这是小乔写的国庆档最后一部了,今年国庆档没有好看的。
最没有可说的就是这部《爆款好人》了,内容寡淡,没有任何看点。
宁浩徐磊联合导演王昂刘晓丹联合编剧葛优 李雪琴杨皓宇 桑平 吴磊等领衔主演豆瓣评分:6.3分,推荐指数两星正在影院热映,不推荐,现在票房才两千万
导演宁浩已经不是第一次骗小乔的钱。
从《疯狂的外星人》到今天的《爆款好人》,阵容也是雷同拉上一个喜剧界大佬,想要复制之前自己成功的案例,想讽刺些什么又非常浅薄,作为喜剧又没有一点笑点。
说实话,《红毯先生》小乔也不喜欢,但好歹还算是用心的。
这次是真的敷衍!
连这个剧本都是单元剧《北京好人》的延伸电影张北京还是那个张北京,还是个好人。
接下来内容涉及剧透,请谨慎阅读葛优饰演的张北京,只是在北京开出租车的普通人,自己的儿子马上就要结婚,自己想帮忙却碰了一鼻子灰,还被剥夺了上台发言的权利。
为了找婚车他在停车场不停地寻找,差点还被当成小偷扭送进公安局。
葛优这几年的作品虽然不多,但是表演形式非常雷同。
动作表情人物设定,台词气口看着就是同一个人,演什么都是自己。
不是说他演技不好,只是审美疲劳了。
吴磊饰演的张小景,爸妈离婚后跟着妈妈嫁到了富豪老爸的家,他的婚礼也不是自己能做主的。
吴磊还是很帅,几乎就是工具人的存在。
贾冰饰演的继父,可以说是真的全方位碾压亲爹,有钱是出钱又出力。
为了参加儿子的婚礼,甚至高价买下了假发。
就像打开了潘多拉魔盒,事情的发展不可收拾。
发现卖肥皂的大黄蜂未经自己同意就擅自播发自己的视频,侵犯了说自己的肖像权,为了维权他开着小火车追她。
这一段是整个影片最好笑的。
李雪琴饰演的李小琴,是个单亲妈妈,就靠卖肥皂养活自己和儿子。
李雪琴的戏份并不多,一看就是没有当妈,演不出来那个感觉,整体还是像个小姑娘。
因为这次维权,张北京火了,李小琴摆摊的商场却不再让摆摊了,她失业了。
杨皓宇饰演的杨老师,桑平饰演的奎哥,他们三个人一拍即合做起了维权的自媒体。
真的搞不懂他们三个完全不一样的人是怎么玩到一起的。
几个小维权的成功,让张北京一下晋升为网红“维权哥”,还拥有了一些粉丝,做人做事都开始飘了。
可是他们的维权只是一味地输出,并没有实地考察,连基础的事实都搞不清楚,这样做迟早塌房。
就好比一次马场维权,他们听信一面之词就去直播发视频,去帮忙维权。
当马场拿出监控时,却又没有正确的解决方法,还要用五百块去侮辱他们。
完全没有一句道歉,就像爸妈做错事向你“道歉”一样理直气壮。
你说他们这样做是坏人吗?
不是,他的出发点是好的,还是一腔热血的善良,他维权没有收一分钱,就像小乔为大家避雷烂片也没有收一分钱。
他们就是意外闯入新时代的人,不懂什么是流量,更不懂怎么利用流量。
加入公司后成功赚到了钱,粉丝更是蹭蹭涨,但是他又遇见了李小琴,发现因为自己失业后,想要帮她带货,口碑逆转,一夜之间被全网骂。
但最后还是选择只身入局,也要帮助李小琴。
这一点无疑是感动的,最后也没有借用儿子的婚礼的洗白自己,在面对巨大流量和金钱的诱惑下,他选择守住当初的自己。
这其实还是比较困难的,再来看最近翻车的网红们,他们为了赚更多的钱,人设是假的产品是假的,什么都是假的,这么看张北京真的是“爆款好人”。
流量来的快去的也快,维权哥很快就没人记得他了,他又可以做回最初的张北京了。
导演似乎想讽刺这个流量网红时代,但都是浅尝辄止隔靴搔痒。
网红的流量过去还为他们留下来一片金币,受苦的只有被欺骗的“家人”。
其实故事的主线普通无趣,并不值得小乔生气,因为有些电影故事线就烂透了。
令小乔很不懂的是为什么要给快70的葛优老师设计这种人设,要和刘敏涛摸个小手。
虽然谈恋爱没问题,但有没有考虑过这真的像个“老流氓”,其实《非诚勿扰3》也是这个样子。
张北京应该算是富豪吧,他住的房子又大,离故宫又近,这就让真的普通人没法共情。
还有李小琴住的是地下室,却给儿子报的大师钢琴班。
这些都是普通人没办法get到的。
最后想说,有一个不靠谱的爸爸真的很不幸。
鉴定结果:很无聊,很平淡,没笑点。
看图片猜电影无奖竞猜游戏开始了下面图片出自哪部电影或者电视剧
我要维权这是什么中学弱智煽情模式化语文作文吗煽情比春节联欢晚会还尴尬几百年换警服的老梗还在用内容批判互联网但自己拍的比段子还段子这和实体商户阴阳带货主播自己偷偷打开直播有什么区别如果情绪服务能退款这款名为《爆款好人》的商品能给我全额退款吗建议以后没有镜头语言的片子以后就搁手机屏幕上放映吧,公平公正和同行竞争,不寒颤,欺负老百姓算怎么回事。
这和入室抢劫有什么区别最后来一句张艺谋加油,搁这意思是嘲讽还是骐骥捏或许更多,也只是无奈罢没眼花,是五分宁浩这小子,还学会自己反讽自己了用一种极其低俗低端低幼的手法大声宣告,电影时代,已彻底走向湮灭
爆款好人 (2024)5.22024 / 中国大陆 / 剧情 喜剧 / 宁浩 徐磊 / 葛优 李雪琴
成为父母就有了一生的必修课,这是我长大后才明白的道理。
小时候,父母是我整个世界的中心,无论高兴的事还是难过的事,我都会第一时间跟他们讲。
后来长大了,工作和生活的压力让我不太愿意跟他们说不好的事情,因此常常选择沉默。
去年回家过年时,我突然感觉父母对我很客气,让我感觉有点难受,但也不知道为什么。
直到我看了《爆款好人》,感受到张北京作为父亲的自卑与挣扎,在电影里的张北京一直在渴望获得张小景的认可,其实也就是希望能够证明自己并不是老了就没有用了。
就想起了自己的父母,我父母的沉默,其实也是因为自卑,怕自己老了给我们添麻烦。
在这个快节奏的时代,我们年轻人都在忙着追求梦想,而父母却默默承受着失落与不安。
他们的心情与感受,往往是我们所忽视的。
随着我们成长,他们也在小心翼翼地调整自己,生怕自己的言行打扰到我们。
就像电影中的张北京,他并不是一个完美的父亲,曾与张小景的母亲离婚,甚至在老温面前感到自卑,其实他也想尽自己所能给予孩子最好的,虽然方法有些幼稚但是他也在成长。
作为孩子,我们应当更加理解与关心父母,毕竟,彼此的成长是相互的。
张北京在商场开小火车高喊“我要维权”撞旱天雷,莫名其妙火了,火的点不在于玩儿抽象,反而因“维权”火了。
或许网络上的爆款有时候就是莫名其妙,那火了之后的张北京做了哪些好人好事?
借流量帮了两个好兄弟,在没调查清楚的情况下帮别人告马场,后来被MCN签了,就全是剧本了。
本来以为这里会有一些讽刺的表达,但是影片呈现的远远没有现实里的讽刺,看着味同嚼蜡。
就这样,“胡同串子”张北京还莫名其妙收到了一个老爷子送的锦旗,挺突兀的。
后面张北京因为带货而被黑,他又一心想着要翻红,先是打算报复黑自己的人,再是打算卖惨,而这一切的出发点,就是想借着自己的名气,在儿子的婚礼上发言,宣誓自己才是“爹”。
相比之下,后爹老温为人处世显得成熟多了,并且在他儿子的成长过程中给到了实质的支持,反观张北京一有点名气就去儿子上班的银行嚷嚷着要办一张金卡,说到底还是为了自己的面子。
到最后,张北京做的唯一一件好事就是通过抹黑自己帮李小琴卖出所有香皂。
这样看的话,好人也算是一种讽刺吧。
最后那段生硬的满江红2,感觉像是在电影里插入了一段短视频作为结尾,无语笑了。
怎么说呢,选题就是错误的。
葛优演喜剧,自带一种玩世不恭的范儿,假模假样的范儿。
但是,剧本得好。
可惜的是,这电影,剧本不好。
儿子结婚,亲父亲不能上台发言,这是什么冲突?
臆想出来的冲突。
要说结婚,来个前任是砸场子,是蠢,来个亲爹讲两句,没什么问题啊?
别说亲爹,就是亲大舅亲叔叔亲侄子,想上台送个祝福啥的,多多益善啊!
所以主要剧情,根本就不存在!
这破剧本到底是谁写的啊,又特么是谁过的啊!
==== 当然了====你非要说这就是主要讲网络荒谬的喜剧,没错,我看得出来。
网络很荒谬,不错,但你这讽刺网络荒谬的电影,更荒谬。
因为编剧导演就根本不懂直播带货的内情,就硬编。
====3星亮点在哪里呢?
====亮点在网红公司。
你别说,你还真别说,网红公司我去参观过,但跟电影那段比吧.....电影那段的确让人眼前一亮,真就琳琅满目,有一种既工业又超现实的感觉。
我不知道是不是真有大公司是这么开的,是不是我看的网红公司比较Low,但如果真有这种公司,你立马就想签合同开直播。
这比传销可洗脑多了,灯光气氛,真的勾人。
十八般直播,总有你愿意看的一款。
——亮,太亮了,太敞亮了,明明白白的勾人。
所以反过来,剧情走到网红公司倒闭,我就纳闷。
但凡有一个直播房不倒,都不可能倒闭的。
你懂吧,填充所有赛道,就不可能倒闭。
至于直播自黑,反向带货,这种反转,我只能说想当然,真就想当然。
编剧大概以为,“不喜欢卖货房主”=“喜欢到房主对家买货”,你把网民当什么了。
讨厌小米买华为,讨厌一加买魅族,是有这种人,但前提是,他们认为替代品也是好货,而不是转头去买没听过的杂牌。
真的,好歹去问问相关人员。
电影公司也不是没水军,是吧。
很自我感动的一部电影。
1.生父想在孩子婚礼上上台讲话,觉得不让他讲话是因为他不如后爸有钱会没面儿……但也不想想自己平时怎么对孩子的(后爸说“孩子上学上班朋友们都看着帮了不少忙,突然换人不好”),孩子结婚又是怎么做的(除了借车,婚礼没帮任何忙)…后面还想着借婚礼卖惨翻红,如果真翻红了不还是孩子和妈妈挨骂,虽然最后迷途知返了没真这么干。
2.刻画的好像主角这个人很义气很爷们儿,但他破产的前老板卖面子呼朋唤友找前员工来帮他翻红,他怎么做的呢?
流量引来了,临门一脚了,老板跪下求他了,如果不是听儿子发言被感化,他可就真拍拍屁股走了……3.一开始“维权”好像很惨,但他是在泄愤啊,机器人说了换视频要找物业,啊不,气上头来全世界都对不起他了,开小火车撞机器人,人倒了说没想到里面有人以为是机器人…撞坏东西也不赔钱,把退不掉的假发给人了说这个值九百八退了全是你的……4.跟刘敏涛的感情线简直是一坨,多好的演员啊,她一出场我一看她眼神我就知道她喜欢葛优,拍那些莫名其妙的剧情简直就是在糟践演员!
5.李雪琴母子也是,特工具人的坚强母亲和犟种小孩……坚强母亲是个好人,被“维权”维的工作装机器人皮肤坏了,肥皂坏了,没有被赔钱,工作没了,摊没了,一点血性一点愤怒没有的…哦,可能她俩的血性都在儿子身上了吧,跟踪人、拿砖头砸人窗户、打人……“可我不想我妈被可怜,也不想我妈因为我被可怜”,为了这一句醋包的饺子。
一句话梗概:一个离异的司机张北京为了争取在儿子婚礼上的发言权在广大网友的抵制下帮人维权做好事。
张北京宇宙三部曲:《我和我的祖国》《我和我的家乡》《爆款好人》。
《我和我的祖国》张北京在08年奥运会送开幕式的票。
《我和我的家乡》张北京用自己的医保卡帮亲戚看病。
《爆款好人》张北京网络维权该片对主旋律电影的创新处:1微观层面的小人物故事,没有宏观大北京。
2在商业类型片的框架之中加入喜剧元素,商业属性和市场导向更鲜明。
3闹剧的吵吵闹闹的类型模式消解了主流意识形态的严肃性。
喜剧桥段:审问张北京的警察居然是犯人假扮张北京费劲凑够了15辆红色的结婚轿车,亲家一个电话就把已经定好的30辆婚车全部换成红色。
卖假发的追着秃头的张北京卖假发。
今天刚看完《爆款好人》,离场时的直观感受就是,这个电影与之前冯小刚给葛优拍的那些“顽主”类型电影,好像是一个系列片啊。
角色张北京绝对属于是葛优的舒适区。
从文本分析的角度,剧本有典型的三幕剧结构。
张北京误入网红领域,逐渐吸引粉丝,被mcn公司签约,上升过程中意外受挫。
在争取翻红的过程中,张北京又找到了自己真实想要的东西。
最后又回归到以前的生活。
电影的奇特性就在于,同一个故事不同导演来讲述,会有不同的效果。
电影是导演作品,体现的是导演意志。
在《甲方乙方》里,电影的重点讲述内容在于葛优他们几个是如何为客户构建梦想成真的过程,以及让观众们知道这些“掏钱做梦”的普通人的喜怒哀乐。
所以,虽然故事里有讽刺、有讨论,但整体重点还是聚焦小人物,风格还是偏写实,偏温暖。
而在《爆款好人》里,葛优虽然叫“维权哥”,但是观众们只能从鹦鹉嘴里听到葛优做了那些业务的一句话介绍。
故事的重点在于向观众讲解网红的流量起伏过程,以及mcn公司如何利用流量,制作流量的。
电影以张北京的个体经历,以及用李雪琴的小up主做补充,详细诉说了张北京的误打误撞进入主播领域,李雪琴是无路可走,为了谋生进入主播领域。
很明显宁浩是想讽刺主播领域和网红经济的各种乱象。
因为宁浩的舒适圈就是辛辣讽刺、黑色幽默。
然而,个人感觉,现在这个时间点选择这个题材,有点过时了。
应该早几年,大家还不太懂的时候,对主播领域乱象批判讽刺。
现在主播红利期早就过去了。
几个垄断级别的卖货主播因为偷税漏税、得罪消费者等等原因都折戟沉沙几次了。
再来跟大家介绍主播,大家早就没有好奇心了。
而且,不得不说,把张北京在主播领域的沉浮归因为“偶然”和“网友观点的轻易摇摆”,这其实是对主播和网红的认知表面化所导致的。
或者说,这种基于偶然事件一炮而红的主播肯定存在,但是玩票性质的网红,其流量红利期本来也不会很长。
能在网络中长期保持热度的主播和网红,都一定实打实地付出了自己的时间和精力。
只要长期关注一些网红和主播,就能知道哪怕是靠着骂人红起来的网红,也得持续不断的输出才行。
所以,张北京的成功塑造得太“轻而易举”了。
电影里,张北京成为网红的过程描述的太简单了。
尤其是维权博主这个领域,水很深。
跟吃播、搭配博主这些领域完全不同。
简化掉张北京的工作内容,也直接让张北京的角色可信度受损。
而把电影的讽刺对象只放在流量造假、直播乱象这种大主题上,又会让故事显得太空洞。
所以,《爆款好人》和《红毯先生》有类似毛病。
态度有点暧昧,讽刺的东西太表面化,不够具体,不够辛辣。
没有搔触动到观众的认知和内心情感。
所以,观众们的临场反馈也只能是不痛不痒。
最后,郑重建议一下。
葛优老师真没必要非得在每一部电影里都有一个年轻的恋人。
作为宁浩导演的影迷,虽然今年国庆有工作要处理都没能回老家,但还是抽空把《爆款好人》先看了。
看完电影还挺惊喜的,感觉宁导变了,比以前要更柔软了些。
这个故事虽然仍旧幽默与讽刺并存,但是又多了温情。
看完回到家,就给远在老家的父母打了个电话,真的想他们了。
电影以一种轻松幽默的方式展现了父母跟孩子之间的隔阂与牵绊,在张北京身上,我是能看到自己父母的影子的,爸爸有时爱嘚瑟,妈妈也偶尔会热心肠办坏事儿。
他们都不太习惯主动沟通,想表达对我的关心,却往往词不达意。
我当然能理解父母和孩子之间是隔着代沟的,可在忙碌生活里仍需要看完一部电影才能从对父母的忽视惯性中被点醒。
想起过去有时他们找我问一些手机操作问题我都会嫌烦,心里甚至生出了一丝懊悔。
作为他们唯一的孩子,甚至是唯一的牵挂,我应该对他们有更多包容和理解的。
从电影里张北京的成长和改变中,我知道了成长不只是属于孩子的,我爸妈也是第一次做父母,他们也终生在学习如何去成为更好的家长。
父母在面对生活的挑战时,也会有困惑、有挣扎,他们也有拥抱互联网的权利,去找到自己的新方向。
这部电影我也给他们安排上了,虽然过节因为各自忙碌无法在三次元团聚,云团建也是不错的选择,希望他们也能感受到这份温暖与释怀。
亲历一次人设崩塌之后《爆款好人》电影日记_哔哩哔哩_bilibili5. 现实版《爆款好人》最后视频已经录完,但还是想补充一个现实版“爆款好人”的个人经历。
刚才不太想录这一段,是鉴于其可能蕴含的不确定性的内容,但我考虑进行是私人经历的明确之后,再讲出来也可以,大家酌情来看。
影片中李雪琴所饰演角色之子大山的扮演者,实则源自本人曾在北京参与义务工作的一家机构。
该机构亦可归类于网红机构范畴,曾有一部电影《棒!
少年》上映宣传该机构,我正是因这部电影而前往该机构,协助其进行视频、海报的义务制作工作。
然而,近期该机构亦遭遇诸多风波,也就是其人设在网络上有所崩塌。
具体而言,该机构主动爆料称,在拍摄《八角笼中》时,王宝强曾承诺资助其从机构挑选的事实孤儿做演员,会提供上大学的费用的承诺未能兑现,该机构的某个孩子,指控王宝强在拍摄这个电影的时候只提供水萝卜。
此事件之后并未如该机构所愿,也没拿到王宝强的大学学费。
但很多给该机构捐助过的人开始爆出更多问题,比如机构收纳事实孤儿是否能得到教育机会,机构事实孤儿的学籍是如何处理的,参与《八角笼中》的孩子是否有机会参加中考和高考。
这些问题,大家需要自己进一步了解。
就我个人体验而言,我难以断言哪一方绝对正确,哪一方绝对错误。
但不可否认的是,该机构的人设正在发生如《爆款好人》里一样的崩塌,且其中涉及诸多复杂事件,我亦难给出结论。
大家不妨深入了解这位小演员所在的机构,这亦是电影主题在现实中的一种映射。
我认为,该机构关注如《野孩子》里展示的事实孤儿问题,为其提供生活支持本意是好的。
然而,问题在于,当这些事实孤儿达到法定成年年龄后,他们的未来发展路径却备受争议。
该机构在履行其社会责任的同时,亦流露出一定的私心。
理论上,当孩子到达法定年纪后,这些孩子应被引导进入社会,为社会做出贡献。
然而,现实却是,这些孩子成年后被要求必须回馈机构,不回馈便被内部成为“白眼狼”,这种道德上的绑定是否应合适。
该机构的负责人在采访中,甚至表示,这些孩子30岁之前是不能离开的,必须在该机构工作,否则需补缴机构这么多年给他们的吃穿生活费用。
而这些费用,实则源自社会各界的捐赠。
其实,不止是王宝强,还有很多普通人和公司,因个人情感而帮助该机构制作影视作品,甚至慷慨解囊,捐助资金,却未能得到应有的公示。
该机构虽频繁公示所需物资和收到的物品,却从未公开其资金状况,有留言觉得这是一个永远填不满的无底洞。
甚至,这些事实孤儿被当作员工般利用,参与多部影片拍摄并获取收益,但具体金额却无人知晓。
我认为,这一事件其实便是,电影《爆款好人》在现实中的另一种应证。
在观看完《爆款好人》之后,我与我的母亲花费了大约十几分钟的时间,旨在探讨清楚一个问题,短视频里推到我们面前的内容,有不是公司制作的吗?
然后,我打开了她的短视频软件,逐一向她倒推出,这些短视频内容背后的团队构成,包括MCN机构的作用、现场所使用的灯光设备,以及如何证明这些内容并非随意拍摄的日常生活片段,而是有公司和人员在幕后精心策划与操作的。
我们大约浏览了二十条视频,最终我发现,无一例外,它们都是有组织、有计划制作的,而非随意真实的记录。
然而,我的母亲在观看电影时,始终无法接受这一点。
我母亲一直反问我,难道真的没有自然拍摄、真实反映现实生活中人们随意行为的视频存在吗?
最终的结论是:确实没有。
这或许也是该影片的核心目的之一,即让观众认识到,如今在短视频软件中看到的内容大多经过人为加工制作。
以此避免观众受到误导,做出错误的判断,甚至引发极端且令人后悔的行为。
然而,影片在这一点的传达上并不直接。
例如,在公司楼层人去楼空的场景中,至少应当交代他们搬离的原因和背景,是因违规操作、涉嫌水军流量造假而被查处等,还是经营不善资金链锻炼的问题,但影片并未明确展示这些情节。
随后,当这些人再次召集同行业者回归帮助葛优再次出山时,他们是否仍在从事之前的灰色活动?
显然,再次聚集的这群人,已成为一个正式的直播团队,但为什么这个直播团队后来是否又购买了手机来刷评论呢?
直接购买官方的推广流量也可以的,是预算不够吗?
剧情中同样没有明确指出。
因此,影片最终呈现出一种模棱两可的状态,即它要抨击的现象并未被直接揭示,观众也未能明确感受到这是一种欺骗行为。
那么,现实生活中哪些东西在欺骗我们呢?
影片并未给出明确的感觉。
如果不是明确指出了某些错误行为,那么哪些是正确的、应该被倡导的呢?
影片也无法说清楚。
因此,《爆款好人》这部电影呈现出了一种模糊不清的状态。
1. 时代脉搏失灵今天是2024年11月7日,我撰写这篇电影日记的记录对象是《爆款好人》。
刚刚我与母亲和妻子一同观看了这部电影。
首先,我认为这部电影的票房并不理想,我认为是因为他犯了两个错误,第一个错误是,没有给普通观众说清楚,第二个错误是,也没有表达好网红的困境。
第一个错误与我之前提到的宁浩有关。
近年来,宁浩总是能准确把握时代的脉搏,创作出符合时代需求的影片。
例如,《奇迹·笨小孩》明确展现了一个城市的光辉历史,让观众深受感动;《孤注一掷》则清晰地讲述了电信诈骗过程中的欺骗行为,让观众一目了然,同时也让人感到爽快。
此外,还有《我不是药神》等影片,恰逢我国医药政策制度的普及时期,同样取得了良好的社会反响。
可以说,宁浩的坏猴子影业总是能准确把握时代的脉搏,制作出需要被广泛传播的电影。
这实际上是一项非常考验技术的任务,它不仅仅关注艺术本身,更注重艺术作品在社会中发挥的功能性作用。
我们也需要这样的作品出现。
然而,在《爆款好人》这部电影中,宁浩究竟要抨击的是什么呢?
2. 背后的消费谜团现如今,随着双十一购物节的临近,社会各界都在倡导适当的非理性消费,注意看我的用词,是适当的,非理性消费。
《爆款好人》这部影片的出现,在此背景下显得尤为不合时宜。
在我从事城市规划工作的过程中,曾对多个城市进行深入调研,与各地人士广泛交流,从中了解到诸多与消费推广相关的现象。
例如,除了传统的店铺销售方式外,还存在一种人传人的推广模式,具体名称在此不便透露,以免对视频内容产生不良影响。
我观察到,无论是宾馆还是其他行业,都在一定程度上默许这种推广行为的存在,只要它未对个人的自由选择造成干扰,如推广者有权随时离开并拒绝参与推广销售活动即可。
起初,我对这种现象持保留态度,认为它利用了人们的盲目消费心理。
然而,随着时间的推移,我逐渐认识到,几乎所有的消费行为都带有一定的盲目性。
以我个人为例,在购买鼠标时,我会调研多个产品,比较价格与性能,力求找到性价比最高的选项。
然而,并非所有人都会如此费心,大多数购物行为往往基于一种心理慰藉的需求。
因此,对于消费行为的批判,往往难以立足。
以《爆款好人》为例,若其真正意图在于批判网络购物内容中依赖人设、虚假宣传的现象,并呼吁公众保持理智与警惕,进而对MCN机构中那些丧尽天良的行为予以严厉打击,那么,它应当详细阐述这些机构的具体不当行为、处理方式、解决方案、规范化措施以及号召行动,如同《孤注一掷》一般,以重拳出击,对整个市场进行整顿与规范。
然而,在实际操作中,这些问题并非能够简单地“一棒打死”或“哐哐筐”地解决。
现实中,这些问题如同柿子一般,既不能过度挤压以免破裂,也不能放任不管以免腐烂。
因此,我们需要在动态平衡中寻求解决方案,既要保持警惕与打击力度,又要避免过度反应与破坏。
但这样的情况放在《爆款好人》里,这种难以清晰阐述的状态,就容易让人困惑。
例如,当我的母亲,已步入六十多岁的年纪,在观赏电影时,若影片传达的内容模糊不明、难以捉摸,这将会极大地影响她的观影体验。
所以,《爆款好人》未能准确把握那些偏好浅显易懂、非黑即白社会正义内容的观众的心理。
其根源在于,影片未能清晰传达主题,核心问题在于其表达的不明确性。
影片中某些情节的处理也变现出不确定,应该是很多内容拍摄之后,最终未放到成片里。
如葛优开车在用手机查看婚礼群的合影照片,影视作品在呈现这类行为时,选择进行适度的提醒。
然而,这种提醒的呈现方式也可能影响影片的整体节奏和情绪表达。
片中,葛优被提醒之后,年代歌曲氛围所带动的情绪就被打断。
3. 劝导平凡,观众不买账影片的第二个问题在于未能满足那些希望从电影中理解更深刻社会问题的观众的期待。
虽然影片试图探讨传媒对个体的异化作用等深刻话题,但并未能将这些话题以清晰、有力的方式呈现出来。
与《红毯先生》类似,影片关注了演员或网红群体在经历一些事件后的心理变化和生活选择,但这种表达方式往往让观众感到不真实和难以接受。
因为现实中的明星或网红生活仍然是许多人向往的目标,而影片中的表达方式却试图让观众接受一种相反的观念,这自然难以引起观众的共鸣。
实际上,《红毯先生》失败的底层逻辑在于它关注的群体是那些已经拥有一定社会地位和影响力的人群,即“穿着长衫的人”。
这些人群试图脱下长衫、接地气地与大众对话和生活,但这种尝试往往不被大众所接受。
因为大众已经习惯了通过艰苦学习和奋斗来追求更好的生活,而现在却有人告诉他们放弃这种追求、做一个普通人就好,这显然是不符合大众的心理预期的。
同样地,《爆款好人》也试图探讨一些深刻的社会问题,但由于其表达方式不够清晰明了、未能抓住观众的心理需求等原因,导致要劝导观众回归平凡的所谓“大逆不道”的观点,就更难传达给观众。
因此,《爆款好人》陷入了极为尴尬的境地,未能赢得任何观众群体的青睐。
这种情况确实令人感到颇为尴尬。
从《我和我的祖国》中送鸟巢开幕式门票失败的父亲爱能上升到家国情怀,到《我和我的家乡》中亲戚利用身份去医院看病能上升到人情冷暖,这些精彩的点子在《爆款好人》中续写时,上升到回顾平凡、享受生活的价值观念的时候,却怎么也上不去了。
即便,无论是葛优的精湛演技,还是其他配角的出色表现,都使得这部作品在制作上达到了较高的水准。
特别是加入了性格迥异的两位主角,尽管其中两位看似剽悍,实则都带有胡同串子的文弱气质,这样的设定在制作层面无疑是值得称赞的。
然而,遗憾的是,《爆款好人》未能准确捕捉观众的喜好,无法触动他们的感情。
4. 方言变迁下的说唱另一个重要问题在于,我曾阅读过一篇博客分析,其中探讨了为何当前说唱音乐文化中,北京说唱音乐不再如欠发达年代那般占据重要地位,而是逐渐向川渝地区转移。
该分析指出,北京话的定位已从首都话转变为一种普通的方言。
在全国各种方言影视作品层出不穷的当下,北京话作为曾被视为高大上的方言,如今已不再时髦。
例如,《地球最后的夜晚》中南方方言的运用极具韵味,而其他地方的方言也在现代作品中展现出独特魅力。
相比之下,北京话在大众眼中已不再代表都市化和大城市。
同样,电视剧《繁花》将上海话与苏州话相结合,尽管我难以分辨,但观众能感知到苏州话的乡土气息与上海话的高雅。
粤语也在一定程度上代表了年轻人的时尚与高级。
然而,《爆款好人》中的北京话却未能让观众感受到其高级与趣味。
剧中两位朋友不时用京剧腔调模仿哥哥,这些元素的出现并未让观众产生对北京话的向往与尊重,反而削弱了其高大上的形象,使得整个故事显得颇为土气,甚至带有河北地区的刻板印象,当然,此评价并无贬义,仅引用网友观点。
总体来看,《爆款好人》更像是一部网剧或网络大电影,其风格与质感似乎并不需要葛优这样的演员来加持。
甚至在某些方面,观众能感受到冯小刚的影子。
然而,在冯小刚最新的作品《非诚勿扰3》中,他已不再采用类似的桥段。
这表明,冯氏喜剧在当下已失去了新鲜感,难以再吸引观众的眼球。
以上即为本人针对电影《爆款好人》所撰写的观后感。
真挺暖心的电影啊,我到最后都热泪盈眶了,那种善心特别本质
过气的北京味,李雪琴演的啥东西啊,扑街作。国庆唯一看的一部结束了。
//9.26首映礼 前半段油腻不知所谓但从吴磊婚礼开始起飞了。几乎是红毯先生的重写 北京大爷做了一回暗夜骑士 支撑人物动机的内核还是父子关系 相当于二位导演均有输出 不过多少有点硬往一块凑“搞么子”
很难评,整部片就和张北京一样,明明表达的东西可以是好的,明明想做的事是好的,但就是充斥着油腻尴尬弄巧成拙,不理解这是为什么,张北京不了解互联网,难道宁浩也不了解观众了吗?这么陈旧刻板又肤浅的剧情究竟是怎么被看上的?热评也别在那骂李雪琴了,这片里每个角色都在脱离现实地尬演,把网友当傻子糊弄,最好的瞬间就是李雪琴直播连线从惊讶茫然到流泪的那个长镜头特写,那是角色唯一沉下心来诚实表露真情的时刻有几个镜头男味儿冲得我翻白眼,澡堂里裸着的背景群演,情愿给他们移动打码都一定要露这个🐔是吗?到底有什么洋具崇拜情结?还有对女主播那副猥琐嘴脸有什么必要拍?哪怕安排了个路人吐槽油腻也还是很膈应人and葛大爷真的没有性魅力,不要再给他加暧昧戏了好吗好的
土俗电影,还一点不好笑,这年头还拍这种电影,真是怪不得中国电影要完蛋了。接这种电影好评的博主们你们有良心吗?
凌乱的如同这个世界,真实的北京不这样,真正的好人也不像葛大爷这样。这个“国庆档”被批评“爹味爆棚”其实并不冤枉,眼看一味逆历史潮流“闭门造车”对内地电影的负面影响也逐渐显现了,离观众越来越远势必失去市场与口碑,直至走进越拍越烂越烂越拍的死循环,这么多电影竟然没有一部可看……先是《红毯先生》后有《北京好人》,话说宁浩这是咋了,怎么越来越像冯裤子越来越迷失自己了?这几年被修饰过的“平行现实”电影如雨后春笋,真实的生活却无人问津(我们是在同一个宇宙?),赐予你讲真话的机会,你却开始油腻的爹味说教,有意思嘛?“维权”成了噱头,无论名利梦想,一切都是虚幻加荒诞(红得快凉得快),不得不说时代变了,电影也变质了。
一个离婚的出租车司机,儿子要结婚,自己想上台发言,可是不如儿子后爸有钱,误打误撞成了维权网红,为了变成有钱人,便踏上了网红之路,想要做更多好人好事,但不受控的网络世界让他人设崩塌,被黑到底,又如释重负,重新做回自己的故事。立意还是不错的,主线清晰,人物戏剧目的明确,网络直播的一些内幕也都很真实,就是男主角又找了个小媳妇还总那么油腻,看着有点别扭。
题材应景,故事硬凑
宁浩转型以后都走这种简约路子了,其实挺喜欢这类轻喜剧的,但可惜这部片是彻头彻尾的失败。包袱不够响,挖掘不够深,对互联网造神与灭神的理解,就和张北京一个水平,内容娱乐讽刺都不够,就导致整部片都很平,加上节奏慢,内容不够爆,让人看得昏昏欲睡。看这部片真的有一种看老年人理解网红的感觉,就是不理解,不理解为什么突然火,又为什么突然凉,实际上账号运营的门道还没踏进去呢。#飞扬
为人父母就有了一生的必修课!从片中张北京的成长和改变延展成长不只属于孩子,父母其实也在一步步地成长,本片对父母群体很友好。
一首朋友献给大家。宁浩导演,徐磊联合执导,从我和我的祖国到我和我的我的家乡再到北京进行时 / 北京欢迎你 / The Hutong Cowboy,张北京尚能饭否?杨皓宇一股子唐志军的味道,艺谋和emo,所以满江红还会有2?Fine.互联网没有记忆,是吗?
《红毯先生》2.0。最难得的,宁浩还是像里面那个小孩子一样保有童真。
这是宁浩?这是葛优?
看之前:这次又要抄什么?看剧情简介:原来是抒发爹要被取代的存在焦虑!看到一半瞳孔地震:“把温家的蛤蟆办了搀你上台”啊啊啊啊啊!除了这段,基本符合陈旧过时的预期,和《保你平安》一样傲慢站在道德制高点,因为壮丁当得好两部短片续到现在,都不记得当年《疯狂的外星人》的老气。那两部短片班底都是年轻团队,规范的学院派信手拈来,相当于学院三十分钟类型作业优秀习作,很具有迷惑性。这个故事同样拍个短片就够,不会显得过时,但拍长片,对一些现象仅仅停留在重述,完全不够,就跟底层现实苦难题材无法比拟残酷现实一样,讽刺喜剧如果不如观众所看到的社会现象更讽刺,就很难看了,需要解构提喻和再生文本。做不到嬉笑怒骂,拿中年夫妻两性话题造梗不仅不好笑还很油腻,更匪夷所思女演员们的表演风格能比男演员更油腻。
葛大爷年近七旬仍葆有年轻人的意气风发,却谦虚道:“发挥余热”,属实在电影中活过了一生。
要追求自洽,也要热爱生活,更要做个好人!
第一小时节奏很好,第二小时就很溃散,我看了几次时间,有许多无必要的“碎嘴”闲笔镜头…当然京味到位了。演技最佳是贾冰。
导演的尽头是王晶,演员的尽头是黄秋生
电影对流量时代的解构,精确又得体,它是幽默的,同时又很合时宜,它的幽默不会引你爆笑,但会让你察觉到荒诞的瞬间后会心一笑,这种幽默是令人舒服的,片子的氛围很家常化,但场景又与快节奏的短视频流行相融合,正是这个反差造就了别样的喜感。感觉张北京系列可以继续拍下去,下次可以勇闯娱乐圈……我很爱看,下次拍了我还来看。
网红生活的切入点挺好的