片的观感一般,喜欢色调和景色。
我哭了,哭的很伤心。
我经历校园霸凌,经历3年,我所有拥有好的东西都被抢走,甚至破坏。
头发上的泡泡糖,楼上砸下来的篮球,被踹的凳子,被打的背部,话语的讽刺,这些对于我早已遗忘,但这部影片让我再次想起。
我开始反思,过去对现在有什么样的影响?
可能造成了如下的自己1.感觉自己不配拥有好的东西,那些好的东西都应该是别人的。
2.不愿意接收他人对自己的好,感觉自己不配。
3.对于所有玩笑会当真,会觉得有嘲讽。
4.别人说我不好,就努力的去讨好。
些许原因都是小时候的原因影响,自己在改善,带着面具。
我真的希望从小都像是顾森西那样的人,带着自己的自信走过青春。
如今社会影响改变颇多,但有些年幼时的创伤给予的思维却很难改变。
开篇之前,我先问个问题啊...你们是真的不知道《江湖儿女》这部片子,还是真的不想看啊。
昨天那篇推送阅读量那么低,我觉得那部片儿在整个十月来说应该算是顶好的了。。。
(没看昨天推送的记得回头看)不信,你就来跟我一起看看今天的这部电影,来了解一下比较差的电影是个什么水平。
悲伤逆流成河Cry Me a Sad River
过了两年,我们终于是又遇到了小四。
当年《小时代》时期的时候(还没有这个公众号),在微博上写文章的我就和他的脑残粉斗的不可开交...所以在此之前,我还是先澄清一下,免得引起误会。
我对小四是没啥偏见的,在我心目中他的地位可能就跟于正差不多吧。
抄袭出身,但是有点本事。
如果韦正、汪远那种货是最垃圾的存在,小四起码是比他们要强上一个等级,至少我们就论作品,《小时代》四部曲是有一个明显的进步在其中的。
这一部《悲伤逆流成河》,改编自郭敬明同名小说,落落导演。
之前有人说这部电影跟郭敬明没啥关系,只是给了版权拍。
但是电影开始的监制的确是郭敬明,之前一版海报上也有最世文化的logo,所以或多或少,这部片子还是一个有着明显郭敬明风格的电影。
那么今天,我们就把这部片子当做一个个体案例,拿出来我们一起来看看,如何去拍出一部这样的郭敬明式的残酷青春电影,以及在此基础上如何做出一定的提升。
(敲黑板,坚持上完课的同学到最后我会送电影票的哦)
首先,先准备一款这样大家都在哭的人物海报,当然你如果不想弄得这么主题明显,你也可以弄一款大家在傻笑的海报。
营造出一种韩式海报的那种温馨感,在海报上骗骗观众,然后电影看完大家也就会产生一定的落差感,说不定出奇迹。
不过因为郭敬明的电影基本上是改原著小说,大体剧情大家都知道,所以他每次的海报也就弄得很直接。
就告诉你我们就是很残酷,很虐。
然后,再挑一首钢琴当主旋律背景音的主题曲。
音乐这边我不太擅长,但是你只要给配乐老师说主情绪应该是抑郁的就行了,别太暗无天日,天灰得像刚哭过就行。
接下来就可以开机拍电影了。
故事一开始,我不管你是用伪长镜头还是让主角直接自我介绍人物背景。
你一定要记住,你的人物背景一定要是超现实主义的。
你要打造出一个反乌托邦的高中校园,在这个校园里面,学生是不用读书的,学校也不会怎么管你学习。
学生们整天开上去开开心心乐乐呵呵,但是实际上暗流汹涌。
反正除了学习,各种狗血的事情都会发生。
有了背景之后,剧情你可以随便安排一下,只要不过于傻X就好。
逻辑性什么的,也是可以忽略的,太高的逻辑性对大多数观众来说也不一定是一个好事,毕竟谁愿意在电影院里动脑筋呢?
那么,你既然抛弃了剧情的逻辑性,怎么让这群不太喜欢动脑筋的人觉得好看呢?
这也很简单,加大人物矛盾,无限夸大戏剧性就好了。
出了屁大点事情,都不要好好说话好好思考,想办法解决问题不应该是你的电影里面的人物应该做的事。
他们应该遇到问题就进行一个“懵逼-撕逼-装逼-要死要活”的三逼一死的情绪之中。
当然,这种拍法已经有点过时了,现在残酷青春,什么青春阵痛也早就不流行了。
你要是想更贴合当下的审美,学学于正,一样的不讲逻辑,不讲人物成长。
你别让人物要死要活,毕竟你这是给女性看的片子,那么你就强化女主,打造出一个人挡杀人佛挡杀佛的大女主“爽文”。
“以暴制暴”多刺激啊。
有了BGM,有了故事背景,有了戏剧化矛盾冲突。
其实这部电影就完成了百分之八十了,如果你是一个路人导演,找几个年轻漂亮的小演员就可以拍了。
但是,我们今天聊的是如何去拍一部“郭敬明式的残酷青春电影”这个时候,如何去加入个人特色就很重要了。
例如,不好好说话。
在电影里面,如果两个人吵架,请一定不要安排像《致青春原来你还在这里》里面吴导师那样的台词。
因为两个人吵架的时候,怎么能不用一些高级词汇呢?
所以,如果能的话,一定要把关键处的对话处理成两个人在进行语文能力大赛一样,进行台词背诵battle,如果太自然就显得很真实,这是郭敬明的电影里面所不需要的。
最后再起一个乍一看很“文艺”,但是根本解释不通的片名。
例如《悲伤逆流成河》“悲伤”、“逆流”、“河”这三个词。
这个名字唯独拥有的顺畅关系就是“悲伤成河”,就是很悲伤就像河一样川流不息。
至于为什么逆流就成了河,为什么悲伤逆流成河,就不懂了,毕竟这是一个病句...
那么,说到这里,如果你按照我给你说的模式去拍,基本上也就能拍出一个很残酷的青春片了,而且也很郭敬明。
但是,理论和实践还是有差距的,套路大家都懂,实操上有的人会拍的比较成功,有的人就差口气。
那么很显然,这次落落就差口气。
我就挑一个点,给你们看看,你们就能大概的明白。
电影里面设计的第一个矛盾点,就是女主因为家里很穷,没有钱买新校服。
所以她就在大家都穿新校服的校园里面显得很另类。
这么设计是OK的,从画面上来说,万山丛中一点红,有画面冲击,自然也就会带来情感冲击。
可是...画面之后,你就会发现,电影里面的主要角色...他们好像都是不穿校服的人。
学校里面不穿校服的人也大有人在,而且女主自己的衣服其实和大家也差不多,也没有说多么的丑多么的见不得人...那么这之前这个费了半天劲设计的矛盾点,还有什么意义?
矛盾点失去了意义,所谓的校园霸凌的动机就显得极为牵强,给观众的感觉就是因为她是女主所以就要被欺负。
这么一来,怎么让观众和角色产生共情?
当然,共情这个词,我是几乎没有在这部电影里面看到的。
毕竟这超现实主义的校园已经不是我经历的了,就算是我这种人...在高中的时候都没有闲到像他们一样。
我甚至觉得,电影里面这样的高中生,即便是不经历校园暴力,到了社会也要经历社会的毒打..电影里面蠢的东西很多,我挑两个我最看不惯的来最后说说。
①这部电影最大的卖点其实是所谓的对于“校园霸凌”这样一个社会话题的关注。
关注社会话题当然是没问题的,而且也是非常好的方向。
可是在最后收尾贴“价值观”的时候,为啥把警察弄得像傻X一样,对着罪魁祸首,疯狂质问...“你是叫XX吧”“你是高二一般的吧”“你是..”你是审犯人还是相亲找对象啊。
②演员放养式演技。
例如唐小米就像从《巴拉巴拉小魔仙》出来的表演模式。
但最让我看不过去的是,明知道演员已经不太行了,还要玩打破第四面墙的方式和观众互动。
我本来就没有入戏,你还努力的把我从你们的故事里往外拖,是真的觉得观众坐的太多了吗?
电影给三分吧。
两分最低分,一分给题材。
这是一部很标准的烂片。
只不过是借了一个比较正三观的壳。
看不看是你们的事,毕竟它还没有烂到《爱情公寓》那样,让我拦你们。
(看看广告,接下来我送票,让你们看看是不是我说的那么回事,送票明后天开奖,过期不候)影评福利公众号:Roy的电影圈参与留言随机抽两个人《悲伤逆流成河》全国通兑券一张微博@宋若曦Roy也会做转发抽奖
郭敬明这三个字算是被豆瓣的豆友们成功地和烂片挂上了钩,这部《悲伤逆流成河》同样没有逆袭成功,目前在豆瓣上仅有5.8的评分。
每个人都有自己的价值观标准衡量电影的好坏,但这部片子又被弄成这么低的评分,个人认为脱不了众口铄金,积毁销骨的嫌疑。
谈谈个人对电影人责任的认识吧,其实在今年的另一部热门电影《我不是药神》中已谈到,电影不应该仅仅承担着娱乐大众的责任,更重要的是要承担起一定的社会责任,教化众生,弘扬真善,发现、并改良社会现实中的问题,引发众生对深层问题的思索。
电影和语言文字一样,鲁迅先生既然可以拿它来当枪,为什么如今的电影人偏要拿它来当痒痒挠?
或者按摩椅?
挠挠你的胳肢窝惹来一通大笑后,除了带给你的感官刺激享受,能给这个社会带来任何进步吗?
电影更应该像是一面镜子,映照着这个社会现实的镜子,众生可以在里面看见自己,看见这个社会的角角落落,看见我们真实存在的问题。
“以铜为鉴,可正衣冠”,看见了问题,才能改正、逐步改善,大家不都希望我们生存的这个世界越来越好吗?
回到电影本身反应的校园暴力问题,流言蜚语积毁销骨的问题,正是我们这个社会应该解决的问题,其实从三十几年前笔者上学时,就普遍存在着这类问题,校园小混混横行霸道,校外欺负低年级同学,抢劫同学零花钱,甚至殴打老师,老实讲,几十年过去了,媒体上依然充斥着各种各样的校园霸凌新闻。
电影是沉重了些,两位女主角死亡,观众在为易遥跳江自杀以及众人的群体无意识之恶懊恼、扼腕叹息的同时,观众席中的各级教育局的官员,各级政府的官员不应该考虑要做点什么吗?
观众席中的家长们在对子女的教育中不应该思索点什么吗?
现在女儿也上了小学,作为家长,我也希望我们这个社会能给我们的下一代提供一个更为良好、和平、无暴力的校园环境,让他们健康的成长起来,不希望他们再重复易遥、顾森湘、唐小米这样的悲剧,也不希望他们这一代还会经历被小混混逼到墙角,威胁着交出零花钱的恐惧。
从这一点上说,这部《悲伤逆流成河》不应该只有5.8分,从让更多人认识到这个社会问题,促进问题的解决角度上,也不应该只有5.8分。
演员1.5倍慢速念台词,主角各种45度逆光仰望天空,花式穿插慢镜头,回忆片段不断闪回重复,矫情的台词堆砌出大段独白,再配上疼痛青春的配乐。
一部郭敬明式青春片(MV)就完成了。
校园暴力是个很好的题材,可惜导演落落完全无法驾驭这种严肃沉重的现实题材,结果被拍成了矫情又狗血的四角恋青春片。
剧情逻辑经不起推敲,剪辑更是一塌糊涂。
同样是讲在校园里受到歧视和偏见的电影,《奇迹男孩》被处理成了温馨又正能量的一流励志片。
而《悲伤逆流成河》只能沦为狗血矫情的三流烂片。
《悲伤》里面帮助女主对抗校园暴力的人只有一个喜欢女主的男生,并且教她对抗的方式是“以暴制暴”,校长老师同学都在助推或者围观校园暴力。
女主得病不敢告诉家长,受欺负不敢告诉老师,被误会杀人也不等警方调查。
为了制造女主的悲剧形象把整个社会都设立成了阴暗面,没钱又无能母亲,无力处理学生的暴力冲突的校方,调查速度跟不上女主被欺负进度的警方。
电影整个基调压抑又灰暗,太过刻意的情节设置和人物设定,让校园暴力的表达显得隔靴搔痒,如同儿戏。
表演上几个新人演员的台词功力简直是灾难,女主角的念白有气无力,梳着tfboy同款发型的男主,根本做不出任何表情,刘海都比他的演技更抢镜,另一个骑士男主演技更是尴尬得连陈学冬都能当他老师。
看了这个电影我才发现,现实类题材的电影还是根据真人真事改编更好。
没有真实经历过纯粹靠意淫的东西,无论怎么改编,都更像是一个拙劣的演员,哭哑了嗓子也憋不出眼泪,只能吐出一口狗血。
齐铭。
你搬走之后,我常常会梦见一个奇怪的岛。
岛上十分贫瘠,整个岛上只有一棵树。
春天发芽出新枝,夏天投下一片绿荫,秋天飘下来漂亮的叶子,冬天在风里兀自挺拔。
这是四季变换、岁月流转对于这个岛的全部意义。
可有一天来了一些人,他们把岛上的树砍了,还把臭哄哄的垃圾都扔到了岛上。
岛觉得很难受。
它不明白它做错了什么,不明白这些人为什么要这样对待它。
它只是反复地觉得难过,可它是一座不会说话的岛。
它难受的时候喊不出来。
它见过会说话的岛,漂浮到它身边的时候,还同它说你好。
告诉它海面上有很漂亮的夕阳,海岸边还有很璀璨的灯火。
告诉它世间有万物,而万物样样生动鲜妍。
它也见过富饶的岛,岛上郁郁葱葱,繁花似锦,芳香四溢,一派欣欣向荣。
又有虫鸣鸟叫,应和林间,一片生意盎然。
它觉得不可思议又心生艳羡。
我好像能无比深刻地感同它的身受。
是不是我就是它?
——茫茫大海上漂浮着的,一座孤岛。
/齐铭。
我总是自卑总是倔强,很多话放在心里都没有对你说,也有很多话到了嘴边却变成了伤人的话。
如果你能感同我的身受,那你会知道:你把家人精心为你准备的牛奶扔进我的车篓里,我很感谢。
你推着自行车在弄堂里等我一起上学,我很感谢。
你安慰我时,伸手摸摸我的头发,我很感谢。
你获奖后把那束花送给我,我很感谢。
你搬家时留给我一束花,我很感谢。
我晕倒时,你抱着我送我去医院,我很感谢。
我上课迟到,回座位时,你用口型无声地问我有没有事,我很感谢。
你随手替我捻掉脸上的脏东西,我很感谢。
你为我不得已偷了家里的钱,我很感谢。
你每一次在人群中搜寻我的目光,我很感谢。
……一直不愿好好地接受你的好意,是害怕自己无力承受,也害怕一旦习惯得到便会时刻担心失去。
但其实……一起长大的日子里,你对我的诸多照拂,我都很感谢。
阴暗、狭小、逼仄、潮湿、闲言与碎语齐飞的弄堂里,你与我一同长大,我也很感谢。
/齐铭。
他们评价你,说你是一个烂好人,说你表面美好,但实际懦弱犹豫,最容易伤人于无形。
但我觉得你就是一个没有那些其他形容词的好人。
你只是不理解我的世界,而我也只是难过你的不理解罢了。
可这本身并没有什么对错可言。
长在山峦顶端的花与陷在沼泽地里的草,自是有云泥之别的。
如果你能感同我的身受原就是一种奢求,我凭什么去要求你无条件的信任与理解呢?
也许我们每个人生来都是一座孤岛。
我是,你是,他是,她是,他们都是。
只不过有的岛发展出了完善的生态系统,有的岛却日渐荒芜贫瘠。
命运就像一张张边缘缀着齿轮的网子,冥冥之中有一股无形的力量,推动着所有细小的互不相关的情节,把所有的齿轮都严丝合缝地对在了一起,最终形成一张巨网,成功地捕捉住了我们所有人。
我不杀伯仁,伯仁因我而死。
我无法再提及有关的名字,也无法再面对你。
/齐铭。
如果你能感同我的身受,我盼望你以后一切都好。
齐铭。
如果你能感同我的身受,我想和你说一句对不起和一句谢谢你。
齐铭。
如果你能感同我的身受,或许你有没有曾经梦见过自己是一棵树?
啊,选择标签真是件困难的事 男主脸好僵,顾森西感觉有皱纹,还有最后顾森西转学后人家背影一看都是小女孩好吗?
年龄严重不符 不过顾森湘和女主感觉还可以。
故事情节上其实不是很矫情,得那种病真的会很绝望啊,对于一个小女孩来说是像天塌了一样的事情啊 自己治疗没有钱,唐小米又把自己的事捅出去了,一起长大的人和别人卿卿我我。
一边想要家长知道带自己治病,一方面又要小心翼翼瞒着家长不知道怎样解释。
不懂这有什么可喷的还有最后易遥跳河的时候,在绝望的时候,在奔向茫茫黑夜前为自己为与自己有同样处境的人辩驳不是很正常的吗,难道要让自己不清不白的,让自己的家人也蒙受侮辱然后自己离开这个世界才是你们想看的?
然后让你们喷——自己摆脱痛苦而不管不顾吗?
搞不懂,这个电影已经很真实了,然后接受不了又说人家矫情看到这么多人骂突然好生气
生活如同那件不合身且难看的校服一样包裹着你,无力的青春中,你只能悲伤、忍耐并且硬着头皮在这件糟糕的校服下小心地保护好自己,无奈地扛下去,采取自己的方法对抗着。
虽然那种对抗现在看来,可能是不对的;可笑的,甚至是可悲的;罪恶的……
赶着上映前去看了豆瓣的点映,在国内以校园暴力为切入点而切切实实表现出受害人、施害人、亲友、旁观者以及帮凶的各种层面的青春片,在国内实属罕见。
我的印象中,说到校园暴力,第一反应是:日本有好多。
日剧和日本电影中,青春都会或多或少的伴随着校园欺凌。
而国内,从来没有。
不对,不是国内没发生过,而是电影电视很少提及。
国内的青春片大多数都是爱情啊,梦想啊一类五彩缤纷充满活力的。
就像这个电影里唯一一个靓丽色调的镜头一样。
是的,大多数人在成长为大人后,回忆自己的青葱岁月,都会无形中希望盖上这种美好的色调。
阳光下的教室,青葱的岁月,默默倾慕中那个人的身姿,一起嬉闹一起上厕所的伙伴。
天很蓝,时间很慢。
等等但事实并非如此。
我前几年追过部英剧叫《完美人类》,里面有个理念,就是:人类拥有的一种强大能力是机器无法代替的,就是遗忘。
尽量遗忘掉不好的东西。
这种能力让人类能达到心理平衡的向前生存。
换句话说,当已经是大人的我们在烦恼客户难缠,同事讨厌,上司无能的具体琐事时,回忆青春,会本能的尽量忘掉那段时间的不愉快而储存下各种美好的记忆,这样才能帮助我们正能量平衡地往下走。
然而真正处在青春岁月,那时的我们真的如此美好吗?
我记得高中的时候,有个闺蜜,她最能安慰人的话就是:“等我们长大了,强大了,我们就能…………”这句话每次都很受用。
因为中学时期的我,或者说我们都有一种不知所措的无力感。
这种无力感来常常源于你的并非正面的那种“与众不同”。
比如你脸上的青春痘大爆发;你比别人矮;你的腿比其他人粗;你走路姿势和别人不一样;你的汗毛比别人重;或者你家比其他人家里穷……各种各样或大或小,无法选择也不知如何改变的原因,它不是你的错,但却会为你带来可以持续好几年的外号,以及更多的麻烦。
作为成年人,遇到麻烦时,都会有解决方案,比如钱不够就少开销一点再找父母商量,工作不顺利就跳槽,失恋了去找闺蜜诉苦,生病了看医生的同时好好和公司老板说说详情也许还能拉到同情分等等。
但中学生的我们,面对各种事情都很无力。
家境不好,也没可能换个爸妈对吧?
同学关系处不好,也不可能随便转学,很多很多你不愿意却无力改变的情况如同中学的那件不合身且难看的校服一样包裹着你,你只能悲伤、忍耐并且硬着头皮在这件糟糕的校服下小心的保护好自己,无奈的扛下去。
在这种无力的青春中,每个人都在努力的采取自己的方法对抗着。
虽然那种对抗现在看来,可能是不对的、可笑的,甚至是可悲的、罪恶的。
先看看作为影片里大恶的施害人唐小米,反倒是特别需要反思的人物。
唐小米本身就是个校园欺凌事件的受害者。
在之前的学校备受欺凌才转学到故事中的和平中学。
中国有句老话叫做:己所不欲勿施于人。
这句话要实施起来需要非常高深的功力,不是每个人都能轻易做到的。
为什么呢?
很多美国悬疑破案的剧里,杀人凶犯都会有悲惨甚至变态的童年。
这个不是影片需要胡乱编造的,很多童年过得很扭曲的人,成人后很难成为快乐正常的人。
比如:童年是家庭暴力受害者的小孩,长大后很多会本能一样殴打自己的配偶和小孩。
因为青春期刚好是世界观和人生观开始形成的重要时期,这个时候经历过的事情,很大程度上会影响到今后的人格。
就像唐小米一样。
明明自己也是受害者,却在不知所措中选择在新的环境里欺负其他人。
虽然是个很可恨的角色,但同样可悲的是她本人并没有意识到欺侮他人做是错的,又或者她其实并不知道还有其他选项。
从某个程度上来说,唐小米处于本能的“自我保护状态”里。
看过影片的人会记得唐小米刚刚转学来的时候,做的一个看似很平常的行为,就是到处努力交新朋友,(拍合影照,请大家唱歌这种),仔细回想我们自己的童年,小学毕业,中学毕业,每次到了新学校,分了新的班以后,努力在陌生人中找到新朋友,然后一票朋友一起玩其实比好好学习、让老师记住这种事情更来的紧急和迫切。
在陌生环境中迅速找到同类并且融入其中是包括人类在内的群体动物的生物本能。
就好像混在鱼群里的小鱼没那么容易被大鱼吃掉一样,有了朋友以后,就没那么容易成为被欺负的目标了。
也就是“隐身”。
而第二条自我保护的措施就是:制造其他目标。
而这个目标自然落到了家境贫寒、且不太合群的女主身上了。
第一幕买不起新校服的女主鹤立鸡群的站在同学中的一幕,已经足够给出了这种负面的“与众不同”。
足够暗示了她很容易成为其他人欺负的对象。
女主是个让人看着有点心疼的强代入感角色。
不过在说女主以前,想先说说女主身后这群同学。
回到刚刚唐小米使用的那个鱼群原理,如果大的鱼群主流是“欺负某一个人”,而你不跟着大群走,就会更容易成为被欺负的人,这样的设定的话,你会怎样选择呢?
影片中反复出现了几个角色,“贴口香糖的丑女孩”“被水管浇的男生”“貌似内心不甘但怒不敢言,最后自杀一幕后給了同学一耳光的女生”……有些人是唐小米校园欺凌的“狗腿子”;有些人仅仅是为了找个发泄口出气;有些人不愿意却不敢站出来。
当然更多的人只是起哄,墙倒众人推,人云亦云,但不可否认的就是,所有人都是逼迫女主自杀校园欺凌事件的帮凶。
就像影片中,女主拼命擦洗却无法消除的这些看似随意的地面涂鸦,大多数健康成长至今的成年人,都会选择遗忘那些不开心的琐事。
是的,年轻人嘛,摔倒了,拍拍屁股起来再向前走。
然而当负面而扭曲经历变成深刻得无法消失的回忆时,会像这块无法擦除的地板一样,时时刻刻压在你头上,并且对你今后的人格有重大的影响。
虽然影片中帮凶们看似只是说了一两句话,或者背后一两个讥讽的表情,但正如女主最后自杀前的独白一样,每个帮凶都有逃避不开的责任,这种罪恶并不是你认为你没做什么就不存在的。
齐铭在影片里出镜时间长,性格却并不强。
和女主是青梅竹马的发小,也希望保护完全处于弱者状态的女主,却也处处渗透着无力感。
他能做到的仅仅是不站在欺负女主的人群中,并且保证自身不被欺负。
然而,对于家庭背景的迥异,女主的病情,从偷钱到打架,能做的齐铭全都尝试了,却无果。
从某种意义上来说,齐铭身处的‘燕子不喝脏水的’高等家庭和优等生的身份也限制他做出更离谱的反抗行为。
雨中无奈的白马王子反而有种“百无一用是书生”的苦涩。
和完美的白马王子相对比,几乎一切都不着调的顾森西,这个神经大条的“保护神”角色却异常出彩。
同样和父母不太融洽的男孩选择站在女主一边,习惯了包括父母老师在内的周围人负评的少年,练就了强大的心理防线,能把千军万马的敌意四两拨千斤般的转为一笑了之。
就是这样一个角色,可以不受齐铭那样的条条框框局限,潇洒地选择自己认为正确的三观,帮助女主反抗。
顾森西几乎在整个沉闷的氛围中,是唯一一道阳光。
只要他一出场,就带来一阵欢声笑语。
且在和他有关的对白中暗藏着无数的话里有话的希望和暖意。
就好像“顾森西的西”的多次介绍一样,第一次的西是“影视歌三栖的栖去掉木字旁”,虽然看似拗口且吹牛皮不脸红的词藻,却代表着少年无限的可能性以及强大的幽默感。
第二次的西是和齐铭对白中的“西游记的西”,言简意赅的介绍,却可以让所有人联想到齐天大圣泼皮猴儿的豪放不羁。
第三次的西是女主的理解,“为什么不是希望的希”呢?
强大的精神压力下,真真切切在保护女主的顾森西远比貌似偶相男神般存在的齐铭給了女主更多的希望:比如对于女主貌似和性病相关的妇科病,少年给出最简单明了的答案“艾滋病小朋友也有得病的,小朋友也没犯错啊?
”
而第四次也是最重要的一次“太阳打西边出来的西”,言下之意:“坚持你自己,有我在,把不可能变成可能”。
说到女主易遥,是被害人,在身体上和心理上都备受极大折磨。
让人心疼的同时也是全剧终代入感最强的一个人物。
无论少男还是少女,都会经历过很多次“绝对不能让大人知道”的状况。
这种状况也许是考试不及格,也许是第一次大姨妈来访,也许是和同学打架……很多不知所措的行为,第一反应却可悲的是“绝对不能告诉大人”说是可悲,从某个程度上来说,来自于家长和老师不正确的引导和情绪表达。
比如小孩天黑没回家,家长心急火燎到处寻找,很多家长在找到孩子后的反应都是把孩子好好教训一顿,来警告小孩:以后不许再这样!
而在孩子的角度,记住的却可能并非“天黑前一定回家”,而是“天黑后回家一定要挨打”。
那么天黑前没赶到家的孩子很有可能天黑后反而不敢回家,因为回了家就会有不好的事情发生。
在家长和老师的不正确表达下,很多孩子都是拧巴着长大的。
而小孩原则第一条恐怕就是“不要惹大人不开心”,这句话实施起来却很困难。
久而久之就变成了“已经发生的事儿有可能会让大人不开心,千万不能让他们知道,不然会有很不好的事情发生”。
女主和妈妈的几次欲言又止,网上偷偷查询病情,有病乱投医,还有医生说必须通知监护人时的一脸愁苦,
都源自于家长日常生活中的不正确表达。
这里多插一句,华盛顿砍树苗的故事,绝大多数人都认为这个是要告诉小孩,犯了错误要勇于承认的故事。
有几个大人反思过其实这是教育大人,在孩子犯错后,正确引导的故事呢?
就好像影片中的母女关系一样,明明母亲在卑微的工作中拼命保护女儿,明明女儿在妈妈心目中是“遥遥”!
是心头肉。
却在和自己最最珍贵的女儿的沟通中化成发泄般的语言暴力。
我想大多数人在成长的经历中都面临过父母的不正确对待,而那种“绝对不能让大人知道”的共鸣,就是在拧巴的成长经历中慢慢被无法正确传递情绪的大人給培训出来的。
当然也有在成长时期惹了“滔天大祸”,最后家长反而没打没骂出来帮忙的时候。
毕竟成年人对问题的分析判断和解决的能力远远高于无力的青少年。
女儿在病情败露下的哭诉,夕阳下,母亲坚强地抓住女儿的手,说“走,我带你去治病”这一幕,是极其感人的。
同样是哭戏,女主的眼泪中的情绪和在逃离医院边哭边跑的无助是完全不同的。
那种表情充斥着“原来我有我妈!
有我妈在,我会没事儿的。
”的家庭信任感和释然感。
在整个压抑氛围中,夕阳下的母女一幕也是不多的几处让人感到心中一暖的情节。
事实上女主在整个身心受挫的过程中,有几个不同的阶段。
对于身体上的疾病,从羞怯不敢告人到面对巨大压力偷偷寻找解决办法,再到在家庭的帮助下得以解决,对于同学的欺凌从默默接受到积极反抗以及最终升级到以自杀来对抗。
虽然说女主自来水管反抗的这一幕看得人十分解气,但迎头而上以恶制恶的方法其实和最初别人对她泼凉水的行为没有任何区别。
从某种意义上来说,小孩的世界比成年人更加直接和残酷。
肢体接触也好,语言暴力也好,在我们每个人的青春岁月中都会伴随着成长多次出现。
当我们成长为大人以后,对比过去,会发现成年人的解决方式原来相对文雅和理智很多。
然而在青春期的少男少女却在伴随着巨大无力感的成长中,无法辨别哪种方式才能更好地解决自己的问题。
仅仅是手足无措地挣扎着,又都在无力中反抗着什么。
几乎没怎么出现过的老师突然在片尾有了反思,看似有点突兀,但老师呼吁社会对校园欺凌事件的关注确实是本片的心声。
也许坐在电影院的你我他,很多人已经不在是羞涩的青葱年华中不知所措的少男少女。
但却能在这部带着悲伤的青春片里,回忆起自己曾经的处境:也许你正是那个带着无法忘怀的伤痛努力成长的易遥,也许你曾经对某些人不经意的造成了心理的伤害,也许你心有不甘却不敢冒头,也许你无意间成为了某个小团体欺侮他人的帮凶,也许你曾经努力的反抗……不管当初在青春中经历了怎样的角色,今天的我们都长大了。
已经成为了年少的我们所万般羡慕的“等我们长大了,强大了……”的成年人。
面对欺凌,我们拥有了更加强大的成年人水平的分析能力和解决能力。
但有一日我们有可能成为父母,或者已经成为父母,我们的下一代仍然会经历青葱岁月,慢慢的从残酷的小孩社会中带着伤痛蜕变成大人。
没有哪个父母希望自己的孩子面对校园欺凌事件。
在青少年遇到问题的时候,不管是像唐小米一样转嫁他人,还是像易遥一样从反抗到自杀恐怕都不是我们希望看到的。
关注校园欺凌事件也许真正和我们相关的,恰好是在片子里找对自己现在应该扮演的角色。
比如正确和子女沟通的父母,或者给悲伤少女带一丝阳关和快乐的顾森西。
而不是高喊着关注某某某事件的看客。
如果当初这部片子里那些“帮凶”们能够全部好像顾森西一样拥有自己独立和正确的判断力并且坚持的话,就不会给唐小米一个欺负他人的空气和养分,让这样的拧巴毒苗肆意滋生了。
也不会发生易遥的自杀未遂的反抗。
好吧,今天就写这么多,悲伤的青春片,看到自己的影子的同时,会悄悄感叹一句,原来长大了也挺好。
如果看到这篇文章的人是和我一样的成年人,我真心希望大家能感慨过后,切实想想也许自己可以在今后的人生中扮演某种更加拥有正能量的角色。
而如果你刚好是处在不知所措切无法和家长沟通的青春期,我想说的是:会过去的,有一天你长大了,强大了,你会发现那些事儿都不叫事儿!
不要让差劲的青春回忆影响你今后的人生。
近来佳片不多,挑了一部《悲伤逆流成河》,本意是看看落落是否能逆转小四作品电影线的颓势(从奢华都市到5毛科幻),结果感觉看了一部国家法制和校园教育的官宣片。
当然,影片得高分(暂时部分平台的现状),相信很大一部分原因是出于对校园霸凌事件的共鸣。
我也在思考,悲伤逆流成河的主题或许落在“悲伤”上,那这里悲伤到底是什么?
或许是一种共鸣。
从《小时代》开始,小四每次的电影海报都有一类是主角流泪,或许青春小说本身就是探讨“消逝”、“伤痕”、“遗憾”这些母题。
但看这部片子,有“招安”之嫌,我试着放下关于青春小说系列出品的对比,转而思考关于电影市场空白这件事。
或许,这个主题更适合悲伤。
挺多人拿《悲伤逆流成河》作标杆,比如中国关于校园霸凌的突破之作、处女之作,填补了关于校园霸凌的电影空白。
这段话听着很耳熟,之前《我不是药神》在其领域也有此类评论。
还有人拿此片和《熔炉》、《嘉年华》相比。
某种意义上说,这种评论是成立的,但此类的对比是不合理的。
上文提到的另三部影片,或多或少在各自谈及的领域引起了共鸣(此片共鸣话题还在发酵中),也都有较为成功的人物塑造和故事铺陈(相较而言,《药神》弱一些)。
但是此片在这两方面是不成功的,电影本身问题很多。
对于出问题较多的片子,等于是空顶着个立意深远的帽子,实质并无可烘托主题的品质。
这就好像看一件选错了表现形式的展品,并不能用“艺术”来评价了。
立意大于一切,这个说法听着就够悲伤的。
1.>>>生硬<<<生硬体现在台词、演技、剧情节奏、背景、配乐、镜头处理等各个方面。
台词是原汁原味的青春小说感,镜头处理是唯美滤镜似乎时光逆流,这两点是契合的,无论是看森湘坠楼还是易遥倒地,多处慢镜头、长镜头的用法是好的,但偏偏搭配了失败的演技、糟糕的配乐、无逻辑的节奏,瞬间掉价不少。
五位新青年演员基本演技都不在线,念词和肢体都太生硬,(配角洋子似乎都好一些)。
比如易遥和齐铭在海边争执推打的慢镜头,放慢的画面并没能掩饰两人不自然的演绎方式,森西的表演也不够真实,加上多处二次后期配音的衔接失误,真的委屈了邬君梅这样的戏骨细致入微的示范。
配乐的生硬也是挺明显的,除了张韶涵主题曲演唱的插入,其他需要情感烘托的内容都配了不知逻辑何在的音乐。
想要突出人物内心的变化,或者放大情感的加剧过程,并不是都要放音乐的,钢琴旋律不是万能药。
或许生硬是因为想要保全青春主体和法制宣传两条线,但毕竟电影有其规则和技术要求,导演能力不足导致什么都没能配合好。
2.>>>粗糙<<<片子有明显的粗糙感,更像是不连续的舞台剧拼接,上文提及的生硬显示出导演使用技巧的不足。
而粗糙感是涉及态度的问题,不仅是技术层面而已。
比如一开头,关于易遥的诸多镜头,为了营造内心的恐惧使用了恐怖片的拍摄手法。
目的是为了内心呈现和人物塑造,导演应该是寻不到章法,就病急乱投医。
恐怖环境虽然是人物内心的一种视觉表现,却无法在限定篇章内树立易遥的个人形象。
整段显得不够真实,稍许异类感。
同样关于校园霸凌的内容,该是人物内心强烈变化的过程体现,却被一系列似梦境和回忆的镜头来反映,人物的转折却用了感情线来发生。
这对于人物和主题的建立来说,是没有逻辑的。
可能是导演觉得故事线太长,支线太丰富,不好操作。
但在我看来,哪一段该细节化,哪一段该被略过,导演并没有思索清楚。
再比如小米这个角色,其人物行为的逻辑性完全不成立,我没看过小说,电影试图用“被霸凌”、“虚荣心”、“要面子”几个小桥段就树立此人物,未免太不为剧情考虑了,感觉导演试图说明此人物内心世界和外在表现的统一,却仅仅丢给观众一个原生的坏人。
3.>>>难得<<<虽然“校园霸凌”、“原生家庭”等内容增加了作品的厚重感,但正如上文提及的,技术性的生硬和粗糙依然拖不起被评论高举的宝座,而电影有几处的处理虽值得嘉奖,却可惜实在不多。
一是易遥母亲带着她去看病的细节处理,二是易遥跳海前和大家激烈对峙(个人觉得更像独白和对世界的控诉,想做成对话性太刻意)。
可惜的是就算是仅存的好片段,一可能也是因为老戏骨演技在线,二除去立意助力,也存在诸多现实逻辑错误。
难得可见的好剧情也被技术处理方式拖累,观影就好像看10年前的唯美MV,或许落落还在走小四当年的老路子,可在商业、怀旧、话题的中间地带,本就不易寻生存,何况技术本就不够好。
>>>写在最后<<<片子的确不是好的片子,但值得被讨论,电影引发了关于“校园霸凌”的话题。
或许片中森西鼓励易遥反击的桥段最是令人痛快,也最能激发我们对于类似事件的共鸣。
讨论才能让问题被关注,这一点是我希望声援此片的。
但另一方面,问题的暴露需要更深入人心,才能让问题有所改变,这一点此片是失败的。
没能做到这一点,却占着市场空白的便宜,用立意来养着其余方面的不足,这一点是悲伤的。
我们不缺少好的导演、编剧,依然缺少更认真的态度和更严格的标准。
唐小米:一个不被同情的受害者再来说说《悲伤逆流成河》里的唐小米吧。
我没看过原著,因此这些看法只是基于电影。
唐小米是校园欺凌者,但她同时也是被欺凌者。
唐小米正是因为在原来的学校被欺凌,才转学到比以前的学校差一些的新学校,跟易遥同班。
我注意到,唐小米转学过来的第一天,穿着原来学校的漂亮校服裙,自信满满地介绍自己。
她了解班上的情况后,发现齐铭喜欢易遥,她很嫉妒,发现易遥去小诊所看病,在同学中间大肆传播易遥的病、在学校食堂吃饭的时候也想尽办法出易遥的丑、支使同学们欺负易遥,以及后来学校旅游,她趁易遥去卫生间的时候,让司机开车,导致易遥没能赶上车、偷易遥的钱给同学们买零食、最后找了黑社会的人去“收拾”易遥,却被毫不知情的易遥将短信误发给了顾森湘,导致顾森湘的死亡。
唐小米在两个学校的表现截然不同,之前是软弱可欺,之后是飞扬跋扈,完全不同的两种人格,完全不同的两面人生啊。
我很好奇唐小米的家庭关系到底是怎样的。
影片当中并没有涉及她的家庭。
按理来说,以唐小米在欺负易遥的时候所表现出的自信,自大,腹黑、恶毒,她怎么就对付不了以前的学校里欺负她的小混混?
她既然能够想到找社会上的小混混去对付易遥,为什么没有用这一套来对付当初欺负她的那些同学呢?
她在最初被同学欺负的时候,有没有向家长或者老师们求助过呢?
她得到过帮助没有?
也就是说,我们应该关注的是:唐小米为什么会从被欺凌者变成了欺凌者?
如何来解决这个问题?
在奥地利心理学家维克多·弗兰克尔的《活出生命的意义》一书中,弗兰克尔曾提到过,和他一起在纳粹集中营里一起受尽凌辱和磨难的一个朋友,在走出集中营之后,有一天他们穿过农田去集中营,弗兰克尔本能地准备绕道过去,但这个朋友径直踩着庄稼穿了过去。
弗兰克尔说朋友不应该践踏青苗,朋友非常愤怒地说,他们(纳粹)拿走我们多少东西,我的老婆和孩子都被毒死了,你却不许我踩几根庄稼!
弗兰克尔指出,从心理学的角度来看,这类人本是善良的,但他们比较愚钝,难以摆脱从前的生活中的阴影,当环境得以改变之后,他们从被压迫者变成了压迫者。
从暴力的承受者变成了施暴者,曾经的痛苦经历就是他们为所欲为的借口。
这种心里上的道德出轨是需要心理治疗来慢慢引导他们回归正常的。
可以看出,唐小米就是这样的典型,在以前的学校受到欺凌之后,她内心的伤痛也需要找到一个发泄口,而易遥正好给她提供了这个机会。
实际上唐小米这个角色,绝对是值得所有家长、同学,甚至全社会关注的。
找到唐小米人格成长的轨迹,才能够更好地解决校园欺凌。
下午睡了一个美美的午觉,现在反而睡不着了。
然后刚刚看了一个推送,是说郭敬明的《悲伤逆流成河》要上映,是一个叫落落的新人导演拍的。
郭敬明,落落,还有那本书,都是我初中最熟悉的东西,但是在看到这篇推送之前,我已经好久没有想起来过他们了,他们就像我那段回忆一样,被我丢在一个被封印的世界里,戳一下,就弹出来。
于是就去看了。
说对不起一两秒功夫,而没关系一生念不出。
这是那部电影曲里的一段话。
我曾经幼稚的时候也想过,如果我从那栋六层高的教学楼上跳下去,那些伤害过我的人会不会有点内疚,会不会在他们心里,我这个只是随手欺负的人,也有一点重要的位置。
还好我没有自欺欺人地跳下去,不然可能只是给那座封闭的校园填一笔谈资,或者只是多上几节思想教育课,而那些罪魁祸首,依旧嬉笑怒骂,鲜明地活着。
何其不公平啊!
曾经的经历让我有很多的性格缺陷,对人时冷时热,既开朗又孤僻,自卑,自负,希望,迷茫,独立,攀依,我被所有东西揉在一起,有时候我像我,却不是我。
但是很感谢生命中遇到的那些人,感谢我的高中同学们,在噩梦里拯救了我,我是上高中才真实地感觉到,原来世界爱我,原来学校并不可怕,原来同学会开善意的玩笑,原来我也能交到爱好不同却很知心的朋友。
大学也很好,也许是故土难离,来到一个陌生地方的我,曾经抑郁很长的时间,对所有的事情失去兴趣,对未来充满灰暗的想法,我身上长满了刺,每个试图靠近我,或者无意靠近我的人,我都要先阴暗地揣测一番,她是不是嫌弃我,是不是无人可玩时才想起我,我变得孤僻又乖张,一点都不讨喜。
不过我的室友们很好,也许我经常抱怨她们一些无伤大雅的小缺点,但她们毫无质疑的是满分的心地善良,和九十分的包容,八十分的忘性。
我很满意,世界对我真好。
但是除了我这个幸运儿之外,有人被用“你跟着我混,以后就没人欺负你了”的幌子拐去卖淫,有人被班里的同学下课后拽到班级后面连踢带打,待不下去辍学打工,有人本来成绩前三前途光明,被折磨得信心全无沉迷小说,毕业的时候只考上职高。
还有最惨的,本身是个开朗的姑娘,后来渐渐变得神经质,最后一次在宿舍被人恐吓的时候手脚发抖进了医院,以后再也没有看见她。
我呢,电影里那些东西,我都经历过,但我比易遥还绝望的是,我并没有齐铭,更没有顾森西,而且我还在一个封闭的住宿学校里。
这意味着,我上学的时候身处地狱,放学之后更无法逃生。
我初中的时候疯狂装病,疯狂请假,我的班主任都烦死我了,但我毫无办法,我只想逃离那里。
我会在深夜里拿一个刀片把自己的手腕割伤,看着血流下来。
我会在我的课桌被人踹倒之后一分钟之内扶好把书捡起来,因为慢一秒就又会被踢倒因为我已经习惯了。
我会在我的枕头被褥被扔到走廊上扔在脏水里的时候,熟视无睹地抱回来,脏着就盖了因为洗一次会被扔到更脏的地方。
那时候,室友心情不好了,就会把我叫到厕所里,胡乱扇几巴掌,食堂排队的时候,被同学们看见,就把我拽出去自己插队。
还有好多好多,我都快要想不起来的事情。
那时候我最想做的,就是站在最高的教学楼的天台上,喊出来像女主最后河堤上喊的那些话。
但生活终究是生活,我厚颜地活着,活到了现在。
这部电影,以我在正常校园生活中长大的男朋友的眼光,已经足够沉重,足够震惊。
但从我的角度来看,远远不够。
因为它还没有把真正绝望,真正害怕的东西拍出来。
真的校园暴力里,没有人站在你身边,你要去死的时候,也没有人阻拦你。
只会有人起哄:你跳啊!
你倒是跳啊!。
她始终一件白色的校服,在校园里出现,不是大家统一的红色校服,也没有性感的小短裙,显得格外的碍眼。然后似乎一切都变得理所应当,被误解,被妒忌,被数落,被嘲笑,被欺凌,被指责…整个电影看得我心里特别痛苦,特别生气。我不懂,为什么人和人之间不能相互理解,相互尊重,为什么人和人之间没办法和睦相处,为什么人和人之间总是要相互的伤害?我带着这些疑问,看了这部电影,期望电影中可以解答我的这些困扰,但是电影并没有。伤害之前,都不曾有过一丝纠结和犹豫,伤害之后,也没有一丝愧疚和自责。一些人笑着,一些人沉默着,没有人愿意过去,给被伤害的人一个抱抱。痛苦,绝望,冰冷,窒息…
现实中的校园欺凌太多了,只希望社会能好好重视每一次校园欺凌,家长和老师多关注一下身边的每一个孩子
我有滤镜加成。不过,我一直不赞成天真,不赞成用“无意之过”“无心之失”这类暧昧的词语来粉饰太平。你需要知道这世间充满恶,十分纯粹的恶。你要咬紧牙关去见识它们的狰狞,牢记痛苦,牢记仇恨,才能时刻警告自己,永远不对他人做出同样的恶事。小任敏演技很好,邬君梅老师自抽耳光瞬间震撼。
本来想给三颗星,一看评分也太低了 值6.5分吧
面对这样的一群人生观众,拼命解释是没用的,喊哑喉咙也只是感觉满肚子全是委屈。虽然我们崇尚善良,也不要忘记向恶毒学习。
“你生活在光亮里,你就觉得全世界都是光亮的。”易遥说给齐铭的这句话也是说给我的。爸妈没打过我,我不能理解有的家长追着孩子打;没和同学吵过架,我不能理解为什么女生会扯头发;没有经历过至亲的离世,我不敢想失去至亲的痛苦。从来都没有感同身受,前一秒在电影院哭得稀里哗啦的我,后一秒逛了小吃街笑得像个小傻子。看完这部电影,我想,以后我要更善良更主动一些,或许我的一个微笑,一句关心真的能温暖别人呢,我幻想这个世界上有那么一个人,想到我时会感到一丝快乐,哪怕我们只是擦肩而过过。如果一个微笑一份理解可以救活一个人,一句调侃一声嬉笑也可以杀死一个人。
豆瓣点映场,其实有点奔着看笑话去的,结果意外好看,和印象里小说剧情差别非常大,尤其是易瑶这个人物,我印象里是个堕胎girl来着,编剧刻意往校园霸陵方向改的不是一点半点,但还是蛮成功,结尾高潮部分很受触动,完全哭瞎。最后一个镜头的意思我理解为跨过悲伤的河,他们就能肩并肩坐在一起。片尾字幕的校园霸陵报警信息加分,镜头语言挺美的,落落做导演还可以。
很高兴影像作品不像小说那般黑暗透底,相比之下,和“非主流”同时期成为校园记忆的原著如此做作;很高兴落落二号作品不似《剩者为王》那样小家子气,但难得又保留了导演文风中那种细腻感;以及最高兴的是,这才是被冠了“矫情”的青春文学,最正确的改编方式。
呵呵齐铭这个大癞蛤蟆,简溪二代啊简直,就他这样还校草,他跟顾森西中间起码差了五十个周崇光好吗。难怪这种学校有校园暴力,大家都是什么眼神!什么水平!电影本身打三颗星,多的一颗是跟山鹰隔空吐槽的美好时光。
想起我遍体鳞伤的青春,泣不成声。电影很现实了。但我相信一定有很多人觉得夸张做作,因为遭遇这种年华的人,毕竟是极少数的存在。电影拍的肯定是不够完美,但胜在题材的社会价值,充满诚意,我给满分。
父母是孩子自信的源泉
比小说好看一百倍!
我实在不明白为什么这么多人踩郭敬明。而且给了这电影这么低的分。或许真的因为你们又恶毒又愚蠢,因为你们真的无聊。
没想到这电影这么好看,层层递进的剧情、不尬的台词、选得极好的新人演员搭配老戏骨邬君梅自然的表演、优秀的摄影、纯净的日式青春片调色,各个环节的完成度都极高,再加上国内罕见的校园暴力题材,是一部很优秀也很有意义的青春片。
校园的霸凌在农村小、中学生普遍住校的情况下 相信这个片子会牵动一部分人的心 这部电影的现实意义是值得反思
不要因为是郭敬明作品就打低分。演员演技是有待提高,但电影本身是好的,不比日韩青春电影差。
没有在学校被欺负过的或者欺负过别人的人,是不是会对这样的片子无感吧。另外,顾森西这个人设是真的很配辛云来。2018.11.18 7.5/10
好笑,豆瓣上的群体都是精致的中产阶级家庭,从小没有经历过也没有见过校园暴力吗?清一色吐槽电影不写实虚假的,这电影丝毫不比同类型的《十三个原因》差,结果这么低的评分气死了。
电影与郭敬明无关。总算有人拍妄为之恶了,如果这部电影能让未成年人保护法的年龄降低哪怕一岁,也是对下一代的重大贡献。当大雄挨欺负时,只有揍胖虎才是正义。现在法律能惩治小夫了,但胖虎仍然受到过度保护。该罚的罚到位才能保护未成年人。
郭唯一给五颗星电影,给差评的都是那些周围比较而出优越的,或者无聊的(影片中的娱乐者,旁观者),“自信的”,盲目的,完全两个世界的人。村上村树说,人无法互相理解,因为没办法做到感同身受。别说什么大家都差不多,你是异类你有病,请问家境疾病意外哪个能自己左右?人是环境的产物。