满满的政治暗示啊!
曾志伟应该是指日本的天皇,想占据村子就是台湾,指示七武士来攻打台湾(但是等七武士来了,却是一场大屠杀,证明日本人要的只是想要台湾的地,至于台湾人一个都不要!
)。
原本的村长是指大清的统治,自私又贪婪。
对待村民的态度很差,对自己的儿子却很好。
不允许舒淇嫁给他儿子。
(对汉人不好,对满人好。
禁止满汉通婚。
)但是儿子对村名以及舒淇的态度却很好,还被送出去读书却被迫加入了七武士。
(这个儿子应该是指满人中的维新派,去日本留学过,却被日本人洗脑,盲目的推崇日本意志)片中要通火车,应该是指新事物对久文明的冲击。
村长要筹钱却不见得真的要修路,(明治维新)而钱还是从底层的村名们手上要来的。
王千源应该就是国民党,阴差阳错的推倒了大清的统治,又打跑了侵略者。
但在打日本人时,王千源几乎没有出力,只是指使村民们去反抗,自己只顾着带钱逃跑,可见他并不是真的为台湾好。
他给村民洗脑,让他们忘记自己名字(这里应该是暗示台湾本土人被夺走了基本人权)忘记所有事情。
这些可怜的村民们,此时几乎已经不像是正常人了,一个个装疯卖傻。
(暗指蒋介石统治下的白色恐怖)王千源根本不在乎这个小村子,只是想利用村名找到回魂。
(也就是反攻大陆)可惜被舒淇代表的民近党夺走了忘忧。
(看忘忧对村民的洗脑行为,分明就是指利用权利和媒体的操控,对民众进行洗脑)最后在忘忧的帮助下,舒淇成功的当上了村长。
建立她自己的梦想村,其实方式与王千源大同小异。
(并且还收留了日本人,可见她对日本人是没什么恨意的,啧啧)最后她还有一个小小的私心,就是她谋杀亲夫的事被成功洗白了。
奇怪了,蔡英文有谋杀亲夫吗?
(以上都是我都瞎扯的)
我记忆中,很少在电影院看到类似的题材,一种桃花源似的,完全与大环境无关的架空奇幻影片,一种对人类秩序的重新定义和思索。
影片中提到的民国也并没有带来对影片营造的乌托邦本身的压迫和推进,它就是孑然独立的,一个任何时代都能发生的故事。
正因为它在任何时代都能发生,所以它同时能隐喻许多个时代。
当然,无论从商业片和艺术片角度来说,他都不彻底。
从商业片角度来说,他的节奏有大问题,中间极长一段时间,都缺乏整体悬念,它制造一些零碎的小悬念,又很快解开,造成了整个片子的节奏支离破碎,比如他制造的第一个悬念,大饼的任务和大饼之死,他用大饼之死解决了大饼任务这个悬念,而舒淇的自白,又立刻解决了大饼之死这个悬念,然后,就丧失了连贯的悬念,直到王千源控制了整个村子,才出现了挖宝的悬念。
导演在这里把王千源的目的无限后置,造成了在王千源目的出现之前,大家都不知道在演什么,只觉得“看上去像一堆疯子。
”直到王千源目的出现之后,这个悬念和过程一并解决,但并不能挽回中间的无悬念枯燥观感,王千源挖到回魂术之前,也存在悬念过弱的情况,无论明示暗示都不足够,一个片子长期处于悬念真空,中间靠大量的脑洞对话和情节填充,这对于一个披着商业片外衣的电影来说,绝对不是好事。
于是我又尝试从文艺片角度去思考,导演通过无目的的过程演示,是否是为了让我们更加贴合去思考本片想要隐喻的氛围呢。
很明显的是在第二段,就是舒淇成为王千源妻子醒来的第二段,在没有被悬念抓住的情况下,观众下意识地会与第一段的状态进行比较,一种愚昧与另一种愚昧的比较,可能有的观众会认同第一种本真愚昧态,有的会认同第二种和谐愚昧态,但是王千源的目的出现的那一刻,第二种状态很明显被打破,因为人都不愿意成为别人的工具,至少第一种状态里大家虽然愚昧,但是还是为自己的。
但即使处于文艺片角度,这部片子败笔依然存在,那就是人物立不起来,特别是配角,由于不停地失忆,所有人物都非常混乱,甚至动机都出现了混乱,比如舒淇,她的动机就很混乱,前面过分渲染了她是因为爱情才找到谜底,以至于当她最终没有恢复定远记忆的时候,(这里第三段特别给了丁远一个眼神特写,表明他依然是个白痴),整个动机就破碎掉了,因为她最终选择了一个玩物般的丁远,就跟王千源选择了她作为玩物一样。
再比如张孝全,选择性恢复记忆之后,离开了村庄,突如其来的莫名牺牲精神,与前面的刻画迥异,人物性格又出现了裂痕。
但是,即便如此,我还是认为这部片子是目前在电影院看到的不可多得的类型片,可以说,它的失败在于,它想讲的事情太多,需要掩藏的东西太多,但他突破的东西感觉比失去的更多。
首先,它让女性走上了权力的高峰,等于再造了一个武则天,舒淇扮演的女性一直都处于反抗之中,不管是被压迫的反抗,还是被强行赋予村长夫人之后的反抗,直到最后她带着原罪走向了权力巅峰,我当时很惊异这种拍法,要知道从冰雪奇缘开始,疯狂动物城,爱宠大机密,降临等等国外大片都已经将女性从一个等待拯救的对象变成了拯救别人的对象,比如在太空旅客中,女性最后都还要拯救一下男性,才能让故事完美,但在国内,春节联欢晚会都还在宣传女子不能生育就该被抛弃,中国电影甚至都还没走出红颜祸水的误区,女性大多数时候,连个合作伙伴都算不上,只能扮演被追逐被拯救的对象,偏偏这部片子在意识上和国际接轨了,我不得不说震惊。
其次,他在片中暗示了革命党人的混乱,这是我第一次看见大屏幕上的革命党人是互相算计,是压迫妇女的。
这里在三封信上可以看出,村长,医生,老师,个个都是有外号的革命党人,当然你也可以理解为土匪,不过从村长迫害舒淇那一段可以看出对国民党的影射,要知道当时国民党在成立大会上,明确宣布拒绝女性入党,宋教仁还被唐群英上台打了一耳光,不过耳光过后继续拒绝女性入党,在第一次临时约法中,国民党也特意删除了男女平等的部分。
(在电影中,曾志伟希望利用革命党闹事,然后趁机占领革命党的老巢,迁入祖坟完成皇帝梦。
)再次,导演在影片中展示了语言的混淆性,比如很多看上去脑洞很大的对话,实际上都是对于短语的暴力展示,比如关于忘忧的来源争辩,还有一次对话中,村民提出一个尖锐的问题,而村长回答,把你的牙齿收起来。
通过对于人格的侮辱直接转移了问题,这个暴力很像一个女生被强奸了,罪犯只需要说一句,她曾经是个妓女,强奸事实就神奇的消失了,或者说,为什么不让我们上外网,因为帝国主义亡我之心不死,两个没有关联的问答神奇地解决了一个问题。
最后,就是对于记忆的主题,抹去过去创造现在,这个话题不想深入讨论,因为全片都在讨论这个话题,关于一个和谐的乌托邦是如何建成的,片中演到了村长的随意解释和惩罚,舒淇的选择性屏蔽信息,群众靠个人崇拜和对财富的向往来填充自己,我这里郑重警告大家,看电影就看电影,不要老是联系实际思考,否则要出大事情。
不管以上我说了多少缺点,我就是要给这片4星,为什么?
因为我任性!
这个片子,今天算是正式下档了。
先吐槽一下这惨兮兮的排片量吧,本来我以为只有我家这种缺乏文艺鉴赏力的四线城市没有排片,谁知回了北京以后我还是跑了十几公里才找到一家有排片的影院,可能是导演本人政治倾向的缘故吧。
连豆瓣这种地方都有那么多的人在本片页面提反服贸的事,我只能表示,在这片土地上,傻逼浓度只会稀释而不会为零。
进入正题说电影,首先建议大家去@电影健忘村的官微看一下放出来的完整版结局。
尽管官微把这称作“第二结局”,然而,大家看了之后就会发现,这个所谓“第二结局”跟院线版结局相比只是补了一些镜头,少了秋蓉最后的旁白,而并没有重拍或是另加镜头的痕迹。
所以换句话说,院线版结局其实是阉割版,而这个第二结局才是完整版。
完整版结局中的关键点是秋蓉最后烧掉了所有村民的记忆茧,这才符合故事发展的脉络嘛,如果按照院线版秋蓉在旁白里所说的“我帮助所有村民回了魂,只是删除了朱大饼那段的记忆,大家会原谅我这点小私心的吧”,村民们怎么可能认她当村长并为其歌功颂德?
如果大家真的回了魂,大家怎么可能不记得自己的名字还需要她给所有村民重新命名?
所以院线版结局的出现,应该是为了适应内地影片不能没有正面角色的实际情况而进行的阉割。
理解了这一点,片子的逻辑就能说得通了,秋蓉在田贵当政期间,是通过记忆茧发现的忘忧神器的秘密,现在换她当政了,她深知自己的村长之位是怎么来的:记忆茧就是一个炸药桶,是对她村长宝座的最大威胁,所以记忆茧是一定会被烧掉的。
历朝历代的更迭都说明了这个问题,得位于农民起义的朝代(如汉、唐、明),立国初期往往轻徭薄赋、吏治清明,因为他们深刻了解获得农民支持的重要性;得位于武人擅权的朝代(如晋、宋),往往重文轻武、武将地位低下,因为他们明确知晓枪杆子中蕴含的力量;得位于忽悠的朝代,往往严守宣传阵地、牢牢掌握意识形态领域的主动权,因为他们对洗脑……说多了说多了,我想说的是秋蓉当政期间,记忆茧被烧掉、村民被忘忧一直控制下去,是一种必然,这与当政者本人的个人因素无关。
田贵是个坏人吗?
并不是,他对村民进行控制的目的只是想找到回魂,帮助自己恢复失去的记忆,他甚至可能都想过:“找到回魂以后我也可以用回魂帮村民们恢复他们的记忆啊,这样我找回了我的记忆,村民们也回到了我给他们使用忘忧前的状态,一切又回到最初的起点,世界安稳岁月静好,这样有什么不好?
”但人一旦通过不受约束的权力和搞个人崇拜,尝到了其中的甜头,便很难不忘初心了。
毕竟,人性使然。
然后,有志于改变这一切的人,便萌发出建设一个可以改造人性的乌托邦的念头,然后,就有了忘忧,有了田贵,有了秋蓉,有了健忘村……所以,改造人性从来都是一种悖论,致力于改造人性的那些完美的人(如果真的有这种人的话),在改造完其他所有人的人性后,自己反而会从完美的改造者退化为与被改造对象被改造之前一样有瑕疵的人,领导一切的这个人有了瑕疵,那后果是可想而知的。
承认人都是趋利避害的、承认不受约束的权力是必然导致腐化的,这是现代社会思考一切问题、解决一切问题的前提之一。
然而,就是有人不承认,非要希望大家都去感动健忘村、非要希望靠建设一个天天学习村长的组织就能领导村里的一切,呵呵。
如果要数今年春节档的最大炮灰,那一定是《健忘村》。
影片有着不错的阵容和相当另类的故事,加上创作者在其中所表达和思考的话题的延展性,都让本片在合家欢的春节档显得卓尔不群。
然而本片的导演和监制因为“政治不正确”,而被控以台独之名,导致影片的发行受阻,原定出品方的万达影业放弃了本片在大陆的发行权,更让影片前途未卜。
但政治话题不在笔者讨论范畴之内,只是单纯的去从电影艺术的角度来说,本片不应该被低估。
应当说,这是一部春节档值得走进影院去观看的电影!
影片将故事背景设定在民初,传说有个裕旺村,据称风水有帝王之相。
当地的员外觊觎这块福地,企图与土匪联手强势征收。
此时村里一桩意外杀人案,让外来道士田贵被指为嫌犯。
田贵靠着可以让人忘掉烦恼的宝器“忘忧”,改写了村民的记忆,却不想裕旺村从此变成了健忘村,由此引发了巨大的危机。
整部电影虽是套着喜剧的外衣,但那些怪诞离奇的设定的背后是后现代主义式的讽刺和隐喻。
在走进影院之前,我很难从片名联想到这居然是一部反乌托邦电影,在某些方面,它甚至让人想起了乔治·奥威尔的《1984》和德国电影《浪潮》。
《一九八四》与奥威尔的冷峻思辨不同,影片导演在极力的遮掩并包装这种关于意识形态的讽刺。
影片借用一个虚构的故事背景(虽然说是民国,但完全跳脱于书本中的民国),将一些看似深沉的话题包裹在故事当中,表面戏谑着嘲弄着一切洗脑式的文化枷锁,其实内核里则完全是创作者关于现实社会的隐喻与反思。
一般认为,后现代主义最重要的种风格在于解构与重塑,而在本片当中,导演试图解构关于“健忘”这一题材,却又重塑了人们习惯性忘记某些事情这一现象的深层原因。
在电影中有一个推动剧情发展的“忘忧”神器,可以让人忘掉不愉快的记忆。
在观看之前,观众或许会以为这个宝物的功能“是让你忘记烦恼”,但是在整个故事结束的时候才发现“其实是让你懂得珍惜现在的点点滴滴”。
所以“忘忧”的神奇不仅在于可以忘忧,更加可以“回魂”(恢复记忆)。
当王千源饰演的道士田贵操纵忘忧去除人的记忆的过程,导演用近似电影放映的形式来表现(类似于旧时的“拉洋片”)“忘忧”不只是忘记忧愁和烦恼,然而随之被忘却的还有人之所以为人的道德与尊严。
“忘忧”的使用过程类似于旧社会里的拉洋片,导演的迷影情结的表现在“忘忧”的强大威力下,村民们集体失忆,对田贵言听计从。
健忘村似乎变成了无忧无虑的世外桃源,田贵也从云游道士变成了村子里呼风唤雨的人物。
换句话说,田贵凭借着忘忧神器给欲望村的村民逐一洗脑成功,最终成为了村子里的独裁者。
田贵成了村长,当上了独裁者然而独裁者的压迫统治终究不能长久,以土匪帮为代表的武装势力最终使用暴力革命的手段入侵了健忘村。
在这场武装斗争中,田贵虽然试图发动人民群众为基石的汪洋大海战术,但击溃战争入侵者的却还是以万大侠为代表的武力拥有者。
而影片结尾则更加意味深长,舒淇饰演的秋蓉获得了忘忧神器,并掌握了“回魂”之术,为了让村民忘记自己的过去,再一次为村民洗脑忘忧。
舒淇饰演的球蓉使用“忘忧”正如影片一开始交代秋蓉是被压迫者,孤苦无依又被村长卖给了不喜欢的屠夫朱大饼。
但到了影片结尾,秋蓉获得了一切,翻身农奴把歌唱,成为了政权的统治者。
所谓的建设“桃花源”成了她的统治的口号。
旧时代的秩序最终被打破,新时代的秩序却又开始了,可见,秩序(或者说规则、制度、体制)有多么重要。
裕旺村从“健忘村“变成了“又一村”,虽然表面上村子朝着富强民主文明和谐的方向上发展了,但正如村民身上被贴的标签一样,他们同样在丧失人权和自由,秋蓉所采用的不过是更加文明化了的独裁主义,麻木不仁的背后照样是一个新的独裁者的诞生。
(当然,这些纯粹是个人解读,也可以理解为想多了……)值得一提的是,《健忘村》的导演陈玉勋之前拍过一部短片叫《海马洗头》,6分钟,讲述了一个少妇希望靠洗头消去记忆的故事。
概念好玩,美术精致,一破三折,黑暗结尾,那段故事收录在当年为金马奖而拍的短片集《10+10》中,《健忘村》的概念与之有些相似之处。
《热带鱼》剧照导演陈玉勋并非电影科班出身,本身从事新闻行业多年,拍电影算是半路出家,但从创作生涯伊始,便坚持喜剧的风格。
1995年执导的电影处女作《热带鱼》,全片喜剧感十足,连其中的反派绑匪都显得讨喜可亲,但是在嬉笑声中,又不着痕迹地批评了许多不合理的社会现象,第一次指导电影便获得金马奖最佳原创剧本奖。
陈玉勋的电影往往以童真的视角去看待世界,略带奇幻的风格和天马行空的幻想交织在一起。
所以在《热带鱼》的结尾,我们看到一只巨大的热带鱼游弋在现代化的都市丛林中,而到了《健忘村》里,整部电影浓墨重彩的色调,怪诞癫狂的戏谑感、夸张滑稽的人物造型以及那颇具喜感的阿卡贝拉的背景音乐,都在提醒观众,这是一部风格强烈的荒诞喜剧。
匪帮=阿卡贝拉天团当然,也必须承认的是影片虽然有着不错的设定和故事,但是剧本创作层面出现了较大的问题,电影前半段信息量巨大,但后半段收尾非常仓促。
土匪与员外筹划如此之久,最终一场混战结束,有些头重脚轻。
此外,曾志伟饰演的员外,电影以他开篇,也多次暗示他的权力和邪恶,但最后却只是作为彩蛋一笔带过,显然不具备说服力。
此外,还有故事开场一直提到的火车,火车这种符号似乎在寓意西方文明的引入,故事开场也通过村长与村里保守的学究之间的争论来交代这种中西方文明的碰撞,但是一直到结尾都没有做任何交代,显然导演在创作剧本时想要的细节太多,导致故事后半段的走向变得有些游离主线。
不过,影片能够过审进入大陆放映,已非常难得。
毕竟,这是一部通篇都在涉及政治映射和意识形态控制的电影,它更像一个时代的寓言。
乔治·奥威尔说:如果说思想能腐化语言,那么语言也能够腐化思想。
所以,抛开那些政治言论吧。
一部电影能够给人以思考,那这部电影已经实现了它的价值。
本文首发于公众号【迷影映画】(ID:miying1994)
《健忘村》全片没有一个“好人”,对于一部打着喜剧番号的电影来说,这几乎是致命的。
当然,这种“致命”并不含任何贬义,而是说,《健忘村》用推翻一切套路的极端方式,触探了一部讽刺作品所能达到的全新高度,观众能否全盘接受尚需时间考验。
观看《健忘村》的过程中,能够想起的参照物竟是管虎导演的那部被严重忽视的电影《杀生》。
两者都在一个距离观众千里之外的世外孤村,编织出了一个貌似荒诞浮夸、实则残忍无比的深刻寓言。
不同的是,《杀生》以个体搏大局,偏向于小题大做;而《健忘村》则着意大题小做,让一部看起来格局有限的“假”喜剧片,最终成了一支由隐喻构成的箭,直射人心。
影片的故事并不复杂,甚至缺少商业片最乐意施展的简单粗暴兜兜转转,但这并不影响《健忘村》让观众始终处在隐隐不安的情绪维度上。
故事的开端是“村花”秋蓉意外毒死了自己的丈夫,老村长一面要处理案件,一面打算号召村民“集资”修建火车站,将象征着现代文明的铁路迎进村子,发一笔横财。
但一个名叫“田贵”的神秘人士打破了村长的计划——此人手上拥有一个名叫“忘忧”的宝物,可以迅速消除人的记忆,并使之成为言听计从的行尸走肉。
就这样,田贵用“忘忧”取代了村长位置,还娶了秋蓉当老婆。
在这个没有忧愁和怀疑,只有“英雄崇拜”的封闭世界里,田贵走上了权力巅峰。
只是,另一个名叫“回魂”的宝物让事态变得不可收拾。
《健忘村》有着异常尖刻而凶猛的黑色喜剧潜质,但呈现方式却糅合了戏谑与闹剧元素,多数时候,主要人物都处在癫狂忘我的状态。
这种“过火”,与我们见惯了的无厘头喜剧有着根本区别,它绝不是胡乱卖傻刻意搞笑,而是在用最不易察觉的方式去展现被迫害者无法自拔,也无从觉醒的个体悲剧,其内在肌理与《1984》《云图》《西部世界》等科幻神作里的奴役与被奴役关系,有着太多的相似点。
当田贵消除了全村人的记忆,所有人都用卖萌手势嚷嚷“村长好”时,那种毛骨悚然很难让人忘却;让“三花”对暗恋对象说“我们进去之后,你还会这样对我笑吗?
”,那种与“忘忧”形成悖论的内心痛苦,足以被放大到整个银幕。
《健忘村》围绕“洗脑”与“控制”所设计的一系列戏剧冲突,都很容易让人展开多角度联想,在隐喻方面的延展性完全可以和《让子弹飞》《驴得水》等相媲美。
但《健忘村》比前两者更令人震惊的地方是,它对主题的呵护是那样的决绝,对人性的失望是那样的彻底,使得当秋蓉最终用“回魂”重整河山,创造祥和世外桃源的那一刻到来时,你很难找到情绪出口,也更无从谈起所谓的希望。
秋蓉的笑脸比田贵的蛊惑更具欺骗性,她走上高台眺望全村,背后的火炉中,全村人的记忆茧囊已被烧成灰烬,正所谓谁控制过去就控制了未来,谁控制了现在就控制了过去,没有比这更阴狠的画面了。
因有如此结局,使得《健忘村》即便不好笑,也值得起票钱。
就电影完成度来看,《健忘村》在演员表演和置景上都相当出色。
舒淇的冻龄颜值经得起任何灯光的当头照射,她也终于从聂隐娘的内敛状态走出,变得轻盈松弛,“精分”式表演颇为精彩,她就像《西部世界》里的蕾切尔•伍德,串起了整部戏。
扮演田贵的王千源在片中渐入佳境,从小品式浮夸表演逐渐转变为令人不寒而栗的张狂表演,让这个几乎没有交代前史的关键角色,给了观众更多的脑补空间。
尽管此片以台湾地区明星撑起全场,张孝全、杨佑宁、柯宇纶等等都免不了让人出戏的台湾腔,但必须表扬的是,同为来自台湾的戏骨林美秀却再一次贡献了神演技,她扮演的“乌云”口音神情、肢体语言各种到位,成为全片为数不多的亮点之一。
彻底打破常规的《健忘村》注定成为一部特立独行的奇葩之作,即便冷笑话扎堆,极易引起尴尬症,也很难用好和坏去评判。
稍显遗憾的是,影片的剪辑存在一定问题,就成片效果看,缺少足够的张力和让人激动的叙事节奏,诸如B-BOX和火攻场面都十分任性和突兀,直接导致了全片的冗长之感。
如此一来,影片便更加的“挑观众”,票房自然坠入黯淡。
(原文发表于《荔枝锐评》)
整部影片的气质很像韩国电影《意外来客》,大段大段的并不高明的喜剧片段把整部影片的质量拉低了,很多细节很巧妙,如果能增加细节强化效果更好:比如傻子把哥哥的尸体做成了护法神像,又在山洞里画满了宗教般的地狱壁画,这个片段非常惊艳,可惜只是惊鸿一瞥。
整个村子的人无不阴险奸诈、贪财无良、自私自利,和姜文的《鬼子来了》农民形象相似。
而他们能轻易被洗脑这点已经不是在暗喻,而是明着在骂芸芸众生了。
历朝历代的百姓其实哪里在乎统治者是谁,只在乎统治者带他们干什么、怎么干、能得到什么结果而已。
随意的杀人或者抢劫对他们来说并不是难事,难的从来都是怎么把事情圆过去。
假道士的到来意味着改朝换代的波澜,如司马懿般篡夺了村长的权力。
可是用快乐幸福的忘忧表象以及唱颜色歌时掩盖时,这种一派强行欣欣向荣的景象就有些政治意图非常明显了。
失去童年记忆的神拳小江南秒杀一众土匪的场景,不仅蕴含暴力美学,更是在夸张中营造了十足了喜感,而这里只要忘却童年记忆就能所向披靡的设定,又何尝不是对一个动乱朝代下百姓的隐喻呢。
结局着实可怕,秋蓉成为了新一代村长,而掌握洗脑神器的她也同样选择了把所有人洗脑,原来帮助自己坦诚面对内心魔鬼的办法就是让所有人都不知道这件事,实在是一流罪犯心理。
最后神拳小江南把最大boss曾志伟炸死的搞笑片段就如一开始说的那般拉垮和多余,故事完全可以停在两张人皮风筝飘荡在众人失忆的桃花源上空即可,轻松愉快的背景音乐下是乌云里随风飘荡的人皮,而温馨愉快的桃花源也不过是另一个掌握权力的主宰者私心制造的花海监狱,这样的结局才够回味无穷且反转阴暗。
可以拍成喜剧片,偏偏要搞政治,可以阴暗的讲洗脑,偏偏又有些不合时宜喜感。
或许就像秋蓉制造的桃花源,只要大家都笑,都幸福的生活,就能忘了心底流不完的眼泪和痛苦。
只要众人都在笑,那么洗脑也不是洗脑,而是解救。
(文/杨时旸) “谁控制了过去,谁就控制了未来。
”乔治•奥威尔的这句话几乎可以被当做《健忘村》的潜台词,这几个字被延展成了一部戏谑又荒诞的电影。
某种程度上说,《健忘村》就是《1984》的变体——以吵闹、喧嚣又无厘头的喜剧替代了原本的冰冷和残忍。
王千源饰演的田贵装扮成一个装神弄鬼的道士,带着一部可以为人们清除忧愁的宝器来到这个村庄,这里正要通火车,村长想让村民集资建车站,但人心不齐。
村长发现这件宝器不但可以抹除人们的忧愁,更重要的是,可以随意抹除所有记忆,然后听由自己摆布。
但田贵最终设了圈套,把全体村民变成了为自己挖宝的行尸走肉。
这个故事很有趣,它在最初就明确交代了背景——村民们最初对于老村长是不满的。
因为他蛮横又专制。
火车要开来了,新时代开始了,他听说火车能给人们带来财富,就决定修建车站,想征了谁的房子就要谁搬家,觉得舒淇饰演的秋蓉阻碍自己儿子的前程,就强制把她许配给村里的无赖,村里的知识分子——守旧的秀才——反对他修建车站,问他凭什么要听他的,他就跳着脚说,就凭这里是我开垦的,你们是后来的。
你看,他专横归专横,但他有他可爱的一面,他毕竟还允许人们和他争论,甚至还可以互相动手。
某种程度上说,这是一种平等,你可以发号施令,但我可以不言听计从。
他忽悠大家,想不想发财啊?
大家齐声说想,他说,那每家都捐点钱好不好?
大家一哄而散。
他也无计可施。
所以,他即便专断,也算是一种开明的君主,一种尚且允许制衡力量存在着的威权。
但最终,他被替代了,由一个彻底的没有底线的人取代了。
田贵把村民们变成了傀儡,把村花秋蓉变成了自己的老婆,把自己塑造成了从土匪手中拯救了村庄的大英雄。
人们编撰了歌颂的歌谣,每日合唱,摆出了整齐划一的动作表达崇拜,他成为了传奇,一个降临的救星。
人们放弃了私欲,财产甚或爱情,终日聚集在一起吃饭,干活,别无他求。
世界上所有曾经真实存在过的乌托邦,无论建立方式还是维系方式从来都是如出一辙的,依靠恐惧和蒙昧。
那个村庄面临的其实是一个已经发生剧变的时代,自行车代替了马匹,火车也即将驶来。
只是,田贵每日告诉人们外边的世界充满危险,比如,到处都充斥着想要洗劫村庄的土匪。
就如同《1984》中所呈现的一样,健忘村的崩塌也同样因为爱情的萌发而被撬动。
哪怕是那场曾经引发了死亡的,猥琐的偷情,但被放诸于一个被洗脑的社会之中时,都显得令人动容,还有秋蓉当年写给自己情郎的几封信,某种意义上说,重读那几封信的心理冲击,相当于启蒙,那不是宏大的启蒙,并没有从整体意义上教化着人们明白自己被愚弄,而是从微小的、自我的、个体化的、私密的细部进入,唤起自己切身的记忆,对于爱情的感受,以及身体层面的温存,这微小的悸动足以颠覆掉巨大的蒙昧。
绝大多数此类题材都会呈现得冷峻,即便走喜剧路线,也大都是黑色喜剧,但《健忘村》却选择了戏谑,它有着众多港片中才会有的混不吝和无厘头,还充斥着无处不在的绵柔的台湾腔。
应对着这个其实冰冷的内核与题材,这种呈现方式确实时不时令人跳戏。
从电影本体上讲,它有很多瑕疵和令人尴尬的不响的包袱,但在这个时代,它所专注的主题仍然值得被反复诉说。
忧愁是我们正常生活的一部分,忧愁、焦虑之所以存在,是因为独立思考,是因为与现实生活中的那些无奈和褶皱。
所谓的负面情绪不可能被如此单纯的抹除而保留其他美好的部分。
你要么成为完整的人,面对完整的情感,要么沦为傀儡。
所以,提防那些想为人们缔造乌托邦的人吧。
健忘村面临的是一个变革的时代,一个注定要开放的时代,人们拥有了被叫作铁马的自行车,更即将迎来火车,只属于某些人操控的“桃花源”终将必须融入更广阔的世界。
最后,一切都看似被拨乱反正地拯救,秋蓉被推举为村长,她回魂了所有人的记忆,但仍然剔除了一部分——自己被许配给村里的无赖那一段。
而仔细看看,每个人身上仍然都贴着一个布条,写着崭新的名字,所以说,那真的是回魂了每个人吗?
她每天笑意盈盈,看似给了人们一个繁花似锦的时代,但仍然在欺骗村民,从这个意义上说,她其实仍然是田贵的变体罢了。
她的控制方式显得柔软又魅惑,但冷酷的内核从未改变。
不知道有多少人领略到了她笑容背后的残酷。
电影的片头,曾志伟扮演的石老爷让手下放着两个风筝,只有身子,没有脑袋,一直在飘飘荡荡。
那是谁的影子呢?
新人影评,抒发之作,不喜勿喷。
奔着喜剧去的结果最后出来一身冷汗,魔幻现实主义?
荒诞喜剧?
忘忧忘忧,何以忘忧?
(下面涉及剧透慎看……………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………)一开始以为村民是坏人,道士是好人,但是他养的两个“活死人”有些诡异,也不敢肯定;一开始以为大胖(?
是这个名儿?
)不是因为舒淇死的,虽然她最有嫌疑,但是那时我还把它当作一般喜剧,以喜剧片的尿性一般应该会设疑,谁知道真相如此简单,她真的算是凶手……后来又觉得道士最后会掰了村长控制村子,但没有想到控制成那样,让人渐渐感受到忘忧的恐怖。
在舒淇拿到忘忧后,以为她作为主角会拯救全村,结果她把全村控制成了另一种姿态,还只是说删掉了她和两个男人的记忆,最恐怖的是她原先爱的丁远竟然也没有被她完全回魂也成了没有思想的人,细思恐极!!!
所以说最后感觉自己完全是看了一部精神上的恐怖片啊!
还有最想知道的是田贵到底是谁,朋友说她觉得是一片云,因为他们只有大嫂没有大哥...坐等网友脑洞!
好片,力荐!
感觉比那些单纯的喜剧好看的多,希望评分继续up!
其中政治因素感觉隐喻也不少,能上映也是有点神奇。
今天偶然又看到这部电影,突然想到一个问题,如果是我,我会选择去忘忧吗?
我想了想,应该会吧。
因为我感觉我所有的努力,从以前努力学习到现在努力工作挣钱,都是为了过上舒服快乐的日子,那现在有个机器能直接让我变得快乐,我肯定会去的吧。
但这种快乐的同时是整个思想被操控,成为傀儡,但其实自身不会意识到,还是有点纠结的。
说回整个电影,应该是黑色幽默加无厘头,还带点魔幻色彩,各位演员也演的很出色。
《健忘村》似乎看来是一部荒诞剧,人物性格极端,分裂。
但却能够反映一些特定时期的社会症状,或许运气是轮流转,甚至是对社会的掌控权。
从封建到民主,从理想主义到现实主义,从物欲横流到清心寡欲,一切的荒诞背后都是时代造就的尴尬。
因为社会的进步,应该是一定方面的进步取缔了旧事物中的病垢残余。
过于压迫势必反其道而行之,因此那也是旧事物主动自杀的结局。
“忘忧”好像某种新兴的思想,工具,将人们的中庸复古之道清除,取而代之的是民主,先进科学,如电影中的“铁马”早期工业化的产物缓冲了肩挑马驮的繁重。
势必“桃花源”是我社会主义终极理想。
不论人伦道德,还是政治社会,该片均有一定程度地涉及,如此低成本的大制作也不枉编导的用心良苦。
浮夸的演技,粗略的背景也能够成就不凡。
我想说,这或许不只是网络所定义的奇幻,喜剧。
更多的是一部荒诞,写实的剧作。
太冷 不喜欢
好笑
略有一点荒诞黑色的风格,但可能是因为一些原因,都浅尝辄止,很多地方可以深挖的也没挖,最终的效果不咸不淡的,有点浪费这个题材了 。隐喻强,虽然也没啥新意,不过还是加一星
反乌托邦寓言,遗忘痛苦意味着麻木,记忆是统治者最擅长的谎言。门口有土匪,门内是乐园,消除名字意味着消除自我,消除不受控制的激情,爱情可以被伪造,过去可以被伪造,身份可以被伪造,权力同样可以被伪造,桃花源是风水墓,一片云作风雨天。
心有余而力不足
开头觉得还可以,后面就不觉的多好看。无聊时候看可以。
除了笑点很尴尬之外是我的路子。
挺好的呀,至少很多地方真的好逗好欢乐,一朵云还是一片云的那个好抢戏,片尾那段舞蹈加“费玉清”配音真是绝了哈哈。这种电影也是可以看看的嘛,一边做点事情一边不正经的看看就蛮好。
没拍好,剧情有些显得太混乱。想要表达的主旨不鲜明,想要反映和讽刺的内容也不够深刻。电影整个除了演员演技都挺好以外,内容上没有我太喜欢的。喜欢的一段就是张孝全爆发打斗那段,那段的配乐和慢动作画面非常喜欢,视觉感觉上很有意思。
[8/100]新年第一部电影,大失所望。太过于刻意的剧情,没啥令人深刻的笑点,2个小时的剧长平淡的犹如白开水。。
像是一出怪异的影像寓言,荒诞且黑色,其背后的指涉更是有些让人恐惧。不过,整体夸张的状态也很难让人觉得好看,尤其前面的部分,笑点总有点冷和别扭,属于那种大概能明白它的意图,却很难喜欢的电影。牵强三星吧,毕竟洗脑这事挺神奇的。
单表演美术配乐摄影都不止6分啊!
没想到,意料之外的有意思,一个非常怪异并且风格化的故事,充满了冷笑话的黑色幽默,不能单纯地归在任何一个类型片里面。相对集中的场景以及密集的对话让影片具有了很强的舞台剧质感,但同时设计感极强的视听语言又看得出导演的影像探索。张孝全和林美秀的角色和表演都让人很难忘。
关于manipulation的概念是有趣的,可是观赏性实在有点差。
除了秋蓉(最后拿到忘忧的笑让我印象深刻以外),无厘头的怪诞和冗长的铺垫让整部电影实在是难以下咽。
蛮有趣
70/100 在目前的大环境下,剧本可以说是对观众相当负责任的,国产片如此走心的魔幻题材电影真的不多,这样说来就更让人为此片的低排片感到惋惜。摄影是本片的一大亮点,无厘头笑点也比较自然,现实主义批判母题让电影整体升华。
意外地不错,很有风格
概念非常棒,就是具体细节尴尬得数次想放弃。。
台独导演导的垃圾荒诞片,政治隐喻的表象下是导演台独的核心