攻壳机动队：SAC_2045

首先吧，素子这割裂的人设就不提了，萝莉身御姐音这是想迎合谁？

问题是丫的能力塑造哪里去了，真的打算塑造一个只会挥拳头和用装逼语调说话的母猩猩？

少佐是灵魂人物啊，怎么搞得可有可无了。

开什么玩笑！

其次吧，第一二个后人类角色塑造的的还挺有魅力。

可惜到了九课正式复出后，霓虹那三个后人类居然沦为被刷的野怪？

拳击手你丫的就是为近战而设的角色啊，几招被活捉了算怎么回事，战斗力居然还不如那个被爆头的富豪（叫啥来着忘了，反正逼格满满）。

然后又是被迫害的懦弱中二病少年，俗不可耐大倒胃口。

12集看下来，也就塔奇克马依旧元气满满，哦原来他们才是真正的主角吧。

当然本作还是有优点的，对比不说人话的Arise，2045的故事终究还是能说人话的。

照目前的观感，三星不能再多了，我倒是希望之后的剧情能啪啪啪抽我脸。

熬夜看完了12集，心里激动万分。

看了前两集我是几乎不报希望了，感觉只有6～7分，但看完之后感觉真香。

🤗2045以日漫标准在我心中有8.5分（不吹不黑）！

前面六集是美式爆米花风格，剧情推进缓慢，对新人很友好，但也不能说差，毕竟是主线，应该是考虑到受众的关系。

后面六集真正回归攻壳的味道了，虽然深度不及旧TV版，但的的确确有攻壳的灵魂，也讨论了社会。

结尾没有高能武戏，但最后两集都在做铺垫，留下了悬念。

让人很期待下一季（已经确定会做了）关于3D和画风，我觉得是老粉丝最接受不了的地方，也正是因为这点，刚开始不适应会使老粉的观感大打折扣。

人设画师我在3年前就关注了，他画的风格虽然我很喜欢，但说句实在话，这种画风更适合美女，而不适合九课的硬汉们。

所以就让2045出现了一种奇怪的现象：只要是女人都会很好看，就算是路人甲，也可爱的匪夷所思。

但是主角团的猛男们也都丑的匪夷所思😹😹😹

连路边妓 女都这么漂亮

我的巴特桑，你肿么变成这幅模样！

尤其母猩猩的人设和以前差别太大，更让人直呼“太幼”，但还好的是大家的性格都没变。

素子虽然披着幼女的皮还是原来的御姐风范（多亏了田中墩子老师啊啊啊啊啊啊啊啊啊！

）看久了就可以习惯了吧，哈哈😄

仍是二十年前的御姐另外关于陀古萨离婚的事情，希望大家可以放他这个老好人一马，他真的还是当初那个善良的好男人啊😢整体看这部剧虽然肯定不及旧TV版，但肯定比arise还是要强。

制作组也真的没有为了炒冷饭而做，还是颇有诚意的，毕竟原来的制作组留下了的只有神山健治，能达到这种效果已经很用心了。

如果旧TV版豆瓣9.6分，arise7分，那这部2045在我心里有8.5分左右（因为日漫分数都平均偏高）。

整体来看这部因为集数过少（只有旧TV版的一半）与受众（美国）的双重限制，压抑了它原本该具有的实力。

或者换句话说，这一部更像是在给第二部的铺垫。

综上所述，我真的希望广大攻壳粉们不要妄下定论，等看完再打分。

前面几集容易劝退老粉，但我还是恳请大家看完。

作为攻壳的老粉，本人95版看完4次，无罪看了9次，旧TV版也都看了3遍，应该说对攻壳也有自己一定的见解。

攻壳机动队系列在我心中有着不可取代的地位，因此，我真的不希望他沦落到现在这种尴尬局面！

经历了arise的失败和真人版的惨痛教训，sac2045或许真的没有大家想象的那么不堪！

希望大家不要刻意拿他与之前的神仙比较，因为无论是在成本还是在人员方面，2045都要比他们落后大截！

若稍微降低期望值，以一颗平常心去对待，少吐槽（你若真的想吐槽其实到处都可以吐槽），多品味（里面其实还是有许多细节设定与小心思的），说不定2045也会从你们心中的6分上升到8分以上呢！

或许放在新番里会是一部被赞扬是深刻有内涵的作品，但你打上SAC的名字，我只能说是不及格。

首先前半部分那个非常阿妹利卡味儿的飙车追逐战潜入戏我就不说了，刚刚打开第一集我还以为我误入的是什么GTA5的录屏，这天，这树，这马路，这游戏建模味儿重的都扑我脸上了。

一个3D搞得人物背景的细节通通没有，感觉钱全都花到素子姐身上去了（虽然不是力拔山兮气盖世的母猩猩了我很遗憾），其他人物基本属于白给，比如科长这塑料头发，TGS那周华健脸，还有全员标配的U3D免费人物模型素材。

不过好在CV还是全员到齐，算是一点安慰吧，可以想成是少佐心血来潮换了个萝莉萌妹义体什么的然后人物上，我真不知道加入一个布琳的意义何在。

女性有素子，卖萌有塔奇科马，推理查案有托古萨，收集信息有石川，突然加入这么一个动漫无差别粉毛妹子，既挤压了其他人物本来就不多的戏份，还让我觉得特别出戏，哪怕是想成塔奇科马人形化都忍不了。

我理解制作方想要努力吸纳新观众而放低姿态的手段，但问题是哪怕你做了再多的低龄化娱乐向的面向大众的处理，攻壳的世界观和内核还是严肃又现实，而你新加进来的这个人物，论硬核和攻壳整体氛围格格不入，论卖萌我干嘛不去那些制作精良剧情正统的萌豚番而是要对着你这个也不咋讨喜精致的无差别冲呢？

只能说这人物实在是两头不讨好。

音乐没了菅野大婶真是失色不少，哪怕EP请了mili都不够惊喜。

Mili的曲子在这之前我也听过不少，感觉整体风格是轻盈奇幻意识流，科幻感倒也有，但更适合那种少年幻想轻科幻，放攻壳这种硬派下沉的作品上果然还有些违和。

（最适合少佐的果然还是锂之花啊）剧情方面我实在是难以想象有朝一日我看攻壳居然可以快进，前两季我可是用着学习的精力聚精会神还时不时回放生怕错过了哪些关键信息，这一季前半部分就很有网飞式的西方科幻大作感，还有酷似史密斯的反派，以及为了追求动作戏而强行将少佐削弱的剧情杀。

讲道理放前两季的母猩猩那可不得先黑了敌方电子脑再潜入啊，至于电子狗什么的更是可以徒手锤爆。

不过鉴于很多粉丝说的后六集起飞我也继续看了，九科重聚也确实让我激动了好一会儿，不过后续这个剧情emmmm，怎么说呢，当然也是有点东西的，只是跟前两季比起来实在是相形见绌。

尤其是那个剧情发展关键的男孩，角色性格简直日美混血，同时具有错不是我而是这个世界的日式中二矫情别扭男主感，以及虽然没什么原因但剧情决定你就是key man啦的美式超英味儿，混血混的倒是很奇妙，只是他身上的剧情实在没意思，就算夹杂了什么隐喻也很无聊。

光看那本似乎被奉为圣经的《1984》就知道了。

这本书是什么足以启蒙智人的程度吗？

不至于，连政治启蒙都算不上，最多也就算一部政治恐怖，或者说科幻小说。

想象力和对某些观点的叙事有点儿意思，拓宽眼界看看还行，但无论如何不足以成为教义，由这种思想领导的组织真的能干出点什么事儿吗？

我表示怀疑。

有人说他们干的事还不够多吗？

你看新人类！

是是，我当然看到了。

这就是我要说的另一个方面了，即“战力崩坏”。

老实说新剧情要发展，引入新boss继续进行打怪升级是很正常的操作，而在2045中的新人类也是正常地设置新故事的目标人物，看起来似乎无可厚非。

但问题是，攻壳是这样有明显的升级打怪关卡的作品吗？

仔细想想前几季的笑脸男，合田，久世，还有鸭子的傀儡师和巨型公司，他们是这样的角色吗？

是，他们都各自有着强大的能量，或是黑客技术，或是肉体，或是权谋手段，都是九课要全员出动长期调查甚至牺牲塔奇科马来对抗的。

但他们都没有新人类这种降维打击的boss感，甚至都不能叫作是“对抗”。

他们的强大，更多是体现在思维，信仰，灵魂上，他们清晰而又准确地认识、判断了这个社会的某个角落，某一种群体心理，某一部分思潮，并试图以自己同样清晰、冷静、强大而自成体系的三观去更深入地认识，或缓慢而中性地去改造它们，他们与灵魂人物素子的关系也非常之中性，可以交谈、连接、交换价值观，甚至还能是初恋（滑稽）。

之前的故事，给我一种科技高度发展的未来社会里的平缓而中性（或者轻微消极）的感觉，九课要面对的看似是一两个具体的对象，但实则是一股思潮，一种社会倾向，甚至是发展到那个时代历史的滚滚车轮，他们并非在解决或者对抗，甚至你会感觉就算他们不参与这件事，社会也会缓慢又轻微消极地继续运行，那些高层的隐秘的手段或计划并不会影响到人民生活的正常继续。

而现在这个新人类呢？

就给我一种更强烈的高等文明外星物种基因入侵地球，对地球技术力最高代表素子也能进行降维打击，面对此等危机我们人类要团结起来，大国也要不计前嫌地合作，找出这些可恶的外星生物，还我们地球一个和平！

这种很有美式动作科幻内味儿的故事。

最主要的是要体现什么人民的愚昧啊，个别人的大爱和清醒啊，炫酷大场面的动作戏啊，最终关头正义的地球人终于团结起来了啊这种很生草的东西， 人性讨论三观展现还有貌似牛逼的计算机物理学知识那都是附带啦，给你表面整的牛逼哄哄能让外行人觉得哇好深刻啊人性好黑暗啊未来科幻世界好科幻啊就行了，还要啥自行车啊？

虽然我也只是个菜逼程序猿完全算不得内行人，但好歹也是经历了前两季洗礼的，你突然给我搞这么一通浅显易懂的东西，尤其是那小男孩班上的女同学和他过去跟他妹的故事，就搞得我内心毫无波动。

哦，当然也还是有好的单回的。

巴特银行那段儿，那种黑色幽默的叙述方式，不断的反转，还有耐人寻味的结局，看完后也想让人不断反思和探究其深层次缘由，就很有老攻壳内味儿。

但整体看完之后还是失望得不行，想把前几集那会儿的“看到后面就会起飞”党直接就地拍死。

如果是别的IP的话还能混个3分，但是攻壳系列珠玉在前，续集这个水平的话就是个垃圾。

首先画面水平极差，按2010年的标准来看的话或许尚可，但2020年的动画系列就这个水平也敷衍太过了，稍微用心一些的同人动画做的都比这好。

内涵方面也是极差。

虽说“后人类”的概念确实值得讨论，但是剧中的后人类完全就是随机觉醒就变成后人类了设定简直如鬼神一般，你怎么不说他们高烧之后变成魔法师了呢？

怕是都忘了攻壳是科幻系列吧。

虽说似乎有些想变成警世寓言的感觉，如《世界奇妙物语》系列或《黑镜》系列一般，但无奈整体逻辑完全说不通。

甚至于12集都没讲清楚故事，只是为了铺垫九课的重组和后人类的出场就花了半季内容，完全就是在浪费时间。

最后什么都没讲清楚就留个悬念强行结束了。

音乐方面嘛，在情绪调动方面倒是非常不错，但是完全没有以前的深度。

即将在 4 月 23 日于 Netflix 独家上架的《攻壳机动队 SAC_2045》公开了新的作品消息，追加演出声优有潘惠美及津田健次郎。

本作是《攻壳机动队》系列史上第一部以全 3DCG 制成的动画系列，由之前参与过《攻壳机动队S.A.C.》的神山健治与《苹果核战》的荒牧伸志担任导演，想必能将原作士郎正宗作品中的原汁原味完整榨取，动画则由 Production I.G 与 SOLA DIGITAL ARTS 共同制作。

　　在 3 月 21 日播出的网路特别节目中公开《攻壳机动队 SAC_2045》的最终版预告以及所有角色齐聚一堂的主视觉海报，虽然故事的大纲提到草薙素子早已离开公安九课，但在最终版预告中还是可以看到九课的成员一一登场，至少为观众保证了故事的精采及华丽(?)程度。

全12集支援，公众号“影漫博士”已收录　　而新加入的角色江崎布丁（江崎プリン）由潘惠美声演，她担任攻壳车的维修人员，对巴特有特别的感情；史坦达特（スタンダード）由津田健次郎声演，他是素子所率领的佣兵之一，这两位角色在剧情中会有怎样的表现，值得一看。

本作将于 4 月 23 日于 Netflix 全球独家上架。

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千万千万，千万千万，别信评分。

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仅针对这一部，写一下我个人最直接的观感。

和sac和十一人相比，还真的是在投机取巧啊。

所谓的后人类和变种人差不多，所谓的可持续战争更像是为引用而引用。

几个设定堆起来真的有点匠气过重，这戏台也太生硬了吧。

主线部分，后人类们的群像混出了一团浆糊，杂糅了校园暴力、难民问题、战争遗留问题、网络暴力这几个热门议题。

看着好像高大上，好像什么都讲了，但看完真的没有那个味儿，因为根本没触及到问题所在。

这感觉就好像是你新买了一本大家都说牛的百科全书，翻开却发现里面全抄的百度百科😅老兵那一集BGM配的挺不错的画风差太多……无罪真是吊打塔奇克马不够可爱吗？

为什么要再添个面白和莫名其妙的迷妹？

塔奇克马与观众站在一起，观众知晓他们的背景，理解他们的动机，明白他们的人物逻辑，他们的一举一动与核心内涵有千丝万缕的关系。

旧攻壳靠无数的信息塑造了生动的塔奇克马，那些卖萌才没有那么违和。

攻壳什么时候已经沦落到要靠空降且平面的吉祥物尴尬耍宝来缓解节奏了？

本来要是把它看完了，这一次的工科机动队确实比之前的版本要很好，它的信息量，信息密度，文字复杂性也没有以前的那么深，但是也保留着一定的思考这种片子确实也不好推荐，因为他实在是太硬核了，里面涉及到很多形而上学，哲学，人生观，价值观这种思考问题各种存在主义，现实主义，浪漫主义都有里面有关于机器人的思考，机器人真的有灵魂吗？

真的有所谓ghost这种说法存在吗？

我觉得他是据黑客帝国族外可以重刷十遍的片子，因为他足够深刻，足够引发人思考。

当然我们我大脑里还存在着这个ghost，到底跟我说了些什么。

但是因为在现实中生活拼搏梦想才有意义。

如果把自己的梦想投射到别人身上。

那跟死了又是什么两样？

如果不在现实中打拼拼搏，奋斗出自己的意义。

你自己赋予意义给他，那么他根本就没有意义的存在了里面涉及到了还是一些关于人的思考存在的问题。

啊里面提到的一本书就是乔治威尔的1984，之前也看过这一部电视，就是小说里面提到了有一个私藏警察名叫老大哥，在老大哥的监控下，人们没有自由就仿佛进入了监狱一般那这个思想警察呢，管控和挟制人们的思想。

这让我想到了最近的这种娱乐化暴力网络暴力的力量，其实网络暴力和不就像一个思想警察一样去去给人们所谓的自由，然后用这种自由的暴政去伤害别人。

网上的就是愤怒者，键盘侠就像一个无情的刽子手，把人们把那些无辜的人，没有信息识别的人推向了呃深渊。

里面还有几句话，我还是比较深刻，自由即奴役战争即和平。

文中反复强调着1984里面的这句话。

好像战争的存在，和平的存在，就是为了去限制这个人的思想，去把这个人推向最无辜的深渊。

首发于公众号“影探”ID：ttyingtan微博：影探探长作者：黄四郎转载请注明出处百花齐放的日本动漫中，有一个经久不衰的大IP——它的几部代表作品，都在豆瓣有着9分以上的超高评分。

它的出现，启发了《黑客帝国》、《异次元骇客》等科幻经典的诞生。

它就是《攻壳机动队》。

无论是动漫界还是科幻界，少了它，都将黯然失色。

最近，这个神级IP又出新番了——《攻壳机动队：SAC-2045》攻殻機動隊 SAC_2045

当前，美国流媒体巨头网飞（Netflix），正在努力实现全球化的战略。

在世界各地，都基于当地文化创作着作品。

而对于日本，网飞则瞄准了享誉世界的动漫文化。

几年间，先后推出了自制版的《机动奥特曼》，以及《圣斗士星矢》。

左图：《机动奥特曼》右图：《十二宫骑士：圣斗士星矢》而对于下一个经典IP的再创作，则毫不犹豫地选择了《攻壳》。

整个创作过程中，网飞也的确是煞费苦心，尽可能保持着最正宗的“攻壳范”。

先是请回了TV版的导演神山健治进行主控，就连田中敦子、大冢明夫等原版声优，也都悉数回归。

女主配音声优 田中敦子至于剧情上，新版也是对TV版的剧情承袭，不过由于时间断层的存在，也相对独立。

换言之，只要了解攻壳世界观的基本设定，即使你没看过其他攻壳作品，观影就是没有门槛的：>>>光怪陆离的攻壳世界进入“攻壳世界“的第一关，是片名的读音问题。

“攻壳机动队”中的“壳”字，到底是该念“ké”还是念“qiào”，一直以来众说纷纭，甚至粉丝之间都分为两派，互不相让。

有人说，“攻壳”是攻击性强化外骨壳的简称，该词的日语发音也与ké相近，所以应该念ké。

也有人说，从英文名Ghost in the Shell，以及动漫版的剧情来说，对应ghost（灵魂）的明显是人的身体、躯壳，所以应该读qiào。

就这样，两派各有各的理，打嘴仗打了快二十年，堪称动漫界的一道奇景。

微博热议作为一个佛系的吃瓜党，四郎并不在意什么读音问题，反而觉得这种繁杂的多义性，更加体现了“攻壳”系列的魅力。

说回剧情，《攻壳机动队》顾名思义，就是“装备有攻击性装甲外骨壳的机动部队”的简称。

该部队又称“公安九课”，是万里挑一的精英组织，用以执行不可能完成的任务，除掉不可能除掉的人。

公安九课全家福故事发生在近未来的日本，当时的科技，已经可以将人体的大部分替换为机械躯体，并且透过埋藏在大脑中的线路，将人的意识接入到数字网络之中。

人们因此迎来了新的数字化生活，但同时也遇到了新的问题——由生化人和网络黑客导致的新型态犯罪，于是日本当局成立了直属于首相的公安九课。

说白了，公安九课就是一支高端网警。

草薙素子，绰号“少佐”，是这支网警的队长，她是全身都是机械肢体的“义体人”，因此拥有常人无法达到的超群能力。

人物海报：少佐巴特，少佐的助手，也几乎实现了全身义体化，两只义眼就是他的标志。

人物海报：巴特陀古萨，团队得力干将，并没有经过生化改造，几乎是人类原装躯体的他，战斗力稍逊一筹，但他却是团队里最有人情味的一个。

人物海报：陀古萨荒卷大辅，九课负责人，在背后统筹着一切。

人物海报：荒卷了解了这些，对“攻壳”的基本认知就完成了。

>>>暗黑无垠的未来世景基于这些既有设定，《攻壳机动队：SAC2045》（下称《2045》）在故事背景上也做了推陈出新。

其中的社会背景，堪称是攻壳系列中最为黑暗的一次：世界上的四个超级大国（G4），为了维持经济不惜互相串通，搞垮了原有的货币体系。

纸币成为了废纸，而虚拟货币和电子货币也几乎销声匿迹。

银行里挤满了怒不可遏的人民，他们大都失去了基本的社会保障。

而少部分人哪怕有高额的储蓄，却也因币种变换贬值了十倍不止。

三千多万日元转眼间就变成了两百多万日本美元——要知道，这可是连一个汉堡都要卖1500元的世界。

穷得愈穷，富得愈富。

社会矛盾到了顶峰，街上到处都是站街的妓女，整个世界遍地狼烟，战争和暴动也已经成为常态。

被迫沦落的风尘女子为了生存，人们甚至不惜变卖自己的内脏和数据资料——无论是肉体还是精神，都被乱世洗劫一空。

虽然攻壳一贯对未来世界的发展抱有审慎态度，但这次无疑是最悲观的。

粉饰太平的社会环境在这一非常时期，解散已久的公安九课也重新登上了舞台。

此时，距离前作《攻壳机动队：SAC》已经过去了十年，早已物是人非。

少佐带着除陀古萨之外的原成员，远赴北美地区成为了雇佣兵，代号Ghost（幽灵）。

陀古萨转行做了私家侦探，前作中一贯重视家庭的他，为了不让妻女陷入危险，甚至选择了离婚。

荒卷大辅依然是日本政府的高官，但此时的当局，已经彻底沦为了美国的附庸，甚至新任首相还是被归化的美国人。

机缘巧合下，他们都被迫卷入了“后人类”连环案件。

所谓“后人类”，大致相当于生化僵尸，他们没有情感，举止怪异，也时常做出危害社会的举动。

在荒卷大辅的号召下，九课重新集结，开始调查一系列连环案件。

在此之后，一件件谜团和阴谋都将一一展开……这就是《2045》的全部背景，目前已经在网飞放出了第一季的全部十二集，B站也在陆续汉化更新。

但是相比于无可非议的经典前作，《2045》的口碑可谓是毁誉参半。

虽说豆瓣7.5的分数依然不俗，可相较于攻壳整个系列还是差了一大截。

而网上对于口碑两极化的争议，主要集中在画风上。

这一次的攻壳实现了全部的3D立体化，称得上网飞为之做出的革新。

上图：3D新版下图：2D原版当然，之前对《奥特曼》和《星矢》的制作中，网飞也运用了这一作画手法，同样引来了不小的风波。

首先整体质感就特别粗糙，无论是场景的陈设，还是人物的造型，总给人一种廉价感；其次，3D所带来的表情动作僵硬问题，也实在是一个不小的硬伤，远不及原版神采飞扬。

这种创作方向，可以，但没必要。

南橘北枳的区别，在这里依然成立。

就让上帝的归上帝，凯撒的归凯撒吧——攻壳没必要3D化，也不需要3D化。

但是抛开画面，攻壳还是那个思想性与娱乐性齐飞的攻壳。

除却更加暗黑的社会背景、不断成长的人物属性，剧情上的深度和广度依然了得。

比如，片中会借角色之口，说出一些极富哲理的台词。

片子也会站在巨人的肩膀上，通过意象来传达内核。

例如片中经常出现《1984》一书，并借此探讨了集权之下自由与民粹的关系。

哪怕是在构图上，也不乏对于前作的致敬，可谓说是非常用心了。

四郎可以保证，只要愿意去适应这略显违和的画风，无论是粉丝还是路人，都可以通过《2045》感受到攻壳的魅力。

作为粉丝，会找回当初爱攻壳的热情，并更加深爱这个系列。

作为路人，也会正式迈入这一日漫名坑，感受其卓然超群的气质。

但说到底，若是当成一部原创作品来看，《2045》将远远不止这样的口碑。

之所以招致这样的非议，还不就是因为那四个字——它是攻壳。

>>>离经叛道的赛博朋克1989年，漫画家士郎正宗开始在青年漫画刊物《Young Magazine》上连载《攻壳机动队》，并在1991年发行了单行本。

漫画刚刚问世时，却因为基调阴暗、故事晦涩、画风前卫，加上各种关乎政治、哲学、宗教的专业化信息充斥其间，成为了曲高和寡的存在。

但随着连载的进行，故事背后的深刻寓意也被越来越多的读者认可。

时至今日，《攻壳》原版漫画也已经行销世界各地，影响着一代又一代的科幻文化。

《攻壳机动队》漫画节选当然，当初漫画小众的最重要的原因，则是因为其所处的科幻流派——赛博朋克。

赛博朋克（Cyberpunk）的字面意思，是cybernetics与punk的结合词，前者是电子的意思，而后者则是叛逆的反抗精神。

这个词最早出自于布鲁斯·贝斯克发表的同名短篇小说，而在科幻小说《神经漫游者》与经典科幻电影《银翼杀手》中，这一概念被发扬光大。

《银翼杀手》与续作《2049》赛博朋克的理念，简而言之，就是“高科技，低生活”。

相比于其他科幻流派对科技发展的乐观态度，赛博朋克则始终保持着审慎，更多着眼于潜在的危机。

赛博朋克的世界，是一个科技高度发展，但贫富差距异常固化的死气沉沉的世界：在那里，虽然人工智能、虚拟现实、基因工程等科技都已经高度成熟，甚至机器都可以接入人体，但由于大公司对于科技的垄断，人民彻底沦为了这些财阀的奴仆。

只有少数人掌握权力，享受着奢靡无度的高端生活；而绝大多数普通人则生活在混乱无序的密集城寨中。

《攻壳机动队》剧场版中的贫民窟与其他放眼星辰大海的科幻流派不同，赛博朋克的格局相对较小，往往发生于距今只有数十年后的地球，并不遥远。

正因如此，赛博朋克的创作者们，常常会将当下社会现实的批判、对历史和哲学的辨析和反思融入其中，呈现出深邃的底蕴。

而在视觉元素方面，赛博朋克也有着极高的辨识度：霓虹灯、数码投影、全息影像，色调多以蓝、紫、青等冷色调为主，多种元素的碰撞下，呈现出失真错位的效果，给人一种恍如隔世的科技感。

赛博朋克风格图片既丧气十足，又极具深度，就连画面也十分炫酷……现如今，无论是小说动漫，还是电影游戏，赛博朋克多点开花，深刻融入了大众流行文化。

即将发行的游戏大作《赛博朋克2077》基于后来人的眼光看，赛博朋克启发了《攻壳》，而《攻壳》又反哺了赛博朋克，二者关系相辅相成。

而在当下，无论是《攻壳机动队》，还是赛博朋克，都并没有因为岁月的洗礼而褪色，反而继续迸发着蓬勃的生命力。

《2045》正是对《攻壳》诞生30周年的一次献礼但归根结底，还是因为那个看似虚构的世界，离我们实在太近太近。

几年前，当《攻壳机动队》剧场版的导演押井守与粉丝交流互动，被问道攻壳的世界到底何时到来时，押井守并没有多说什么，而是掏出了智能手机。

这个小小的机器方块，已经成为了人类生活的必需品。

而攻壳世界与现实世界的区别，也只不过是“长在身上”和“揣进兜里”罢了。

互联网时代这并非是耸人听闻。

仔细想想，互联网高度融入日常生活、人工智能飞速发展、神经义肢用于临床、贫富差距也在逐步加大，就连霓虹美学都成为了城市中的重要标签。

也许，会有人坚持认为攻壳的世界永远不会到来。

但也许，它早已来到了我们身边。

文/黄四郎

这又是一篇题不对文的记录。

这部片子是追攻壳的最后一部。

1984记忆点过于深刻，以至于连夜重读了1984。

使女的故事写于1984年。

奥威尔的头号粉丝乔布斯，在1984年发布了全世界第一台用图形操作的个人电脑mac，并为它拍摄了一则名为《1984》的广告。

表达：技术在这个时代让每一个普通人触手可及，技术垄断的时代结束了，奥威尔笔下那个专制独裁的未来世界，将不会发生。

在我看到以上信息的时候，是我读完1984的第四天。