种族主义这两年特别的多白人歧视黑人,对黑人的不尊重。
让人想起《逃出绝命镇》垂涎黑人强健的体魄,觊觎健美的身体,却从内心中厌恶低看他人。
一个戏剧化的反转,黑人扮成白人与杜克白人政党老大通话,获得高度的赞扬。
犹太人扮成种族主义歧视自己混迹在白人至上的政党中,而这两位竟是警察搭档。
每个立场都是那么的显而易见被接受,当没有中间者做协调时,则这条鸿沟越来越深,越来越不可逾越,各自为营,互不交流,便滋生强大的假想敌,滋生巨大的恐惧,滋生无法逆转的执念。
一到此境,便无解。
只能转移危机,转移仇视,轻则暴力频发,重则战争对外。
假想敌的强大,吓破了人民的胆。
一副即将成为受害者的姿态,却率先发起挑衅,因为你可能对我构成威胁,所以我得先下手为强,我没办法保持独立思考,因为周边的人们都喊着xx万岁 xx万岁 ,所以我也是在为xx而战。
人的脑子就是这样愚蠢。
跟老子扯什么是不是政治正确,我们的命也是命还能有假?
入围了今年戛纳电影节主竞赛单元的[黑色党徒],画风有些妙……六十岁的斯派克·李,继续他擅长的非裔英雄式人物题材,继续发挥着他独特的幽默;和丹泽尔·华盛顿合作了那么多次,这回把主演给了影帝的儿子:约翰·大卫·华盛顿。
小哥以同样出色的演技,完美契合着本片的气场。
华盛顿饰演黑人卧底侦探罗恩·斯塔尔沃斯电影中的故事,戏剧性十足,甚至看上去特别荒诞;但这都来自一个绝对真实的事件。
本片根据2014年罗恩·斯塔尔沃斯所著的自传改编,讲述了一名科罗拉多州的黑人警察,成功潜入当地的3K党组织做卧底的故事。
这场长达七个月的调查行动,揭露了3K党的内部活动和真实面目,也为警方的工作提供了大量的信息。
亚当·德赖弗饰演的“Flip”伪装为斯塔尔沃斯,潜入对手老巢这场行动的惊险、传奇程度,不亚于任何一次伟大的平权运动;其后续影响力,也绝非平凡。
但因为调查中止,这段令人难以置信的经历就此被搁置;直到斯塔尔沃斯本人撰写回忆录之前,都没有什么人了解过此事。
几十年后的今天,无疑是搬上大银幕的好时机毫不留情的喜剧风格,当然是本片极大的亮点。
导演在影片中抛洒出的大量黑色喜剧元素,为本就足够荒诞的故事更添了一笔浓浓的讽刺意味。
斯派克·李的电影里,谈到伤痕累累的种族权利问题,总是带着或多或少的愤怒;这回,他的愤怒,通过这些贱兮兮的笑点,有没有很彻底?
还能再狠点自己玩种族主义的梗,黑起来不遗余力——跟老子扯什么是不是政治正确,我们的命也是命还能有假?
用戏谑还原真实历史,有本事比比谁更能作怪吧……这部电影,还真就能一边让你拍腿大笑,一边指着你的脑门警告你:喂,咱这说正经事儿呢,能不能严肃点儿。
黑色党徒01你的地盘?
美国优先,白人至上[黑色党徒]的第一幕,使用了[乱世佳人]中的一段场景——亚特兰大火车站的铁轨上,横着无数联盟军士兵的尸体;郝思嘉不顾阻拦,穿行在其中寻找米德大夫。
镜头的一角,邦联旗在弥漫着死亡和喧嚣的夏季风里悬挂飘扬着。
这段的意图不言而喻“上帝啊,救救我们吧。
”紧接着,交响版本的美国南方经典儿歌“斯旺尼河”,盖过了背景里的哭嚎和惨叫;这首黑奴视角写成的吟游唱诗,与此情此景一搭,凉意满满。
电影才一分半钟,已经有点邪邪的。
然后……就开始鬼畜了。
川……川总,是你吗?
这招可太贱了。
一瞬间,我仿佛看到整个屏幕上都写着三个大字:故。
意。
的。
亚历克·鲍德温在《周六夜现场》由客串走向常驻,就因为全世界那么多人模仿灯塔国现任三军总司令,唯有他学得最像。
憋装了这啥意思谁还不知道。
没头脑领袖不高兴.jpgUnwatchable! Sad!!!光出个镜也不够,非得陪着玩到底——我算是知道鲍德温的名字为啥在卡司表排这么前了,虽然他就出现在了开头这几分钟。
演了一个叫“Kennebrew Beauregard博士”的支持种族隔离、白人至上主义者,你看这个名字像编的吧?
嘿它确实就是编的。
瞎造也得有些讲究嘛,这个看上去什么鬼的名字,其实几乎把典型的雅利安人名元素统统硬塞了进去。
唉,you bad bad。
“为什么要逼我们的娃去上黑人孩子的学校!
感觉受到了歧视!
”伴随着这位伪博士不停忘词的开场白,[一个国家的诞生]中的影像穿透鲍德温的脸,被投射在大屏幕上。
大卫·格里菲斯这部进入电影学教科书的巨制,内容里呢则充斥着美化3K党之嫌疑、被指三观扭曲,本就是影史大跌眼镜讽刺之首。
斯派克·李拍摄[黑色党徒]的意图之一,也是想将其塑造为一部“反[一个国家的诞生]”的影片。
拿此经典作品当例证的神马神马博士深情叙述,一边无厘头的卡壳一边对着空气咒骂,蠢到甚至有点萌——开场五分钟,我已经爆笑了五分钟……
片头字幕,“这厮绝对他X的是真事儿”,当然也要自带口音
看似鬼扯的问题,你猜是不是真的……正片开始后我们就能发现——前面玩梗恶搞了那么多,其实故事本身吧也挺魔幻的。
02小嘴挺会说背地里还不是那套嘛男主角来到科罗拉多州科泉市警局面试侦探一职,成为了“杰基·罗宾森”(美职棒历史首位黑人选手)式的人物。
这个比喻还蛮到位——罗宾森在棒球界的知名程度,远不如高处神坛的贝比·鲁斯等人;但他的出现,彻底地、永远地改变了大联盟。
心里mmp。
当年的罗宾森也受尽争议,如同片中的男主被警告:人家叫你N-word的时候,你可别唧唧歪歪哦;我们罩着你,但你自己搞砸的话就别怪人家说话难听哟。
警察中最别扭的,就是这个依旧看不惯男主角的警官七十年代的警察嘛……打着政治正确的旗号,私底下还不是一个比一个有偏见。
又到了翻出我的逻辑满分金句小本本时间↓
是吧
《神烦警探》里的70年代,“我们不是不办案,是要交给你来办”
当年那些恐同者,简直使本警监失去表情
警察们称“黑豹党”头目为小丑“黑豹党”旨在通过革命解放少数民族和被压迫阶级,是绝对的激进分子,警察们当然看他们不爽了,打压手段也和如今的啥啥啥一类事件差不多(嘘)。
(是的,超英片[黑豹]的名字与此颇有渊源,黑豹党的成立地点加州奥克兰,也在电影中出现,这是美国黑人斗争史的重要标记。
)更逗的是,“煽动善良黑人思想”。
啥叫“善良”?
大概类似那种,“你别在我孩子面前穿暴露衣物、搞同性恋,我孩子很单纯的”,这样吧……03和我比惨?
生而为白人直男,哦男主角罗恩这通电话,一开口我就笑到头掉——
秘密联系上3K党组织原来所谓的“卧底”是这么个操作啊,最近流行玩这个吗?
学白人口音?
前些天的新片[抱歉打扰]中,也用同样的方式制造了笑点[抱歉打扰]中学口音和声音是为了赚钱,[黑色党徒]中是为了破案。
“White voice”,从没发现有这么好使。
魔高一丈,少数族裔人民的智慧啊,真是太强大了……生存的希望给人以创新的力量,欺负不起欺负不起,装还不会装吗。
笑着笑着,觉得简直丧透了。
口音腔调蒙混过去了,态度也得诚恳嘛做侦探的业务能力,真是太到位了。
“我是发自内心支持你们伟大的事业——因为我妹妹被他们的人摸过一把,你造嘛。
”连珠炮一样的歧视词,直接把自视甚高的同事们给说懵圈了。
佩服佩服,看来是骂人前还做过功课的,实在一丝不苟。
好懂哦。
……帅不过三秒系列……我刚夸了些什么来着?
(你那叫夸吗?!
)都什么蠢出天际的操作啊摔。
这儿装一把还不容易,连口音都不用学
简单几句话,太说明问题了意思就是:作为白人直男,想不当犹太人的时候,不做犹太人做的事儿就行了,你们无法以宗教给我加标签。
但作为黑人,咱可没法改变肤色啊。
也就能电话里耍耍,见了面可没人不把咱当白种人黄种人看待。
瞧瞧,就是这么不公平,对不。
金句时间:单口小哥一语道破黑人生活不易?
我们也有很多成长的烦恼好吗!
04“总统先生让美国再次伟大吧”玩梗结束了吗?
不。
后面还有更狠的。
比如……
不了吧……怕你们以为是别人,还把全名拼出来。
棒不棒。
什么是讽刺,现实比电影讽刺多了。
当然,电影中这是OJ还没被卷进杀妻案的时候——联盟最佳跑卫?
Sure.
再次cue到[乱世佳人]中的仆人角色[乱世佳人]里,海蒂·麦克丹尼尔斯饰演黑人女仆“妈咪”,还因此成为了奥斯卡历史上第一位黑人获奖演员——最佳女配。
而这个角色也在影史留下了不绝的争议,白人至上主义者认为“黑人的定位就应当如此”,“这是我们对他们宽容和友好的最大限度”。
托弗·格瑞斯饰演的著名3K党领袖大卫·杜克,当然也是这样认为的……并觉得自己老开明啦。
这位大兄弟当然是真实存在的,不久前还抛头露面来着。
就是这位老哥了话不能乱讲,总统先生到底说了啥嘛。
“那些开车撞向游行队伍的人……也不全是内啥嘛,对吧”我刚说啥来着,现实总是比电影更讽刺没错吧。
……我已失去了配字能力,你们自行感受一下不得不说导演这句句带刺儿……有点厉害。
不止是黑人们,大概我们都太幼稚了吧。
这段对话,放在现在也应景;如果这两年发生的事情真是一场梦——快特么来人把我摇醒啊!!!
同类型种族喜剧中,往往会涉及极致暴力情节如同昆汀镜下的姜戈——这些暴力情节,往往是由有色人种角色实施,以达到“复仇”解气的目的,观众看了也爽快;但[黑色党徒]中最暴力的镜头,出现在本片最后的真实录像——施暴的一方,是那些打压平权运动的人;我们恢复清醒的头脑,这才意识到,平反很难,路还很长,现实很无奈,压抑的气氛难以消解。
结尾记录了暴力事件和在此丧生的女孩这个燃烧着硝烟的结尾,也与电影开头,那躺满尸体的[乱世佳人]远景镜头相互呼应:冲突和强权永远都只能带来伤害,不管伤害到的是哪一方。
百余年过去了,少数族裔仍然在为平等的生活流血。
愤怒吗?
是的。
极端吗?
当然。
可手无寸铁的人们绝望的嘶吼,听上去是多么凄厉——再多的玩笑,也改变不了现实的荒诞和讽刺、也掩盖不住到处弥漫的恐惧,这一切,只不过是个大大的悲剧罢了。
-文:Yorkshire Viking文章源自微信公众号:电影解毒
9/6蛮喜欢这部片子的,讲故事的方式很有趣,对政治问题和意识形态冲突的探讨也很直白,但这也导致许多人对它颇有微词。
片子里有很多很多黑色幽默:比如说开场那位不停忘词的白人至上主义者、黑人白人的口音问题、黑人学白人口音歧视黑人/犹太人/墨西哥人/中国人(总之一切非白人的物种)、OJ辛普森…后半段在表现主题上则会犀利的多,观众会接受到很多呐喊式的、口号式的观点的倾泻。
高潮部分white power和black power的对立也在导演的平行蒙太奇里被直观的搬到了台前。
也幸好在screening前看了一半reading,这里才成为了我觉得最有意思的部分 — “This back-and-forth editing technique, called the cross cut (or parallel cut, switchback, or several other synonyms), which produced closeness out of distance, became a standard Griffith tool, fulfilling several primary functions.” — 而这里3K党们正在聚众观看的影片也正是Griffith的The Birth of A Nation。
最后导演选择cite newsreels来结束这部影片。
突然想起了花样年华结尾,仿佛有异曲同工之妙。
我那时候这样写: “By the end of the film, the director distances himself from the film camera by citing obsolete newsreels, telling the audience that no matter how small and personal the story might be, it does not escape from its time and place, just like the zooming in and out of the same camera. This is also why I feel compelled to study cinema in college - the personal and the collective are connected by the flow of the narrative and the movement of the camera. As long as we know how to dissect the seemingly innocent images, we can get in touch with the truths of life across times and scales.”现实世界人们真切在面对的种族歧视、暴力是什么样的?
Trump和David Duke站在白人立场上片面的发言与之相比又是如何充满了讽刺意味的?
在镜头的伸缩中,电影narrative的力量是如此这般强大。
奥斯卡幺蛾子年年有,今年的火药味尤其强烈:当《绿皮书》拿下第91届奥斯卡最佳影片奖时,黑人导演斯派克·李当场退席抗议,但被保安拦下不得不回到座位,他最后背对舞台听完了《绿皮书》主创的获奖感言。
同样坐在台下的黑人导演乔丹·皮尔,在《绿皮书》获奖时他和身边的人都没有鼓掌。
《黑豹》的男主角查德维克·博斯曼则是这个表情。
《绿皮书》一举斩获了91届奥斯卡最佳影片、最佳男配角、最佳原创剧本三个奖项,可以说是满载而归。
影片的豆瓣评分高达8.9,在中国就拿下了4.66亿票房,同时它还有一个温暖的主题:在美国种族歧视最严重的年代,一个白人和一个黑人跨越阶级、种族成了好朋友。
这样一部口碑票房双赢的电影:为什么会有这么多黑人观众和电影人不买账?
01小科普:什么是“政治正确”说到这里玛妮就要上知识点了(敲黑板),一切争议都来自于奥斯卡对“政治正确”的执着:▍“政治正确”(Political Correctness)指的是不冒犯任何群体的言行。
世界上的每个人都千差万别,不同的种族、性别、性取向、价值观等等排列组合,构成了一个个独一无二的人。
政治正确确保了不同的群体乃至个体之间维持起码的相互尊重,可以和睦相处。
其实,政治正确本身也只是一种价值观而已,只不过它正越来越成为一种主流价值观,在美国尤其如此,在奥斯卡上更甚。
我们看看近几届奥斯卡最佳影片:
2019年(91届),《绿皮书》,黑人白人做朋友。
2018年(90届),《水形物语》,跨种族的爱恋(指涉政治正确)。
2017年(89届),《月光男孩》,黑人、同性。
2014年(86届),《为奴十二年》,历史上的黑奴制度。
不仅“政治正确”在奥斯卡上是高频词,而且“种族政治正确”几乎成了“政治正确”唯一代名词,其次是“性向政治正确”,例如《月光男孩》和《波西米亚狂想曲》。
今年的奥斯卡,三部反映种族政治正确的电影——《黑豹》、《绿皮书》、《黑色党徒》都有所斩获。
更有意思的是,这三部电影都获得了最佳影片提名。
到底什么是奥斯卡和美国人“最正确的政治正确”,我们来比较看看。
02《绿皮书》:软化争议,追求大同
首先祭出争议最大的《绿皮书》。
这是一个站在局外人的角度,看起来非常温暖、正能量的故事。
它讲的是在白人歧视黑人最严重的时代,一个白人引导黑人找到自我的故事,这种“放下伤害,追求和解与大同”的价值观很符合大众审美。
洛杉矶时报却称这是近年来最差的最佳电影,影片中黑人音乐家原型唐·谢利的家人说这故事根本就是假的,音乐家从没把司机当成好友。
白人司机托尼·利普的后人更是本片的第一编剧。
当号称“改编自真实故事”的电影简化、掩盖事实的时候,观众就会感觉被欺骗了。
涉及《绿皮书》的双方各执一词,我们无从判断。
但有一点是明确的:唐留下的大量影像资料表明他并不是一个不了解黑人种族、不了解黑人文化的人,他也无需像电影中的角色那样接受托尼的提点。
电影这样塑造他,是为了给利普一个帮助唐的机会,这样两个人的友谊才能进一步发展。
刻意弱化矛盾,用爱与友谊包装种族问题,这种“扬小善而忘大恶”的价值观大概就是斯派克·李愤而离席的主要原因。
03《黑色党徒》:荒诞讽刺,揭露矛盾
斯派克·李的《黑色党徒》在本届奥斯卡上仅斩获了最佳改编剧本一个奖项,与《绿皮书》形成了鲜明的对比。
他愤怒的不只是失去了一个奖杯,更愤怒自己的理念遭遇了挫败。
单从故事的角度来看,《黑色党徒》多少显得有些无聊:男主角一路有惊无险地大破3K党(美国历史最悠久、最庞大的种族主义组织,奉行白人至上和歧视有色族裔主义),顺带让3K党大佬狠狠地吃了一瘪。
而且能看出其中有一些为了求“稳”而显得套路的设定,比如警察局的白人领导普遍英明,但有一个白人小瘪三喜欢搞种族歧视,最后被狠狠地收拾了。
从故事层面看,还真不好说《黑色党徒》与《绿皮书》谁更值得拿这个奖杯。
但谈到理念,《黑色党徒》确实是三部作品中段位最高的,它代表了对政治正确的另一种理解:“揭露矛盾”。
这部电影也把故事背景放在了美国种族冲突最激烈的时代,同样改编自真实故事,但它实实在在地揭露了这个时代的种族矛盾,其中对3K党观看《一个国家的诞生》和黑人描述种族迫害这两条线的平行剪辑堪称高潮。
斯派克·李还在片尾加上了2017年美国夏洛特维尔骚乱事件的新闻片段(一场由警察枪杀黑人引起的,白人至上的种族主义爆乱),表明这种矛盾并没有随着时间流逝而淡化,至今仍然存在。
这并不是什么高明的手法,却极具冲击力,一下子把人从《黑豹》、《绿皮书》的幻梦中敲醒过来。
忠言逆耳,也难怪奥斯卡不爱听。
《黑色党徒》并没有单纯宣扬矛盾,故事的大前提是一个黑人警察和一个犹太人警察秘密打入以厌恶黑人和犹太人著称的3K党。
为什么他们能够成功,因为抛去了肤色和身份的外衣,族群之间并没有太大不同。
片中有一幕让玛妮印象深刻:3K党大佬在电话里自以为是地大谈白人与黑人吐字发音有何不同,殊不知电话另一头与他侃侃而谈的忠诚党员正是一个黑人。
这种荒诞的喜剧性与讽刺性才是影片的高级之处,比《绿皮书》的表达深刻了许多。
04《黑豹》:娱乐至上,讨好黑人
聊完了《绿皮书》与《黑色党徒》的矛盾,再来看看这三部中间最peace的作品——《黑豹》,虽然它的男主角在《绿皮书》获奖时也表现得很real。
《黑豹》在本届奥斯卡上斩获了最佳艺术指导、最佳服装设计、最佳配乐三个奖项,这个结果其实也算中规中矩、意料之中。
但真正让一些人惊呼的,是《黑豹》居然获得了最佳影片提名。
怎么,《黑豹》就不能获得最佳影片提名吗?
确实,《黑豹》在历届提名影片中,都可以算作娱乐性太强,而现实性、艺术性又太低的作品。
作为漫威影业流水线上的作品,它是一部很好的娱乐片,但它与奥斯卡的口味完全背道而驰。
于是大家就会质疑,奥斯卡你的口味怎么变娱乐了呢?
但《黑豹》又恰恰命中了奥斯卡的趣味——“政治正确”。
在这部电影里,黑人第一次成为真正的主角与超级英雄,整部电影都在“讨好黑人”。
故事里的黑人在非洲拥有一个技术异常先进的乌托邦,这是一切现实的反面,对现实没有任何指导意义,但它对大部分黑人来说都很“爽”。
这就是这部电影在中美的票房和口碑差异这么大的原因。
制作一部爽片讨好黑人没什么错,这可以说是种族平权发展到一定阶段的必然产物。
但必须要看到,“讨好少数”其实是政治正确发展的一个比较初级的阶段,而且有其危险性。
因为讨好一个群体,有可能演变为无视规则、制度的“反向歧视”,引发另一个群体的反感,从而导致他们对政治正确本身的敌视。
《黑豹》提名奥斯卡引来质疑,就体现了“讨好”对政治正确的一种负面作用。
有意思的是,漫威影业马上要制作一部亚裔超级英雄题材——《上气》,想必到时又是一阵腥风血雨。
真要说清“政治正确”这个问题,玛妮大概还需要一个博士学位,今天的小科普到此结束。
但奥斯卡对“政治正确”的执着,显然还会继续下去。
明年的颁奖季,我们继续拭目以待
“我们在讨论革命,你们却还在讲什么特写镜头?
”当法国电影新浪潮的小子们冲进戛纳会场的时候,政治影响了戛纳,这个日后最具影响力的电影节。
2018年,戛纳将《黑色党徒》迎进了卢米埃尔宫,斯派克·李导演的新作,一部愤怒的电影。
电影中的高潮部分用格里菲斯创造的平行剪辑来展示3K党观看《一个国家的诞生》的场面和黑人集会,以此展现美国社会中双线的政治生活并表达导演的抗议。
《黑色党徒》讲政治的视角十分特别,它以反击电影史中鼎鼎大名的《一个国家的诞生》的种族歧视内容而引出自己希望种族平等的观点。
《一个国家的诞生》在电影史上享有崇高的地位,因其使用平行蒙太奇和最后一分钟营救等而成为以后早期电影叙事技巧的集大成者。
但其内容以南北战争的背景且充满着种族歧视的内容,并直接成为3K党观影“圣经”。
《黑色党徒》这部直接回击《一个国家的诞生》的作品,因其强烈的政治性大受争议。
现在再将《一个国家的诞生》拿出来批判其内容,并不合适。
但以它电影史的地位,且作为3K党的“标志”之一,斯派克·李的目光并不能将其忽略掉。
与其说站在黑人立场的斯派克·李在反击《一个国家的诞生》,不如说他反击的依然是那种族歧视的思想。
双面的身份 说回到斯派克·李, 斯派克·李是对美国种族历史文化和融合有自己深入的理解的,同时他也并不一味的将黑人放置于弱者地位,同时甚至可以看出他对黑人运动的一些不当行为的不满,这在他的《为所应为》中都可感受的到。
《黑色党徒》延续着《一个国家的诞生》的黑人白人的地位之争的问题。
《黑色党徒》依然有着类型片的外衣,卧底警察的故事也并不少见,但斯派克·李像《为所应为》中那样的设计的剧情和人物不仅仅牵扯到黑人和白人,隐藏的犹太人也被提及。
斯派克·李在这里面呼应了《一个国家的诞生》:3K党认为是犹太人带领黑人民兵洗劫庄园。
卧底警探其实是主角罗恩和他犹太同事菲利普组成的“虚构”的罗恩,这种“虚构”既是荒诞的,同时也是复杂的,其实在某种程度上的“重合”表明了,在电话另一端,黑人和白人并没有什么区别。
电影中的罗恩一个试图在混乱中认清局势的人,作为一个黑人,他对黑人处境不满,作为一名警察,他不能完全同意黑豹党的做法。
他似乎就代表着斯派克·李的目光。
作为黑人,斯派克·李要反对《一个国家的诞生》为代表的种族歧视,但作为一个具有洞察力的美国社会精英,他试图在激进的两个种族中寻找落点。
所以,他用反击的平行剪辑段落就不代表着他失去了理智。
罗恩与黑人大学生联盟的领袖在桥上的对话,更像他的自问自答。
他借罗恩之口说出了他的对自己的定位:具有双重意识即既作为美国人又作为黑人。
同时也在询问着:不能从体制内进行改变吗?
斯派克·李对黑人身份有着极高的认同,所以他完整呈现了夸梅·杜尔的演讲并伴随着一张张发亮且深情的黑人的面孔。
斯派克·李在本片中加入了喜剧元素,他明白在当今,以彻底的黑人意识形态输出必然会导致白人观众的不满,这是他妥协的一面。
但他喜剧效果更多的来自对3K党的描绘和嘲讽的对比上,不着重让黑人去复仇,着重去刻画3K党徒的愚蠢。
例如:3K党领袖组织的白人聚会上,负责安保工作的是一名黑人警察。
这些处处体现着他的蔑视的态度。
平等而非推翻 《黑色党徒》的平行剪辑中黑人认为《一个国家的诞生》直接导致了3K党的重生,白人则在仪式和观影中享受着《一个国家的诞生》带来的快感。
《一个国家的诞生中》黑人民兵意图强奸庄园中的白人女性,《黑色党徒》中,3K党筹划着对黑人的袭击。
“白人万岁”和“黑人万岁”交响。
当我们观看《黑色党徒》时,当它引发巨大的争议时,我们就应该相信,斯派克·李想要的不是以黑人题材获得怜悯与赏赐,他要的是揭开电影史在某种程度上的伪装!
它迫使观众去重新想起那部在电影史上赞誉满满的电影的内容和其所代表的思想。
它不像《黑豹》,但又确实有相似之处,《黑豹》本身没有明显政治诉求,甚至带着不切实际的幻想。
但根据鲍里亚的观点来看,意识形态本身的效果就已经内在于电影摄放机器之中,所以如果将《黑豹》和《黑色党徒》两者如果结合分析的话,无论是有意和无意,两部电影背后都可以看出“白人能做的,我们也能做”的呼声,超级英雄黑人也可以做,同样的,电影史黑人也能发声。
况且,《黑色党徒》激进吗?
从前面的论述就可以看出,它是愤怒的,但它并不激进!
一方面受限于类型化的处理,另一方面,它不想创造什么,它不要求推翻,它的思考是两面的,它只要求平等!
《黑色党徒》并不想发明一种全新的拍摄手法、剪辑技术,或建立一门独属于黑人的美学,它沿用着格里菲斯的手法来拍摄电影。
即使很多人批评用格里菲斯手法来反击格里菲斯依然是在白人话语权下做无谓反抗,但用格里菲斯手法不就是恰恰表明了,电影史不是专属于白人的吗?
这不就是要求平等的呼声吗?
黑人可以在同样的技术上表明自己的立场,完成自己的表达。
这部电影来的太晚了,比《一个国家的诞生》晚了一百零三年,但它终究到来了。
坦诚的结尾 当罗恩完成自己的任务时,他却被告知销毁掉任务的记录和证据。
这个社会依然不会有太大的变化。
这也就是为什么 在《黑色党徒》饱受争议的结尾,一段段纪实片段让整个电影的呼喊获得有力的现实支撑的原因,《一个国家的诞生》所代表的歧视带来的后果依然存在。
一些评论认为这样的结尾是在逼迫观众强行代入导演的政治立场,但其实这正是“意识形态”传播的重要的部分,《阿甘正传》都是将观众直接放置在意识形态之中(手段的高明与否另当别论),而《黑色党徒》则是让自己的意识形态与观众发生冲撞,因为它展现的是真实的画面,它需要观众脱离电影这个“虚构”,去审视真实的生活,而不是仅限于热血、感动和流泪。
所以,斯派克·李是坦诚的,在他眼中,他的“虚构”和他眼中的“真实”是一致的。
在当今电影的政治表达上,像斯派克·李这样坦诚的表达并不多,我更愿将《黑色党徒》作为斯派克·李心声的吐露。
当我们鼓励导演的作者意识时,必然要考虑到,政治观点和发声一定是作者范畴内的一部分。
我们认为电影是一门艺术,艺术是可以表达作者的思考、作者的理念的,这其中也必然包括政治思考和政治理念。
正是因为电影的艺术属性,所以才使它和政治的表达不可强制分开。
由斯派克·李执导的《黑色党徒》无论是从剧情上还是主题上,都可以说是一部佳作,虽然在奥斯卡最佳影片上输给了《铁皮书》,但他却有独特的风格与《铁皮书》相媲美,都涉及了白人与黑人,种族主义的话题,但一个悲伤沉重,一个治愈幽默。
我不是很了解历史,所以以下的说法比较浅薄,《黑色党徒》首先就主题而言,它涉及种族歧视,在这个看似平权的地方,美国白人宣扬其地位至高无上,歧视黑人和犹太人,黑人与白人之间始终存在随时都有可爆发的战争,从黑人警察到警局报道,在档案室里工作,遭到白人同事的嘲讽与打压,以及最后罗恩逮捕康妮时被两个警察抓捕毒打,但却始终不相信罗恩是卧底警察,在白人康妮的言论下,白人警察不由自主的还是相信白人康妮的话,都能看到种族歧视的影子,虽然影片一直在说种族歧视的问题,最后升华到了平等和呼吁和平的主题上,某种意义上来说有种严肃的现实意义,去反思社会现象。
音乐很有特色,紧紧围绕着情节和人物的心境,或急促或缓慢,或愉快或悲伤。
黑白对立,这里的黑人不再仅仅是被压迫的,他们开始了反抗,他们想要平权,平等的工作,教育,这样一个严肃的事件被赋予了喜剧的色彩,在欢笑之余,内心五味杂陈。
平等和平是每个国家每个人每个时期都在呼吁和追求的,这部《黑色党徒》,把黑白分明的对抗年代展示的特别幽默,好几个地方特别有趣又直教人深思其中的荒唐。
怎么说呢!带着蛮大的期待想震撼一下!结果有点失望,故事和人物都很有趣 冲突感十足,两派两种理念还有一种开明派或者称之为体制内的中间派混入其中,本应该是个很有意思的故事 很深刻的思想内涵。
可惜,一是不够冲突,不够激烈,一直试图想强行粘合和改良,没有十足的颠覆和反转;二是私以为人物可以多些挣扎,可以更饱满一点,更复杂一点,性格方面,不一定非得那么死死拿捏,可以有一些动摇,最后在动摇中爆发。
但是不得不说在黑人和3k党的集会平行剪辑,声音的交叉蒙太奇实在有惊艳到!而到爆炸场面的时候反而泄气了!反而不明确了,这时候主角应该是一个警察而非黑人!落脚点总感觉不对劲,他应该是一个黑人而后才是警察 但是片子给我的感受是他往往是先是警察才是黑人!但这是血液里流淌的肤色上呈现的应该比你常常便衣来得显著,来得更有认同感,那是来自基因的认同。
而且我也认为便衣和警服是可以下功夫的,去区分一下。
在表现方面,我觉得公权力的代表警察、黑人势力、3k党三者的关系可以再展开,不止局限在黑人和极端种族歧视的3k党的矛盾,警察的作用,警察所代表的公权力的态度,以社会和谐为先的警察又会在其中扮演什么样的角色,我觉得应该比原片更有戏份立场而不是一个工具人的角色!如果这样也许会比现在更有说服力和表达的力度。
最后现实的影像示威的出现也着实带给我很多震撼,比本片的前面部分都要震撼!当然,斯派克·李导演也有一些巧思在剧作上,比如黑人领袖研究时台下黑人的反应镜头,很有意思,很有启蒙聆听的意味!还有最后时刻一个希区柯克变焦 交代对3k党代表的开战!十字架燃烧膜拜的仪式感和瑞恩和3k党站一起后面有趣的圣经壁画,都很有意思。
同样本片节奏感十足恰如其分把氛围烘托得异常到位的音乐也是一大亮点!然而纵使千翻亮点,我依然觉得本片只能打到还行的合格线!因为作为观众我没有很大的触动,作为如此深刻的题材和有意思的故事坯子,很遗憾,我觉得他本应该更好!
由斯派克·李执导的《黑色党徒》无论是从剧情上还是主题上,都可以说是一部佳作,虽然在奥斯卡最佳影片上输给了《铁皮书》,但他却有独特的风格与《铁皮书》相媲美,都涉及了白人与黑人,种族主义的话题,但一个悲伤沉重,一个治愈幽默。
我不是很了解历史,所以以下的说法比较浅薄,《黑色党徒》首先就主题而言,它涉及种族歧视,在这个看似平权的地方,美国白人宣扬其地位至高无上,歧视黑人和犹太人,黑人与白人之间始终存在随时都有可爆发的战争,从黑人警察到警局报道,在档案室里工作,遭到白人同事的嘲讽与打压,以及最后罗恩逮捕康妮时被两个警察抓捕毒打,但却始终不相信罗恩是卧底警察,在白人康妮的言论下,白人警察不由自主的还是相信白人康妮的话,都能看到种族歧视的影子,虽然影片一直在说种族歧视的问题,最后升华到了平等和呼吁和平的主题上,某种意义上来说有种严肃的现实意义,去反思社会现象。
音乐很有特色,紧紧围绕着情节和人物的心境,或急促或缓慢,或愉快或悲伤。
黑白对立,这里的黑人不再仅仅是被压迫的,他们开始了反抗,他们想要平权,平等的工作,教育,这样一个严肃的事件被赋予了喜剧的色彩,在欢笑之余,内心五味杂陈。
平等和平是每个国家每个人每个时期都在呼吁和追求的,这部《黑色党徒》,把黑白分明的对抗年代展示的特别幽默,好几个地方特别有趣又直教人深思其中的荒唐。
关于电影的看法写在最前面,可能因为主题太复杂,故事讲的很一般,有点管中窥豹感觉。
电影的转场有些突兀,但是画面的设计很有意思,尤其是真正的Ron在和David Duke通话时同屏幕的画面,漫画感和喜剧感十足。
看完关于David Duke的维基百科,发现片中的的话基本都是原型的原话,意识到了隐藏在深处的种族主义是多么可怕。
BLM活动彻底让世界都看到了美国存在的体制内系统性歧视,作为旁观者,感叹于一个种族的凝聚力,终于在多年的不懈努力中取得了一丝成果。
片中以Flip为代表的白人/非非裔的警察看似很正义,但其实他们只是有正常认知的普通人。
对比白人至上主义者,这些普通人身上有了正义的光环。
对于白人至上主义不想多聊,讲再多的道理也叫不醒装睡的人。
只谈一谈最近回伦敦以后关于自己身份的认知变化。
留学的最开始住在学校宿舍,身边都是来求学的学生,非英国人占比更多,从哪里来的人也都有,并没有觉得格格不入,毕竟大家都是外来者。
因为学生的身份,大家自然在相处的时候并没有感觉到有很不一样的地方。
后来搬到了温布利,身边好多中国留学生,工作的地方也是中国人,好像回到了上海,只不过是“外国人”更多一些的上海。
经常和室友说,虽然学的是口译,但是觉得自己的英文水平比刚出国的时候差了很多,上课全都是中国人,下课也大多和中国同学玩,实习也是去的华裔公司,上班说中文,下班回家和室友说中文,周末交朋友来,大多说的还是中文,一直呆在自己的舒适圈。
20多岁的年纪到了伦敦,没有像移民二代的身份认知问题,清楚的知道自己是个中国人。
在国内生活的时候,大家都是中国人,并没有也不可能意识到这些。
在自己的普通生活中,总是想要找一些能够让自己与众不同的地方,好像这样拧巴的生活才是意义所在,现在回看,就是经常和朋友说的蔓延在上海的假精致吧。
当时的自己没有追求物质上的假精致,缺追求了精神上的假精致,还把这种假精致凌驾于那些物质假精致之上,实在幼稚。
这次回伦敦,告别室友和过去的交友圈,搬到了公司附近,自己成了街区里少见的东方面孔,突然在通勤的路上开始留意,这节车厢里有几个少数裔,这辆公交车上是印巴裔多还是白人多,又有几个黑人。
除此之外,还会留意观察情侣的组合,这个亚裔男生旁边站了个西方面孔的女朋友,那个印度女孩旁边是个白人男朋友,或者是亚裔女孩和黑人男生等等各种搭配。
身处伦敦,对于同性情侣到没过多注意,只觉得很美好。
在这个过程中,很庆幸自己没有那种觉得白人更好的想法,也没有觉得哪个族裔的人会更差。
作为一个东方面孔的个体,感受到的漠然比区别对待要多。
这里之所以不说善意,是因为大家都在忙自己的生活,没有人会因为你不同而多出几分善意,而且,这种不同也只是自己脑海中想象的不同。
不知道这种明晰的身份认知是不是给自己带来了一些困扰。
坐地铁、走在路上、买东西、逛博物馆美术馆等等,不论干什么,都像是困在了孙悟空给唐僧画的那个圈里,不自觉的就会带入自己的中国人,也有可能是社会强加给女性的一些思想——谦逊、少言、顺从。
这些总结出来的特征已经让自己感觉受限。
进一家餐馆之前,总是会闪过一丝犹豫,这家餐馆我走进去会不会让人侧目?
去看一场戏剧的时候,在有意思的地方笑出声会不会让前后左右不认识的中国人觉得自己是在装本地人?
这种脑海中的小剧场总是不断上演,自己给自己画圈,一个又一个。
也不知道心理学上有没有这样的一个步骤,首先是意识到问题,然后再是改变。
第一步是走完了,就看第二步如何能够正视自己的身份,而且能够在保留自己的同时,去接受不断改变的自己。
How did Jordan Peele preach to Spike Lee about the film? Six words. He said, "Black man infiltrates Ku Klux Klan".48:00 Man in the white house embodies the white supremacist values by creating images of black Americans being the source of all social problems, selling hate through issues like immigration and crimes. Sounds familiar?50:00 Media report: The black woman was harassed by the police. In the tabloid, it was reported as the woman attacking the police officer after attending the black student union speech event. 兼听则明,但也得有基本的独立思考能力来选择自己的信息来源。
1:35:00 The "National Director" David Duke cites the study of William Shockley on eugenics to claim that the white is a superior race. However, eugenics as a discipline has long been scorned at by scientists and refuted by increasing scientific evidence. By the way, the peeking scene is a little bit hilarious. Ron's catching hairstyle is clearly visible when he was secretly peeking the KKK's ceremony from behind the window.
1:43:00 The movie repeatedly references slogans that became familiar with us in the past few years. At the end of the KKK's ceremony, David Duke thanked the crowd for putting their country first, and all started chanting "America first!" Does "America first" even exits then? I doubt so. The phrase "making America great" is also mentioned somewhere in the film. 02:07:00 电影画面一转,我们看到的是2017年白人主义者在街上拿着火把游行、高喊“White lives matter"的口号、街道上的两拨游行者之间的暴力冲突以及Trump的荒谬发言。
Throughout the movie, it's always been about white men, not women. The only white female character eagerly follows her white-supremacist husband's order and set out to do one thing - bomb the protesters with a C-4. A movie about systematic racism, KKK, and their treatment of the colored can be made, premiered, and shown all around the world, while no public discourse can be made on that 10-year history, the student movement, or the dystopian governance in the far west.
一个关于马丁路德金、反对种族歧视的故事。用戏谑喜剧的角度来表达严肃沉重的主题:种族歧视、平权、反战反暴力、男女平等,角度还蛮别致。不过个人觉得最佳影片应该是没有机会了,毕竟各方面挺好的但没有什么特别出彩的地方。
和《逃出绝命镇》同款,用类型片的框架来提炼社会问题和政治讽刺。在全片的讽刺调侃之后,最后那段新闻视频混剪让影片的政治性和导演的愤怒呐喊终于喷涌而出,具有强大的煽动和感染力。
这电影我看得很沉重啊——作为一个语言渣——掌握一门语言,哪怕是一门方言多重要啊!男主的所谓卧底就是个电话销售……
斯派克·李一直——至少一度证明,“探讨种族问题的电影可以兼备挑战性和娱乐性”。《黑色党徒》照样使用了喜剧和滑稽的手法来展现美国现代史中关于老生常谈的种族问题,力求做出姿态,做好娱乐。但即使如此,电影中对《党同伐异》片段的使用,和两小时零八分钟之后的真实视频等不加掩饰地方式,依然宣告了斯派克·李激进的个人风格和明确的政治立场。美国非裔电影也许正在蓬勃发展,但右翼势力也在世界各地不断崛起,某种意义来说,这两者都是一个全球化的现象。
hmmm.. I can’t
呕。希望下次拍出怒怼川普120分钟怒夺金像奖最佳影片。美国新样板戏一种让人恶心。
前半段漫不经心的笑话、一开场对《飘》和之后《一个国家的诞生》的引入以及Ron戏耍David Duke...以为时隔三十多年后,Spike Lee没了当时《为所应为》登场的犀利;但最后五分钟从一个时空隧道飞速穿越的转换,“用前世喻今生”的设计,依然没有忘记对社会发出最猛烈的炮火与声量。这一刻正确与否、“XX有没有药丸”都已经不重要了,因为借由影像在这个时刻所作出的表达最为珍贵。
强大如美国尚且被 新媒体 撕裂到这个程度,接下来,不敢想……
说艺术不该涉及政治的人,非蠢即坏。
2018.12.02其实Spike Lee我还蛮喜欢的,但感觉这部电影怪怪的,说它喜剧吧,娱乐性不强,角色们笑得比观众厉害,说它有政治意图吧,又明显缺乏感染力,两个小时的电影加在一起,力量还不及最后几分钟的新闻录像。
机关算尽,投机取巧的垃圾。言之凿凿最后说什么“NO PLACE FOR HATE”但是通篇都是针对白人的恨意。所有黑人角色都是正派,白人角色正派的薄如白纸,反派的丑态百出。最后刻意煽情引导的新闻剪辑真是恶心得好像闻了憋了13天的屁。抛开这层,这片也不过只是一个模式化的警匪片结构,节奏还有大问题。拍出Bamboozled那个斯派克李早就死了。
前面的笑点看得人云里雾里 到了结局却心情很低落。
很难看很难看很无聊
非常失望,单纯从电影的角度看是一个乏善可陈又不够好笑的卧底片,男主的角色和动机非常扁平刻板,对历史情境还原的表现力度远比不上毕格罗,然而更要命的是Spike Lee对美国种族问题的把握还停留在一种陈旧且纯粹对抗性的压迫与反压迫叙事,仍然认为邪恶的白人至上主义racist是当前美国黑人凄惨生存境况的根源,而对民权运动之后近六十年由未能消除的制度歧视所造成之后果的复杂、微妙与深层性视完全不提,只能勉强且不情不愿地颂扬一下警队里的体制内改革力量,思想性甚至还远比不上自己三十年前《为所应为》里那种没有那么的宏大叙事野心但非常接地气、层次更丰富且更有活力的批判,虽然片尾剪入夏洛茨维尔事件的真实片段还是一下子爆发出一股愤怒的力量,可除此之外老李的思考真是钝了不少了。。。
不给四星以上算不算政治不正确?
这一届奥斯卡提名水准下降了
黑人平权的电影每年都有,什么时候能有一部聚焦黄种人权利的电影。
都这样直接了当地把枪口对准现任美国政府主要负责人,其意再清晰不过了,什么故事点创意和人物关系倒置都是白瞎,毕竟还是要为自由派宣传口服务的嘛,而真正的种族平等议题,已经成为一个宣泄的出口,成为一个被操弄的工具,其可预见的受益者实际上则是这个议题压力的承受者。
讽刺的部分好笑还是很多,但看完依旧觉得矛盾无法调和,可能永远无法调和。警察内部小队很可爱,黑人白人煽动演讲交叉的部分感受更明显。片尾纪录片让人觉得更加emmmmmmmmmm了。
Beautiful