台北飘雪

在高考完的这个晚上，从凌晨2点多到4点07分，看完了那还留着傻傻发型同样傻傻的陈柏霖演的《台北飘雪》。

写下这篇文字的时候背景音乐是<手的预言>，一开始听到的时候有种惊艳的感觉？

很喜欢这样的声音。

然后我要吐槽了= =不吐不快。

以下：剧情狗血不说，就是小言的套路不说，本身就是冲着陈柏霖w也不奢求剧情能怎样了。

但是演技真的很让人没话说，台湾腔我是挺喜欢的但只限男孩子，女孩子也太嗲了，具体就是文文这样的...然后女主演技真的是差，一开始醉酒的时候我以为是不良的调调结果是这样。

一直笑啊笑可是笑的超级僵硬，=_=我还在她嘴角看见了皱纹。

并且这个声音太作了...陈柏霖演技我不评论！

男神的一切都是好的粉丝就是这么不理智你打我呀(づ￣ 3￣)づ酒窝杀器。

而且，其实古镇这个设定挺俗的。

很多人都出场了，比如一开始出场的那个口技[?是这么说么该]人，在新年表演上也出现了，还有马爷爷啥的...算是首尾呼应？

可是他们完全就是为了男女主的爱情铺垫的？

要么我也看不懂是为了啥。

人物特点不是很鲜明，就是背景板吧，为了文艺所以扯上的古镇的背景板还有那群古镇里的人。

吐槽完毕。

最后的结局我不明白。

是不是may遇见了小莫，然后一起放灯，还是都是她的幻想？

不是很喜欢大团圆结局。

因为既然她选择了不是么，那就没有回头的机会了。

我觉得她是适合青岛的，适合在人群的欢呼中歌唱，而非那个小小古镇，古镇有幸福却没有梦想，所以她选择梦想，所以即使喜欢也还要选择有才华的那个因为心向往之。

那么明明心向往之的她，在得到掌声之后为什么还有资格回去呢？

是造成新一次的悲伤然后再回到掌声里么，我不明白。

即使多年后，那个古镇翻新了，老的人去了，新的孩子在那里诞生，小莫会在那里，待他们如亲人，或许娶了一个普通的台北姑娘，也或许没有娶，他依然忙碌，只是没有马爷爷了，餐店老板头发全白了，招洗碗工的那张纸还贴在那里。

台北好像变了又好像没变。

看见下雨天他会想起，想起多年前的自己，记得当时的心动，但也只是当时。

比较喜欢这样的！

而且小莫不是小蝌蚪找妈妈去了嘛may一出现就像有了金手指一样分分钟回到女主身边...一个不文艺的人实在写不出啥好东西。

并且长评就是致陈柏霖，因为喜欢他所以他的每一部电影都会慢慢去看完去撸长评。

现在够长么QAQ最后我好喜欢五月这个名字恩。

也很喜欢最后他们放的灯好漂亮TuT我也想放。

虽然影片的编排很多地方都有点扯，觉得有点太不切合实际了，但是的确是被影片的片名所吸引，觉得这应该是一部唯美、清新的爱情故事片，不过从一开始我就觉得有些安排有点太刻意了，但是真的很喜欢影片的拍摄地点，所以坚持看下去了。

片子从头到尾给我印象最深的就是影片中的两首歌曲——《冬季到台北来看雨》和《太多》。

不仅歌词的内容有深意，而且声音也还挺清澈的。

《冬季到台北来看雨》，就是一个人回到陌生的地方，寻找的却是熟悉的回忆。

影片名字叫[台北飘雪]，但台北是不会飘雪的，因此我一直等待着主人公制造浪漫的雪，但后来我才明白，这雪只是想建立起这种超现实的纯爱基调。

再加上雪这种兼具纯洁美好和孤独寂寥的意象，完全概括了爱情的特点——心境是柏拉图式的美好，现实是亚里士多德式的冷酷。

就像男女主人公之间的那份纯纯的爱，那份为了追求纯纯的爱而放弃的勇气。

　　女主人公唱了一首我超爱的《旅行的意义》。

说实话，可能因为太喜欢陈绮贞了，我觉得她唱的太干、太嫩了，不过在这里强调的也不是唱歌本身，而是歌词的最后一句：“离开你，就是旅行的意义”。

逃避不会让一个人忘记另一个人，但逃避却很有可能让另一个人走进这个人的心底。

于是我还是很认同其实女主人公是同时爱着她的那个音乐制作人和男主人公的，只是不同于大多数的观点，我还是天真的认为女主人公最后选择了男主人公，或许大家觉得我没看懂，但我宁愿相信结局就是这样的。

况且歌曲也表明了，离开你就是旅行的意义，她其实也是追求那份内心的平静，渴望得到内心真正想要的那份感情，离开了音乐制作人的确有很多不舍，但是他永远无法给她这份恬静，这份真正属于她的快乐！

　　 　　 当女主人公回到了现代化的都市，安排了很多夜景，车流，玻璃反照的霓虹灯，她的黑色皮褛和被夜风吹散的头发——无不透露着一种喧嚣和光鲜背后的孤独寂寥。

她在录音棚唱了另一首陈绮贞的《太多》。

喜欢一个人的孤独，但又不能喜欢太多；喜欢阳光照射的角落，但也不能喜欢太多。

喜欢一个人，但不能喜欢太多，现实太多两难的选择，太让人纠结和矛盾。

于是不偏不倚不冷不热的自由闲适，或许就是最能保护自己的生活态度吧。

　　 　　 影片从始至终都让人觉得平静、静谧，有一种淡淡的、很清新的感觉，总体来说还是可以看看

真的受不了这个电影了 写这个评论时我真的还没看完。。

我实在看不下去了 毫无剧情毫无可观性 尤其是女主 不是说她不好 是实在不适合这种调子啊 如果说电影的失败剧情占了60%，那女主则占了40%，我的陈柏霖我的大仁哥啊，被这电影给毁了 真的枉费了你极力想把电影拉回小清新文艺风的苦心，那么治愈系那么灿烂的笑容，真的被这暗黑的毫无可看性的电影淹没了。。

其实看之前报了很大期望的，觉得这种类型的片子，一般演员选好，场景拍好，剧情即使很白痴很简单很俗套，也还是有可看性的，尤其是有陈柏霖这个王牌。

但是看预告时就感觉女主的风格和整部电影很不搭，尤其是和伯霖演对手戏，真的感觉完全不来电呢，想起多年前看过的《五月之恋》，那时觉得刘亦菲和陈柏霖的组合就比较勉强，但看过之后至少给人留下很美的记忆，自那也知道了台湾那个飘着五月雪的叫做三义的地方。

查了一下童谣的资料，云南昆明人，姑娘长得挺漂亮的，清新自然那种，大气的美，极像章子怡，但是一到拍到侧面她穿的很飘逸的站在那里，就恍惚有种卧虎藏龙中玉娇龙的影子，有时就错以为自己在看一个女侠。。

这样的选角真的是硬伤，毁了片子也毁了演员。

剧情方面没什么好讲的，感觉东一榔头西一棒子的不知所云，没有特别清晰的主线，但就算是文艺片都如散文一般人家还讲个形散神不散呢不是。。

菁桐和平溪、十分这几个小镇和车站都是很美很小清新的地方，我也刚刚是寻着《那些年》的足迹，特意在去台湾游玩时去闲逛了一天，但电影基本上没怎么体现出这些场景的美，反倒多数都取景在黑漆漆的夜里，连放天灯那么美的场景在剧中也是一笔带过了。。

再说也是这话，真的好失败。。。

由霍建起担任导演，陈柏霖、童瑶、杨佑宁、莫子仪、蔡淑臻等主演，根据日本著名爱情小说而改编的电影《台北飘雪》，于2012年4月1日上映。

其实，早在2009年，《台北飘雪》就已经拍摄完毕，并在台湾进行放映，口碑颇佳，反响热烈，并成功入围2009年东京电影节（堪称亚洲最高水平的电影节）主竞赛单元。

而《台北飘雪》选择今年在大陆上映，也许是看到了《失恋33天》、《那些年，我们一起追的女孩》等同题材电影的的“清新效应”，雪藏三年，期待厚积薄发。

在台湾的一个风景如画的老镇上，有这样一个小伙子，帅气、幽默，为人仗义、热心，常帮四邻排忧解难，大家都很喜欢他，都觉得他是个好孩子、上进的青年，他就是小莫。

一天晚上，小莫送完报纸准备回家，经营咖啡馆的文文叫住了他，说她那里有一位喝得烂醉的女生，戴着墨镜，好奇怪，希望小莫带她找个旅馆，安顿一下。

出于好心，小莫答应了文文，陪着这位戴墨镜的女生去旅馆，在途中一个意外的举动，让小莫知道她的嗓子坏了；二人来到旅馆登记时，小莫因此知道她叫MAY，五月，一个奇怪却又很有爱的名字。

可是小莫不知道，五月是一位从大陆来到台湾发展的女歌手，而她此次独自一人来到老镇，除了已经不能唱歌的嗓子，还有孤独、痛苦和惆怅的心灵......对于很多观众来说，《台北飘雪》的演员中最熟悉的，莫过于陈柏霖，因在电视剧《我可能不会爱你》中扮演李大仁而走红，近年来也参与很多著名电影的拍摄，如《大灌篮》、《恋爱前规则》、《观音山》等。

不过，我之所以选择看这样一部电影，倒不是因为陈柏霖，而是因为对台湾如诗如画的景色而痴醉，还有就是这部电影，是童瑶为数不多的大银幕作品之一。

五月通过电视新人赛获得了第二名，成为冉冉升起的新星，家喻户晓。

可是，成名后的五月，并没有感到快乐。

她喜欢音乐人阿雷老师，喜欢他在音乐上的才华，甚至渐渐地爱上了他。

然而，阿雷似乎丝毫没有看出到五月的心思，反而一心沉浸在音乐创作中，依然苛刻地要求五月实现他心目中的音乐完美。

就这样，五月在误解、失落和压力中心力交瘁，身体也出现了异常——有一天，她失声了。

于是，五月关掉了手机，退掉了房屋，选择了逃离，玩起了失踪。

来到老镇上的五月，举目无亲。

走到一条街上，却差点与骑自行车送啤酒的小莫相撞，虽没有因此而相识，但是她在街上注目许久。

被小莫送到旅馆的第二天，五月来到了老镇上，漫无目的地走着，品位这里纯朴的民风。

拐角处，看见小莫站在梯子上为邻居刷油漆。

小莫也看见了她，看见了她手中转动的风车，看见了她的微笑。

可是小莫不知道，五月已经好久没这样笑了。

她此时此刻的心结，不是突然坏掉的嗓子，而是希望她失踪后，有人牵挂她、寻找她，带她回家——“我失踪了，你介意吗？

”可是五月来这里，似乎并不适应：不能唱歌，五月只好应聘饭店的服务员，却被老板发现了真实身份，还将五月当成宣传的工具招徕顾客；有客人知道她就是五月后，点菜时故意刁难，五月只能有苦说不出。

然而，五月发现，小莫，是她在老镇上，甚至在人生中最值得信赖的、最好的朋友——当小莫看到五月被客人欺负后，以一个“不是故意的”的举动弄得那个客人全是水，为五月出了口气，“只有我在这里就没有人欺负她了”；当五月对自己的嗓子恢复情况失去信心时，小莫主动提出要带五月去马老爷子的中医诊所治疗，每天都亲自为五月熬药；房东奶奶让小莫帮忙清理一下屋顶，可是小莫借此机会“铺张”，大开水龙头喷射，在奶奶的抱怨声中，为五月营造了一幅雨的画面，排解五月内心的愁绪；在桥上，五月收到了一个小莫送来的木管（是当地一个寄托愿望和祝福的东西吧），写着小莫的鼓励和祝福“祝五月：黄莺出谷”......就这样，五月的嗓子治好了，她与小莫之间也产生了微妙的情愫——新年到来的时刻，五月思念着家乡的雪，也希望把对家乡的祝福同样送给小莫，便亲手做了一件礼物，送给了“小猪（小莫的绰号）”；在大街上，小莫骑着单车，载着五月，自由自在、无忧无虑地穿梭在人山人海......他们感受到，彼此的生命已经与对方连在一起；而小莫的好和爱，正是五月过去的日子从来没有的和渴望的，也是在这次“失踪”的旅行中所得到的真正的收获。

然而，城市里有人来找她了。

可这人不是阿雷，而是一位叫杰克的娱乐记者，一直默默关注五月的成长与进展，对五月的突然失踪尤为关注。

值得一提的，就是杰克说服小莫的话：“你说人为什么要失踪呢？

如果没有人找的话，你丢了就丢了，大家转眼就把你忘了，把你的位置取代了，那失踪还有什么意义呢？

”这段话击中了小莫的痛处，原来他幼年时，父亲去世，母亲离家出走，音信全无，这一去就从没回来过。

一想起这段不堪回首的过去，他又想起了五月。

他知道，五月总会要离开的，但是他也很清楚，他不想让五月走，因为他不想再次受到同样的伤害。

果然，杰克告诉了阿雷五月在哪里，并带着阿雷他们来到了老镇。

一贯自以为是的阿雷，看着老镇新年联欢会舞台上犹如天使一般的五月唱着《旅行的意义》，看到了过去没有看到的五月身上的闪光点，不得不低下高昂的头。

既然阿雷都来了，五月与小莫的分别已不可避免。

在小树林与五月不舍离别后，强作乐观的小莫终于忍不住，与杰克打了一架。

杰克也很后悔，他知道五月很爱小莫，但是现在的情况，五月肯定会选择阿雷，因为阿雷可以给她更多。

不过，杰克只说对了一半，甚至连一半都没有说对。

五月只是回去录制了她最想唱的歌《太多》，便又回到了老镇，因为五月要做真正的自己，去追求真正属于自己的生活；而小莫，在诊所发生火灾、消防队灭火时，他看到了雪的模样，想起了阿婆的话“当下雪的时候，母亲就会归来”，朦胧中看到了母亲的身影。

于是，小莫决定启程去寻找母亲，因为他在飘雪中看到了美好，从内心深处懂得了失踪的意义。

说说演员的表演。

陈柏霖的演技还是不错的，将小莫天真、热心和可爱的“小男生”形象演绎得恰到好处，感情掌握得也很到位；至于童瑶扮演的五月，我能够体会得到，其实她就是在扮演自己。

很多人还记得当年震惊全国的“张默打人事件”，这是童瑶永远无法抚平的伤痛，也成为了她实现大红大紫的瓶颈。

但是她和五月一样，曾经在打击和痛苦中不能自拔，却在困境中养成了细腻和平静的性格，学会了淡然和感恩进而此走出了阴影，绽放出她更加自信、温暖和坚毅的光芒。

但是她和五月，并没有因为看清人生而放弃对爱的追求，而是在经历过暴风骤雨、大起大落之后，学会坚强地生活，勇敢地相信爱、寻找爱、追求爱，用生命去演绎爱带给我们的力量。

感谢《台北飘雪》，让我们为童瑶的完美转变而见证，为她而喝彩。

《台北飘雪》吸引我的，不仅在于台北老镇美丽的景色和淳朴的民风，不仅在于动听的孟庭苇和陈绮贞的歌声，更在于在这样一个充满诗情画意的背景下，为我们演绎出了一段温暖、纯洁无瑕、没有一粒尘埃的爱情——没有凄美的生离死别，没有复杂的爱恨交织，没有煽情的催人泪下，甚至连个接吻镜头都没有，故事平淡得就像白开水，很多地方也只是点到为止。

但是，真正的爱情并不是那些外在的东西所能体现的，而是通过日积月累的关心、呵护和信任，发现并珍惜彼此的好，就算现实有多么残酷，就算总有一天要面对分离，也不会有任何力量能够击败爱情，这就是爱情的本来面目，就是爱情的追求，就是爱情的真谛。

而剧中的两个关键词“下雪”和“失踪”，则告诉我们——只要有爱，就会有奇迹；当爱因为痛苦而逃离时，我们愿意为了爱去旅行，去倾尽拥有的一切，把爱找回来。

《台北飘雪》确实是一部小成本电影，没有大明星，没有大制作那样强有力的宣传。

可是，难道仅因为这样的原因，就必须让位于《诸神之怒》、《异星战场》、《泰坦尼克号3D》这样的外国大片吗？

虽然我不能说《台北飘雪》是一部很优秀的电影，但是相比于《诸神之怒》的“空中楼阁”，《台北飘雪》从视觉上的美的感觉，到展现普通年轻人真挚的情感和精气神，要比那些“气势磅礴”背后的“言之无物”要好得多。

然而，我们宁愿走进电影院去看《诸神之怒》这样的看过之后还是不太懂的影片，也不愿意静下心来看一部震撼心灵的国产爱情电影。

这，或许是中国电影永远赶不上外国电影的重要原因吧。

台北会下雪吗？

不要觉得这只是个不切实际的梦想——只要有爱，一切梦想都会实现；如果没有爱，那么我们愿意失踪，去发现爱、寻找爱、温暖爱。

离开你，便是旅行的意义。

不知道编剧怎么了，比以往的台湾电影还要没有逻辑的剧情，无厘头的角色和对白。

可是取景很漂亮，很美的南国小镇的冬天。

最重要的是有陈柏霖。

虽然没有出彩的服装，没有张力的表演，没有印象深刻的台词。

但是那种想要营造出的感觉，也只不过他一个眼神，就出来了。

足够了。

如果童谣真的是中戏毕业的。。。。

那也。。。。

太水太路人太三流了。。。

简直弱爆了 实在欣赏不了她那张空洞木讷的脸和她那无力的演技

单纯看预告片都看不下去了···老套的剧情··画面也有点假··还有老师的歌·····这个配乐真是乱来··真是太狗血了···陈柏霖在里面怎么就亮不起来了··哎··怎么老是接这种烂片·········女主角也太丑了吧····

这片完全是用来吐槽的！

夜漫漫！

哪知用无聊打发无聊导演啊！

这挨青岛啥事啊，女主张嘴青岛看雪，闭嘴青岛看雪的！

你当啤酒呢！

你都提青岛了，咱就不找背景是101大厦的地拍女主乱走吗？

咱大陆有过那样座位的火车吗？

这片彻底没气，没有地气，没有活力，感觉完全架空，节奏死慢，却叙事不清，插叙乱七八糟，剧情处处不舍，爱情里想插亲情，导演表达上太贪婪。

童瑶全然丟魂，怎么看都像半成品的章子怡。

插播数段Mv，并且俗套无意义，假唱陈绮贞的歌时恶心到极点。

全片平淡无高潮，结局处处邋遢。

But…那个镜子写字记录日程的法子不错。

这个老街上的人生活的真幸福。

《台北飘雪》里听到一句“每个人的爱情就是每个人的梦想”。

白开水一样的电影里，唯一一句冲到味觉的话。

的确，回想往日，在每一次心中描绘的未来关系中，不同的对象，总是同一种理想模式。

原来有些东西根本未曾改变。

我的爱情梦想，也许有些俗套，也许并不能如愿。

但潜意识里的蓝图的确对现实生活中的选择，多少有点影响，而信念也依旧存在。

记得在以前带我的老编辑微博上，看到“我们的面前一无所有，我们的面前应有尽有。

”很喜欢这种状态，一面创造着，一面满足着，一起迎接终将走向死亡的未来，那就是平凡生活中最大的浪漫了。

但人生总不是那么简单，人性的多变与命运的不可控，都是剪断浪漫的刀剪。

何必在意共度的时间能有多久，即便失去后会痛苦，即便得不到会懊恼，即便曾把错的人当做永远。

在人生漫长的岁月里，此时共度的这一段，就让彼此珍惜缘分的安排。

一言以蔽之，我的爱情梦想就是：红尘作伴，活得潇潇洒洒；策马奔腾，共享人世繁华。

说几句：1.景很美2.当年《五月之恋》演员表翻翻看，神马阿磊神马五月都到齐了，再加上海峡两岸。。。

都是女的从内地跑来台湾。。。

3.刘亦菲当年的感觉真美，童谣学不来