首先,这是有部一定观影门槛的片子,适合静静地看。
如果你是捧着爆米花进电影院,希望看点欢乐的、爽的剧情,时不时地还要刷刷手机,那抱歉,你走错片场了。
但也希望你不要因为看不懂就给人打低到离谱的分。
看完最大的感触是:太苦的人,只要一点甜,就仿佛得到了全世界。
为了捍卫这点甜,他们会豁出自己的全部,甚至毁掉自己的全世界。
故事:一个落魄小城里,母亲出走十多年后突然回到女儿的身边。
女儿缺失了太多母爱,十几年来对母亲的诸多美好幻想,在这个美丽的妈妈出现时,一切有了投射。
她跟妈妈说:“我愿意为你做任何事情”。
而这位突然出现的漂亮妈妈,并不是一个理想的妈妈,她愚蠢、没有主见、身上带着一堆麻烦,还有点脏。
但在绝境时,她依然下意识地抱紧女儿说“妈妈在”“妈妈来搞”,然后把自己抛出去面对一切。
虽然我不太理解这对母女处理危机的方式,但我们永远不要只站在自己的角度去揣测别人的动机、评价别人的遭遇。
演技:奔着万茜来的,果然很绝。
她给女儿打电话的那场戏,整个人的矛盾、恐惧、自我拉扯、崩溃又建设、建设又崩溃,从手指到声音的颤抖,还有后面哭戏的爆发,太强了。
给我很大惊喜的是李庚希,之前没太看过妹妹演戏,这次发现她演技挺细腻的,敲门的那边演技好有爆发力啊。
她身上有与她年龄相符的稚嫩少女气,同时又有一股疏离感,还蛮特别的。
柴烨也演得很出彩,身上有一股狠劲儿。
细节:电影中有许多隐喻和伏笔,需要认真推敲和联系,所以说如果静不下来或者没有认真看,真的会觉得味同嚼蜡且一脸懵逼。
几个细节:比如马悦悦爸爸案板上的鱼、比如水青用橡皮擦填妈妈送手机壳的空隙、比如一些好似无意中说出的台词,涉及剧透的部分我就不多说了。
画面是另一个出彩的地方,很美,有种胶片感,灰蓝的色调烘托出这座小城和故事压抑封闭的基调,而曲婷的亮黄色和整个灰蓝色调形成强烈冲击,带来了绚丽,也带来了危机。
剪辑方面,我觉得是有些遗憾的。
可能由于过审和排片因素,预告片里很多镜头都没了,剪得有点碎。
影片结束得也有点突然,大家都“完了?
”这种反应。
但其实,影片的结尾和开头是能续上的。
案件交代的那个黑屏写着这部片子的教育意义,其实大可不必,这个故事完全有更多的意义和想象空间。
但作为一个导演的处女作,我觉得实属上乘。
最后:「每部文艺作品都有其灵感产生的过程,一部现实题材电影它可能借鉴了非常多真实案例,咨询过非常多相关领域的专家,最终呈现在我们面前的,也会是一部杂糅了诸多元素的艺术作品,你不能说它的原型是哪个孤案,也不能将它视作某个案件的纪录片或相关资料。
」
“这是一个青春痘一样的城市。
”有人在青春痘城市的脓痂上,变成城市的青春痘。
攀枝花的山城对望首映日是七夕,天阴。
下午我出门看电影时,攀枝花正下着小雨。
电影以未成年人被绑架后,父母去报案的场景开场。
几分钟后,万茜饰演的角色曲婷说:外地的芒果就是不如家乡的芒果好吃。
然后影厅里小小一屋子攀枝花人,就笑了出来。
随后,半黄半青的两箱芒果被打翻在地。
一个明黄色的曲婷从故事里走出来,一个青绿色的水青也从故事里走出来。
到了家门口,水青却被继母以“我爸妈不想看到家里有外人”为理由,要求她暂时不要回家。
连进去上一个卫生间再出来的请求都被忽视之后,她无意间从堡坎上站着的父亲口中得知:她的妈妈回来了。
于是第二天,坐在嵌入攀钢厂区转角的羊肉米线铺子里,她既不犹豫,也不必提问确认,就知道,那个穿着明黄色裙子,摇摇晃晃地从楼梯上冒出来的女人,就是妈妈。
水青不抽烟,但却也要向妈妈借火。
正像她在废弃的隧道口所喊出的那句“遗言”:“我愿意,为你做任何事情!
”所以就算她不残忍、不暴力、不冷漠,她也可以为了妈妈去绑架自己的好友、去向好友赤贫的父亲勒索钱财。
正像她憋住眼泪,在广播室里念出的信上的句子:“如果承认这一切,那我悲惨的人生,不就更悲惨了吗?
”所以她用她在昏黄隧洞里满脸的眼泪、用好友的健康乃至生命、用边缘人的犯罪,作为赌注,尝试赎回一个不再悲惨的人生。
兔子的暴力,是弱者的武器。
人类学家詹姆斯·斯科特在对东南亚小农经济进行研究后,写作了《弱者的武器》一书。
在他看来,弱者的武器是弱者用以保护自己的一些日常的反抗形式。
从东南亚的小农到美国街角社会的黑人,社会学家和人类学家发掘着边缘人的同质。
他们旷课、旷工、暴力、酗酒或者物质滥用,他们沉默寡言、或者言辞混乱,他们消极、沉沦、放弃生活。
他们所表现的、利用的和武装的,都是弱者的武器。
在片中,水青的父亲水浩,沉默地跟在妻子背后,沉默地接受妻对他辩解的无视和反对。
他穿着攀钢的牛仔工作服躺在家的小卖店门口睡着,桌上摊着一本提高彩票中奖概率的指南。
好像他这一生,就是在徒劳地等待天降的幸运砸在他头上。
水青的母亲曲婷,为了追求梦想离开攀枝花,又为了躲债而回到故里,住在荒废剧场的舞台上。
她为了周转而投向了自己情人的敌人,为了求情对黄觉饰演的老杜柔情百转,为了钱甚至不惜去勾引女儿的同学。
她一生这明黄的艳丽,成了她最大的本钱和最大的悲哀。
水青的好友金熙,在学校从来不穿校服,而是套着宽大的黑色乐队文化衫。
她在空无一人的家中浴室里给自己纹身、自残,用叛逆来平复父母长期外出经商、对她不管不顾的愤怒。
温和美丽的马悦悦,为了逃离赤贫且身患疾病的父亲,对生活优渥的干爸干妈百依百顺。
而面对着父亲近乎于疯狂的保护,她只能一次次地在瞥见父亲的身影后逃往别处。
小城生活无疑是种煎熬,她尚在其中,只能以去往成都后的新生活作为唯一寄望。
而水青呢?
继母将她的头发、她的身体,当作可为了维护自己生活而随意支使、改变的对象,父亲则跟在继母的叱责后头,一言不发。
她被这个她试图委身的家庭视为闯入者,被幸福的重组拒之门外。
她日复一日地逃离学校,在金沙江畔的破沙发上等待时间走过。
当母亲从遥远的财富之地败退,带她走上母亲安睡的舞台、任凭她想象一个羽毛之下的美丽的吉普赛人母亲、为她戴上母亲当年的戒指、向她授以捷克舞蹈家所授的课程、为她修剪草草建了几簇的乱发的时候,她就这样被那个失散多年的母亲自然地寻回。
母亲成为她逃离罗生门的最后一根救命蛛丝,她只渴望被母亲永远地收留。
而当曲婷对自己用鸡毛掸子创造的精美服装、对她当年的成功和喜悦大加渲染的同时,三个正咀嚼着沙拉的、兔子一般的、从来那么那么缺乏、又那么那么渴望母亲的少女,也一瞬间都向“母亲”归降。
可兔子也有最终极、最私密的暴力。
马悦悦沉默地转头,隔绝了父亲试图付出的所有亲密。
金熙认为自己暗恋的人被曲婷勾引,在愤怒之下选择了让水青在广播站念出道歉信,向全校人撕裂开水青的悲惨人生。
水青则选择欺骗朋友,策划“假”绑架和勒索,借以拯救母亲、拯救自我。
她们的暴力,是顺从、缄默、放弃,也是以弃绝自身为代价的抵抗。
也正因为如此,她们不得已地走向如此的暴力之时,也弃绝了剧中人相互依赖的可能性,从而导致了“兔子窝”最终无可避免的崩塌。
如此无奈、惨烈、又必然的悲剧结局,竟然能被部分评论者看作是对犯罪的美化。
尚且不论真实与艺术创作之间的固有张力,任何一个创作者看了,都会觉得啼笑皆非。
作为导演的处女作,《兔子暴力》的不足之处相当显见:剧情略微单薄、人物的彼此关系和核心特质急转直下……然而,不管讨论它的前提是疫情又起时可预见的成本回收压力,还是艺术电影逐渐走向吃力不讨好的创作窘境。
整个团队的共同协作,都呈现出一腔孤勇的精神气质。
我与友人无法认同一些评论者的指摘。
纵使现实新闻的底子已极具有戏剧性,但这并不妨碍任何夸张化的艺术处理及二度创作。
无数个被摄影机屏息凝视的时刻,都让我想起了《燃烧》里黯淡日光下的舞蹈:因为真实所以绝望,因为美好所以残酷——在时光隧道的尽头,是她们以爱之名堆垒砌成的失乐园。
若荧幕最后静止在昏黄隧洞中水青带着笑意、又泪流满面的回眸,电影本身,一定会变得不一样。
而最后黑底白字最苍白的结局陈述和警世宣言,也已经是难以趋近“主流”、“正常”、“阳光”的边缘人故事的最大让步。
过去几年,电影创作的视野框住南方自身陷于新进发展与陈旧边缘之间的两难。
黔东南的郁青之中诞生了《路边野餐》、《地球最后的夜晚》、《四个春天》、《无名之辈》。
江南的水系中拍出了《郊区的鸟》、《春江水暖》和《漫游》。
华中和川渝的“南方”形象,则以《南方车站的聚会》、《火锅英雄》的面貌走向荧幕。
《兔子暴力》上映后,平台影评中不乏对以南方边陲、潮湿城市为故事背景的电影的调侃,彷佛它们即将成为一种类型片的热病,或成为声称“先锋”电影叙事的通行证。
而我恕难认同这种质疑。
后现代的文化书写呈现出不可逆转的“去中心化”趋势,旧有的文化高地,总经受着持续的洗涤与置换。
古时长久以来被作为流放之地、蛮夷四野的南方,如今由于发展而获得瞩目。
所有那些隐秘的传统与规范、在地的困惑和失落,也终于,在长久的边缘过后慢慢走向电影的聚光灯。
而短短数年间,“南方电影”其实不过是作为一个外在类别而被观众认知。
其实,它们各自的题材、手法和核心千差万别,每一部南方电影实则都是一个独立的南方。
“南方电影”本身,正在出现,尚未定型。
过早地将其套上一些莫须有的风格判定,对其发展百害而无一利。
而在休旅途中,我曾路过云贵高原上绿野中龙骨一般的小山、乱世;望过成昆线之间的深涧与涸谷的时候;见证过重庆连日不败的雨雾。
作为外乡人,我模糊感觉每一寸土地上的人,都有每一寸截然不同的寂寞。
每一寸土地的人事,有每一寸截然不同的地理空间互文。
而我就算再走进他们,去看再多再多的他们的人事,也似乎永远、永远无法穿透他们的寂寞了。
但我想,我至少懂得一些,作为一个攀枝花人的寂寞。
我不懂得的,是带着对“在攀枝花取景的电影”的期待走入《兔子暴力》影厅的人,在出场之后只是在本地社群中写下“它凭什么说攀枝花不好”的指责之声。
言外之意,是要求一部犯罪电影主角积极生活、色调温暖阳光、歌颂英雄城市。
如此在地的地方主义,浸淫了极其浓厚的“英雄主义”色彩,使得我和一众好友费解不已。
我们从来怀疑英雄主义、怀疑唯发展论,怀疑是否如同《阳光普照》的片尾台词一样:在炽热的阳光之下,有人、有事物不知道可在何躲藏。
十八岁时我离开这里。
像所有边缘的人注定的一次逃亡。
然后我在成年后,不断、不断地,回望我在西南隅中穿越的整个童年,拼接起被我遗漏的人事。
我曾居住的城区里,在雨季中,街道上有近乎遮天蔽日的“飞蚂蚁”。
那些从来无人问津的流浪狗,吃进去完整的塑料袋、然后拉出来一条同样完整的塑料袋。
我曾经去过一个我如今忘记地址的煤矿附近的菜市场,下午六点,赤贫者们走动着收集被遗落的菜叶,带起地面上厚厚一层漂浮的煤灰。
我的一个同学父母都是井下作业的工人,他的家在步行一小时以外的煤矿附近,掌纹里永远嵌着洗不掉的煤黑。
后来某天,他的父亲因为事故在井下去世,母亲离开,给他留下一个没有人参加家长会的童年。
我对工业、城市、能源的所有信心都开始衰败。
那些黑色的煤斗悬停在金沙江上方,穿越城区的煤炭专线铁路开始荒芜。
我玩着长大的那个地质勘测筒子楼早已无人问津,杂草淹没了守夜人曾住的帐篷。
因为产能限制或产业升级被裁汰的工人们,在无所事事、酗酒和打骂中重新捡起更加边缘的人生。
我在成年后,不断、不断地,尝试追溯人在土地之上的根。
我问我自己,也问周遭的所有人,似乎每个人都有确切无疑的来处。
譬如C家本是由湖广填川去往重庆定居的移民,又在三线建设时因父辈随军行旅而居家迁往攀枝花;而X家则祖上是河南的农民,为躲避战乱饥荒一路南下,最终在60年代的大潮中择此而栖。
正因如此,攀枝花似乎从不隶属于统一的任何一种地方模式。
方言与普通话、天南海北的习俗与观念,都挤在攀枝花和其他地方两头,生长出很多变形了的日常习惯,铺在攀枝花人的生活里面。
在这个地域和社会进步重叠在一起的城市,我生活了十八年。
我的长辈、父辈、同辈,都在这里兜转又离开,去往更大更崭新的城市,然后又在某一天回来或者永不回来。
十八年之后我们暂时离开它,由边缘去往核心,才突觉许多人的生活并非如此充满流变性和戏剧感。
当我们反复、反复地尝试着,从儿童、小城人、边缘人,离心到社会和文化的中央的时候,我读了童伟格的《西北雨》。
他写:它像是真正生活的复象,又像是光天化日下,不该存在的影子。
就像一个国家过往所有战防之地、矿藏之地、收谷之地等耗尽自己的地方,在那里出生、成长的人,会觉得生活本身是一场漫长的瘟疫,熟识的人泰半不会留下;留下的人唯一的出路,是将伤逝洗练得单纯易解,像风景区一样适宜开放。
而我执意认为,他写的季风下来来去去的潮湿西北雨,同时也下在西南隅。
攀钢厂区一角丨巨大的烟囱这座依山得势的城市,因发展要求涌进天南海北人,并凭空搭建起一套工业和一套对应的生活。
在所有那些乌黑的浓烟、刺鼻的废水,被磨损、被裁汰、被否定时,南方健全的一片绿野,最终被作为这个城市健康的器官保留。
它开始走向康养、走向明媚透彻的阳光。
像是一具生物机体一般,它以社会发展的某种必然新陈代谢着,不断地排出“废物”、“毒素”,清理走这座城市煤烟燃烧、钢锈铁腐之后留下的疮。
不变的是,这里的人和事物,都堆叠在山河桥隧的纵横里面,主干道总是沿着山缘起伏转圜的那一条。
那些沿着主干道一直、一直走的人,不会发现,有人走着走着,就走上了再无人问津的岔路口;有人走着走着,就被漏在了“正常”、“发展”的外头。
或者,有人活着活着,就成了大大的青春痘上,一颗被代谢掉的小小青春痘。
此后的无数夜晚,我听见路桥上满载煤块的深灰色火车隆隆驶过。
它是费兰特笔下那不勒斯城区加之于我的一重隐喻,一种声音,许多具象、一种植物——攀枝花。
而攀枝花也绝不仅只是攀枝花。
它是一个南方,或许也可能是所有南方。
它是所有那些曾经充满了灯光和烟柱,以清洁换取发展、以阵痛为代价重新生长的青春痘城市。
小小一窝兔子的暴力,也是全部兔子的暴力。
是全部以爆裂、放弃、悲剧为无可奈何的最终解,并最终被滚滚而过的发展作为“青春痘”而代谢掉的弱者的暴力。
一种千百年来,不断被重写、被诉诸、又被泯灭的暴力。
它还会被继续写下去。
作者丨一条攀枝花小狗 和 一只攀枝花小鲸附图摄影丨一条攀枝花小狗
看完电影后,总觉得这部电影中的案件有一种难以描述的古怪不适感,这种看完电影觉得非常不舒服的感觉大概是来自很难以接受亲生母亲教唆自己的女儿去犯罪的剧情,更何况还是在刑法里算罪行非常严重的绑架案以及谋杀案,这种完全超乎常理的所作所为与我们印象中母亲都是为了儿女好的常识相去甚远,完全背离了所谓的人伦常理,所以会让人觉得很不舒服,但是这种不适感又让人不禁思考了更多。
没有爱浇灌的花朵,没有花季电影里的三个花季女孩水青、金熙和马悦悦,不过是十六七岁的花样年纪,本该是少女最青春的美丽花季,本该在父母的关爱之下无忧无虑地长大,偶尔有些生活中的小忧伤也不外乎是作业没做、成绩不好、暗恋隔壁班的男生被发现等等鸡毛蒜皮的小烦恼,然而电影里的三个女孩却没有办法拥有这种平凡人的琐碎幸福生活,因为她们的人生还没开始,就已经都深深陷在了泥沼之中,她们三个人没有一个人是快乐的,没有一个人是幸福的。
1)水青的一生就是被抛弃的一生在一岁多时,水青就被生母抛弃了。
她的亲生母亲曲婷为了光环blingbling的舞蹈演员职业前景,或许还为了更多与金钱有关、与虚荣有关的美丽泡泡,在她还是个嗷嗷待哺的婴儿时就狠心抛弃了她,一蹬脚就离开了这个破落的南方工业旧城,去了新兴的城市深圳,直到出事之前,母亲从来没有回来过,从来没有来看望过她。
母亲,对她来说可能只是想象中的一个名词,而没有任何意义。
父亲很快再婚,她跟着父亲和继母长大,父亲与继母婚后又生了弟弟,在继母眼里她就是家里见不得光的拖油瓶,无用且讨人嫌。
家里情况本来就不富裕,还多了她这张不停要吃饭的嘴,日子就更不容易了,家里住房也不宽裕,她只能安安静静地缩在自己的小角落里,免得惹人嫌弃。
继母的父母来家里不过是吃顿便饭而已,她都得回避,不得出现,不得回家,免得有碍观瞻,以免让除了她以外的所有人都不开心。
有家不能回,无法回家吃饭,她只能独自一个人在废墟里啃点冰冷的面食果腹。
而且她的这种回避在父亲看来,也是一件再自然不过的事情,没有人觉得有什么不对,因为家里人人都嫌弃她。
2)金熙的生活早已千疮百孔。
水青羡慕家里非常有钱的金熙。
外人看来个性洒脱,没有父母在家约束的金熙生活得无拘无束,非常自由,喜欢一个人就敢大声说出来进行表白,真是自信又洒脱。
然而这只不过是金熙创造出来给外人的一种假象。
在校园广播里,水青执拗地念出来了那封给金熙的道歉信,字里行间充满了这些年来水青对金熙的满满羡慕,她羡慕金熙家里有钱,吃穿不愁,没有金钱上的困扰,虽然父母不在身边,但他们依然是对金熙爱护有加的双亲。
有钱,还有父母的宠爱,金熙生活中所有的幸福全都是水青万分渴望而又统统都没有办法拥有的。
可事实上金熙的真实生活却让人万分唏嘘,她的父母早已欠下了巨债,讨债人日夜疯狂来家里讨债,两个大人却连家都不敢回,只能让年幼的女儿金熙一个人去面对这些疯狂的讨债人。
她一个人孤零零地躲在房子里,门外是大声怒骂的讨债人,各种破烂恶臭的东西被扔进了窗户里,砸碎了玻璃,也砸碎了那些关于金熙美好生活的幻像,也砸碎了她的对生活的期盼。
听着母亲在电话那头解释为什么没办法回家,耳旁是梆梆的讨债敲门声,她只能用滚烫的卷发棒按在手腕上,让肉体的疼痛来代替和减轻内心的哀痛。
她的痛,她的伤,又有谁知道?
只有滚烫的卷发棒烫过她青春的细嫩肌肤,发出皮肤烧灼的滋滋声响,留下黑色的烧焦疤痕。
这才是她最真实的青春印记。
3)三个女孩中,死去了的马悦悦是最可怜最无辜的。
马悦悦长得非常漂亮,漂亮得可以去做广告模特,在干妈干爸的溺爱之下,她穿上漂亮的衣裙,在镜头前收放自如,微风中衣袂飘飘的少女是那么美妙,青春的光芒让她显得那么美好,如果她没有在那场绑架案中死去,有一天她会不会成为一个星光耀眼的大明星?
再也不会有人知道这个答案。
马悦悦性情柔顺,从小被外出打工的父亲扔给了干爸干妈,幸运的是干爸干妈生活富裕,对她呵护有加,再加上他们没有自己的亲生孩子,把她视为己出。
然而亲生父亲的回来却打破了这些美好生活的旧影。
即使在家里被性格古怪的父亲长期暴力相向,在大家一起聚餐时,她依然给父亲帮腔,给他加菜,当干妈干爸要求她过继时,她也没有主动选择对她更好的干妈干爸。
说明她骨子里真的很善良,也没有爱慕金钱和虚荣的那种心思。
电影里,马悦悦有暴力倾向的控制狂父亲看起来非常恐怖,除了平常追踪她的行迹,一直夺命连环call之外,没打通女儿电话就把气撒在要做的鱼身上,用菜刀大力砍向鱼时脸上那副狰狞的脸孔真的让人看着害怕。
在桥上等女儿回家,发现女儿出现之后就拼命地给自己脸上甩耳光,用自虐的方式来逼迫女儿同意他的各种控制欲行为,真的很吓人。
然而,马悦悦的善良最后却害死了她。
当金熙扔下了水青跑掉时,水青求她陪自己过生日,她因为心软善良答应了,这一答应就让无辜又美好的她从此踏上了不归的黄泉之路。
比谈恋爱都要疯狂的母子情漂亮得乍眼的亲生母亲从天而降,带着舞蹈演员的美丽光环翩然而至,无疑是给从小无人关爱的水青的内心注入了一剂强心剂。
从一个没人要、被所有人嫌弃的女孩到拥有一个人人羡慕的耀眼母亲,这种巨大的心理落差让她活在一种不真实的肥皂泡里,闪耀着巨大肥皂泡泡的母亲,就是她溺水般令人窒息的旧生活里唯一的救命稻草,只有拥有母亲,拥有这个漂亮母亲的爱与呵护,她才能活下去。
曲婷很快就融入了水青的生活,与水青及其闺蜜们组成了“青春兔子帮”,四个姑娘一起度过了一段自由奔放的时光,她们一起舞蹈,一起疯狂,一起去废弃的隧道口追寻逝去的时光,大声地说出自己的心事。
母亲的爱是那样的温暖与快乐,从未吮吸过这种甜蜜滋味的水青沉迷其中,那是她人生中最美好的时光,她想永远都这样幸福地生活下去。
然而老杜的出现去却打碎了她关于美好生活的种种幻想,揭开了曲婷不为人知的另一面。
原来,曲婷回来并不是为了女儿水青,她只不过是想回来卖房子还赌债,她因为去澳门赌博借了高利贷,早已欠下了200万的巨债,然而市场不好,旧城福利房却没有人愿意买,卖不出去,即使卖出去这点钱也不过是杯水车薪,债主很快就找上门来。
为了捍卫失而复得的母爱,水青决定放手一搏保卫自己来之不易的幸福。
因为这种散发出耀眼光辉的母爱光环,对一个从小没有得到过母爱的人来说,具有旁人无法理解的致命吸引力,水青是无论如何都不肯撒手的。
就像她在隧道口对曲婷所表白的那样,为了母亲,她愿意去做任何事情。
任何事情,哪怕是犯罪。
为了妈妈去犯罪,不惜绑架杀人,这种行为毫无疑问地是突破了做人的底线和常识,但是不知道为什么总是觉得有一丝丝能够理解一个小女孩迷恋母亲、愿意为她做任何事情的那种感觉和心情,大概可能因为小时候很多人都曾经迷恋过自己的母亲。
然而水青对母亲的这种可怕迷恋,远远超出了一般小女孩对母亲的迷恋,甚至比谈恋爱还要来得疯狂,疯狂得让她失去了理智。
她想用绑架有钱的金熙来勒索她父母拿钱,因为金熙躲开了她,她不得已选择了马悦悦作为下手目标。
迷恋母亲并不可怕,被漂亮的母亲捕获和蛊惑本身也不可怕,可怕的是母亲并没有对儿女的这种迷恋进行疏导和指引,反而是进行了别有用心的利用。
这种利用才是最可怕的。
这种利用违背了大众关于虎毒不食子的常识,单纯幼稚的孩子又怎么想到本该对自己有照顾之责的母亲在自己身上花这种心思呢?
一个利用自己孩子去绑架杀人的母亲,即使长得再漂亮,也只会让人觉得害怕。
马悦悦死了,被水青亲手掐死了,不知道在掐死自己的好朋友时,水青的脑子里是否也曾闪现过往日友情的某些片断?
抑或她只惦念着无法失去的母爱?
没有人知道。
在真实的世界里,曲婷被判了死刑,水青被判了十年有期徒刑。
她们曾经在废弃的轨道面前想许下一个回到过去的美好愿望。
然而,只可惜,这个世界上没有时光隧道,水青、曲婷和马悦悦她们再也回不到从前。
留给世人的只剩下唏嘘。
讲述一对母女分别16年后重逢的故事,其他类似题材的电影可能就是哀哀切切,凄凄惨惨,兔子暴力却是大刀阔斧做减法,笔墨十分精炼,大多数细节都不是专门交代。
例如曲婷的伤指,水青帮其包扎伤口,却没有问及受伤原因,直到通过老杜之口才交代出缘由。
电影一开篇,同样以寥寥几笔,就交代了水青的处境:水青回家吃饭被后妈拒之门外,理由是后妈的亲妈来了,随后又一句神补刀——水青是外人不好在场,水青没有任何过激反应,随后遇到父亲,父亲问她怎么了,水青说你的丈母娘来了,父亲对于女儿的被驱逐也是毫无反应,水青于是来到那个露天的沙发……从这件事可以看出几个点:首先,相处多年依然能对继女说出外人的字眼,后妈与水青至今都未能在家庭中实现相融;其次,水青生父对其并无支持;第三,类似的事情之前已多次发生,所以各方的一连串反应都是那么轻车熟路,仿佛一切顺理成章,就如同谎言说了一千遍,就可以成为真理。
很多人都不理解水青为何不恨亲生母亲,反而愿意付出一切。
因为对于水青来说,这固化的令人窒息的生活,从家庭内部根本无法改变,只有来自外部的新生力量才有望打破,亲妈曲婷就是她的希望。
绑架案是电影兔子暴力的一个核心事件,而在现实世界的绑架案、劫持案中,有一种名为斯德哥尔摩综合征的现象,即受害人对于犯罪者产生好感和依赖,反过来帮助犯罪者的一种情结。
如果套用过来,曲婷虽然与女儿素未谋面,但已经劫持了水青的心灵。
对于母亲的离弃,水青起初一定有过怨恨,但随着生活越来越灰暗,曲婷就成为唯一的那个机会,虽然充满未知,但也充满希望。
在现实中受到的压力越大,水青就会蜷缩自己,把母亲脑补的越发完美,如果连这个幻梦都破灭了,就真的没有希望了。
而一开始,曲婷真的不负水青所望,她的风情和气质高人一等,教授舞蹈时表现出的业务能力和魅力也令同学们无比折服,水青享受到了从未有过的幸福感和满足感,这种感觉令她食髓知味,无法自拔,几个回合下来就已认定了这种新生活,和最初短信里“不影响曲婷生活”的态度相比,如今的她已经迫不及待地渴望拥有这种生活,于是隧道里“遗言”的内容直线升级,情不自禁探出车窗注视母亲,是水青欢乐情绪的最强表达。
正是有了这样的铺垫,到后面曲婷人设崩塌之后,水青保住幻想中的新生活就演变成一种执念,即使曲婷一次次令自己内心崩溃,她也只能一次又一次的重建,如同股市中被套牢,如果割肉止损岂不是前功尽弃,失去唯一希望的日子,只能更加悲惨,而此时的水青,只能继续向前走下去。
不是当生下孩子那一刻,你就自动变成了母亲。
出走的“娜拉”曲婷出生于四川省攀枝花市米易县,这个位于四川省最南部的城市盛产亚热带水果,虽身处内陆却颇具热带风情。
这也许正巧概括了女主角的某些特征,出场时那身明黄色的连衣裙,暗合了这个城市最丰产的水果——芒果,多汁、鲜美、甜腻,却也易染衣物。
她是漂亮惹眼的,且知道怎样利用这种漂亮。
身为剧团舞蹈演员,习惯了舞台上的耀眼光鲜,却始终无法适应生活中的困窘平淡。
于是在女儿水青不到一岁时,便悄然离开了这个普通工人家庭。
但她那时候太年轻,还不知道所有命运赠送的礼物,早已暗中标明了价格。
影片中女儿跟妈妈第二次见面后,想要一个她的随身物品作为留念,但曲婷翻遍包包也找不到一个。
于是她带水青来了自己这次回乡的临时居所,从一扇斑驳的铁门进入,一盏盏打开的灯照亮了黑暗的走廊,而尽头处就是她的客厅、她的卧室、她梦开始的地方——舞台。
导演的这个设置可谓是神来之笔,一下子点出了女主角最核心的身份认知——戏中人。
妈妈坐在舞台中央的卧榻上开始讲述自己第一次登台的经历,而台下就是青春期的女儿闪闪发光的眼睛。
她似乎从母亲的讲述中勾勒出了当年她年轻的样子,长长的羽毛尾饰勾勒出姣好的脸部线条,她在舞台中央的秋千上肆意摇荡,那是最最美好的青春。
女儿问:那时我出生了吗?
母亲的眼神忽然闪了一下,大概是你两三个月的时候吧,还好有这次机会,我又能重新开始跳舞了。
年轻生子的她并不明白这个孩子对于自己究竟意味着什么,同时也不明白自己对于孩子意味着什么。
她只想赶紧逃离,逃离家庭、逃离小城、逃离“母亲”身份。
娜拉为何出走?
是因为认识到了自己在家中的真实地位。
曲婷又为何离开?
也许她发现平淡的家庭生活最终将那个“我”彻底湮没,而她怀念在舞台上闪闪发光的自己,以及想要探索那个大大的未知的世界。
“我愿意!
我愿意为你做任何事情!
”16岁的水青无论在班里还是家里都是毫不起眼的那个。
她沉默、寡言、不形于色,温顺的像只兔子。
继母不喜欢她,父亲没心思关心她。
她几乎是逆来顺受的,外界的风将她往哪里推她就往哪里走,她没有什么想要的东西。
除了母亲。
她留着母亲小时候的一个铁盒子,里面都是一些女孩子的小玩意,时间久远到大部分的东西都失去了颜色。
她没地方去的时候总会去家附近的一处河边,在那个烂沙发上玩玩盒子,休息一下,做做梦,而梦里总有她幻想中的母亲。
梦中的妈妈是美丽的,温柔的,说着她马上就会回来,跟她一起住,再也不分开。
于是当她无意间得知妈妈真的要回来的那一刻,好似美梦成真。
她偷偷找来母亲的手机号,给她发短信,同时告诉她“别担心,我会乖乖听话,不会打扰你的生活”。
缺失了十五年的亲情要如何实现?
她小心翼翼试探着进入她的领地,害怕因为不慎又再一次失去母亲。
曲婷像是一扇新打开的窗,为她带来了美妙的风景。
她果真如设想般美丽,身姿姣好,妆容精致。
开着明黄色的车,带她去了小城中她从未来过的角落。
而那个走入隧道的夜晚,则是全片的转折时刻。
在这里,影片完成了第一次的身份互换。
如果说之前她们的关系介乎母女与朋友之间,从这个雨夜后,则发生了质的变化。
在隧道中彼此吐露心迹之后,女儿开始渴求更多的母爱,她希望母亲能更多更久的陪伴在她身边,而曲婷也渐渐发现了亲情的可贵,这个当初她拼命要逃离的地方,竟然给了她久违的温暖。
而在得知妈妈欠了巨款,只剩三天时间的时候,女儿瞬间变身为保护者,她将颤抖、失神的母亲稳住,为了这份缺失了十五年的母爱,她好似可以交换任何东西,包括自己的灵魂。
而扭曲的爱与欲望,带来的必定是苦果。
第二次的身份互换,则发生在那场意外杀人之后。
这次换曲婷搂住了惊慌、颤抖,甚至无法站立的女儿,她讲:“没事,妈妈来弄,妈妈来弄。
”也许就在此刻,母亲这一身份才真正在她身上生根,那份拥抱与安慰穿透冰冷的黑夜蔓延开来。
影片最后,两人一起乘车穿过了长长的隧道。
摄影机后退着闪过一盏盏昏暗的灯,远处那辆明黄色的车开来了,又让人想起了那个遥远的传说。
假如开过隧道尽头就可以时空穿越,你想回到什么时候?
没有犯罪前?
没有回乡前?
没有出生前?
“过了黑黑的隧道就是太平洋,那里有自由的风和无忧无虑的云。
”
摄影机背后的人曾一同制作出《苹果》、《观音山》的李玉、方励,这次又再次合作新片,并且是一部新人处女作,是什么促成了这次契机呢?
本片是在青葱计划的扶持下推出的,在这里有必要简单介绍一下:青葱计划全称CFDG中国青年电影导演扶持计划,是由国家电影局指导、中国电影导演协会主办的选拔、扶持青年电影导演的公益活动。
每年经过业内“选秀”一般的层层选拔机制,最终决出五强,每个项目可获得100万启动资金及后续一系列帮扶资源,为的是能让一批职业导演新鲜血液真正补充到中国电影行业中来。
而申瑜的《兔子暴力》就是在第一届青葱计划斩获五强名额获得启动资金,也是那届五强唯一一个女性。
该计划五年来推出了很多新导演及影片,备受好评的白雪的《过春天》也是其中之一。
作为一个女性占绝大多数的制作班底,这次她们讲述了关于当代女性的困境与挣扎。
当一个女人生下孩子那一刻起,她就成为了一个母亲吗?
如果始终无法融入“母亲”这个新身份,那她的出走该被批判吗?
而对于一个成长过程中缺失母爱的女孩,她又经历了怎样的心理创伤,为何在面对可能失去的母爱时,她能走入那种极端?
这些女性议题的加入,由于有着女性视角的关照,而显得弥足珍贵。
由衷的希望这个行业能有更多更好的女性创作者,正如弗兰西斯·麦克多蒙德(首先让我们先记住她名字,而不仅仅是科恩嫂这个身份)在《三块广告牌》获奖之后的感言中所说:“我可否邀请所有被提名的女性站起来,女电影人、制片人、导演、编剧、摄影师、作曲人……请大家看看周围,我们每个人都有故事要讲有项目要谈,请邀请我们去你们的办公室,或者来我们的办公室,我们会把所有的故事都告诉你们。
”请给女性以机会,请给女孩以未来。
科恩嫂凭借《三个广告牌》,再次斩获奥斯卡影后_哔哩哔哩_bilibili
《兔子暴力》有一个奇怪的片名,和一个近乎悬疑片的开场:一辆疾驰而去的黄色出租车上,女人带着哭腔反复乞求着驾驶员“不要报警”。
重工厂的车间灯火通明,白烟如重重迷雾一般飘向天际,火车时不时发出震耳欲聋的轰鸣声,使周围的空气仿佛凝滞了似的。
一种令人难以喘息的压抑,像漆黑的雨夜那样黑压压地袭来……故事在这般阴郁的氛围下揭开序幕,如预料的那样,电影将近半数外景都发生在黑夜或雨中。
而那些半死不活的工厂,和破败不堪的苏式筒子楼,毫无疑问又为电影增添了一丝“后工业”的滤镜,让人很容易联想起段奕宏主演的电影《暴雪将至》。
尽管很多场景发生在桥上,城市布局也呈现出高低起伏的山城态势,但这次电影的取景地还真不是重庆,而是一座以钢铁工业闻名于世的四川城市——攀枝花。
如果观众眼尖,应该很容易发现弄弄坪的攀钢总部,以及炳草岗大桥、渡口大桥等经典地标建筑。
影片以曲婷与水青重塑母女关系的过程为主线,缓缓讲述了一段爱和无奈的情感纠葛。
阔别16年后,她们在一家羊肉米线店重逢。
在接受了水青不干涉曲婷生活的请求后,母女二人正式相认了。
这本该是一段艰难又漫长的心灵历程,出乎意料的是,尽管水青一岁多就被妈妈抛弃,但重逢后的喜悦,还是很快抹掉了缺失多年母爱的怨恨。
当曲婷回到废弃的戏剧团,像个高贵的妇人一样坐在华美的戏台上,诉说扮演一名吉普赛女郎的过往岁月时,一种不可思议的神奇光环开始笼罩在她身上。
你能看到水青的眼里,依稀闪烁出一丝羡慕的光芒。
是啊,有这样一个美丽动人的妈妈,又有哪个少女还会选择不原谅呢?
这样的一出安排,亦是一种绝妙的隐喻,它暗示了曲婷的人生,就像一出舞台剧,只有在灯光亮起的那一小会儿,才能迎来短暂的虚荣和快乐。
此时此刻,这座废弃的剧院,仿佛她命运的某种写照。
在一条亲手毁掉的人生之路上,她已四面楚歌。
但水青哪里知晓现实的残酷。
在她眼里,和曲婷在一起的时光,就是最快乐的时刻。
母女二人也在慢慢的相处中,渐渐产生了真感情。
曲婷开车带水青和她同学金熙、马悦悦一起彻夜狂欢的那个夜晚,是母女二人生命中最快乐的一天。
她们去了米易那座传说中的隧道,许下心愿,还被金熙调侃说是在相互表白,太肉麻了。
可是谁都明白,缺失16年的母爱,又岂是一个夜晚所能弥补的。
曲婷和水青二人真挚的感情流露,让人想起维姆·文德斯的电影《德州巴黎》。
同样的肝肠寸断,同样的覆水难收。
不过与《德州巴黎》的父子关系相比,《兔子暴力》则是彻底的女性向。
电影不仅仅揭示了原生家庭带给水青的痛苦,也将金熙和马悦悦各自的不幸刻画了出来。
金熙表面上家境优渥,是个人人羡慕的酷女孩,但谁都不知道她内心也有一个深不见底的黑洞。
由于父母常常不在身边,并且感情不和,让她同样成为原生家庭的受害者。
至于马悦悦,她跟着生父一起生活,这个男人表面上唯唯诺诺,老实巴交,每次出场时不是在切菜,就是在剁鱼。
但正是这一组组切菜剁鱼的镜头,将这个男人性格中一些暴力因子的成分赤裸裸地展现了出来。
只要给马悦悦打电话时无人接听,他就会发疯一样把刀子恶狠狠地朝案板上剁。
再加上火车隆隆作响的噪音,整栋楼都被撼得地动山摇。
让我在影院看到这组镜头时,瞬间有一种强烈窒息的不适感。
这样的男人实在太可怕了,他简直可以去做一个隐藏的大反派了。
所以你很容易理解为什么马悦悦想要逃离这个家,逃离这个可怕男人的掌控。
你也很容易理解为什么曲婷和水青最后的抉择,这或许是这部电影留给观众一个最最值得反思的地方。
显然,女导演申瑜拍这部《兔子暴力》绝非单纯地寄希望于女性观众共情,男性观众同样应该在这部电影中感受一下当代女性荆棘丛生的成长之路。
没有一个女孩的悲伤是与生俱来的。
当我们看见金熙绝望地把自己关在房间里自戕时,我们也看见水青被妈妈戴上戒指那一瞬间洋溢出的幸福微笑。
有时候,她们只需要额外多一点的关怀,哪怕是一句走心的安慰,都要胜似黄金万两。
金熙并不缺钱,缺的是爱。
马悦悦的父亲自以为给了对方足够的爱,却从未反思过自己性格中的缺陷。
和她们相比,缺失了整整16年母爱的水青,可能真的只需要妈妈一个坚定的眼神鼓励便足够了。
注: 电影本身含有大量改编与艺术烘托,与真实案件有较大差异,勿将剧情代入现实,遵纪守法,远离犯罪。
《兔子暴力》剧照故事发生在西南地区的一座重工业小城市,这里的天空中常年笼罩着厚厚的阴霾。
水青同父亲、继母一家住在老旧的楼里,极度渴望见到素未谋面的亲生母亲。
而在十七年后的某一天,曲婷突然回来了。
她有着体面的外表,精致的妆容,优雅地抽着烟。
水青一眼就认出了这个她命中注定般的女人,去找她“借个火”,别扭的搭讪逗笑了曲婷。
水青在暗中搞到了曲婷的联系方式,给她发短信 “我就想请你吃个饭,不会打扰你的生活。
”,懂事又令人心疼。
令水青惊喜的是,一天放血后,曲婷的车停在学校门口,车里的曲婷微笑着看着她,让她上车。
俩人很快成为了亲密的朋友。
随着日渐熟识,水青发现曲婷体面的外表只是一层虚假的壳,她其实是一个靠出卖身体赚钱的中年女人,逃回家乡其实是为了躲债。
而这“烂透了”的生母并没有让水青失望放弃,水青义无反顾地陪在曲婷身边,保护她照顾她,最后为了让曲婷还上高利贷,设计了一场绑架案,并失手杀死了自己的朋友。
(原案件中朋友来自一个幸福的普通家庭并且无辜丧命)。
何谓悲剧?
这部电影本身就是一个巨大的悲剧。
没有无缘无故的恶,恶有恶的源头。
曲婷或许蠢且坏,可命运也没有善待她,她一步错,步步错,最后走上了犯法的不归路。
而水青则像个小大人。
从小缺失母爱,因而母亲对她来说有着致命的吸引力,策划犯罪时水青极度冷静,为了曲婷不顾一切。
其他角色的人物塑造也都比较丰满——金熙脾气暴躁,喜怒无常,但背后是源自原生家庭的漠不关心;马悦悦的父亲本身是爱女儿的,可痛苦忙碌的生活让他如同一个火药桶一样易燃易爆炸,对女儿的爱尽数成了伤害。
一切看似是巧合,实则又是一种必然,原生家庭带来的伤害难以磨灭,不负责任的父母或将酿成孩子一生的悲剧。
电影中存在大量描写暴力的镜头。
曲婷断裂的小手指、马悦悦的父亲发狂般地剁案板上的鱼、老杜用力打向曲婷的耳光、掐住马悦悦时水青的歇斯底里……每一幕都令人胆战心惊。
兔子暴力,弱者承受暴力,同时也作为施暴者,其背后的逻辑令人深思。
最后便是最吸引我的一部分,爱。
水青看向曲婷的眼神是复杂的。
母爱缺失的童年,躁动的青春期,还有如此美丽诱惑的女性……在同性与近亲双重的禁忌下,这种复杂的感情显得畸形又沉重。
水青的爱义无反顾,阴暗生活中唯一的一抹光亮,拼了命地要去抓住。
而在这段感情中,两人干涸的灵魂是双向救赎。
我愿意为你做任何事情这部电影争议颇多,有人评判其三观不正,有人认为晦暗不明,有人认为烂尾。
在我看来,比起犯罪片,这更像是一部糅合着心理、剧情、爱情的悲剧,电影本身令我感到相当震撼,如果你爱这种虚幻感与矛盾冲突,本片相当值得一试。
基本的职业道德不需要??
结尾的几行字是小学生写的?
那么多细节都和南京案一样样,这种片子上映我们的广电局又在哪里??
被害者、案发细节那么真实,被害者的父亲还被丑化了,为什么?
刀口撒盐?
非常气愤,看完就觉得三观完全不对,看完才知道居然改编的真实案件,太气愤了!!!
建议封杀该片,封杀导演、编剧!!
看完第一感受,这是一部值得所有敏感善良的女孩子看的电影。
记得备好纸巾,忘带纸巾的我在电影院哭得好狼狈。
实话说,在看这部电影之前,我是带着担忧的心情的,一部讲原生家庭的电影,我很怕电影落入俗套或是浮于表面。
但没有,三个少女不同的家庭背景塑造了她们各自不同的性格,也造就了不同的悲剧。
电影里有个部分,潘斌龙饰演的爸爸给女儿打电话,前一秒凶相毕露说她找死,后一秒就说给她做鱼。
让我想起我的妈妈,我妈曾经说要拿刀捅死我还说过要拿开水烫我,然后冷静下来又给我做饭吃,我曾经也活在巨大的精神压力中只想远远地离开她,但她又是我的妈妈,这个问题难解。
现实中又有多少女孩沉溺在这种家庭悲剧里。
万茜饰演的曲婷没有介绍她的家庭背景,但可以想到并不会幸福。
她错误的人生选择造就了她人生后续很大的不幸,但现实就是这样,很多人都不知道此刻做出的选择会对往后的人生有多大的影响。
一开始会担心万茜说方言会有违和感,但居然没有。
这是一部女性电影,所以我很期待和男性视角的犯罪电影有所差异的地方。
对我来说,我看到了女性电影人在电影中展现的很多的细腻。
其中,我很喜欢一些车驶过隧道的镜头。
少男少女的演技固然青涩,但这不失为一部好电影。
至少,这部电影做到了让电影本身比之前释出的花絮好看,这一点已经足够证明。
感谢盗梦观影团,在这个暴雨夜的上海让我感受到攀枝花的雨夜。
刚看完,你问我电影讲了什么?
只能告诉你:我也不知道,已经忘了😓个人而言,最大的槽点:1.故事开始的基调,我搞不懂为什么女主会对刚出生就抛弃她,成长道路中也没有任何接触的母亲有那么深的感情?
可以理解她想要逃离自己的家庭,但一上来就可以为素未蒙面的妈妈做任何事?
这也太突兀了吧!
可能以前有过接触,但电影并没有表现出来。
这个故事引线我都不认同,所以后面一个半小时发生的事情,我都觉得在扯蛋!
2.电影的结束,我的妈呀,你是来搞笑的吗🤪突然就没了。
虽然电影开头有片段,但你故事真的交代清楚了吗?
突然就几行字说了一下人物结局,我简直不能理解!
3.女主人物形象的塑造不能理解,无法有同理心。
女主从小生活在负面情绪中,但应该是正常长大上学吧,突然妈妈回来,有难处了,就自己一个人有计划,有预谋的犯罪,还能做到临时换同学绑架,临危不惧,简直佩服,天赋异禀啊!
毫不犹豫的跨越了自己的道德底线,把魔爪伸向了知心朋友,牛逼!
情感上的转折和挣扎我是感受不到了,只能说她妈是蠢,她就是坏~马什么那个女孩的爸爸塑造的那么好,没事就杀鱼,我还期待会有什么发展呢,结果?
就差不多一无关人物,两个字:呵呵
文戏有点弱,演技也略显生硬,但作为院线片还是及格的,只是想表达的确实没表达好
探讨加害者原生家庭的影响这个角度不是不行,但是哪怕拍不出对加害者恶的批判、对受害者的同情与关怀,至少该站在完全中立的立场上吧。
虽然但是 李庚希看万茜好🐔啊
近期“冰点”市场的中上游作品。影片里的母女关系,亲昵到近乎姐妹,校园环境依旧不真实,和之前的院线片一样过于注重情感和剧情的搭建,弱化语境。舞台意象如《第十一回》有新意,人物在“演员”和“观众”间游走,并被突然拽出,宛若《小武》里被记者盘问的那段镜头般出彩。
一个犯罪片硬生生拍成了青春伤痛文学,所有人都透着一股无病呻吟的做作。
没有那么差,结构、人设都是可以的,台词太生硬
就是冲着片名和海报来看的。这个剧本用力过猛了,很多地方都非常失真,并且这类题材近几年也被关注得够多了,在同类型电影里面算不上出彩。但是这个摄影师很厉害,再配上万茜和李庚希的表现,画面所潜藏的、润物细无声地表达出来的情感比整个故事更加有力量。车上那段四个女人的迷离梦幻和与非门的《乐园》,是我今年看过的最美的片段之一。
“我们有时候,做了一个决定、一个选择,要等十多年以后才知道是选错了。”
这里面的女性都有种扭曲的偏执,每人眼中的他人都是一幅幻象,有几幕美好得不真实,打破幻象,只剩暴力。看了一下有原型案件。片尾曲很好听。
更喜欢女儿视角对母爱的渴望,但是母亲角色后半段的表现并没有说服力。有几场戏处理的心思很细腻,但也就这样了。犯罪部分太拉胯了。
拍摄画面挺好的,演员演技也不错,就是剧情逻辑有点跟不上演技,有点没头没脑,比如水青的妈妈为什么离开她,是迫不得已还是自私抛弃?这么多年没有见过母亲,水青应该会是爱恨交织的吧?我身边有这样真实的女孩子,对母亲其实是因爱生恨的,而不是莫名其妙的爱和付出。还比如那个无辜死掉的女孩子她爸爸表现的很神经质,仿佛要杀了女儿一样是为什么呢?哪怕简略给个人物动机,比如描述为,妻子出轨抛弃了自己所以也很害怕女儿抛弃自己之类的,再比如那个欺负人的女同学,心理也有点问题?,描述是几个好朋友,又是校园霸凌的感觉,(我相信校园霸凌是不能成为好朋友的吧?冲着留守儿童的主题去看的(本身是留守儿童环境长大的),本想找个情感共鸣,结果看下来人物情感像是导演想象出来的,跟真实的人物心理情感不太符合,整个看下来期待过高。
好简单的一个故事,就这么在一种冷色调里磨蹭了一个半小时,工业小镇的伤痕文学,结尾就这么仓促且莫名其妙地上字幕,而且还是这么好笑地字幕:“本片的宗旨在于警示:社会和家庭在青少年的成长过程中给与更多的温暖和关怀!” 我为什么要花12块钱看这种片子?去搜一搜真实事件可能都比电影好看!李庚希在里面好显小,才发现这片是19年拍的。
她们的爱、偏执都只给了那个只见过那么几面的人攀枝花真是个拍这个故事的好地方,那些破落的工业园区,穿着鲜艳服装闯进这死气沉沉生活的女人,少女那无处安放的委屈与爱在这短短几面里就找到了寄托,为她们后来的悲剧埋下了伏笔结尾在隧道那段很难说出的虚实结合让人如坠梦中,希望有更多的人可以把目光聚焦在女性的社会问题和未成年犯罪上吧以这个成本+新人导演能拍出这个程度的片子,两位女演员的表演功不可没
国内部分女导演最大的问题是,她们经常都是根据人物找故事,而非让故事中生长出人物。她们要塑造一个别致的女人,展现女性的成长困境,她们可以把控住三两场韵味十足的戏,但也仅此而已了,能把握的只是足下范围不大的小世界,小世界很有趣也不具备大的延展能力。类型片框架成了救命仙丹。匆匆上马,人性暗面一扫而过,仓促且缺乏构建大世界的逻辑能力,黑帮行为逻辑几何?素人如何犯罪?如何处理漩涡里的人物塑造?往往捉襟见肘。大概率都成了背景板和某种低级的噱头。
不多说了 上一次看这么烂的还是致青春2 但是人家还叙事清晰呢😅
很“黄”,不“暴力”;取材真实,表意虚幻——对于现实的触碰正如导演对于黄色的偏爱、运用:泛滥成灾但流于表面。
我不对劲 母女cp竟然如此好嗑……李庚希的眼神也太姬了
镜头呈现确实是这几年大陆少有的,很喜欢导演对光影色彩的运用。水青曲婷初见一场戏令人印象深刻,明黄日光中惊鸿一瞥,为此付出一生恐怕也值得。电影有遗憾,但瑕不掩瑜,喜欢电影对曲婷水青这种扭曲感情的表达,女性俄狄浦斯的表达在两岸三地的电影中几乎史无前例。缺点主要来自剧本和剪辑,导演讲故事的能力还是弱了些,以及对两位主人公的内心叙写不够深入,后半段更多靠观众脑补,略浮于表面,有点可惜。演员表现很好,这部电影里的演绎值得万茜李庚希潘斌龙拿到任何奖项的提名。
看得我连夜逃出电影院✋没有任何一个人的性格是站得住脚的,所有人物的行为都极其莫名其妙。文艺电影不是文艺逼电影好吗?加之审查的限制,这整个电影根本不是照射底层女性的一面镜子,而是上层人俯视底层挣扎的自我感动。
看完后全场统一发出“哈?”的感叹,也是蛮魔幻的