昭和元禄落语心中助六再临篇

看了一下，第一季是2018年12月看的，看完以后捶胸顿足，完全没有点开第二季的勇气。

怎么，还想把助六和美代吉从悬崖下拉回来，让他们再配着年老色衰（没有）的菊比古再共演不成？

如果按照与太郎的成长路线创作， 那必然会落于后人推前浪的俗套中。

抱着这样的想法，时隔一年多，我才鬼使神差点开了第二季。

对不起，我小看作者的功力了。

“如梦幻泡影，如露亦如电。

”助六已死，美代吉已死，幻影永生不灭。

八云的后半生的每一句落语，都是对已逝之人的哀悼。

在助六夫妻纵身一跃的同时，菊比古已经灰飞烟灭了。

他那一句“要与落语殉情”，是实实在在的愿望，如果落语葬送于他之手，也算对得起曾为此而亡的故人。

但落语是什么？

民俗，传说，笑话，喜怒哀乐，人间百态。

落语本身离不开人，讲落语的人，必然也做不到独自起高楼。

哪怕八云直到最后听到与太郎的落语表演，还对他“讨好观众”嗤之以鼻，八云也无法否认落语就是观众的艺术。

要是寄席无人，要落语家有何意义呢？

即使八云一直紧锁自己，沉溺于往事的起起伏伏，身边人情轶事，亦步亦趋，觉察而不可知。

一心求死的八云逐渐发现，心里有几块地方留给了与太郎，小夏，信之助……他没那么容易脱身了。

直到一席好友坐满他的回归宴席，恐怕他才幡然醒悟，原来他不再是追着美代吉和助六的影子的菊比古，而是八云，八代目八云。

八云兜兜转转讲的落语中逃不开美代吉的幻影，但也有小夏和与太郎为他驱散回忆的阴霾。

黄泉路旁地狱的烛火困不住他，他还要伸手再去抓住人间。

当然，11集重游故人很动人，作者给助六，菊比古，美代吉一个最后的交代。

没想到他们在忘川河等了那么多年，烛火燃尽的路上还有人唱和歌等你，一生悔恨之后所亏欠之人还带着你回寄席，送你到往生。

这一集虽然写圆前世，但实在煞风景，着重笔写逝者反而冲淡了前面生者的努力了。

12集，我当我没看过。

整体的作画，剪辑，场景调度都无可挑剔，对于人物性格的点到为止也非常高明，剧本很扎实。

声优的演绎有多好我都夸不出来，这可是有大篇幅落语选段的作品，他们角色演绎的同时还顺便学了落语段子，我好佩服，我膝盖给各位跪烂（？

）而且本人现在对山寺宏一滤镜无比厚，再听他和林原合作我已经圆满了……

我终于看完啦必须要说一下 [ 昭和元禄落语心中 ]冷番但是超级好看[泪]第一季第二季豆瓣评分都9.5左右看到有人说少爷是二次元最有魅力的老年人形象 太赞同了 他真到老年那种忧郁的气质愈发迷人整个故事很完整有乐亭八代目死后有与太郎之后有信落语文化在每一代千丝万缕的联系中得以继续传承主要讲少爷八云的一生以及落语文化在落语文化上的坚持与助力美代吉三个人之间的悲剧这一生的快乐痛苦都与落语有关对于助六的思念 助六美代吉夫妇之死的愧疚更是对小夏隐瞒真相 养大她让她一直恨着自己为什么所有的一切都要他来承受从小就眉眼清冷 想要摆脱所有人 却又异常温柔到老年性格更是越来越古怪 好像这个人永远孤寂 永远冷冷清清 幸好最后有小夏 与太郎 司机一群人陪着他最喜欢他安慰小夏特别温柔[泪]第二季最后几话看的好难受 一直在担心他自杀[泪]想要与落语殉情 却又受人情所缚死后在阴间与助六美代吉的相遇 在有乐亭说落语算是最后的解脱 也是一种安慰吧连美代吉我都感觉不那么讨厌了[允悲]看到最后 信竟然是小夏和少爷的孩子 缓了好久🙃算是给少爷留了一支血脉吧 继承美貌虽然整番都充满了一种悲伤的气息但说着落语的一群人还是很有人情味的 他们以说落语而快乐 并且为了将文化传承下去所做出的努力就讲落语文化 历经战争 时代发展 承袭几代 文化也不会死亡真的感动🙏

想要为八云师匠写点什么。

16年看完第一季，当时觉得，这是一个关于过去时代的故事。

故事里发生的人情纠缠，带着浓郁的时代气息，而落语就像恰好承载起这个故事的一个盘子。

助六和美代吉死去，菊比古活了下来，抚养小夏，继承八云。

时间仿佛在流逝，但他从未走出那个时代。

最近看完第二季，忽然觉得，八云师匠的一生，终于完整了。

这个故事还是关于时代，但讲的是那个时代里成长起来的一个人，他的人情际遇、悲伤和坚持。

已经分不清哪些是第一次看时的感触，哪些是看完结尾后才发现的注脚。

感觉这第二季，制作对八云的宗旨就是这个老头怎么帅怎么来，即使病得瘦骨嶙峋还是让人觉得优雅帅气。

1.菊比古这个人啊冷漠，守旧，骄傲，孤独。

落语并不是他主动选择的职业，却是他赖以生存的手段。

他把自己打理得很好，但封锁内心，对人冷漠。

助六和美代吉死后，菊抱着与落语殉情的决心度日。

因为牵绊他的人情，已经消失了。

这一生，八云把落语技艺磨练得炉火纯青，因为人生中值得上心的，也只有落语了。

艺场失火前讲的那段死神，惊艳到让人落泪。

它将八云积攒了一生的技艺和垂暮之年渴望见到死神和艺术之神的复杂心情表现得淋漓尽致。

这个守旧的老头，他锁住的永远只有自己。

他说着新落语是邪教，却让与太郎想做什么就去做，不用看他的脸色。

他嘲讽与太郎的落语只是逗笑的手段，却还是办师徒会，将助六的扇子赠予徒弟，并拜托小说家多多关照与太郎。

冷漠的人，却内心温柔。

温柔的人，最难撼动。

人情的牵绊啊，八云一直排斥、害怕的东西，其实自己被困得死死的。

还好在生命的最后，他坦然地接受了人世的温情。

2.小夏和八云啊也许是个人比较敏感吧，总觉得第一季里小夏对八云的态度就很复杂。

长久相处却能让恨一直保持下去的，也许还有爱。

第2集小信爬去找八云，引出了小夏和八云暧昧的一场戏。

当时就觉得这两人的关系肯定不一般，小夏醒来后，师匠还是躺得很从容……他扶额说出的关于小信的话语，也让人怀疑这个孩子的身份。

至于助六与美代吉的结局，是不是菊比古的谎言已经不重要了。

也许这个谎言是为了保护小夏，也许是他内心对这个事件的真实归因。

但小夏与八云的最后一场戏，他们一起听着落语，说出彼此的心结，彼此原谅，彼此感谢。

小信在院子里撒花，这一刻所有如噩梦般缠绕他们的往事，都已经融化。

不知为何，最让我想哭的是，小夏说，你收我为徒吧。

八云说，好。

多少年爱恨的纠缠，小夏还是那个率性的想讲落语的小女孩。

这时候不禁会想，如果助六不死，如果不是八云那么守旧，如果小夏不是那么恨八云，她是不是早就会成为讲落语的女孩。

还有一个小细节吧，在惊艳了轮回的第11集，那张佛祖留给人间的垫子上。

最想听助六讲落语的，是小夏；最想听八云讲落语的，是小信。

这让我想到，好像在孩子心里，最好听的永远是父亲说的故事。

不管听过多少遍，只要是父亲说的，听起来就特别有意思。

3.与太郎的无私啊与太郎这个人物，好像无私到了不太真实的地步。

这也是他对落语的态度，这么好的东西，怎么没人喜欢呢。

他磨练技艺，为了落语做过不少出格的举动，在幼儿园推着小夏去讲寿限无，和小说家说想要一些适合女性的新落语。

真真是太好的一个人，无私地为了一门技艺，让更多的人参与进来。

也许这也是一种报恩吧。

八云的落语，拯救了与太郎。

与太郎深知自己救不了一心想要与落语殉情的师父，那能救下落语，也是好极了的。

某种程度上说，与太郎的落语就像第12集，一切看起来都更光明美满。

但作为观众，却觉得丢失了什么。

能够唤起一段情感的，是另一段情感；能够唤醒一个人的，是另一个人。

挺好奇的，如果八云换一个时代出生，如果年少时他有的选择，如果助六没有死，是不是他就不会这么孤独了呢。

这么说来，这个故事的人物悲怆根源在于，助六死了。

陷入沉思……

1 学习落语的过程和人生哲理俗话说得好，师傅领进门，修行在个人，落语如此，其他我们熟知的技艺同样如此。

如何修行，向师傅学，向同辈学，还有不耻下问，修行的开始往往都是模仿，菊比古就是这样，助六一开始就找到了适合自己路(知道自己适合说什么样的落语)，而菊比古只是在助六后面苦苦的追赶，而助六一针见血的说出了菊比古更适合言情类的落语只是菊比古没有在意后面才恍然大悟，才慢慢的走上了正轨。

这才只是进了落语的大门而已，升为2代目以后，开始个人的修行，一次次的表演提升自己的技巧和对落语的认识，当熟练的掌握好各种简单的落语和开始尝试比较难的落语才是迈向真打这个阶段，助六不愧为天才，在真打的回报演出压轴演了会长的拿手戏《赖着不走》，而菊比古在师傅去世以后才找到了《死神》的真谛，这也成为了菊比古的拿手戏。

从这开始，2人才算是走上了从模仿到形成自己风格和对落语有自己想法的阶段。

这时的助六是为了观众演出能够和观众很好的互动，适合演比较搞笑一点的落语，而菊比古是为自己演出，将自己彻底的放空，适合演出神秘一点和言情一点的落语。

如果只做到上面这些，注定只是匠人，发展到后期，助六在离开东京后又一次在温泉酒店讲的《芝滨》已经能将自己的经历融入进去可以说是人与落语合二为一，后面菊比古的《死神》和《还魂香》同样如此，在从学习落语经历了十几年以后两人终于能做到这样志高的境界。

这样的过程与我们学习的过程类似，都可以自行领悟。

这一个过程却说出来一个重复了千万遍的道理:每个人都是独一无二的，成才的途径也是千万种的，难的是找到自己的喜爱和找到适合自己的路。

其实大多数我们都是菊比古，需要漫长的过程发现自我，助六那样的天才是凤毛麟角的。

2 落语这样的历史遗产几年前比较喜欢郭德纲的相声，也听过老郭呜呼哀哉相声要完，自己努力支撑，小剧场一个观众照样表演等等，其实看了落语心中以后，感触是一样的，没人学当然谈不上继承更谈不上发展，可是现如今的社会谁会让自己的孩子去学习相声将来靠这个为生呢，这是传统技艺慢慢消亡的原因－后继无人。

只能说现如今的社会太功利，我们的社会经历几次大的变动和一切向物质生活上奋斗的社会现实极大的损害了我们的精神生活，这最终将会和污染环境换经济利益一样，到头来发现自己捡了芝麻丢了西瓜，文化文明非物质遗产丢失了就再也没有了，物质生活可以慢慢来不是么，可惜我们的国家喜欢超速运行，喜欢追赶别人几百年走过的路我们要几十年走完，太可笑了。

如果我们没几千年的文化底蕴和历史遗产也就罢了，一路狂奔也情有可原，但把这些历史遗产都丢失了和丢失领土一样同样是历史罪人。

现如今不写字了，个性没了，谁还知道二王，颜真卿，柳公权，米芾等等，现如今表达难受是蓝瘦香菇，谁还记得纵使相逢应不识尘满面鬓如霜，程蝶衣说日本人是懂戏的，可怕么？

老祖宗留下的东西，别人继承走了，我们破坏殆尽。

3 什么是好作品有很多专业动漫人士从声优，分镜，配乐上给一部作品打分，更有些人从是否基情四射打分，无所谓了，个人有个人的爱好。

可是我看动漫电影的好坏，就是是否这部作品能让不同年龄阶段的人在不同的阶段获得不同的感受。

年轻时看爱情友情，结婚后的中年人能看到夫妻感情，有了孩子能更看到亲情。

能做到这些说明这剧很真实，因为即使在年轻人身边也不总是爱情吧，父母呢，朋友呢？

助六对于师傅和菊比古对师傅完全是天壤之别，助六如果不死，小夏会成为一个什么样的人呢？

助六和菊比古多少人说这是腐剧，现在的社会哦，计划生育害死人，只有一个孩子没有兄弟姐妹就体会不到世间还有花萼相辉，你们大可说玄宗也是基友呗，因为人家兄弟可是大被同眠。

个人认为小夏是八代目的孩子哦，所以新之助是外孙。

好了就这么多吧。

看日本影視作品，曾經一度對其中高頻率出現的“羈絆”、“守護”心生倦怠，後來，我漸漸理解了“羈絆”與“守護”反復出現并存在的價值，就拿這部動漫來說，即是其內涵既有人情（羈絆）又有文化（守護）（括號內的詞語可對調），劇中角色的情感，真實不煽情，人與人之間認清也認可彼此人性的缺點和弱點後（如菊比古與小夏之間微妙的情感角力），還會不離不棄地包容對方，溫柔以待，正所謂“治愈常在致郁後”；而三代人對落語（接近我國的單口相聲）的傳承，則是每代人都有自己的責任感和使命感（故事的名字就是要和落語殉情的意思），詮釋的是“無論如何堅持盡心盡力生活（即使清楚個人在時光洪流中的勢孤力薄），才會擁有不被免不了的遺憾妨礙、依然美好的人生”，這一點，即在菊比古（就算覺得生無可戀，可並不耽於過往的痛苦，而是承擔起撫育幼小、傳承落語的重任……）這個角色身上表現得最為突出。

而故事的最後，與太郎向師傅菊比古致敬的段子是《死神》，說出了自己的風格，也進入了人與落語合二為一的更高境界。

值得一提的是，這部動漫的聲優（配音演員）之一石田彰的演繹，也影響到現今日本落語界的大師，可見這部作品之用心。

又及：最後一集令我不勝唏噓，畢竟並不希望看到菊比古離去，然而看到長大後的信乃助（一眼就能看到神似菊比古的影子，然而又不全是），有些許不自信，卻又很堅持，幾欲落下的兩滴淚終於還是被了然於心的微笑所取代。

一口气看完，第一季的压抑于此刻算是彻彻底底舒了一口气。

菊桑年老的种种都很心疼，不过真是一看到年代，变迁这种情节眼泪就不要命的掉呢，菊从始至终都是孤独的，不得已选择落语，寻找自己说落语的意义以及希望的死去 到老一直守着一条命。

落语心中，落语殉情。

关于文化的延续可以说是一个让我感到无限希望的前景。

菊在追寻落语意义的同时清楚了自己是为了助六而说，为了守住落语延续下去，助六死去，那份责任也就随之丢去。

为了抚养小夏一直到与太郎的出现，剧中一次又一次的孩子出现，也就是文化的新希望，流动下去的活力。

文化，想持续发展就得不断改变不断前进。

助六说，也有不改变的落语呢，菊的责任是说传统的落语，而他则说着迎合客人的落语。

凡事都不是一刀切，以前的我为了烦恼传统文化究竟该与时俱进还是坚守原貌而纠结现在仿佛豁然开朗。

小夏成为第一位女性落语家，作家先生满怀壮志写新落语，信之助继承菊比古名字继续当落语家，跨越三代，象征的大概就是落语的新生命力吧。

结尾与太郎的，落语这么好的东西，怎么可能会消失呢。

大概就是真的所谓文化自信。

真的觉得看完两季像是亲身经历了大半个世纪的时光呢，松田的存在仿佛一条安稳的时间线，贯穿菊和信的一生，小夏、与太郎，小夏的儿子。

（可爱的老头）。

绝对是心里最好的一部动画了。

第二季相比第一季更多的落语本身这个文化的因素。

关于刚刚看完的自己很多惊了的地方想说。

十一集那段死后的剧情可以说是又吃惊又安心，吃惊在于我一直认为八云会孤独的死去，并且一直认为他从始至终都是孤独的。

压抑又铁定的悲剧，他越年迈越出现事故心揪的也越紧，啪，终于死了吗。

和特殊感情的助六一起走向黄泉。

变年轻喝酒看到美代吉，仿佛梦一样的喜剧，甚至让我联想起《鬼灯的冷彻》里的欢乐氛围。

先前所有压抑烟消云散，八云发病被救活，自杀不成，寿终正寝，在黄泉讲了一段落语最后投胎。

大团圆结局。

对于自己来说真的是峰回路转。

还有一个不适应的地方大概就是名字，毕竟一直以来的观念都是一个人一个名字，而剧中落语家的名字是继承师父。

一个人一生很多个名字，一个名字传递很多人，但正因如此才更具故事性呢。

助六这个名字，从抚养信桑的老头到信，再到与太郎，一个名字拥有很多故事。

关于菊、信、美代吉三人的关系感觉很有意思，美代吉出现之前我一直认为就是菊信两人的搅基故事了，然而美代吉喜欢着菊，菊也喜欢美代，美代和助六在一起成为夫妻，生下孩子 。

而结尾处小夏和八云的关系确实是吃了一惊，剧中出现的几处八云和小夏相拥的镜头虚虚实实让人觉得宛如父女的温馨场景生出几分想法却立刻打住，八云和助六的血脉，八云和小夏的孩子，不得不说真的有意思，大家都是疯狂的人。

第一季菊的演艺的真的棒，疯狂截图，不止是好看的外表，各种细腻的眼神，表情和气质，重叠在一起形成我心中的菊比古的形象，一个活生生的角色深深印在脑海，赞叹以外无需多言，说实话在看过的动画里不多见。

沉默寡言的菊，对信发脾气的菊，对美代吉的冷漠和温柔，对师傅的尊重和乖巧，对落语的态度，对小夏的坏笑。

第一季第一集里那个凶巴巴的老头子，大概是因为，他乖巧的对象不在了，温柔的对象不在了，娇嗔的对象不在了，确实是孤独的很呐，但是又好像不孤独。

助六的角色感觉相对扁平一点，活泼的形象贯穿全场，也因此落语受人欢迎，乐观又坚持，他对于落语的态度似乎点醒了我对于生活的态度，继续下去，往前走，注入新的血液，向前走。

但也因不讲礼数被师傅一气之下除名。

我感到吃惊的是他在乡下对于落语的放弃，或许是那些年没有观众或许是妻子的责骂等等，在最后一场横滨之后说出害怕只是梦一场，仿佛印照故事所说，结束了一切，和美代吉一起死去。

其实助六确实是个很温柔的人呢。

妈呀！

这个番有毒！

刚刷完第二季最后一话我就想回去二刷了！

难怪石头肯出来主役，虽然我是因为石头去补的番，看到最后我其实是喜欢这部番本身的！

两季其实就讲了一位老艺术家一生的故事，少年学艺，青年成名，和同门师兄的情谊，和艺伎的感情纠葛，抚养师兄和艺伎所生的孩子，收徒，最后在与落语殉情的途中顿悟，其实自己并不想死，只想守护所爱的一切，与养女冰释前嫌，放下心中的怨念，寿终正寝而去。

虽然我完全get不到落语里的笑点，但！

看最后一话突然感动得不行，少爷虽然过世了，但他带给生者的正能量绵延了20年，与太郎继承了八云的名号，与太郎的儿子又继承了助六的名号，在这一代一代的传递中，落语艺术得以延续。

这里强行脑补一波郭德纲，希望我们的相声，评书，戏曲等艺术形式也能生生不息，就像与太郎说的，“这么好的东西，不可能消失的！

”唔，还是要吹一波石田彰啊，青年音和老年音都那么好听，迷死我算了！

看大段大段落语部分的时候我在想，他是下了多少功夫才做到这种程度的呢？

石头也可以扣上一个“艺术家”的身份了吧！

第二季集结了石头和大小关，有弹幕说他们三个聚在一起可以去开高达了，笑哭。

第十集第十一集现实和落语虚拟世界的结合营造出来的氛围真的太能烘托人物的心情了，白发苍苍依然很帅的八云老师在曲艺场说着死神，此时的虚无语调以及心情氛围真是太合适不过了，曲艺场的残败，年老的倔强却无奈以及一直以来想带着落语一起死亡消逝的心情，美好的落语就由我带走吧，是死神将蜡烛扔到了观众席吗？

不是的，是八云老师的执念，既然都衰败了，那就付之一炬，一起都埋葬起来吧，带着我最爱的落语，与太郎懂，一直经营曲艺场的老板也懂。

我们不用去评价八云老师的做法是不是正确，面对同样的情景不同的人会做出不同的选择，不也正是人和人生有意思的地方吗？

我们只需体会八云老师的情感就可以，我们也不用叹息时代的变迁中传统艺术的何去何从，眼看着落语败落干着急，剧中也是有一些人在写新剧本致力于让落语跟得上时代，但是这并不是这部剧的重点，与太郎其间也是有纠结的，可是11集中终于让自己的想法明晰了，从未想要超越八云老师，最爱八云老师，一辈子都爱八云老师，跟在八云老师背后就可以了，与其说是同伴，还是同志更好一些，虽然说与太郎对很多事情都很粗线条，小夏那么明示都不知道自己有宝宝了，也是太可爱了，但是对于落语对于同样深爱落语的老师，心思还是很细腻的，所以会在曲艺场被烧之后整理曲艺场，而不是去医院陪着八云老师，八云老师醒来应该不会想要看到我的。

虽然不愿意面对，但是还是会一直揪心八云老师什么时候会去世，面对与太郎伸出来的手，虽然见到了艺术之神，本想带着落语一起死去的八云师父还是有眷恋，所以才会回应了与太郎，我不想死，救救我，一直以来，八云老师只有在助六那里才能撒撒娇嗔怪以及显示出脆弱的一面，终于这次也在与太郎那里不再那么假装坚强，八云老师没有以这样的方式死去真的太好了。

八云老师活着的最后一幕，是躺着晒太阳，有小夏在旁边撒着娇，有收音机里与太郎的现场落语，有信酱有模有样跟着与太郎的节奏开心的学说，还有花瓶里盛开的樱花和天上飘落的樱花花瓣，果然温情的这样死去比孤独的死去要好很多，八云老师那么别扭却温柔的一个人，是被宠爱着的呢。

不得不佩服作者对八云老师去世的展示，没有慌乱没有大哭大叫，而是铺起了一条美丽的黄泉路，那个没心没肺的傻乐的助六唱着落语提着灯笼，那个嗔怪助六不体谅自己老了的八云老师，果然是这样呢，他们的相处，后面的回归年幼模样，一起唱着落语往前走，回复青年模样，在澡堂里洗澡，重归白发模样，和助六一起在曲艺场表演落语，还有小夏和信酱在观众席一起说着寿限无的词，前世今生，历历在目，新老一辈，传承落语，何曾相似，怎么能不是圆满呢？

最后的最后，八云老师虽一人上路，但还有生前一直在身边的人给自己撑船，这样也就可以了可能有人说为什么八云老师在黄泉路上可以遇到小夏信酱，几乎见了所有最亲的人，为什么没有与太郎？

能见到与太郎固然好，可是这样的安排也很好，如果与太郎和师父见面，是要怎样呢？

大哭大嚷？

没心没肺？

还是如看着被烧的曲艺场的表情一样？

总不能像老友那样打个招呼吧？

好像怎么样都不合适都会有遗憾，那么索性在曲艺场被烧后，就再也没有与太郎和八云老师同画面的场景了，与太郎已经是可以独当一面的大人了，所有的一切都可以托付给他了，连自己的脆弱也已经不再隐瞒，八云老师和与太郎已经心灵相悉，无需再累赘体现，留给大家体会就好。

第一次的长评奉献给昭和，也实属心中有太多感想和不舍，愿每个人都能温柔待人也被这个世界温柔以待。

有弹幕说他们三个人都有错，但是我觉得菊何错之有？

他只不过是选择了事业，而且也向美代吉好好道歉了。

他俩关系本来就比较模糊，美代吉和他师父不清不楚，和其他人也难保没有肌肤之亲，但菊跟她分开与此并无关，从未对她的生活指手画脚也从未对她提出过要求，而且在自己最好的朋友和自己喜欢的女人结婚之后也没对他们产生任何恶念，还要怎样？

也许就是因为他的这种温柔反而让美代吉把自己的依附和被爱看作理所当然以至于恼羞成怒。

如果说婚姻需要双方承担一定的责任，那么恋爱这件事，就只与爱情有关。

我不爱你了，所以分手，这就是最大的道理。

不是劈腿，不是玩弄感情，不是移情别恋，就是不想跟你在一起了。

哪怕是我还爱你，但我选择不跟你在一起了，这也无可指责。

要求一个人永远爱自己简直就是一件没有道理的事情。

他可以选择永远和你在一起，但他没有办法选择爱不爱你。

开始我觉得是美代吉打扰了信，为了她那自私无理的报复，让信离开了自己最擅长、最喜欢的事，可是后来我才明白，也许信最擅长的是落语，但他最喜欢的肯定不是落语。

如果是这样，那信选择挚友所爱也算情有可原，只是可惜了我菊，在听到信讲芝滨后，应该是多么的欣慰又失落：他的落语果然是自己最喜欢的。

原来他和自己是不同的。

如果菊能再活得长一点，看到长大的信之助，一定会更加幸福一点。

菊真是将傲娇这个词发挥的淋漓尽致，一边说着自己一个人就好，一边又来到乡下寻找信；一边说着小孩子太烦人，一边又对信之助的请求都无法拒绝；一边说着与太郎还差得远，一边拜托樋口老师关照他；一边说着对落语的改编一无是处，一边对新落语的表演默认放任。

最后能有待机超长的松田老爷爷为他送行真是温馨，当然我们的菊少爷一把年纪依然傲娇的说着搞不懂阴界是怎么搞的会让未亡人进来。

23333这部片子还有一个大亮点就是——所有人物面相都不同，不像其他动画主要通过发色、发型、服装区别人物，这部里面所有人物都有自己独特的容貌，而且很多人都有从年轻到老的变化，完全能认出是同一个人，你会感慨时间在他们身上留下的痕迹，尤其是菊少爷，从正太一直画到耄耋老人，我们看着他被父母抛弃后在遇到命定的挚友后哭诉，看着他从艺伎之子改学毫无兴趣的落语，看着他被信的落语吸引，看着他日夜苦练却无法打动观众，看着他扮上风华绝代的女装吸引了观众所有的视线，看着他在师父的威胁下离开了自己所爱的女子，看着他终于找到了自己的落语，看着他亲眼看着挚友和爱人在眼前死亡，看着小夏对他的憎恨和诅咒，看着他成为八云开始讲死神，看着他终于收下了一个和死去的挚友很像的徒弟，看着他炉火纯青精益求精的落语再也不能让他快乐起来，看着他从帅哥少爷变成了老爷爷疼孙子，看着他虽然拥有了大批的追随者却孤零零的站在落语的顶端，看着他一个人日日等着和落语殉情。

CV石田彰、山寺宏一和关智一真是牛了个B，完全凭借声音向我们表演了一出出大戏，连对日语或是对日本陌生的人都能听的津津有味，尤其是石田彰的声音还要包含从少年、青年到老年，以及不同时期同一个故事的表演变化，绝对是CV界的教学范例式表现。

当然镜头的远近左右切换和BGM的节奏变化也对情节有一定的辅助作用。

另外片头设计也很有艺术感，真是良心制作的优秀动漫。

今年收穫的第一份來自動漫的感動。

從畫面開始，原本不喜歡的畫風，沒想到最後截屏無數。

這是個還蠻個人化的作品，評分很高但受眾不廣，真正能一口氣連看十二集的人應該不多，因為每一集的體量都很厚重（兩年前就卡在第一集的第七分鐘）。

第二季 第十二集「落語」，第一次知道還是因為《紅鱂魚》，早先的感受就是：那真是個相當磨練人的藝術啊。

全劇瀰漫了濃濃的日本藝人之風雅：歌舞伎、舞子、音樂、煙、酒、茶、香、扇⋯⋯正值旁聽商海鋒先生的「山谷詩」，彷彿整個宋代都在這部作品中，夾雜了市井風俗，是這讓人深感難以言喻的日本藝術。

在北京聽過三場相聲，場子是很有氛圍的，跟寄席不同在於：沒有人穿浴衣，但有人吃東西；演員跟觀眾之間的距離倒是同樣相近得很；相聲是不讓女孩兒說的，說這行太苦了，是男人才能嚥下的那種苦（是嗎？

），落語也是。

這原本辛苦的行業再加上這麼辛苦的人生，即劇情：落語家菊古比的一生以及他周圍的人，和他們牽起來的命運。

最喜歡的是第二集第十一集：人死後、往生成佛前，在另一個世界和生前親友的相遇。

六助對八雲說：「最後也沒能殉情啊，和愛的人能生活在一起也好，事與願違才是人生啊。

」而八雲已經是比任何時候都能看開的少爺，自然的、安詳的死令他得以明白、得以離開，「原諒與否已然太俗了」所以再見的時候，當六助對他說一定可以再次相見時，他回道：「阿信，拉勾。

」載往成佛之路的船離開了，河邊的藝妓唱道：「塵世究竟是真是假，既非夢、亦非實。

」

第二季 第十一集願死了之後也能見到想見的人，不知道那個時候能否將一世的不安與痛苦，化作風，與河水一起，飄向世界的盡頭。