飞驰人生

张弛赢了，付出生命的代价。

这个结局很韩寒。

不需要用彩蛋安慰自己，那就是张飞想象出来的一场天马行空，就像张弛和林臻东初次见面时一样，张飞也在脑海中呆呆地想象出一幕带日漫配乐的老爸和林臻东之间的对决。

韩寒是个什么人？

非主流，批判性，尖锐，敢唱反调。

像他这样的人，会设置一个happy end，但绝不会拿“从此王子公主幸福的生活在一起”这种童话故事当结局。

对韩寒而言，让一个刚刚复出，赞助寒酸，没有正经团队，没有正经车子与领航支持的张弛全须全尾拿下冠军，站在领奖台开香槟，这简直就是在侮辱他的智商。

可能吗？

大家自己想一想，可能吗？

林臻东好歹也是一个五冠王，车技与经验绝对不逊色的，而且人家是什么车子，什么配置，什么团队，什么状态？

张弛这边呢？

车技与经验不逊色，但是其余的呢？

张弛不可能活蹦乱跳拿冠军。

在现实中，他这种情况，更有可能再做一年准备，次年选择复出；或者头年凭借一点赞助拿个差不多的好名次，次年得到车队和更好赞助商的青睐，这才重返巅峰。

刚复出条件这么差还想砍下冠军，真的就只能是燃烧生命——以命去换取了。

冠军和命，不可兼得。

再退一步，去年万州公交车坠桥，无一生还，和淹死无关，估计基本都是撞击水面而亡。

80米的高度。

那么张弛坠入大湖的高度是多少？

从屏幕上目测一下，总不能坠湖高度只有十几米吧？

很不幸，结局就是张弛遇难了。

还是那句话，这个结局很韩寒，他的片子不存在童话结局。

在电影的最后，张弛是活着，还是死了？

这是一个问题。

撇开所谓的“无论结果如何，他的精神、他的灵魂始终活着”这种套话，来谈一谈我的个人理解。

明显韩寒想要塑造出一种薛定谔的张弛情景，没有具体点明生死，许多人的不同表现虚虚实实。

但死的结果在我心中占了上风。

似乎除了那位滚落山崖的选手有个镜头是被推上了救护车，而不是就地凉凉，说明老司机翻车也有生还的可能，其余都直指其死亡结局。

先说孙玉强。

在赛车失去联络之后，他立即扔掉麦克风，冲去抢了一辆摩托车，向山下驰骋。

摩托车能干什么？

张弛的车失控后即将掉下悬崖，坠入海中，显然摩托车无济于事。

他去干什么？

他去发泄，去释放，他是一个身经百战、极富经验的领航员啊，在他知道张弛没有减速的那一刻，他就知道接下来会发生什么了。

这更是一种逃避，逃避直面张弛的死。

在前一个失误的选手滚落山崖时，大家都聚集在显示屏前，孙玉强也是。

但这次，轮到他的朋友了，他不忍心。

他在一切尘埃未定却又命中注定之时就离开了。

后来他滚落摩托，倒地痛哭。

再说林臻东，他说“你为什么这一次非得赢？

”，从整部电影不难看出，他对张弛是一种棋逢对手的惺惺相惜。

他主动提出帮助张弛，在真人秀给他尊严，在赛前帮张弛修车，这一切都是对张弛的珍视。

如此，这句话包含的便是林臻东对他坚持不减速造成死亡事故的埋怨。

你还有大好人生，你还有很多时间，你还有孩子，还有父母，还有兄弟，还有……为什么偏偏为了梦想与极限做出了这样的选择呢？

你本可以下一次赢，甚至可以在我离开国内赛场后每场都赢，为什么要做出这样走向死亡的选择呢？

然后就是张弛的儿子小张飞，最后张弛吐槽“你真是坑爹啊，你同学的爸爸是个飞行员”，却在飞行员爸爸腾空而起之后，也让赛车飞了起来。

这里有两个细节。

其一，张飞拿着硬币投进了投币口，赛车才变形。

在生活中，硬币与扭蛋象征着孩子的小小心愿，在此处是否能够说明这一切都是张飞的幻想呢？

目睹了父亲坠海，他多么希望当时父亲的赛车也能像飞机一样凌空而起，再安全着陆啊。

赛前，张弛也说，赢了这场，我就带你去找那个同学爸爸算账。

可是赛后，父亲已逝，愿望难圆，只能通过幻想暂且慰藉。

其二，赛车升空后转而变为卡通画风。

在林臻东第一次到张弛家时，脑洞大开的小张飞就脑补了特技满满的两人比武画面，这一点更为这一切皆是虚幻埋下伏笔。

至于张弛冲出山崖时的画面，慢镜头、腾空、眼前灿烂耀眼的太阳、脚下波澜壮阔的大海，不禁令人联想的《希腊神话》中的伊卡洛斯。

伊卡洛斯代达罗斯的儿子，与代达罗斯使用蜡和羽毛造的翅膀逃离克里特岛时，他因飞得太高，过于靠近太阳，双翼上的蜡融化跌落水中而丧生。

伊卡洛斯追求的是自由，是太阳，而张弛追求的是胜利，是极限。

二者都为了所追求之物即理想而失去了生命。

这是一个充满浪漫主义色彩与悲剧性的结局，却巧妙地避开了这类“昔日王者复出，对抗后起之秀”电影的套路，既避免了主角光环过于浓重，又避免了如《恋爱回旋》那样的毒鸡汤。

在你思索张弛是生是死之时，他五年没有实战、赛时没有领航员却赢了比赛也就不显得那么突兀了。

因为这是他用生命换来的一场伊卡洛斯的陨落。

当张驰的赛车冲出护栏的那一刻，我想起了《末路狂花》的结尾：路易斯和塞尔马踩下油门，朝大峡谷纵情一跃。

路易斯和塞尔马的一跃，飞出了对自由的渴望；而张驰的这一跃，飞出了对信仰的坚持。

《末路狂花》当失控的赛车带着沙尘飞向天空，慢镜头，《奉献》的旋律响起时，灿烂的阳光透过镶金边的白云照射到张驰的瞳孔里；脚下，深沉而广袤的大海波光粼粼向他张开怀抱。

这一场景，我想是韩寒特别想要表达的人生态度，甚至是整部影片的拍摄动机和意义所在。

有一场戏印象很深，课堂上学员问张驰比赛时“一招必胜”的绝技是什么。

他回答：在全世界最危险的地方，开着车全速前进，怎么战胜对手，就是要找到自我能力的边界。

冲出赛道没有任何缓冲区域，旁边可能是墙，是树，是水库，是悬崖，就看谁能在逼近极限的同时，犯更少的错误。

对赛车手来说，过的每一个弯，都没有机会再来一次；犯的每一个错，都会断送整场比赛，甚至是职业生涯。

张驰深知这场比赛一有闪失会是什么后果，但他在赛程最后，决然加速而没有选择踩刹车。

因为他深信只有全力以赴，甚至不惜奉献自己的生命，才对得起这份热爱。

韩寒依旧是那个少年，因为依然有梦，有信仰，有热血。

他所想要表达的，都在张驰的车冲向太阳的那一时刻定格升华了。

最后张驰是死是活，都不是关键。

关键是韩寒想要传递出的那份对所爱的坚持与付出：找到自己能力的边界，把眼前的每一个坎都过好，把你的全部都奉献给你所热爱的一切。

生又如何？

死又如何？

对一个已经为所爱决定付出一切的人来说，死在实践梦想的路上是最幸福的事。

首发于公众号“影探”作者：女神的秋裤转载请注明出处

探长在大年初一去刷了《飞驰人生》。

如果评价，可以用一句话总结：前半段不及格，后半段了不起。

沈腾：给你个眼神自己体会《飞驰人生》讲述的是一个过气车神复出的故事。

沈腾饰演一代车神张弛。

因为非法飙车，他被禁赛5年，身败名裂，靠摆摊卖炒饭度日。

5年后，他恢复参赛资格，重回赛场。

但此时，他要面临一位年轻强大的对手，林臻东（黄景瑜饰）……

整部电影，可以用比赛前，和比赛后来划分。

比赛前的60分钟完全就是业余导演的水平。

影片为了搞笑而搞笑。

故事凌乱，完全就是为了凑段子而存在，剪辑更是只接起了段子，但出现了情节和情感上的断层。

张弛是个车手，但前60分钟你完全感觉不到他的车手身份。

一会裸体过安检，一会去偷车架，一会去KTV尬唱尬舞。

搞笑的段子一个接一个，但这些段子仅仅是为了刺激观众心里的胳肢窝，对于角色形象的塑造没多少帮助。

从隔壁借来的沈腾依旧长在观众笑点上至于角色。

除了主角，都是没有灵魂的人设。

比如林榛东就是个富二代，尹正的角色纯搞笑，腾格尔就是个有钱又俗的大佬。

这些角色一个个都太脸谱化，没有任何层次感。

因为他们也全都是奔着搞笑去的。

影片的最后30分钟，比赛开始，片子才进入状态。

作为一名职业赛车手，韩寒将拉力赛的硬核操作、车手对比赛的热爱表达的非常精准。

紧贴内道弯沿的飘逸过弯，以及漂移时车手的神操作看得人惊心动魄。

这么精彩专业、难度系数高达10.0的镜头。

探长上次见，还是在14年前的《头文字D》里。

紧贴内道弯沿

漂移时要随时调整方向比赛的镜头基本都是实拍，一些镜头甚至是韩寒亲自操作。

4000多米的海拔，环境的恶劣，每场戏都有救援直升机待命……

剧组很苦，但电影之间剧组比惨没意思。

有意思的，是最后完成的镜头既专业、又刺激、还热血。

最后的30分钟，能燃到让人泪目。

而影片的结尾，甚至还有些人没有看懂。

因为看懂的人，基本都会笑不出来。

张弛和林臻东对决的，是巴音布鲁克拉力赛。

这里都是天然赛道，赛道里不是石子就是砂石，赛道外不是悬崖就是大海（真实的巴音布鲁克有河没有海）。

而每位赛车的选手，就是要在极度危险的环境里将速度发挥到极致。

张弛对拉力赛有种单纯的热爱。

介绍赛道时主持人说这里有1462个弯道，没人能记得这些弯道，任何情况都可能随时发生。

而赛道上的张弛最后摘下和车队联系的耳机，独自驾驶。

因为这5年来，他每天都会在脑海里练习比赛，每天20遍，一共36500遍。

1462个弯道，每一个弯，他都记得一清二楚。

赛道109公里，张弛为了达到最快的速度，每次过弯，他都是逼近最后的刹车点。

最后他完成了比赛，但也突破了赛车的极限。

刹车失灵，他飞出赛道，而赛道下面，是悬崖下几十米的海面。

而只要超过40米，水面就会像水泥一样硬。

张弛的好友发疯似的冲向他跌落悬崖的地方，直升机也朝那边飞去……他死了吗？

死了。

最后他带着儿子跟同学爸爸飙车的镜头，其实是浪漫主义的手法。

就算汽车能和战斗机比赛，赛车也不可能变身，一跃飞天。

这一切，可能只发生在他儿子的幻想里。

因为这是他对儿子最后的承诺。

许多人看到最后可能会燃得热血沸腾，但有些人可能已经泪流满面。

《飞驰人生》中那种纯粹的热爱让人感动，但更让人感动的，是影片的原型——徐浪。

他是韩寒赛车的启蒙，更是一代人梦想的启蒙。

一旦你了解了徐浪，《飞驰人生》中的许多桥段就突然有了意义。

中 韩寒，右 徐浪，图片来自网络徐浪，1976年出生于浙江金华武义，他是一个传奇。

韩寒称他为”中国最好的拉力赛车手“。

2006年，他参加达喀尔拉力赛获得第19名，这是中国车手最好的成绩，至今无人超越。

2008年6月17日，在参加穿越东方马拉松越野赛时，他对陷入泥泞中的赛车进行救援。

不料拖车钩脱落击中他头部，他没戴头盔，当场昏迷，抢救无效后死亡。

那一年，他32岁（男主张弛达到人生巅峰，被禁赛时也是32岁）。

徐浪是韩寒赛车的启蒙老师，从徐浪身上，韩寒学到的不止是赛车的技术。

还有真挚的情义和对梦想的追逐。

徐浪去世时，韩寒曾发文悼念他：”我从你身上学到如何开车，我赛段里的每一个动作也许都有你的影子，你让我知道，有些东西是不会磨灭的。

“

徐浪和韩寒，图片来自网络而韩寒在自己电影中对徐浪的致敬，已经深入到骨髓里。

韩寒的第二部电影是《乘风破浪》，其中赛车手男主的名字叫做徐太浪。

他自打出生就没见过自己的母亲，这个角色也是在致敬徐浪。

《乘风破浪》，邓超饰演徐太浪32岁的徐浪去世时，他的妻子刚身怀六甲。

他的儿子没有见过他。

《乘风破浪》片尾，阿正（彭于晏饰）问男主为什么开车开这么好，男主说”遗传啊“。

只有了解了徐浪的故事，你才会知道这三个字的台词的意义和分量。

《乘风破浪》

《乘风破浪》徐浪从12岁就开了摩托车，后来加入拉力赛，他也总是以个人的名义参赛。

他太热爱赛车，又总拉不到大赞助，所以他总是垫钱比赛（他说这样会更纯粹更自由）。

后来他组建组名车队，还给中汽联组织捐款50万。

而在《飞驰人生》中，张弛重返赛场最大的问题，就是缺钱。

《飞驰人生》

《飞驰人生》现实中，徐浪去世后给家人留下的不是巨额的财产，而是近百万的外债。

在生前他就说，”我为自己的梦想欠下太多钱“。

《飞驰人生》的内核，就是梦想，以及那一份最纯粹的热爱。

拉力赛中开放天然的比赛环境对车手来说，不仅是技术的考验，更是对意志的磨炼。

为了最快的速度和最短的时间，他们需要在极度恶劣的环境中，将赛车的速度提到极致。

稍有不慎，一个失误，他们付出的代价可能就是生命。

喜欢赛车的人，很少是为了名和利。

他们为的只是纯粹的喜欢和热爱，不掺杂任何杂质。

很多人都会像徐浪一样，即使垫钱，也会去参加。

韩寒在接受杨澜采访时也说过，在拉力赛中，有上百人观赛，就已经是”山呼海啸“了。

现实中的拉力赛1999年，555拉力赛首次在中国举办，观众看到比赛时的反应和《飞驰人生》中说的一模一样：”原来赛车还可以这么开！

“许多人因此会做梦了，中国人开始有了梦想，徐浪就是其中之一。

图片来自网络2000年，他以个人名义参加了全国汽车拉力锦标赛。

在福州站，第一次参加比赛的他拿下2升杯第二名，N2组第二名。

2001年，他在韶关站又获得2升杯和N2组的第一名。

2002年，他成为1.6升杯飞车王。

……2006年，他在达喀尔开出中国车手最好成绩，成为全国著名的”飞车王“。

比赛中的徐浪徐浪成为赛车届的传奇，他的无畏和坚韧影响了一代又一代人。

钟爱赛车的林志颖跟徐浪也是好友。

在拉力赛的赛场，你总能看到一些车手衣服上印着”浪“字。

每每提到徐浪，他们都会哽咽。

因为徐浪让他们学会追逐梦想，而那个最勇敢的人却死在了追逐梦想的路上。

当年葬礼上为徐浪抬棺的有两个人，韩寒就是其中之一。

为了纪念徐浪，武义县特批了一块20多平的墓地。

每年，徐浪的墓碑前都会有人献上鲜花，甚至有人献上奖杯。

韩寒在徐浪葬礼在他葬礼上，武义县万人空巷。

200辆车把小小的县城挤得水泄不通。

前来悼念的无名车队家庭不算富裕的徐浪当年还资助一个云南的贫困女孩，两人一直书信往来，从未蒙面。

当有人打电话告诉女孩，徐浪再也不能读她的信时，在电话那一头的女孩哭着不停地问：为什么会这样？

为什么会这样？

……

徐浪去世后，每年韩寒都会去武义。

徐浪的父亲说，儿子的祭日韩寒从没有落下过。

如今，在韩寒的电影里，也总能看到徐浪的影子。

《后会无期》而他电影中的小人物，也总在为梦想不断地奔跑。

他的电影也总是纪念一个人。

那个教会许多中国人做梦的人。

《乘风破浪》《飞驰人生》虽然前面凌乱不堪，但最后对梦想的阐释还是让人肃然起敬。

只有真正追逐过梦想的人才会有这样的领悟。

《飞驰人生》人都会做梦，但追梦的人屈指可数。

坚持到最后的人更寥寥无几。

《飞驰人生》这就像人生，大部分人的生命都普通而平凡，只有少数人的一生光辉而灿烂。

因为不凡的人生，是从追逐梦想开始的。

而人最快乐的事情，就是把自己的生命献给自己热爱的事情。

文/女神的秋裤【飞驰人生2】影评直达——《我为什么热泪盈眶——看懂这些梗你才真得看懂飞驰人生2》

阖家欢聚的时刻当然是去看喜剧啦，但是《飞驰人生》是和我印象中那些通过各种包袱、段子、搞笑，最后实现反讽或者揭示一个道理的那些电影又不一样 这部电影它很燃，对，你没看错，是很燃，我很难想象有一天我给人推荐一部喜剧用的词是燃，片子中的各种赛车镜头真的很专业，也看出了导演韩寒对于赛车的热爱和专业性 影片中沈腾是真的长到了我的笑点上，一代车神复出第一步卡在了科目二。

尹正的钢管舞好妖娆，还有新一代车神林臻东，我对黄景瑜这个演员的印象还停留在红海行动中的兵哥哥，拽拽酷酷的，一眨眼变成了帅帅的热心新车神，沈腾和黄景瑜对手戏看的好好玩，我现在脑子里还有那句“你们有钱人都不换衣服的吗” 这部电影里的歌是最让我服气的一点，韩寒并没有屈服于流量，用的歌也很怀旧，可能这就是韩寒的风格吧 最后的最后以电影主题曲一半人生的歌词结束:在某个清晨 回望我一生 活得虽认真 却微小如尘 想要唱首歌 去唱哭别人 最后却是我 满脸泪痕 早告别青春 活成了别人 经历的时代 已如此陌生 年少时的话 又不敢承认 低头在人海 浮浮沉沉 这首歌真的很有共鸣感，推荐大家去听去看这部不一样的喜剧

最近韩寒上了高晓松的《晓说》，其中回顾了自己的写作生涯，他总结自己的文字之所以曾经那么受欢迎，靠的一招利器，就是灵活运用谐音梗。

这一招对于杂文和博客尤其有效，会给读者一种阅读的爽感。

而这种玩文字游戏的能力，是那些知识储备过人的学者大牛所不具备的。

这才是他成为首席公知的关键。

我不觉得这是调侃。

这就是事实。

韩寒的长项，其实和李诞池子王建国是一路。

只不过韩寒比他们多了价值观的构建。

有这么个招人喜欢的长项，当然舍不得不用。

所以在《后会无期》和《乘风破浪》中，韩寒在台词里加入了大量招牌句式，大玩谐音梗脱口秀，所以这两部电影明显带上了他的作家属性，是典型的“作家电影”。

没想到，《飞驰人生》让我彻底忘记了作家韩寒。

这一次，他就是韩寒导演，不是跨界，不是触电。

他更加顺应电影本身的逻辑，更加注意镜头语言，注意叙事节奏，台词也更加自然生活化了。

作为喜剧，笑点都不尴尬，包袱基本都抖响了，这一点尤为难得。

我觉得韩寒已经可以列入专业电影人行列了。

《飞驰人生》是一部纯熟流畅的运动题材喜剧片，不管从哪个角度考量：故事、节奏、台词、表演、场面调度、视觉效果、喜剧包袱，都不出差错不掉链子。

唯一的问题，可能就出在“类型片”上。

按照类型片规律严丝合缝设计起承转合，让沈腾引领招牌的喜剧风格，韩寒作出这种转变，老粉丝会接受吗？

会让大家怀疑其表达诚意吗？

可我觉得，类型片不代表就是缺少诚意的行活。

恰恰相反，相比前两部，韩寒的诚意这次反倒体现得最充分。

虽然故事都和“车”有关，但《后会无期》是公路片，《乘风破浪》重点在家庭关系，直到《飞驰人生》，韩寒终于拍了一部纯正完整的赛车题材电影，献给自己十几年来的理想所系。

其中只有一条故事线，就是沈腾所饰演的赛车手张驰被禁赛五年后重返赛场，所有的细节都服务于这条故事线，没有任何旁逸斜出的废戏。

故事就是这么简单到纯粹，热血到中二。

片中有两场重头戏，一处是改装车，另一处是修车，都是历经艰难后的拨云见日，都用了大量电脑特效和快速剪辑镜头，身为车盲的我竟然也看得大腿微微颤抖发麻。

也许只有真正的赛车手才能拍出这样的镜头吧。

此外，还有两处设计突破了普通运动竞技类型片的俗套。

一是开放式的带着悲情气息的结局。

韩寒自己唱的《奉献》响起，简直是一大泪点，那是理想主义的赞美诗和挽歌。

二是反派的缺席。

黄景瑜那个角色虽然是沈腾的对手，但实际上是帮助沈腾成就自己的。

竞技精神由此彰显：你真正的对手不是别人，而是自己。

一部成功的类型片，就是要既遵守前人开拓的种种叙事规律，又要有自己的突破和价值观。

韩寒做到了。

1前不久看到大学同学发了一条朋友圈：“中年人的人生啊，真是一地鸡毛……”配图是她刚刚出生的女儿。

那一瞬间，我有些被摇撼，开始意识到：曾经一起在大学校园里早起晨跑、食堂吃饭、在校报里挥洒热情的女孩，已经是很久以前的人与事了。

不用问，也大致能想象她正在经历什么。

30岁，结婚不久，女儿刚出生，白天黑夜地喂奶，或许不能睡一个完整的好觉。

单单是初为人母这一条，就足以让一个曾经的少女发出中年人的感慨，更不用说还可能会面临的家庭关系、工作职场等种种烦恼了。

85后的我们，是传说中的中年人了。

而未结婚生子的我，不过是一直在抗拒跨过那扇门。

所以在看《飞驰人生》的时候，心里也是百般感慨：曾经以叛逆之姿横空出世的韩寒，在80后一代人中掀起了惊涛骇浪，如今也已过而立之年，更融入社会了。

他有着自由无羁的青春时代，出书出成畅销书，丰厚的版税让他可以按自己的喜好去生活；喜欢赛车就去赛车，并拿下数个冠军；言辞犀利而成为嬉笑怒骂的时政杂文博主，当年他的一篇时事评论文章，足以对社会生态产生影响。

而在《飞驰人生》里你看到的，是他用电影的方式对普通人进入赛车生涯的表达。

一个没有家底的人，如何去与像王思聪这样的富二代抗衡；一个想要重新复出的人，为了拿到赞助如何四处奔走求告。

但一旦坐进车里，发动引擎，以极速狂奔，在山路上与种种危险迎面相对，你也能感到赛车手的那种激情与热爱。

韩寒拍电影，并非追求在这一艺术领域成为经典。

在《飞驰人生》里，我看到的是他在用电影的方式纪念自己的青春与热爱，试图在大众娱乐领域里占有一席之地，继续担当时代的弄潮儿。

很明显，他的拍摄越来越成熟，从平面写作到三维拍摄所需要跨过的种种门槛他亦在克服。

与此同时，那个曾经嬉笑怒骂自由不羁的少年，也已经与世界和解，相处融洽。

大概，这就叫人到中年，这就是成熟。

我并不知道，这种成熟是好是坏，是否是人生必经之途，是不是没有选择只能如此。

一如面对我们自己斑驳复杂的人生。

2电影的叙事很中规中矩。

曾经的顶级赛车手被禁赛五年后，为了重返赛道，一波三折，历尽艰辛，尝尽白眼与冷暖，最后终于和新晋顶级赛车手在巴音布鲁克同场竞技。

没有任何悬念，从开始就能猜到结局：落魄赛车手必然能够重新开战，并一定会赢。

唯一意外的，是赢了之后的结局。

这也是电影最有意思的地方。

韩寒并未给出一个非常明确、清晰的答案，而是一个类似于开放式的、需要你去猜、去思考和推断的结局。

我是和父母一起去看的。

向来喜欢思考分析的母亲在走出影院后，给出了非常有趣的点评。

“我还是觉得那个年轻人会赢，因为他没有负担，没有包袱，心态更好，心态好很重要。

”她说。

“不，赢的是那个老一点的。

”我纠正她，“但他为了能赢付出了很大的代价，最后可能是死了。

”“唉那可惜了，反正我是觉得年轻的那个人心态很沉稳，所以状态更好。

年龄大一点的小伙子，更像是在挣一口气。

不过他能力也很强，而且是真心热爱这个事情。

”她又叹气道：“任何一件事，既体验到了它的美好，又能靠着它活下来，就完美了。

”我想，设置一个半开放式结局的韩寒，是否也在表达着一种理想主义：即便是普通人家中成长起来的小人物，他也可以追求所热爱之物，即便那是一个很烧钱的、不是一般人承担得起的爱好。

哪怕到最后，他会为了这项爱好付出生命的代价，他也是为之拼尽全力并得到最高荣誉的。

那种飞蛾扑火的勇气，有种决绝的壮美。

身为普通人，你如何选？

若有一天选择摆在你面前，你是苟且地活，还是为了理想去赴死？

3韩寒的人生，是酣畅淋漓的。

年少成名，从而有了追逐自己所爱的资本，这让他的青春是那么耀眼和恣意。

用当下的鸡汤流行语来说：他活成了很多人想要的样子。

但这样的人生，也有其压力与无奈吧。

人们喜欢的故事很多，年少成名中年殒落是其中一种。

所以某自媒体团队会炮制出一篇漏洞百出的寒门状元之死，还能获得海量阅读与人们的热泪盈眶，因为人们喜欢看新星殒落、美人迟暮、英雄折损。

所以很多人或许都在等着，看韩寒跌倒的那一天。

就像多年来人们屡屡用来与他对比的另一位郭姓80年轻人，他的跌落几乎成为很多人津津乐道之事。

韩寒自己在接受高晓松采访也说：我深刻了解所有在上面的人，下一步一定是掉下来，我只是在想到底这天是什么时候，因为什么事件。

高晓松的接话也非常精准：被捧上神坛后，麻痹作用是非常强制性的，因为每个人都喜欢你觉得你好。

他没说的是：你会为了延续这种喜欢，付出更大的代价与努力。

维持人设，从古到今都是一场绵延持续、需要耗费巨大精力与时间的游戏，当然，它的背后也往往有着巨大的收益。

人世残酷，有时就在于看客很多，即便你曾个性十足、自由不羁，有时也敌不过世人的看法，以及它在无形中对你的驯化与圈禁。

于韩寒来说，在尝试过自己热爱的赛车、发表过尖锐的言论、出版过只有一期的杂志之后，他也需要为自己寻找新的出路。

电影热潮适时地在中国兴起了，票房的逐年暴涨，市场的不断扩容，娱乐业的轰轰烈烈，将这个渠道逼窄的国家的很多精英都收纳了进来。

4韩寒以一部《后会无期》进入电影圈。

那不算一部成熟的电影，它更像初试啼音的尝试之作。

但韩寒毕竟是韩寒，他请到了朴树，写出了一首《平凡之路》，还有一首《后会无期》，两首主题曲就足以触碰到这个国家大多数人的年轻人。

曾经拥有的资源，和超出绝大多数人的才华，仍然让他得到足够大的市场和关注。

后来又经过了《乘风破浪》的10亿票房检验，有了如今这部《飞驰人生》。

定档春节，杀入这个争夺激烈的档期，既可见韩寒的野心，也能看到他对自己踏足电影领域至今的信心。

电影也确实表现不错，稳稳排在票房前三的位置，共同收割着春节档海量的票房。

我是在大年初一这天去看的，带着父母和大姨。

电影院里座无虚席，人们拖家带口而来，带着水果花生瓜子和春节特有的喜乐团圆气氛，共享合家欢式的观影。

他们或许不在乎看的是什么电影，只要有一部能买到票的、适合全家人一起看、能让人笑开怀的电影就行。

电影开始后，许多桥段也适时地引发整齐的哄笑。

这不就是人们需要的吗？

在春节时期举家欢庆，笑笑乐乐开始新的一年。

韩寒和他合作的沈腾及他背后的开心麻花，深谙此道，也熟知中国人的内在民族心理。

他们动用自己擅长的技能，再结合韩寒熟悉的不能再熟悉的赛车，制造出一部国民喜闻乐见的电影。

尽管知道一切的套路，但我仍然被电影打动到。

在电影里你才看到，这个曾经自由不羁的少年有过怎样的青春，以多大的热情和面临多大的危险去投入到他所喜爱的赛车事业。

一个人，只要以其全部的时间和精力投入地做过一件事情，他的人生就是得救的。

他所有的苟且、卑微、痛苦，都足以被拯救。

我甚至为此原谅了片中那些中规中矩的片段，只为看到的那一点真诚。

5看完电影，许多的人生已经在我的脑里过了一遍。

想起初中时，韩寒的书《三重门》《零下一度》在同学中流传。

如今，这些看书的同学们，都成了孩子的爸妈，身上背负着房贷车贷。

而没有结婚的同学，会在大年三十的傍晚发来信息说，受到了家人的暴击。

没有生孩子的人则说，不想生小孩却遭到了两边家庭的压力，如果不打算妥协那就从一开始就不要妥协，不结婚。

还有已婚已育的同学，也会向我倾诉婚姻的烦恼，丈夫的不给力，婚姻处于解体边缘。

……这就是普通人每天的日常，是已步入中年的80后真实人生。

韩寒已是幸运之人。

不是每个人，都能有幸去做他们喜欢的事情；甚至不是每个人，都有能力和资源去发现他们喜欢的事情。

人到中年的80后，有多少只是被困在他们的人生里，只是为了养家糊口而在完成任务、做一份工作挣钱而已。

韩寒在电影里传递着他的价值观：和你喜欢的一切在一起，为你所热爱的事情去奉献。

当那些千钧一发、十分危险的赛车场景出现时，我想那是有说服力的。

那些做自己喜欢的事情的人，也是把自己置身于极致啊。

如果你只想生活得安全，那便没有理由去埋怨它的庸常。

而对于韩寒，我想，他至少曾经直面过赛车等危险，如今有了家庭和孩子，有了牵绊，开始新的尝试，开辟新的领域。

不管这尝试目前的效果如何、未来的走势如何，只能说，祝福他，祝福他有一个更光明的前途。

就像祝福我们自己，更平凡普通的自己。

张弛有度。

当阿信的《一半人生》响起时，电影院里本已起身的观众，又坐下了几许。

望着大屏幕上滚动的歌词，我的内心突然多了一丝慌乱。

“想要唱首歌/去唱哭别人/最后却是我/满脸泪痕/早告别青春/活成了别人……”没想到大年初一的贺岁片，主题曲却狠狠地煽情了一把。

已是而立十年，青春刚刚擦身而过，手心还有着余温，内心的激情却已落满了灰尘。

有多少人还记得自己的梦想，和那份初心呢？

沈腾吊儿郎当的表情之后，是那份对青春、对梦想的不甘心。

曾经一骑绝尘的拉力赛冠军，因为飙车被禁赛五年，将自己的荣誉和过去拱手相让，谁又能甘心呢？

在命运的车轮面前，我们都活得如此认真，却依然渺小如微尘。

我最好的闺蜜，从小到大的梦想，一直都是当一名厨师，她每次吃到美味的食物，都会两眼放光，在家里反复试验，一定要还原那个味道。

我还记得，她曾经对食物特别挑剔，就像对待恋人一般。

大学期间，她曾经在一家星级酒店帮厨，每天工作到深夜，即便再累也甘之如饴。

她的梦想，是当一名米其林美食品鉴师，吃遍全世界的美食。

而如今，每周的五个工作日，她都会在社保办的窗口坐足八个小时，吃着自己带的隔夜饭，或者是苍蝇馆子的外卖。

因为父母觉得，那样的人生，才是稳定的，有面子的人生。

而一个厨子的人生，对她的父母来说，根本是无法想象的。

她告诉我，自己是家里的独生女，没有任性的资格。

她俨然是一个乖乖女，用母亲的话试图说服自己：做饭是一种爱好，但是她要有稳定的人生。

所以，大年初一，当我们在做着自己喜欢的事情时，她却被父母以拜年的名义变相带去相亲。

她刚刚发信息给我，说和毫无感觉的相亲对象一起看了《飞驰人生》，对方兴高采烈地议论着韩寒拍这部片子烧了多少钱，沈腾又贡献了多少笑点，而她却在灯亮起的那一刻，默默地擦了一把眼泪。

她说，突然很羡慕你，一直在做自己。

我一时语塞，这么多年，最值得庆幸的事情，便是没有活成别人的人生。

即便拿着微薄的薪水为了生活精打细算，至少我还做着自己喜欢的事情。

曾几何时，我们都认为自己能够活成梦想中的人，而在人海浮沉，多年以后，告别青春，多少人却失去初心，活成了别人。

在《飞驰人生》中，最触动我的，是沈腾在人生谷底时，仍没有失去自我的样子。

在卖炒饭的五年中，他被生活磨平了棱角，成了一个中年发福的平庸男人。

然而他从未有一刻忘记过自己的梦想，每天在脑海中奔驰在致命弯道上，拿着扫帚和凳子模拟赛车的场景，跑过巴音布鲁克的1462个魔鬼弯道。

所以，他最终能够在没有领航员的情况下，安全冲过终点线，拿回了昔日的荣光。

因为这段赛道，他早已烂熟于心。

为了拉到比赛的赞助，他可以放弃尊严，偷车架，在对手面前“扒光”自己，为“老大”唱歌跳舞助兴……他对人生做出了无数妥协，却从未对自己的梦想妥协。

而我们为了梦想，究竟做出过多少努力呢？

有多少只马不做的健身视频，有多少打开又合上的学习书籍，又有多少制定又放弃的目标？

生活从来都是公平的，你为了梦想付出的一切，最终也会成为你的一件件铠甲，助你披荆斩棘，离梦想的人生更进一步。

只是，很多时候，我们习惯了妥协，不知不觉也活成了凑合的人生。

不是必须曾经登上人生巅峰，才有绝地反击的勇气。

很多人之所以能够活得精彩，能够摆脱中年油腻的人生，重回少年的激情，靠的，只是对梦想的那点不甘心。

不甘心堕入平凡，更不甘心，活成别人眼中的人生。

而这点不甘心，也是支撑我们克服困难，超越自己的最大动力。

韩寒从年少成名的作家，到一名职业赛车手，再到如今逐渐成熟的导演，凭借的，是对梦想的热忱，和对人生的不甘心。

在魔鬼赛道上的很多赛车场面，都是韩寒亲自上阵做替身。

为了梦想，他可以付出的，除了所有的金钱之外，还有努力，和生命。

沈腾的技术，被对手嘲笑过时。

在赛道上，他说出了那句话：“只有在你放弃自己的那一刻，你才是真正的过时。

”没有任何人可以嘲笑你的梦想，而沈腾真的将自己的人生，做到了张弛有度。

他将飞驰的人生，拆解成了一千八百多个日日夜夜对梦想的预演和练习。

好玩的梗，总是一笑而过，而走心的故事，才会令人铭记。

在《飞驰人生》中，有的人看到的是笑点，有的人看到的，是人生。

我打算约闺蜜再看一次《飞驰人生》。

我们或许曾经对生活作出妥协，然而我们依然可以过好之后的每一天。

在工作之余，她只要拿起勺子，依然是那个神采飞扬的女生。

认真过好每一天，对每一天的不虚度，便是对梦想的不放弃。

或许，这飞驰的人生，我们可以过得慢一点，再慢一点。

韩寒本该是永远义愤填膺的吗？

不是。

没人能说xxx“变了”，因为整个世界都在急剧变化。

世纪之初我们拿韩寒与郭敬明这两位崛起的文坛新秀做比较，捧一踩一的说法无非是，郭敬明抄袭，郭敬明只想着赚钱，郭敬明压榨作者甚至性侵。

韩寒却借着郭敬明这股东风艹了一把清爽而愤怒的青年人设。

他早期的杂文作品，评价国内社会现象，富士康血汗工厂，怀念徐浪，讽刺官僚主义，描写妓女，替AV女优平反……他所塑造的是自在如风的文学少年，能操翻世界的那种毒舌又真挚的人。

毕竟上一个毒舌又真挚的人，大家好像都很喜欢。

有人说他像鲁迅，可遗憾的是他只学到了那一点点愤怒，也渐渐荡然无存了。

不仅不是鲁迅，他自己就是叫“老爷”的闰土。

为这部电影花钱无疑是2019开年之耻，因为它全程都只告诉我一个道理，郭和韩本就是一类人，他们一个唱红脸一个唱白脸，想赚尽观众的钱，目的却不是赚钱，只是为了玩弄观众，笑看傻逼。

不过换句话讲，郭敬明至少告诉大家“友谊是美好的”，可韩寒只告诉我们“太相信任何人都只会被骗”。

想到近几年在风口浪尖的导演，蠢如毕志飞热爱电影，坏如韩寒过年忙着收压岁钱。

看到郭帆拍了四年的流浪之旅，想起尝试营销的最后之夜，我们无法说清此情此景谁优谁劣，毕竟我能看出，某些人甚至买了好评。

而且啊！

韩寒还极度男权哦～还崇尚一夫多妻哦～粉转黑真是比失恋还痛苦，听着熟悉的声音，感知陌生的灵魂。