苦役列车

日本有一个文学传统，“私小说”，从太宰治以来，说自己生活的如何如何“丑陋”与“反常”，反而是在市场中可以大卖的一个噱头，获奖的一个由头；同样由此，在日本喜欢改编小说的惯例下，电影中也有这种自传私密的倾向。

当然也有反感的，比如村上春树就有些看不起这类小说，毕竟，虽然是现实主义的事情，但依靠的自己太近太近的后果，往往是反而对这一切发生在自己身上的事情只有茫然痛苦，没有答案而已。

根据西村贤太的私小说《苦役列车》改编的电影，就是这样一部电影，主角是浑浑噩噩，牢骚满腹，性欲充沛，活着类似动物一般的情况；他拥有的是“发情”，在现实生活中，看过去，就是属于绝对没有任何向上改进可能的人物；过着没任何希望的工地装卸工的日子，一天接着一天，如此而已。

这就是一个日本19岁辍学生的故事，他觉得他的人生灰暗，现实是，他其实确实在阴暗的控制下，他唯一的爱好是看小说，他有了两个朋友吗，然后在自暴自弃下，以卑劣的形式，他又失去了他们的关怀。

这电影中，男主角看上去真没有一点“可爱之处”；嫖妓，去风俗店，借钱不还，租居没钱，还是一个最低级的搬运工，没前途没收入，真个是一个“衰人”，是一个人们平常意义上称之为：绝对的人生失败者的家伙。

——这其实用目前流行的话，这人有点“丧”；过着是狼狈不堪无希望改变的日子。

其实这个别样的苦涩荒诞的青春故事——看上去有点丧，有点悲惨的生活，真是作者的真实写照，但好在，作者依靠顽强写作，走出了这个个人悲惨的“粪坑”一般的境遇，而小说《苦役列车》则获得了芥川奖。

那是日本一个很有名的文学大奖，它给出的理由是《苦役列车》是“不顾一切拼命挣扎的文学”。

真是这样嘛？

《苦役列车》中描写的日本年轻人的生活状态，也许标志着“丧”成为一种公开的个人态度可能；类似的情况在中国电影中，只有路内小说改编的电影《少年巴比伦》中的青工路小路在工厂生涯中没有希望能够比拟；而且相似在于，这里面的两位主角最后都以成为“小说家”，来去对抗这一惨淡青春的无望。

——总之，这一发达资本主义下的歪歪倒倒中的青年的成长史；在人生道路上的磕磕碰碰，已经歪出了正常的青春“轨迹”，然后把自己的“伤口”扒出来，给人去看的意味是什么？

可以说，好比北野武的《坏孩子的天空》中一语道破，好孩子“千篇一律”，坏孩子，有问题的孩子才是人人不同，各自活出了各自的“精彩”。

在坏孩子的青春日子里面，比起好孩子，他们的艰辛要多许多，在残酷的升学的阶梯上，《苦役列车》中的主角早已经失去了这方面的任何一点奢望。

——但每个人的青春总还得一步步自己走过去，这样的卑微的青春，很少能有自己的“个体表达的话语权”，而作为外在旁观者，对这类坏孩子的天空与世界，明显是带着有色眼镜去描绘，被弯曲、被丑化，被不理解。

但其实不同于升学路上一路顺风的好孩子，他们想改变生活，有所变化，确实是“拼了命的挣扎下的去生活”。

他们的隐秘于心底的理想主义，确实不甘现实，但要求付出的个人努力是巨大的。

在这一过程中，大部分的这类孩子归于浑浑噩噩的生活；过完了青春，彻底的沉沦，于是他的这种无颜色的日子在之前是没有“话语权”被引起关注。

——问题在于哪里？

这一坏孩子的天空，其实更应该引起关注与理解，能让坏孩子去变成好孩子，靠的是什么？

——电影给出的答案是：坚持不懈的个人去梦想和对于自我爱好的不懈努力。

比如《少年巴比伦》作者路内曾自嘲是当代作家学历最低的一位，只是中专毕业，目前是现代青年作家的领头者，《苦役列车》的作者更差，辍学在初中，这是不是要比谁更惨淡；路内的书里面就是一个青工的成长史；比起《苦役列车》的作者，纯洁无邪多了，那里面是一种苦涩的笑话的口吻叙述，《苦役列车》的生活则更是现实冷酷和猥琐的多； 正如《苦役列车》中的男主角回头描写不励志的状态，最后还是要回到被激励“范例”的存在可能；直白说，人于是归根到底还是需要“梦想主义”的激励，哪怕看上去这梦想只能是一个“奇迹”，《苦役列车》就是叙述奇迹的前因后果，告白的是人在卑微时候，总是需求“爱”与“友情”的支持，以及个人那一点微小的“希望”来过活。

当然好玩在于，这些个青年往往通过作家梦来实现个人的命运改变，比如《我的野蛮女友》，也是牵牛的作家梦得以实现来结束；但现实是残酷的，市场就这么大，哪里允许有那么多作家存在。

—— 所以，从另外一方面讲，我们给予这些青年能改变命运的机遇太少了。

中国有庞大的“打工群体”，在一旦升学的阶梯道路的无望下，什么能被青春拥有，能让他们依旧有改变的希望。

这种状况不能完全靠“叙述悲惨”的作家梦来独力支撑。

当下青春电影很多，但大部分时候，是讲所谓校园生活的，但这样“另类”的“丧”存在，也是一个很“刺激”的现实；在怎么“惨”和“丧”的挣扎背后，总应该是还得有那么一点点希望的存在才行。

个人自己奋斗是一方面，潘多拉的最后一个魔盒放出来的东西，如何能真正有所帮助，我们也许应该做些什么，才能让每个人的青春能归于有某种希望的可能。

初次接触这部《苦役列车》，是在13年，当时特别迷森山未来和高良健吾，反而前田敦子真倒没听说过。

当初看这部片子，第一感觉就是很闷，很有昭和味，很碎片却又工整，是一部复古情怀的作家式电影，也是一部诚意制作。

今年看了小说，再回过来看这部电影，卧槽，导演山下敦弘太他妈牛逼了，niubility！

比如，一般人翻拍的话，会利用闪回插叙，点一下男主角贯多的学生时代，或者用倒叙点一下男主的文学造诣，但是山下敦弘却没有这么做。

又如，插入了前田敦子这个人物，重新塑造了作品的高潮，提高了作品的深度再如，堪称神来之笔的尾声，先是，高桥先生在选秀节目上的突然登场，冲突过后，是荒芜的芦苇荡中觉醒的男主，诶哟，不由想起了《一首朋克拯救地球》+《黄色的眼泪》+《地狱为何恶劣》，手法高，情怀足，我给满分！

老实说，原作小说并不算神作，甚至不算优秀。

虽然得了奖，但说到底，不过是几处心理描写写得棒，故事本身没啥特色，只是一部波澜不惊的小说，但是呢，这部片子却不仅还原出了小说那股屌丝平淡味，更关键的，增加了很多细节，提升了故事的完整度与人物的性格，使得电影比小说高了一个等级，遂成为了一部佳作感觉这几年日本不少导演，流行起了怀念80年代，或者说掀起了“致青春”电影的潮流。

断断续续看了几部。

同样改编自小说的《横道世之介》，以及中村义洋的《大家·再见》，无不透露着往事如烟，青春犹在的情怀。

这份追忆，也属于城市化浪潮中的80/90后，他们的童年，他们的青春，他们的二三十岁，也伴随着经济的高速发展，经历着城乡的差异分野，经历着事业高低起伏，经历着二代、屌丝、凤凰男、剩女、绿茶们该经历的一切。

许久没有接触大陆的小说了，相信中文界也有朴素的文字，记录着我们的青春，期待不久的未来，我们也能在影院里，搭上属于我们的《苦役列车》。

以前很少看日本的电影，但是最近看了几部感觉都非常不错，日本电影给人的感觉和日本这个国家给人很不一样，提到日本我想起的是抗战、武士道、村上、经济发达、严肃、礼貌、可恨。。。。。

苦役列车给我的感觉就是非常的真实人性化。

北町贯多一直以自己是性侵犯之子而深深地自卑，不管遇到什么挫折都归结到这个原因上，都觉得别人瞧不起自己，自己是初中后就肄业的，有时看着北町荧幕中的形象，我都想疏远一些的好。

但是当北町看到了曾经自己都不上的高桥可以再电视上唱歌，他受触动了，于是他最后终于有有勇气拿起笔写一些东西了。

剩下的唯一的兴趣就是读书了，就是想写一些东西，仅此而已无关乎成功，就这么简单。

【Spoiler Alert! 以下内容涉及轻微的剧情泄露，可能影响观看】以前，我不太喜欢山下敦弘的作品。

哪怕是小清新风格的《天然子结构》，说起来还是缺乏质感，没有什么能沉淀下来的东西。

至于其他搞怪、热血、无脑一波流，始终觉得无聊乏味，拖沓沉闷。

令我改观的一部山下作品是去年的《昔日的我》，影片主人公是上世纪60年代的年轻人，他们没能改变世界，但时代却改变了他们的青春。

跟《昔日的我》一样，《苦役列车》也是改编自有来头的文学著作。

平成年代的私小说作家西村贤太塑造了一个鄙陋卑猥的男子，他没有朋友，缺乏高等教育，过着常人难以想象的生活，既简单又辛苦。

故事时间背景是上世纪80年代末的东京，昭和末期。

事实上，主人公贯多身上的事情大多是西村的真实经历，或者是带有其个人影子。

这些东西变成了片中的种种细节，像打工、偷窥秀还有不知道如何跟女孩交往，它们时常令人哑然失笑。

很多时候，电影编导会尝试去靠近这类底层人物的生活，想写一些极端的人与事，然而，他们的描摹大多是失真的，要么是有一厢情愿的情感投射，没能用同一个水平高度上的视线眼光去看待。

可能担心猎奇和过度暴露的批评，山下敦弘的镜头大多与人物保持一段明显的距离（也可以理解为同过去保持距离），整体风格与前作相仿。

除此之外，扎实的文本内容也让山下敦弘事半功倍，片中不时会出现一句话带过的时间跳跃，很有翻书本的感觉，一页而过。

《苦役列车》的质感体现在那些书店、卡拉OK和色情场所上，贯多重复着辛苦、单调的苦役生活，每天吃大碗饭，狼吞虎咽。

唯一称得上爱好的是阅读，从阅读又引出了心仪的女孩，直到最后摆脱白日幻梦，奋笔疾书起来。

有人说，《苦役列车》让他们想到了特吕弗的作品，像《朱尔和吉姆》和《偷吻》。

在我看来，与《苦役列车》最近的比较对象正是《昔日的我》，这部电影讲的其实是西村的过去，他曾有一个朋友，有追求的姑娘，他们一起脱光衣服，奔向大海，海水冰冷，几个人兴奋得大呼小叫。

经历一连串的矛盾纠纷后，他们先后离他而去。

结尾，贯多的苦役生活出现了变化，他也等到了那趟文学的列车，好像开始与过去的生活决裂。

整部《苦役列车》，其实就是一本昨日之书。

而在居酒屋的电视上，贯多看到了那位断了腿的工友参加节目，大为震撼，这一幕也像极了《昔日的我》的结尾——在小酒馆重逢旧识，看到对方过着简单平凡的生活，主人公禁不住流下了眼泪。

无论什么样的青春，它们都要有一段梦醒和破灭，《苦役列车》里的裸奔一幕也不例外。

只不过，《昔日的我》的结尾是一个休止符，而《苦役列车》的结尾好像才刚刚出发。

与《昔日的我》的革命理想不同，《苦役列车》的挣扎故事更多是伴随着自卑、羞耻和内心作痛。

贯多十分清楚自己的现状，就像他无法摆脱自己的糟糕出身，难以避开别人的歧视目光。

他执意用自己的方式来生活着，用错误的方式来表达爱意和好感，加深着旁人对他的误解。

他跟周围的人群和生活格格不入，但是，与《与安娜的四个夜晚》等电影不同——那些电影里面的主人公大多自闭，无法与外界交往，躲在阴暗当中。

《苦役列车》却有大量的白天场景，贯多也没有自怨自艾，他有他的排遣和发泄方式。

贯穿全片的是一种无聊趣味、苦中作乐。

贯多纠结于朋友，痴迷着恋人，跟房东斗，同色情女郎怄气，就连那些屎尿屁的恶趣味，出现在他的生活里也再正常不过。

在我看来，这种自以为是、不碰南墙不回头的刺头劲，它们恰恰是《苦役列车》的中枢神经。

能如此不留情面地剖析自己，这也是私小说和私电影的最大优点。

都说可怜之人必有可恨之处，反过来好像也可以。

没想到为这个三颗半星的电影写影评，觉得看完总想写一点，并且排名前几的影评都不得我心。

人生对于男主来说，就是苦役列车。

父亲是强奸犯，他没有家庭的关爱，读完高中就去打工。

整部电影，他是表现得要多让人讨厌有多让人讨厌，而这些讨厌又让人觉得他很可怜。

他有一个愿意让他拖欠四个月房租的房东，但是他认为不交房租天经地义，不断装可怜欺骗房东。

他有一个真心对他好的朋友，愿意和他一起去风流场所，愿意借钱给他，愿意帮他向喜欢的女生交朋友，他也是一次次透支友谊。

他有一个很善良的潜在女朋友，尽管他很无赖很邋遢还小小地骚扰了她，但她还是愿意交朋友，只是他想要的，只是性。

他看不惯身边的人，看不惯大叔追求唱歌梦想，看不惯大叔捡了海鲜带回家给老婆，看不惯朋友能交到女朋友，他看不惯这个世界。

其实他看不惯的，是别人拥有自己想要却又没有的东西，他以为，全世界都瞧不起他。

我认为，这就是可恨之人最可怜的地方，其实他想要的，都出现了在他面前，别人的信任，真诚的友谊，女孩的爱，只是，家庭造成的性格，让他看不到这一切，也没有能力去抓住这些。

最后沦为世界最不需要的人，活得痛苦又悲催，最可怜的部分，其实在于此，而不在于别人怎么对待他，因为他这个样子，只能被世界抛弃。

PS：男主演得好。

生活，或者说活着，对北町来说，就是个惩罚，深陷无尽的黑洞之中。

片尾不知道我理解的对不对，死了似乎也无法解脱，耳边的催租声仍然不绝于耳，可是你的梦想呢？

也该是身体力行的时候了，别再等了。

男主演技一流。

屌丝，是中国网络文化兴盛后产生的讽刺用语，原用作称呼由农村进入城市的男女年轻人，有房有车对于屌丝来说更是遥不可及的梦想。

该词因在年轻人群体间的语言文化中被广泛应用，其使用和含义变得更加宽泛。

综合上面百度来的结论本片的主人公北町贯多不仅是不折不扣的“屌丝”还是个“撸sir”。

年少辍学，在码头做搬运工，那些靠力气挣的钱却全都付在“风化屋”中。

靠演靠骗来拖延房租，就是一直用脑子想下半身的事。

就这样日复一日中他认识了帅气的工厂新人日下部正二，并且在正二的支持下准备逆袭书店女孩樱井康子。

在贯多看似一片死水没有前途的人生旅途中似乎出现的一丝光亮。

当然事情并没有朝着浪漫爱情剧的方向发展，贯多在与身边人接触中暴露出屌丝习性却让人接受不能。

他自卑总想用下半身简单粗暴的征服喜欢的人，他嫉妒那些生活中如鱼得水的人，他绝望看不惯有梦想充满希望的人。

而他自己除了去撸和意淫也有自己的爱好就是看书。

这就好比发现人生中的隐藏属性是垃圾是宝藏只是当时看不清罢了。

其中饰演贯多的森山未来完美诠释角色，无缝连接屌丝特征懦弱无能、自卑堕落，看的你恨不得跳进电影中踹他一脚。

而片中饰演书店店员的前田敦子是日本女子团体AKB48 teamA成员，“宅男女神”出现的每一个场景必然照亮每张屌丝的笑脸，导演也不能放过女神，湿身特写镜头却不再话下，当然你也不能期待太多，毕竟不是17.2G。。。

本片根据人气作家西村贤太的同名小说改编，故事中主人公被认为是作者年轻时的写照。

面对无望人生，每天吃饭、睡觉直到一路归西。

曾经的梦想不值得为之奋斗。

但绝境当前只有燃起梦想之火，今后的路似乎才会有些许希望，哪怕只有一点点。

北町贯多让我想起来很多人，形象可能并不贴切，给人的感觉却如出一辙。

他们已经不相信所谓的励志故事，都遭遇了不幸的童年。

拒绝接受你思想的投入，自暴自弃也敏感多疑。

不是所有人都有你所拥有的优质条件，在堕落的路上，走起来真的万分坦荡。

不经历到万念俱灰的地步，很难说人的韧性有多么恐怖。

悲惨世界里面的苦役犯，总念念不忘若是有人在当初拉他一把就不至于犯下之后总总罪行，把自己的不幸归结于无人爱护。

觉得自己真心悔改了也无法逃避卑劣的命运。

直到他知道，一再饶恕的人，只能是自己。

能够救自己的人，也只能是自己。

神父是个转折点，就像本片里登上电视选秀节目的大叔，唱歌起来闪闪发光。

能够投身于挚爱的事业，不幸也是种根源。

众多选择里，清楚的知道自己要干什么，模糊的没有道理。

而且误以为身处的一切就是适合自己的，社会舆论已经造就了一批如流水线生产的人。

北町和中二女友见面的那席酒后之言，赤裸也真实。

拥有广泛兴趣的人，也许根本不知道自己要什么。

风光体面的出现并且活着，似乎就是人生终点。

趋炎附势，蝇营狗苟。

被撮到痛处时无法反驳，那个喝醉酒的人，其实更清醒。

最近看过最好看的日影 森山未来从桃花期以来就是成熟的实力派了 大家眼中的青春是什么样子的呢在樱花中入学高中 穿着整齐的制服拿着便当咬着土司说着「いってきます」飞快跑出家门的少年么让我们看看别样的青春吧主人公 没有继续下去学业 在工地赶着短工 无处释放性欲 曾经有一段短暂的友谊 终于和妹子交了朋友 但是不知道朋友该怎样相处再后来友谊慢慢被自己破坏掉了 对着正二喊道「友達だったね、ありがとう。

本当にありがとう」梦想什么的一开始就没有 那个大叔最后一把年纪了依然在唱歌追逐着自己的梦想再看下自己 比三年前混的还要糟糕 没有钱理头发 和人在居酒屋抢电视 被打的全是伤口 最后只剩下一条内裤 在公路上边跑边笑你说他心里没有苦涩么 没有耻辱么又有怎么样呢？

不过是逐渐腐烂的肉身最后电影片尾主人公回到房间不顾满头的毛 开始奋笔疾书写作了先不说能不能出世吧 至少这是唯一的出路了

　 影片改编自西村贤太的同名私小说，主人公明显带有作者的影子，为了每月的房租发愁，嫉妒心始终作恶，过着贫穷孤单的日子。

对于有文学基础的影片，多少还是让我有所期待，特别是有一定年代背景的影片我都及其喜欢。

故事发生在昭和六十一年（1986年），年仅19岁的北町贯多（森山未来饰）高中辍学后便前往码头打零工，沉溺于风俗店与酒精之中，15岁就和妓女发生关系。

因为五年级时父亲因强奸罪入狱，使得贯多性格自卑、暴躁、颓废。

在打工时遇到了职业学校的日下部正二（高良健吾饰），令贯多感受到久违的友情，但是，当看到日下部的未来有很好的发展时，事业无成的贯多产生强烈的嫉妒心理，对生活丧失信心，对一切积极报以不屑。

前田敦子在影片中符合了偶像明星转型为演员的特征，安排湿身戏水、强吻等出位戏份。

当初导演挑选AKB48之中的柏木由纪，后被秋元康钦点长着昭和时代面孔的前田敦子出演，因此促成了如今的『苦役列车』。

在上海国际电影节比日本观众提前欣赏到本片，无比荣幸。

在欣赏正片之前，我看了多遍预告片误以为这是一部轻松幽默的励志影片，抱着这样反差极大的心情，越看越压抑沉闷感到出乎意料。

男主人公语不惊人死不休“我可以上她吗？

那个地方一定很香吧？

”起初不理解『苦役列车』为什么被映伦评级15+，现在我算是大彻大悟了。

其中在风俗店也出现妓女露点的镜头，以及黄色词汇。

大呼这在国内影院见识到种种一幕绝无仅有。

放映厅后排一角都是AKB48的阿酱粉，每每出现偶像都会报以惊叫，在此我可以告诉各位本片可不适合追星的心情观赏噢！

可能是导演太写实的缘故，即使一觉醒来还深深思考着影片，庆幸自己还是周围的朋友都很正常健康。

主人公贯多之所以没有朋友、金钱、女朋友一切都归根于他的自卑。

觉得人生就是在吃喝睡，满足性欲足矣。

眼中不容人家有好的发展与未来，口无遮拦把人家伤得遍体鳞伤体现自身嫉妒之心。

这一切的造成归咎于父亲在他小时候因强奸而入狱，使得他心理开始变得扭曲而自暴自弃！

再说说LED屏的中文字幕总是慢一拍出现，只能简略看影片内嵌英文字幕以及听简单的日语对白。

演职员表出现时放映厅并未亮灯，这一定是组委会的要求，影院也很好地落实。

实话说『苦役列车』真的很难鼓掌，但出于对字幕翻译工作人员以及组委会的感谢，我带头鼓掌其他观众朋友们也得到了响应，我很高兴。