很精彩,复古风格、脱口秀形式的恐怖片。
影片里提到一个邪教,利用儿童献祭。
主教说恶魔需要祭品,还说任何目睹这些仪式的人,都会被恶魔的咒语所迷惑,并执行他在人间的命令,主教最后说“And so it is done!
达成降临!
”影片正片结束的最后2秒,脱口秀演员杰克杀死儿童后,画面左下角传输信号显示“SO IT IS DONE”,说明恶魔最后真的降临了。
演播室里所有人通过录像带目睹了邪教仪式,于是恶魔用咒语迷惑了他们,然后附身莉莉杀死舞台上的人。
恶魔再附身杰克,令他杀死儿童莉莉,达成献祭,最后完成降临。
所以本片是有恶魔的,并不是一场魔术师的幻觉。
在恶魔附身莉莉之前,杰克的老婆的鬼魂先附身了莉莉,所以质问杰克和琼博士的奸情。
本片的精彩之处在于设置了一个悬念:到底有没有鬼?
通过轻松的脱口秀舞台表演,让观看电影的观众一开始觉得没有鬼。
接着通过克里斯图的喷吐表演,又让观众觉得有鬼;然后魔术师搅局,说一切都是催眠,没有鬼;然后女孩莉莉登场,暴走开大,袭击所有人,再次让观众觉得有鬼。
最后杰克突然惊醒,发现自己正在捅杀莉莉,所以最后还是有鬼,他被恶魔的咒语迷惑,执行恶魔的命令,杀死儿童,使恶魔完成降临。
电视直播时任何事情都可能发生。
本片的噱头就是基于公众对于电视直播的误解和迷恋,伪造了一场上世纪70年代脱口秀《夜猫子》直播。
脱口秀主持人深陷注意力焦虑之中难以自拔,为拉升不断下滑的收视率,他发起了眼球反击战,在万圣节当晚邀请几位超自然专家相互对抗,上演了一场魔高一尺道高一丈的殊死较量。
这部恐怖片新作在观众对血浆和钢锯脱敏的年代里趟出了一条失血的血路,将观众带回一个未经修饰的原始恐怖时代,唤醒了那些潜藏在VHS磁带中的恐怖邪灵记忆,完美中和了荒诞的黑色幽默与诡异的恐怖元素,也巧妙平衡了70 年代简陋演播室的地摊调性与低成本制作的尴尬。
只可惜,前面成功地将观众赶入惊悚死胡同之后,最终放出的大魔王居然是蹩脚的拿灵魂与魔鬼交易的大俗套,是男主持的心理崩溃,而非什么真正的恐怖,令人窝脖。
此外,创作者对高空表演时代的历史遗迹TV Show的强烈媚俗与怀旧,甚至上升到审美高度的迷之崇拜,于时下看惯了网络直播并与之共存的播客和看客而言,其意兴遄飞的中二难免显得没见过世面。
电影选择的时间背景很妙,地点设在了处于1970-1980年间的美国。
这是历史上谋杀案,邪教组织猖獗,恐怖活动频发的时期。
我们的波点人同志,
啊不,著名《午夜猫头鹰脱口秀》主持人杰克·德尔罗伊粉墨登场。
在经历了人生大起大落,尤其是痛失爱妻,节目收视率断崖式下跌之后,杰克背水一战,决定以一次内容出人意料之外的脱口秀挽回自己的口碑和合同。
电影的cult内容以及血腥场景十分具有年代感,你可以看到《鬼玩人》《驱魔人》等经典场景复刻也有致敬导演前作《恐吓运动》的元素。
观影过程十分奇妙,让我想起不久前有沉迷一段时间的游戏《邪恶冥刻》。
现实和幻觉结合的不真实感,加上令人身临其境的沉浸感让这部电影评价直接位列我本次墨尔本国际电影节前三。
主创人员也是诚意满满,除主角以外的大部分主演,服装设计以及摄影剪辑都在电影结束后与观众现场互动,本人对拍摄现场是否有灵异现象十分感兴趣,可以主创们并没有相关内容可以分享,深感遗憾。
出演影片中鬼附身的小女孩莉莉的女演员英格利特应该是所有主创人员中年龄最小的一员了,虽然在舞台上有些害羞,但是散场后攀谈起来却是成熟大方,未来可期。
前言众所周知现在的恐怖片是越来越难拍了,自从温氏驱魔片大杀四方之后,鲜有优秀的同类作品。
究其根本在于观众对传统吓人方法产生了审美疲劳,血浆、跳吓等单纯的感官刺激已经很难产生太强的恐怖效果。
于是近几年,一些导演尝试在恐怖片中引入新元素,创造新型恐怖风格。
缇·威斯特:Qing色。
代表作:《X》、《珀尔》、《玛克辛》。
乔丹·皮尔:种族。
代表作:《逃出绝命镇》、《我们》、《不》。
罗伯特·艾格斯:神话故事、民间传说。
代表作:《女巫》、《灯塔》。
阿里·艾斯特:亲密关系撕裂。
代表作:《遗传厄运》、《仲夏夜惊魂》、《博很恐惧》。
复古这一法宝也被广泛使用,温子仁的新作《致命感应》和上文提到的“X三部曲”均从老电影中汲取旧养分,焕发新活力。
而今天要讨论的《魔鬼深夜秀》则把复古做到了极致。
以伪纪录片的形式呈现脱口秀,形式新颖,故事有趣。
本片导演是来自澳大利亚的凯恩斯兄弟,他们的前作《恐吓运动》令人印象深刻。
剧情简介故事背景设定在70年代的美国。
经济危机、社会动荡、各种亚文化盛行:朋克、嬉皮、邪教……电视机作为当时的主要媒介记录着一切,将现实中的恐惧传递到千家万户,同时也为大众提供了奶嘴乐。
脱口秀直播:“夜猫子”就是这样一档栏目。
凭借主持人Jack Delroy轻松幽默的主持风格和丰富的节目内容,很快夜猫子便获得了大众认可,Jack也迅速走红。
但好景不长,Jack的妻子因病去世,节目收视率直线下降,自己的合约也即将到期。
于是绝望的Jack策划了一期万圣节特辑:将通灵者、打假人(前魔术师)、心理学家、邪教事件幸存者等人凑到一起来个大杂烩。
希望借此扭转自己的命运,然而事情的发展却出乎他的意料……
复古质感使用不同画风(画幅和滤镜等)来区分直播画面和幕后录像,制造出伪纪录片效果。
服化道、影像、配乐全方位还原70年代质感,力求复古。
节目内容:通灵、邪教、招魂、催眠……神秘元素一应俱全(有“走近科学”那味儿了),精准捕捉古早解谜节目的猎奇风格。
强烈建议找个深夜,在小电视上观看。
合适的观影环境+粗糙的影像会产生极强的代入感,梦回那个充满未解之谜的神奇年代。
恐怖表现恐怖场面出现在附身、催眠(蠕虫 ⚠ 警告)和屠杀三个段落里。
其实对于身经百战的恐怖片爱好者,这些场面只是小case。
但在沉浸的复古质感加持下,这些恐怖桥段变得邪典味儿十足,主打一个精神污染。
也许它不够吓人,但绝对能让你过目难忘。
拒绝俗套的感官刺激,依托氛围制造恐怖效果正是本片的高明之处。
恶魔的诡计本片的叙事也很值得玩味,故事并未直接给出真相,而是塞了很多伏笔和小细节,比如:为什么总是给穿骷髅服的观众特写、小女孩什么时候被附身、附身的是哪只恶魔、已死的教堂头目D'Abo和Jack是什么关系、Jack是否献祭了妻子……以下是我的个人理解:Jack为了登上收视率冠军的宝座,参加邪教“The Grove”举行的神秘仪式,向恶魔许愿。
这只恶魔是侍奉Abraxas的一个次等神(以下简称小鬼)。
想达成心愿必须付出代价,Jack付出的代价便是妻子的生命,当然事先他并不知情。
D'Abo对邪教事业非常狂热,所以他承包了一个教堂,整天搞神秘仪式,试图召唤终极恶魔Abraxas。
不料被FBI盯上,被包围了三天之后,他带领追随者自-Fen,将少女Lilly转化为可被附身的容器。
另外,D'Abo在Jack的幻觉中出现,所以他和Jack应该同属一个邪教。
奇装异服的观众可能都是邪教成员在脱口秀现场的鬼魂有很多,但附身Lilly的只有2个:Jack妻子的鬼魂和之前提到的小鬼。
这也是Lilly言行举止怪异的原因,有些话其实是恶魔说的。
细思极恐最终发动屠杀的当然是小鬼,它信守承诺,让Jack再次出名,只是没想到用的是这种方式。
同时它利用幻觉让Jack误杀Lilly,完成少女献祭,成功召唤自己的主人Abraxas。
本片还打破第四面墙,和观众开了个小玩笑:结尾字幕出现“SO IT IS DONE”(达成降临),与D'Abo举行邪教仪式的台词一致,观看本片的观众目睹了献祭仪式,也将被Abraxas迷惑。
娱乐至死临近结尾,使用一组蒙太奇,仅寥寥几笔便勾勒出娱乐至死的现状。
节目制作组和观众,一个追求收视率,一个追求奶嘴乐。
就像衔尾蛇的首尾两端,互相追逐,形成恶性循环,在无形中自我吞噬。
而现在和过去的区别,可能只是媒介和内容发生了变化:电视变成了手机、电视节目变成了短视频、收视率变成了流量。
在信息爆炸的今天,神秘的都市传说不再神秘,可怕的深夜故事不再可怕,但不易察觉的信息茧房也许更值得我们警惕。
优点: 导演一共用了三种画面比例,以全屏视角展现直播,黑白镜头4:3用花絮的方法表达,也正是这部分巧妙的将电影分为几个小段,每一次的出现都有着剧情的进一步发展,结尾处使用了16:9的镜头来“揭秘”。
在镜头语言这块做的不错。
莉莉在一出场就直接打破了第四面墙,大胆的与观众对视甚至是盯着观众(就像老师盯着开小差的学生)之后的主角的对视就没有怎么强烈,对比下来就感觉莉莉一开始就是恶魔在透过镜头威胁我们。
音效是有恐怖片水准的。
不足之处: 这部电影最致命的就是它那令人窒息的特效,本来都进入那种恐怖片专有的一人看电影周围全是人的时候突然就来一道假的不行的特效将我拉回现实,我宁愿他没有这些特效,只有老恐怖片的那只蚯蚓都可以,但是那些激光,电光真的太草了。
写了首打油诗:人心不足蛇吞象,一己私心把名扬。
本是同林鸟一对,为何生死两茫茫。
千踪万迹已告知,妖魔鬼怪在身旁。
终成惨剧是为谁,为名为利不为她。
近期,在好友的推荐下,观看了一部2023年《魔鬼深夜秀》的电影。
本以为会是一场惊心动魄的模拟恐怖之旅,然而,观影结束后,心中却满是失望与疑惑。
这部电影以美国流行的深夜秀节目为背景,采用采访的形式,试图展示一些稀奇古怪的事件和人物,进而演变成一场对灵异人士的揭秘。
听起来似乎充满了神秘与刺激,然而,实际情况却远非如此。
影片长达 90 多分钟,但在我看来,其中至少有 70 到 80 分钟完全是在浪费时间。
内容空洞乏味,大量的废话、冗长的语言以及无意义的镜头充斥其中,让人难以忍受。
实际上,这部电影的精彩之处仅仅集中在几个桥段上,如果将这些桥段精心拼凑,其余部分果断砍掉,或许它会成为一部 15 分钟甚至 10 分钟的精彩短剧。
但如今被强行拉长到 90 多分钟,实在是让人感觉拖沓至极。
电影试图以美国七八十年代电视台的拍摄形式来呈现这场深夜秀,这原本是一个颇具创意的想法。
然而,在实际操作中却出现了诸多问题。
按照常理,如果是以演播厅的形式进行拍摄,通常会有几个固定机位架设在那里,当需要特写时,镜头可以摇过去给予聚焦。
但在这部电影中,一旦涉及到幕后的场景,问题就出现了 —— 这些幕后的画面究竟是谁在拍摄呢?
如果要做到尽善尽美,就应该像一些优秀的作品那样,打破 “第三堵墙”,与摄像机进行互动。
在幕后的时候,也应该时不时地互动一下,让镜头适当遮挡,或者直接采用现场的固定机位摄像机。
比如当场景转到幕后时,留下一角,让摄像机用长焦距锁定过去,同时声音变小,尽量给予全景而避免特写。
等到回到台前时,再以正常的形式切换特写镜头。
只有这样,才能在两个不同空间的拍摄中做到自然流畅,否则就会给人一种穿帮的感觉,显得极不严谨。
再者,虽然电影标榜为模拟恐怖类型,但在观看过程中,我丝毫没有感受到恐怖的氛围。
相反,只觉得整个故事十分扯淡。
恐怖电影的精髓在于能够营造出紧张、惊悚的氛围,让观众沉浸其中,心跳加速。
然而,这部电影在这方面显然做得极为失败。
它既没有令人毛骨悚然的音效,也没有惊心动魄的画面,更缺乏扣人心弦的剧情。
只是单纯地依靠一些灵异元素的堆砌,却无法真正触动观众的神经。
总的来说,《魔鬼深夜秀》在形式与内容上严重失衡。
虽然有一定的创意想法,但在执行过程中却漏洞百出。
它既没有充分发挥出独特拍摄形式的优势,也没有用精彩的内容来支撑起漫长的时长。
这样的电影,实在难以让观众满意,也无法在影史上留下深刻的印记。
上一次看鬼魂上电视,还是在《鬼来电》。
如何在电视视角下呈现恐怖效果,确实很难。
一,好的恐怖片永远在制造悬念:1,到底有没有鬼,谁是鬼?
让观众无法判断真伪似乎是这类类型片的精髓,不到最后一刻永远不知道真相。
固执的老白男的催眠术成功起到了干扰作用,所以结尾被碳化,不少人看到这里大概有些开心,自己的判断终于得到映证。
(当然,最近的鬼片如《哭声》已经进化到到结尾也看不到真相的程度了)2,杰克到底有没有杀妻也是悬念之一。
比较让人搞笑的是小女孩附魔后的特效,极具年代感,让人想起两千年前后我们武侠剧里的特效。
头脑裂开时甚至有些搞笑。
一,为什么会有黑白、彩色两种镜头?
彩色的镜头是观众主观视角,因为颜色实际上是人眼看到的物体折射的光。
真实的世界是黑白色的,忠实的记录幕后。
二,电影想表达什么?
中途休息后,主持人重新坐回原味。
一切似乎还是休息前的原样,通过这样一种剪切。
时间的概念似乎被抹除。
在电视里,时间和空间都是虚假的。
想表达大概就是媒体对真实世界的扭曲,被媒体扭曲的大众,以为在帮人解脱,实际上做了那把杀人的刀。
从主题来看,颇似约翰•卡朋特86年的《极度空间》。
当然他最著名的电影还是《怪形》。
将一个普通的恐怖片拔高到一个意想不到的高度,本片可以说扩宽了鬼片的可能性。
它不再讲普通恐怖片里的恩怨情仇,而是指向更高维度。
看了前50分钟,非常无聊,看个形式,对70年代电视真人秀的模仿,和前几年拍的一个女巫的电影一样。
分两次看完了。
优点:1.氛围至上,复古70年代TV show的cult片,复古感做得相当好。
2.有些恐怖镜头还是蛮恶心的,说实话异形那样的反而无感,但是大虫子还是有点震撼的。
3.后半段尤其是最后20分钟,明显看到导演的发力,意识流梦境戏蛮好的。
缺点:和所有文艺恐怖片一样,铺垫太长,收尾太短,50分钟铺垫,30分钟的恐怖戏,最后20分钟解释一下原因匆匆收尾,很可惜。
铺垫戏:主要讲娱乐至死,但是很直白也很肤浅,很无聊恐怖戏:从大叔开始有点感觉了,但是恶魔降临开始屠杀说实话看特效还看笑了,以为是奥特曼降临,对不起……高潮来得太快了,并且驱魔人的味道非常浓郁,漂浮的椅子,恶魔附身的小女孩,改变的嗓音,对标的都是驱魔人梦境戏:其实是恶魔蛊惑戏和恶魔降临戏,主持人为了收视率,和恶魔做约定并且献祭妻子,但是蛮牵强的。
讲得遗憾居多,要素拉满了,但是全都是浅尝辄止。
邪教:本来以为能好好展开一下的,没想到做了背景板催眠:刚有点心理恐怖的感觉了,恶魔突然降临毁了所有献祭:教导人们不要太过追名逐利,老生常谈了要素没有为主题服务的例子就是这个片了,要素变成了废笔。
很可惜的电影,选择的题材和手法都很吸引人,甚至选择的时代都大有可讲的,三星。
权力的代价与牺牲——《魔鬼深夜秀》
今天聊聊澳大利亚 / 阿联酋电影《魔鬼深夜秀》。
片名 Late Night with the Devil (2023)。
本片设定在1977年,当年有三个电视台,影片虚构出了第四个电视台。
主人公杰克·德尔罗伊的脱口秀节目《夜猫子》如同冉冉升起的新星,梦想有一天能在收视率上打败深夜之王约翰尼·卡森的《今夜秀》。
尽管《夜猫子》凭借其独特的风格和精彩的内容成为了有力的竞争者,但收视率始终未能超越《今夜秀》。
《夜猫子》播出了六个赛季,收视率曾一度接近卡森,但始终未能实现超越。
杰克·德尔罗伊的妻子玛德琳因肺癌去世后,他的世界瞬间崩塌,收视率开始下滑,他要做出最后的努力来挽救他的节目和他的事业。
在接下来的扫荡周里,杰克与他油腻的制片人里奥携手,为了提升收视率,他们决定邀请一系列主题相关的嘉宾,打造一场别开生面的表演。
这场表演将充满惊悚与刺激,其中包括一位通灵者、一位怀疑论者以及一个可能被魔鬼附身的女孩。
事情的发展变得如此诡异和离奇,以至于那场节目的录像带被雪藏,再也未曾现世。
如今,录像带以另一种方式重新回到了人们的视线中......
这是一个警示性的故事,讲述一个人在职业生涯中追求权力和成功的沉重轨迹。
他深信自己拥有无限的能力,可以凭借一己之力跨越一切障碍,从而获取心中的渴望之物。
然而,随着故事的展开,他逐渐领略到这条道路上的艰辛与残酷,没有什么东西是不需要付出代价的。
权力的主题被鲜明展现。
杰克身怀深厚人脉的白人男性,渴望在由同样拥有强大关系的白人精英所统治的社会结构中更进一步,踏上权力的巅峰。
然而,这一路的晋升与上位,却是建立在对身边女性角色牺牲之上。
从他深爱的妻子,到罗斯-米切尔博士,再到年轻纯真的莉莉,她们无一不被他权力的欲望所裹挟,成为了这场权力游戏的垫脚石。
杰克为了迎合白人观众的喜好,甚至不惜牺牲黑人嘉宾。
这一选择展现了权力的另一个面,为了获得更大的影响力,可以轻易践踏他人的尊严与权益。
万圣节之夜的恶魔附身能在一定程度上提高收视率,但杰克的选择却更加直接地揭示了这部作品中权力与观众偏好的微妙关系。
他迎合了那些对神秘学充满恐惧、以保守基督教价值观为中心的白人观众,却忽视了其他观众群体的需求与期待。
《魔鬼深夜秀》对撒旦恐慌的题材并无太多的兴趣,它仅仅将其作为一种手段,用以制造视觉上的震撼效果)。
电影对于有权势者与魔鬼之间交易的深入探索,几乎是一片空白,只是触及了这一主题的大致轮廓,而未能真正深入其中。
大卫·达斯马尔基安(David Dastmalchian)在片中表现出色,流畅自如的演技以一己之力撑起了整部影片。
他塑造的电视节目主持人角色,既可爱又充满魅力,与银幕形象完美契合,又略带一丝狡黠的脱口秀王者。
在达斯马尔基安的演绎下,角色的性格得到了充分的展现和发展。
他与妻子的深情厚意,以及她去世后所流露出的悲痛与无奈,都让观众为之动容。
这个角色也不是完美无缺,性格中带有一些灰色的阴影,他的贪婪与野心让他愿意为了节目的收视率而不择手段,甚至不顾及周围人的感受和后果。
这种复杂多面的人性描绘,使得角色更加真实而有趣。
卡迈克尔·亨特(Carmichael Hunt)这一角色,其灵感和形象源自现实生活中的詹姆斯·兰迪。
兰迪先生是一位才华横溢的魔术师,后来转型为著名的通灵揭穿。
他创立了一家研究所,公开承诺为任何能在严格受控条件下复制其所谓的超自然力量的人提供一笔巨额奖金。
几十年来,无一人能够赢得这份丰厚的奖励。
在电影中,卡迈克尔·亨特(Carmichael Hunt)所领导的机构名为IFSIP,即国际超自然科学调查联合会(International Federation of Scientific Investigation into the Paranormal)。
本片制作人“凯恩斯兄弟”(科林·凯恩斯和卡梅隆·凯恩斯)对本片给出了解读。
他们说:“回溯到70 年代和 80 年代,深夜电视时常会出现一些略带危险气息的节目。
特别是脱口秀,它们仿佛是一个通往诡异成人世界的窗口。
我们的想法是,将这种激动人心的现场直播氛围与超自然现象交织在一起,带来一次独特且震撼的观影体验。
”
伪纪录片无疑是创作恐怖电影的捷径,其独特的魅力是通过营造强烈的真实感,将恐怖效果无限放大。
编导为《魔鬼深夜秀》构建了一种不祥而又紧张的氛围。
每当节目播出时,观众仿佛身临其境,与角色一同经历那些惊心动魄的瞬间;而当广告休息期间,画面转变为黑白手持纪录片凝视,将紧张感推向了高潮。
这些纪录片片段并非随意堆砌,而是精心策划、巧妙布局。
它们在一开始就作为展览般的存在,吸引着观众的好奇心,同时也为后续的剧情埋下了伏笔。
在我看来,不出意外的话,本片将是年度最佳恐怖电影。
它并未沉溺于那些廉价的突然惊吓,而是将焦点凝聚在对未知的深刻恐惧以及对接下来未知剧情的强烈好奇之上。
电影的序言部分巧妙而随意地揭露了杰克及其社交圈的一些可疑细节,这些微妙之处犹如迷雾中的线索,若隐若现。
对于经验丰富的恐怖电影影迷来说,这些线索很清晰,故事结局显得相对明显且可预测。
遗憾的是,本片极度依赖于一个出人意料的结局来,倘若拍成了,无疑将成功经典恐怖电影。
即便结局的惊喜被削弱,这部电影的魅力仍然不减。
它以其独特的叙事手法和深刻的主题探索,为观众带来了一场难以忘怀的观影体验。
以下内容含有剧情透露。
影片中,杰克·德尔罗伊的妻子米妮的鬼魂贯穿始终:1.(大约第8分钟)在解释杰克·德尔罗伊背景故事的序幕结束时,当杰克独自倚靠在门口,他的身后,电视监视器的屏幕中,米妮的影像若隐若现。
2.(大约第19分18秒)当通灵者正专注地与母亲和孩子沟通时,音频突然出现了故障,画面也随之扭曲。
此时,米妮的幽灵形象在杰克身边悄然浮现。
3.(大约在第24分钟)当剧组即将重新播出节目时,米妮的鬼魂再次现身,出现在后台的镜子里。
此外,在卡迈克尔的怀表中,她的形象也悄然浮现。
4.最让我难忘的,莫过于在杰克要求制片人逐帧播放的那一幕。
大约在第1小时17分钟)当画面缓缓倒退,米妮的鬼魂再次出现在舞台上,她静静地站在杰克的身后,手轻轻地放在他的肩膀上。
深夜惊悚之旅,年度恐怖佳作。
《魔鬼深夜秀》是近几年看过的,最棒的恐怖电影之一,跟《咒》并驾齐驱。
在“伪纪录片”方向做出了更新鲜和更深入的尝试。
夸张点说,应该在恐怖电影史留名。
之所以把《咒》拉出来,是因为二者都在利用或者说思考“媒介”本体以及其互动关系。
《魔鬼深夜秀》找到了“真人秀”(或者说对谈类综艺)的切入点,非常绝。
展现灵力的通灵者和坚持打假的魔术师,在镜头前同台对垒,你作为一名电视观众,无从辨析节目的真假。
哪怕只有“镜头”是绝对真实客观的存在,也没有意义。
怀疑论者可以像魔术师一样,起初坚信一切都预演安排的;电视观众可以选择相信“所见即所得”,因为这是直播嘛,直播做不了假。
所有人都获得的是部分事实,或者说,“事实”取决于你相信什么。
尤其是结合近段时间诸如“猫一杯”“老公偷偷送外卖”这类假新闻事件来看,会有更深的体悟。
恰巧前几天刚刚通关《心灵杀手2》,游戏里真人与动画影像的互动,类似于直播画面与幕后纪实的交叉剪辑,都做得很出色。
前段时间在和电影群朋友聊《破墓》时,还说亚洲恐怖片势头正盛,欧美恐怖片无趣式微,没想到这么快就被打脸。
总之,我个人强烈推荐这部给恐怖电影注入新鲜血液的作品。
有模有样,复古感到位,恐怖part虽然没什么意外,但也本本分分,最后的结尾好像很多人觉得仓促,我倒还挺喜欢的。Dreamer,here,Awake~
?
不是很能get到
2023沉浸感十足的一部伪纪录电影,从发布上映到上线待遇都不是一般级别,出源快,最高画质4k,后续还要发售4K UHD,期待到时候发碟有更多花絮。
前面大部分时间里,无论是伪纪录片的形式,还是复古的年代感,都特别有意思。相比之下,这个结局就显得太弱、太不知所谓了。精彩地铺垫了整整80分钟,最后匆匆忙忙、潦草收场,实在是叫我一头雾水了……
现代版欲望与亚瑟王。
又一次睡著
语焉不详,该深究的地方不深究,全靠猜
血统纯正,剧本流畅,视觉优美,节奏宜人,审美在线。附魔的经典场面让恐怖片迷深感熟悉、温馨、美好。
单向的,没能很好地探究电视直播的形式,反而叙事在其捆绑下处处受限,空有一副复古的外观,沦为自娱自乐的无聊舞台剧(难怪收视率上不去)。
long night's journey into shit
第一次完全get不到热门伪纪录片。可能是屏幕上人太多了就恐怖不起来。
形式大于内容,太做作,这么高的评分不理解。
有点儿无聊
非常非常一般一点都不恐怖,又被小🍠的推荐骗了,90分钟我都嫌长还不如剪到70分钟呢😅
2.5
一般吧,伪纪录片的形式也不新奇,后半段比较好,前半段节目上打嘴仗比较无聊,有点平淡了,不够怪不够奇
比这对兄弟导演上一部《恐吓运动》要好很多,依旧采取真人秀的形式,不过这次没有之前如此痴迷于对血腥暴力的描绘,而是踏踏实实地讲好了一个故事,最后回归到的还是当年终结妻子生命所带来的内心当中的痛苦与挣扎。电视能够快速传播影像,对观众的大脑和思维方式都产生了极大的影响。为了收视率,电视台只能不断制造噱头,以求得节目的生存,结果是全民性的没有任何目的与营养的狂欢,甚至连魔鬼都被作为娱乐化的手段,供观众所消费。用彩色与黑白区分出台上与台下,进入到Jack的心理时,还从电视机画幅短暂地调回了宽银幕。魔鬼的形象比较草率,有点像雷神,不知道是不是刻意做得这么有喜感,来让血腥的屠杀场面充满乐趣,反过来讽刺电视消磨掉人类应有的敏感神经,达到某种程度上的娱乐至死。
好久没看过这么带劲的邪典了!
看到最后很不想看了,没意思,复古电视秀,根本没一点恐怖的地方。