春日暖阳

首先阵容来说，除了黄子韬以外都不错，黄子韬的表演太浮于表面了，情绪转换太过于生硬，比如跟绯闻女友拍广告那里，还有就是和经纪人的对弈那里，然后再讲讲剧情和人设，那个姜叶的角色让我觉得是更年期，逮谁咬谁，人数字小姐害的你，你看不惯松杨干嘛，人家至少从头到尾都是对你毕恭毕敬的，尤其第六集结尾那里，我以为她意志多坚定呢，跟不良风气作斗争，结果经纪人送个礼，就妥协了，我以为沫沫跟经纪人谈合作是让经纪人改变想法不改剧本了呢(毕竟经纪人和沫沫谈的时候听说她是代表投行来的，立马丁总的叫，我以为是沫沫作为总监施压，经纪人不得已妥协呢)，然后找他们道歉，说松杨就演男二，没关系，结果还是要改剧本，只不过赔礼道歉而已，而姜叶居然就开心了，搁这耍小孩子脾气呢，人打完一巴掌给个枣子就哄好了，目前能想到的就这些，简单说就是确实揭露了一些娱乐圈的坏现象，但是故事写的不好，角色也没立住，经纪人强制男主演男一，她作为金牌经纪人，难道不知道这很有可能适得其反吗？

实力和咖位不匹配啊，就好比现实里如梦之梦，胡歌换成了肖战，路人是不会买账的目前看到第16集了，对姜叶这个角色，演员演的很好，但是我真心希望这种不正常的更年期弱智角色少一点，编剧编的不要太表面，把角色塑造的有深度一点，生活里大家都讲究面子，家丑不可外扬，一个有文化，有学历，老戏骨还是影后的一个人大庭广众之下跟泼妇一样骂街，真的能干出来这事情吗？

一个人荣誉等身之后一定会去考虑自己干的事情和荣誉配不配的上，俗称包袱，再就是沫沫，二十好几了，做事情这么任性的吗？

就因为顶了你爸的角色对老戏骨连见都懒得见了是吗？

退一万步说，老丁腰伤在这呢，老戏骨不演，谁来演，全团几百号人陪你玩呢是吗？

你爸都没委屈，你委屈，真够可以的，还有就是跟松杨的感情线，我没搞懂哈，怎么就产生感情了呢，莫名其妙简直，没有铺垫直接就暧昧了，之前完全就是普通朋友之间的交流，也没有亲密的行为

电视剧《春日暖阳》真敢拍。

揭露了很多娱乐圈中的真实现状。

不正之风愈演愈烈。

比如不看演技只看颜值，不背台词只拼背景，不要初心只顾市场等。

流量明星当道带偏演员这个职业。

比如只会无底线炒作，不顾作品质量。

只会红毯争艳，不敢舞台比拼。

只会雇水军搞打投，上了舞台连台词都说不清楚。

以前的演员们无论是专业出身，还是非专业出身，都十分谦虚。

现在耍大牌的比比皆是。

所谓的娱乐圈，主要指从事电影、电视、相声、小品、歌唱、舞蹈、谈话等艺术的人，简称艺人。

以及他们所处的工作环境。

随着跨界艺人和多栖艺人数量的增多。

很多艺人演而优则唱，唱而优则演。

还有很多好看的或者有才华的年轻人，通过选秀节目脱颖而出成为爱豆。

通过唱跳舞台收获粉丝和人气，继而被专业的经纪公司签约。

公司先期大多让他们去很多大型晚会亮相，赚取“脸熟”和关注。

爱豆和流量，其实是相辅相成的。

流量没了，转型失败，就恢复素人身份。

流量大了，转型成功，就由流量爱豆晋升为流量明星，甚至成为能让娱乐APP崩掉的顶流。

后期公司大多会根据他们的人气和粉丝偏好，分别把他们往时尚、电影、电视、综艺、歌手方面包装和推进。

爱豆中，无论男女，最终的出路大多都是成为演员。

先从微短剧和短剧开始，继而拍摄网剧和电视剧，运气好的能拍电影。

这虽然是爱豆和很多流量艺人，不得不走上的职业归宿，但其实对很多专业学校毕业的学生是不公平的。

非专业的爱豆和流量，演戏靠导演一句一句的教，唱歌靠调音师一帧一帧的修。

抢走了专业学生的饭碗。

专业学生运气好的，在校期间能有外借演配角的机会。

运气不好的，毕业后几年都拍不到戏。

更可怕的是，如今的爱豆入圈年龄越来越早，养成系爱豆逐渐成为趋势，成名要尽早深入人心。

就因为长得好看，很多非专业的爱豆，很多童星出道的小演员，很多网红转行的艺人，他们成名多年后，还未成年。

到了想考艺术院校的年龄，只要文化课不过分拉跨，基本都能考到心仪的艺术学府。

此时的爱豆们既有丰富的工作经验，又有积攒的大量人脉，再加上学历，让那些十八九岁才起步的同龄学生望尘莫及。

新加入娱乐圈的人，年龄越来越小，学历越来越低，专业越来越差，悲哀啊！

如果说歌手舞者类型的艺人，因为天赋高可以通过比赛类节目出道，也能让人服气一些。

但是像演员这样的艺人，不是长得好看，或者看着有灵性，抑或是学习东西快，就可以的。

即便是拍偶像剧，也不是光靠卖萌和耍帅就行。

需要眼神戏和内心戏。

没有专业基础，又没有生活阅历的爱豆和流量们，根本指望不上他们演好戏，能顺利拍下来就不错了。

看过他们拍的偶像剧，很多都是全程冰块脸。

《春日》剧中的流量演员，为啥都想演话剧？

确实有像松杨（黄子韬 饰）那样不忘初心，在成名后仍想提升演技的流量明星，但说实话并不多。

更多的爱豆和流量艺人就是走的割韭菜模式。

趁着有流量的时候，趁着有演戏的机会，连抽转的扎戏。

现在大家公认，综艺对艺人的专业能力要求低，只要情商不太低，肯配合台本和炒作就可以，比拍戏省心。

尤其是旅游和美食类综艺，来钱快，挣得多。

总而言之，人们都知道娱乐圈是高收入行业。

很多家长从小就把孩子的简历投往各个剧组和模特公司，就为孩子能以童星的身份出道，从小就开始积累人气和流量。

很多年轻人不想上学，觉得自己的脸能当饭吃，加上娱乐圈的门槛越来越低，妄想靠选秀一夜成名。

还好现在的选秀被叫停了。

通过努力把自己从流量变成实力演技派的人，有，但不多。

大多数流量都是靠人设和炒作来维持热度。

《春日暖阳》播完了每天一集不拉的从头至尾看完的《春日暖阳》，带给我们丝丝留恋。

许多人初始感觉，这个剧剧情与剧名不太搭嘎。

甚至……；而我则感觉，无论出品方起这个名字基于什么原因，剧名似乎真的让行业内外既看到了“春日”，更感受到了“暖阳”。

看这部戏莫名的喜欢超过认知，由里至外的喜欢，十分想看！

看剧情走向，看演员表演，看大气场景，十分好看！

1.剧情以独到的视角，犀利的尺度，嘲讽和引申出行业“表演怪现状”，犹如用娱乐圈自我“反省”般，揭示行业乱象，超大尺度，直击痛点，足够劲爆！

表达对行业的思考。

同时也将人与人之间诸如师生、夫妻、恋人、同僚、上下级之间关系深度刻画。

剧情设计紧凑、合理，有趣，真实，过瘾！

给编剧及导演点赞👍！

2.表演选角完美，阵容可观！

特别是韩童生、吴刚、刘蓓、何冰几位重量级的表演，极致发挥，足以吸睛，不仅引人入胜，而且妙趣横生，把戏一遍遍推向高潮！

黄子韬出演是这个剧的保障担当！

形象颜值气场高度契合，本色➕演技，自黑式表演，放得开，有胆量，有智慧，带给人惊喜！

可看，可赞！

给黄子韬及一众表演团队韩童生、吴刚、刘蓓、何冰、孙怡、于明加、于晓光等点赞👍，甚至是大大的赞👍👍👍！

3.场景场景展现新颖、突破。

主要场景，简洁明了，干净利落；将舞台话剧场景频繁再现，戏中戏，戏含戏，让观众随场景和戏近距离靠近戏剧，感受戏剧演员的日常、点滴，感受作为戏剧人和演员的酸甜苦辣和从业艰难，了解行业故事，给人以切实的启示。

用心之作！

点赞👍👍👍！

这针强心剂不冷酷，很温暖，有期待；剧已END，留给我们的却是美好和可爱……。

不必再挑剔它。

如果再早两年展示，估计效果更佳👌。

期待未来更多这样的好作品。

春日已到，万物复苏；春风熏人，阳光无比温暖和舒适……..

有多少人，在外人面前努力维护自己友好相处的形象，而回到家中，却把自己最糟糕的情绪通通扔给最亲近的人？

又有多少人，在外面受了委屈不敢反抗，回到家中却各种攻击自己的家人，弄得家里鸡犬不宁？

《春日暖阳》里的姜叶就是这样的人，在外人眼里，她是红极一时的大明星，拿过两次影后大奖。

但在家中，她的嘴巴像机关枪，不仅说外人的不是，还会攻击丁可芒，埋怨丁可芒没本事。

姜叶自己不知道，当她把在外受的怨气和委屈变成攻击丁可芒的武器时，她和丁可芒的婚姻就越来越危险了。

姜叶在剧组和流量小花苏小糖发生了严重的冲突，姜叶说苏小糖没演技、不敬业，说她拍戏不背台词，每天把阿拉伯数字和儿歌当词念。

苏小糖则坚信在圈中谁红就谁说了算，所以压根没把姜叶放在眼里，还说她年纪大了，虽然演技好，但没人看，还不如自己没演技但长得漂亮有用。

争吵最后，苏小糖向导演撂下一句话： “这个戏，有她没我，有我没她，你看着办！

”

姜叶本来就一肚子火，结果晚上又接到投资人的电话，对方要求她跟苏小糖道歉，而且没有商量的余地。

接完电话的姜叶彻底没了睡意，丁可芒和丁沫沫也只能起床安慰她。

不料姜叶越说越气，最后还把矛头指向丁可芒，说丁可芒演了三十年话剧，什么都没得到，房子、车子、名声，要什么没什么。

她还把自己在剧组受的气归结于丁可芒的无能，因为他什么都没有，所以别人才敢这么欺负她。

虽然当时的姜叶正气头上，但这些话就像一把利刀，直插丁可芒胸口，可问题在于，他什么都没有做错。

更过分的是，在丁可芒生日这天，松杨请他们一家和罗夏吃饭，结果刚好遇到剧组打电话告诉姜叶要把她演的角色写死，这时姜叶就彻底失控了。

和松杨聊天，结果每句话都带刺。

说同学的事，结果又说人家之所以能成功，是因为夫妻之间能想到帮衬，而她想让丈夫帮衬，可是指望不上。

在老同学、老同事、学生、女生面前被妻子这样数落，丁可芒气得离席。

可姜叶并不打算就此作罢，她追着丁可芒说： “你窝里横有什么本事，有本事你找那欺负你老婆的人，跟他们算账去！

”

明明是她自己没处理好和年轻演员的关系，明明是她自己不能接受自己已经过气的事实，却把这一切都归为丁可芒的错，姜叶的行为，实在是太可笑。

夫妻之间，最忌讳的就是不尊重，而姜叶对丁可芒，不仅缺乏尊重，还有轻视，这对于爱艺术如生命的丁可芒来说是道跨不去的坎。

以姜叶这样的性格，只要她一天不接受自己已经老了、过气了的事实，她就不可能在圈里混得开心。

她在外面受到的打击越大，对丁可芒就会越不满意，指责会更加尖酸刻薄。

而丁可芒本身就是个清高的人，他断然无法接受自己总是被姜叶这样攻击，所以萌生离婚的想法也只是时间问题。

都说婚姻是爱情的坟墓，之所以会这样，是因为很多人走进婚姻后就把对方看成了自己的共同体，不管是什么情绪，都直接展现给对方。

这本身并不会破坏婚姻，处理得好反而可以促进感情。

但是，如果像姜叶这样把自己在外面受的委屈变成攻击爱人的武器，那就是在把婚姻往更坏的方向推，最后只能自食苦果了。

现在人们喜欢爽剧，这部剧想加的东西太多，编剧真心不咋地。

感觉里面的人都是八百个心眼子，看的特别累。

还有尤其是哪个哪个吹了半天的陈江歌，吹了很多集，结果一看，水平没见多高。

尤其是那个话剧躲在光圈外面的男人，这简直是硬推剧情，尤其是前一秒还调追光，知道追光能动，后面就感觉这种事故简直了，感觉我的智商有些被冒犯到。

说起“内娱”二字，相信大家憋着想说的话都不少。

它就像一个“扶不起的阿斗”。

咱都希望他好，但他就是因为种种原因在“摆烂”。

最关键的是，大家还说不得，骂不得，一提就要被捂嘴。

结果前几天播了一部剧，居然头铁到不行。

真一个不落把这些内娱乱象都给拍出来了？

而且针对性极强，简直就差指名道姓骂了。

什么水军买奖、小牌大耍、带资进组...还有那些演戏不背台词直接阿拉伯数字+26个英文字母齐上阵的数字小姐/先生。

这真的是可以拍的吗？

也太敢拍了吧，不怕得罪一票人吗？

不过派爷更想知道的是，这样敢拍，真的有用吗？

这剧一开场，就来了套综合性讽刺，buff叠满。

男主松杨（黄子韬饰）是当红流量小生，人气爆棚。

但这人只是干红，没什么作品拿得出手。

于是公司大手一挥，买水军刷票帮他刷出个“年度最佳男演员”。

结果一上台主持人让他聊聊拍电影的感想。

男主是一个字都憋不出来，直接冷场。

而且原定要给最佳男主颁奖的老前辈。

一听得奖的是他，直接撂挑子不干了，玩失踪。

整场窒息的气氛，全靠大家心照不宣的默契才勉强熬过去...太尴尬啦！

一转眼到了庆功晚会上，松杨这边又遇到了想炒CP的当红小花苏小糖。

套路也是再眼熟不过了，这边先借机贴贴。

那边工作人员立马偷拍编辑上网，一气呵成。

第二天松杨再看一眼新闻。

嗯，自己好像已经多了一个未出世的孩子了。

这进度条拉得也太快。

而且这位苏小糖也不是什么省油的灯。

开头截图里被怼的那位数字小姐就是她。

来看看这位拍戏时候的台词，真的是成分过于复杂。

都不知道是该说她演技差背不了词。

还是演技太好，能一本正经念出这种东西，都不会笑场...

而怼她的人，可是正经老戏骨姜叶（刘蓓饰），两届影后得主。

专业强，还敬业，早上五点钟就爬起来化妆准备了。

结果苏小糖一场戏，拍了足足四个小时。

等得姜叶愣是连厕所都不敢上。

谁想终于等到苏小糖拍好回来，人家又嫌刚刚那镜自己带的项链不好看。

准备换了重拍...这谁忍得了？

何况姜叶还是个暴脾气，直接开怼：“专业演员，演戏是最重要的，戏比天大！

”“演戏就是基础，你不好好打地基，楼哪天塌了你都不知道为什么！

”

只可惜，姜叶拿的不是爽剧剧本，对面的苏小糖更不是一个讲道理的人。

直接一句话又给堵死了：“你演技好，可是没流量，没人看，有什么用啊？

”

两人在剧组吵翻天，不欢而散。

姜叶一晚上辗转反侧睡不着。

心里还在盘算着苏小糖什么时候给她道歉。

没想到第二天等来一通电话。

被告知自己的角色，已经被编剧提前写死了，杀青了...

真的气笑了。

魔幻，太魔幻了。

同时也真的太现实了。

所以不红，真的是原罪吗？

流量与质量的关系，可能是《春日暖阳》想讲的核心矛盾。

也是贯穿剧情的一条主线。

姜叶是叫好不叫座的一个典型，她老公丁可芒（吴刚饰）也是。

在话剧事业奉献半生无人知，成为了别人口中的“老艺术家”。

结果却因为拉不到赞助面临无剧可演的问题。

然后老板灵光一闪想了个办法：找个流量来演主角不就行了吗？

诶，你说巧不巧。

隔壁的松杨在得奖第二天，不小心偷听到了经纪人的电话。

才知道自己的奖项，是经纪公司运作来的。

而且经纪人在帮他接戏的时候，还把他的演技贬的一无是处，真心的那种——“英语也说不来，演技也比不上人家。

”“要是给他台词太多，你说我是捧他还是在害他啊！

”杀人诛心，一下子把松杨整得怀疑人生了。

于是他痛定思痛，决定好好打磨自己，转型实力派。

再加上他的真实身份，其实就是之前丁可芒剧团的一个龙套演员。

是因为外貌出众而被经纪人挖走。

所以一番巧合加巧合的碰撞下，当年的小龙套与老戏骨又重逢了。

将一起排练出演一出名叫《父与子》的话剧。

但不用脑袋想都能知道会有多坎坷。

首先就是经纪人的阻挠，其实道理很清楚。

公司要赚钱，松杨能赚钱，所以公司需要在有效期限内把松杨的商业价值最大化。

演话剧这种长期投资，看都不用看直接pass。

毕竟这边的合约都签到两年后了。

然后好不容易在松杨撒泼打滚的无赖攻势之下松口了。

可前提必须是要满足她提出的苛刻要求。

比如说排练时间，最多只放松杨去十天。

而如果要排练超过十天。

那松杨的戏份必须占到全剧的五分之四。

也就是这部戏干脆改名叫《子与父》得了。

最后丁可芒忍无可忍，直接上门试戏。

结果发现松杨这小子的演技，连拿下男二都困难...可现在正是为了这个小子，剧团上下都被搅成了一锅粥。

不禁开始问自己，真值得吗？

是不是很混乱，看着很心烦？

但这可能真的就是圈内很多时候的现状了。

大家都在被裹挟，都在夹缝里寻找施展拳脚的机会。

不过即使大家被剧中的各种骚操作气得牙痒痒。

但很抱歉，这可能已经是十分仁慈的一种情况了。

毕竟身为主角的“流量”本人，有极强意愿改变自己，提升自己，并且为之付出了努力。

所以这可能也是剧名叫《春日暖阳》的原因，尚存有一丝希望。

而现实中，往往摆烂躺平的才是大多数。

并且非常微妙的一个点是，这部的戏里戏外其实蛮呼应的...偶像出身的黄子韬，饰演一个流量。

吴刚刘蓓这样的老戏骨，饰演的正是老戏骨。

真的很像是本色出演。

而对于黄子韬来说，本色出演其实对角色有一定加持作用。

比如当剧中的松杨在阐释自己转型的决心时。

就有很强的“黄子韬”上身的既视感。

仿佛说话带着他那股子不可置疑的自信，很有说服力。

但这也是局限所在。

其实男主这个角色，他的内心戏十分丰富。

在第一次从经纪人口中认识到自己演技上的不足后。

他有委屈，有挫败，更有焦虑感。

他知道自己如果没有真本事，靠脸是很快被公司抛弃的。

因此给了松杨一场哭戏来表现情绪。

并且因为人设原因，需要收着演。

可结果真的被黄子韬全收没了，复杂情绪完全没有被展现出来，甚至难过的也有点模糊不清。

而这点在后面与吴刚老师的对戏中，更为明显。

两人试演话剧中儿子质问父亲的一场戏。

但你从眼神、表情等各方面，都感觉这两人是在两个画风里面。

只是剧中的松杨，最后肯定会突破重重困难。

在丁可芒的带领下交出完美答卷，成功把演技提升为实力派。

那戏外的黄子韬呢？

也能有同样的决心吗？

要知道这剧其实三年前就拍好了，改变的话应该也能看到效果了。

当然比起流量转型的问题，老戏骨该如何获得大家的关注和更多机会，也同样值得思考。

今年的一部《狂飙》让大家看到了厚积薄发十余年的张颂文和高叶。

但还有多少兢兢业业的张颂文与高叶们没被看到呢？

剧中有一个反复被提及的概念，就是演员的花期。

苏小糖在怼姜叶的时候，说颜值就是正义。

宁愿看好看的脸假清纯，也好过看皱巴巴的脸真深沉。

而姜叶在反击时，也用的是：“拼脸，但你熬得过时间吗？

”“岁数大了，可就没脸了。

”

其实言下之意还是在说“容颜易老，演技永存”的道理。

可现实里有了“演技”却也并不能拥有一切。

总有着数不清的外在因素会影响着演员的“纯粹”。

于是姜叶在剧中大喊：“我就要用这个戏，凭一己之力跟这种乱象斗争到底。

”但本可不这样的。

让活水流向真正干涸的土地。

流量和演技，本不该是对立的关系，而是需要相辅相成的啊。

連續看了兩部孫怡的作品，這部吧其實也只是衝著滔看的。

滔是男主絕對沒疑問了，但你說這女主更像是過氣影后姜葉吧！

劇裡一個勁兒的在爆發，「數字小姐」、流量明星，過氣演員不受待見。

只有最後那點我是不太認同，一個曾經的影后，我看到的不也是可以繼續當主角嗎？

就算不能的也不至於像劇中的這麼不堪吧？

但看看我們姜葉老師的態度、說話方式，不斷的在抱怨、埋怨別人，感覺時代不同、演員不會演戲，我就明白為何她會下得這種下場了。

說真的，作為一個演員，演好自己就行了，你管他背不背台詞？

觀眾無腦就是喜歡這種沒實力的流量，你能怎麼樣？

結果就下得被人寫死唄！

一個資深演員應該專業、隱忍，這樣才能長久吧！

去抱怨又如何？

她就是演不好，你演好你自己了，管她怎麼胡扯唄！

下班了，沒你甚麼事兒了，回去睡覺不是更好。

至於滔吧，台詞說的比2017年的《夜空中最閃亮的星》好多了，但演的還是差不多，松揚跟鄭柏旭都是差不多的東西。

孫怡就是個擺設，丁可芒的戲都比她多。

我就搞不懂為啥一定要有感情線，就只說松揚的進步不是更好看嗎？

反正這姜葉都已經把觀眾給耗盡了。

挺好的，看了两集，黄子韬不错，某些台词写的还有点小犀利，我是第一次看到把群众演员和司机的名字打在演员表上，从这一点来说这个剧是有诚意的！

孙怡能看出来还可以不出戏，于晓光微发福，目前像渣男一个哈哈，个人观感，欢迎打脸！

其中的老演员们演技不错，属于正常现象，以后再来评价！

主演 黄子韬 孙怡推荐指数 8.5剧情类 爱情类这部剧在追的时候就没有很连贯 剧中的争吵总给我一种很喘不过气的感觉 中年的职场焦虑 成年人在事业中纠结 娱乐圈的背后现象 家庭婚姻信任危机等等等等都是这部剧想向我们呈现的话题1.中年危机开篇之处姜叶在工作上被流量小花压制 话剧团代团长的升职之路 话剧团边缘人物何水努力评职称 这里的三个人对这件事情有全然不同的态度 姜叶是拼尽全力与中年危机对抗 到最后依然妥协 罗团长在里面的形象是自私的 在自己的升职之路面前可以牺牲自己多年的朋友 他对于中年危机的到来是保有妥协的态度2.娱乐圈现象这个剧是直视出娱乐圈的现象 流量小花用流量打压老戏骨 在影视剧中少了很多演技的存在 包括一些影视剧奖项背后的流量为王 话剧其实是我们影视行业关注度稍微比较少的一个方面 但话剧的专业要求都是最严苛的 呈现效果也是最好的 但往往是我们所忽略的 其次孔亮这个人物 他前后的变化塑造的是很立体的 他的贪婪 攀比 被欲望和名气所蒙蔽 在这些之下 注定让他在这个行业内的失败“一个人能走多高取决于他的专业 一个人走多远取决于他的品行”3.婚姻现状感情线在影视剧中是必不可缺的存在 这里面最有看点的感情线是丁可芒和姜叶的那一条 他们对于人物内心的塑造很细腻 信任危机之后的分居 事业方向的意见不合 到最后互相成就 重新走回一起 在这段感情中能看到他们对于人生感悟之后的思考和心境 里面的感情线有四条 是不同年龄段和不同心境的 丁沫沫和松杨的感情 是互相成就互不影响的 他们给予对方支持和鼓励 给出正确的引导方向但从不干涉 丁可芒和姜叶的爱情看起来成熟许多 是内敛含蓄的但又会在日常中有小摩擦 另外两对的爱情 我认为都不是好的爱情 信任危机 在感情中掺杂利益 这些都是大忌整体来看 这部剧得和核心价值观有一定的深度 选角也有匹配这部剧的风格来选用大量的老戏骨 他们的演技可能不需要台词的加持 都能让观众狠狠共情 另外黄子稻饰演的角色与他本人性格十分相像 也有观众在弹幕中提到他所饰演了就是他本人的故事 正因如此 很难带入到他在剧中这个平行时空里的故事 他的表演会有自己独特的个人风格 但在老戏骨面前会略显格格不入

第一集集中体现娱乐圈矛盾对立面与乱象。

在众多无实力的流量演员中，松阳秉持着真诚的态度，认清自己劣势，像老戏骨学习，能屈能伸，弥补自身不足，老戏骨亦不吝赐教！

剧中人物性格鲜明，剧情贴近生活，真实呈现，揭示了市场导向下优秀演员的困境，但大家共同克服困难，顾全大局，砥砺前行，在利益与本心之间相互平衡。