暴疯语

影片总体架构拼接得僵硬，就像是一切为拔高主题而故弄玄虚，而不是纯粹从叙事出发体现主题，使得影片没有任何深思的价值。

对于此，这个“锅”得由三方背：一是编剧。

电影剧本不算烂俗但也称不上新颖，情感转折、人物转变、剧情反转十分突兀，人物台词没有内涵。

二是导演。

从影片呈现出的效果来看，节奏编排与细节处理存在很大问题，使得影片很空虚而不实，让观众无法代入。

三是演员。

虽说是双男主，但是影片所呈现和表达的都把黄晓明所饰的医生放在首位，（⚠️剧透警告⚠️：影片最开始只是黄晓明所饰医生和刘青云所饰病人这二人的故事，但从中后段起就是医生一人的故事，即医生受刺激精神分裂产生了三个人格，第一个是完美主义压抑工作狂、第二个是严重暴力倾向者、第三个是隐藏很深且能知道其他人格存在的通透者，第二、第三个人格都是由第一人格这个本体分裂出的，第二人格在天台杀了流浪者、在巴士上殴打了真的病人、但在持刀欲杀女友时被第一人格所杀而消灭，第三人格一直在提醒第一人格患病事实、在结尾处也坦白了第二人格的杀人真相、仍悄然存在。

顺便提醒一下影片对此的表现手法，刘青云所饰的病人都是由刘青云一人呈现，但黄晓明所饰的有三重人格的医生却是由黄晓明和刘青云这二人共同呈现的，第一人格只是黄晓明演，第二人格刘青云有演一半、黄晓明也有演一半，第三人格以刘青云演为主、黄晓明演为辅）。

因此黄晓明对于角色的把握与处理就会显得至关重要，这关系到整部影片是否能准确且循序渐进自然地向观众传达意图，然而结果看来并没有做到。

更别提片中演技难点，即在影片后半段，刘青云所饰的病人实际上黄晓明所饰的医生因患了精神分裂而虚构出的另一个人格，明显感觉二人不是在理解上有差异就是配合上有问题，这二人同时出现时的确是能让观众区分出这是独立的两个人或人格，但是也使得这同一个人格自身产生了两个有差异的版本，使得观众对人物等方面产生了误解。

两个演技派中年男人撑起来的一部电影，是继去年《催眠大师》后感觉很不错的一部国产电影。

论演技觉得还是刘青云完胜了，老戏骨就是老戏骨，每个眼神每个动作都入木三分，黄晓明还是略逊些。

看这部电影前给5组发了一篇和目前幸福课相关的文章《任何一只狗都能弄崩溃》，之后看了这部电影更有同感。

其实影片中的黄晓明饰演的医生就是自己把自己弄崩溃的，不断让自己去承受压力，而且他内心超级自卑脆弱而表现出来超级自负固执，外在和内在的强烈不一致性，一旦外界压力超过他所能承受时，于是最后导致了精神分裂。

我想这部电影看后其实都可以思考下：你有没有在把自己往弄崩溃的路上逼了？

影片结尾处，两位主角一个锒铛入狱、另一个被软禁在医院，这也许是他们最后一次见面了，终于可以安安静静的聊聊往昔的美好时光了。

命运总是喜欢开这样的玩笑，医生治好了病人自己却得了不治之症，如果能再一次回到那段你有病我帮你治的过去该有多好啊，如果真的能有时光机器，我们可不可以就那样一直一直在一起。

想到这里，黄晓明的眼睛湿润了，那么努力的想要给一个人幸福，到头来却逼疯了自己，怎能不叫人伤感。

《暴疯语》在悬疑惊悚的外表下有一个伤感的内核，到底谁是病人，谁是正常人，只有病人才能懂得病人，你没病过又怎么能知道得病的苦。

两个病人惺惺相惜，电影演到了最后才发现，竟然是个爱情故事。

我爱你，我真心爱你，我疯狂地爱你，我向你献媚，我向你许诺，我海誓山盟，我能怎么办。

我怎样才能让你明白我是如何的爱你？

我默默忍受，饮泣而眠？

我高声喊叫，声嘶力竭？

我对着镜子痛骂自己？

我冲进你的办公室把你推倒在地？

我上大学，我读博士，当一个作家？

我为你自暴自弃，从此被人怜悯？

我走入精神病院，我爱你爱崩溃了？

爱疯了？

还是我在你窗下自杀？

告诉我该怎么办？

你是聪明的，灵巧的，伶牙俐齿的，愚不可及的…………（引自恋爱的犀牛），上面这段台词完美贴合《暴疯语》的故事内核，完全可以用来当做是剧情简介，主演是黄晓明和刘青云，真叫人无法拒绝，是不是？

影片的漏洞的不少，剧情架构基本上经不起任何仔细推敲，谁让它是个爱情故事呢？

爱情本来就是没有逻辑的。

当它个悬疑、惊悚片，确实不太好看，但你把它当成是个爱情片动作片，仔细回味，回想影片中铺陈的种种细节确实有很多巧妙之处。

我想导演也是把这电影当成是爱情片拍的。

整整三年的时光，他们朝夕相处，心底早已滋生出绵绵的情义，碍于医生和病人的尴尬身份，他们都不愿意向前一步，于是他们决定给彼此自由。

于是病人出院，医生留守，虽然他们在肉体上分开了，但精神上却无法割舍彼此。

于是找到各种借口和理由一次又一次的见面，不自觉的拿起电话拨给对方，无论是开心、低落，他们习惯性的彼此分享。

这是爱情啊，可有的时候爱情是危险的啊，当他们就要抑制不住情感的迸发向彼此狂奔而去的时候，刘青云却失手伤人，为了保全他的名誉，黄晓明决定杀人灭口帮其逃离凶案现场。

于是在命运的推动下，他们的爱情还没有开始就夭折了。

在雨夜的大巴车上，黄晓明劝刘青云去自首，他的内心如此纠结，一方面不忍爱人锒铛入狱，另一方面却把自己逼入了无路可走的绝境，于是他“疯了”，在体内隐藏了20多年的遗传性精神分裂基因终于爆发了。

黄晓明疯了，为爱而疯，他把自己和那个幻想出来的情人一起关在了密闭空间里，他和他聊天、给他治病、给他做饭、看他睡觉，而那个人却终是想跑，他怎么也无法控制他，无论他怎么努力，刘青云就是不爱他，于是他大开杀戒……影片结尾处，黄晓明眼含热泪的看着刘青云，我心里突然觉得有那么点儿感动，这一份多么癫狂而又美好的爱情啊！

影片里的病人不少，神经病、精神分裂、岳母癌、低情商癌、结婚生子癌，人人都有病到是挺符合当今社会现状的。

这样的电影其实难为晓明同学了，连正常人都演的十分吃力，却要塑造这么复杂的角色，有点儿勉为其难了。

刘青云依然是影帝范儿！

没啥优点，也没啥大的缺点，摄影音乐都不错，偶有几个镜头让人印象深刻，剧本过于无聊，能不看就别看了吧！

这个导演还是挺让人眼前一亮的，期待后续佳作！

托广电的福，内地上映的片子里不能出现代表虚无的“鬼怪”，催生了大堆的心理惊悚悬疑片。

弄出许多幌子，到最後把责任归咎于人为动机。

所以表面上还有“鬼”的东西，都烂掉了，专攻心理惊悚的，反而还有了成功的可能。

看完《暴疯语》，霎那间很难定义其质量问题。

不能说好，的确没什么亮点。

但也不能说坏，除了一惊一乍的鲍起静，也没有太值得嫌弃的地方。

同样是惊悚心理片，这片子比不过去年的《催眠大师》，名字和宣传都搞得极具阵仗，说是“脑洞大开”，实际上比起诺兰或是《催眠大师》的脑洞，显然都不够格。

在叙述了一个简单的故事之后，片尾还表达了对“精神病患者”的关怀，然而精神病患者并非传统意义上主流关心的弱势群体，衔接显然亦多此一举。

直观就是，电影开头非常好，通过代入范国生（刘青云饰）的故事展开另一位主角周明杰（黄晓明饰），新意而精到。

但后面却是走向了平庸，方中信的角色非常多余，他与鲍起静一样，承担的任务就是凸显范国生、周明杰两位角色的心理变迁，尚有作用，而对叶璇的期待，与片中其出场一样，完全是昙花一现了。

但华语电影中这类片子的确是很少，加上刘青云演技精湛，黄晓明帅气依旧，剧情尚有气场可以支撑。

想象下倘若换了新人来出演，效果自然是大打折扣。

故事是个简单的故事，乍看刘青云的主角，细看才知主角是黄晓明，如果不是电影看得多，熟悉关系铺垫，这种新意转换多半让人不适。

范国生是一位杀妻犯，在後来的精神鉴定中被认为其精神存在分裂，故而被送进了精神病院，免于被起诉判刑。

周明杰是范国生主治医生，自负地认为自己已经治好了他，同意放他出院回归社会。

前部分一直围绕范国生叙事，直到他再次“杀人”（误杀），周明杰（在心理层面）正式登场，因为自负自傲和害怕，选择了帮范国生掩盖罪恶，最後却落入了自己的心理梦魇。

在周明杰杀害死范国生误伤的吸毒者时，周明杰的正常人格与“心理梦魇”对抗就开始了。

在密室一段的监控中，刘青云的角色实际上并不存在，一直是周明杰自己和自己的较量，导演和编剧給观众幻化的是“范国生”。

当然一如既往之作，导演在最後用了大段“真相”镜头来解读谜团，观众也“恍然大悟”。

但这其中并没有“隐喻”。

最後解答的手法是导演给的，而不是观众代入后可以察觉出来的。

唯一的隐喻只有一处，就是周明杰幻象看到曾经的自己和母亲，他在正常状态下看到了自己的执拗。

因为伤害，固有的遗传病，所以才刻意伪装成正常。

实际上编剧想说的是，不要怕，要正视。

在最後，周明杰“杀死了”自己的潜在负面人格，“负面人格”一直在让他放开（掩灭），最後他給了自己一刀。

在周明杰进入精神病院後与范国生会面，周再次抖出了一个谜底，原来真正杀害吸毒者的是他。

但不知为何，周没有对警察或是其他人说出口。

范国生反而表现正常，觉得横竖人生没意思了，乖乖进监狱吧。

方中信应成为院长，在像医生看病人一样看着周时，周未来的命运如何，到底是没有给出交待。

其实本片还可以给出另一个谜底，那就是方中信。

片子里对他没有过度刻画，但在周明杰的每一步异常行动中，方都参与了其中：警察找周谈话、周在与方吃饭时暴怒，周回医院取药时被方发现……不可能否认，方的种种手段，不是没有目的的。

往深了想，也许方一早知道周有问题了，再一步步策划到上位。

但就片子的长度和内容，这一点明显是过度解读。

李光耀在《暴疯语》之前，只拍过一部低成本惊悚片《恶男事件》，这个作品算是大银幕的首秀。

除了角色设置不够缜密，包袱抖得不够多，宏观化的对抗到自我剖断过度不够自然外，都还值得肯定。

我是在院线电影基本都看过之后没得看了才选择这部的，怎么说呢，虽然不够好，但还是可以有，让电影暴风雨来得更猛烈些吧。

戏份设置男1号其实是黄晓明，电影从刘青云开始，慢慢将戏份从刘青云转移至黄晓明。

开场先立人物，可以说花了比较大的篇幅说两个人的处境、身份和性格。

对于精分的电影，除了暗示，个人觉得立人物这一点很重要。

你不能到最后了连合理发病的动机都没有，就直接用闪回交代说某人是精分，这叫坑爹。

刘青云的戏份越多越有好处，至少算是障眼法，你越是觉得主角是刘青云，到后半段越会觉得是两个人在斗，反转也就越能保留。

即便你中途猜到了什么，不到最后一刻你也没有情节上的实质性证据，至少刘青云这个角色是真实存在的，也确实有个如鬼魅般的丈母娘的角色在故意诱使其发病。

说到情节，其实这片子为了让情节合理化，重心全在交代角色上，问题是交代得不够利落，而且也仅仅是完成了交代角色，还都是通过对话来完成的。

如果再仔细打磨一些段落，让每一个段落都多一些信息量，片子就会比现在短很多，而不是刚开始看起来那样慢吞吞的罗里吧嗦。

有一点是和其它精分题材电影不同的地方：大部分的精分题材，都以生活中突然闯入了一个身份不明、来历不明的闯入者角色为故事的开端，这个角色是个迷，并且主角一开始就很明确，反正我一时半会儿想不到有什么例外的，但至少这部电影不是。

细节暗示黄晓明的发型是个奇葩，和其它角色相比，一出场就显得神经质。

这是在制造暗示。

随着角色戏份的转移，形式化的暗示开始增多，也基本都在黄晓明的角色上，比如大量的人物正面特写、用广角去制造畸变、场景色调上的变化等；甚至黄晓明略带夸张的形式化表演：眼神与嘴角。

到最后的镜像、倒置，这个就很常见了。

另外一种暗示，是空间上的。

空间内外的区别，表达了镜头呈现主观臆想和客观真实的两种视角。

发病的段落，基本上人物处于一个封闭的空间内，暗示其内在。

高潮段落自不用提。

但在之前，黄晓明第一次见到幻象的段落，即在他的办公室，三个角色：他、童年的他、死去的母亲。

主观臆想的情节都在个人办公室的空间内拍摄。

偶尔两次，角色移动，插入办公室外拍摄的镜头：隔着玻璃，侧面，黄晓明的近景，看不见女人和孩子的那一半空间，也不急着直接对观众摊牌，那一半空间直接搁在画面外，你们自己想。

最后吐槽不明白为什么香港导演总是喜欢插入用降格镜头拍摄的高楼上方的风云变幻。

即便拍摄这个题材，可能存在一些影射当代社会人类生存压力的初衷（比如片尾字幕说的，其实这字幕挺low），但最后出来的效果就是一个人物的小格局，撑死用两人对抗的方式拍出来。

所以，也不用老是动不动就风云际会吧！

还有，能不能今后所有惊悚片都把解释的段落砍掉，拍得已经够清楚了，即便真有观众比较笨，让他去猜去讨论不好吗？

搏击俱乐部这种类型不是谁都能玩的转，虽然不是鬼片的范畴但是电影真心没有什么悬念，太明显的铺垫，看着开头差不多知道剧情的走向，当刘青云在天台跳楼那个桥段以后后面要演什么几乎都猜到了，没有什么悬念，但是有一点惊悚。

故事小冲突不断感觉看点不足，而且各种小铺垫过于明显，这样的人格分裂让我想起来《魔警》后一步有警匪片的色彩浓郁，加上人格分裂的这个特点整部电影真的很精彩，但是看这部电影总觉得没有发挥真正的实力，可能如果是文学作品可能会更好。

我是今天在CCTV6看到的这部电影，全片色调昏暗，给人一种压抑感，虽然是白天，但是一个人看还是有点害怕，刚开始以为黄晓明演的是个妙手仁心的大夫，很冷静，之后他跟刘青云的对手戏，给刘青云的角色治病时候的歇斯底里让我觉得或许真正得病的是他自己，越来越验证我心里的想法，我就越想知道他能否自救成功，最终他心里二十年的秘密也暴露了出来，原来他母亲有精神病，他害怕自己被遗传，还分裂出来另一个自己（刘青云扮演）不得不说，刘青云真的精神分裂演的厉害啊，气势上压制住了黄晓明，当然这和角色性格设定也有关系，最后黄晓明打败了自己的心魔，也将和他的妻子薛凯琪迎来家庭新成员和更美好的未来，而刘青云因为片头的犯罪行为而入狱，他也和黄晓明见面聊了对彼此的看法，我很同情黄晓明的角色，真的谁能扛住那么重的压力呢，结尾处说精神病就像暴风雨，会落在好人和坏人身上（后面没记住）但是这句话说的很对，不仅仅是精神病，其他任何不好的事情每个人都有可能遭遇，重要的是要坚定自己的信念，战胜他们！

（PS:因为是第一次看这部，所以角色名字没记全 （好像有个范世明？

），就用演员名代替了，sorry）

看的是3.30上海影城的首映关于电影本身片中的镜面效果，窗户幻影，巴士雨景，剪接幻觉，让我眼前一亮。

整个故事表述完整，详略得当。

过去和现实之间无痕迹的视觉衔接，情节饱满且可辨度高。

片中有一段闹鬼效果的片段，悬疑音效与演员入戏演绎，两者叠加。

也着实让我起了一身鸡皮疙瘩。

两位主演范国生（刘青云 饰）周明杰（黄晓明 饰）一张一弛的医患关系逆转，拍案叫绝！

关于片中演员不过多着墨评价演员，影片还未上映，资历颇深的刘青云和鲍起静已被香港金像奖提名最佳男主角和最佳女配角。

业内权威评委认可，用演技说明实力。

叶璇在《暴疯语》中的惊鸿一瞥，具有冲击力的情感演绎更肯定了我对她的欣赏。

此外，看完这部电影，改观了我对黄晓明过往的认知，他在片中具有爆发力的角色塑造，让我重新认识了他，一位较真的慢热型好演员。

个人看法不剧透。

我通过《暴疯语》领悟到的是：关注内心，洞悉情感细节；不可逃避内心的失控，需放下执念，接受不完美。

由陈医生献唱的金像奖最佳原创电影歌曲提名《暴风雨》可谓是片尾的一贴治愈良药。

“再委屈，不过是人生的小插曲，再无情的风雨有一天都会过去......”风雨过后，定会见柳暗花明。

看好本片导演李光耀拿下34届香港金像奖最佳新晋导演！

祝愿《暴疯语》口碑票房双赢！

2015年4月，让暴风雨来得更猛烈一些吧！

电视上碰巧看到电影《暴疯语》结尾，被震撼了，感觉就像《国王的演讲》。

精神病医生最终承认了自己藏了20多年的秘密——自己是遗传的精神病患者。

患了精神病并没有什么羞耻的，可羞耻的是社会上对正常，完美的追求，对不正常的嘲笑、贬低。

如果我们可以容忍不正常，不完美，允许别人和自己不同，对自己也能释然，放松了——不会一直掩藏着自己的缺点，乃至酿成电影上那样极端的悲剧。

他人死亡的悲剧和极力痛苦地掩藏真实自己悲剧。

电影最后字幕也很好，我们总是认为自己很强大，可以控制人生的一切，但是在人生的暴风雨前，我们就是一粒沙子，是没有力量的。

承认、允许自己的弱小与无力是更符合事实的态度，也是唯一让自己轻松、快乐的态度。

很有内涵和精神共振的作品👍。

影片结构并未遵循传统三幕，而是以情绪共振为基础进行情节驱动，教主演技一贯的好，不容置疑，让我想起《中国合伙人》。

这部影片旨在关注社会一小部分群体，即精神病患者，实则也是在给绝大数社会群体以关怀性的叮嘱。

（因字数不够不让发表，所以我只能哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈斤斤计较斤斤计较斤斤计较斤斤计较哈哈哈哈哈哈哈哈哈，不晓得够了没有？

）