐行渐远是不错,但令他们彻底破局的源头依旧是Jacques。
自此,二人30多年争斗的帷幕被拉开。
至2008年YSL去世,Karl都不肯出席葬礼。
就这样,笑着谈天说地聊设计聊梦想的青年二位,再也没有彼此释怀。
他们的亲密无间,他们的惺惺相惜,和他们的友爱情谊都永远地被埋藏在了1973年...幸而,Yves终是回归了Pierre的怀抱。
Jacques给Yves的只是放纵,使他的状况愈来愈差,对他的事业和人生都无甚助益。
而Pierre却温柔守护,替Yves打点好一切他不善于做的事情:应对媒体,商业经营,甚至人际管理。
很多人都说Pierre对YSL太霸道。
这种言论并不让人意外。
毕竟,Pierre的暴躁是外露的,而YSL却把好斗藏在深处,以温和、柔软、忧郁示人。
这部作品没演出来的YSL的晚年其实最可以澄清一切:Yves最疯狂时,冲人乱扔东西,大喊大叫。
Pierre没有一次对他说过重话。
他只是陪他去医院、替他约见心理医生和打扫屋子。
他们的友人Cox说:"别人都走了,但Pierre从没有把Yves抛开不管。
"有句话怎么说的来着,陪伴是最长情的告白。
而Yves也知这一点,就如电影中他对Pierre所讲:"我爱他(Jacques),但你才是我的一生挚爱。
"非常可惜的,这部作品几乎没多少时尚的料,我也就没什么可写的。
只一个shot记忆深刻,就是Charlotte Lebon(大美人)饰演的Victoire穿着LBD佩以串串珍珠在YSL第一场个人Show登场时,那真真是美丽不可方物。
特别喜欢的Yves的一点就是他对女人和女人body的熟悉与敬爱,让人无怪乎为什么他可以创造出那么多的美给女人。
这部戏并没多着墨于他的设计过程却依旧用他给model们一一分配最适的设计来穿的detail体现了这点,算是一丝慰藉。
最后说下casting。
没有看这部电影时看过一幅剧照,从那上边看,男主几乎可说YSL再世了,几乎让人辨认不出。
但实际看过这部作品,不得不说令人失望。
Pierre Niney的气质根本对不上。
并不是他的演技力有什么问题,而是这人的颜就不适合YSL。
Stylist在造型衣饰上尽力靠拢本尊,男主也尽力扮青涩扮忧郁,可以说做得颇为不错。
可只一注视那五官就让人出戏,所以从最初就是失败的casting。
不是YSL的粉趁早别花功夫看这个了。
是YSL的粉可以再看看http://movie.douban.com/review/6549825/。
同时为http://movie.douban.com/subject/21370611/准备着。
开始,清新的腼腆的,亲昵的爱。
你隔着屏幕也能感受到,我爱你。
他不发出声音,只有口型,说我爱你。
坐在攻的腿上,我从未觉得原来恋人的亲昵如此幸福。
攻想要亲吻,他用手拂过他的侧脸推向另一边,将下颚妥帖的窝在攻的左肩上,而后,拥抱在一起。
长久劳碌后,他望着对面的攻说,我只是想念你。
嗯。
在荒原里徒步。
仿佛故事一直延展在此就足以。
群交嗑药。
讽刺攻是寄生虫。
直到他说,我喜欢他,可你是我的毕生挚爱。
攻君让那人离开。
也许是胁迫也许是些别的。
他打了电话得知和攻君厮打在一起,攻君跌倒始终没有还手。
蜷缩在地上。
嗯。
这个为他处理一切的男人。
现在回想,爱,真的能使人卑微。
张爱玲说 ,爱,让人低到尘埃中去。
我想我突然明白了。
他爱他。
他也明白他是天才。
直到攻君,在阻止爱人和狐朋狗友玩乐败坏自己的身体和精神后,看着爱人气急败坏口不择言,朝自己丢来的雕塑,花瓶。
他,靠着紧闭的门,等到爱人离开。
在微光的阴影中,哭了。
看在这里的时候我疑惑,他没有离开,再也没有离开。
可,他们彼此相爱么。
看完的时候并不觉得这部片子很好。
有的时候,我连接不上故事,我缺乏对人物掌故的知晓。
但是,我听到了片尾曲。
Générique fin 'My Name'我想,他是他的毕生挚爱。
是最初那个无声仅有口型表达的爱。
I feel love each time you sleep by me I hear love each day you say my name
作为一个很喜欢的品牌,电影拍的不如以前看过的《时尚先锋香奈儿》好看。
整部片子看下来温吞无趣索然无味,我给这类影片起了个名儿,叫“塑料花电影”,华贵美丽,璀璨夺目,内容却空无一物,白瞎了摄影和音乐。
本来是最最重要的圣罗兰本人,居然就是我最讨厌的那种长相,瘪嘴薄唇勺脸,即便加上激情四射的男男之爱也无论如何都看不下去。
全片最感人依然是剧尾字幕:“伊芙圣罗兰,逝于2008年6月1日。
他奉献近50年的事业生涯,革新女性时装界。
他的作品现于世界顶尖博物馆展出。
”向伟大的伊芙圣罗兰先生致敬。
影片在楼主生日当天上映,所以楼主就在生日当天晚上的11点一个人赶去影院去膜拜大师。
首先楼主是一个脑残粉,到了楼主这个年纪,其实思来想去,真正可以让我脑残的人也不剩下几个了,Yves就是其中一个,所以楼主毫不留情的给了五星!
但是,这个片子如果真的来讲,三星就已经撑死了。
虽然电影总体制作水平上乘,选角成功,俊男美女一堆好皮囊外加华服,配上华丽的布景和精彩的配乐,无论在那个角度,作为一个传记类的电影都非常成功的还原的时代背景,但一些无法弥补剧本的残缺。
贯穿整个电影的,既不是一个时尚帝国创始人的奋斗史,也不是Yves本人的救赎史,确编成了一个三级的低俗情史,作为一个传记,真的是失败至极。
尤其让楼主反感的一段剧情就是在Jacque和Karl家吃饭那一段,jacque那段三俗又自恋的表演,本身演员就不是我的菜,老子真的忍受不了看你的基佬sm表演。
还有就是这个片子本身的角度也有问题,或许应该改名叫Pierre拯救Yves传,我承认,pierre在yves的生命中的痕迹不可取代,但是在片中就成了pierre如何帮yves开店,如果帮yves搞订单,如何帮yves面对媒体,如何帮yves治疗,如何帮yves戒毒,尼玛让老子看一出大叔拯救堕落失足少年的戏码,老子能买帐嘛!!!
楼主也知道并不怀疑,或许导演尽最大可能还原了在现实中两人的感情,pierre确实一直帮助的yves,但是某种情况下,yves就像一颗摇钱树一样被操控。
虽然片头一段独白让老子直接就哭了,由于在影院半夜就看了一边,也没字幕,只记得大致意识是pierre说,这些都是属于两人,用尽毕生经历的收藏品,但是现在他要把他们全部都卖掉,在yves生前,两人的收藏品不论什么,差不多都是成双成对的,但是现在,他们两人的回忆里的收藏也没意义之类的话。
顺便再说一句,影片最后更是直接从八十年代,一下跳跃到今天,然后就结束了,从八十年代淫乱的小生活出来之后,不过20秒,电影就结束了,这一生后三十年被导演吃了,还是你准备拍第二季?
总之,此片就是讲了一个伟大艺术家的淫乱私生活,如果好奇可以一看,如果真的是用来膜拜大师,想看大师的艺术经历和毕生自传,真的是可以看瞎小狗眼!!!
在看布达佩斯大饭店的时候看到Yves Saint Laurent的预告,直到今天看完YSL仍不能执笔写布达佩斯的影评,因为不够把握。
但是这部电影,让我想起了高中时候读的一首诗,大概意思是,“我是一位贫穷的艺术家,家里没有像样的桌子,但我给自己买了一架精致的咖啡壶。
”电影开始不久Pierre的独白已经弥漫着一种浪漫致死的绝望。
电影是呢喃的法文,不停地看英文字幕总有些分心。
他在走进Grand Palais的时候一声感叹,"Oh Yves, you do love beauty.",那个每次我都会经过的展馆,我想这就是解答,整部电影的解答,也是Yves和Pierre之间的解答。
之前看过的人跟我说"A bit flat apparently.",有人说就是卖弄肉欲什么的。
我看完之后的答案是,这部电影就在讲述一件事,Yves就是爱“美”,热爱一切的“美”。
听着Pierre的自述,面对着满屋的艺术品,他说,这都是我们曾经一起买回来的,如今你不在了,我不知道如何面对他们。
我都能马上回想起自己在巴黎的美好时光。
没错,巴黎很脏,地铁里大小便都有,抢劫的人很多,可以说我爱的巴黎仅限于凯旋门起卢浮宫止这条主线辐射出去的一小块而已。
但是,巴黎确实很浪漫,很美。
一切都散布在空气里,自然得体无论晴天雨天。
我还记得我就是个贪得无厌的游客,每一次去巴黎都是睡到中午跑到我爱的那段路上到处走,到各个咖啡馆一坐就是一下午,看或来去或久坐的人。
什么景点都不看,阳光盛大。
Woody Allen镜头里的是雨中的巴黎,是夜里的巴黎。
这部电影里的,更多的是阳光普照的,把Yves那漂亮的脸照得像是一件艺术品。
设想一下,你曾和一位容颜美得令你窒息的爱人,在一座尊重美崇尚美的城市,共同建造自己的家。
你走遍城市的每个角落,一掷千金买下那些你们认为美丽的艺术品,你们相识,相知,相爱,相互扶持,相互纠缠,相互背叛,相互无法割舍。
然后有一天,有一个人永远地离开了。
你面对着你们曾经积累起来的艺术品,你们曾经共同欣赏的“美”。
如今是不是已经无法面对。
纵然它们惊叹了世人,纵然你们的故事在江湖流传,然而,春风十里,不如你。
有的人从未得到过,怎么会懂得失去。
世界上就是有那么一些人,对“美”有着偏执的追求。
他们做事情只有一个标准,美或者不美。
美的,就去做;不美的,就不要。
整部电影的质感,是很美的。
柔和适当的光线,角色的容颜,精致优雅的服装,电影里的人对美的尊重,大方不遮掩的性,含情脉脉的法文,广告式的构图剪接。
我真的觉得,很美。
我不知道它的剧情,甚至不在乎它的剧情。
但是Yves Saint Laurent的气质四面八方地滲入到我的脑海里。
大抵这是导演拍传记的独有手法。
关于Yves和Pierre的爱情,也是美的。
我所听到的大部分爱情故事,美的爱情故事,几乎都是这样。
一位美好得惊动了年华,另一位则为这一位撑起一片时光。
然后他们即使相互毁灭,相互背叛,也不能离开彼此。
有一幕我一直印象深刻,Yves坐在Pierre的身上,小声地说我爱你,小声的一遍,害羞的一遍。
我想,他知道,有些东西,直白地说出来就没那么美了。
所以在爱情里,假如不能美得站在街上便令众生回眸,那就去为那个惊动你的人,撑起一片时光。
假如都不能做到,可以不去期待这件奢侈品。
举一个例子,面对一条几十万的长裙。
有人看重的是它被世人承认的价值,有人看重的是它的设计师,有人看重的是它很好看。
假如有人拿出另一条一模一样的裙子放在不知名的小店里,大概只有最后一种人会去买。
有的东西,你不喜欢,可以不去买,可以不看。
但是千万不要,嘴上嫌弃,心里想要,只因为别人都说好。
买东西如此,爱情也是如此。
去看这部片,完全是走去电影院挑了一部最近放映的就是它,没有做任何前期的工作。
就这么顺着电影往下走。
要说这电影让我深刻的地方,看过两三天还会想到的就是但凡是涉及情啊,爱啊,这类感情,无论是男女,亦或是男男,女女,都一样的会有那么些排他性。
若在其中,随意、放纵,到头来不过是一场伤人伤己的战争而已。
Yves对pierre说:“我喜欢他,但我知道,是你将伴随我走下去。
”时的悲怆,和谢幕那场秀中靠在pierre肩头哭泣时的复杂,他们之间谁成就了谁,谁爱着谁,谁又依靠着谁,谁又受不了谁,好像都变得不再是重点,一切的痛苦仿佛烟消云散。
但看客的我却轻松不起来,因为那些伤害已经深深留在他们的身体里和精神上。
那些仿佛不见的踪影,就如同我们所有人一样,随着时间的巨轮而无力挽回,只能带着一种类似“命运”的东西走下去。
法国这类小电影,总是将人物情感拍摄的波动起伏较大,仿佛这个民族天性热爱矫情一样。
就像美国大片中总要有些暴力一样,法国传统片中总要有些”肉欲“。
无所谓好坏,只有看客自己接受与否了。
就像我点的”较差“一样,不是演员的错,相反演员选得很好,好几个都是我喜欢的颜。
也不是故事不好,名人的八卦总是带点刺激的。
只是这个故事说的方式和类型,不是我的菜而已。
圣罗兰,是个传奇。
对时尚的革新,影响了至少三个十年,标志性的鸦片香水,一直延续至今,以及种种。
而,天才也是人类,禁不住的各种诱惑,混沌糜烂的生活是他灵感的来源,所以背叛也是确实有过的,然而真爱是真正存在的,所以他发自内心的对他说:"I love him, but you are the love of my life."
作为一部传记电影,写实是一方面,精神气又是另一方面。
看完这部片子能够大致了解YSL最重要的几个系列和灵感的来源,还有YSL跟老佛爷抢男人这事儿,但是作为写实爆料的不够多,精神气又有些隔靴搔痒。
最喜欢的是演Victoire的Charlotte Le Bon,法国女人的妩媚与精灵在天桥下显现的淋漓精致,对比YSL后半阶段的自我探索与挣扎要精彩多了。
一颗星给Pierre对YSL的不弃不离,一颗星给YSL的真实人生,一颗星给男主演好看的下巴。
在YSL的人生中,北非的色彩缪斯也是家园,在他灵感枯竭压力徒增的时候,他选择去黄沙间骑着机车驰骋,这时候才显现出整部片子唯一潇洒的一面,更多时候无论岁月如何增长,他依旧是那个敏感苍白的天才少年。
2016年12月,终于去了YSL在摩洛哥马拉喀什的花园。
今年法国影坛注定会圣罗兰热,引起人们对这位已故时尚大师的无限怀念。
两部圣罗兰先生的传记先后开拍上映,这种情况实属罕见,两部影片从一开始就是火药味十足的正面对决。
咱们看的这部已经于一月上映,首先这部影片筹拍的确是收到圣罗兰先生伴侣皮埃尔本人的大力支持,使得剧组能够动用圣罗兰基金会提供的道具,并且进入了圣罗兰先生和皮埃尔在摩洛哥的私人别墅中拍摄,片中所有的服装和设计手稿皆是圣罗兰大师亲手所制的原件,从这一点来说,剧组的确是做到了高度还原。
至于故事情节方面,影片其实是截取了圣罗兰大师设计生涯中具有代表性的几十年,以至于我们没能看到大师人生落幕,话说回来,本人是圣罗兰先生的脑残粉,圣罗兰先生是本人心目中最优雅的法国人,此次能够在电影中看到大师人生中闪烁明亮的黄金年代,真的觉得很激动。
片中精致迷人的配乐也是一大亮点,时时刻刻都在精妙烘托着情节的氛围。
当然了,情节方面让人不得不诟病的是片子的确是时时刻刻再以皮埃尔个人的视角来进展,以至于让人觉得可能失去了更为客观生动的视角,通篇像是流水账,考虑到皮埃尔本人对这部影片拍摄的影响,这种结果在所难免。
还有的朋友说这部《伊夫圣罗兰传》不够激情。
好吧,今年另一部由贝特朗·波尼洛执导,型男加斯帕德·尤利尔饰演的《圣罗兰传》这几日应该刚在法国本土上映,据说聚焦时间段更为集中,情节更为香艳私密,使得皮埃尔本人对这部圣罗兰很不喜,喜欢的朋友可以关注一下。
不得不提的是导演选角眼光真的很精准,皮埃尔尼内对圣罗兰先生的演绎近乎是神还原,他的演技内敛动人,他精准的捕捉到了圣罗兰先生身上的某些特质,这次挑战出演圣罗兰是其演艺生涯的一个转折点,面庞清新水嫩的皮埃尔尼内近来已成为法国影坛上一颗冉冉升起的新星。
说到这里,我还是忍不住要吐槽一句,导演怎么会选用那么猥琐恶心的一个演员来饰演Jacques?
实际上Jacques可是个绝世美男啊,才使得卡尔拉格斐和圣罗兰纷纷拜倒在他裙下。
他在片中那段三俗恶心的表演实在让人不喜,要我说,这部片子最大的败笔就是选用了这个猥琐演员,他饰演的Jacques让圣罗兰大师的品味降低了不止一个等级。。。
《伊夫圣罗兰传》该片讲述了已故知名设计师伊夫圣罗兰与恋人皮埃尔·贝尔热之间的爱情故事。
1957年接掌迪奥时装屋后,伊夫认识了艺术品商人皮埃尔。
1961年开始,伊夫与皮埃尔同居,并携手开创YSL时装屋。
两人分分合合,但始终维持友好、搭档关系,共同投资艺术、别墅、买卖。
伊夫相信“创意是痛苦的杰作”,随时处在崩溃边缘,口头禅是“死定了,没救了……”,是皮埃尔守着他,陪着他,逼着他,把每一季做完,甚至把他一步步推上T台谢幕。
可是,两人的关系十分极端。
这一秒如漆似胶,下一刻却世界大战。
皮埃尔时时刻刻提醒伊夫“时装大师”的责任,也替他实现创作梦想,却不是放纵的梦想。
每个场景都跟走过场似的,很多情节完全无意义。平淡乏味。
喜欢疯魔前的设计/ 伊芙: 我想求生,想与你白头偕老/皮尔: 你拥有一切却还抱怨,你到底想怎样?伊芙: 我想告诉你我想你,仅此而已/ 皮尔: 我就在这儿尝试帮助和保护你,时时刻刻保护你,也许过分保护/ 伊芙: 我爱他,但你是我的一生挚爱/ 皮尔: 我在这儿, 伊芙
心塞
圣罗兰初时还是清秀佳男,最后人到中年怎么直接就伍迪艾伦即视感了。片子乏善足陈,除了看看衣服之外,有句台词还是不错的:你开始患病就像开始拥有信仰,一年就只快乐两次。原声音乐值得听听。
除了几场YSL的秀 没有任何亮点
尼玛真是真正的天才
呵呵 一边倒的传记
中规中矩,而且更像贝尔杰传。。
没有让我懂他。
外形很像,可是说好的演技呢。这就是广告加show组成的电影。
C'est vrai?
我觉得叫 贝尔杰传,可能更加适合。
尼玛,今年原来是有YSL传,我说难怪这个怎么这么难看呢,绝壁不像能进戛纳的。
睡着了二十分钟
除了看着漂亮一无是处,不过就这样一部片子而言看着漂亮已经够了。
不痛不痒的电影,孤郁而热烈的人生
弹幕好正经 画面绝美
支离破碎中,什么样的人能说出,“我爱他,但你是我的毕生挚爱”?喜欢Pierr,心痛的感觉
这世间的伟大作品都是由神经质的人创造的。。。他们以消耗自己为代价
#TIFF13#又见自毁型孤高美少年天才和忠犬大叔,倒是挺虐的,但是这种传记片基本就是个让人往里跳的大坑,没几个能拍好啊(其实[铁娘子]要不是非要搞幻视幻听可能会真不错呢……)。马拉喀什又种了摩洛哥的草,大半夜又研究了半天攻略,怎么破……