栀子花开

“你知道吗？

这部电影被剪掉了几十分钟。

”“呵呵，你觉得那样拍广电会允许播？

”“中国恐怖片不好看都怪广电！

”。。。。。。

我相信大家一定对以上几句话十分耳熟，尤其是你对着XX的粉丝说XX的电影或电视剧很烂时。

确实，我承认，广电的一些限制确实束缚了电影人的想象力和拍摄，但它绝不是某些无敌大烂片存在的理由，或者说是借口。

先拿外国来说，那些拿了奥斯卡奖的电影，也许有些确实会被禁，但大多数允许在内地播放的好吗？

最多最多就是减掉一些片段，如《泰坦尼克号》中的某些镜头（大家都懂）。

虽说奥斯卡不是绝对正确的，但它好歹是世界上最有名的电影奖项，所以它选择的片子即使不是最好，那也算极其优秀的。

可是中国这个有着14亿人口的大国，这么多导演，一年这么多电影，可是连提名的资格都捞不到。

再从反面来说，伊朗的电影限制因为宗教的原因，达到了变态的级别，连“我爱你”都不能出现在电影里，而中国甚至允许早恋和堕胎。

结果人家的《一次别离》拿到了奥斯卡的最佳外语片，而中国提名次数都屈指可数！

再回到国内，除了批判政府到反动和极端的电影才会被禁，大多数电影国家都是睁一只眼闭一只眼好吗？

之所以拍现实主义电影的人少，一小部分是审查的缘故，绝大部分是没人看！

我承认，这种现象已得到了很大的改观，越来越多的人开始支持这类电影，比如《亲爱的》的票房有3亿人民币，《无人区》超过了2亿，可这和《泰囧》《大闹天宫》那十几亿的票房比起来，还是太微不足道。

更关键的是，中国绝大多数导演张嘴梦想闭肛青春，可脑子里全是钱，更本没把电影当成过一门艺术，所以现实主义的电影，十年磨一剑的经典才会越来越少。

真正让中国电影呈现如今这个鬼样子的原因，是一大片毫无社会责任感的观众。

不要以为我在危言耸听，国家的凝聚力是由它的软实力决定的，而大多数观众对这些电影的纵容和更风的心态以及娱乐至上的态度，让那些真正的电影艺术家没饭吃，让那些凭着脸和名气的导演赚的盆钵满体，而这种现象会让更多的导演主动或被动的加入到这一圈钱行列，这种电影一旦成为主流，那势必会影响下一代的审美，使得整个市场进入恶性循环，最终重创国家凝聚力。

如果每个人在决定是否看一部电影时，决定他选择的因素是电影的口碑，而不是它的观影人数；是演员演技，而不是演员颜值；是导演的作品，而不是导演是否是自己的偶像，那么，中国电影才可能真正好转，所以不要成天吐槽广电了，他们也不容易，真正需要反省的，也许恰恰是你自己。

也许我说了这么多，你还是会说，我去看部烂片，怎么能影响到中国的电影市场呢？

当然有影响。

我前面说过，中国电影界甚至是整个艺术界都极其功利，假如你因为这部电影的主角长得好是你偶像你就会去看，那些精良的制作和发人深省的内涵却无法吸引你，那么大多数导演，尤其是想圈钱的，必然不会做费力不挣钱的事，而是选择花钱请几个明星做噱头。

好莱坞正是抓住了中国人这一点，才在一些没内涵纯特效的电影里请几个中国明星打酱油。

虽说你一个人可能没影响，但中国有整整13亿人，即使像你这样的观众只占100分之1，那就有1300万人，每张票就算20元（电商定的抢人价，实际还会多一点），那就足足有两亿多的票房，这早已超了这类片子成本的一两倍去了。

所以为了中国文化的未来，请大家理性择影，远离烂片--有关伊朗电影限制的一篇新闻：http://news.sina.com.cn/w/2006-04-12/16208679718s.shtml写完后发现跑题了，通篇没谈这部电影本身，不过我相信，不用我说，大家都知道这又是一部明星凭名气圈钱的大烂片。

不求中国电影如何的好，只希望这种纯圈钱的垃圾能少一点。

在看《梔子花開》前我有幾個不確定：一個主持人跨界的導演處女作？

兩個首度擔綱男女主角的電影圈新人？

三字口號如「不懷舊」、「正青春」能名符其實？

坦白說，這樣的電影對我來說並沒有多大吸引力。

在台灣，我對當年傳唱甚廣的〈梔子花開〉一無所知，看過幾次快本，對何炅的幽默親切很有好感，然而當他成了一名導演後，於遠在台灣的我能有多少號召力？

至於大陸近年火熱的所謂的青春片則幾乎不在我的觀影清單上，多數台灣的七年級生(八零後)如我，對青春片的最直接印象主要還是美國YA片，早一點如Lindsay Lohan主演的Mean Girls、Freaky Friday，Amanda Bynes主演的What a Girl Wants、She's the Man ，或者迪士尼出品的High School Musical、Camp Rock......堪稱青春期──美好又不願回首──的記憶。

我總覺得處理回憶最好的方法就是任由它在過去的歲月裡堆灰、泛黃，自然風化到你看不到、想不起它的存在，那麼人就會少一點自憐自艾，畢竟，沒有了足資懷念的，也只能頭也不回往前走。

而今出了校園多少年，從美眉、姐姐到阿姨，也能抬頭挺胸、微揚下巴地向別人示意闖過社會、浸淫現實日久的一種與世俯仰的坦然與瀟灑──這樣的我，還有什麼理由進電影看一部青、春、片？

因為有一天，一個第一次當導演的導演，他四十一歲，瞇著有點魚尾紋的眼睛，笑呵呵地對你說：「青春，永遠來得及。

」就這樣，《梔子花開》宣傳前期所打出的標語跟口號「咻」地一箭射在我的胸口上，疼，卻痛快，因為我恍然發現，原來自己還沒完全麻木，骨子裡隱隱還有一絲倔強尚未被現實馴服，原來讀著咬著呢喃著咀嚼著「夢想」兩個字，我的心還是會漏跳半拍，背脊麻麻的，整個人蠢蠢欲動。

是啊，人都有過夢想(s)，那怕當了別人的阿姨如我也有，這之中有做到的，更多是沒做到的，而今有人告訴你還「來得及」，你真如久暗不見天日的人突地被一絲陽光照在頭臉上，眼睛都不敢睜開。

曾幾何時，懷有夢想需要無比的勇氣，作夢之前還得先用名為生活的磅秤過磅一下，因為身邊的人都在告訴你，現實是你腳下真正踩著的，夢想則是你伸手碰不到的天空。

這樣一個高喊青春、夢想、來得及的電影，真真切切地勾起了我的興趣。

就這樣懷著日益高漲的期待，我興沖沖跑來上海拖了一個本地友人鑽進電影院，然後帶著友人形容的「笑到流淚」的些許疲憊感──又哭又笑忒費力氣──我既愉快又悵然地離開電影院，沉澱了一晚上才能靜下心來寫點什麼。

《梔子花開》說什麼呢？

一群追夢的年輕人。

追夢的年輕人，看電影前我連在腦中想這六個字都覺得矯情地有些牙酸，看完電影我心想，真沒錯，說的是一群相信夢而且勇於追夢的年輕人。

這還怎麼推薦？

友人說在網路上賣安利要會吹，我說這怎麼吹？

如果電影中的許多橋段與場景讓你一再想起自己的大學生活，感同身受到了一種有些不能負其重量的疼痛，你吹噓不了也誇張不來。

你更想的是跳進電影裡，對心心念念著巴黎的言蹊苦口婆心：「別傻了，拿跳舞當職業很苦的。

」你想揪著安頔穿了好幾個環的耳朵大喊：「熱血能當飯吃嗎？

你以為你是櫻木花道？

」你想輕拍縮在排練室冰敷腳掌的許諾說：「做人不要太鄉愿，周全不了所有人，那就周全自己。

」然後下一秒，我驚訝，也錯愕，不知不覺中我的思考模式與當年勸我把腳放地上、我嗤之以鼻而且不願成為的那種人已然沒什麼兩樣了。

務實沒有不好，這裡無意作價值觀的批判，但我總覺得務實是絢爛之後的甘於平淡，也就是說，你得先熱烈地燃燒，盡情地旋轉，像舞台上的白天鵝踮著腳尖，把一身的重量集中在那小小的足端，那一瞬間，你比台下任何人要高20公分，透過這20公分你看見的不是習以為常的三維空間，而是無限跟永恆。

踮著腳走路不難，難的是一直踮著腳；有夢想不稀奇，可貴的是堅持逐夢。

所以能理解言蹊。

初時感覺這女孩真不討喜，孩子氣，都要22歲了，都要踏出大學校園了，什麼「說好的巴黎」、「我們一起許的願」，聽得我起雞皮疙瘩。

可隨著劇情推展，我有些明白了，每個Dreamer不管他/她外表年齡有多大，體內都有一個小王子，不喜歡大人的世界，一個用數字堆砌的世界，能給苗苗一個月六千工資的現實世界。

所以，當言蹊發現只有她對去巴黎跳舞這件事最執著，而其他三人不打算繼續跳舞，她的反應才會那麼激烈。

但我也理解苗苗，一貫沉靜溫柔的她唯一說過的重話是「言蹊妳太過分了」。

過分的還有生活對人的消磨，讓你心中曾有過的火花一點一點地滅，直到如死灰吹不起。

誰都有過I believe I can的篤定，最終因著各種因素變成了「我發現我不行」，那種沮喪跟失落我有所體會。

我念大學時沒有電影裡的夢想之夜，但學校每年都有戲劇之夜，我跟班上一票志同道合的同學自編自導自演了三年，其中一個同學C在學期間索性加入劇團去了。

有次C邀我去看她表演，我問她畢業後真不考教甄，就當演員了？

她說她想給自己一年的時間去闖，她知道我有當編劇的念頭，我們玩笑似的聊過，那時其他朋友也說某某電視台在培訓編劇，要不要去試試之類的。

我沒有去，我連去試的膽子都沒有。

我最後順著人人都走的「大道」，在考證照、找工作的洪流中拼命掙扎，只求順利到達對岸前不滅頂。

等到我狼狽爬上這岸時，彼岸的一切已經與我無關。

許多年了，我不敢問自己後不後悔，只是在看完《梔子花開》後挖出當年戲劇之夜大家一起寫的劇本，看著存檔日期有點心驚膽戰，為何我要讓一部電影逼成這樣，非得來面對早該爛死在過去的，曾有的夢想。

「台上排演著劇碼，台下則有人忙著製作道具，或是播放音樂，大家都很慎重地工作著，這是C大話劇社正為了即將到來的畢業作做緊鑼密鼓的排練。

(......)是這個團隊的主要核心，來自不同家庭有著不同性格的他們卻都熱愛表演藝術，四年來，五個人曾經為了想法不同爭吵過，也曾經因為表現失誤而流淚過，卻也因此累積出深厚的友情。

」這大一的劇本才讀開頭，眼淚差點沒流下，一來為了推薦個電影不惜自曝黑歷史，我感到頗為心酸，二是回想十年前跟同學一起編排這粗糙劇本的種種，跟十年後看《梔子花開》的感受，還真沒什麼不一樣。

看《梔子花開》就像在回顧自己的大學生活似的，為了在戲劇之夜跟別班一較高下，也為了展現本班的才華，除去上課睡覺打工的時間就是在排練，我們誰也不具備專業的編導與演戲能力，擔任演員的同學問：「為什麼我這樣演不行？

」我：「劇本我寫的，我感覺不對。

」對的，一切憑感覺。

電影裡的梔子花樂團同樣不怎麼靠譜，但又何妨？

我現在回頭想，如果有機會重看當年戲劇之夜應該是不忍卒睹的，可對我來說，那一切一切的意義本來就不在於想在台上呈現多麼完美精良的戲碼，而是跟伙伴齊心為同個目標努力，大家熬夜修改劇本、丟下社團跟娛樂甚至是男女朋友，把活動中心當第二個寢室，為著沒有獎金沒有獎品的活動全心全意投入，因此而凝聚的情感之堅韌至今不曾磨損半分。

二十出頭的歲數，我們都迷惘，也瘋狂，所以我理解安頔，哪怕吉他彈得不夠好，也要為自己的夢想奮力一博，許諾用來標記倒數天數的桌曆上寫著Live for now，如果青春無關乎年紀，在於心情，那麼想必就是活在當下，敢於作夢，勇於作為，如同詩人在一撕即破的紙上作夢，不因其短小單薄而減輕重量，青春並不因其青春就膚淺無知。

何炅說他想做一部不一樣的青春電影，對我來說，它的不一樣便在於說了一個同我一樣的校園故事，這是多麼神奇的交會，哪怕它說故事的技巧與節奏頗青澀，哪怕它有著通俗片必要之矯情與濫情，哪怕它劇中演員顏值過高令你想吐槽這不是真的，哪怕要提防隨時被俊秀男主的溫柔蘇麻了脊梁──但，哪怕找不回來，這確實是我活過的青春年少。

2015.7.11 寫在刮著颱風回不去台灣的上海

去之前下了一场大雨，了，耽误了一些时间，后来路上又遇上了堵车，本来以为要迟了，想着要是晚了就不去看了，没想到时间刚刚好，到影院的时候还有十分钟开场，万幸。

其实之前也看了不少青春片，但是我并没有共鸣，我没有处在那个时代就注定了我没有那样的情怀，只能做个看故事的人。

这部电影不一样，我觉得他们每个人身上都有自己的影子，我就像是故事的主人公，感觉像自己有了一次观察自己的机会，发现，哦，原来我过的是这样的生活。

我看着她们欢笑，看着她们争吵，看着她们拼搏，看着她们悲伤……突然就很感动，原来我的生活这么美好，我们依然如此灿烂。

电影里的主人公，他们每个人都拥有自己的梦想，并为此执着着，努力着。

我其实挺羡慕他们的，我可能是个没有梦想的人，我的生活好像也没什么方向。

回来后静下来想一想，突然间就觉得我也想试试那种不顾一切去追求梦想的感觉，我还年轻，我还有放肆的资本，我完全来得及。

感觉把影评写成了随感，还是讲讲电影本身吧。

故事很好看，就是开头有一情节，总觉得何老师有点儿太狠了。

节奏也不错，看起来很舒服。

一众帅哥美女演的都挺好的，一点儿也不生硬，有些还是新人吧，真没想到能表现这么好。

真的觉得这帮演员挺拼的，也都非常敬业，影片中的那些片段，私下里要是没有好好训练，是绝对拍不出来的，默默给演员们点个赞，尤其是男演员们。

中间几首歌挺好听的，一水帅哥啊，站那唱歌，我学校要是有这么帅的乐队，我得乐疯了。

全程笑点很多，下面的观众笑得此起彼伏的，我以为就是一小清新青春电影，没想到还带搞笑元素，我就不剧透了，有兴趣的自己去电影院看吧。

重点来了，我觉得最精彩的就是男四小天鹅了！！！

一定要打三个叹号表示感叹！！！

就这一部分就值了哈哈哈哈哈哈，不能更精彩了哈哈哈哈哈哈！

好像也没什么能说的了，说多了剧透了，剧透不道德啊。

对了看电影的时候还发生了一件事儿，一位男士和一位女士，男士嫌弃女士看电影笑得太大声打扰了他，女士嫌弃男士看电影打电话打扰了她，从而产生争执，男士嘴里还骂骂咧咧的。

其实当时我内心是崩溃的，你俩不好好看可以不要打扰我吗？

电影院是个公共场所，还是希望能够多注意别人的感受。

昨天刚看完栀子花开点映，它简直是一部少女心起搏器，每个画面都充斥着浓烈的青春味道。

从歌说起——栀子花开,是最属于我们这一代的歌。

十年前我上高中，满大街都飘着何老师的声音。

栀子花开在霸占音像店、商场的同时，也占据着各大电台，洗脑效果一时无两，老老少少各个会唱。

我记性不好，但是它的歌词，十年来我一字没忘。

就冲这首歌在我青春里如此深刻的存在过，这电影我想多看几遍。

再说电影——作为非常典型的青春片，校园、恋爱、球场、乐队、兄弟自然是必备元素，大家都拍这些，看多了难免厌烦，而栀子花开却能巧妙运用这些元素，使电影不落俗套。

更让我喜欢的是，它所描绘的青春干净、明媚、美好、绚烂，是平凡的我们都曾经历过的青春。

第一次做电影导演的何导，说他看了很多很多同类型的片子，去研究去学习，因为这也许是他与电影唯一一次的缘分，他很珍视。

何导还说，或许这部电影票房会很好，但他绝不会因此而开拍栀子花开第二部，他一定是要有满意的故事才会再拍电影。

幕布之上，言语之间，点点滴滴，让我感受到了主创团队的诚意。

纵观全片，演员颜值高、细节处理认真到位，笑点足、不矫情，让人看着舒服。

栀子花开或许不是那种无比深刻让人思考人生的电影，但它绝对是你实实在在的青春，你经历过，也失去过，你想念它，却不是因为对怀旧的偏爱，而是出于对美好的钟爱。

约上好久不见的老友一起去看吧，散场的时候或许会想拥抱一下。

哦对了，其实我还想说，金刚芭比版四小天鹅挺好看的。。。

第一次看青春片，献给了栀子花开～出来之后，就一个感觉，票值了。

不能剧透，也不是专业影评人，就说说现场的气氛吧，笑点密集不用说了，和我一起看的仨同学，都不是任何人的粉丝，全程笑的比我还欢，真是被比下去了。

有些地方说一句话全场笑，再说再笑，让我都怀疑观众是不是托哈哈！

所以说群众眼睛是雪亮的，水军恶评刷的再猖狂都不如你真真切切来电影院体验一把，电影好不好看观众反应一验便知，这个是最真实最公平的裁决。

看了那么多电影，这部电影的现场气氛怎么形容呢，俩字，亲切。

不怎么安静的内场，却明显感觉大家是在被剧情牵动着一起走，旁边的大哥带着女朋友来看，也跟着搀和猜测剧透（虽然没猜对233）后面的小姑娘说出了也许是在场所有人都藏在心里羞于启齿的脑洞（不小心被我听见了含着泪赞同），当然后面“果然如此”的时候所有人都畅快的大笑起来。

预告片里每个人都在嘴边挂着的梦想，并没有我本以为的那么假大空，而是一个小小的，简单的，温暖的，爱的故事。

主角们都单纯善良元气十足，即使有摩擦也没有哭着喊着撕着扯着一副苦大仇深的样子，连吵架的理由也是可爱的，这不就是我们的青春吗？

一些小烦恼，一些小快乐，一群朋友，做着一些荒唐又疯狂的被称为“青春”的事情。

男主许诺，帅到窒息，可爱到窒息，完美男友，别人家的学长，又暖又正直，我简直可以把所有美好的形容词都给他，提到他我简直没办法客观。

所以请路人忽视掉这一段。

就音乐方面， 观影结束后，一个同学在不停的“再见再见再见再见再见再见...一万遍”，另一个同学在我打下第一段影评的时候还在哼唱“是否，你也会偶尔想起我～”让我得意的偷笑一下[偷乐]甚至曾经我嗤之以鼻的“烂大街的口水歌”栀子花开的旋律响起时，因为这个故事，Angela奶奶的小声音和着何老师熟悉的嗓音唱进了我心里，然后自然而然欢快的和了起来，老歌新唱，正应了那句“不怀旧，正青春”。

栀子花开十年的品牌就是如此吧，不知不觉中它已经成为一个经典了，只是因为太过亲切，才不曾想起，却从未忘记。

今天因为我妹妹临时上夜班，扔下宅宅的我自己一个人去了影院看了这一场栀子花开，影院的人说全国第一场点映，还有明星来，想想有些激动啊。

看完的感觉正如此片宣传的样子，不怀旧正青春。

在现在能看到一部没有过往伤感文学中的桥段真的很难得。

电影来自生活而高于生活，如果大家觉得有感触觉得似曾相识，才是影片成功打动了你心中的某一个角落。

感触很深的就是今年毕业了，穿着自己文科的学士服才让自己有了一种原来大学匆匆时光的余额已经要接近零了的感觉，在剧中有着深深体会。

其中康健同学是一开口，整个剧场不禁笑了，说话很好玩，还有蒋同学和魏同学肢体动作和说话一直逗乐着我们，魏同学的台词不错哟。

李易峰主唱演的很自然，收张也比较自然，表现也是可圈可点的，细节上和动作上还是可以经得起推敲的，女孩纸们看上去就很有朝气，很舒服。

剧情渐进的把握么带入了故事中，每每到了紧张的地方影院里也是屏住呼吸，期待着发展，自己也是握拳流汗啊！

完全被带进去了。

剧中的颜色是比较青春跳跃，比之前看过的青春片颜色让我看着很舒服，有一种豁然开朗的感觉。

作品中的人物都是有各自独特的性格，个性还是比较鲜明的，他们之间的互动和生活中的摩擦更好地推动了故事的发展，伴随着bgm的节奏情节有起有伏，自己也是陷入其中和他们一起在经历着那样的故事。

电影在灯光效郭和剪辑制作比较用心，特别喜欢灯光打下，光洒在故事人物的脸上和身上，让他们有着一种特殊的柔光。

剧中的友情、爱情还有梦想很好的交织在了一起。

在我旁边坐的是估计是名大学生，他的父母陪她一起来的，他妈妈就说到你们的大学肯定没有他们的精彩，可是这个同学说道，作品不应该高于一点生活吗？

真想告诉他，说的很棒！

这部影片传递着许多正能量，浓浓的带给我们真实而不失真的校园里的故事。

恰好在我年少时有你们，恰好我来看了电影，而我的室友们我的同学们，你们是否也会在看完影片后想起我，愿我们的青春不散场。

如果说是什么打动了我，那么该是一种我想你的情愫，还有那离开是为了之后久别重逢的感情。

我很想你们了。

感谢你们一直赖在我的青春里不走。

看到影片中有欢声笑语和真情流露，不禁想起了你们唉，我也是想到哪里就写了哪一些（捂脸），写次影评纪念大晚上观影。

《栀子花开》能被朝阳穿透的光阴我看的首映场，场子几乎是满的。

电影结束后，散场时听着王诗龄可爱的声音一点也不跑调地唱着栀子花开，我忽然就觉得，这部电影是一段被定格的时间。

仿佛是一本冗长的书中较为精美的一段，但又不是最精美的一段；是一块蛋糕上切下来的带有草莓的一块，但并不是最好吃的一块；是一条河流中最清的一截，但那不是最澎湃的一截。

确实，谁敢说每个人的青春都是最美好最闪耀的呢？

但我们都愿意承认，我们的青春都是与众不同的，都是值得去珍惜，值得去缅怀的。

就像栀子花开这部电影，是淡的。

他不着力于表达浓墨重彩的青春，但它最终告诉我们说：你的青春，俩字，值得。

从剧情来讲，这是一部让人舒服的电影。

又恰到好处的笑点，萌点，high点以及，嗯，基点。

大多数点都是能让整个电影院的观众都get到的，都能让人相视一笑或者全场轰动一下的。

情节也有沉重的部分，但不会让人觉得压抑难受。

大部分时候它是让你忍不住勾起嘴角的。

不生硬的浪漫，不顾形象地耍宝，打打闹闹，阴差阳错，甚至就连乐队之间的互相竞争都是充斥着温馨的。

“我的年少有你”。

剧情是不复杂的，但贯穿电影的主题线索是有力的有梦想，和你们我的故事就是完整的。

一部优秀的作品，角色的塑造是重中之重。

次之来说，通过配角的塑造力度就能看出一部电影的诚意。

栀子花开的配角算多的，平摊下来每个角色展现的时间寥寥无几。

但令人惊喜的是每个角色的个性都出人意料的鲜明，这体现了导演和演员的用心。

以至于看完电影后我都能闭着眼睛想起他们的名字，脑海中浮现出电影的画面。

另外，栀子花开的几首原创歌曲让我感觉耳目一新。

一首再见再见，逃跑计划写的，一首年少有你，好妹妹乐队的。

这两个乐队都是没什么商业气息的，而且很有自己的独特的风格。

说实话，我单听这两首歌的时候没觉得哪特别好听，觉得有一丢丢寡淡。

但这两首歌在电影中就非常出彩。

让我突然觉得，艾玛怎么这么好听呢？！

这充分说明这个电影的配乐是到位的，是完全契合电影的风格和情节发展的。

非常优秀，真心觉得这是栀子花开的一大看点。

我也许没办法完全客观评价李易峰的表演，因为我非常喜欢他。

（所以现在我用了十二分的定力在打字。

）许诺这个角色其实很难演，演不好就让人觉得花瓶。

但李易峰把这个角色驾驭地非常细腻。

看到他的表演让我立马就觉得这是一部非常有诚意的作品。

许诺给人了一种温温的感觉，看到他就会觉得镜头好像是慢的，光也是暖的。

一部青春片，往往男主角最吸引人的一点，就是他会给你一种怦然心动的感觉。

不管你此时是十六岁二十六岁三十六岁，他就是有这个能力让你心跳加速。

我喜欢李易峰，有许诺的镜头我都是把眼睛瞪大了四倍看的。

不得不说，李易峰的演技非常适合大荧幕。

平常看电视剧可能不会太注意他的一些微表情、微动作，但是在电影镜头里，这些小的细节都会被放大，都会使这部电影更充实动人。

你会感觉他的表演是能戳到你心尖的，他的眼神是有温度的，是能在空气中划起涟漪的。

许诺也有不少感情激烈的戏份。

激烈的戏没处理好容易让人觉得聒噪，非常庆幸李易峰都出色完成了。

把冲突处理得让人觉得合理，觉得在这里咱们打一架是应该的。

能让人入戏，这是演员一种感染力的体现。

之前我看一个博主评价李易峰的文案写得特别好。

他说，“有种在别人身上限时限量供应的东西，叫少年味，过时不候。

可这玩意儿像在李易峰身上打翻了几坛子，浓浓地沾染了好多年了就是散不掉。

从哪个角度看，都是朝气或忧郁的少年，用哪个鼻孔闻，都有一股白衬衫木书桌的青葱味儿。

”真的，我们的少年时光里都会有一个少年。

他不一定会像许诺这么帅这么优秀，但他有着特有的朝气吸引着我们注意。

所以当许诺站在酒吧的舞台上的一刹那，开口的那一瞬间，我就觉得呼吸一滞，眼泪都要掉下来了。

我闭着眼睛知道这感觉对了。

这是一个青春莽撞，鲜衣怒马的少年。

感谢许诺，真心晚霞再美不及你，眼眸的颜色。

栀子花开的宣传词有一句是不怀旧，正青春。

的确，在这样一个晚上抬起头不一定能看见星星的时代，我们喜欢回头看那些不着灰尘的年月。

然而何老师做到了，在我们脚下正踩着的时光轴下，绘出了一部青涩依旧的电影。

所以，我愿意给栀子花开打一个满分。

为记忆里持久不散的青草味，为我们可以去实现的梦想。

为我最爱的少年，为每个夏天门口都会盛开的栀子花。

为干净的、单纯的、夏天的风能吹得动的，早晨的阳光能穿得透的，光阴和年少。

芜湖是点映的第一站，看完栀子花开从影院走出来时，我好像还沉浸在这群年轻人的青春里，一个路人走过，已经是中年了，她说，感觉怎么那么短呢？

还没看够啊，怎么就没了？

她女儿（我猜的）说，真的，不过瘾。

我觉得那位阿姨之所以说影片时长太短的原因，或许就是忆起了她的青春年少吧。

看预告时有这么一个镜头，许诺站在言蹊的窗下，深情地望着她，最初我以为故事从这里开始，然而何老师用了巧妙的倒叙以及插叙的方法令我眼前一亮却丝毫不觉得突兀。

何老师的栀子花开有梦想，有追求。

当我看到他们为梦想做出看似不可能成功的努力时我是心疼的，是感动的，好像也有一种热血在我身体流淌，我突然想问自己，你的梦想是什么？

你有为自己的梦想努力吗？

你努力的程度有几分？

当我意识到自己有这种想法时我就觉得，栀子花开成功了，它带给我的不是青春中负面的能量，给我的是思考，在我心里最隐秘的从不曾对人提起的那个遥远的梦想，就像那句很火的话，梦想还是要有的，万一见鬼了呢？

青春因有兄弟，有姐妹而变得精彩万分。

但是再亲密的朋友，也免不了争吵。

当看到ta们难过的样子，我恨不得告诉ta们其中的误会，当看到ta们彼此退让又一起大笑大闹的时候不自觉得也跟着微笑。

对得，这是朋友，有误解没关系，有争吵没关系，我们还是会在心里给对方留一个最重要的位置，我们还是会和好如初。

李易峰饰演的许诺，有让人为之疯狂的魅力，他是歌出青春的实力主唱，他是深爱言蹊的完美男友，他是珍惜友谊的义气兄弟，他帅气，他阳光，他隐忍，他付出，他沉默，他是最好的许诺，他是最棒的李易峰。

张慧雯饰演的言蹊，她非常生动，青春的气息似乎要透过大荧幕扑向你，那种张扬的活力，她带给我了。

当梦想与现实碰撞，她摔碎酒杯，她躺在床上翻身，她的眼泪好像还挂在她的睫毛上即将滴落，她呆呆地坐着，想着她的姐妹，想着美好的旧时光。

我觉得太残忍了，这么对待一个女孩，太残忍了，左边的坐着的女孩已经擦着眼泪，她的表演，还需我多说什么呢？

蒋劲夫饰演的安頔，他是个吉他手，他重情义，他就像很多很多大男生一样，可以为了兄弟的一句话豁出去，也冲动，有时候他的冲动让我想欢呼，有时候他的冲动让我想揍他，他时刻记得自己的梦想，就算遭到别人的嘲笑质疑也霸气的开始弹奏，你说我不行？

我就是要证明我能行！

就算有失败，他？

也不放弃，他不断进步着，他不断丰富着，这个人物，夫仔演活了。

魏大勋饰演张在昌，杜天皓饰演康健，如果说李易峰和蒋劲夫是剧中的颜值担当（当然其他人也很帅）那么他们无疑是栀子花开的搞笑担当，影院里不知道多少次爆发出无法忍耐的笑声，我甚至拍起了大腿，右边是陪女友来观看的男青年，他一边笑一边说哎哟我艹让我觉得好可爱，感谢他们给我们带来的欢乐，好像悲伤都有了微笑的理由，再困难的挑战又能耐我何？

我可以笑，我可以闹，我无惧挑战，我勇往直前。

在娱乐中奋斗，现实生活中，我们渴盼的，喜欢的，不正是这样逗比的朋友吗？

反正，我的青春，我的姐妹，有这样的搞笑担当！

张云龙饰演魏歌，柴格饰演季彦，王佑硕饰演司文，他们是敌人乐队，在之前的采访中，我了解到他们似乎并不擅长乐器，总是在排练着。

我想说，他们的努力成功了。

栀子花开中，魏歌的吉他手真的太赞，弹起来漂亮的好像一个资深吉他手，（我不懂吉他，是不是很好不作评论）而魏歌为了他的前途做出的种种，让我觉得不可理喻气愤非常，我以为他在剧中要坏到底了，然而并没有，当他用行动来道歉时，我突然又有了新的感受。

哪有人会真的那么坏的？

每一个人的心中，都有着最初的善良，他同样会被真善美诚信义感动，他是自私的，他的善良被隐藏，但当仔细回味时，你会发现，没有人面对真诚时会无动于衷。

李心艾饰演高美雪，宋轶饰演陈家苗，张予曦饰演夏静静，她们是言蹊的好姐妹，个性不一，有人直爽大气，有人羞涩随大流，有人妖艳纯真，她们都是那么漂亮。

对吧，谁的生活都不容易，但是青春，就是美丽的，就是绽放的！

有矛盾了没关系，彼此都为关系的缓和想办法，会意的笑容最打动人心，谁说闺密翻脸后一定要陌路？

都别把面子看得太重，和好是分分钟的事儿！

你们，真棒！

栀子花开是一首歌曲，现在是一部影片，更是一种青春。

我之前想，电影中这首歌会出现在哪里呢？

是插曲么？

会经常出现吗？

何老师又一次给了我惊喜。

它出现的恰到好处，不突兀，不强势，轻轻得唤起你的记忆，栀子花开～如此可爱～许诺的笑容那样温柔，言蹊的长发依然梦幻，那一刻影院是安静的，我想，所有人都沉醉了吧，沉醉在这白得惊艳的花朵中，沉醉在自己的世界里。

栀子花开友情线很赞，有争吵但每个人心中都把对方看得很重要，那种感觉非常幸福。

虽然我们的青春故事和他们并不相同，但很奇异的是，它让我感到，真正的，美好的友情就是如此，我们爱着每个好朋友，虽然我们的嘴上会打趣，虽然我们偶尔对她们耍耍脾气，虽然我们会打打闹闹，但无可置疑的是，我们在对方面前都是真实的，我们知道，我们爱着彼此。

关于爱情的描述，最开始许诺和言蹊互动的方式让影院里的观众响起嘘声，那会儿我也是哭笑不得的感觉，想着何老师怎么会这样安排男女主互动呀会被吐槽的啦！

然而我为自己的低智商默哀一分钟，看到后面才明白这个情节安排得多么完美，因为它，爱情变得更打动人心，爱情变得更美好真实，仿佛现在还记得许诺温柔深情的双眸，言蹊娇羞温婉地一笑，这是最美的爱情，这是最感动的爱情。

栀子花开呀开～栀子花开呀开～是淡淡的青春～纯纯的爱～

微博上说了一下不看好《栀子花开》，被李易峰的粉丝追着声讨了两天。

既然你们想知道我为什么不看好《栀子花开》，那就拆开来说说。

我之前对《栀子花开》的印象和评论，来源于今年5月的先导预告片。

为了写影评专门搜了一下，新出了一个预告片。

两个预告片在剪辑、调色、文案、配乐等方面的水平，是基本上保持一致的。

一般来说，预告片是一部电影“梗”的集合。

题材深度，导演对镜头语言的理解，剪辑师对节奏的把握，影片的摄影和调色，故事情节里有没有冲突和戏剧性，甚至包括投资在哪个水平…….窥一斑而知全豹。

只有预告片万分精彩，正片让人大呼上当的。

预告片槽点处处，正片精彩万分？

反正没见过，来朋友谁给我举个例子。

1.题材和情节几个“有梦想”的男生参加比赛赢得冠军顺便泡妞的故事。

预告片自己透完了，情节概括出来就这么干巴巴的一句话。

正片不是这样我把鼠标吃了。

10年前热血日漫的题材。

同样的故事真的已经吃吐了。

又不是有原作的改编电影，既然请了编剧，一眼见底的答案为什么要熬在影院90分钟？

觉得中国观众不具备欣赏智商超过60的电影剧本的能力吗？

然而据说这片反映了85、90后的青春。

8590后的青春是空前的体制化教育压力、是大学文凭的飞速贬值、是独生子女政策下第一批“孤岛”症候群的年轻人、是性禁锢与性解放的集中争辩、是房贷、是失独……. 4000万投资拿来拍其中哪个反映现实阵痛的题材不好，拍这种唱歌泡妞的麻醉剂电影，还代表老子的青春，呵呵。

2.镜头语言和剪辑5月预告片开头那个校园大景切到望远镜再切到人物大脸开始对话的3秒镜头剪辑，我已经不抱希望了。

小时代镜头场景切换无比生硬，被骂PPT电影，大家可以对比一下两部的预告片，你会发现栀子花开的镜头更直接，切换更生硬。

强烈的毕业电影作业感扑面而来，我替何老师感到尴尬。

不过毕竟是预告片，这两个点还是待全片出来，再讨论会客观些，就不评分了。

我只能告诉你的确是差，看看同期《道士下山》、《大圣归来》、《捉妖记》的预告片，大家自己能体会导演和剪辑师水平的差距。

3.摄影、调色和道具 小时代起码充满了漂亮衣服、珠宝和名车，电影的色调、打光掌握的不错，看起来很美。

就预告片来看（其实这三点预告片和正片肯定一样儿一样的），栀子花开摄影并无可以表扬的优点，镜头一点也不美，还老爱用全景远拍。

调色过亮。

道具粗糙，衣服略土。

这几样是砸不了大场子的，只能说没有仔细琢磨过，绝对不是加分项，连有质量的韩剧（比如星你、继承者）都比不过。

4.旧梗不好笑“你全家都怀孕了”、“青春，有疼痛”就是被踢到蛋、不穿内裤梗、男生反串跳四小天鹅梗…….不好意思，就是不好笑。

做搞笑片不想新梗，旧梗随便捡两个恶俗的往上扔，诚意呢？！

借梗，无原创笑点是国产喜剧片通病。

一个梗，微博笑过一遍、朋友圈笑过一遍、脱口秀再笑一遍，真的极限了。

电影里再看到不会想笑只会想吐。

5.表演和演员据说演员是这部电影的亮点？

反正粉丝的“热情”我是领教过了。

预告片没剪到什么要演技的地方，总体看就是一般。

校园电影，还就是唱唱歌泡泡妞追求一下梦想，能要几毛钱演技？

摆动作摆表情而已。

老有粉丝跟我说没堕胎啊不撕逼什么的。

没堕胎什么时候成衡量剧情好的标准了？

至于撕逼，那叫戏剧冲突谢谢。

只有冲突水平高低、合不合逻辑，无戏剧冲突的电影，你是在逗我吗？

至于导演演员人品好，不作为评分标准。

大家是出来拍电影又不是评选感动中国，我也没脑残到把一个专业干表演的当自己道德标杆人生目标。

导演拍好电影，演员挑好本子演好角色，这是本职工作，关爱猫爱狗爱人类什么事儿？

电影是一门严肃的艺术。

严肃需要思考，艺术需要雕琢。

对于这种非科班出身并且无导演经验的“跨界名人”来拍电影，我反对。

对于这种题材随大流、剧情小儿科、借梗无创新的圈钱之作，我反对。

对于这种全无取悦影评人和电影爱好者需求，一心榨粉丝钱包的，明晃晃降低整个“电影”门槛的坏例子，我反对。

一星是对你们的警告。

别来侮辱电影。

栀子花开拍二月有余，其内容浮夸，阵容华丽。

内饰小鲜肉n枚，待上映，谓其粉丝曰：“吾与沪上小时代孰烂？

”其粉丝曰：“小时代烂甚，公何能及小时代也！

”沪上小时代，内地影坛之烂片标杆也。

花开不自信，而复问何老师圈内好友曰：“吾孰与小时代烂？

”好友曰：“君何能及小时代也？

”旦日，网友从外来，与坐谈，问之：“吾与小时代孰烂？

”网友曰：“君不若小时代之烂也！

”小时代上映，孰视之，自以为不如；明日，栀子花开上映，自视，又相差无几。

暮寝而思之，曰：“吾粉之美我者，私我也；友之美我者，畏我也；网友之美我者，乃花钱打点也。

”于是影院见何老师，曰：“花开诚知与小时代同烂。

花开之粉私臣，花开之友助臣，花开之网友被花钱打点，皆以美于小时代。

今鲜肉粉千万，您更是圈内好友甚多，粉丝莫不私李易峰，好友莫不敬何老师，由此观之，何老师你一代主持英才何必非在烂片市场分一杯粪呢？

”————————————————————————————-影片上映了，多说两句可能有人觉得你没看过就差评就打一星，你一定是黑但是亲爱的，有的电影没上映你大概也能猜到它一定烂片无误比如小时代，原著就是一坨屎，你还能指望电影能拍出朵花儿来？

本来写这篇影评只是调侃一下，现在两部电影都上映了，你们也可以看见豆瓣分数，真的就是伯仲之间，烂片诚不欺我，确实没有冤枉它为什么它只值一星1.导演业余，非常业余。

演员编剧制片摄影这类人转行当导演还稍微能够理解。

但是既没有接受过专业学习也没有相关经验，靠卖情怀卖小鲜肉人气来导电影，这是赤果果的圈钱你知道吗亲？

比广告片更不忍直视的MV画质预告片已经暴露了导演的水平2.主演演技不够，颜值来凑。

对于青春片其实我是不太在意演技的，颜好就行。

可是主演的颜真的没有好到可以忽略演技的程度，抱歉3.剧情。

闺蜜如衣服梦想是全部的矫情女主和兄弟如衣服女友是手足的痴情男主，上演的一出跳，不跳，跳四小天鹅的故事。

故事情节简单，台词做作，基情四射，适合未成年少女观看。

最后，我的打分标准是——有快乐家族成员参与的影片99%烂片无误一星是给夫仔的，毕竟我是个耿直的颜狗