民王

编剧脑子有洞。

喝水的时候不能看的电视剧，我一直保持着奇怪的笑声。

正经的地方会有点弱，小柔柔那个儿歌竟然作为大招不断出现，非常想吐槽。

灵魂互换很难演，大叔和苏打都很赞。

贝原酱的戏还可以展开更多吧。

解决问题的办法天真了，可是日剧的燃，不就在于天真的理想吗？

最后结局，只想大喊一声:丫的还来？

最近不是很流行禁欲系美男嘛，以为披上件白衣服就算禁欲系啦，顶多算你爱干净，本剧中的小蜜桃贝原才是真正的禁欲系啊！

首先，他是“童贞”也就是处男啊，暂且不论高桥一生这个演员在现实生活中是个什么样的男子（刚饭上，还不了解）至少角色设定就先赢一招。

我可没有处男情节，就是喜欢他那个害羞笨拙的样子。

我上一部看的高桥一生的片子是他和B太演的深夜剧《马赛克日本》（或者是《日本马赛克》，总是搞混）那里面的高桥一生演的是间a v公司的社长啊！

而且因为剧情需要，经常自己亲自上阵，多么感人！

多么敬业！

就是这样的他摇身一变成了boss身边的解语花小蜜桃，而且是个和女性接触时不时会害羞的处男！

扛起了禁欲系的大旗。

每个团队里都要有这样一位哆啦A梦，会觉得只要有他在就会安心，贝原就是这组内阁的哆啦A梦，他可以在boss被别人刁难的时候马上给出应对方法，虽然有时候这个方法馬鹿馬鹿しい，他会自信满满的对着boss说按我写的说就绝对没问题，虽然常常有问题。

他能当场就算出一家店铺的经营状况，虽然他并没有解决方法，就像哆啦A梦的道具也不是每次都好用啊，精英的失误，更显可爱。

他睡觉时会带着可爱无比的眼罩和超级碍事的帽子，但是步骤却像某个司法程序一样的，第一步带上眼罩，第二步遥控关灯，第三步蒙上被子（那样睡觉对健康不好啊喂）。

他看着自己boss的傻瓜儿子，经常会忘记自己秘书的身份常常忍不住暴走大声斥责他，然后突然想起自己的身份，回复到那个一本正经的设定里。

就些都是他的性格，精英气质里有些刻板，刻板里有些可爱。

看了《民王》，我的人生理想又变了，我并没有不知天高地厚地想当个政治家，而是要成为小秘书，不是为了跟在老板屁股后面狐假虎威，而是享受可以成为一个人的左膀右臂的快感，就像剧中的小蜜桃贝原，他是那么样被boss大人看重，他可以轻而易举的获得人与人之间最珍贵的东西信任。

让你抹黑没让你这么黑哈哈哈哈哈我刚开始也没有想要尝试去理解，毕竟是电视剧嘛，这样的人物不是很让人开心嘛，当然也不需要去考虑为什么会那么八嘎了。

但是看到有人提出了这个疑问，所以尝试自己讨论一下。

翔在另一方面又好像不笨，他会好好替周围的人考虑，人缘也非常好，大学里很多女生见到他会和他打招呼，也被不止一个人喜欢，这样受欢迎被大家喜爱的人；能好好关心周围人、替大家考虑的人；情感非常丰富、能够表达思绪的人；能耐心听别人讲话、理解来龙去脉的人，比如江见大臣的问题发言，翔能够倾听，并且理解对方叙述的故事和真正的感情，并且在媒体面前用话语很好地讲述出来——这样的人绝对不能说笨。

但是，他为什么学习上会那么离谱呢。

于是我又转念一想：学习好需要什么素质呢。

一、能为学习这项孤独的活动花费大量时间对不是天才的大部分人来说，首先是要能为学习分出一部分时间吧（对于东亚的学生来说，可能是生活的大部分时间而非仅仅一部分）。

需要分给学习的时间是很多的，并且在这段时间中，还要只考虑学习，考虑将知识灌进自己的脑子里，沉浸在思考和记忆当中，沉浸在知识和大脑交互的世界当中。

学习包含诸多活动，比如专注于做题、专注于听讲等。

但归根结底，这些活动其实都是学习者一个人的事情，只需要考虑自己一个人就行了。

听讲、理解、思考、记忆、做题，都得通过自己的大脑、自己的手、自己专注于这一个活动的专注力，才能达成；就跟病痛一样，只能自己承受，无法由他人替代。

学习的时候，是自己一个人的世界，在一个人的大脑中进行，隔绝他人、甚至忘记他人的存在。

学习作为一种活动，就带有这种“自私”的属性。

学习好的人，可能都是在这些和他人无关的事情、只和自己相关的事情上，花了很多时间的人。

可能翔欠缺的就是这样的能力吧，他怎么可能会有那么多不考虑他人、只考虑和自己一人相关的某一件事（比如学习）的时间呢。

翔总是轻易被周围的人事物打动，共情他人和各种故事，和外部世界建立联系。

要让这样一个人的大部分时间都专注于只与自己相关的、大脑中的思索上，实在是非常强人所难。

我自己也察觉出这样的假设非常矛盾，因为这好像是在说，学习好的人基本上都是非常“自私”的人一样，毕竟，你看，他们能为这样一种特殊的活动（只需要自己参与、也只能自己参与，隔绝他人、消除他人存在的思维活动）花费几乎全部的时间。

既然为自己的学业花了那么多时间，那么他们考虑他人的时间也就会很少了。

不过这可能和社会上“高学历的精致的利己主义的人”越来越多的趋势相符。

二、缺乏世俗的浸润为了家庭能过上更好的生活而读书，类似这样为了他人而读书的情况当然也有很多，在学习的时候大概会想到父母或者其他什么人。

为了就业、为了爬上社会的阶梯、站在更高的位置，包括为了社会、为了国家。

以上这些都其实是非常世俗的理由（世俗并不代表不崇高，爱情也是世俗，但不能说爱情不崇高，文学很大程度上就是将世俗崇高化）。

学习也可以说是非常世俗化的一种活动，只有极少数人为了追求单纯的真理，不顾食物和荣誉和社会联系。

但对于翔这样缺乏基本常识的人，当然也难说是充分浸润在世俗中的。

就跟《百年孤独》美人儿蕾梅黛丝一样。

没有常识，因此也显得无知，但也因为没有和常识相伴的世俗，所以显得纯洁、善良、包容、无私。

翔作为极端“无私”的代表，成了对事实和常识无知、但却过于干净和善良的天使。

于是：翔既无法做到能够花费大量时间全然专注于自己的事情【对东亚学生来说，由于在学习上花费太多时间，于是本来作为生活的一部分的学习活动，反而侵占了生活，成为了全部的生活吧；于是学习成为了一种生活方式，要求人们全然专注于这一活动，不思考其他事情。

但翔显然做不到这种生活方式，他的世界一直都是包括了其他人的，他无法排除周围的人事物，他一直都与他们联系着。

（在自己处境不妙的时候还考虑咖喱屋的正在遭遇的危机，就是一个例子）】；也无法做到熟悉常识，适应世俗【他应聘的企业都是能给社会带来益处的企业，比如银行和农业公司，他也以为这些企业具有崇高的性质，能够为了他人为了社会而行动，但实际上这些企业都舍弃了本来应具有的崇高理念，转向了盈利，这显然和翔应聘的理由冲突了，翔是为了那些美好的理念和应允的人们更加的美好生活而应聘的，而不是为了待遇和地位。

在假扮总理时，也总是不能符合社会形象和礼仪规范，连基本的举止和发言技巧也不知道，完全是“去世俗化”的人，不迎合，不表演，也不戴社交面具】。

学习这种活动（不只学习，职场上也如此），非常需要这两种能力，而正是因为不具有这两种能力，才有了这样傻傻的、非常可爱的翔。

美人儿蕾梅黛丝可以裸着飞走，翔也可以有一个空空如也、没有“自私”和“世俗”这两种基础配置的脑袋。

感想部分：（虽然但是，我还是最喜欢秘书了（笑（另外，记者绝对是资深腐女啊啊啊，“武藤首相和藏本议员的禁断的恋爱，一生都要抱在一起”什么的！

还做了爱心！

叫你黑他们，没叫你这么黑啊哈哈哈哈哈哈我真的笑死了哈哈哈哈哈哈哈（我个人最喜欢的还是苏打身体的首相×秘书了www；不过“挥泪斩马谡”扇子那里，秘书贝原的手握着儿子灵魂首相身体的手打开扇子的那个画面，我表示：首相原本的身体也完全OK啊啊啊啊（女儿身的藏本议员调戏秘书的时候高桥笑场了一下！

是吧！

是笑场吧！

绝对是笑场了！

（是不是故意的啊，为什么翔身体的首相和女儿身体的议员都到了推倒快亲上的程度才卸掉马甲啊，故意让人磕是吗！

剧组故意造CP啊啊啊啊啊咳咳，这样的一对政治父子真的超级难得！

儿子知道底层人民的生活，自己也融入其中，父亲想要改变日本推动国家和政治，也有才能和气魄，并且都非常爱彼此，要是这样的人能当一国的领袖，这个国家的人民该有多幸福啊啊啊，并且还有其他八卦和CP可以磕（笑类似这样的作品（特别是英国的《是，首相》《是，大臣》这两部超优秀作品）反过来也起到监督政治的作用，吸引国民的关注点，提升大家对政治的关注度，也会增加政治的透明度，反过来也能起来监督促进政治和国家发展的作用，希望国内也能有这样的作品（笑大叔演的翔才是真的翔啊，苏打的演技也不是不好，但总感觉比起大叔演出来的翔，没有那种灵魂的味道了。

两位大叔的演技真的超级赞啊，在医院诊疗室那里，女儿灵魂的议员和儿子灵魂的首相，真的绝了，太有那味道了！！！

最后， 池井户润你是天才吗，怎么半泽直树还不够还有这么多优秀的作品啊！！！

（咳咳，其实半泽直树的娘娘和直树也蛮好磕的欸（鼻血

很老梗的父子灵魂互换，不同的是主角是当总理的爸爸，和连晴天霹雳也能读成“晴天屁力”的傻儿子（兼女性之友）。

每周看儿子顶着一张鳄鱼脸在国会上卖萌以及台下顶着小鲜肉脸咆哮的爸爸也是挺有趣的。

另外秘书超级苏，大叔演儿子激似，图5是儿子目睹女神向爸爸投怀送抱的情景，简直晴天屁力啊牙白ww这部剧谈政治你就输了，但是有趣度max啊

一、形式其实故事结构很像《父女七日变》，查了一下《民王》确实是在父女七日变之后的，这并不是说他们之间有因果关系，相关关系是在的。

因为都是父亲和子女之间交换身体，这一种通过参与对方的时间以增进彼此间理解，进而实现和解。

关于这类故事还有另一类结构，比如《时生》以及《乘风破浪》，它们是通过另一种时空穿越的形式，让一方经历另一方所经历的时间，以此理解一方的行为，这种多用于补救。

而对《父女七日变》以及《民王》这一类形态来说，交换身体多了一种“绝对”换位思考的意味，通过情境的临场体验，弥补了口头和形而上的不足。

这种交换，一方面交换了身体，另一方面交换了身份。

身体的交换往往带有性别角色的意味，比如《父女七日变》以及《你的名字》，但更多的，是生理肉体的对调，年长人的返老还童，年少的人未老先衰，年老的人有了重新感受了少年梦的物质基础，年少的人则不得不重现面对迟暮的事实，愈发怀念青春的珍贵。

而伴随着肉体的交换，接踵而至的还有其所扮演角色的交换，在《父女七日变》中，女儿代替父亲进入职场生活，父亲代替女儿重返校园生活，原本认为父亲油腻的女儿尝到生活的不易，而父亲也感受到女儿成长的烦恼。

一代人有一代人的成长环境的生活方式，身份的转换，是理想形式的“换位思考”。

因此实际上既可以作为一种家庭内部和社会内部的代际沟通，也可以作为性别之间的沟通。

二、代际这在实践中更表现为亲子互动、生涯互动的双线叙事。

生涯互动是更为表征的戏剧冲突，双方在情境置换之后，首先要面对的就是双方的社会关系，如果再如“世界系”一样只是单纯找方法恢复，更适合作为时长紧凑的电影，这样话的悬疑、解密就成为了故事的主旨，但代际冲突与和解是作为“人类电视剧”的主题，而亲子互动往往是在生涯互动中展开（通过情境体验丰富的人生经验，消解了亲子间的隔阂），但由于是个案的叙事，也因此社会内部的代际冲突是暗线，家庭内部的代际沟通则成为了明线。

《父女七日变》强调家庭内部的代际沟通，女儿是普通的女子高中生，父亲是正常公司职员，这两方的生涯并不像《民王》中，宛如宽松世代的废柴大学生儿子，具有昭和时代的男儿热血政治家父亲一样，生涯之间差异具有更强的戏剧性，在互换身份之后表现出更加激烈的社会代际冲突。

其实这也算是一种对“原生家庭”的解构，当“原生家庭”的当事人进入自己所构建的家庭环境，往往能摒弃自己原本的固执己见，父亲找回了最初的梦想，儿子也走出了自我放逐的阴云，某种意义上算是原生家庭的相互救赎。

三、视角而在《民王》之中，则涉及到另一层，也就是视角的交融。

儿子所涉及的社会关系，往往以一种边缘叙事的方式展开，着重表现在咖喱屋、免费学校以及儿女情长，当他拥有作为总理的“父亲”的身体后，实际上他就拥有了为边缘群体发生的群体，包括中小企业、免费学校等等。

而父亲所代表的，则是作为主流意识形态的宏观叙事，他也并不是没有人情味的一面，这不过是这一面被有意的遮盖、遗忘，或者说这种“集体主义”是他不得不选择的途径。

这种“大”与“小”的冲突，藉由特殊的身份转换被传达出来，最终希望达成一种和解，一种“国家”与“个体”的和解。

我们会觉得儿子所扮演的总理可笑，觉得他所能实现的成就，和中亚的谈判、公益学校的募捐等等都是富有戏谑色彩的“瞎猫碰上死耗子”，但不可否认的是，现在我们正看到像他这样的人在走上政治舞台，当然儿子所代表的是一种正向激励，关心边缘群体、富有人情味，而天真、学识低下仍是被讽刺的特质。

连讽刺安倍都不忘“卖萌”，夏季档日剧、改编自池井户润的同名政治小说《民王》，在“萌化”日剧这件事上再创了一个高峰。

一对最初水火不相容的父子，一个是当朝总理，一个是“毕业等于失业”的日式废青，不幸灵魂被交换，无奈进入彼此的人生，这是开场时观众所接收到的剧情设置。

灵魂交换并不是什么新鲜剧情。

韩剧最成功的比如《秘密花园》，一贯韩剧灰姑娘风格，描绘生死爱情赚人热泪；日剧早几年也有与《民王》颇类似的《父女七日变》，以喜剧呈现代际冲突与和解。

到了《民王》，全剧在强化父子两人的性格差异、角色碰撞上更拼。

主演远藤宪一刚拿到今年“日剧学院赏”（日剧最高荣誉）的特别赏；菅田将晖虽然只有22岁，却也曾凭《死神君》拿过第81届“日剧学院赏”的助演男优赏。

《民王》里每次俩人开始牙疼，开启灵魂互换之际，互飙演技的时候也就到了。

到了最后一集，两人到底是灵魂互换还是为敌人放烟幕弹、假扮灵魂互换，连资深弹幕党都鉴定不出。

你以为灵魂互换玩不出什么新意？

那就错了。

因为二人身份的特殊性，灵魂交换以后，总理在电视直播里念错字，说话狗屁不通，又在接待外宾时大出洋相；废青儿子则在大学课堂里指点江山呛讲师，在面试的时候搬出政纲把面试官震慑得哑口无言…爽到拍大腿。

远藤宪一饰演的总理爸爸武藤泰山，原本是一个自称“除了杀人以外什么都干”的政治家。

“什么都干”的他深谙政治伎俩，却不知道今时今日大学生找工作有多难。

灵魂进入儿子的身体以后，总理光环消失，他需要以儿子的身份参与激烈的大学生毕业求职战，体会年轻人所面对的就业压力，逐渐知道社会向上流动的难度已今非昔比。

菅田将晖饰演的儿子武藤翔原本懦弱，不愿参与社会竞争，厌恶政治，如今却需要以父亲的形象，在全国观众面前接受在野党的质询。

背秘书的稿子虽然能令他勉强过关，言语间却不改一派精英言论。

只有当意外脱稿时，翔才得以说出自己内心的真实想法。

所幸他长期和社会底层一些最平凡的朋友交往，又定期去便利店打工，当他变身政治家后，反而开始以笨拙但真诚的言辞，表达社会大众对国家掌权者真实的期待，令武藤总理显得从未如此亲民善良。

也只有当聚光灯打在身上，翔才知道平日冷冰冰、不可一世的父亲，身上揹负了多么沉重的工作压力。

眼看翔把仪式化的政治活动变成一场场闹剧，最后都因祸得福，化险为夷，这试图表达一种理想的状态：政治游戏里是否按常理出牌不重要，重要的是政客的真诚和解决方案的实用性。

剧中还多次以主角之口表达具体的政治诉求、改良之策，以讽刺现在的安倍政府……不过这并不是严肃的日版《纸牌屋》，日剧最拿手的卖萌在这部剧里又有了用武之地。

全剧最印象深刻的是武藤总理在灵魂互换后，以老男人的身躯释放唯唯诺诺的嘟嘴表情和时刻天然呆的无辜脸，还有儿子怒发冲冠，全场公鸡似的战斗格，不禁令观众大呼：太萌了！

““萌”文化兴盛，商家生产拟人化商品、街头潮人的打扮中加入更多可爱元素……追捧“萌”成了亚洲新流行，“萌化”了的人和物往往更惹人喜爱、有喜感、有趣味。

日剧当然也不会落下这个流行元素。

不少日剧原本就以漫画为脚本，改编成剧集后，逐渐也开始保留漫画中的萌属性。

“萌”系日剧摆脱了日剧黄金时代作品一贯的心灵鸡汤、热血奋斗和泪流满面，把中心思想笑着演，荒诞地演，《民王》相信也会成为其中的一个代表。

令《民王》成功的一大卖点，正来自全员不懈地卖萌和自我解嘲。

如果说电视作品的属性就是轻松、娱乐至死，那么将其萌化真是太正确不过了。

萌化并不意味着反智，脱离现实，它反而是举重若轻的好方式。

一些沉重或复杂的社会话题中因为穿插萌元素，变得更亲切、有观众缘。

正如《民王》这样，让国家总理以天线宝宝的造型坐在家中痛斥政治对手，调侃政治居然不用上纲上线。

看过很多剧，不轻易打五星的。

一星给编剧，你可以不知道民王，半泽直树你总知道吧，这编剧真是棒，写出来的东西总是让人看得拍手叫好合不拢腿！

一星给导演，别的不说，秘书子能从口袋里拿出各种各样东西甚至是保险箱，这个毫无破绽的镜头我就服他。

一星给老爹，无论是刚强的总理还是软弱的儿子，看了之后会让人情不自禁地感叹这就叫演技啊。

半星给菅田小哥，第一次看见他是在问题餐厅里，说真的不觉得他帅，这部剧里演技与老爹相比肯定还是不行，绝大多数都是靠咆哮，不是总理的那种沉着威严，但是变身总理后真的挺帅的，演技怎么也甩国内有的小生好几条街。

一星半给我的高桥小哥。

酥麻的低音就已经值半星，忠诚，足智多谋，羞涩，简直不要太帅好嘛，危险的妻子里我就很喜欢他，这次真是迷上了。

《民王》用的灵魂互换的梗有点老，但是能够把政治拍的诙谐幽默也是很不错的。

虽然感觉上是一本正经的胡说八道，但是也反映了深层的含义。

通过不得已的互换身份，儿子了解到父亲的工作，父亲更加认识了自己的儿子，以及从政的初衷，最后父子和解一个大团圆结局。

远藤宪一和菅田将晖的表演很出色，互换灵魂之后能够表演出对方的特性。

小哥高桥一生也很萌很可爱。

剧的方面，通过台词嘴炮，搞笑音效，无厘头的情景剧，让这个日剧诙谐搞笑。

本来以为日剧的夏季当没有出挑的片子，没想到出了部《民王》，排在B站日剧榜首位肯定有一定的来头啊！

主角都不是大红人！

所以来头到底是什么啊！

——改编原作者写了《半泽直树》，和导演导过《圈套》，编剧编的《Spec》啊！

这条线藏得也不深，看看编剧你就能发现，没有不火的道理啊。

剧的主体肯定是无厘头地去严肃呀！

介绍完《民王》的来头，让我们来看看剧情——其实也很老套：灵魂交换。

日剧简直超级喜欢灵魂交换，《秘密》里面母女换，《父女七日变》里面父女变，《山田君和七个魔女》里面情侣变。

这次是父子变，而且变得居然还有一些科学依据，是政敌乘父子俩换牙的时候植入了芯片操控了脑电波。

于是，严肃的总理父亲，和娘炮的儿子就此互换了身份，然后，当然不会一帆风顺啦总理的儿子是餐馆服务生兼美甲师，不可想象？

更不可想象的是，总理居然也觉得OK没问题。

小哥换上爸爸的灵魂去银行面试，照理说爸爸气场全开应该会折服一众面试官吧，可现实就是你不懂得讨好面试官，卵用都没有。

这部片子才播了三集，每集都有出乎意料让你笑的地方，夏季无所事事的小伙伴们，不如看一看吧O(∩_∩)O

政治，给父子灵魂交换设置一个合理的高科技背景以及危险的气氛，同时丑化政治家和讽刺日本政治的意思。

现在的政治，哪里还有什么“保护穷人”的影子？

像乌托邦一样的剧情，犹如父子脑电波交换一般，真的是随时随地、不需要任何条件地交换。

只想说，要不要这么随便啊！

整部剧在各个方面都在讽刺日本的政治。

政治需要真诚？

之前的不知道，反正近期，日本真的各方面都没什么诚意，因为捕鲸的事情，也把全世界的环保组织都得罪光了，当然人家也不在乎。

日本武士时期，在外交方面，向来也没什么诚意可言，自己内部就有各种互相欺骗，当然兵不厌诈。

或者说，不只是在讽刺日本，也是在讽刺整个世界的政客和政治。

只是，国家这个组织的存在，大概就是为了保护少数上层阶级的权益。

日本的漫画和小说一样，具有极佳的多样性。

他们可以创作出纯真如《民王》《甜甜私房猫》以及热血动漫的作品，也能写出黑暗如《死亡笔记本》《大逃杀》这样的故事。

《民王》中的一切，就像是作者对这个世界的愿望，希望政治保护人民，希望有大企业保护传统农业，就连一路凭借父亲地位直升的傻瓜儿子也拥有一颗赤子之心。

所有的政客，虽然有些傻并且长得满脸横肉，但是总体而言，还是叫人觉得亲切可爱。

就连山城大反派也让是蠢萌蠢萌的。

也许这是一本给小孩子看的书吧。

希望人们可以重拾对日本政权的信心。

这是一部喜剧，一部让单纯的人看了可以充满希望的作品。

反差的喜剧效果，在这个作品中体现地淋漓尽致。

带着儿子灵魂的总理，鳄鱼的面庞却温柔、幼稚；面无表情的贝原时常被笨蛋儿子气得不说敬语；就连XX国家的高大总统，喜欢的竟然是萌萌的蓬蓬菌。

好似一本正经地讨论着政治，实际什么也没说。

除了一点，针对国会是否应该因为私人生活作风问题而解雇他们，作者表达了明确的观点——不应该。

SM也好、找妓女也好，都是官员的私人爱好，不应当作为评判他是否有能力的标准。

真的，SM我可以理解，但是找妓女，看看我国多少贪官被自己的情妇检举，就知道，有些事情之间真的不是一点关系没有。

这部剧，令人感动的地方，还是父子之间的亲情。

只是，借助父子交换灵魂的方式达到相互理解的结果，到底还是科幻了些。

描述父子感情的作品如此众多，《民王》在其中也并未显得尤其出色。

其中的一个场景倒是令人有些触动。

儿子和父亲都曾想起多年前，两人对着大山喊出的梦想。

儿子的反应是，啊咧咧，当时我爹喊得啥？

而父亲，却清楚地记得，儿子当时说要当想父亲一样的政治家。

与父亲相比，孩子的爱还是少了一些。

孩子更多的是记住了母亲的脆弱，父亲的无理，却忘记了父亲也如母亲一般，对自己的孩子充满爱意。

我也曾经忘记了我父亲对我的爱护，怨他恨他气他，只是当我一无所有、需要帮助的时候，他依然用尽全力对我伸出援手。

当我远离家乡，因为恨意不愿给他打电话时，是他打来电话只为了询问我是否平安。

我不记得的事，他都记得；我记得的事，他都选择忘记。

当我还没有记忆的时候，教我吃饭说话的，不只有温柔的母亲，还有耐心的父亲。

所以，有些事也到了我忘记的时候。

长着鳄鱼脸的总理父亲，可以不记得自己当时喊的梦想，却随时能想起孩子的梦想；当儿子生命垂危，没有什么犹豫地舍弃了总理的位置。

整部《民王》儿子做得让人感动的事情几乎都是为了人民，父亲却几乎都是为了儿子。

亲情这件事，从我们来到这个世界开始，就变得偿还不起了啊。