恐怖大师第二季

上一次，Dario Argento通过一个鬼面女人的故事讲述了人和自然的联系和断裂；而这一次，在皮毛的故事里，已经看不到任何人与自然的和谐，赤裸裸的血肉分裂画面，一开始是动物的皮肉被剥开，随后就是人的自我分割，自然已经变成了完全的复仇女神，高举着锋利的镰刀，在刀下，无论是最初捕猎的猎手，加工皮毛的女工，还是最后穿上皮毛的模特展示者，其结局都是如同最初被剥去皮毛的动物一样。

作为一部电视影集，恐怕其不长的篇幅和制作成本，以及导演本身对于电视作品的兴趣不大都限制了皮毛的发挥，可能如果在大银幕上，皮毛的故事可能有更多的空间，包括对于人类对自然汲取的更深的思考，但是在电视机前，Dario Argento更像一个极端的环境保护者，幻想着以一种无政府主义的方式对那些奢侈品爱好者进行一场大屠杀。

主角是一个沉默寡言的人，但恰恰却有听到微小声音的能力。

也许这是一种隐喻，就好像生活中的那些沉默安静但却有敏锐洞察力的人。

正如主角所说，“大多数人害怕去听。。。

寂静让他们害怕。。。

他们整天让噪音环绕着。。

他们觉得造出越多的噪音就显示自己越有生命力。。。

他们拒绝倾听。。

去真正倾听。。。

”他对想像中的儿子说“如果你肯去听。。

真正的去听。。

你知道会发生什么吗？

非常美妙的事。

你会明白寂静会将我们所有人联系在一起，你和我，你和你妈妈。。。

”他无意中听到了那个职员安慰一位丧偶的太太，他以为他找到了一个好的倾听者，能把自己心里的痛苦倾诉出来，结果事与愿违。

他的心理医生，他的老板，他的邻居，甚至他的妻子，都忽视了他。

在这个时候，似乎人性已经退居次要的位置，而他只是作为一个符号存在，一个没有色彩的丈夫，职员，邻居。

主角经历了丧子之痛，而且这种丧失的过程是一个缓慢而且漫长的过程（心脏坏死）。

本来儿子是他几乎全部的精神寄托，但儿子的死成了他痛苦的催化剂。

痛苦何来呢？

就是他和周围人的反差。

他不是一个平凡的人，因为天知道是什么给了他那样的能力。

他本来有很多机会痊愈起来，但最后还是疯狂了。

现实生活中，个体与生俱来就会有独特性，但社会在消磨和吞噬这种独特性。

有的人会随波逐流，但有的人，也许是性格的原因，会不停的去和命运抗争，最终的结果，也许死也是条出路，主角最终走向了那片宁静的海。

现实生活中，我们是不是也忽视了很多呢？

这本身其实并不令人恐惧，令人恐惧的是也许我们忽视的是尽管我们不能理解，但确实我们人性基础的一些东西。

只所以喜欢这部美剧，就是因为编剧总尝试向观众表达丰富的内涵。

总能让人在恐怖的同时，又去做一些思考。

这集不错。

前四分之三我一直以为情节会这样发展：胖子将金发女请进家里共进晚餐，然后带她参观FAVORITE ROOM，之后将金发女撂倒。

最后结局有两个可能：一，金发女从浴缸里醒来，惊恐地看到盐酸从头顶淋下，耳畔最后响起胖子的话：HONEY, WE'RE FAMILY FROM NOW, I'LL GIVE LOVE WHICH YOU CAN'T GET FROM DAVID。

然后下一个镜头，一家五口人四个骷髅，坐在餐桌边。

当然，从胖子的视角看出去，是父慈母爱，可爱的女儿以及性感的新妻子。。。

二，金发女从浴缸里醒来，胖子正背对着她倒盐酸。

于是金发女蹑手蹑脚地爬出浴缸（按照SEASON 1的逻辑，金发女会裸而不露^_^），在胖子转身的时候用工具把他撂倒。

然后镜头一转，警察已经在勘探现场，同时砸开邮箱，在里面发现了一副新的男性骷髅。

胖子已经坐在警车里，额头上的伤口血流不止；远处，是金发女哀怨的眼神，对不起，是仇恨的眼神。。。

－－－－－－－－－－情节急转直下的分割线－－－－－－－－－－但是！

胖子快要下毒手时，忽然从他身后伸出一只手！

金发男手里拿着乙醚？

胖子倒地。

原来没想到金发女金发男夫妻两个人从一开始友善地对待胖子起，都一直是装的！

完美无暇的演技，不仅欺骗了胖子，也同时把我骗到了！

原来胖子之前杀害的小姑娘，以及所谓的妻子，都是像所谓的父亲，所谓的母亲一样，是直接挑路人下手的！

因此胖子会不知道，原来被他杀害的小女孩的父母，正是金发男以及金发女！

这对夫妻直接调查到了胖子，装作邻居住在隔壁，其实有可能一直在暗地里窥伺着胖子！

再之后假装丈夫失踪，妻子闷闷不乐－－－我一直以为金发男也是死在胖子手里的，因为他为了想要金发女取代所谓的妻子，跟他组成新的家庭！

真是没想到，原来金发男女的卧室调情，原来根本就不是因为：丈夫因为女儿的死去，没有做好再生一个孩子的准备－－－我宁愿这样理解，以及同样之后丈夫半夜醒来，郑重的告诉妻子他已经准备好了。

其实这一切只是他下定决心，要通过他们自己的手，来惩罚胖子！

想想看，之前友好的晚餐，金发男在医院对胖子的护理，金发女的苦诉丈夫失踪，全都是表演出来的！

最后是胖子醒来，发现被牢牢地绑在椅子上，边上一堆维护生命地装置，以及应有尽有的医学用刀（真是讽刺啊！

不知道是不是他自己的收藏）。

夫妻两人开始惩罚/折磨/虐待胖子。

当画面从心脏监视器的屏幕一掠而过，分明是正常、平稳的80次每分钟心跳，胖子听到金发男最后的一句话“I THINK I CAN KEEP HIM ALIVE MAYBE, 10 OR 14 DAYS?”时，画面定格在他睁大的惊恐的眼睛上，同时想起胖子之前处理骷髅时听的那种SOUL。。。。。。

这集主要三个演员表演地都非常到位，相比之下，因为胖子的“幻想症”一直折磨着他，所以演技方面胖子胜出！

这集不错说，找个机会再看一次，看看知道了结局之后，能不能发现之前编剧的暗示。。。

忽然想起来，胖子在谈起自己的工作时，金发男忽然冒出一句，I LOVE HUNTING！

小猪的尾巴有时候很可爱，但是如果长在一头雄狮或者猎豹的屁股上，那就是可乐，甚至可悲的事情了。

恐怖大师邀请了西方很多恐怖电影的著名导演来拍摄短片，而且似乎是为了褒奖日本恐怖电影的优秀传统，两季的最后一集都邀请了日本的导演，但是相比较与鬼妓的三池，鶴田法男恐怕也非是日本恐怖片的僵尸级粉丝才会有印象，在IMDB上面，他唯一可以值得一提的仅仅是午夜凶铃的前传，与其请他，不如找黑泽清，甚至于邱礼涛在其面前都有了经典的味道。

而且这个故事本身也是乏善可陈，据说是铃木光司的改编作品，但是对于铃木以及其被赋予的大师地位我一直保留自己的看法，他的作品我还是拜读过的，感觉上午夜凶铃系列完全是得益于电影作品的大热，才获得了现在与其地位事实上不符的所谓经典，而像他其他的作品《光射》等简直是不知所云，也只好等到电影界的朋友拯救了。

现在好莱坞鬼片翻拍成风，很多程度上只是对于东方鬼怪世界以及与西方截然不同的文化习俗的好奇而已，而相比较《鬼妓》中起码还有艺术设计上的独特风格，Dream Cruise只剩下了在日本工作的背景，日本夫妇的人物设定和一些东方怪谈故事了。

总体来看恐怖大师的两季作品，完全是第一季的质量要远远高于第二季，可能是大家在初次接触到这种新鲜事物时干劲都比较足，而one more time之后就有点忽悠了事了。

另外，是不是美国由于付费频道比较多的原因，感觉上电视剧的尺度明显比电影的分级要宽松很多，某些感觉上可以到NC17的作品堂而皇之的在电视上播放，让我想起七、八年前在中国的电视频道上可以大看暴力动漫和露点国产片，那真是美好的时代。

关于今年的电影，红颜秀影一直在说的就是：在恐怖电影这么多年一直被专业的评分网站主观压分，难登优质主流电影宝座的历史积累下，在2018年，恐怖电影终于迎来了一次井喷式的发展。

年初，就有两部相当不错的女性题材和恐怖惊悚题材相结合的作品，《湮灭》和《寂静之地》相继诞生在大屏幕之上，一部是将科幻片拍出了高级感，惊心动魄又渗透着冷峻的美感，神秘莫测还搭配着复杂的内核。

而另一部则是将代入感玩到极致的小成本、高概念恐怖电影，看这部电影，一句话，一个脚步，一个摔倒地上的书本，甚至是电影之外，领座发出的一个声响，都能让你神经紧绷。

暑期档的恐怖片质量也是极佳，红颜秀影有一个礼拜几乎每一天都在推荐恐怖电影，有被赞誉为”注定会被记载入恐怖片史的电影”《厄运遗传》。

不同于传统美国恐怖电影的一惊一乍、以及血浆、爆头的简单粗暴，《厄运遗传》很邪典，让人鸡皮疙瘩掉一地，能让人感受到一个家庭是如何被悲剧阴影和另一方力量的双重压迫下走向绝望与崩溃。

影片所传达的恐惧感其实非常奏效，关键要看观众们能否进入导演创造的电影情景，投入到这种视听氛围和角色情绪上，这比单纯的惊吓可要高明得多

下半年有一部《寄宿学校》也可以称得上是今年诞生的cult佳品，前半场平平无奇，看似是一部极度无聊的青春片，中间却异峰突起，精彩迭出，又黑色又暴力，在恐怖片中融入了血色邪典之美。

不仅仅是恐怖类型的电影在今年呈现了一种井喷式的大爆发，今年各大电视台也在积极尝试推出各类恐怖题材的电视剧，HBO打造了以亚洲为故事发生地的《亚洲怪谈》，网飞打造了印度题材的恐怖剧集《恶鬼》，hulu也大搞创新，带来一部月播剧《走进黑暗》。

而今年最优质的恐怖题材剧集应该属于网飞的《鬼入侵》，直接收获了豆瓣8.7分的超高分评价，古典而精致，双线叙事契合完美。

导演的题眼抓得很准，这并非只是一个纯粹的凶屋闹鬼的老套故事，更多的是讲述旧日的创伤、悔恨和秘密，是如何“纠缠”这个家庭，以及因为血缘关系和过去的恐怖经历如何再次联系于一起。

虽然恐怖电影和电视剧在今年的数量和质量都达到了一个多年积累的高度，但我们不能遗忘的是，这么多年，那些出类拔萃的恐怖大师为恐怖片发展所做出的杰出贡献，今天红颜秀影就要为大家推荐一个恐怖题材的系列经典剧集《恐怖大师》。

本剧最初创意来自于恐怖片导演米克•加利斯，2002年他和一众业内好友在加州共餐，席间他们相谈甚欢，惺惺相惜，在此之后，加利斯召集席间的10位导演以及其它恐怖流的高手，相约共同打造一套恐怖片剧集。

2005年，加利斯身兼制作人和导演两个职务，打造出每集1小时的“恐怖大师”系列，（总共两季26集），唐卡斯卡尔利、斯图尔特戈登、三池崇史、约翰麦克诺顿、鹤田法男等声名显赫的导演相继参与其中，联名为恐怖片爱好者奉上惊险刺激的恐怖盛宴。

随后，《恐怖大师》荣获多项大奖，2006年艾美奖杰出音乐奖、2006年Sitges—Catalonnian国际电影节最佳剧本和评委会特别奖。

本来创造以自己之名命名的艺术作品，就是一件体现人类想象力的满足之事，而能够与自己的志同道合之人共同完整自己的梦想可以说是一件无比浪漫的事，特别是对广大恐怖迷们来说更是一场不可多得的“盛宴”！

因为是诸位恐怖大师集结，每位导演执导一集，所以每一集的风格也不尽相同，但其实也包含了每一位导演对“恐怖”，这个又让人畏惧又让人喜爱的词语的态度！

就拿第一季的第一集来说，一个晚归、备受排挤的妹子，在半路开车发生了碰撞，阴暗潮湿的森林、默默尾随的诡异汽车，以及一个独自回家的妹子…..这都是恐怖大师们偏爱的恐怖场景。

醒来遇见一个看似温柔体贴实际上眼神里透露着阴谋的平头女护士，这一系列陌生但是充满诡异的场景其实都是恐怖大师们偏爱的设定，那种潮湿的、黏糊糊的陌生场景，以及在一种仿佛意识模糊的情况下恐怖惊悚的遭遇，都能为观众们带来一种遥远、模糊、陌生情况下未知的恐惧感。

被丢进地下室的女孩子、看见满是鲜红血色的浴缸、正在上吊的少年、跟着自己的可怕怪物、墙壁上柜子里各式各样的恐怖装置……虽然作为13年前的剧集略显粗糙，但是其中所运用的阴暗、狭小的密闭空间来制造窒息感，就已经在今年大表哥自导自演的《使徒》中有所再现。

而故事中、墙壁橱柜里的血鲜红的诡异物件，也在去年大热的恐怖电影《昆池岩》中再次吓倒了一众观众。

潮湿、阴暗的森林里暗暗尾行的诡异、忽然跳跃至镜头的撞击，如以长镜头、诡异空间、在幽暗封闭场景中突然出现的人脸、怪物，为拿手好戏的温子仁大师，都在未来的恐怖大师的作品中有继续的传承，包括今年的《鬼入侵》、《厄运遗传》都有这样幽暗密闭空间的经典镜头。

而《恐怖大师》还有非常厉害的超前思想体现，片头就做的很有阴森感，梦幻感的配乐、慢慢鲜红的画面、各种恐怖场面的汇集，红颜秀影觉得，这也直接影响了后来的《美国恐怖故事》系列作品。

一集一位大师的作品，个人风格不同针对的也是不同的恐怖受众人群，喜欢新鲜感、尝试多元化的朋友完全可以尝试一下，一个个独立故事营造的恐怖，饶有新意！

- END -往期文章回顾烂番茄100%，好于97％的恐怖片，竟是部定格动画！

烂番茄93%，人分几种，情有多深，阎王面前皆虚妄！

迪士尼版《头号玩家》，这应是今年奥斯卡的最佳动画片！

今年最后一部“特工片”，却是用“情怀”来搞笑的！

豆瓣9.4分，活着，要像个女人一样坚强！

其实这是一部人权片，不恐怖。

（魔鬼是魔鬼就行了，造型可能不好看。

魔鬼跟人的孩子长得跟魔鬼不一样，没什么好奇怪。

）女主被强奸（强奸的都是魔鬼），想堕胎，但是受到她爸爸（宗教）的阻力。

这个胎儿对于女主来讲，这始终是魔鬼的孩子。

剧情就是这个。

现实中，阻止堕胎的人，通常是宗教势力，伪人权组织等，他们为了自己的利益（例如骗捐款），阻止女性堕胎。

他们只是阻止别人堕胎而已，这个“魔鬼的孩子”生下来后，危害不到他们。

受伤害的，是被强奸的女性和这个没人爱的孩子。

不过在电影里，极端化了魔鬼的能力，使人人都受到伤害。

其实如果这个孩子真的长大，通常是在不良的环境中长大，难免会变成另一种魔鬼。

恐怖大师系列总体上符合喜欢看恐怖快餐的人们的胃口，不用考虑太多的逻辑性，太多的所谓“人性”啦，“社会”甚么的模式化价值标准，just sitdown，准备好血淋淋的人肉画面好啦！

拍电影其实不需要甚么人性关怀，只需要一个富有想象力的头脑就可以了－－除非你比ed wood Jr.拥有一个更加缺乏想象力的脑袋也行。

不得不佩服美国人对于恐怖题材的挖掘，这次竟然把“玩笑”开到了GH身上，也许对于独立战争时代的南方庄园主饮食习惯上的确有某些方面的争议，但是直接在银幕上表现了一个食生番的美国国父，而且还可以安然无恙，大大方方的牟取人民们的尖声一叫，其他的不去说，美国社会对于艺术创作的开放程度可见一斑。

如果在中国，别说是华盛顿，你感诽谤邻居家的一个花生，都会引起社会批判。

题外话，据说现在又有专家呼吁要限制青少年看恐怖小说，据说这样会影响祖国菜叶的健康成长，还要扭曲人性，所以说美国有那么多杀人BT，而中国人都是善良的小红帽。

突然脑子里有了一个拟美国B级恐怖片的剧本，一个BTkillman大开杀戒，最后发现因为他读了太多的DANDAIHUI报告。

如果换个角度看恐怖大师系列，就可以发现虽然只是通俗剧，但是每位导演其实都想通过恐怖片的包装外壳来阐述自己的爱憎和喜好，比如Dario Argento可能是一个自然主义者； John Carpenter是一个洛夫克拉夫特般的神秘主义者；Stuart Gordon有点古典主义者的气息，而在讨论了政治生活、环境污染、精神病研究等各种社会问题之后，Joe Dante终于把视线对准了曾经长盛不衰，而目前已经逐步被和谐的两性问题了。

女性解放曾经是这个星球最热门以及最富争议的话题，事实上，很多号称女性解放的人士根本不明白真正意义上的性别解放，根本不明白其实性别解放也同样的残酷和血腥。

曾几何时，僵尸主题重新变成了末日主题之下重要的分支，仿佛在反乌托邦人士的眼中，未来就是一个多数僵尸缓慢爬行，一遇到活人才会大快朵颐，而少数幸存的人类还要不断对抗萧墙之祸，而没有想象过可能未来就是一场性别之间的核战争。

把The Screwfly Solution定义为一部女性主义主题的电影是因为其中所有灾难的源头到实施者都是男性，性别成了病毒感染的唯一标准，尽管主人公的丈夫是多么一个翩翩君子，无论他如何想要阻止这场灾难的发生，最后他还是成为了施暴者的一方。

性别之战，就是非此即彼的战争。

很喜欢The Machinist，所以就很欣赏Anderson同志这种不玩恐怖玩极端的风格。

这部片子有个很完整的故事，而且声音作为一个重要元素贯穿始终，如果能够坐在声效奇佳的地方欣赏可能会有别样的崩溃感受。

有时候事情是这个样子的，你看到一个崩溃边缘的人不会感到恐惧，看到一个已经崩溃的人也不会感到恐惧，可是当有这么一两个小时的时间让人陪着他经历崩溃的过程，真是件恐惧的事情。

本来想批评他的恐怖感不足，可是最后那片灿烂的大海一出现，我又改变了主意。

这可能不是部合格的恐怖片，可绝对是部好片子。

感觉自己对恐怖片抵抗力够强了，但看完这个差点吐了……把人头打的稀巴烂就算了把人头横着劈开，露出脑浆，动脉还一直在喷血也行把肚子剪开掏肠子……自己把自己的皮拔下来……天啊，当时就想吐还有那位亚洲阿姨用线把自己鼻子嘴巴眼睛都封缝起来，个人感觉是真缝起来了，特效做不出那效果的，这电视剧拍的真逼真真下功夫啊