这部影片,简直让我沉浸其中,它的宁静、舒适和强大感觉让人着迷。
第一遍看完后,我留恋不已,立刻就开始了第二轮的观影!
它所带来的治愈力完全不逊色于《海蒂和爷爷》!
整部影片的节奏缓慢而宁静,每一帧都仿佛一幅心灵之景,温暖且令人心驰神往。
影片以凯特对原生家庭中冷漠无情的爱为主题,她在这样的家庭里总是被遗忘被忽视。
父亲荒废职守,母亲被家中众多孩子耽误,姐姐们更是不待见她。
因即将迎来新生命,家中孩子照料不过来,凯特不得不被送到远亲家中短暂居住,在那里她终于感受到了从未有过的爱与陪伴。
看完的后劲太大了,就是初看你并只会觉得好琐碎,看到后面,就像用锤子敲击冰面的最后一下,哇,突然在那一刻全部淹没了,镜头真的的很细腻,人之间的情感也是娓娓道来,女孩从一开始到夫妇俩的家里的不安,慢慢一点点打开心扉,再到最后,他们告别时,她追上来抱住的daddy。
电影里的画面中,之前的家是冷色调杂乱破旧,新的家则是暖黄色温柔,干净整。
之前家有很多大全景,之后的家则多了更多的特写,有种慢慢从一个人的外表走进她的内心的感觉。
这是一部小而美的电影,全片安静、舒缓、细腻。
对于家人这一主题,虽然并非新颖之论,但是枝裕和导演的电影所经常探讨的主题,我在观影过程中仍然被深深感动。
导演对于细节的把控令人印象深刻,所有情感在最后一刻爆发,一切似乎水到渠成,我的泪水不禁夺眶而出。
父亲沉溺赌博酗酒,毫无责任感,母亲身怀六甲却只顾自顾自,多位姐妹之间并不和睦……九岁的凯特生活在这样一个家庭中,她安静内敛,喜欢独处,却在家中被忽视。
这个夏天,凯特被父亲送到远房表亲家中寄养。
那对年长的夫妇对凯特宠爱有加,充满温柔耐心,让她感受到了家人般的温暖。
然而,一切终将结束,结尾凯特奋力奔跑的场景令人心生触动。
剧情并不复杂,影片中有许多小女孩的主观镜头,她对大人们的观察,以及她的个人感受,都被着重呈现。
对这一点的掌控不易,一不小心就可能深陷俗套之中,难以引起观众的共鸣。
但导演的功力着实了得,呈现得真挚细腻,满是细节。
凯特对寄养父母的感情产生过程毫不突兀。
是一部,很舒服、恬淡、能让全世界都在阳光的斑纹和夏日的暖风里接受消音处理的电影。
沉默寡言的9岁女孩,深陷原生大家庭那永无休止的嘈杂和令人窒息的氛围中,幸而因母亲再次临盆,被寄养到亲戚家度过夏天,反而在那两个月里,收获了难得的内心温存和对灵魂自在的打开。
“长长的一个暑假,我们去了乡下”,这简直是各种文艺腔故事都偏爱的背景,日本人、法国人,都爱这么拍。
内向是一种特点,而不是缺点;安静是一种状态,而不是病态。
在更大的可能里,内向和安静,只是一种心理防御机制(生理防御机制?
),只因为过于敏感地觉知到了,这世界有太多缺点、也有太多病态。
酗酒嗜赌的父亲和麻木不仁的母亲,是不是人格的病态?
彼此疏远的家人、冷漠刻薄的姐妹,是不是关系的病态?
以孤立和嘲弄为乐的同学、不作为的学校、形式主义的教育,是不是环境的病态?
惹人生厌的爹妈偏偏儿女成堆、温柔慈祥的远亲却深陷丧子之痛,是不是命运的病态。
一方面你几乎被所有人视若无睹、连老爹出轨都懒得避你,一方面你无从摆脱物理性的自辱、就像床头的尿渍摊开在每个早晨。
看起来是过度的保护,其实更近似过度的防御:比如不穿毛衣就会得肺炎,比如睡前不能喝水。
这背后是“你别给我惹麻烦”的漠然,是“你被认定是有问题的、或者说是容易出问题的”的前提预设。
相比之下,那个亲口告诉过你“这个家里没有秘密,有秘密的地方就有羞耻,我们不需要羞耻”的人,却依然藏有自己的秘密,但这秘密反而不是病态,这秘密反而有种,悲剧底板上暖暖的坦然。
因为内向和安静原本就不需要被治愈,它只需要被接受、尊重和善待。
自己家和亲戚家,冷色调与暖色调的对比非常明显。
后者总是被旷野、田园、天空、牛奶、水流和明媚的劳动所环绕。
前者却满是来路不明的噪音、昏暗的灯光、焦黑色外墙体,和表情暧昧、言辞混沌、被镜头里的诸多前景(橱柜、墙壁、楼梯间)切割在小画框里的他人。
当故事落在前者的范围内,我们透过她的敏感,去发现和洞悉了许多残酷的事实:人与人之间是否永远无法真正理解,说得更严重一点,永远无法真正和解?
当故事落在后者的范围内,我们透过她的早慧,去认识了好多东西:春天、动植物、奔跑、美,还有,死亡。
而且,它们都安安静静地铺开、恰到好处地出现、润物无声地存在、适可而止地隐退,连一丝煽情的过量企图都没有露出。
很庆幸它没有变成一个俗套的“自闭症打开内心找到意义”的故事,也没有变成一个俗套的“失独夫妇在陌生女孩身上重建亲情”的故事。
它的主题,更近似于:为什么人与人之间的联动,有些就是拴缚,有些就是羁绊。
最后的那个分别时刻、那场追逐和拥抱、还有那声爸爸,让我眼圈红了。
原来是改编自克莱尔·吉根的小说,这些年我读过她许多短篇,那些故事里无不透出深邃的哀伤和绝望,真没想到,这次却那么细腻怡人。
哦对了,冷眼、静谧、独立、低调、倔强、不打扰也不想被打扰,这里面,有没有一点爱尔兰民族的自况呢——在英格兰乃至整个欧洲面前。
作者信息:微信公众号:邵邵的私人书斋新浪微博:@聆雨子豆瓣&知乎ID:聆雨子
看了这部电影,我才对什么叫“照顾小孩”有了实感。
生小孩是一件需要仔细考虑再做的事情,如果只是衣食住行,那真的很简单。
就像凯特的原生家庭一样,有衣服穿、有一口面包吃、有张床睡、有学上,基本的生理需求都得到了解决,但是没有人在意她的心灵世界。
凯特是个安静敏感的小女孩,在这样的家庭中,她没法像姐姐们大大咧咧糊弄着过日子,她宁愿躺在草坪也不想回家。
家里的条件很差,连割草的工人都请不起,然而还是在不停地生小孩,父亲还是滥赌输掉了家里的小红母牛。
父母之间的感情、家庭的亲情都很淡漠,凯特这个年纪了还会尿床,然而尿湿的床单就这样继续铺在床垫上,没人照管。
然而艾琳和肖恩是不同的,他们本来就只有一个孩子,想必是精心照料着长大,因此在孩子意外去世之后才会如此悲痛。
艾琳来了,他们也许曾让凯特穿上已故儿子的衣服,寻找那一些相似的错觉。
说一千道一万,他们真的有好好照顾凯特。
来的第一天,凯特还是尿床了,她僵站在床边,艾琳跟她说话也不回头,她的内心此刻是羞愧和无法面对的。
艾琳发现后确实也有些惊讶,不过她马上改口说是床垫太潮湿了,维护了一个小女孩的自尊。
凯特并不像她的父母说的那样,很冷漠,连谢谢都不会说。
在艾琳有事离开,肖恩第一次独自带她的时候,她去仓库找到了扫把,试图和肖恩一起打扫牛棚。
虽然肖恩误以为她在乱跑,训斥了她,但这也正是两人关系的转机。
他们会每天给凯特梳头100下,会告诉她养肤的“小秘密”,会给她零花钱,会带她买衣服,会陪她读睡前故事,会让她在路上尽情奔跑,会一起看电视到睡着💤……也许凯特会慢慢悟到,原来她需要的是这种“照顾”,原来她的内心需求不是过量的妄想,而是深爱孩子的父母的日常。
也许这部电影更适合想要为人父母的夫妻观看,在精心的照顾下,宝贝可以那么那么好。
希望凯特、艾琳和肖恩能够永远幸福地生活在一起❤️
一部讲述亲情之爱的爱尔兰影片,女孩凯特是影片的主人公,她很安静不爱说话,有三个姐姐一个弟弟,又一次怀孕的母亲忙于照顾家务无暇顾及她,父亲喝酒赌博搞外遇,更不会关心她,姐姐们把沉默的她视为怪胎。
夏天到了,父亲将她送到远房亲戚家寄养,男主人约恩和女主人艾琳无儿无女,承担起暂时养育凯特的责任。
艾琳将凯特当作自己的女儿,一开始有些冷漠的约恩渐渐打开心门,与凯特一起打扫奶牛场,鼓励凯特跑步去取邮件,三个人越来越像一家人。
艾琳告诉凯特,家人之间不该有秘密。
但一次偶然机会,邻居大婶告诉凯特一个秘密,原来约恩与艾琳曾有一个与凯特差不多大的儿子,不幸在遛狗时淹死在泥泞中,凯特的出现让他们重为父母,唤醒了他们曾经的父母对子女的爱。
然而,凯特的母亲生下了一个男孩,准备将凯特接回家。
约恩与艾琳开车将凯特送回原来的家,而此时凯特与他们的感情已难以割舍。
这是个一个悲伤和感人的故事,观影情绪始终在悲伤—温馨—心痛—暖心之间切换,观众们会为这个故事欢笑和流泪,悲恸和感动,时而会心一笑,时而心头一暖,时而眉头一皱,时而胸口一悸。
最后一幕,凯特奔向约恩和艾琳的车子,父亲在后面追赶,凯特抱住约恩时那声“爸爸”,让观众被故事结尾所感动和温暖,还有一丝凯特与约恩、艾琳重聚的期许和希望。
爆哭,很久很久没有看一个电影哭成这样。
从小女孩的视角看这个世界,大人有那么大,不可反抗,他们对女孩的冷漠忽视和压榨,周围人都觉得女孩一言不发很奇怪。
可是她也可以拥有无条件的爱。
但是最后还是回到了现实,这份爱还是失去了…我真的爆哭,既然注定要失去,为什么要让我拥有过呢?
如果一定要抛弃我,为什么还是收留我呢?
我觉得这个电影完全戳中了我被抛弃的焦虑,虽然现在我已经武装了自己,可是看到这个电影我真的止不住泪流满面。
这个电影很多画面,我觉得就是我小时候会看到的,靠在车的窗口看天空的画面(我觉得是遥远的未来),下水道水流出的画面(流动的情绪,情绪流过我而不停留),她爸爸抽烟的烟灰缸(这在我觉得代表着绝望,代表着争吵,代表着贫穷与无望)我看到女孩跑起来树的拍摄方式,就是我跑起来看树的感觉,这个看树的镜头,我觉得是这个电影很少的自由的感觉。
其他的镜头都让我觉得死气沉沉,特别是女孩的家庭,真是无爱且绝望。
破大防
好喜欢《夏日细语》的表达:发现日常与田园生活中最细致的圆美。
清泉里人的倒影,舀一勺泉水由空缺到圆满的过程,Séan为Cáit倒满一杯果汁,明亮的液体完美地律动,淡黄色的房间和Séan放在桌子上的黄色夹心饼干,夜里的大海,湛蓝色的波光和浪花静静地拍向岸边。
这些美到震诧的画面,我总想再看一眼。
Cáit的家狭小,阴暗,最致命的是孩子。
越是贫穷的地方越有更多的孩子诞生,伴随着的是更大的负担,从而转化为生活的绝望、人们的绝望。
在Eibhlín家中,Cáit第一次得到了细致的关怀和尊重,在农场劳动和家庭劳动里感知生活。
在她第一次奔跑的镜头里,生命力就被展现地非常雀跃、非常温暖。
她的脚步声、还是心跳声,动听地真切。
爱尔兰式的表达沉静含蓄,人物之间的对话和接触很少。
电影的声音选择、制作和呈现非常有水准,像河湾里暗暗流动的河水,和谐到只有偶然空白的时候才会意识到它的存在。
回忆影片时,我想应该也选取了大量的自然声音,才会如此舒适。
Cáit 是一个安静的女孩,在她和Séan看海时,Séan说:“你什么都不用说。
如果在应当沉默的时候没有沉默,将会失去很多东西。
”电影的结尾我还是哭了,因为等那个拥抱已经等了太久。
《夏日细语》是我的上影节首片,对自己的眼光没有失望嘿嘿。
应该是在我看电影的时候上海下了一场雷暴雨,走出电影院已经是八点多,空气里只有下过雨后的清新,电影院大厅里比下午要热闹,很多人正准备进场。
我走出影院看夜晚的上海和路灯下泛着水光的沥青路面,好轻快。
心想:“要是每晚都能这么度过就好了。
”
受困的底层人民,总会错误的认为,某种条件下悲剧的活着,是合理的,全然不知努力的上限,会带来多大改变,包含多少诗意。
所以,怎能不爱自己的孩子呢,他们身上流淌的血液、反映的状态,都是父母灌溉的结果……善良的远亲也好,安静的女孩也罢,都经历着痛苦的当下,都需要被治愈。
而大人,在岁月的侵扰下有着阅历的抗体,相较于幼童敏感的内心,尚能理性开导一番,否则,遗憾终将蔓延……最后,在爱的感知上,没有人是傻子……
4.5,英文直译是安静的女孩,中文片名真的很美。
小女孩特别纯真美好的模样,特别是到了艾琳和肖恩的家里面,在爱的滋润下过了一个自出生以来最美好的夏天。
凯特话不多,但只要是问她,她总是诚实以待,这真的很难得。
片中最不喜欢的就是那个八卦的女人,揭别人的伤口就如此有意思,多余的话真的没必要出口。
凯特刚去的时候,艾琳各种细心照顾,就是看见她尿床也没有任何责怪,而是是气候太潮了。
肖恩总是沉默寡言的,还以为他跟艾琳关系不好,其实是很好的人,特别是在下意识凶了凯特以后又给了她一块饼干的时候,在从海边聊天回来给她系上大衣扣子的时候。
他们是充满爱意的父母,相比较而言,凯特的亲生父母就只是在生生生而已,生而不养真的无法理解。
家里都已经很穷了,为何还要生,生来干什么,当苦力吗?
好喜欢,凯特跟艾琳一起去打水,一起来削土豆皮,帮她梳头发,凯特跟肖恩一起清理地面,一起读书。
在看到凯特自己去打水的时候,真的有被吓到,还好导演够理智没让凯特死掉,否则感觉会疯。
她妈妈说那句男人不值得,算是大实话。
从她上车那一刻起,就一直想让她开口求他们让她留下来,最后她还是跑向了他们的车,抱着肖恩叫爸爸,爱意满满,泪目至极。
很喜欢他们房子至大门蓝色邮箱那段林荫路,很高很高的树,美好的一天又将开始。
留下她
原生家庭没能感受到的却在陌生的家园中明白了,有爱的家才是家,有爱的父母才是父母,虽然是失去了才知道珍惜,但是结尾一场简单的奔跑足以触动心灵,小孩能懂得谁在爱她,我们也该知道。
有点陈词滥调,摄影挺好的
很讨巧的主题,本来想三星,看到最后日剧跑的慢镜头我更受不了了…全篇太刻意的注重构图画面,少了很多烟火气。只着重在重复打井、农场等,并没有深入下去。让我觉得我在读一篇故事,并且很教科书的感觉,一直在抽离在电影之外,并没有感情融入。
8/10.原生家庭的苦被温暖治愈了。小女孩的转变是多么的明显。真希望她能被收养。
是很安静 但我还是更喜欢《狗脸的岁月》
摄影很美
这种片确实小众
多了太多成年人的感情投射,导致完全看不见所谓“孩童的眼睛”。
4.5,真的很喜欢,私心多一星捏,摄影太美,结尾的daddy和水井戏非常精彩。
最后感动了一下下,除此之外我内心简直毫无波澜…但哪怕最后感动的一下下还被两声爸爸给我尴尬住了
哪有那么多如果……
有多少人能在一个充满爱的家庭里长大呢?
可怜的孩子啊。
精良,但也只停留在精良。
风景美如画,演员演技佳,剧情尽在不言中,好看,但我不喜欢。老套,故作克制,同类题材太多,不知道为什么还需要它。
3.5
我知道结局!凯特后来被他们俩正式收养了,她后来有了自己的保温杯,里面是自家产的牛奶,然后她健康快乐地长大了!因为我就是这样的,一定!
看睡着了,故事太简单了,视听语言再好也没法打动我。🙅🏻♀️同样看了个开头觉得不行就退了,就看了不到二十分钟。
最佳国际影片提名中最好的一部,有过相似童年经历的人应该会哭到喉咙沙哑吧。通过日夜忙闲、衣食住行洞悉一个限时三口之家的秘密,在惧怕付出与不敢接受之间不断拉扯,大多数时候是油画般的剪影,却可以从人物的距离变化中感受亲密关系的升温。类似早期是枝裕和的失语阶段,孩子是不会撒谎的,但为什么懂事的孩子总是撒谎。