追缉

《查无此心》作为张钧甯主演电影《追缉》的主题曲，几乎把女主的精华片段都聚齐了。

主题曲的片头，男朋友求婚，随后车窗出现了飘雪，其实是洗车的泡沫。

两个人坐着轿车进入洗车机。

两个人还畅想着去北海道度蜜月。

【我凭记忆回顾对话】女：“你把假都留/攒够了？

”男：“没有啊。

”女：“那怎么办？

”男：“不工作了，先去玩。

”女：“回来喝西北风啊？

”男：“回来之后，再找找看自己想做什么。

”《送你一朵小红花》里面，千玺和浩存扮演的小情侣，这类桥段极度密集，还成为电影当中的插曲。

《追缉》不适合如此密集的甜度，就是闪回般的一点甜，吊出更多苦，最终走向治愈。

也很像王小慧《旅德十年》，王小慧希望走职业艺术家的道路，又怕风险，她老公鼓励她大胆去追寻，他继续在大学任教养他。

两个人驾车欧洲旅行遇到车祸，丈夫去世，王小慧重伤，她反而看到生命无常，坚定了自己艺术家的道路。

可能今天我到电影院太迟，女主的男朋友自杀的缘由，除去抑郁症的解释，自杀前的独白，电影没有说清楚。

不过，男友留下的车辆，驾驶座正上方有自杀弹孔，张钧甯舍不得、放不下。

张钧甯继续使用，下雨天车顶漏雨，洗车时候再看到飘雪般的泡沫，这些“déjà vu”之后，闪回再现片中她的男友的迷惘无措。

张钧甯差点受到情绪感染而举枪自杀，他的警局领导完全是非常常见的怕事又颟顸无能的官僚，不知道到底该让她休假好，还是安排工作好；如果给她安排工作，到底是容易应付的好，还是挑战极限的好。

总之，他就是怕负责，怕问责，怕出事，巴不得所有事总要让更上级领导定夺才好。

张钧甯是老练警察，每次交锋，都可以怼得这个领导哑口无言，然后他才词穷地说“我现在还是你的上级啊！！！

”电影末尾+MV末尾，案件破了（我就不剧透了），无心、切掉无名指的尸体，漂流过来遇到准备自杀的张钧甯，无心地阻止了她自杀，让她坚定地把 这个非法潜入的外籍劳工的死活一直记挂在心上，直到最终破案。

虽然中途，她的PTSD一次次激活，乃至遇到新的创伤，最后与黑手对峙的时候，差点被抓住这些软肋让她气短。

不过最终还是艰难破案了。

张钧甯终于把车顶弹孔的车，送去碾压厂处理了，把婚戒也丢车里一起。

有《泰坦尼克号》Rose把海洋之心丢进海洋的洒脱！

本片导演的风格有问题！

本来只是普通的罪案片，非得故意弄成每个角色无理由愤怒，无理由的丧！

丧的氛围不是不好，但是得合理呀！

一上来观众还没搞明白情节走向和人物关系，女警就因为老公抑郁症自杀的行为也准备自杀，然后通片放回忆片段，女主和老公的过往关系都没在观众心目中建立起来。

会让人怀疑他老公怎么会无缘无故自杀，怎么抑郁的？

男主和死亡外劳的情侣关系又是怎样的？

也没有过多笔墨。

想拍成十二宫或者杀人回忆的风格？

对不起，导演，你真没那能力！

女警的行为也不讨喜，真怀疑这智商怎么当刑警的。

两个人在一块打斗，也不说明，就让菜鸟去上手铐，她知道铐哪一个？

自己就拿把枪指着在旁边瞎紧张，有用吗？

不知道自己动手，丰衣足食？

后来还害得菜鸟被凶手捅一刀也差点让人家丟命。

喜欢杀单线，不报告不请示。

开枪打伤男主后就单枪匹马押去凶手地下室，要不是导演安排，早就被凶手干掉，或者被关在室内和受害者一起嗝屁了！

后续警力想救都不知道地方，岂不功亏一篑！

《追缉》又带领我们到危机四伏的东南亚游了一圈，不过这次聚焦非法劳工问题，倒也贴合背景。

女警官吴洁追查真相，同时也从深渊拉回了心如死灰的自己。

林佑生仿佛是吴洁更为极端的镜像。

他们身上曾遭受过相似的悲剧，留下同等程度的创伤，无形之间产生了微妙的情感关联，一种游离于法律与伦理之外的共情。

吴洁身为警察的果敢其实是逐步被阴暗面吞噬的，她在自我终结和救赎的两扇门之间穿梭，却又愈发不能自拔。

林佑生情感迸发得很彻底，劝不好也按不住。

张钧甯和阮经天将两个角色纠结的内心诠释得极具力度而留有余地，厉害。

影片前段借助惊悚的氛围提升悬疑感，如同吴洁内心还未消失的鬼域，很有感觉。

但随着案件的深入，想要表达的越多就越显臃肿，拉慢节奏，使得最后的反转少了强劲的扭力。

项婕如所饰的女警本应成为吴洁的对照，但表现却一言难尽。

即使片中运用了很多首尾互文的镜头，不断暗示角色的内心变化，人物动机与行事逻辑依旧难以自洽。

从时长来看，本片确实没有删减，但多处马赛克处理似乎更影响观感，可惜。

彻底放下执念太难，淡化它就好了。

（欢迎关注辉兔的爱与生活公众号）之前对这部电影印象最深的讨论，就是内地版与台湾版相比删减了23分钟的剧情，这个损失比已经很高了，是可以影响到剧情连贯性和观感体验的，未来不知道有没有机会看到这个未删减版本。

电影在第25届台北电影节获得12项提名，或许原版有一些大尺度的剧情呈现，视觉效果拉满，给人很不错的爽感。

至于内地版，仅剩下一个俗套的情感故事和据说参考真实案件改编的连环凶杀案。

整个凶杀案凶手很好猜，其实仔细一想，即便不靠推通话记录的时间线和看视频监控的话，想想谁能通过林佑生认识死者并获得生日信息，谁就是凶手。

案件本身并不复杂，只是节奏和剪辑把控得不错。

案件的吸引力下降，对人物的注意力就提高了。

女主张钧甯饰演女警吴洁，在整个侦办的过程中，她演得很好很有代入感。

可吴洁的人设是刑警队副队长，至少也应该是受过专业训练的人，不能光智商推理优秀，本身却是个战五渣。

让一直想自杀的吴洁带小萌新菜尾配枪去查变态连环杀人犯，这确实太冒险，要不是菜尾命硬，她已经是个尸体了。

同理要不是吴洁有主角光环，凶手杀警逃脱的概率是非常大的，个人觉得她最后的行为逻辑很有问题。

吴洁因为恋人杨振国抑郁症自杀也萌生死意，自杀时意外发现了一具女尸，由此开始了外劳连环被杀案的调查。

法医鉴定死因是一氧化碳中毒导致窒息身亡，尸体被挖去了心脏，颈部有穿刺伤，无名指被截断，指纹被磨平。

说明凶手对尸体的处理非常有经验，很有可能是惯犯。

法医还根据无名指与心脏的关系，猜测凶手可能受过严重的感情伤。

死者叫瓦莉，是泰国劳工，来台湾六年，失踪三年半，证物里有瓦莉和妹妹莎萍的合照，莎萍也是失联劳工。

证物上有瓦莉的追求者阿曼的指纹。

通过调查通话记录，证实他们都有相同的联系人林佑生（阮经天饰演）。

林佑生是非法人力中介，浪荡人生不想结婚，莎萍劝瓦莉与林佑生分手，然后瓦莉就失踪了。

待林佑生去警局认尸，又听了阿曼的解释之后，他选择和吴洁合作。

因为就在几天前，他受工厂老板之托去处理雅蒂的尸体善后，雅蒂同瓦莉被杀的手法一模一样，只有坦白才可能抓到凶手。

随后菜尾又通过通话记录推理出，凶手专门在外劳生日当天杀人，下一个目标就是莎萍。

吴洁在确认出租司机不是凶手后，凶手只剩下做假证的老范了，工厂老板如果是凶手就不会找林佑生来处理尸体。

老范的杀人动机合情合理，也善于谋略，先刺激林佑生暴走，逼得吴洁不得不打伤他的腿，让其无法参与接下来的行动，这对他逃跑是非常有利的。

随后老范带她去找莎萍的时候开始反击，此时吴洁如果够狠的话，应该在老范第一次开密码锁的时候就打伤他的腿，后面根本不会如此被动。

她开枪打林佑生的腿那叫一个果断，到老范这反而犹豫了，差点凶手没抓住还把自己搭进去。

老范一开始是想直接跑，被阻拦后，才决定要杀吴洁。

如果他先抱着杀死对方再跑的决心，他应该先捡枪，那就立于不败之地了。

01 拍外籍劳工更多出于对他们的共鸣南方都市报（以下简称“南都”）：《追缉》是你首部电影长片，你有十多年的短片和电视剧拍摄经验，当初是什么契机让你可以拍摄自己的首部电影长片？

对你来说，算是部“迟到的处女作”吗？

曾英庭：导演的梦想都是奔着拍电影，而制作一部电影需要积攒足够多的技能和视野，这十几年来我其实在不断地积累。

说起来蛮意外的，本来我正在跟监制唐在扬大哥筹备另外一部作品，演员也是张钧甯，但因为一些原因暂停了。

当时我已经找好了工作的弟兄，所以唐大哥问我是不是还要正在写的剧本。

他和钧甯看完后蛮喜欢的，于是换成拍《追缉》，它便成了我的第一部电影，蛮有缘的。

算“迟到”吗？

或许是“比较晚邂逅的处女作”吧，哈哈。

南都：首部电影长片选择拍犯罪悬疑片，这背后有什么考量吗？

能否分享一下这个故事从诞生到成型的历程？

曾英庭：其实我从小就非常喜欢看犯罪悬疑的类型片，我在拍电视剧和短片时都还没拍过。

我的启蒙恩师廖庆松，他在我读书时就一直鼓励我要尝试不同的类型。

既然我对这个类型感兴趣，那我就产生了创作动机。

这部电影的故事诞生于我十多年前的一个画面，那时我在当兵，我常常在夜晚空闲时间发呆。

这时候有个虚构的画面突然闪现在我的脑海：朦胧的月光下，河的中央有一个沙洲，沙洲上躺着一具女尸。

当时还没故事只是个画面。

2017年，我的一部电视电影叫《最后的诗句》，大家看完之后蛮悲伤的，郁闷了好几天，我反省后打算拍一部给人希望的电影。

黑暗中的烟火会特别灿烂，所以我就用黑色电影的格式来拍《追缉》。

南都：本片涉及了外籍劳工的议题，你在2012年的短片《椰仔》中就开始关注外籍劳工，是什么促使你如此关注这个社会议题？

曾英庭：我不太好意思说自己在关注，拍他们更多出于对他们的共鸣。

这个故事是关心伤心的异乡人，我相信很多人都曾有过异乡人类似的经历。

《椰仔》的故事其实来自我一个很好的朋友，他在会计师事务所负责去工厂查账。

在2008年金融风暴时，很多工厂都放无薪假，他却突然接到老板的电话，要他帮忙找一个外逃的外籍劳工。

这个业务很莫名其妙，但他不敢拒绝，硬着头皮去找了两三天。

正当他要跟老板说不干时，老板让他去派出所领人。

我朋友从警察口中得知，这位18岁左右的外籍劳工之所以逃走，是因为他妈妈当年来台湾后失联了，他本想利用放假时间找妈妈，但语言不通迷路了，逾期成了非法外籍劳工。

我听了这个故事后心好像被触摸了一下。

我在想是什么动力让他勇敢地来到一个文化习俗如此不同的地方，是因为母爱，还是他有话要跟妈妈说，又或者只是单纯想见妈妈一面？

我很想把这个故事创作出来，于是成了我的灵感来源。

2破碎的张钧甯，野性的阮经天南都：不少观众认为这部电影在氛围感上做得很足，阴沉的画面和让人心悸的配乐，给人一种紧张压迫感，是否在剧本阶段，你就已经决定使用这种视听风格？

曾英庭：没错，基本上我们在剧本上就有往这个方向去拍的企图，算是打了一个地基和留了一个引子。

接下来我们的主创包含摄影、灯光、美术造型和音乐，都跟随这个引子，让每个人发挥才华来对这个故事、角色进行想象创作。

南都：阮经天和张钧甯时隔16年再次聚首，跟这两位演员合作，你觉得他们身上有哪些特质吸引了你？

曾英庭：钧甯是一个非常强悍的人，那强悍不是外表或者是肢体的，而是内心的强悍。

但我相信，这种特质的人还是会有脆弱的点。

我就是想看看这么灿烂美好、阳光健康的人，在遇到大的挫折时，内心被击碎后，会怎么面对这种情况。

她的这种特质跟吴洁很相似。

当钧甯在决定演这个角色后，她同时也是监制，她跟我提了阮经天演林佑生的可能性。

我们导演在挑演员时，如果突然提到一个演员，然后发现他跟这个角色做连接会有兴奋感时，这种感觉往往是对的。

阮经天演过很多贵公子形象的角色，还有傻傻的阳光男孩的角色，但他本人的特质中其实有很强的野性，这是很直觉的东西，我还觉得他的眼神非常有层次，非常的丰富。

所以钧甯提议后，我们赶快邀请了阮经天聊剧本，很幸运他看完后也喜欢，就这么一拍即合。

南都：这部电影也是张钧甯首次同时担任演员和监制，你如何评价她这次身兼二职的表现？

曾英庭：我觉得很了不起，作为一个监制，她需要控制很多外部因素，要对故事的核心非常了解；作为演员，她又必须投入角色，她真的对角色塑造非常认真。

电影里有部道具车，她在开拍前花了蛮长时间去开那辆车，去培养感情，甚至还睡在车里面。

钧甯跟我提过她想让这个角色很破碎，她在来现场之前已经在饭店或者家里面先哭过了，让自己没有了力气，先把水分给挤出来，让自己看起来更干瘪。

她原本是跟家人一起住的，但为了演好角色，她怕在家里的感觉不对，特地找了一个没人住的房子住了一个月。

不管是拍摄前的准备还是拍摄中的投入，都让我觉得她跟这个角色融为一体。

这种演员和监制的身份转化是她第一次做，难免有一些比较吃力的地方，可就如刚刚说她的特质，她还是很坚强地把这两个职务的事都扛了下来。

非常感谢她。

3“情感受伤的人是最残忍的”是调查后的结论南都：这部电影提到“情感受伤的人是最残忍的”，凶手的人设是一个受了情伤的人，是什么原因让你把凶手设定成一个为情所伤的人？

是否跟自身经历有关？

曾英庭：不只跟我个人的经历有关，我相信每个用情很深的人，不管是在爱情、亲情还是友情，在期待得不到相应的回馈时都会受伤。

他们如果没有调整好自己心态，把自己一直关在阴暗的角落，负面的能量会不断增生，就会做出可怕的事情。

这些可怕的事情不只是对别人，甚至可能是对自己，比如女主角吴洁打算把自己给杀了。

伤害别人或自己的心态，杀意是如何在人的心中被负面的能量所豢养而滋长到无法遏制的地步，其实值得我们去探讨。

“情感受伤的人是最残忍的”算是我的归纳，我们在田野调查中发现了很多受害者，法医告知我有时候砍最多刀的人不一定是出于深仇大恨，很多都是情杀。

这一点让我印象蛮深刻的。

南都：凶手的身份是个摄影师，他最后都会拍下死者死前的样子，这灵感是不是取自迈克尔·鲍威尔导演的《偷窥狂》？

曾英庭：我应该没看过这部电影，摄影师的身份背景源于我在做田野调查的过程中，探访了一些负责移工问题单位的负责人，他们提到移工的黑市上，很多人在做假证件，尽管这个假证件不一定可以骗得过电脑，但对人眼来说，其实很容易蒙混过关。

台湾的照片冲印业已经相对萧条，照相馆需要别的业务来维持营运，所以我想到照相馆和假证件做连接。

于是，摄影师就有这个契机可以得到很多失联外劳提供的资料。

南都：大陆近期也出现了很多像《消失的她》《河边的错误》《拯救嫌疑人》等犯罪悬疑片，你有了解过吗？

你是如何评价的？

曾英庭：其实蛮可惜的，我其实都想看，但台湾没有上映。

我特别想看《河边的错误》，这部电影改编自我很敬佩的一个作家余华老师。

导演魏书钧，其实我也有看过他先前的作品，非常厉害和惊艳，我很好奇这样子的组合会创造出什么样的电影。

据说这部电影评价挺好，就更引起我想看的欲望。

上周我去了北京，可惜没有机会看到，未来如果有机会的话，我一定不会放过这部电影。

南都：你会有想合作的大陆电影人吗？

接下来你有什么拍片计划？

曾英庭：真的是不胜枚举。

大陆的导演和其他幕后人员，厉害的人非常多，演员的话就更多了。

我很喜欢娄烨导演的《推拿》，摄影师曾剑的摄影我也很喜欢，电影中的演员秦昊、郭晓冬和黄轩，我都很想合作。

前段时间很多人称赞的《漫长的季节》，我非常喜欢范伟和陈建斌老师。

女演员的话是章子怡和万茜老师。

大陆有太多我想合作的演员。

未来除了悬疑片，家庭片、剧情片、爱情片，这些都是我有兴趣想要挖掘的类型，这些类型可以折射出很多人的不同的面貌。

接下来我要改编一部叫《梨泰院CLASS》的韩国漫画，要拍成台湾版。

这个月我还有个爱情片的创投项目。

这是我手头上的两个项目。

我感觉还蛮好看的欸…（小声）除了张钧甯说台词有一点硬，色彩构图、分镜、转场、节奏都还蛮好的，女主的设定本来就是如此，精神状态很不稳定，麻木恍惚，向来警察主角的塑造都习惯加这种心理创伤、重大过失和情绪激动不理智的，感觉蛮正常的吧…————————————————————我错了看了后半段无语死了跟喜剧似的，菜尾被刺都给我荒唐笑了，还有知道妹妹有危险你气定神闲等着走流程，等真的要去救人了就非要单独行动，你找增援去救人不行吗？

你本来就瘦脱相了累了一天带着个累赘你能快到哪里去？

你哪怕把男主带上当个人肉捆绳呢，他把罪犯搞死也比你和人质被搞死强吧，先不说罪犯本来就善用手铐，之前你自己说的钥匙通用你是失忆了吗？

就算你自信能百分百控住他，万一密室里有同伙或者什么机关怎么办？

人质都救下来了你先捡枪好不好，罪犯没有第一时间去抢抢已经很给你面子了，你先活着好不好？

搁别的剧情里早死八百回了…这个剧情真是白瞎了其他配置，后半段也让全片的节奏看起来一塌糊涂，以为憋了个大的结果拉了坨大的，有一种又想拍文艺片又想拍悬疑片，结果搞出来一个四不像的感觉。

最后一句鸡汤出现在屏幕上时我直接翻白眼，什么玩意！

感觉后半段关于时间的各种逻辑都很怪，按理说运动量那么大早就中毒晕厥了，手枪也不知道什么时候就摸到手里了，而且前面手铐的铺垫也没用上。

还有，我知道你想搞早就不想活了但是美好回忆带来生的渴望这种老套路，但是拜托你是个警察欸，你从一开始就不应该放弃求救，因为还有受害者啊！

#电影追缉#电影是悬疑+女性成长+自我治愈题材。

电影音效不错，因为晚到了一分钟，突然的恐怖音效给我吓得一激灵。

这次最惊喜的是阮经天的演技，演了一个底层的小角色，失联务工中介，把一个不修边幅，感情失意的边缘人物刻画的很形象，中泰粤语说的很溜啊。

张钧寗这次演了一个游走在生死边缘的女警，被受害人救了于是抽丝剥茧为受害人找出真相。

情绪渲染很到位，感情创伤需要去治愈。

悬疑题材看多了加剧本杀玩多了，开局就猜出了凶手，不过通常观影的小伙伴都说还挺有高能反转的感觉！

现场看到了张钧寗好瘦好美，阮经天状态太好了，太帅了！

两位太有cp感了！

我感觉马哲要比女主强，女主一姐吴洁有的是机会击毙凶手可是老是不开枪，虽然我认为她是想救那个泰国女孩，但也不需要对男搭档开枪打脚吧？

万一腿断了怎么办？

不够悬疑，不如消失的她和孤注一掷，甚至不如拯救嫌疑人。

凶手杀人根本没有什么理由，泰国女孩说我什么都愿意做估计是答应发生性关系来求饶命。

凶手不强奸，也不为劫财，动机仅仅是前女友偷了他钱跑了，这算什么理由？

跑去泰国了再娶一个不就得了？

台湾男想娶个东南亚的非法打工妹到底有什么困难的，他偏偏事情多多，想到杀人一个又一个，根本没有什么理由的就是仇恨女性。

这种人击毙了得了。

女警枪丢两次，让我感觉她水平臭，开头丢一次导致阿曼自杀，第二次又丢差点害死自己，那个距离为什么要丢弃枪，那么近我都可以射死一只苍蝇。

她是警察，为什么水平这么臭。

而最后卖车把男朋友给的戒指都丢了。

不给搭档道歉吗？

把他腿打了一枪。

不知道女主搭档和泰国女孩会不会有未来。

前女友的妹妹。

看得我抓心挠肝的一部烂片。

在追击阿曼过程中，没有采取行动控制阿曼，菜鸟女刑警还拷错了人，导致阿曼挣脱控制，最终夺枪自尽。

面对这样的失误，菜鸟女刑警被安慰这不是你的错，吴洁自己面对上司的质问反问：你是觉得女性保护不了枪还是怎样？！

靠北啦！

我一整个炸毛！

这是对女性主义的消费，是对它的污名化！

有错不认，无辜的人就此殒命，没有反思，还强调自己女性身份站高位道德绑架。

实在令人恶心！

后续追凶过程里，逻辑全无、智商为零，意气用事、单打独斗还轻信凶手！

她打林佑生腿的时候，我释怀地笑了，大姐，你是会用枪控腿啊，但是只会干友军是吧？

看完全篇，当黑底打出愿每个被伤害的人都能被温柔以待(大概)这种古早无营养废话鸡汤后，我明白了，这部片其实是文青吴洁的独角戏，她那条线不如单拎出来给郭敬明拍，说不定还能搞得既破碎又美丽。

我是奉劝有心理障碍的和能力不成熟的不要干刑警这个行当啦？

人命关天的事，几条人命是给你练手的吗？

就像自杀干预热线能让菜鸟直接上吗？

这是对纳税人的不尊重好不好？

看的很窝火的大烂片！

表演是好表演，就是影片拍的实在太稚嫩，做点减法，砍掉男女主和反派的情感戏，多在剧情转折上花点功夫，拍成简单的犯罪悬疑类型片也是能看的，东南亚非法移民在银幕上也比较新鲜。

四个人物，像各种电影类型元素同时堆砌在同一个画面上，有一种割裂感整出一个四不像。

女主是文艺片路线加上负责各类降智操作强行推剧情，女二是偶像剧过来串场，反派是《七宗罪》的凯文史派西角色超低配模仿犯但角色没任何魅力。

阮经天是演技大爆发但故事节奏匹配不上他，这导致一种他表演越好越严肃我越忍不住想笑的冲动，比如反派激将男主，想让男主看他女友被挖走的心脏，这时候其实观众都早已经领先剧情知道要看到什么了，然后影片呈现出一种恐怖片氛围让阮经天飙演技，倒像是剧情介绍完毕后把阮经天扔进片场开始一段即兴表演一样，非常别扭。

到最后我依旧不明白，男主失去女友，女主失去丈夫跟反派被骗婚杀妻后开始连环杀人之间能有什么共通的精神联系，结尾怎么大家就都释怀了？