天雷一部之春花秋月

这是部雷剧，但是却有吸引人的地方。

主角们演绎的可圈可点，比如春花罩上红盖头与小白交流的少女心，比如春花下药后秋月的自言自语。

回头看看，其实春花和小白是三观不合的。

1.爱情婚姻观：春花心里爱比永生都重要，期待纯粹的感情，刻骨铭心的过程，而小白肩上的责任太多，相公只是他众多角色中的一个，爱春花也是真，但不是头等重要，是可以部分牺牲的，所以一直拿爱与道义衡量轻重判断取舍。

2.交友观：春花与人交往靠的是内心感受，白道黑道的概念是模糊的，她喜欢丝丝，就愿意把长生果都交给她，也能理解傅楼和游丝之间的感情，不管外界不论道义，春花更着重关注人的个体，而不是她处于什么组织。

而小白习惯于给人贴标签的生活模式中，更习惯于把人看成整体的一部分，自己又成为这种制度的维护者，想要摒弃成见平心而论，真的很难。

看了秋月后，任何深情腹黑的男二角色都索然无味了，因为失了原则，硬要倒贴之类的都失去了人格魅力。

秋月哥哥能成为男主，是很有他的魅力的。

秋月虽有惨痛的童年，可他不卖惨，而是自强。

听起来多惨痛的经历，秋月说起来都是过去式的口吻。

秋月喜欢看戏，游戏人生考验人性，可内心是愿意守护善良的小春花，向往美好的事物。

秋月会主动争取自己想要的，有原则而不盲目。

在冰谷之前，小春花曾几次三番游走在被杀的边缘，绝望到极致的时候（冰谷那个眼神转换），我相信秋月是会杀小春花的。

而不是其他同类角色自杀式的奉献成全。

我相信不会有任何事足以让秋月自杀。

秋月就是这样一个让所有脸谱化男主和男二都黯然失色的男主。

秋月哥哥～天雷最惊喜的一点在于这里的每一个角色都不是符号化的，也是这个剧最有魅力的地方。

女主不是傻白甜，男主不是宠妻狂魔，男配不是为了女主可以牺牲自己的一切，女二不是为了抢男主什么都做，女三不是女主的跟班好朋友，男三也不是男主的跟班好友秘书管家之类的。

如果没有后期冰谷里秋月要杀春花这场戏，秋月的性格也会扁平化，沦为一个痴情的符号。

如果春花不是两次坚决的离开与自己三观不合的爱人（一次是小白一次是秋月），那她也会沦为一个只为爱情而活的傻白甜的符号。

以上

我想要称颂的不是秋月，他不完美，腹黑，算计，强势，邪恶。

也不是春花，她圣母又无能，只能仰仗他人才有居所，却还是一腔热血和正义，让自己和爱人都痛苦。

这世上本没有哪一个人是完美无瑕的。

我想要称颂的是爱情，是人间情爱。

是即便胜握在券，也无法步步为营，充满了神秘感和不确定感的事情。

是宁愿放弃永生也要孤掷一注的美好。

是两颗灵魂碰撞后激荡出的火花。

是持续燃烧的火花将两颗灵魂紧紧裹挟，最终不可避免地改变成新的模样，不可分割的模样。

他从最初的利用到深陷，她从最初的深信到怀疑。

各自蜕变各自打磨了一个新的自己。

在情爱之中，权衡过，迟疑过，深陷过怅然过，笃定过，失去过，怨念过，涅槃后，是欣喜，是平静，是安然。

看评论很多人吐槽男一丑，驼背。

我就有点想吐槽了，男一颜值明明很在线啊，那么难看的妆都不影响他的颜值。

这是我看过的古装剧中最有颜值最有演技的男主了。

眼神，动作都很到位。

我收回我前面说他驼背是因为他太高的原因，其实他头微微往前倾，我觉得高只是是一方面，另外最主要是他自己对魔头的解读吧，有点俯视众生，睥睨天下的感觉

那些超越时代的反派男主们之《天雷一部之春花秋月》剧评（1）差一点被《天雷一部之春花秋月》这个天雷的剧名吓退了，还好头条不断地推送信息给我，便怀着看烂片的心情点开了视屏，竟然还不错？

有点烂片里捡到宝的惊喜！

很快，在我心目中，最佳男主TOP3的排名变成这样：TOP1——《我本善良》（1990年）：温兆伦扮演的齐浩男TOP2——《天剑群侠》（2004年）：邵峰扮演的阿卑罗王TOP3——《天雷一部之春花秋月》（2019年）：李宏毅扮演的上官秋月《我本善良》创作于上个世纪香港的黄金时代，齐浩男以亦正亦邪的角色魅力，从无数经典港片中脱颖而出，被誉为“齐浩男之后港剧再无可恋之人”。

演员温兆伦赋予了齐浩男这个二代“教父”，黑帮枭雄，以冷峻、优雅、深情、孤独的独特气质。

前期的齐浩男甚至经常陷入一种，二十年以后的当代大陆年轻人才会真真切切体会到的孤独迷惘之中。

这个角色已经超越了他所在的时代，即便放到当今社会来看，居然毫不过时，那种超越年代的孤独感，竟让我成年以后才深深地理解了齐浩男的苦衷。

当齐浩男面临“正和义”的抉择时，他纠结，但最终选择了“义”——和养父齐乔正站在一起，这也意味着，他选择了女主石伊明的对立面，放弃了二人的感情。

《天剑群侠》出现于千禧年以后的2004年左右，正值中国大陆社会进入WTO后蓬勃发展之时，人们充满了干劲和野心。

电影电视剧市场一片繁荣。

一批兼具历史与商业价值的影视作品纷纷出炉：《功夫》、《十面埋伏》、《天下无贼》、《逆水寒》、《神探狄仁杰》、《铁齿铜牙纪晓岚》……《天剑群侠》男主阿卑罗王以绝对的反套路，震惊了观众，但收视率低到直接没了第二部，心痛……《天剑群侠》的男主是少见的一人用萧廷和阿卑罗王两个身份，且两个身份都达到了白道和魔教的顶级高手水准，任何一个身份都可以一统武林，吊打正邪两派。

但是，男主最终选择了魔教的身份，并且一直到剧终都死不悔改。

让神一样的男主阿卑罗王唯一动心的女主唐若萱，是个典型的傻白甜，男主以大号阿卑罗王身份血洗女主全家，然后以小号萧廷身份拯救女主，骗取“天剑五爵”，想尽一切手段撩拨傻乎乎的唐若萱，让女主爱上自己，撩着撩着，教主居然把自己给套路进去了，真心爱上了女主。

别以为女主的眼泪和善良能说服男主放弃称霸武林的终极梦想，不存在的！

男主遇神杀神，遇佛杀佛，为了理想，一路狂奔，简直不要太带感好吗？

智商和情商双商同时在线的男主不多，但这位阿卑罗王算一个。

接下来就是这个夏天赤手火热的《天雷一部之春花秋月》，又一部反套路的反派男主上官秋月。

在这部虚构的武林世界中，女主依然是一如既往地傻白甜，从未来世界放弃永生，来到一个由黑白两道组成的虚拟武林寻找真爱的故事。

看起来似乎又是一个老套的玛丽苏？

不，你错了！

这部剧集的新意在于，女主的来历、身份、背景，一切的一切全部符号化，没有了狗血剧中惯用的小二、小三、小四女配们撕逼，所有的人物都兢兢业业地履行着自己的角色职能。

真爱是什么？

编剧够狠，省略了感情发现、发酵、发情的过程，直接由系统给女主指定目标，然后编剧就开始了披着古偶言情剧外衣的武侠江湖剧。

整个故事架构放置在一个白道和魔教微妙平衡的状态之中，和阿卑罗王一样，魔教的上官秋月，梦想也是统一武林。

有意思地是，中国的武侠故事中，一统江湖永远是终极梦想。

这是不是和中国人自古以来的大一统思想有很大关系呢？

无论是古代帝王也好，还是混战的民国军阀也好，统一中国，永远是终极梦想。

所以想分裂中国？

门儿都没有，连黑道、魔教都以统一天下为己任，更不要说名门正派的白道了。

咳咳……扯远了。

说回到上官秋月，他是一个玩弄人心的绝顶高手，和阿卑罗王一样，他套路女主，利用女主完成自己的棋局。

女主翻脸时，数落上官秋月的五大罪行，真是没有一句说错，句句属实，件件算计，这不是欺骗是什么呢？

比较这三部剧的反派男主，我发现一些共同的有趣现象。

第一， 这些带感的反套路男主们，童年时都受到不同程度的心理伤害，直接影响到成年后的性格。

智商情商均高于一般人，心智成熟，考虑问题具有大视野，性格比较复杂深沉，具有两面性。

第二， 深情专一，无论是对待女人，还是对待事业，专注度非常高，能达到顶尖水准。

第三， 孤独感，大概天才都是孤独的吧。

齐浩男，阿卑罗王，上官秋月，他们几乎没有什么男性挚友，即使有，也会在追求事业过程中牺牲掉。

世人很难理解他们的内心世界，很灰暗，却又无比清醒。

这份孤独感让他们有一种遗世独立的纯粹味道。

温兆伦、邵峰、李宏毅在演绎时，不知不觉带有一丝冷絶之感。

第四， 迷惘又脆弱。

他们掌握人心，自己却又往往陷入迷惘之中。

为什么会出现这类反套路的男主呢？

我感觉跟当时所处的社会大环境息息相关。

齐浩男出现的时代，正是香港社会最繁荣、经济最发达，人心最浮躁的时候。

当时的香港，代表着一种先进的生活方式，那时的香港年轻人在经济腾飞物质极度丰富的年代，开始思索个人的价值，当资本与个人追求发生激烈碰撞时，会产生迷惘，不甘心，而这种迷惘的感觉，要过十几年以后，才逐渐被大陆的大城市年轻人所理解。

虽然《我本善良》讲述的是一个黑白道的江湖恩怨故事，但男主角的形象已经脱离了江湖，表达的是当时社会部分年轻人的真实内心，那种内心的迷惘焦虑，并没有被当时香港主流影视剧所捕捉到。

而齐浩男恰恰就是这种超越时代的存在。

阿卑罗王代表的是当时大陆社会年轻人的一种极致欲望，渴望成功，随着社会的发展，传统和现代精神互相撕裂挣扎，当一夜成名、一夜暴富成为可能，为了欲望，可以付出一切代价。

这时候，传统价值观，和内心欲望发生冲突，就会裂变出两个截然不同的身份。

而阿卑罗王目标明确，破除一切障碍，不择手段，至死不渝，其实也是一种时代精神。

只是在那个时候，这种反抗精神是不受待见的。

而到了上官秋月的今天，整个大陆社会已经逐步走向有序，阶层也有了固化的倾向。

以上官秋月所代表的反派和萧白为代表的正派，已经不再追求破坏性血洗江湖，来实现统一，反而衍生出维护“秩序”的诉求。

上官秋月们不再追求绝世武功，因为已经站在了食物链的顶层，他们需要的是秩序，上官秋月不只一次地提到，他需要让江湖有序。

而萧白代表的正派，形成了代际相传的阶层固化，他们需要维持这种秩序，这其实是一种超级寡头的存在。

而上官秋月努力想打破这种固化，让江湖秩序朝自己的意识转变。

江湖上正派和反派之间的差别，不再是价值观的差异，反而无论正邪，人性并没有什么不同，所谓的正派也曾经是沾满鲜血的侩子手。

这种时候，选择就变得非常重要了。

所以上官秋月的迷惘在于，他不知道下一步应该怎么选择。

是选择既定目标，微调江湖秩序？

还是放弃现有的一切，回归初心，和小春花一起？

面临女主和江湖的选择，齐浩男选择了江湖，阿卑罗王选择了江湖，上官秋月选择了女主。

为什么？

因为时代已经不同了。

女主变成了象征的符号。

这个时代不再需要我们为大局服务，因为大局已定，人心思定，回归初心，那个最简单，最原始的自己，才是当代人的终极选择。

所以我很理解上官秋月，这是一个超越了时代限制的人物形象，也许很长一段时间内，他的选择，也是很多现代人的选择。

而上官秋月与小春花之间的情感纠葛，如果我们从游戏玩家小春花的角度来分析，确实充满了编剧大大的恶趣味，且让我细细道来。

（未完待续）

（以下内容个人看法，略长，较全面，尽量不剧透）讲真，我已经很久没看国内剧了，一般都只看美剧，韩剧，英剧。

我觉得一部好剧，除了有很棒的剧本，更加重要的是要有能够全身心投入到剧情中的演员。

所以我更喜欢美剧剧情的真实度，敢写敢演，收放自如，还有韩国演员的刻苦认真，剧本不断创新的精神。

可现如今国产剧市场大多让人失望透顶，越来越多的剧本是找所谓的流量明星演绎的烂俗剧本，其外表看起来光鲜亮丽，但剧情内容毫无营养，甚至极其幼稚，单调，无趣的很，所以我本人鲜少去点开那些花里胡哨的封面“巨作”。

说起来看这部”春花秋月“是妹妹扯着我衣服领子硬塞给我的安利！

我只听见”天雷“两个字的时候，就特别的抵触，我连说我不吃，她非得连滚带爬的让我尝尝看。

后来我吃了，并且消化的很棒，最后开始上瘾。

首先，第一眼看见男主亮相，感觉他并不怎么惊艳，觉得他的站姿有点儿探脖，我妹给我的解释是：“这代表这个角色运筹帷幄……”不过后来越看越能够感受到，男主的所有姿态，一举一动，语态，无论他怎么做都是对的。

（打脸现场）之后女主来自未来，穿越到古代系统，那些特效巴拉巴拉的，也就不说了，对于网剧来说算说得过去，粗糙感可忽略不计。

（毕竟有些国产好几个亿的特效也就只是那么回事儿。

）再来是服化和布景。

对于古装剧来说，服化很重要，尤其仙侠，服装的垂坠飘逸感，长发的柔顺服帖感都要到位，主角服装其实很用心了，颜色淡雅，也足够仙，轻纱飘逸都不错。

虽然由于顶着高温，打光不足，后期修片经费有限，导致的主角面部脱妆，瑕疵脸，鬓角发胶片起翘，双皮贴若隐若现的情况频频出现，但是这样的情况出现后，反而会在偶尔打光足的镜头下，主角状态好到让我感觉自己挖到了宝藏！

（题外话，话说秦流风是否带资进组呢，还是因为他冷白皮呢？

就属他状态最好。

哈哈哈）布景算很用心了，小成本下的布景，从一处房间门精心的设计成圆月门和推拉门双层存在的闺房巧思，还有房间摆设，床幔，锦缎被褥，客栈，庭院荷花池，八月十五的街景，都能看得出是不存在糊弄的，都在努力做到最好。

最后演员演技。

先说配角，男二小白和好基友秦流风，他们两个相辅相成的，大大方方搞CP，我是认的，不烦。

他们各自解读各自的角色，演绎的也到位，该老老实实的老老实实，小白的一点木讷，守本分，心系江湖，炯炯有神的双眼，习武之人直挺挺的腰杆，都很到位。

还有秦少主的翩翩公子，风流倜傥，喜欢耍个小聪明，演员眼角眉梢都带着那股富贵正派人家长大起来的明亮模样，不是为了演而演，很难得。

至于那两个姑娘，串连剧情演技也不错，中规中矩，该娴静的娴静，该傲气的傲气，这种分量的戏份只要不招人烦就可以满分。

关于主角，我上瘾的最终原因是，首先感谢选角的人选中了这两位演员来担任男女主！

终于不再是整容脸加双眼无神空一副好皮囊的女主啦！！

终于不再是为了耍帅而耍帅为了悲情而悲情，为了勾引人而勾引人其实很油腻，很令人不适的无灵魂演技男主啦！！！

（跪下来感谢，终于不再让我看见那些一大票的流量明星在荧幕上尴演啦！

）我通过男主演员理解到的上官秋月（本人并没有读过原著小说，有误解请见谅）他是成年人也是个有心理缺失的孩子，他可以捕捉到人心底的小心思，他聪明，他武功高，所有人都惧怕他，可这正是因为，他有恐惧，他从未体会到过温暖和情感，他只知道这世间一切都是残酷且冷冰冰的，就像他住的地方一样冰冷，而且这些冰冷从小到大每时每刻的都在刺痛他，他在刺痛中成长到将杀戮看做成习以为常的小事，他在冰冷的包裹下将自己磨练成最强大的尊主，好让那些他所认知的残酷远离他，甚至让那些人惧怕他本人带来的更加残酷。

每当春花在他面前说起小白的好时，每当春花想逃离他的时候，他的眼底忽然浮现出的孤独，仅一秒就让人心疼，有一种春花走了，秋月就又要一个人了的那种廖无人烟的孤独感。

当然后来他执念想把春花留在自己身边，不是为了霸占，是因为他对春花渐渐产生爱意，又结合他娘亲凄惨经历，所以想将春花保自己身边。

（剧情不多说了。

）而让我感受到这些的，就是演绎秋月的这位男演员所带给我的有关于秋月这个人物的那些细枝末节的如同珍珠粉末般的细腻感受。

别的不说，只说戏中秋月哥哥一段冗长独角戏片段，角色情感的流动，情绪的切换，他的表情是有血有肉是立体的有感知的！

演绎人物春花的女主演员更是将小姑娘的那份灵动，将善良本身很不做作的展现了出来，让人欢喜，让人疼爱，让人想捏脸，想抱抱她，而某些女演员却一直顶着假笑脸，生怕自己老大不小还装嫩角色的事情不被人发现似的，那种面皮式的演技硬着头皮装角色。

请某些“当红”女演员能够理解到天真烂漫并不是傻，并不是智商有问题，恋爱脑并不是无脑，甚至蠢笨的，而是一种灵动，会跳跃的，很清甜的，很吸引人的舒适感觉。

所以给小春花大大的满分捏捏脸其实好的演技，不用多赞美什么，他只需要让观看者相信，那就是那个人物本身，不添油加醋，不少斤缺两的演技，能够带动起观看者所有感知的演技，就是最厉害的演技。

最后，感谢原著作者，感谢写出这么好的故事，剧情虽然不是那种大起大落，复杂多变的内容，但是干净利落，有里有面，有来龙去脉，情感流畅丰富，事情路线清晰，不拖泥带水，有甜味且不幼稚，诱惑且不油腻，故事不无端凑字凑剧情，终于不再是在虚有其表的大框架里胡编乱造啦！

导演导的好，演员演绎的棒！

大家不糊弄，很努力的样子，作为观众的我，看得清清楚楚明明白白了。

目前本人追到十四集，等待更新中，期待之后的剧情发展。

期待看见秋月哥哥，小春花。

最后祝愿两位主演，和剧中各位演员都能有更多好的剧本可演，遇见好的导演指导，期待你们更加棒的演技。

（虽然也不知道能不能有缘被你们看见以上这些美好的祝愿。

但仍旧衷心祝福。

）最后最后，男主演唱的片尾曲《未完成的瞬间》着实惊艳。

声音温柔至极，很是疗愈，力推！

19年的一部剧，22年我才知道，这剧从剧名开始就低人一等了，宣传也几乎没有的小网剧。

之所以想找出来看是因为刚看完魅者无疆，喜欢公子这个角色，然后就看到有人推荐相似的角色，上官秋月。

看看主演，已经搭杨洋这咖位的赵露思大部分人都认识，但男主和其他演员一个都不认识，反正无剧可看，就看看吧，结果真的上头。

首先这是一部低成本小制作，那装化的，头套贴的，头套质感差的，后期制作烂的一批，19年还有没滤镜的剧也是醉了，夏天拍的剧，经常能看到超近镜头怼脸拍那一脸的油光和卡粉。

剧情方面，上官秋月这个人物从出场就很抓人，于是我迅速的把小说飞快的过滤了一遍，剧情基本还原原著，原著中男主的戏份就不多，之所以洋洋洒洒写了那么多配角想卖字也不用说了。

拍成剧还是按原著那么多配角戏，就喧宾夺主，观感上明显注水，把配角戏份剪个十来集完全没问题。

导演拍的还是比较仔细的，吻戏镜头都很美，近景远景都有，也比较会拍让观众心动的名场面。

赵露思颜值演技都可以，傻白甜很可爱，哭戏也不拉跨，春花人设就是中规中矩，没有太大的难度。

上官秋月是撑起整部剧的灵魂，虽然大部分每集男主戏份都比男二和群戏少好多，但从头到尾能抓住观众心的只有他。

李宏毅把上官秋月的邪魅、狠辣、孤独、腹黑演绎的非常到位，然而他当年才20岁。

曾经让我很遗憾的相似角色容止，我觉得宋威龙颜值怎样不说，但当时真的是太年轻了，演技也差，除了练过武术，所以打戏很好看之外，很多细节都演的不好，我一直认为容止这样一个心理复杂，很腹黑的角色，是必须要有一定生活磨难的人才能演绎的出来的，17岁的孩子，虽然也一个人背井离乡的在外打拼，但人生阅历毕竟还是少。

可仅仅相差了三岁，为什么同样是非科班出身的李宏毅能把秋月这个角色演绎的如此细腻？

于是我搜了一下这个男生，看到了他从童年到现在都坎坷的经历，从小就孤独的长大，童年就缺爱的一个孩子，他几乎和上官秋月一样的渴望被爱，一样孤独。

难怪能把这样一个角色演绎的深入人心，一举一动眼神转换都自然流畅，他自己也真的有做演员的天赋，就是没有好的老师前辈去辅导他。

当然他最大的问题，就是备受诟病的体态，身板不板正，脖子前倾，这和他没有受过正规培训还有生活中一直是随随便便的状态有很大的关系，也只能希望以后能改进。

毕竟像上官秋月这样一个人设可遇不可求。

剧中有几个场面印象深刻：1秋月从头上拔簪子，头发自然的垂下，配上光影和眼睛特写镜头，再加上透光的男女主全身对视镜头，拍的非常唯美。

2秋月在冰谷里试探春花会不会抛弃他一走了之，甚至背叛他引来要杀他的人，他的眼神转换非常棒，从震惊失望到不能让她出去导致自己被暴露被杀的痛下杀手，再后面发现人家只是去给他拿吃的的愕然欣喜放松，不到一分钟的戏演的实在是太棒了。

3春花管秋月要玄冰石，秋月要用百花劫试探她到底爱不爱自己的那场吻戏，秋月始终是冷冷的，配上相得益彰的bgm，吻完之后依旧冷冷的给春花缓解疼痛，拿起她的手看百花劫有没有加重，轻轻的一笑，那病娇腹黑的感觉跃然而生，秋月人设一直没有从魔头变成恋爱脑，他知道春花那个第一眼男人是真命天子的梦之后，并不能完全确认她是爱他的，他从小到大的防备心态，也导致他会做出这样看似虐待春花的事情，秋月的果敢狠辣魔头的一面显露了出来。

4春花毒性扩散秋月的哭戏，到这里我才发现原来在b站的很多剪辑中看到过这个出圈的流泪镜头，导演捕捉到李宏毅最美的半侧颜，加上演员本身优秀的毫不狰狞的落泪，成就了一个可以吹一辈子的镜头画面。

李宏毅这场哭戏都能符合琼瑶的要求了，眼泪一颗一颗掉下来，哭的很美。

在眼中含泪望着春花的时候听着石先生喋喋不休的说着如何算计他们，一怒之下一掌打死他，再看向春花的眼神由悲哀到狠辣再到柔情的转换也非常精彩。

5秋月白头，虽然头套劣质，演员的妆画的也很劣质，严重浮粉，但秋月的白发扮相已经是可圈可点的了，那些盘点白发的视频中没有这一部小制作的一席之地，可惜了。

白发秋月说着同样轻薄的话语，却是自卑的眼神，直到确认春花是真的决定无所畏惧不是同情他而是爱他的时候，他眼神里才又有了光彩。

6秋月春花过中秋，做月饼的那个段落是全剧中秋月唯一一次开怀大笑，放纵自己成了一个孩子，对比后面讲述的童年遭遇，遇到春花的这个中秋让他第一次有了有家人的感觉，对春花的感情有了质的变化，不再是利用和玩弄。

这场戏拍的幽默又唯美，再次叹息这位女导演没有大制作找她。

关于秋月是怎么喜欢春花的，他一开始并不喜欢她，只是要利用她，但是他在前两集就对她说过不要用美人计，这时候不是因为秋月喜欢她，而是因为花小蕾之前对秋月的痴迷，后面又后悔的事情，秋月骄傲的认为这个女人应该一直是对自己心生爱意的，尽管他知道她已经不再是花小蕾，而且新生的小春花也确实纯真可爱，利用和玩弄是他一开始的情感，占有欲让他不愿意春花和小白假戏真做。

剧情方面感情始终过度的很自然。

总之，很庆幸能遇到李宏毅扮演的上官秋月，希望少年越来越好。

近年，贵圈出那些乱七八槽事的基本都是北影出来的，因为他们根本不想用心做事，只想拉帮结派圈钱，是，宣传倒是声势浩大，所以想迅速上位，确实要靠北影，甚至如果不入圈还可能被黑被踩，毕竟大众多数都是想"猎奇"，有几个真想知道真相？

反倒中戏，上戏什么的还能出些认真磨炼演技的实力派。

李宏毅小哥哥是有灵气的演员，我们大巨蟹的骄傲，要是真入了北影恐怕天分会沾了污秽之气。

不过生活不易，谁都有自己的想法与选择，未来之事不可知，幸好，不管以后变成什么样，至少还有"上官秋月"这一经典角色让我们不断重温回味了。

挺喜欢智商在线的男角色，无论是杀伐果决，还是心思深沉，是诡谲多谋还是变幻莫测。

那种如雾如幻的感觉，最值得推敲和分析。

今天就来分析一下上官秋月诡谲多谋的一面。

看到下属送上来的所谓秘籍，上官秋月是寒着一张冰脸，眼神有着戒备。

更有着对随之到来的阴谋本能的防备。

但是，对于百毒不侵的上官秋月而言，这小小雕虫小技的毒，他并不放在眼里，真正让他感兴趣的是那人心到底有多丑恶，这丑恶又到底突破了怎样的底线。

只是他也知道，做戏要做全，才能看清楚人心险恶，看清楚世态炎凉。

也因此上官秋月展现出了他戏精本尊的特点，会假装错愕与不可置信，

又会假装紧张与惊恐毒气蔓延。

当然也会展现出愤怒的表情。

但是可惜的是，上官秋月的耐心不好，不喜欢伏低做小太久。

他的愤怒转而变成了质疑，似乎这下属很没用，竟然就这么轻易相信他会中毒。

当然也在看看清楚周围这些人打算造次到何时。

只是此时，叶颜的出现让上官秋月的质疑之心减退了一些 ，怀疑之心也消失了部分。

若是前一刻上官秋月要血洗千月洞的叛党的话，这一刻，上官秋月倒是觉得自己判断叶颜叛变的心思转换了。

也因为转换，所以才会垂眸思考，而不是四处打量，审时度势的观察。

当然，在下属那样说叶颜的时候，上官秋月还是翻了个白眼，半垂眸子，仿佛那一刻的迟疑成为了笑谈，虽然没有嘲讽的笑容，却又在跟自己仿佛再说，瞧瞧，这世间就是这样，负心人如此的多，果然没有让他失望。

可惜这里没有多一步去解释上官秋月怎么相信叶颜的，也缺失了对叶颜网开一面暂时相信的画面，这是一个小失误。

此刻，对于清理门户这件事，上官秋月向来喜欢斩草除根，不管刚才给对方多少机会，在他看来，蠢货就是蠢货，一点新花样新能耐都没有。

当然，对于刚才的事情，上官秋月还是介意的，也因此，叶颜的到来，他还是刻意的试探叶颜。

好在叶颜的识时务，让他心里很满意，至少说真话的叶颜让他觉得人心其实也没那么太恶毒。

也因此，此时上官秋月的表情有着些许宽慰。

还是有自己百毒不侵的自负，这是极端自信的表现。

更会有一方尊主的骄傲与霸气的展现，仿佛下属说中了心意，很让他有满足感。

此时也不得深思，上官秋月到底也是人，也有七情六欲，也喜欢知音，也喜欢被追捧。

也许对于他而言，诡谲多变的性格，就是他的本性，毕竟不能安睡于榻上，又如何能深信于人前呢？

很喜欢这一段上官秋月的演绎，将一个诡谲多变的少年郎表现得细致入微，虽然稍有瑕疵，但到底，李宏毅下功夫对人物心情转瞬变化进行了仔细揣摩，这才留下许多值得揣摩和分解的片段。

喜欢绿衣的公子，清若翠竹，雅若幽兰，诗经曾曰：瞻彼淇奥，绿竹猗猗。

有匪君子，如切如磋，如琢如磨，瑟兮僴兮，赫兮咺兮。

有匪君子，终不可谖兮。

瞻彼淇奥，绿竹青青。

有匪君子，充耳秀莹，会弁如星。

瑟兮僴兮。

赫兮咺兮，有匪君子，终不可谖兮。

对于换了一身墨竹青衫的上官秋月造像而言，给人以清新雅致之感，恰恰应了充耳秀莹，会弁如星的描述，好一个浊世佳公子，好一张白面葱玉容。

一直在想一个人一瞬间多种眼神是怎样的，尤其是同一个场景下，面对同一个人心思多变之下，一个人到底有多少种面孔，多少个神态。

如今，在一场上官秋月见萧白的戏份中，总算让我有欣赏一个好演员眼神多变的戏份是怎样诠释的。

眸子是一个人的心灵窗户，眸色灵秀，才会心思玲珑，唯有七窍比干心，才有通透世故人。

在见到正式面对萧白的时候，上官秋月毫无顾忌的用他那双桃花眼释放出排斥与不满。

但是看到萧白作揖的时候，上官秋月还是会考虑自己所处之地，现在的身份，还会面带花阙该有的愧疚，以及愧疚之内那高门大户公子多年书本熏陶出来的修养，这种修养是一种对情绪的收放自如。

尽管内心不满，依旧会收敛锐利眸色，展现出该有的仪态，若是理亏，还会有适当的解释与道歉。

还有那道歉之后的诚恳，与古代君子该有的气度与从容。

当然，要逃不开众人离开之后，上官秋月习惯的笑容，玩味而又淘气，游戏人间却又心冷如霜。

当然，还有对于局势的把控，也许对于上官秋月而言，但凡自己想要的，都能见缝插针找到机会拿到最期待的结果，而这种结果有时候非常考验一个人对局势的把控力度。

对于不听话的春花，上官秋月的态度则是玩味，眸子中还有一种任你淘气，也没办法逃出我手心的自信。

而上官秋月对于让春花坐到自己身边还是选择了用谋算，垂眸瞬间，那隐约可见的自信消失殆尽，只剩下惆怅，微皱眉头，仿佛伤心在心头，难以诉说的模样。

尽管演了一段有些浮夸的伤心，但是好在萧白听懂了自己的言下之意，只是可惜这春花根本不打算听小白的建议，看着动也不动的春花，上官秋月的眸子里有着满满的不悦，显然是这丫头不上道。

在听春花喊哥哥的时候，他侧耳倾听，一副专心致志的样子，眸色之中有期待，也有好整以暇。

还有自己施以小计得逞之后的得意，相较于一开始那心机颇深的眸色，此刻倒是像个少年郎，发自内心的开心，发自真心的得意以及欢愉，这是一种真诚，更是一种少年郎特有的淘气和质朴。

当然，还有命令他人的一丝丝小欢乐，眸色之中满是喜色，看得出他真的玩得很开心，一切仿佛近在他的掌握中，一切似乎早就如他所愿，而他便是全局中掌握所有节奏和走向的那个指挥者。

只是看春花如此听萧白的话，转瞬间，上官秋月的眼神已经变了，他的眸子中有隐约的怒意，还有一种看透一个人的失望，失望之色盈满眸子，可是失望之下依旧有控制全局的自信，也因此眸色并未暗淡，反而熠熠生辉，因为失望微睁，因为怒意便不曾不眨眼，因为自信，眸色越来越亮。

当然，还有耐心逐渐丧失的黑脸，隐隐可见上官秋月的眸子之中喜悦消失，愤怒压下，不悦斗升，不耐乍现。

看着春花就是不肯听话，那黑面慢慢变成了上官秋月特有的假笑，脸上有笑，眸子未见半分喜色，虽然耐心用尽，却依旧是不动声色，若是看得见手部动作，或许此刻手应该是微微蜷缩，有攻击的倾向了。

当然，还有借题发挥时刻，适当表达自己的忍耐是有限度的，发泄一下内心的不满。

也因此，上官秋月此刻的声音虽然是严词斥责，可视眸子不见半分方才黑面的不悦，只有单纯的不满。

只是看到春花和萧白的互动，上官秋月知道自己还是应了结局，所以他还是笑了，笑容可掬的模样，让眸子盈满胜利满怀的舒畅与得意，只是没有了最开始的喜悦，也许此刻上官秋月余怒未消吧？

可惜春花心不甘情不愿的坐远了一点，让上官秋月的眸子之中还是出现了意外，仿佛春花就是他生命里唯一的意外，一个他永远按捏不住，猜测不到，又处处惊喜的存在。

当然，上官秋月还是一个智商一直在线的人，他看到春花这样排斥靠近自己，还是体会到尴尬的，直接看向萧白，观察萧白的态度便是这种心情直接的体现。

又看向花老爷，垂眸的瞬间，上官秋月的眸子再次染上不悦。

好在上官秋月脸皮够厚，会给自己找台阶下，顺道以彼之道还施彼身，怎么给他尴尬的，他就当场怎么给春花尴尬，这有仇当场就报的性格也委实可爱。

看着架势，非要撑死春花不可了。

不过对于女大不由爹，胳膊往外拐的女大外向的行为，上官秋月还是在宴席之后表现出了不悦，只是这种不悦隐藏在了那冰冷的声音之中。

对于春花的处处拒绝，上官秋月的眸色之中隐藏了几许无奈，还有一丝自己想发怒却发不得的懊恼。

在看到春花跟萧白互动的一瞬间，仿佛头顶戴绿帽的愤怒盈满眸子，懊恼转瞬间已成失望。

抬眸的瞬间，失望已然消失不见，眸子之中只剩下冰寒，仿佛蛇盯上了猎物，阴冷冰寒又伺机而起。

隐隐可见上官秋月眸子之中的杀意四现，若是手部有特写，怕是背后的手该是攥拳了。

可即便眸子之中杀意浮现，在萧白转过视线的时候，上官秋月又是极好的控制了情绪，眸子之中杀意消散，只留下男人之间的客套与梳理，即便是作揖，眸子也没有半分情感。

可以说李宏毅是个眸色灵秀又极具灵动的好演员，一场戏份，多种情绪，眸子之中仿佛又上好的琉璃折射出七彩的光芒，流光溢彩，潋滟生姿，这样丰富的情绪变化，如此多彩的眼神变化，实属一场饕餮视觉盛宴，仿佛每一秒都能感觉上官秋月的情绪变化，那起伏有高低有峰谷，唯有眸色灵秀才可呈现出如此一个有血有肉又活灵活现的上官秋月形象，实属难得。