妄想

二零零七年九月十二日 阴已经好久没写日记了，其实我是最喜欢写日记和做木偶公仔的，但这两件事，我都已经很久没做了，因为医生说，这会让我想起很多往事。

我很听话，虽然知道这其实很蠢，因为我始终没有忘了以前那些事，那些人。

男人都不是什么好东西，他们开始会疼女人，但久了，就冷淡了，他们都该死。

现在我每天见到的那个医生也是男的，他也姓刘，有老婆的，也有孩子，我知道我跟他没可能的。

但我控制不住，常常会认为他是喜欢我的，他好象对我最留心，每天给我治疗的时间也比其他病友要来得长，他是在暗示，他是爱我的吗？

我还是在担心，每次看他急匆匆走开回手机的时候，我就在想，他是在骗另一个女人，为了我……几年前，我清清楚楚，端端正正的在情人节那天的日记里写过：“我梁咏娜只爱刘成坤，今生，永远。

”我相信我能做到，但他却没有。

他一直过得好好的，他离开我之后，甚至比之前过得更好……因为他跟我最好的朋友，从小玩到大的何丽仪在一起。

新郎结婚了，新娘不是我。

我，我，呵，呵，何丽仪长得有我美吗，她的眼睛有我大吗？

难道这些臭男人，都喜欢脸蛋小小的，鸭蛋脸，狐媚眼吗？

我最近看过一部电影，片名叫《森冤》，导演是那个专门拍恐怖片的彭发，讲的故事跟我的亲身经历差不多，我怀疑他是看了我之前的日记了，因为我进来前，警察没收了那本日记。

但我记得，记得日记上写的每一个字。

彭发偷了我的生活，偷了我的故事，我出去后一定会找他算账……不过，也许他是喜欢我的，拍着拍着就喜欢上了这个主角的原型了。

拍惯恐怖片的他太爱装神弄鬼了，本来这事很简单的，就一失恋的故事，有那么复杂吗？

另外，影片里有一段介绍妄想症这种病的，感觉像是纪录片一样。

久病成医，我觉得片子里有些设计不是很准确，妄想症都是自我卷入的，核心判断总是围绕着“我”的。

如果连“我是谁”，都没有搞明白的话，那还是简单的妄想症吗？

影片里那个叫阿豪的，真是很可怜，到结尾才出来，就一造型，五花大绑的，嘴也被塞了，台词没有，脸都变形了，这个演员真得好可怜，好可怜啊，导演真是太残忍了！

彭发，这个名字好熟啊，在印象中是一个长发飘飘，戴黑边框眼镜的男人，是他吗？

还是彭顺，是我记错了，还是他们本来就是一个人，对了，好象除了《森冤》之外还有一部电影，片名叫《妄想》，是别名吗？

这部电影到底是讲什么的呀，有机会一定要看看，看完后，再写进日记里。

这部电影真的很符合它自己的那个标题，它没有骗我们，电影从头到尾就是在妄想。

一开始也就是看这，突然看不懂了，然后恍然大悟。

就是讲妄想症的，导演用一部电影的时间给大家好好的解释了一个名词:妄想症。

虽然很无聊，但是看在是帅哥美女演得我就不说什么了。

有時我在想，導演們是高估了自己對演員的朔造還是被市場牽著走？

將佔了電影80%的角色交給阿sa簡直是拖牛上樹，她演得辛苦我們看得心寒。

那個眨眼睛和皺眉頭從頭到尾，浮誇之至。

我覺得故事有水準，雖然前一個小時我幾乎睡着了；結局算不錯，雖然鋪排的很爛。

說到尾，只是導演拍不好這個故事，俗稱眼高手低。

彭導演的水準也好像每況越下。

那一段聲音解説妄想症，是全片最無喱頭。

難道也是主角妄想出來的聲音？

等待《妄想》等了一段时日。

看过预告片后更是期待得无以复加。

那个复杂的情节，让我几乎以为是同学以前写过的那个类似《故事从何处开始》的故事。

没有明亮的灯光，没有红粉绯花的妆容，她以素颜见人。

全剧只有一个明媚的笑，其余她以恐惧与惊慌示人。

没有对应的人物关系，只是她的独角戏，等了几近六年，终于等来了她的独角戏，却只有让人心悸的恐慌，不是害怕不惊恐，只是觉得她好可怜。

怎么能这样去爱一个人？

这样的无望，这样的看不到未来看不穿结局。

宁愿去幻想有这么一个人去共他相似，宁愿去幻想自己成为她。

是爱情让人勇敢么？

还是爱情让人懦弱？

看不到她的笑，她不曾展露欢颜。

看不到她开怀，她的心事只记载在日记上。

谁让她住在那么阴暗的屋里，《公主复仇记》里的阿gill，为她的角色所布置的房间，就是怎么不风水怎么来的，以映衬人物阴暗的心理。

这里呢，比阿gill的房间更不具备人间气息。

厨房的窗户只透出腐朽的夕照光，客厅的窗户只会飘进特技很糟糕的黑雾，阳台外，会飘雪，然后飘血。

阿Sa不再是那个住在破旧大厦里都天不怕地不怕的女孩子了(出自《二半三更之困lift》) ，那时候，再荒凉的大厦，再奇怪的人群，她都照旧笑脸相奉，还写着没有结局的小说。

纯粹是靠演技支撑的，因为她没有卖弄相貌，更没有用笑脸搭够。

最喜欢她买鱼找钱那场戏，那样委屈又那样想理直气壮，既害怕又不甘示弱，是那样丝丝入扣那样细致入微，最惊艳的是，她居然还在不经意间展现了楚楚动人的美丽。

著名的“质”饭段落，也许太过猛烈边看得入神，看不出名堂。

只是觉得苦了余文乐。

余文乐从头到尾都只是陪衬。

看见他，总是想起他在《下一站天后》里唱的《司机》。

不知道，我却常会想，大喜居然和阿荣拍拖了呀，那shadow怎么办。

最苦的人，或者说最委屈的人，我想，是梁洛施。

说到尾，女主角是她才对。

只是，她的惊恐表情是带着霸气的，她没有弱质的一面吧，或者有但是我没看到。

最恐怖的一幕出现在片尾，打着梁洛施的大特写，突然眼睛和嘴巴变成了阿Sa的，然后迅速地换回来，无比的诡异，妄想还未完，如日记所说的那样。

她还在变，不曾停止。

也许是音乐帮了这部片子太大的忙，让它的确能在一惊一乍里吓到人；也许剧情是有不足，导演正拍一段真实反拍一段妄想，时间就不知不觉过去了；也许阿Sa苍白面容惊慌表情让我觉得陌生与震惊，让我知道有些东西不再回来了。

但我还是要说，导演还是给出了一个让人意想不到的结局，不是我们所想的那样，所有都不是。

于是，它成功了，它战胜了观众的思维，那些看不懂的观众，那么很抱歉，我觉得你的理解能力很有限。

是自以为是吧？

没有办法，如果学不会自以为是，也许就会得妄想症了。

阿Sa，这不是文艺片，还是等待着你的下一部作品。

我在等，等岁月的荣光把你打磨成一颗珍珠，在阳光下，或夜色里，闪闪发亮。

等我们在白天偶遇你，在深宵夜会你。

被爱人背叛过的人看了这部片子,会哭的吧.原来骗人的伎俩是那么的相似."阿坤,你还在开会啊,今晚回来吃饭吧,我为你煲了汤.""阿坤,你怎么整天不开手机?你是不是在外面有了女人?"他不说有,她就相信他没有.只是一个人吃完一桌子的菜很寂寞.遇到阿豪.咏娜问他有没有女朋友.当阿豪说没有的时候,我的眼泪都笑出来了.真他妈的太像了.永远的伪单身.我只是她隐形的爱人.因为爱,所以衍生出了恨.不要说我太狠,是妳的背叛让我学会了报复.

刊于中国青年报；有删改。

《妄想》：梦境和现实叠加时喃喃的自语　　　　　　　　　　　　　　　　　(文：火神纪)　　什么是爱呢。

也许。

因为你爱着的那个女人是她。

于是。

在我的梦境里。

我就成了她。

　　什么是爱呢。

也许。

因为我爱着你而你却离开了我。

于是。

在我的梦境里。

所有的男人也就成了你。

　　仅仅只是因为爱的软弱和被爱的渴望。

亲爱的。

你要记得我。

或者。

在我的梦境里。

你会永远记得我的。

　　什么是爱呢。

爱是永不舍弃。

爱是永久承担。

爱是虚妄。

爱是幻念。

　　什么是爱呢。

爱是永恒伤害。

爱是永远疲惫。

爱是虚构。

爱是幻想。

　　爱或者是现实。

或者不是。

爱。

其实只是一种彻底自相矛盾的情感。

——火神纪。

题记。

【壹】电影之外的故事。

　　这是一部足以让人沉溺的电影。

如果你有足够的勇气；如果你曾经有过疯狂而郁郁而终的爱情；如果你相信；以及祈盼。

　　我听过一个真实的故事。

来自我亲爱的ay。

她曾经说过，在一个很漫长的时期里，没有朋友，没有亲人，就自己一个人。

于是寂寞在不停地袭击着。

这时候，因为祈盼诉说以及倾听，她常常一个人，坐在房间里，坐着镜子，然后不停地说话。

镜子外面，是自己；镜子里，是另一个自己。

久而久之，有时候她会发现，自己竟然没有办法控制镜子里的那个影像，镜子里的自己，在不停地诉说以及倾听的过程里越来越完整而丰满起来，以至于后来，镜子里的自己完全变成另一个人，她有自主的意识和自主的思维。

　　我记得听这个故事的时候多少有点毛骨悚然的感觉。

毕竟，这样的事情并非不可能而且有时候就潜伏在我们身边，只是我们不知道罢了。

　　故事的最后是ay很长一段时间不敢看镜子而且就算看镜子也绝不会再开口说话了。

最后镜子里的自己永远地消失了，或者暂时消失了。

我在想，那算不算已经是轻微的精神分裂了呢。

如果那样发展下去的话，有一天，镜子里的自己会完全不受自己控制，有时候会直接就窜到自己身上来，然后自己会突然就变成了镜子里的自己。

说到底，不过是自己的两种性格在隔着这层薄薄的镜子在分析一件事情罢了。

当我们对着任何事情有了犹豫不决的时候，其实，不外乎是自己的两种声音或者两种以上的声音在不停地辩驳。

这时候的我们，是不是也有点轻微的精神分裂的征兆了呢。

　　所有的人都由很多重性格组成，而这多重性格里最显性的最占优势的就是我们所表现出来的性格特点了。

可是所有的人性里都潜藏着无数种性格，在某些时候这些性格会跑出来主导我们的某些决定。

不是吗。

而我们很幸运的是，我们最突出的性格只有一种，或者有几种相对接近的性格作为我们最突出的性格，这就成了我们的综合性格。

只是这些不起冲突，我们就可以安然而健康地活着了。

　　可是当几种迥然不同的性格势均力敌的时候，也许，精神分裂的严重性会大大地增加。

因为没有压倒性的优势，所以，就没有压倒性的折服。

　　镜子，一直是一种很可怕的东西。

我总有这样的感觉。

或者说，我没有办法对面镜子过长的时间，因为久了，我会发现，其实镜子里的那个人并不是我。

越看越不像，越看越惊慌。

　　对着镜子说话，玩角色扮演的游戏。

我说话的时候，镜子里的人在听；镜子里的人听完要回答我的话，当然，我不可能是那个人，所以我会想象着另一个人会如何回答。

也许，这是最容易进入精神分裂的状态和方式了。

【贰】彭氏兄弟的血腥童话。

　　文章写到这里，我发现我已经完全跑题了。

说回这部电影本身吧。

　　彭氏兄弟的恐怖片似乎已经越来越不够让人感觉害怕了；更多的时候我总感觉凄美得像童话故事。

或者应该说，他们的电影里充满了瑰丽的色彩和天真唯美的想象力让我没有办法把他们的电影单纯地当成是恐怖片来看待。

只是当他们把这一切用来表达一些深沉的或者悲怆的或者匪夷所思的主题时，人们自然而然地把他们的电影当成了惊悚恐怖片罢了。

　　记得以前似乎也曾看过关于《格林童话》的分析文章，把《格林童话》说成是血腥而残暴的成人读物，比如像《灰姑娘》，文章的论点是，里面有关于玻璃鞋的描绘，为了让自己的女儿能穿上玻璃鞋，于是削足。

这样的描绘很多，结果，《灰姑娘》、《白雪公主》和《小红帽》等等传世的童话故事都成了血腥童话，儿童不宜的成人读物。

　　当然这样的解读多少有点断章取义的感觉。

可是彭氏兄弟似乎最擅长的讲叙方式就是这样。

他们的电影里充满着童真和幻想，而且画面唯美，不过是在用一种相对残忍地方式讲叙着他们臆想里的那个世界，讲叙着充满悲情的童话故事罢了。

　　他们的名字被完整地铬在了香港恐怖电影里的时候，也许，其实只是一场美好的误解罢了。

只是，因为铬印铬得如此深刻，主创方、发行方和观众也都乐于接受，所以，他们就这样无辜地成了香港惊悚电影的一个生招牌了。

　　在我看来，前阵子的《异域》也许多少带着点都市寓言童话的唯美和想象力，而这一部《妄想》看起来就更像是一部情感悲剧了。

【叁】电影里虚妄的爱情。

　　爱情。

也许本来就只是一种虚妄的构思。

这部电影，其实只是一个单身女人喃喃自语虚妄的独白罢了。

梦境和现实层层重叠，以至于最后分不清楚哪是现实，哪是梦。

活着，成了最虚妄的一场梦。

　　这么做是为了什么。

不知道。

无从知道。

不为什么。

仅仅只是你爱着的那个女人是她，于是，我就成了她。

纵然逃不开的现实是你曾经爱的女人是我，于是我依旧还是我。

在这种充满了哲理性的辩证思维里，我似乎只能越陷越深了。

　　所谓失败。

到底什么样的人生才算是失败的人生呢。

当一个人活着，却只能绻缩在自己的梦里，那时候，能算是失败吗。

　　从情感上说，男人和女人是两种完全不同的动物。

女人喜欢被很多人疼；男人喜欢去疼很多人。

　　这么做值得吗。

怎么样才能让他永远爱我。

你为什么不回我电话。

怎么会呢，只是认错人，不会很严重的。

再认识一个人能不能就真的可以忘记了以前的那一个呢。

类似的问题很多，在那些刺耳而又安静的音乐里，其实只是一个女人自问自答又永远找不到答案罢了。

　　阳台的外面永远飘落着雪花；就算香港的气候是永远不会下雪的。

大片的乌云从窗外飘进房间里来；纵然我们知道其实云只是雾气积蓄而成的。

房间里的木偶永远在不停地走来走去；纵然我们知道其实木偶如果我们不去碰它它是永远无法动弹的。

晃动的房间以及周围所有都在晃动的一切物体，包括裂开的地画；纵然我们其实知道，那时候并没有地震。

　　这一切，仅仅只是一个过份寂寞而忧伤的女子坐在自己的房间里不停地幻想以及所有的幻觉。

当这一切用镜头描绘出来的时候，很奇怪，没有半点可笑的感觉。

除了感觉唯美，还有，就是悲伤了。

　　跟自己交往了十几年的男朋友突然爱上了自己最好的也交往了十几年的同学。

因为逃避，因为无法相信，所以，现实里的所有一切突然变得可笑而不可信了。

除了自己的幻念是可信的，其它的一切都成了虚无的幻象。

于是，躲进自己臆想出来的空间里。

绻缩成一团，至少这样，也许不会再受到伤害。

　　为什么写日记，因为倾诉的欲望。

而日记里所写的一切其实也只是自己所幻想出来的。

可是我相信，其实这一切都是真实的，都是发生过的。

　　电影里的两段旁白看起来有点莫名其妙，于是我怀疑这两段旁白是不是广电的孩子们又一次怕我们无法解读这部电影而给我们加上去的。

不过这次的旁白至少比起《放逐》的字幕时多少有点根据，不至于跟电影本身格格不入。

不过这两段旁白多少有违了彭氏兄弟以往的风格，以至于我很怀疑，依旧怀疑。

【肆】解读电影里的那些凌乱的日记。

　　“二月二十五日；晴；阿坤就这么走了。

”我不知道他为什么离开。

不知道。

可是。

他依旧离开了。

带着我最好的朋友阿仪一起去了。

他们结婚了。

而我。

独自一个人坐在房间的角落里写日记。

用最大的碗吃饭。

以及做一些能陪我聊天的木偶公仔来陪我。

也许。

我害怕这个空荡荡的房间。

我害怕想起以前我们曾经一起玩乐时的那些欢笑声。

你们知道吗，在你们离开以后，我还常常听到那些笑声盘旋环绕在这房间里。

　　“五月十二日；晴；他开始没有话对我说了。

”他是他。

我是我。

他不是他。

我不是我。

其实很多时候，我分不清楚，他是不是他，而我是不是我。

其实很多时候我不知道，我在做什么，而他又在做什么。

现在，我一个人。

用一个最大的碗吃着饭，以及我刚炒的一桌子菜，还有我熬的汤。

　　“六月二十三日；雨；有些事写下来，会化作梦。

”梦里的娇艳的玫瑰花以及那些纯真而美好的笑脸。

也许，最体贴的男人还不如一本我可以抱着睡觉的日记本。

至少，我许过的愿望，我渴望过的温情，这一切，日记本会在我睡去的时候，满足我虚妄的幻想。

　　“七月十四日；暗；我看过他似曾认真的嘴脸。

”我不记得了。

我记不清楚了。

那翘起的嘴角是不是最欢腾的笑。

什么是梦。

什么是现实。

我记得他嘴角那些扎手的须根。

只是有些时候我并不清楚，那些须根是不是也会骗人呢。

或者说，只是我在自己欺骗自己。

什么是梦什么是现实也许已经不重要了。

至少在我的感知里，我曾经看过他似曾认真的嘴脸。

　　“八月一日；雨；他会像以前一样吗。

”他。

也许。

只是一个陌生的男人。

仅此而已。

他是谁；我又是谁。

对了。

他是你；我是你挚爱的阿仪。

你说过，你最喜欢吃的是豆豉鸡。

我跟你说过，我最喜欢的是写日记和做木偶公仔。

你一定都还记得。

你一定都不会忘记。

你一定跟以前一样，深爱着我。

对吗。

　　“八月十二日；晴；信任是从何时失去的。

”很多时候我们不知道为什么我们突然间就不再相信我们曾经深信不疑的东西了。

很多时候。

总是这样。

何时失去也许已经不再重要了。

最重要的是已经失去了。

虚妄；所谓相信是不是可以这样定义呢。

　　“八月二十日；晴；他曾经愿意为我做一切。

”曾经。

只能是曾经了。

愿意，已经成了最美的往事了。

现而今呢。

没有知道面前所有的这一切，是不是真实，是不是不再虚幻。

而最真实的也许只能是记忆。

可是当记忆也不再真实的时候，我们是否还有什么东西可以信任呢。

　　“九月三日雨；也曾说，不会离开我。

”所有的爱情也许都将离不开的海誓山盟。

我不会离开你，你是否也不会离开我呢。

只是现在。

物质社会以及肉欲时代。

是不是还有人傻傻地信守着曾经的诺言，是不是还有人坐在房间里对着日记本写着这些悲凉的情话呢。

　　“七月四日；阴；分手。

为什么？

今天，我杀了他。

”分手。

为什么。

许多时候分手也许并不需要任何理由。

正如今天我杀了他一样。

也许，并没有任何理由。

凌乱的字迹和横七竖八的线条。

是的，我愤怒而且怒不可止地抄了把刀子往他的脖子上拖。

我杀了他，这样，也许他就永远也离不开我了。

　　“二零零七年九月十二号；一切还没完。

”一切还没完。

在未来的时间。

永远永远。

没有止境。

爱。

思念。

渴望。

祈盼。

忧伤。

愁绪。

幻想。

欲望。

杀。

死去……也许，所有的一切永远不会终止。

只要这个世界上还有女人；以及男人。

那么就会有一切。

爱情。

友情。

追求。

背叛。

复仇。

杀戮。

死寂……【伍】写在日记边上。

　　这些凌乱而絮叨的文字。

乱得无从辨认。

不管是在日期上的混乱或者在逻辑思维上的紊乱。

很多时候，我看着这部电影里那突然的黑幕里白色的字体里，总有一种悲怆得无以复加的感觉。

　　电影在时时提醒着我们。

其实这只是一个患有严重精神分裂症女子独自一人的猜想和混乱的自我感知罢了。

可是，就算如此，让我们来想想这个女人为什么变成这样的最终原因的时候，我们会发现，越是如此，其实这个女子越是可怜。

　　谁曾经说过：可恨之人必有其可怜之处。

可是反过来说的话，这句话又是否成立了。

当我们的同情心开始不停地被彭氏兄弟诱发出来的时候，我们也许已经没有办法再去往前追朔了。

又或者说，再往前追朔已经没有任何意义了。

我们不知道为什么当初的阿坤会爱上阿仪而抛弃了梁咏娜，我们不知道他阿坤和阿仪之间是不是也曾经有过一段美好而纯洁的爱情，我们不知道梁咏娜是不是一个并不值得阿坤爱的女子，我们不知道阿坤所说的只是他们两个之间的问题到底是什么问题……一切无知，也许，也无须知道。

　　喃喃自语。

只是一味地喃喃自语。

坐在房间里。

对着一个自己虚构出来的男人，然后自己说服自己深爱着这个男人。

然后，每天给他煮饭，等着他下班，给他打电话，在留言信箱给他留言，替他熬汤，洗刷地板，写日记以及做木偶公仔，还有那些走动的公仔以及时而震动的地板带给她的担忧……　　她就这样一个人活着。

或者说，两个人活着。

一起生活。

至少在她看来一直是如此。

从未间断过。

　　从某种意义上说，其实这个女人已经死了。

死在现实里，活在她的虚幻世界里。

【陆】爱情的遐想。

　　因为爱你。

所以我看到的男人几乎都是你。

我会跟他们说话。

告诉他们你已经死去了。

告诉他们我很忧伤。

告诉他们我爱他们。

告诉他们别像以前的你一样。

　　因为爱你。

而你爱着的那个人是她。

于是。

在我的世界里。

我就成了她。

我为像她一样替你洗衣做饭。

我会依偎在你的怀里看电视。

我会听着你说着那些动听的语言满脸上的偷笑。

　　这部电影让我莫名的感动。

也许只是因为这种无声却疯狂的爱情。

就算这样的爱情只是存在于一个女人的幻觉里。

开着大音量的音乐不停地沉溺于自己的幻想；煮饭，熬汤给一个虚构的人吃；写着一些似真似幻的日记，而连她自己，也分不清自己写的这些到底是真的，或者只是她自己的幻觉罢了。

　　因为爱。

也许，这一切将得到救赎。

【柒】剧情。

　　这也许是我所看过的电影中用了最长篇幅用来描绘幻念的一部电影。

除了电影最后的三分钟描绘的是一个现实相关的场景之外，剩下的八十分钟几乎都在描绘一个女人的幻觉。

彭氏兄弟的确是大手笔，这部电影里这样的篇幅描绘了这样一个个虚拟的场景之外，用了三分钟就把电影彻底地说明白了。

　　很多的类似意识流的东西，可是我们没办法苛责。

因为这只是一个在爱情战场上败退了的女子最后的一道防线了。

因为只有躲在她的幻念里，她才能平安。

而作为一个精神分裂的病人，混乱而间断的思索方式是不是也显得非常正常了呢。

　　这其实只是一个极其简单的故事。

只是因为思绪混乱，于是就显得繁华而厚重了。

朋友和情人的背叛让一个本身孤僻的女子从此与世隔绝地生活。

没有其他朋友，于是对她来说，她的世界里也许就只有这最重要的两个人了。

可是，这两个人却在同时一起背叛了她。

　　在自己的幻念里，是自己亲手地杀死了那个男人，而且是那个女人教唆自己这么做的。

我可以幻想出里面的所有细节，然后用笔，以及日记本仔细地记录下来。

然后我会相信，是的，我是杀人凶手，我用最绚丽的鲜血祭祠了那段轰轰烈烈的爱情。

　　然后更加虚妄地活着。

我还有一个朋友，那个背叛我的朋友。

其实，那也只是我的幻念罢了。

　　阿豪其实挺无辜的。

只是因为色欲。

对吗？

当我问他说，你有没有女朋友的时候他告诉我没有。

当他和我在一起的时候有女人打电话给他，他说他在开会，一会给你回复。

这让我想起了阿坤，以前的阿坤似乎也在常常开会。

　　男人和女人真的是完全不同的两种动物。

女人喜欢被很多人疼；男人喜欢去疼很多人。

听说，很多惨剧其实都是男人造成的，因为男人总是不负责任地伤害女人，所以女人才会想着如何去学会报复。

　　而梁咏娜杀了刘成坤。

其实只是报复的欲望被折射到幻念里的扭曲了的映象罢了。

　　梁咏娜是何丽仪。

阿豪是阿坤。

至少，在这部电影里的梁咏娜永远如此定义。

【捌】恐怖和惊悚其实需要想象力和虔诚。

　　这部电影很多时候让我们分不清什么是现实，什么是梁咏娜的梦境。

梦境和现实层层叠加之后映射出来的一个光怪陆离的世界。

其实这就是这部电影的全部了。

没有鬼。

没有杀人。

然而这是一部很完整的情感悲剧。

　　当然，这部电影里更多的是用了意象。

如果一定要把这部电影往恐怖片上扯的话。

至少当我想到一个人把另一个人绑在自己的房间里却能对其视而不见完全不知晓的时候，她在那里完全是一个人地做着一那些事，而有的时候这个被绑着的人会突然出现，然而却被她当成了另一个人，跟他说话，给她吃饭，给他讲故事……其实，这样的意象往深处想的时候，的确让人很毛骨悚然。

　　谁曾经说过，香港电影彻底堕落了。

因为根本没有必要拍没有鬼的恐怖片。

　　谁又曾经说过，其实这部电影并不恐怖。

　　在我看来，其实只是他们没有足够的想象力罢了。

看电影需要想象力。

对吧。

为什么一定要把电影里的东西往现实里扯呢。

为什么宁可去相信那些彻底不可信的鬼怪之说而不愿相信那些悲凉的情感呢。

　　当我们一定要把电影里的所有东西都彻底地剖解以及重组然后批判的话。

也许，这样的观影已经没有任何意义了；如果你不是学电影专业以及准备去拍电影的人们。

　　为什么不愿意选择相信。

然后被动地被引导进电影里去呢。

这也许是我总是不愿意用所谓的专业的角度去把电影肢解成镜头段落以及镜头的原因之一吧。

至少在我看来，那样的观影其实只是为了更多地拍电影，而不是为了观影本身。

　　在我看来，看电影跟信仰一样，必须虔诚。

因为相信，所以虔诚。

不需要原因。

如果从镜头、灯光、角度、拍摄手法、运镜、思想、主题等等去分析电影的话，绝对没有任何一部电影可以达到完美。

　　何不姑妄听之，姑妄看之，姑妄信之，姑妄虔诚，姑妄感动。

　　所有的电影或多或少都有些值得称赞的地方。

这就是为什么我总写那些烂片，而又写得出彩的缘故了吧。

因为虔诚，所以迷信；因为迷信，所以感动；因为感动，所以出彩。

可不可以这样说呢。

　　看电影需要虔诚的心态。

不需要专业。

专业的人们是将要去拍电影的人们，我们只是民众。

那么作为民众，为何不虔诚呢。

　　或者说，伪专业的人们太多了，现在的人们都喜欢故作深沉，所以大家都会选择批判。

我也许喜欢轻浮，所以，我注重剧情多于镜头。

我喜欢梳理剧情，纵然只是一部剧情也很一般的电影。

至少我感动，至少我乐在其中。

　　看电影，也不外如是罢了。

【玖】写在最后。

　　很罗嗦。

大多题外。

　　写到这里。

也许，这篇文章会突然被我掐断了。

我知道你们看得很过瘾。

可是我累了。

　　至少在我看来，写这部电影很多时候我是溶进了梁咏娜的这个角色去写的。

于是，我很累了。

我其实挺有点担忧，这样写下去，我会不会跑去对着镜子跟梁咏娜聊起天来呢。

　　不管怎么样，这是今年我看过的电影里最让我感动的电影之一了。

所以，有机会的话，去看看吧。

记着，去的时候把伪专业和伪深沉的外壳去掉，应该也颇有感触的。

　　没有杀人，没有鬼怪的恐怖片，偶尔看看，带着虔诚之心和想像力去看，也挺不错。

2006-11-09；丙戌年己亥月壬寅日。

　　附注：电影资料扩展链接。

　　■片名：《妄想》　　■译名：《Diary》　　■导演：彭顺　　■主演：蔡卓妍/余文乐/梁洛施　　■类型：惊悚　　■片长：85分钟　　■地区：香港　　■语言：粤语　　■发行：保利博纳　　■首映：2006年10月19日/中国

如果没有什么耐心的千万不要去看如果认为是鬼片也不要如果你存心想被吓，你也会大失所望这不是鬼片。

( 透露戏份 ）到我来说说我的想法了...首先，我不知道那些日记是作什么用的，我也不明白它其中的意思。

因为这是一部以妄想为主题的电影，所以你要如何解释都可以。

以我的了解，isabela 只杀了一人就是阿豪，而是在二年前的事。

电影里的前半部的剧情应该是发生在二年前的事情来得。

而余文乐和阿sa也在二年前就没有和isabela联络了。

在二年前当isabela杀了阿豪后，阿sa和余文乐就来帮她毁死灭迹，他家还记不记得影片开始的时候有一些黑白片断...有一段是阿sa正在洗地板然后阿伸跑来跑很紧张的样子，忘了车锁匙放在那里了？

这一段应该是Isabela 刚刚杀了人然后阿sa正在帮她清洗地上的血迹...还有最后，余文乐和阿sa 被警察问话的时候，余文乐说了一句话...“都已经两年了。

”所以前面的2/3都是两年前的事。

Isabela一直在重复着一样的生活，甚至是到巴沙买菜的过程，买鱼给一百元但一直想起两年前他是给500元的，就一直和鱼贩抄。

把所有的东西东西都买完后又来到鱼贩那里要两尾鱼。

这不是在搞笑，这也是因为两年前的次序就是这样的。

导源也是很好认了,特的在中间是加了“妄想症”解说可见的他又多照顾观众，和那个2/3影片后的字幕（如果没有错的话有些人会在那时候离场）及前半部的解说...我想如果把那段删掉会更加的过瘾。

有些不喜欢的一方就是配乐非常的刺耳和不愉快，可能就是他要给观众的效果吧。

忽然大大声音效就是吓人的绝招，要吓人不是难事。

要在排除了音效下，观众可以感到恐惧那才是杰作。

还有这套虽然是“U”级别，但在我国（马来西亚）应该把它放到international screen 那里去会好点，欺骗了很多来看戏的人以为是一部“鬼”戏。

这也是宣传造成的结果，以鬼片之名来宣传就是这样咯..毕竟这不是鬼片，它也不是为了要吓你才拍得片子，而是一部悲情作品，很沉重。

——爱你爱到杀死你我爱你，爱到了失去了自己，同时也失去了你…… 望一眼，便知是相思成灾…… 只有她一个人的屋子，只有一个人的丰盛晚餐，只有她一个人絮絮叨叨的手机留言，永远开着门等待，夜不成寐，食不下咽…… 恋上了，失去了，无法控制地想念，意想成痴，成了一个人的爱情争斗，没有对手。

真正的精神分裂妄想病患者是梁洛施扮演的梁永娜，却妄想自己是蔡卓妍的模样。

她做木偶和自己说话，写日记来记录自己的行为。

最终发现真相是，阿坤跟他分手后，她在日记中杀了他。

这让原本表面正常的永娜完全崩溃，她用近乎虐待的方式对待被无辜拖进来的阿豪。

以为捆住一个人就能留住。

永娜的日记已经记录到2007还未发生的事情，两年前的七月四日，她在心中日记里杀死了背叛自己的阿坤，两年后的七月四日，他在现实中妄想的状态下杀死了阿豪。

影片并不能算是完全的恐怖片，仅仅描述了一个妄想病患者的种种行为，整个故事略显单薄。

但是很喜欢彭顺导演的这种风格，尤其是最终坐在警局审问室的竟是梁洛施，无疑给阅着一个意外，让人不得不再回忆下整个片子的细节。

有些人就是会令自己在过去中不可自拔，不肯看到将来，宁愿自己一个人扮演着爱情还在时候的角色，上演着一出凄凉的爱情剧。

借影片，述彭顺一段曾经不愉快的恋爱经历；借影片，演一个为爱如痴如癜的女孩；借影片，告戒大众，善待爱情，善待自己。

一个人的幻想足以消灭整个星球，我可以做梦当上克林顿，可以想象成为超人，甚至我可以一个吹气让人类消失。

想象太美好了，与此同时也在扼杀神经细胞。

可以进地狱的是你，可以上天堂的也是你。

当然，你我都没有这样的能力，这些都是凭空想象的。

更称之为妄想。

按照本人对惊悚片的可接受比例来说，香港的《妄想》还未达到1％的恐怖。

滴着秒针的速度，把《妄想》看完，素颜的阿SA，比平时看起来憔悴苍老不小。

每一分钟的定格，都可能是一个幻想。

从阿SA失恋，与貌似前男友阿坤的阿豪（余文乐饰）一拍即合。

一连串的镜头：焦急，狂燥，幻听，拍桌子，捆绑阿豪。

然而这一切，并非如此，阿坤并非阿坤，阿豪并非阿豪，所谓的恋情也并非真实，阿SA也并非想象中的阿SA....正如题目《妄想》一样，跟着故事女子的思维走，感觉像被骗了一般，故事情节交代不清，没内容，没思想，惊悚没遇上，倒是有些画面还稍微意思了下惊悚二字。

说白了就是一个神经病女子的妄想结构三维立体图。

这意味着，《妄想》是害人的。

包括自身的妄想，在某次聚餐中，说到诱逼囚犯交待事实的话题。

有一方法似乎灵验：把犯人关在牢狱内，不问，不提，只开一个窗，留一盏灯。

每天三餐供应。

封锁所有的消息，一句话，一个字不给。

让犯人足够多的时间一个人胡思乱想，到最后终于按耐不住：我招。

似乎不无道理，妄想确实能从地狱到天堂，所以我更坚定的认为，只有去做。

任何事情在揣测中，不如去实现。

俗话说得好“没有做不到，只有想不到”不同于香港的惊悚片，来自导演西蒙·卫斯特的《来电惊魂》又是另一种感受，此片制作成本底，但是片中的豪宅美艳得确实让人咋舌。

在湖中央，屋子内的花园，透明的落地玻璃窗，没有特效，没有血腥，考的就是你的心理恐惧。

片中的女子同是一个妙龄女郎，清纯中带点不张扬的性感。。。。。

片子只是心里虚惊，惊悚算不上，不过相对《妄想》此片更多了一个视觉享受。

如果说《妄想》是惊悚片，那么《来电惊魂》就是一部科幻片。

只怪，俺花了五元钱买的翻版，结局没看上。

只记得那女子的面容，确一个美。

彭顺导演的《鬼域》及《见鬼》系列的恐怖片实在不忍目睹，骂声连片，让观众失望了一次又一次。

这部有蔡卓妍加盟的《妄想》在彭氏兄弟低谷之时，刺激一下对恐怖片逐渐失望的神经，恢复了看恐怖片的知觉，提起了看恐怖片的兴趣。

在恐怖片已濒临灭亡之时，满怀期待的《妄想》还是一部不错的商业片，像冉冉升起的太阳，预示着恐怖电影的希望。

影片的开场开门见山的给观众深埋下了恐怖的伏笔：黑暗的房间里，冰冷的木偶挂在斑驳的墙壁上，颓丧可怜，骨瘦如柴，一副极度忧郁面庞的梁咏娜（蔡卓妍饰）在卖力的杀鱼、剁肉、做木偶，顿时让你有种毛骨悚然之感。

如果不是你仔细辨认，很难相信那是我们熟悉的阿SA，很成功的塑造了精神病患者的形象。

影片中，作者为了营造妄想的氛围，使用了很多镜头及花哨的剪接，本手法确实有新颖之意。

木偶是主人公心里及性格的写照，作者巧妙的用特写镜头、俯仰镜头将一个个冰冷孤独的木偶展现在观众面前，强烈的压迫感将恐怖的气氛一次又一次的逼向极致。

片中很重的一部分是对妄想病患者心理恐惧的描写。

在妄想的女主角心中充满恐惧之时，旋转镜头的出现能成功的展示出主人公焦躁的心情和紧张的氛围。

作者还在故事发展中有意安排过多的黑白镜头，让观众环绕在惊悚气氛之中，时刻心有余悸。

恐怖电影是让人走出影院后还能心有余悸的，而且在生活的某个无常瞬间能想起电影情节还在痛定思痛的，彭氏电影的绝招就是使用了惊悚的音乐，开片7分钟左右时，心理恐惧的梁咏娜在惊恐之时，伴随着旋转镜头和令人发指的音乐，将恐怖片的心理恐惧表现出来，有限的画面信息扩展成无限的影视信息，让观众仿佛有身临其境之感。

此片的主角蔡卓妍表演着实不错，看那眼神，就知道有多么成功，片中她特有的表演方式就是不断地眨动她游离的眼眸，尤其她杀人片段甚是恐怖, 录口供时那30秒以上的眼球转动, 成为本片成功的关键。

恐怕晕低那双曾经体现阿SA活泼开朗的大眼睛已经完全消失了，一改往日青春亮丽的形象，取而代之的是忧郁不安的眼神，令人害怕和感到的一种不安定感，起码有八分神似真的妄想症 。

五年前初出道的蔡卓妍在 《常在我心》中已令观众眼前一亮, 多愁善感的她表现的平淡、真实而动情，是在用心去打动观众，令观众很受感动, 我从那时就开始欣赏她，现在不是脱胎换骨, 而是以前的连续和升华。

当红后的笑片不能表现她的实力, 她演戏好过唱歌。

从观众的反应看，她这次的表演并不逊色于原彭氏爱将李心洁, 真是此料不及，以后她们二人有得比了。

加上梁洛丝, 影片更觉多姿。

梁洛丝只出了三四次, 眼神比 Sa 更恐怖, 鬼魅般吓人, 确是天才。

余文乐十分入戏, 不过不吉, 惨被女主角强迫吞饭及五花大绑, 他由最初尚算温柔到后来情感冷却, 表现的厌闷及大声埋怨吵闹, 令人叹息。

其实余文乐是香港年轻一辈较成熟且像样的一个,而且很具表演天赋。

这些实力派加偶像派演员的成功演绎，为该片的成功奠定了坚实的基础。

在看影片之前，我不知道精神分裂的痛苦，连番看见恐怖假象, 忽然听到惊吓声音, 看的听的都是恐惧, 说话神智不清, 真假不分, 生不如死，的确令人为之叹息。

我想作者拍此片之意也希望影片能唤起大家对精神病人的关心, 及政府对精神病患者的支持，他们是身不由己的, 应对他们多些体谅及帮忙。