孔雀镇

不错。

看得觉得精彩。

这是一部被忽略的电影。

这也多亏了男主和“女主”的精彩表演看电影，从头到尾都是对男主深深的同情。

“女主”不生硬不过火。

女装可以，你自己都不相信，让别人如何相信。

男主，从小被母亲控制，懦弱成长，不善于沟通。

一个人，不管心理还是生理，几乎无法成活的地步。

母亲过世才有艾玛的出现，帮助他活下去。

他怕母亲，可同样也离不开。

父母对孩子的控制欲，害了他一生。

父母对孩子的影响真的是深远长久，教育真的要用对方法呀。

而，艾玛来源于母亲，看到杰克便涌现拥有他的欲望。

而约翰不愿孩子重复他的路。

斗不过艾玛呀，本来两个人间还有严格的衣服形式区分，可是后来，艾玛人格强到，无视约束，直接以约翰的形态出现。

还设计约翰死掉了，我想还包括了人格吧。

至少沉睡了吧。

最后，玛姬抱着杰克走的时候，杰克快乐玩着飞机。

艾玛很开心的笑了，看着他，似乎他是他，他终于自由了，不再受母亲的控制。

醒悟当然是因为，“她”也来源约翰，是为了“守护”约翰的。

不得不说，又无法解脱的结。

矛盾重重又离不开彼此。

艾玛还是选择不离开房子，这才是最好的选择，她觉得，她出现本来就是要留在这里，守着约翰。

故事停在这里了。

约翰究竟会不会出现。

而艾玛又会怎么样。

我们不知道。

确实，适当的留白，意犹未尽。

不错。

看的喜欢。

男主的表演确实赏心悦目。

被人低估的演员。

可能没有好机遇。

可惜呀。

一节脱轨的火车头，冲进了独来独往的John家里的后院，打破了一个他内心双重人格的平衡。

从此，John脑海里的两种人格开始了明争暗斗，尤其是在单身母亲Maggie出现后。

原先的平衡是，John内心的强势女性形象Emma，负责在家照顾John的生活起居，John负责一切对外的工作和其他外出。

而孔雀镇的头面人物要以火车头脱轨现场作为政治宣传阵地，为此Emma表示配合，而John一万个不愿意，像不像自己跟自己下象棋。

John可能一方面不愿多与他人来往，另一方面想反叛Emma，所以在同事面前突然表现出了极其强烈的反弹。

火车头的事件还没理清，Maggie又突然出现在John面前。

根据影片中隐晦地表达Maggie是John母亲强行安排和John发生关系后怀孕生下了一个男孩，而现在她们母子生活拮据。

Emma再次跟John产生分歧，相信Emma的化妆技术有多高（女妆的John有点像茱莉亚罗伯茨），搞事情的本领就有多大。

Emma居然设计勾引外来男子，烧死后用来冒充John的尸体。

甚至刮掉了自己的眉毛，从此以后只能以女性的身体出现在公众场合，从客观上消灭了John的存在。

然而在几乎最后一刻，Maggie的儿子将要重蹈覆辙，内心的John苏醒了，交出自己的积蓄送Maggie母子离开孔雀镇。

最后首尾呼应，Emma坐在窗帘后，只是谁也不知道第二天早晨8:15，她是否还会变装成John享用早餐。

影片并没有提供太多关于出轨火车的信息，但是John的人生就像这节火车头，可能是铁路基础建设没有做好，即童年饱受母亲变态的管束压制，最后终于脱离正轨。

他童年受母亲的影响，没有健全的人格，没有独立认知的能力和社交能力。

母亲的强压让他的意志只是母亲意志的转移。

导致母亲的意志一直存在在潜意识里，成为自我意识的一部分。

母亲去世他无法适应主导意识的消失，分裂出自己的妻子。

在薄弱的自我意志和母亲灌输的意志的对抗中，自我意志败下阵来。

遂母亲意志占据了他的身体。

最后母亲的意志希望通过小孩子继续延续下去，但是自我意志做出了最后的抗争。

结尾母亲意志主导精神却无法延续。

关于人格分裂，童年阴影，和变态母亲的故事。

这个内核已经被拍过很多次了（例如希区柯克的作品《Psycho》，这部片颇显借鉴），但是《孔雀镇》的故事本身其实还算新颖有趣，结尾也有小曲折不过就拍摄表达方面，可以说是古怪，也可以祭出面对很多晦涩事物都适用的法宝——说“这就是艺术”。

这种非常的处理，尤其是对细节的忽略（例如为什么居然没有人起疑），让我想到《狗镇》(Dogville)。

同是设置在小镇背景，《狗镇》对小镇文化体现的稍微深入一些本片与《魔盒》（The Box）亦有相似处，即都富有野心，但是传达出来的与想要传达的有相当的距离，力图覆盖的各个方面都不痛不痒，便显得不知所谓。

换言之，最后效果是散且薄。

当然又深又广的要求过高，所以成功的电影应该至少着力一点加深，其他层面如果尚有余力再加以涉猎选这部没有听说过的片子的一大理由是演出名单里有Ellen Page，当初以饰演怀孕少女朱诺（Juno）出道的灵气女演员。

她或许是想要有所突破所以参演这部非主流的电影，这次演出无功无过，乏善可陈但是也没有硬伤。

片子里其他演员的演技也大致相同，约是65-70分的水准。

主角因为角色相对怪异，分数稍高一些

希里安·墨菲 Cillian Murphy的再一次个人秀，分裂症后的两个人物都塑造得可信。

除此之外，影片仅仅就是一部直白表现之作，没有特别深入和模棱两可的地方。

艾伦·佩姬 Ellen Page完全处于“转型”茫然期，其实她并没啥转型这一说法，也许是年龄茫然期吧；苏珊·萨兰登 Susan Sarandon现在真是多没营养，多配的角色都接呢，不过那一辈挑大梁机会太少，这样保持曝光性也不错。

一部以剧情为最重要看点的电影，却没有把故事拍得清晰明了，这是这部电影火不了的原因。

男主性格内向，所以注定很多想法不能用台词表达，但是这个慢节奏的电影让人一直集中注意力看也很矛盾啊，我看了两遍才明白什么情节，以下剧透男主John从小收到母亲的虐待与控制，导致他性格内向，有一点社交障碍。

母亲去世的时候，他的世界空缺了很大一部分，于是他以母亲为原型衍生出了第二个人格，Emma。

Emma这个人格很弱，并且两个人格互相不共享记忆。

她主要在家里做做家务，没人知道她的存在，但是她对孩子有异常的执着。

但是因为一场意外，Emma被全镇人知道了，并且她发现John有个孩子，对孩子的渴望让她越来越不受控制，直到她找到了John母亲房间的钥匙，她终于明白自己是谁。

John一来害怕孩子会像自己一样被母亲虐待，一边讨厌自己的生活被太多杂人入侵，总之失去身体的控制权让他很慌，他就劝母子两快走，自己也不回家，不让Emma穿女装转变人格。

他就睡在小时候经常玩耍的秋千边上，结果碰到好心的警察叔叔嗯是给他送回家，他还不死心，收拾了行李跑到宾馆，结果行李一打开，里面是假发和他妈妈的衣服（在收拾行李时意识被Emma占据了），于是两个人格相互博弈，最终Emma把眉毛剃了，还杀了流浪汉伪装成John使其在社会上被除名，一切事情都按照她预想的发展，直到最后，她脑海里John的记忆出现，她意识到自己可能会伤害孩子，主动让母子走了。

这个片子我感觉镜头语言有问题，开头应该表现Emma对小孩的执着，就是她蹲窗帘后面看小孩上学，结果一直在拍基莲的脚，你又不是昆汀，看不懂这样做的意图。

剧本上也有漏洞，比如Emma这个凭空出现的人哪来的户口？

哪来的档案，哪来的结婚证明，也没人查查她，就默认她是John老婆，尤其是John死后，是不是要开死亡证明之类的？

电影里也没交代。

Ellen page 这个选角也不合适，这么清纯的女大学生让人演妈妈，演妓女，完全不贴，一秒出戏。

但是电影也有好的地方，首先基莲的女装好看，演技也好，而且剧本本身也挺有意思的，给个四星

谈母亲与子女之间永远存在“互惠”关系，并有择取良性或恶性的互动倾向，得以延续彼此交融的生命，这种说法可能会冒犯到最崇高最无私的母爱。

但无法否认，人们在歌咏“有妈的孩子像块宝，没妈的孩子像根草”时，此间还存在着被忽视的、病的中间态。

在这中间态中，剥离出的母与子的复杂情感，就如大气中间层，空气稀薄，情感温度愈来愈低，恨夹杂着爱，厌恶依傍着服从。

而在这种导致社会、心理悲剧的关系中，最大的受害者往往是处于弱势的一方，而且绝大部分原因要归咎于病入膏肓的“母爱”对幼儿时期的孩童的影响及侵害。

所以说，在一切美好天性之外还有自然的破坏。

像高尔基那样颂扬伟大的母亲，用“虎毒不食子”比喻爱子之心，其实那不是全部。

这世界还存在像非洲黑鹰一样的母亲，对自己不想喂养的弱小幼鹰，完全可以无动于衷，看着它慢慢死去。

阅读沙利文的有关《精神病学的人际理论》，对人格分裂、抑郁发作、个体焦虑、如何导致自我系统的防御功能失灵，及恶母驱动婴幼儿情绪焦虑以致病变，会有更深的理解。

《孔雀镇》就是一部植入一切反常行为的“科教”影片，故事在主人公修复自我的诡异情节中，用荒诞的冲突，解离了一个精神病人内心里纠缠共存的变异细胞与正常血液。

但从理论上探讨精神病症状显然不是本剧的重点，追本溯源，故事主旨全在开场的第一分钟。

用母亲冷酷无情的恐吓：“不要和任何人说话”，及小孩子无助的啜泣声，还原了看不见的悲剧。

影片就是要告诉观众，是一位恶毒的母亲夺走了孩子的幸福与未来。

片子用日夜坐标，把一间房子分隔出两个世界，两个灵魂，这想法真不错，关键还在于它所依托的精神病学理论。

长期受母亲虐待的约翰，在母亲去世的那天，认识了走进自己的女人艾玛——另一个自己，于是约翰的生活开启了新页。

白天他是约翰，朝九晚五，养家糊口；晚上他就成了美艳的艾玛，洗衣做饭，料理家事。

一个人用两个灵魂过着有夫有妻的生活，虽然荒谬，却也平静地持续了一年，要不是一场火车脱轨的事故，这神秘的生活恐怕还在继续着。

电影开始，观众看到的第一张脸不是约翰，而是艾玛，正如最后约翰死去，艾玛继续在阴暗的世界里生活，孰强孰弱，有没有救赎，已一目了然了。

这样的结局挺让人惊讶的，是与众不同的构思，让故事有了一些反复咀嚼的余味。

其实，谁都想有尊严地活着，胆怯懦弱的约翰也想要像狠毒的母亲、强悍的艾玛一样，掌握自己的命运活一回。

再战失败后，只能用调换性别获得新生，也就容易理解了。

对于本片编导来说，处理细节的方式似乎是他的强项。

藏在木板下的糖果盒，保险柜里一沓一沓整齐存放的现金，枝桠下的秋千，映照出约翰单纯幼稚的心态。

而在推动剧情发展上，和谐到不和谐的突变，则是施压的外力，在结合内部的反作用力下，进行了彻底的叛变，内外互动，不仅考验了主角的演技，也加强了冲突的效果。

无法忽略的细节是一成不变的早餐，代步的自行车，在车库里冬眠的汽车，以及早上八点一刻意味着角色调换的特殊时间，这都是不正常的讯号，而且解说得相当细腻深刻。

其实就如影片简介中所言，《孔雀镇》应该是个惊悚片。

之所以没到达想象的要求及高度，问题或许出在后来的剧情发展上。

我以为不够凛冽之处正是对艾玛的性格表现上，当然，剧中所要表现的艾玛除了强悍、工于心计，可能还有一些恻隐之心，这或许符合病理上的某些特征。

但要戏剧化地表现，是完全可以更加疯狂一些的。

从艾玛留给约翰的纸条“不要和任何人说话”，可以了解艾玛的灵魂来自约翰的母亲，既然如此，就大可不必顾及艾玛“善解人意”的形象了。

她对待玛姬与玛姬的儿子杰克时，所表现出得温和、豁达减弱了剧情的慑人效果。

电影很有人情味地避开了两种路径，既没有把约翰的死嫁祸于玛姬，然后夺取玛姬的儿子小杰克，重复新的悲剧；也没有在保持原结局的情况下，在中间环节玩点儿晃人的游戏吓唬观众，这都促成了影片文火熬粥的事实。

对交出过《惊变28天》《风吹稻浪》《爱的边缘》等等不俗成绩单的斯里安.墨菲来说，戏路绝对不是他的问题，演技也不会困扰他，似乎人家天生就该吃这碗饭。

但从他挑战《普罗托早餐》中的异装癖kitten，到《孔雀镇》里再次戴上妩媚动人的假发，不禁让人有些担忧，这样的角色一次足矣，异常优秀的演员很容易误入“人戏不分”的陷阱。

说归说，还是要承认斯里安演得很好看。

艾伦.佩姬也没有让我失望，《朱诺》到《滑轮女孩儿》，再到《孔雀镇》里的孩儿他妈，小姑娘似乎也能驾驭沧桑的色调了，只是没有太多可张扬的戏份，有些遗憾，但这当然不能怪她。

至于其他的大牌苏珊.萨兰登，乔什.卢卡斯，比尔.普尔曼作为参加约翰、艾玛夫妇派对的客人，在可发挥想象的事实面前，都做了安分守己的旁观者，没有节外生枝，谁都不对怪异的约翰、艾玛起疑心，这也能证明了“姜还是老的辣”，听导演的话，一切按剧本走，应该算角色领悟得透，没给观众产生歧义的错觉哈。

当艾玛决定将约翰从自己的世界中消除出去的时候，艾玛已经不自觉地将自己置身于一个尴尬的境地。

约翰被消除，艾玛看似获得了占据这一躯体的自由，实际上，她却被迫成为了另一个已经逝去的灵魂——约翰的母亲。

于是，一个新的循环开始了，艾玛依旧不是简单的艾玛，她所能做的最大的善意就是避免另一个约翰的诞生。

《孔雀镇》说的是一个人格分离的故事，艾玛和约翰是两个产生于同一具躯体上的两个不同的人格。

艾玛温婉，每天晚上扮演着贤妻良母的角色，而约翰懦弱，白天是属于约翰的时间，他享受着妻子“艾玛”做好的早餐，甚至于小纸条留言。

约翰在一家银行兢兢业业地工作着，而妻子艾玛基本上不出门，“两个人”各自扮演着属于自己的角色，然而平静的生活却被意外所打破。

一列出轨了的火车将艾玛的生活逼到了死角。

约翰和艾玛原本平静的生活就这样被彻底的碾碎了。

约翰疲于奔波处理着眼前的烂摊子，艾玛同样着急着生活回到最初的时候。

而在此刻，艾伦出现了。

艾伦之前受到约翰的母亲的资助，然而作为回报，艾伦不得不忍受约翰母亲的变态要求，这也使得艾伦跟约翰的相识。

然而此时此刻，艾伦的出现却使得艾玛和约翰之间产生了更深的隔阂。

约翰跟艾玛不得不就处理火车问题做一个决断，而对于艾伦提出来的赡养费问题，约翰和艾玛也是喋喋不休。

于是，一切朝着失控的方向头也不回地去了。

《孔雀镇》作为一部放眼于精神分裂电影，他塑造出来的几个形象是耐人寻味的。

当然，影片本身通过剧情的架构合理的支撑起来这几个形象。

我们可以从艾伦的口中得知，约翰的母亲是一个非常变态的人，虽然对于具体的变态行为不得而知，但对于约翰的母亲给约翰造成的心理创伤，这一点基本上可以确定。

因为童年的创伤，约翰对于自己的身体有了一种偏差，这种偏差源于母亲的变态式的虐待，而最终产生的结果就是让约翰养成了另一种性格，这个性格所产生的人格就是艾玛。

艾玛是不能脱离这个房子的，同时也是不需要出去看到外面的世界且与之产生关联的。

而艾玛跟约翰是两种截然不同的性格，且水火不容。

这里我们可以通过剧情看到当艾玛跟火车事件的主角达成某种一致性的商量后，约翰却歇斯底里的反对，约翰不喜欢艾玛背着自己做决定，但却没法彻底的让艾玛失去做决定的能力。

但是艾玛不一样。

艾玛对于约翰是一种安排，这种安排使得约翰有一种面对着自己的母亲的错觉，这种错觉看似是温馨的，实际上却如同枷锁一般限制着约翰的所有行为。

约翰想要给艾伦所有的钱，并且让艾伦彻底离开孔雀镇，但艾伦面对的是艾玛的时候，这一切彷佛又不存在。

艾玛跟约翰这两个水火不容的性格最终变得不可收拾，这一切的产生源于这座房子，这座房子没有被消灭，而艾玛跟约翰两个人中间却必须要有一个人被消灭。

最终，怯弱的约翰并没有战胜看似柔弱的艾玛。

而艾玛彻底的让约翰这个性格消失了。

艾玛重新掌握了这个房子，但是这座房子并没有因为约翰的被消灭而变得温馨，艾玛不过是开启了另一种循环，故事朝着另一个方向走来后，艾玛果断的按下了暂停键。

最后一刻，艾玛让艾伦离开的原因很简单，艾伦的孩子如果一直朝着这个方向走去，那么他就是下一个约翰。

艾玛不想看到这一切的发生，自然要让艾伦和孩子彻底地远离。

而约翰背后的母亲这个角色可以看作是一个单独的幕后人，同时也可以看作是另一个诞生于约翰这个肉体之上的人格。

毕竟她所看到的一切与艾玛所看到的并无不同。

《孔雀镇》用一个近乎于惊悚片的叙事逻辑为我们讲述了一个人格分裂的故事，艾玛最后独占了约翰的身体，但却没有能够走出这座房子的“诅咒”，艾玛天真的以为除掉了约翰之后，自己的生活就会重新焕发出来新的活力，然而约翰被除掉了，他的肉体上只剩下了艾玛这一个人格，但属于艾玛的至暗时刻却到来了。

他终极的努力并没有转化为前进的动力，约翰没有了，她却成为了约翰的替代品，且被这座房子继续囚禁。

艾玛走不出这样的循环，自然没法彻底的改头换面拥有新的人生。

生活困住了约翰和艾玛，约翰不想要被生活所困，更不想要被艾玛支配，但最终的结果是死去。

而艾玛为了给这一切划上一个句号，进而彻底的消灭了约翰，但这一切并没有改变艾玛的地位。

她或许已经成为了约翰母亲的下一代人选。

有些事情，并不是你想逃就能逃得掉，不论是约翰还是艾伦亦或者是孔雀镇对于艾玛有所期待的其他人，他们的结局都是一样的，艾玛看似囚禁的是自己，实际上囚禁的是所有人。

……你好，再见

《爱玛》是一本小说，大致上是讲一个本来热衷于帮闲忙的女人差点把自己的幸福都帮掉了。

《孔雀镇》是一部电影，讲的是一个本来不存在的女人从入世到出世的经历。

本片中的Emma显然很清楚自己在干什么，也明白幸福掌握在谁手里，她也恰好有能力保卫她的幸福。

影片开始于一个忙碌的早晨，不同于《秘窗》层层剥茧最后才揭晓真相，影片把真相早早地摆了出来，让看客们将john的小秘密了然于心，看着以苏珊大妈为首的镇民们乐呵呵地调侃：靠，男女都分不清！

艾斯沃斯将婴儿依恋划分成三个类型，安全型、回避型、反抗型，很明显john无可选择地在第三种依恋中开始了生命历程：他无法忍受任何一次和母亲的短暂分离，但当和母亲在一起时又反抗与其接触。

现实情况是，无论是病态还是常态，一旦个体适应了固定的生存模式，还是比较怡然自得的，但一旦情况失去原有的平衡，一切就不同了，john不是《CM》里的变态连环杀手，他没有把母亲的尸体留在枕边，靠蚕食幻想和实现妄想刺激度日，他只是在没有影响其他人的前提下创造了一位新朋友——Emma。

他们过着朝八晚五的规律生活，各自在平行世界里悠然见南山。

火车头闯进院子这等奇事的发生本身就意味着故事的虚构性，这不是什么真人真事改编或者大喜大悲的民间传说，就像john常常玩的打水漂的游戏，这是个对世界没多大影响的涟漪罢了。

Emma见人是迟早的事，在这么大阵仗中现身倒是出乎意料，前面说这个故事是一个入世到出世的故事，Emma睁开眼的那一刻便是她的入世，顺便一提的是，本片的侧重点并不在于john的病态挣扎，片中二人的正面交流非常局限，仅john在9号房间打开行李那一幕最为深刻，影片把重点集中在Emma身上，john的戏份反而相对减弱。

Emma的入世多少有一点被动的成分，意料不到的出场后，苏珊大妈一句：but you are your own women提醒了她原来我是可以走出家门的。

接下去事情就走向混沌了。

先是政治家的集会邀请，然后是Maggie的出现。

Emma越来越觉得john之于自己不再是甜蜜的早餐提醒，而是午夜十二点令人扫兴的钟声。

于是她设计了精彩的剧本然后付诸实施，结果是皆大欢喜，政治家得到乐集会，maggie也离开了孔雀镇，Emma顺利驱逐了john。

片中一个很明显的象征画面是伫立在一片田野中的房子，它应该是指john，最后一次画面中只剩下绿油油一片田地，房子消失了，这个画面就出现在john被烧死的那个晚上，从这个意义上来说，john主体人格已经丧失了。

但是为什么Emma最后还是回到了原有的生活轨道呢，因为一个作为前提的事实仍然存在——一个大家早就知道的真相：john=Emma。

她的入世一早就注定了以出世结尾。

无论Emma的表现与john如何不同，对待邻居太太和蔼可亲，说话简单利索，甚至性别都与john截然不同，这一切都掩盖不了他们是一体的这件事。

在大多数情况下，Emma是关怀着john的，她温情的煮早餐，收拾屋子，发现john的铁罐默不作声，把自己的照片放在母亲的房间而不是自己的，包括最后的放生，都是典型的john的特质，放生时她说的话甚至和john一分不差。

原来，这只是Emma和john平淡生活的一次插曲，而已。

这片到底想表达什么？

感觉有许多想讲想表达的东西，都没有出来，导演功力欠佳，该片亮点仅是Cillian Murphy的功力依然坚挺，艾玛的美丽和约翰的萎靡，如果把2人放一起，能认出是同一个人吗？

这次的女装比冥王星的早餐更成功，约翰那么瘦是减肥出来的，还是化妆出来的？

如果不是看着艾玛我简直不敢认，此片仅论证了Cillian Murphy的演技，约翰的身上找不到一丝Cillian Murphy的面目和神情，由此可知这位老兄选角色的特点，挑战的，怪异的，需要深层挖掘心理的人，剧本应该是反映人性的独立电影，为了这么部片，Cillian把自己的眉毛都剃掉了，果然是为了角色无所畏惧的演员啊，先爱上你的脸，后爱上你的个性算不上恐怖片，算剧情片吧，最后黑暗的布幕后，艾玛静静的坐着，底下了头……是艾玛还是约翰的