子弹列车

[B]2022连度最佳动作喜剧片预选，比什么《神秘海域》，《迷失之城》强多了。

电影场面设计非常棒，高科技的动车令人惊叹，利奇对灯光的控制完美展现了日式霓虹美学，优秀的拍摄让画面多了几唯美。

从繁华的大都市东京穿越到古老的京都，宛如再进行一场云游，再配上具有烘托作用的配乐，在作业完成后看一看这种限制级喜剧动作爽片电影真的是太解压了！

当然，影片的不足也非常明显。

虽然看得出来利奇已经在尽力将多种元素塞进电影里想玩得更大些，但奈何自己不是昆汀，光注重场景上让观众满意（更何况场景上也有许多技术漏洞），却忽略了一个重要的东西－剧情的逻辑性。

影片迅速实在是太乱了，本该前半段就讲清楚的后半段才讲明白，导致前面有趣得有点无脑，后面的故事更是缺乏逻辑性，最后的大决战典型的反派死于话多哈哈哈哈。

在封闭的场景中打斗更能刻画动作场景，演员们的演技是一大看点，但有时候细节处理的不好就会显得非常尴尬。

利奇很明显没有注意到这一点，细节问题和技术问题都层出不穷。

不过总的来说，本片勉勉强强算是一部优秀的改编作品。

在这种大环境下能有一部这样良心的大制作已经很不错了，你们还奢求什么呢？

（ps.乔伊金演的实在太好了，这好像是她除黑暗骑士崛起一次接触动作戏！

）

《Bullet Train》看完最想做的事就是喝Corona了。。。。。。

英国口音的梗应该是永远玩不烂了吧？

每次听到a bottle of water脑海里自动把 t 删除，也万万没想道wa·er才是这部日本文化宣传片的主角。

“Be Honest”，可能是我从七月份开始期待这部片，导致预期过高，实际观影下来觉得挺无聊的。

血肉横飞的R18视听元素确实让人肾上腺素飙升，帅气不减的Brad Pitt无线话痨着实戳破我的笑点，还有惊喜频出的卡司阵容（真的好喜欢Sandra），优点喜人缺点也没有想要掩藏，套路明显的剧情推进，老生常谈的厄运宿命，杂乱无章的风格堆砌，单调乏味的黑色幽默……枪战与近战结合的打戏就像美国西部牛仔穿着木屐吃着Omakase，看得出导演很想把神韵十足的东方文化与时下流行的美式动作结合，都变成符号堆砌；总想把日本语言文化中的含蓄深刻表达，老觉得货不对板。

没列车什么事的子弹列车，和剧版《雪国列车》如出一辙。

好莱坞电影导演中有“三奇”。

第一“奇”是大卫·芬奇，对于他，我们在熟悉不过了，他凭借《社交网络》拿了奥斯卡最佳导演，也拍过《搏击俱乐部》《纸牌屋》《返老还童》等经典作品。

第二“奇”是大卫·林奇，他好莱坞的鬼才导演，把形式主义玩到了极致，他的电影都是一个个诡异的梦，透过梦，他探讨的人潜意识的恐惧和欲望，《蓝丝绒》《穆赫兰道》《内陆帝国》都在努力呈现一个怪诞又急迫的本能世界； 第三“奇”是大卫·雷奇，他是“三奇”中名气和成就最小的，却是经历最离奇的。

早年雷奇就是个龙套演员，他曾在1988年客串出演了洪金宝主演的电视剧《过江龙》后来他转型成了替身演员，5次担任过布拉德·皮特的替身，其中就包括上文提到的《搏击俱乐部》。

再后来雷奇自己也出演了《创：战纪》《黑客帝国》等作品，浅尝辄止之后，他又退居幕后，以动作导演的身份参与了《金刚狼2》《美国队长3》等大片的制作。

在业内摸爬滚打几十年后，雷奇终于凭借《疾速追杀》名声大振，之后又连续拍出了《极寒之城》《死侍2》《速度与激情：特别行动》等动作电影作品，成为时下最热门的动作片导演。

虽然和芬奇、林奇相比，雷奇的成就差得不是一星半点儿，但从龙套奋斗成大导演，他的奋斗历程足够打动人心。

所以当2020年疫情最严重的时候，雷奇邀请好友布拉德皮特拍摄自己的新片。

皮特是看着雷奇一路爬上来的，他早就想和老友真正合作一次，立刻答应了下来。

今年，两人合作的新作终于和观众见面了，这就是《子弹列车》。

本片于8月5日在北美上映，立刻拿到了北美票房冠军，目前全球票房已经突破了2.2亿美元，作为一部R级电影，这个成绩可圈可点。

而口碑方面，它的豆瓣开分高达7.8分，短短几天涨到了7.9分，几乎预定了年度最佳cult片。

我第一时间看完了这部电影，忍不住给大家安利。

简单来说，这是一部全程高能没有硬伤的爆米花爽片，观影体验十分解压。

而在消遣之余，我也明白了，雷奇凭什么从一个龙套替身演员能一步步成为好莱坞炙手可热的大导演。

本片改编自日本小说家伊坂幸太郎的推理悬疑小说《瓢虫》，讲述的是一群杀手在封闭列车上展开杀戮的角逐游戏。

在改编时，雷奇就明白“献丑不如藏拙”的道理，自己要拍的是一部R级片，观众看的不是复杂的推理和盘根错节的故事，看的就是飙车、爆炸、杀戮和飞舞的血浆，自己擅长的也是这个。

雷奇就删繁就简，舍弃了小说中许多精巧的情节设计，采用一锅乱炖的方式，将一群各怀鬼胎的杀手困在一个实行丛林法则的列车中，任他们自身自灭，一个推理悬疑故事就很自然的成为了一个“养蛊”游戏。

何为蛊？

蛊是武侠小说中至毒至阴的物种，《诸病源候论》这样讲述制蛊的过程：“多取虫蛇之类，以器皿盛贮，任其自相啖食，唯有一物独在者，即谓之为蛊。

”雷奇当年是在香港混过的，他最熟悉这个“养蛊”的套路，在特意在片中加入了一条带有剧毒的非洲树蛇。

这条蛇对推进剧情作用并不大，它是象征物，代表这个列车上实行的丛林法则，也暗示整个养蛊的过程。

明白了这一点，你就不必再纠结影片中具体的故事情节（导演也没指望你看懂），只需要明白这是个谁能活到最后的游戏就够了。

片名《子弹列车》起的也很巧妙。

子弹和列车都是带有速度感的东西，雷奇就是用片名直白地告诉你，这是一部动作爽片。

在《黑客帝国》有经典的“子弹时间”，即慢动作时刻，本片中的“子弹时间”比比皆是 而全片都在飞驰的列车上进行，影片的节奏也会变得飞快而紧密。

子弹和列车，同样代表速度，但一小一大，一慢一快，一个是特写，一个是背景，整部电影的每个空间似乎都被速度感给填满，张力立刻撑起来了。

我们再看看踏上列车的杀手都有谁。

首先是布兰特·皮特饰演的杀手，代号“瓢虫”。

导演雷奇过去是皮特的替身，也是他多年的挚友，他或许是最了解皮特的男人，在他的镜头下，皮特是神光炯炯，凛凛有威，全片他既有西方双哥那种硬朗的外形和性感的小表情，又有东方侠客般的飘逸，在列车的各个车厢里，他是神魂驰荡，留下了萍踪浪迹，让观众看得目眩神迷。

这个老男人，越老越有魅力了。

小说里指出瓢虫身上有七个斑点，代表背负了人世间的七种苦难。

如果往深刻了拍，完全可以拍成《七宗罪》，但雷奇志不在此，“瓢虫”在影片中仅仅是个代号。

瓢虫接到简单的任务，要去新干线上寻找一个银色箱子带下车即可，结果他一踏上车就被迫卷入了这场“养蛊”游戏中。

接着是代号“父亲”的木村。

他的儿子被人从高楼推下，命若悬丝，他被迫踏上这趟列车，寻找背后的始作俑者，也卷入了这场争斗。

还有木村的父亲，代号长老，他得知儿子在车上遇险，也踏上了这列火车，表面上是为了营救儿子和孙子，更重要的是为了迎战一个可怕的敌人。

原来长老当年是黑帮要员，一位不速之客闯入，将其他成员全部杀死，长老侥幸逃脱，他一直等待报仇的机会。

而那位不速之客也是本片的大boss，代号“白死神”，他也要登上这趟列车。

不得不说，“白死神”的面具很中二。

“白死神”的女儿，代号王子，她也在列车上，她从小被父亲冷落，要和父亲讨个说法。

“白死神”还雇佣了几个杀手。

其中负责搞笑的是双胞胎兄弟“柠檬和橘子”胖的叫橘子，瘦的叫柠檬，他们一白一黑，完全不像双胞胎，在影片中副业是杀人，主业负责搞笑。

“白死神”还派一个杀手叫“毒蜂”，装扮成玩偶躲在列车上，她擅长下毒。

还有一个龙套杀手叫“恶狼” 他结婚时，婚礼上众人中毒，七窍流血死亡。

恶狼在婚礼上碰到瓢虫，就怀疑是他下的毒，因此也踏上列车来复仇。

这趟列车从东京发出开往京都，途径很多站，每一站都只停留一分钟。

杀手们在途中上上下下，死死伤伤，窗外是车声粼粼，霓虹如火，窗内是子弹穿梭，刀光无眼。

雷奇在剧情处理上特别的任性，或者说全片压根儿没啥靠谱的剧情，非要说有，那么杀戮就是各个情节直接相互勾连的缆索。

比如“王子”把木村的孩子从高楼推下，仅仅是为了引诱他踏上列车，帮自己完成杀戮； 比如“白死神”一边派杀手“毒蜂”杀死了自己的儿子，一边又派“橘子和柠檬”去保护自己的儿子。

比如“恶狼”去找“瓢虫”复仇，结果被自己扔出的刀反弹回去扎死。

比如擅长下毒的“毒蜂”最后反被毒物害死。

两个倒霉蛋甚至还摆了个“死亡pose” 比如柠檬和木村前面都中弹而死。

后来导演又用一个敷衍的理由让他们原地复活。

而这个胖子更是打不死的小强，从飞驰的雷车上掉下来愣是死不了。

主角皮特呢，主角光环也是满格。

全程被毒蛇咬，被针扎刀捅蛇咬，全都毫发无伤。

最后列车解体了，他在空中翻转720度后依然是帅气依旧。

皮特最后带着伤痕装，和美女共赏夕阳余晖。

而大反派“白死神”，前期猛如虎，最后一枪把自己崩死了。

反派的女儿“王子”，前期是腹黑萝莉，最后直接被柠檬开的车撞死了。

总结起来，本片就是导演想让谁活谁能活，想让谁死，观众看的就是一个爽，你如果死抠背后的逻辑，那就输了。

尽管是一部无脑的爆米花电影，但《子弹列车》在各个方面做的都很出色。

雷奇果然是浸淫好莱坞和香港影坛多年，好东西都被他学去了。

在叙事上，他模仿了盖·里奇的多线叙事，各路杀手，人均一条故事线，盘根错节，却错落有致，最后几条线拧成了一个毛线球，雷奇也不试图解开，直接快刀剪乱麻搞定。

在对白风格上，他模仿了昆汀的话痨式风格，最集中体现就是柠檬和橘子两个搞笑杀手。

两人一边是杀人如麻，一边却喜欢看动画片《托马斯小火车》，两人在列车上全程喋喋不休的吵架，甚至为之前一次任务杀了几个人而互相叫板起来，十分搞笑。

在动作戏上，他模仿了成龙影片里的杂耍式打斗。

列车空间狭窄，但道具丰富，堪称“成龙快乐车”，影片的几乎全部打戏都在其中完成，每一招每一式都让人想到成龙电影，看来雷奇没少在港片中取经。

在故事情节上，雷奇也偷师阿加莎，拍了一次“爽片版”《东方快车谋杀案》，只负责作案，不负责打扫作案现场。

从影像风格上，雷奇也是极尽炫技之能事。

故事发生在日本，整个影片在字幕处理上，就很有日本动漫的特色，中二又热血。

而整部影片，他使用了长镜头、闪回、旋转镜头、变焦镜头等特效技术，观影像坐在过山车上，飞天遁地的，大大增加了娱乐性。

从深度来讲，这类爆米花电影似乎没有深度可言，但是熟谙东亚文化的雷奇也是绵里藏针地调侃了日本的文化。

比如说日本人号称有工匠精神，可是新干线的安检环节却如此不严格，让一堆杀手带着枪支弹药上车为非作歹；比如日本人不喜欢打扰别人，影片中列车上已经发生了好几起命案，但车上的日本乘客，仍然是心无旁骛地坐在座位上读书。

比如日本人特别讲礼貌，影片中也多次调侃。

瓢虫和柠檬打斗的时候，有乘客警告他们安静一点，两人立刻停止打斗，回之以微笑； 瓢虫和橘子在车厢打斗时，乘务员经过，他们立刻微笑停战，甚至还买了一瓶矿泉水表示友好。

总的来看，《子弹列车》所有的元素都谈不上新鲜，每个环节都能看到明显的模仿痕迹。

但是其他人的模仿，往往是元素简单的叠加，东抄一笔，西挪一块，最后的效果是，各种元素之间横亘着砂砾一般硌人的割裂感，比如前年上映的《荞麦疯长》而《子弹列车》呢，导演雷奇有分寸感，知进退，他明白情节方面应该遮羞，动作方面应该放飞，几个元素之间应该进行无缝的粘合，缝缝补补后打上实用主义的柔光，整部作品看上去就完美无瑕了。

过去十年，我们的媒体上总是侃侃而谈电影如何创新，审美如何提高，十年过去了，中国电影并没有实质的进步，归根结底就是我们缺少大卫·雷奇这样的工匠导演，他用《子弹列车》也告诉我们，一部成功的商业片，不必拍的十分高明，只要努力夯实基础，扬长避短，一样可以大放异彩。

第一次看伊坂影视化的作品，第一次就遇上这一部，幸福！

（偶然才知道改编自伊坂原著，不然可能会错过呢）一切都好伊坂啊🤣本伊坂粉狂喜！

各种元素乱七八糟杂乱无章地搅和到一起，其实都是他有意安排与设置，在恰当的时间会咔嘭一声怼到你脸上😂对偶然与命运命题的着迷、恶魔小孩、莫名其妙的名言、查找我的手机、手贱开了手提箱衣服全掉出来、杀人的时候电话响了要不要接……伊坂太喜欢搞这种恶作剧啦！！

啊对还有托马斯小火车😂真是服了鉴于他的尿性，最开始电视插播热播动画和蛇丢失我就知道它们会有大用处，可是蛇再出现还是特么吓死我！！

不给五星是因为太多蛇的镜头了啊妈的！！

😱😱😱😱把蛇换成猴子或者老鼠不好吗😭😭连人物名牌和片尾字幕都是伊坂小说封面用的风格😆导演肯定是爱伊坂的！

很懂伊坂！

原著估计没这么血腥（毕竟伊坂是走温暖风），电影这么拍倒是非常合理，恶作剧气氛更浓，不失导演自己的风格。

他也是真的爱小贱贱！

有个问题：皮特从哪里搞到的皮筋扎头发？

总不会一直戴在手腕上吧🤪还有就是，日本刀真锋利啊。。。

《子弹列车》一个暴风雪山庄式和抢劫电影结合后的故事，抢劫电影(heist movie)并不新鲜了，一群人为一个共同的、几乎不可能的目标制定出伟大的计划最终在充满意外的失败执行后用一个观众也不知道的B计划来完成任务从而达成反转。

而列车这一个概念也在东方快车谋杀案、雪国列车等作品里出现过。

列车的问题在于，你无法停下，也无法下车，而每一次你尝试下车，都会有阻碍出现或者出于自己的动机而不下车。

这个剧本的结构很完整，没有背景故事，开始就是安德鲁浩二饰演的父亲（战士第三季呢？

）以及真田广之饰演的老人（每当好莱坞需要一个日裔演员时...不知道为什么我总是能看到他，双螺旋里面有他，西部世界里有他，金刚狼里有他，甚至复仇者联盟里都有他。

），父亲的儿子被人从百货大楼上推下来了，而出于报仇这么一个强动机，浩二登上了子弹列车。

这个开头很好，交代了动机，人物，行为，塑造了浩二一个复仇心切的鲁莽父亲，没有交代起因，但是后面会慢慢补全，而且不交代起因可以使剧本更加简练，可以快速的抓住观众的眼球，让观众尽快进入到主题——子弹列车。

布拉德皮特饰演一个倒霉的特工“瓢虫”，他有个强设定——厄运，电影从各种小细节来体现他很倒霉，一脚踩进水坑里还差点被车撞到；拍绯闻照片时有人跳楼正好落到他车上；他的钥匙和车票被人一撞就掉等等。

这种直接采取设定的方式可以让剧情更紧凑，为了直白的表达编剧的意思，什么委婉的手法，迂回的侧面描写全都不用了。

直接在和一个直到最后才露面的联络人玛利亚的对话中引出来他的设定。

并且整个电影过程中他们也一直间断的进行着通话。

有点像杀手47和戴安娜的感觉。

而为了使剧本不臃肿，编剧和导演还采用闪回的方式来交代故事背景，这样做的好处是剧情可以顺畅的向前发展，不必担心世界观和背景故事之类的东西，等需要的时候就让两个角色聊聊，借其中一个角色之口给另一个角色讲故事来进行切入闪回。

白死神的背景，俩兄弟的背景，毒蜂的背景。

同时还可以用闪回来补充，比如瓢虫在恶狼的婚礼，以及毒蜂在恶狼婚礼的出现，都是第一次恶狼背景故事里没有交代的。

整体的表现很像是11罗汉的感觉，紧凑，不废话，有悬念，埋一堆伏笔，靠闪回来理清时间线(导演大卫·雷奇其实真的出演过11罗汉)。

而恶狼的背景故事，在一首歌和几个阶段的剪辑中，一句话没说都交代清楚了。

这部电影为了简练，将奥卡姆剃刀原则发挥到了极致。

而且你完全可以信赖契诃夫之枪原则——如果一个东西出现了，那么它后面一定有用。

比如柠檬说自己穿了防弹衣，所以他中枪的时候我知道他没死。

但是柑橘却意外的死了，出乎我的意料，也进一步加强了戏剧冲突感和讽刺感。

再比如那条蛇，开头新闻说过一次，然后它跑出来后，时不时就有个镜头，就像一把达摩克利斯之剑悬在那里，你不知道它最后要咬谁，什么时候咬，会不会咬死，但你知道它一定会咬到某个人，因为契诃夫之枪原则。

同时还讽刺了一些刻板印象，比如说兄弟一定是同样的肤色，以及年轻柔弱的女性就一定不是坏人，主角们和解后就变成了兄弟......还带入了许多动画的元素，托马斯小火车，说实话真的很有梗很有趣。

还有萌萌怪元素，车站里，车身上，车座靠背上，剧组专门为了这个虚构的二次元可爱角色来做了全套的背景，定制了一大堆周边出来，可以说非常细致了。

还有开头的霓虹街区，以及人物名介绍的霓虹灯边框，都带有一些新潮的元素在里面。

再说其他角色，柠檬和柑橘边回忆边数杀了几个人，顺便吐槽三合会一定要带武士刀的闪回部分既带有喜剧效果，同时又表达了两人是顶尖的杀手，以及一直被提及的玻利维亚任务（处理断腿之类的就是让你觉得这俩人很厉害很专业，但这部分的具体细节不重要他们也没拍），透过之前的成功案例来描绘出他们的水平。

而且这里的细节之处再次做得很好：不管是玻利维亚还是三合会，他们都是带着雨衣去的，避免衣服被弄脏。

以及后面柑橘给枪换子弹，因为本来就是他的枪，所以口袋里有子弹也很正常。

柠檬依靠托马斯小火车来定义别人的性格，而且非常准确，这是他的设定能力。

而柑橘则是更加务实，精干的那个人，可以对着电话脸不红心不跳的说谎，快速的想出计划并执行，从车尾打破强化玻璃一路爬回到车上。

说的直白点就是有天赋的没头脑和倒霉的不高兴。

这部电影有着非常硬的人物边线，非常强烈的人物性格刻画，而且绝不扭曲他们的性格，做出不合理的行为来为剧本服务，或者说正是他们性格的碰撞才造成戏剧的冲突感和喜剧感，这就是导演想要的东西。

莎姬·贝兹饰演的毒蜂，她在玩偶里被撞后拽着箱子不放，这就是告诉观众，这里有伏笔了。

而那条蛇是她的，因为在厕所里玛利亚向皮特解释过这是她的M.O.，所以观众恍然大悟可以理解是怎么回事了。

而这时候基本就可以猜出是谁，毕竟暴风雪山庄模式里就那么几个人，还能有谁呢？

最终死于自己的毒液，然后解毒剂打给了皮特，这个时候我就倾向于他会被咬了，因为他有解毒剂，他被咬也不影响这个本来就没多少人的电影的剧本结构。

更讽刺的是，莎姬·贝兹扮演死侍2里的多米诺——一个可以操控概率从而使自己极度幸运的人，最后死于厄运连连的皮特手上，讽刺拉满了，而最后皮特是为死侍的扮演者瑞安·雷诺兹扮演的卡佛背锅，所以就更加讽刺了。

王子这个角色，招人讨厌，但是她的讨人厌是必须的，她是故意被塑造成一个娇惯傲慢的女孩的。

而且她需要留到最后，因为她可是剧情的巨大推动力。

她是安德鲁浩二的推动力，她间接解决了柑橘这个能力过强的杀手，她埋下了枪和箱子里炸弹这两个伏笔。

因此她才能运气好的让浩二配合，找到箱子，放倒了柠檬，又没被柑橘干死，被皮特解救下来等等等等...... 她的好运和皮特的厄运、柠檬的贴纸识人本性的能力一样，就是为了让剧情更加合理的推动到高潮，所以直接用设定来解释，一句我很幸运要比去打磨每一个情节中她的光环的合理性要好多了，但是这些设定并不是摆烂，和《女浩克》的那种我打破第四面墙所以剧本烂不烂不重要了不同，她的设定就是为了剧本能更加精彩才存在的。

而最后王子被真田广之赶走，促使她自己去杀掉白死神，但是白死神没有对女儿下手，因为整个子弹列车就是为了给妻子报仇的一个谋杀陷阱，他其实对这个像自己的女儿是很满意的，最后王子也没让他失望，用改造的枪让他自食恶果了。

真田广之的角色则是一个类似机械降神的角色，一般来讲在暴风雪山庄内加入角色并不常见，但是在柑橘死后这部电影就开始更加滑向heist movie了，大家一起准备为一个巨大的看似不可能的目标努力，以及有一堆伏笔。

这时候需要一个角色来平衡大家，并且将大家团结起来带向最终目标，同时将前面的部分做一个句号，那就是唤醒浩二和柠檬，并赶走王子。

而赶走王子也促使了真田广之和白死神之间的对决，这也暗中符合了他口中一直谈到的命运。

而之前种种的线索，在白死神的解释中，全部都一一对上，没有一处是冗余的，甚至那瓶卡住的斐济矿泉水（广告？

），都有一个站台上的人怒锤售货机的镜头一闪而过。

最后王子被车撞死，看似草率，但其实正对，因为这个角色的作用已经消失了，但是角色还没被处理掉，而在彩蛋中解释了是柠檬拦了一辆送柑橘的车撞死的王子，于是所有的伏笔都完全回收了（除了跑了的蛇）。

这个剧就是以前好莱坞经常做的heist movie和暴风雪山庄模式的一种结合，从小说原作进行未来化改编，将新干线变成了子弹列车，同时加入了疾速追杀风格的血腥和打斗(另一部大卫·雷奇导演过的影片），整体节奏紧凑，既保留了悬疑小说的神秘感和逻辑性，又将抢劫电影的意外和惊喜元素融合进去，包括色调上的使用，都尽量简约，明亮，鲜艳。

同时加入了很多喜剧性的桥段和效果，比如说gaygay的路人，用来给枪消音的玩偶后来被塞到了混混嘴里，或者开箱子的小喽啰吐槽这事总是让我来做。

让紧张悬疑的气氛稍稍轻松一些，使观众不会太过于紧绷。

而角色选角上都选取尽可能观众熟悉的演员，比如日裔演员里最著名的，大概就是真田广之和安德鲁浩二了，heist movie里面的布拉德皮特和桑德拉·布洛克自然不必多说。

反派是迈克尔·珊农，一个既有1米9又是佐德将军扮演者的演员。

柑橘是亚伦·约翰逊，出演过海扁王、快银、信条里的小队长，王牌特工源起扑身炸弹的特工，完全符合干练杀手的要求。

柠檬的扮演者泰里·亨利 布莱恩，哥斯拉大战金刚里的电台主持人，永恒族里的工程师，都是中庸、无害的角色。

王子的扮演者乔伊·金出演过蝙蝠侠黑暗骑士里的小塔利亚，冰血暴和恶行，可以说她出演一个黑帮老大娇惯的自恋腹黑女儿正合适。

包括客串的瑞安·雷诺兹，符合一个不靠谱的职业杀手（死侍）的形象。

凯伦·福原（自杀小队武士刀，黑袍纠察队贵美子）演语言不通的乘务员。

查宁·塔图姆（喜欢在荧幕上展现自己的身材，以及演过gay）演一个会接受男妓请求的乘客。

可以说每一个角色的选择都完全符合这个角色的刻板印象以及他/她曾经出演过的形象，是经过精挑细选过的。

我会给《子弹列车》这部电影9分，几乎没什么扣分点，我也非常吃heist movie和暴风雪山庄这一套，这里面也有东方快车谋杀案的影子，例如一开始白死神儿子死了，然后柑橘和柠檬误会是皮特干的，这是因为沟通不良而产生的的误解，先将事件的结果引向最直白的答案上去，然后在后续再通过推理和解释再推翻这个答案来完成反转，不过这里是被柠檬的分析人的能力给化解掉了，他认为不是皮特干的，又是用设定的能力来避免不必要的冗余，可能是不想让观众干着急，非常好。

但是诸多优点不代表这是个完美的电影，比如逻辑上的漏洞如果找还是有的，比如为什么柠檬落水了还能赶上时速两百多公里每小时的列车？

又或者为什么列车的车票可以全被买光？

而买光后列车上的服务员也都消失了？

检票员阻挡了一下皮特，但是他的存在意义究竟是什么？

那瓶水是不是有点刻意？

他完全可以随手拿个任何东西扔出去，有必要做一段闪回去call back之前爆锤售货机的片段吗？

既然皮特不在乎箱子里的钱，他在白死神第一次检查两兄弟的时候为什么不直接下车？

就一直躲在卫生间？

每个人见到蛇之后都没有告诉过任何人，还是说蛇是命运的象征？

总之作为一部悬疑抢劫电影，强设定，强构造，强人物性格，都挺好的，如果你不把它当严肃文学或是纪实文学来看的话。

它是个几乎满分的作品，我观看体验非常好，有很多吐槽和callback，有一种死侍的风格在里面，同时也包含了Johnwick那种简约干练的血腥暴力风格，完全可以当做独立短片的闪回，以及对细节非常用心的设计，让人真的会觉得剧组很用心，很照顾观众，是一部不费脑子，但是也经得起推敲的好作品。

电影用全程都在不停提及命运命运，各种戏剧化悲剧但看的人发笑的命运，很难不让人联想什么。

然后反派头子一出场我就笑了。

看到这个造型有没有想起谁？

没错，就是他

命运的线 White Death 发散出去，又在他这聚拢，各种巧合交织在一起，以一部电影的长度演绎了贝多芬的第五交响曲，真会玩梗哈哈哈哈。

真田广之与白死神玩着左轮手枪，你一枪我一枪，玩的可开心了，这时，张译站了出来说：“我来陪你玩到底!面具戴久了，真成你脸了!”然后子弹列车突然撞到了另一辆列车上，尼奥本来被转移到了那辆列车上，结果矩阵蜂群系统突然开始攻击尼奥一行人，他们就钻进了镜子里逃出生天，恰巧两辆列车相撞，解决了所有被蜂群控制的人。

尼奥救出了崔妮蒂，布拉德皮特和真田广之带着他儿子搞定了白死神，合家欢大结局!我宣布，全场MVP矿泉水瓶，最佳台词：查宁塔图姆：“你要嫖我吗？

“全剧终!

作为一个动作喜剧片，子弹列车该有的东西都有了，强大的演员阵容，光是看着这些演员对戏就已值回票价。

但作为一部电影，剧情的叙述方式是不可忽视的一部分，从评价褒贬不一就可以看出，子弹列车在剧情叙述方面做得不太理想，这点其实从电影开始前的30分钟就已经看出来了，如果没有看过原著小说的话，前30分钟混乱的剪辑方式会让观众看得不明所以，因此在看这部电影之前，最好稍微了解一下剧情简介，这样观影体验会更加好。

不过过了前面的尴尬期后，电影后半部分就渐入佳境，快速的剧情推进更是带给观众满满的爽快感。

中文海报

英文海报电影以布莱德·彼特（Brad Pitt）饰演的代号“瓢虫”职业刺客作为开场，在接受创伤治疗后，瓢虫以全新的态度重新开始了杀手工作，归来的第一个任务就是代替生病的卡弗（Ryan Reynolds饰演）偷一个从东京运到京都的公事包。

这个公事包装有 1000 万美元的赎金，由一对职业杀手“橘子”和“柠檬”兄弟（Aaron Taylor-Johnson and Brian Tyree Henry饰演） 照看着。

这对杀手受雇于俄国人黑帮老大“白色死神”（Michael Shannon饰演），他希望这两人能帮他找回它被绑架的儿子。

与此同时，在子弹列车的头等舱中，一位日本人罪犯木村优一（Andrew Koji饰演）正在寻找从屋顶推他儿子掉下去的凶手，在经过一番的寻找后，他找到了名叫“王子”的年轻女子（Joey King 饰演），但此时此刻这名女子已经安排了一个杀手在他儿子的医院，一旦女子没有听电话，他的儿子就会被杀死，就这样，木村优一被利用了。

这时王子向木村优一透露，她计划了一个复杂的计划将他的儿子推下屋顶，让他上火车帮助她杀死白色死神，并在公事包和木村的枪上装上炸药来杀死白色死神。

这时的瓢虫偷走了公事包，但被杀手“狼”（Bad Bunny 饰演）看见，狼误认瓢虫是在婚礼上毒死妻子和整个家族的人，因此阻止瓢虫离开火车。

经过一番战斗后，狼在战斗中死去，被自己的刀刺中心脏，脖子也被公事包折断了。

就在这时，橘子和柠檬发现公事包不见了，白色死神的的儿子也被毒药杀死了，并且与在狼的婚礼大屠杀中使用的毒药相同。

在一节车厢中，王子和橘子见面，并说服是瓢虫杀死白色死神的儿子的（其实并不是），瓢虫在谈判失败后不得不制服柠檬，用安眠药给他的水瓶下药，并意外释放了一条毒蛇。

瓢虫遇到了暗杀白色死神儿子的杀手“大黄蜂”（Zazie Beetz饰演），这是一名使用毒液的刺客。

为了改变伪装，大黄蜂还杀死了一个女孩，并且试图毒死瓢虫。

在一番格斗后，最终反而毒死了自己。

柠檬遇见了木村和王子，并对他们产生了怀疑，在对木村和王子开了枪之后，还喝了被下了安眠药的水，最终晕倒在了列车里。

这次的橘子走到了客舱，并找到了他搭档的“尸体”（柠檬并没死），由于柠檬用印有柴油引擎托马斯的贴纸将她标记为可疑人物，因此橘子打算杀死王子。

这时瓢虫出现了，与王子联合杀死了橘子。

这时电影进入后半段，木村的父亲“长老”（Hiroyuki Sanada饰演）登上了火车。

为了确保他孙子的安全（也就是木村的儿子），王子的助手在医院里被安排好的杀手杀了，而他和瓢虫也发现了木村和柠檬都还活着。

这时木村，橘子，瓢虫以及长老联手为接下来京都车站白色死神埋伏的攻击做出应对，火车到达京都后，瓢虫遇到了白色死神和他的手下。

原来，王子就是白色死神的女儿，由于女儿时常被他忽略，因此王子怀恨在心，并打算杀死他。

这时火车到达了京都，瓢虫把公司包当作诱饵，下了火车打算拖延时间。

白色死神这时向他透露是他雇佣了火车上的所有刺客来为他妻子的死去报仇。

当橘子和柠檬屠杀了他的手下后，白色死神来到了玻利维亚，逃过了卡佛的暗杀，反倒是他的妻子被卡弗重伤而死。

这时候，因为大黄蜂毒死了唯一可以救她的外科医生，因此白色死神安排了包括狼在内的所有杀手互相残杀。

（我忘了狼和这件事有什么关联，知道的可以告诉我一下）

在白色死神杀死瓢虫之前（取代卡弗的工作，因此被误认陈卡佛），公事包被事前王子埋好的炸弹触发，将他们俩撞到了火车上。

这时候的柠檬重新启动了火车。

当木村、柠檬和瓢虫与白色死神的手下战斗时，长老也正在与白色死神决斗，而火车也因为偏离轨道而失控了。

最后，柠檬与一名手下一起掉入了火车桥下的河流中，而火车也脱轨撞上了城市（这时电影插入了一段以一瓶矿泉水作为视角的段落，非常新颖也很有创意）。

他们从火车下来后，瓢虫被白色死神用枪指着，然而这把枪王子也设下了陷阱，就这样白色死神把自己爆头杀死了。

下车后，瓢虫、木村和他的父亲遇到了王子，她挥舞着机关枪，并宣称自己是新的白色死神，但突然被一辆载满橘子的卡车撞了，原来柠檬掉进河里后还抢劫了一辆卡车，并回到城镇撞死了王子。

结尾部分，一直在电话指导瓢虫的玛丽亚（Sandra Bullock饰演）将他从火车残骸中救出，结局大圆满。

电影的拍摄手法和动作场面都非常有趣，演员的表演也值得称赞，作为一个动作喜剧片，只要不要太过追究电影中的剧情部分，子弹列车带给你观众很好的观影体验，是一部值得去影院观看的电影。

IMAX版海报

《子弹列车》里的布拉德.皮特颓废，怕事，作为一个职业杀手连枪都不敢拿，俨然一个被生活磨平棱角，平庸，没有什么能耐的失败者。

很难想象这样的皮特还是那个《夜访吸血鬼》里让人一眼万年的吸血鬼贵族，而同为《夜访吸血鬼》里的贵族，隔壁的汤姆.克鲁斯已经被经验远没有自己丰富的飞行员勒令完结自己的军旅生涯。

不得不说，英雄迟暮的戏码在任何人的身上都“百试不爽”，即使是曾经好莱坞的“当红辣子鸡”。

布拉德.皮特作为曾经的好莱坞顶流却有着众多口碑炸裂的代表作，随便数数《返老还童》，《七宗罪》等都是影迷们如数家珍的荧幕回忆，连最新上线的《子弹列车》豆瓣都有着7.9的高分。

不得不说皮特是一个演艺事业极度长寿，作品又极度优质的演员。

但是生于上个世纪60年代的皮特今年已经年至花甲，到了逗鸟，牵着孙子在公园散步的年纪。

所以《子弹列车》里的皮特颓废，怕事，还废话多也就不那么让人感到意外了。

不过这些特质却让60年的老帅哥极具魅力。

隔壁的阿汤哥60岁了还是美国海军里最优秀的飞行员，而布拉德.皮特一个60岁的杀手不愿与人发生冲突，但是当事儿真正的找上自己也绝对不怕事儿。

面对自己不认识却要置自己于死地的杀手，虽然本着能说通绝不动手的原则，在对方完全阻止不了的怒气面前，皮特“吃力”迎战，最终“跌跌撞撞”的将对方反杀。

虽然作为杀手现在已经只接送货的任务，但是该出手时，皮特也绝不含糊。

而整个《子弹列车》里最棘手，最恐怖的杀手可能就要数绰号为“毒蜂”的职业女杀手了。

为什么说她是最棘手的呢？

首先基本上没有人见过她的真面目，因为基本上见过她真面目的人都死了。

其次她的杀人手法极其残忍，她喜欢用毒蛇的毒液杀人，被她盯上的人活不过30秒，而且会全身喷血，眼里会直接流血而亡。

当皮特对上这样一号杀手后，皮特临危不乱地用“毒蜂”的毒针同样扎了“毒蜂”，在“毒蜂”掏出解毒剂为自己解毒时，皮特又眼疾手快的抢先注射了解毒剂。

“毒蜂”就这样死在了自己最引以为傲的杀人手法下。

虽然皮特看上去武力值平平，但是真遇上什么事儿，也绝不怕事，而与年轻时相比，皮特的脑力值远不是彼时可比。

所以可以看到皮特现在所接的角色也在有意向生活，向年龄妥协。

毕竟60岁的人还意气风发，皮特诠释起来有难度，观众的接受度可能也没有那么高。

但不管他们所诠释的角色怎么妥协，他们其实还是那个“无所不能”的人。

隔壁的阿汤哥虽然处处透着军旅生活结束的气息，但是当他坐上战斗机，依旧是那个无所不能的“独行侠”。

所以这些好莱坞最具魅力的老男人，因为年龄的原因角色的选择已经越来越向平常人靠拢，每个人都会服老，他们也会。

但是就算老了，他们依旧会以另一种方式散发出属于自己的魅力。

《子弹列车》的皮特多了一些碎碎念，多了一些胆怯，但处事的方式和手段却有着与年龄相符的老道和沉着，这是时间带给角色的沉淀。

没有人能够抗拒时间，但时间也会给予我们完全不一样的东西。

让世界恢复和平，你的内心就会得到平静。

负面的想法会导致负面的结果。

一个没有灵魂的精神病头领，带着他的地球上最大犯罪组织，将以他认为最合适的方式报复我们。

在日本的火车上打电话是很不礼貌的行为。

一条毒蛇被盗，整个日本陷入恐慌。

我还是觉得有一辆柴油机潜伏在四周。

先开枪，再问话。

你只是一个被宠坏的女孩，因为不想收拾玩具，就直接把玩具弄坏。

千万别在子弹列车上刮胡子。

他绑架了你，然后把枪给你？

活得越久，心就越狠。

盲人都看得出你身处黑暗中。

对我来说，“命运”只是“厄运”的代名词。

“现在我要给你讲个故事。

”“不，我不想听。

”“很短的。

”“真的不用了。

”“很快的。

”“不。

”“对你来说，这是一个好故事。

”“我不用。

”“我开始讲了。

”瓢虫背上的七个点代表着世间的七种苦难。

当你用食指责备别人，就有四个手指指着自己。

如果这手提箱里是炸弹，你认为这些蠢面具能保护我们吗？

如果不控制自己的命运，命运就会控制你。

支配你的不是力量，而是恐惧。

这小妞自恋得无可救药。