重力小丑

先是在网上无意中看到这部电影的推荐，后来又无意中发现了冈田的美貌……于是今天上午看了这部电影。

感觉这部电影看一遍是不够的，片中有很多伏笔，回味无穷。

比如一开始的“春意，从二楼飘落”正是与结尾小春从二楼跳下呼应。

而且开头结尾的背景音乐似乎也是呼应的。

刚看完的时候还真替小春捏了一把汗，毕竟从二楼跳下……应该不会死吧？

留下哥哥一人怎么办啊？

不过也有可能伤残啊……后来回过头看到影片的第一句话就释然了。

小春最终克服了与生俱来的可怕重力（他是强奸犯的儿子），开始享受生活了。

导演真的很厉害，开头就点明了结尾，只是我被蒙在鼓里。

两个兄弟虽然是同母异父，不过却胜似亲兄弟。

首先他们的名字“泉水”“春”在英文里都是“spring”，也许这就暗示着他们的生命是紧密相连的吧。

他们从小到大都彼此关心着。

感觉哥哥有些嫉妒弟弟的美貌与才华，看弟弟的时候总是酸酸的（其实很可爱啊）……不过这丝毫没有影响他对弟弟的疼爱。

他们的父母也都是很让人感到温暖的人。

爸爸一直在笑，对自己遭遇的所有不幸都轻描淡写，唯有妈妈死的时候哭了……很喜欢导演对人物死亡的处理，没有血腥，没有悲伤，只是一笔带过，却让人感慨万千。

尤其是对爸爸死亡的暗示：桌上放了爸爸和妈妈各自的照片，两个人对望……这是一部治愈的犯罪电影。

整部影片的画面十分唯美。

明明拍的都是些琐事，却一点也不会让观众感到拖沓无聊。

每一处对生活细节的展示都是在给观众思考的空间。

正应了那句“一切景语皆情语”。

我想这也许跟日本文学有关吧，他们讲“物哀”，在事物当中寄托自己的情感，把生活过成一首诗……要说有什么缺点的话，对妈妈的死因没有交代清楚，也许是有伏笔我没发现？

不过这不影响我给这部电影打满分啊。

最后还是那句，真希望国产电影也多出一些有诚意的作品。

先看的小说《重力小丑》作品里悬疑感和文艺感都很强，从影视化角度来看，电影版也很棒，去除了文化感，强化了故事本身还有主人公的内心活动，葛城这个渣人更恶心了，泉水没在他家给他一闷棍已经是善良了！

故事突出了一些兄弟之间的感情，哥哥想着保护弟弟，少了一些理性，多了一些感性，父亲也没有了那段在医院里解谜的戏份了，整体故事更接地气！

很多名场面还是还原了，给书粉一个好的观感！

在经历黑暗后，虽然家人们都没有芥蒂，但是世俗就是世俗，闲言碎语比杀人刀更可恶！

我曾经对强奸犯没有太大恨意，对比杀人啊什么的，虽然小学时候被同龄男生猥亵，以致早熟以及对男性的认识非常偏颇以及更喜欢女孩子。

只是被猥亵，并没有实质性，而后来这个男孩五年级的时候对我友善了一点，罚站在教室外会安慰我一下。

我至今，很难原谅那些看到我被猥亵却依旧调笑的女生们，我怀着恶意揣度她们，虽然她们也非常漂亮，我真的很难去想要接近她们。

这件事情给我的影响非常大，除了读书学习我一点都不想回想起这件事，虽然想起的时候面无表情，但一想就是一整天。

而当我看完电影了解到那些被强奸毁了并坚持走在一起的家庭的想法时，我恨透了强奸犯。

恨透了。

无可原谅。

我爸妈并不知道。

我恨女孩子，也讨厌男孩子，但我并不是无性恋。

但是我厌恶着。

我大概活到现在就是像重力小丑。

我可以快乐地生活在这个世界上，拜托地球重力的束缚。

想想就哭了。

伊坂幸太郎是我最喜欢的日本推理作家之一，喜欢他那种神经兮兮又萌又逗逼的文风，杀人越货抢劫犯罪都变得轻松活泼起来～距离看完小说差不多3年了，最近看这部电影时我已经完全忘记了原著的情节……所以就当成了一部新电影来看吧～如果说一个高中生强奸犯毁了这个家庭，那么爸爸绝对是这片废墟上的瓦力，温暖、理解、包容、乐观，所以才能养出泉水和春这样美好的兄弟俩，涂鸦和纵火，其实很容易猜出纵火犯，春对于自己身世的挣扎，泉水的孤注一掷，最后幸好是个HE啊腐眼看人基，可是泉水和春真的好有爱啊我要看番外！！

喜欢MASAKI。

看完电影快1天了，思绪还是不太清楚，却给自己定下了写影评的计划。

首尾呼应。

“春は二階から落ちてきた”帅气的弟弟，博学的哥哥。

温馨的家庭，虽然是3+1。

但永远有人陪在身旁。

有感触的地方是：画画得奖 和 “哥哥，RAPE是什么意思？

”“为什么这么问呢？

”“大家都在说这个。

”“RAPE，GRAPE，FANTA GRAPE。

”于是童稚的兄弟一起笑了。

很美好。

母亲的隐忍终究承受不了心中的压力。

痛苦的父亲。

父亲其实不必告诉HARU说你是强奸犯的儿子。

如果一直保守秘密，无人知晓。

但是，哥哥取得了强奸犯的烟头和弟弟的头发，做了亲子鉴定，99.7% matched. 低垂的头颅。

基因这么重要吗？

难道你们拥有的不比这个更多更重要吗？

还是觉得很突兀。

“俺たちは最強の家族だ”那些生物知识，在中国都是初级内容，高中生都知道。

UGA是中止密码子。

跟踪狂夏子是全剧的关键性人物，她告诉了IZUMI，那些涂鸦是HARU自己画的，那些纵火事件全是HARU干的。

IZUMI和强奸犯的对峙，HARU和强奸犯的对峙。

而他本身始终觉得强奸不是坏事，心灵扭曲地考虑的是他人的痛苦和他无所干系。

30件强奸事件，在教管所呆了5年，出来后继续从事初中生（高中生）卖淫。

而HARU是很看不起SEX的，电影一开始HARU用爸爸送他的JORDAN棒球棒打那些小混混，救了一个女生，却只抛下“我不是为了救你而救你的”这句话。

在某处涂鸦处，有一个镜头，HARU把色情杂志踹飞了。

路边“工作”，清洗涂鸦，几个高中女生对他喊好帅好帅要和他拍照，HARU直接无视。

深蓝色的天空，IZUMI在知道更多黑暗的现实后终于放声大哭。

镜头回转，母亲拉着IZUMI的小手，摸着自己圆鼓的肚皮，说：“名字我想好了，HARU。

HARU和IZUMI在英文里都是SPRING的意思。

都是我的孩子。

”IZUMI策划着杀了强奸犯。

当天，发现了HARU墙上的那些秘密，拼凑的强奸犯的脸，纵火路线，20年前的强奸事件报纸剪贴。

也是当天，发现UGA。

在旧房子里，强奸犯和HARU见面了。

“你是不是有病啊？！

到处放火然后把剪报寄给我。

”“这是警告啊。

我给过你机会的。

”（强奸犯很不要脸地说了HARU的身世，HARU肯定很痛苦，虽然是知道的事）“只是强奸而已，告诉我有什么错。

”然后HARU进行了最后1次纵火。

“大火有净化的作用。

你的恶行必须要被净化。

你自己也是。

”“我们可是血脉相连的啊！

我是你父亲啊！

”“我只有一个正在与癌症作斗争的父亲。

”这时IZUMI发现了一切，在HARU留给他的线索里。

跑到旧房子那。

打破窗户，HARU对IZUMI回眸相视，然后抡起棒球棍砸在了强奸犯身上。

就像那次纵火后，一人踩踏着垃圾一样用力。

本应该是很激烈的场面，却很温和地过去了。

新的一天，父亲起床看见HARU和IZUMI睡在客厅。

醒后。

“为什么要搭上我，你一个人就足够了的。

”“重大的时刻，哥哥总是在我身边。

你不在的话我会很不安的。

”“我会去自首的。

”“你做的并没有错。

没有哪个警察或法官敢说你不应该这样做的。

”临近结局，一家人在马戏团里。

“妈妈，小丑要掉下来了啊。

”“没事的。

看他的脸，他很享受，他摆脱了地球的重力。

”其实我们每个人都是小丑，涂鸦脸的背后藏着多少痛苦仇恨。

正如所说。

如果我们享受生活的话，就能摆脱重力。

好像飘在空中。

“楽しそうに生きていれば、地球の重力なんて消してしまえるんだ”

有两部片子可以用这样的关键语句来归纳：缺席的父亲或儿子，由性带来的死亡与罪恶。

一部是美国电影《世界上最伟大的父亲》，另一部是日本片《重力小丑》，通过两片的比较，也多少能透露出美日处理此类故事的不同之处，虽然这不是同一个故事，两个国家不同的拍摄版本。

《世》这片还有个中译名是《世上只有爸爸好》，同样老土的要死。

但如果你因为片名的原因，而放弃这部片子的话，那是你的损失。

无仇不成父子，特别是当儿子处在青春期时，常常是不屑于成长为像父亲一样的男人，刻意的改弦易张，甚至背道而驰，于是双方之间的矛盾不可避免。

《世》没有重弹这种对抗或和解的老调，而是另辟蹊径，因为片子开始没多久，儿子就因为窒息式自慰离开了人世，只剩下了罗宾威廉姆斯饰演的老爸。

儿子的脑子有点打折扣，父子间的关系也不好，本来儿子离世，父亲应该化悲痛为力量，早点去组织另一个家庭，但罗宾演的这个文学发烧老爸并没有这么做，为了保全儿子的早节，他伪造了一封儿子的遗书，没想到文笔太好，从此一发不可收拾，老爸打着儿子的名号，成就了自己多年来一直没有实现的作家梦想，看来这世上最容易借尸还魂的职业非作家莫属。

这是一个古怪的故事，有着美国独立小制作的结构与氛围，主角由罗宾来演，而不是一般的木讷的男子，使整个基调更为古怪。

罗宾演主流喜剧自然驾轻就熟，但演这种古怪氛围的片子，招数不多，抿着嘴绽放出不太协调的笑容是固定表情，这种模式化的表演让我想起曾志伟来。

如果要求给这个故事写上一段中心思想的话，相信是件困难的事情。

编导到底要借这个故事表现什么呢？

老爸借儿子的名义，得到自己想得到的，名利美女，同时还把自己打折扣的离世儿子追认成了文学奇才。

这是一次完美的包装与炒作，老爸操纵着死去的儿子完成了双簧，也许在这种合作中，最完美的搭档就是死人。

《世》一片中儿子虽然在肉体与精神上是缺席的，但同时又无处不在。

而根据伊坂幸太郎同名小说改编的《重力小丑》，同样有父子关系，也同样有由于性而带来的屈辱与缺席，但这片里缺席的不再是儿子，而是父亲。

日本电影在很多方面都有其顽固的传统，摄影表演故事等等，他们在一些情感细节上能创新，但故事的布局是非常之传统的。

我甚至想下个断言，如果日本电影能够在上述方面，大胆革新，再加上出色的故事设计的话，韩国电影很难有自己的生存空间，因为现在韩片大体上就是用日本的故事氛围，加上好莱坞的拍摄手段，才闯出了自己的一片天空。

《重力小丑》关注的是个四口之家，父母和一对兄弟。

而在这个家庭故事之外，另加上一起连环纵火案。

弟弟对这起案件很关心，发现了犯罪现场涂鸦的线索，于是叫上哥哥一起去查，哥哥的职业是研究基因的。

这个家庭的特别之处在于弟弟并不是亲生的，而是一起针对母亲的性侵犯案件后被生下来的。

这边的父亲极其善良，精神境界上快接近于日剧中经常出现的那种傻头傻脑，被人任意践踏的家伙。

他做出让老婆把孩子生下来的决定，是因为抬头问苍天后，神灵给他的指示，而不是由于某种巧合或是迫不得已。

这个单纯到伟大的养父，是这个故事最大的一抹亮色，如果没有他的仁慈，这整出悲剧也就不会开始。

但接下来真正“推动”这个故事往下发展的，实际上却是缺席的生父，就是那个性侵犯者。

由于弟弟英俊的外貌与绘画方面的天赋，明显表现出与养父的不同，敏感的社区居民早就猜出了弟弟的身世。

于是生父虽然缺席，但却对弟弟的成长产生了决定性的作用，他身上的原罪比别人多N倍，他一直深陷在赎罪与发泄的痛苦中，在片中这种痛苦更多是以犯罪基因是否会遗传的疑问表现出来。

《重》中的犯罪是儿子以缺席父亲的“影响”进行的，两者有各种形式元素上的对应，而《世》中父亲则是以缺席儿子的名义进行着写作，其中也包含着欺骗，以此得到私欲的满足，包括性欲。

我觉得《重》中的那个生父，描写的特别脸谱化，他尽管没有像《世》中的儿子那样肉体消亡，但他更像是弟弟仇恨想象出来的化身，而不是一个真实的存在。

因为他表现得是那么的死不悔改，那么的毫无理性可言。

最要命的是，他还不像某些日本故事里的反角那样，对自己的恶行有一套辩护的理论，而是非常无聊的在那边负隅顽抗。

如果说《重》中的养父善得有点无聊的话，那生父就是恶无聊，所以最后只得把他简单的毁灭掉。

伊坂的这部小说，并没多少波折与颠覆，我想如果这故事由东野圭吾来写的话，结尾一定还要转好几个弯，比如哥哥可能也是被领养的，还有可能哥哥为证明犯罪不一定由遗传产生，而故意去犯罪，弟弟被感动了，但最后发现哥哥的生父同样是个犯罪者，只是当年没被抓。

日本故事给人整体的感觉，可能正如同《世》里儿子死去的方式，就是窒息式自慰的感觉，是那么的极致，追求痛苦与快乐并存，而且稍一用力，再多一扯，可能就死了，往往把人逼至绝境，而不给希望。

而《世界上最伟大的父亲》这个故事，如果让日本人来拍的话，没准会这样改动。

父亲与儿子关系很紧张，打折扣的儿子意外失踪，比如汽车掉下悬崖之类，但没找到尸体，生还机会渺茫。

身为文学发烧友的父亲在家中伪造了儿子的遗书，给儿子这种特别的离世方式赋予了理由与境界，接下来同样一发不可收拾，缺席的儿子成为当年文坛最美丽也是最迟到的收获。

接着故事又峰回路转，儿子并没有死，可能之前是为了躲避仇家的追杀，现在改头换面又回来了。

他压根没想到自己能在这么短的时间，在文坛声名鹊起。

于是他向父亲提出各种很现实的要求，如果不满足的话，就把真相公布于众。

这是一出很古怪的冒名顶替的戏码，父亲当然屈服。

但儿子要求越来越多，越来越过份，甚至对出版文章的内容也开始指手划脚，这对于有文字洁癖的父亲来说，是最难以接受的，于是最后在争斗中，父亲最后误杀了儿子，自己也向公众坦白服罪。

上面这样的改动，似乎也能很容易看出日本与美国在处理故事上的差异。

《世》电影里最后父亲向公众坦白，更多给人的是希望与温暖，同时并不需要付出把儿子干掉的代价，而《重》里弟弟那最后的纵身一跳，看似摆脱了很多的牵绊，颇有氛围与诗意，但本质上还是要借助弑父来实现。

反过来说，如果美国人来处理《重力小丑》，可能会让弟弟成为一个基因研究者，竭力证明犯罪基因不具有遗传性，同时进行社会调查，了解那些父母有犯罪前科家庭，他们的子女的犯罪率，以积极的姿态破除这一假设，同时呼吁社会关注这一特殊人群，从而得到自我人格上的升华。

其实再仔细想想，这种行为如果扩大开来，有点反对以阶级，政治是否清白来划分成份的感觉，真有点让人哭笑不得。

美国电影思维很容易把一个人，一个家庭的问题放在社会的大环境里去研究与讨论，而日本电影更倾向于局限在家庭与个人范围内，《重》中弟弟除了用连环纵火来表达对于社会的一些情绪外，他从未想到去寻找跟自己有同样命运的人群，来获得情感交流和精神支持。

只看了一遍，记得多少写多少***弟弟的时间线小学的时候(?)春的画得了第一名，被同学家长冷嘲热讽。

为什么我可以画的这么好，明明爸爸妈妈哥哥都没有画很好，从此埋了颗种子在心里。

但是爸爸的话很治愈呢，因为春啊，是在毕加索死的那天出生的，是毕加索的投胎转世呢。

妈妈死的那天，春知道了自己的身世。

爸爸很平静的说出了家里最大的秘密，而兄弟俩也平静的接受了(然而内心千万草泥马奔过……吧)从此sex在春的心里留下了十分不好的印象。

后来有一天，春知道了当年的QJ犯被放了出来。

他去找他，让他道歉认错，但是QJ犯是从里到外的渣渣，坚决不认为自己有错。

然后春，就开始了自己的计划。

哥哥和有乔丹签名的棒球杆，缺一不可。

有哥哥在，才有勇气。

怎么让哥哥参与进来呢。

哥哥的专业是基因学，春开始画暗藏基因密码的涂鸦画，然后假装自己是清洁工再去擦掉，接着放火引起哥哥的注意，让哥哥去发现自己埋在画里和纵火地的线索。

基因和涂鸦画又有什么关系呢。

春在哥哥破解密码后假装问到。

就是哥哥和弟弟的关系。

春邀哥哥去抓纵火犯，但是被哥哥拒绝了。

伤心。

留下了最后一个线索，希望哥哥可以发现然后赶来，春拿着棒球杆来到了自己出生前的家。

他相信哥哥一定会过来的。

然后就真的来了啊。

在最后一刻。

终于可以让一切在火中被净化了。

***哥哥的时间线妈妈死的那天泉水得知了弟弟不是爸爸亲生而是QJ犯的孩子的秘密。

然而这并不影响自己对弟弟的感情。

因为纵火案而和弟弟一起开始调查，然后发现了隐藏在涂鸦画和纵火地中的基因密码。

后来偶然间得知当年的一个QJ犯被释放了，通过基因验证确实就是“那个人”。

泉水内心忿恨，去找那个QJ犯希望他能有所悔过。

然而并没有。

那就是个渣渣。

太不公平了，毁了这么多人的QJ犯居然没有得到应有的报应还恬不知耻，泉水打算自己去杀了他。

会被逮捕也没关系，坐牢也没关系。

这件事一定要做。

后来发现自己一直碰到的陌生女子竟然是当年弟弟身边的跟踪狂小夏。

现在的小夏虽然整容变漂亮了，但还是做着跟之前一样的事——跟踪弟弟。

然后泉水知道了关于弟弟的所有的事。

(卧槽我弟弟智商碾压我。

by泉水)狂奔到最后那个地方。

弟弟没事真是太好了。

用石头砸碎玻璃，我来了。

春。

***小夏的时间线我的男神在干什么，自己画画然后又自己擦掉，接着又乱放火，好可怕，别是精神病了啊。

谁来救救他。

QAQ --- 以上电影没有交待出来的都是我的脑补。

(￣▽￣)

看这部电影的时候，有种很痛快的感觉。

该片是由森淳一执导，加濑亮、冈田将生主演的日本剧情悬疑电影，改编自伊坂幸太郎的同名小说。

哥哥泉水是一名基因专业的研究生，弟弟春做着一份清理城市涂鸦的工作，某天春突然发现凡是有涂鸦的地方的附近必然会发生连环火灾，遂跟哥哥一起追寻真相，因而也联系到了20年前的父母往事。

电影分为现在与过去两条故事线穿插进行，转换的非常自然流畅，虽然有悬疑的因素在里面，但并没有悬疑电影的紧张刺激感，反而更像日本寻常的家庭温情电影一样，一层层拨开故事，看到内核。

而电影也提出了一个问题，基因是否对下一代有着绝对的影响作用？

在这之前，人们讨论更多的可能是原生家庭对子女的影响，那么养父母和亲生父母对孩子的影响孰轻孰重呢？

虽然电影倾向的是养父母，我也希望如此，但是看到春杀掉自己的亲生父亲的时候，还是有些疑问：他这样做，是因为人性深处最底层的消灭与冲动，还是因为遗传了父亲犯罪的基因？

我试着给自己答案，是第一种。

人性中天生的包含着无法改变事物本身而摧毁它的这种冲动，连我自己也不可避免，但是我们之所以没有犯下滔天大罪，是因为对自己的控制能力（也可以说是理智）完全高于内心的冲动，也不会站在道德的制高点。

但无论是《暗黑者》里的darker还是《V字仇杀令》里的V，又或者是蝙蝠侠，都是用一种惩恶扬善的理由来做这些“摧毁”的事情，所以我理解春（包括泉水）的动机和行为。

电影没有表示春最后有没有去自首，我私心希望没有，甚至希望如果事情败露，弥留之际的父亲能揽下这样的罪行，那么兄弟二人的生活里，也就没有更坏的事情了。

小丑的表演，因为享受飞翔，所以能抵抗重力。

这种重力就像是生活中的苦涩一样，不可避免，但总得有自己的方式，给苦涩翻个面。

和菜头说人生就像是平底锅煎小黄鱼，不能太折腾，容易碎。

我想该折腾还是要折腾一下的，不然容易糊。

如同春，决定的确有点草率，但也因此，那些黑暗的阴影，都会被火光驱散。

另外，作者给了兄弟两个人很有寓意的名字，春和泉水的英文都是spring，象征着无差别的爱。

酷爱电影的伊坂幸太郎也许怎么也没想到，在成为当今日本第一人气小说家的同时，他与电影之间的距离也越来越接近了。

今年他与东京艺术大学合作将自己的“好莱坞式群像剧”《华丽人生》搬上银屏，与此同时他自己的成名作《重力小丑》也在众人的期待下上映了。

2003年，初出茅庐的伊坂幸太郎正是凭借这《重力小丑》入围“直木赏”开始引起世人关注，接着他就一发而不可收拾的创造了一个又一个日本文坛的神话。

本片的导演森淳一作为一名忠实的伊坂幸太郎迷，一直希望能将更多的伊坂作品拍成电影，于是，电影《重力小丑》诞生了。

《重力小丑》一直被誉为是一部“不可能拍成电影”的小说，但是笔者在看完电影后，却可以很肯定地去否定之前世人的观点，原因就在于森淳一导演很好的将小说的精髓呈现给了观众，整部影片中我们可以发现，作为一名伊坂幸太郎粉丝的森淳一处处流露出对于伊坂原作的爱。

新一代国民作家-伊坂幸太郎提起日本的国民作家，大家很容易想起夏目漱石，三岛由纪夫，村上春树等知名人物。

的确想成为一名能够引起全国人民关注的作家，难度自然很大。

除了要拥有深厚的文学功底之外，思想上也必须跟着时代的变迁而产生更多新的视角与观点。

年纪轻轻的伊坂幸太郎之所以能过引起日本国民广泛关注，其重要的一点就是伊坂小说题材的多样性，从出道作——超现实作品《奥杜邦的祈祷》，到“好莱坞式群像剧”《华丽人生》，再到现在的“国家论”系列小说《魔王》，《金色梦乡》。

而之于小说本身，伊坂的作品同样有着独特的风格，看似“轻妙洒脱”的笔锋背后处处隐藏着沉重的话题。

就拿《重力小丑》而言，一部描写“家族亲情”，“兄弟友情”的小说，其背后却隐藏着“真正的恶魔”，而这股极端的“恶势力”又恰好和“亲情友情”形成了鲜明的对照，然后再用“遗传因子”把其巧妙的结合。

看似松散的故事“不经意间”被完美的串联了起来。

日本许多文坛巨匠都坦言，伊坂幸太郎绝对是不可多得的文坛奇才，他定会在日本文坛留下其光辉的烙印。

春は二階から落ちてきた（春从二楼跳了下来）春或许是当今日本小说主人公里最完美的人物之一，如何将这样一个人物很好的通过表演展示在观众面前，对于演员，对于导演，对于编剧来说都是一项艰巨的任务。

首先在改编剧本上，电影基本保留了原著中对于春独特的个性描写，而且为了让观众更好的理解影片，删除了不少原著中晦涩难懂，或是知识性极强的部分（小说中存在着大量对于戈达尔的描写，也许是因为伊坂太喜欢戈达尔的缘故吧，笑），应该说就剧本而言，这次的改编还是相当成功的。

其次要说说导演，本片的导演森淳一虽然之前并没有什么名气，但在其有限的导演作品中，仍然有不少可圈可点之处，特别是在出道作《爱我别走》中，对于智障人士内心世界的把握恰到好处，也让当时红极一时的漥塚洋介拿了许多奖项。

而这次他再一次面对一名“复杂”的主人公——一个不仅背负着一般人难以想象的过去，而且还必须接受自己是“恶魔”的儿子这一残酷的事实的高中生。

他如何把握好对春的描写对于整部影片来说应该是最为关键的。

这一次森淳一再次展现了自己的功力，他巧妙的利用了原著小说中的关键字眼“遗传因子”，让春游走于“遗传”与“非遗传”之间，近乎完美的完成了自己对于整个世界的救赎，同时也让自己“恶魔般”的父亲找到了最好的归宿。

另外，在处理春与“哥哥”泉水之间的互动场景时，除了利用部分长镜头拍摄兄弟背影来渲染气氛之外，森淳一还通过大量的回忆以及小时候的照片等小说里的“稀有元素”来进一步加强兄弟之间的情谊。

应该说他很好的完成了对春的“进化”，也使全片得到了进一步的升华。

扮演春的是新生代演员冈田将生，话说2009年的上半年这已经是他第三次征服了我，从《halfway》到《夏威夷男孩》，再到这次的《重力小丑》，每一次都是完全不同的人物个性，特别是这次，我在读原著时就觉得小春是一个内心世界相当复杂的人物。

这对于表演者来说非常困难。

但冈田他做到了，也许是他在演出之前读过原著的关系，他对小春的一举一动把握得十分得当，每一幕都表演的很仔细，与加濑亮相比也丝毫不处下风，完全看不出他是一名才刚20出头的小演员，作者无限看好其未来的发展。

“俺たちは最強の家族だ”（我们是最强的家族）小说中另外的一个看点就是春出生的这个家庭，虽然小说里伊坂对于家庭的描写看上去是那么的轻描淡写，但就“俺たちは最強の家族だ”这一句话，我们就能发现，其实这部作品真正要描写的是这个家庭。

当然，细心的森淳一也发现了这一点，所以在影片上半段他利用了大量的篇幅描写这个家庭，这是小说中见不到的，但对于这部电影而言我认为这是最成功的地方。

这也许就是电影与小说不同之处，小说可以让读者充分发挥想象去理解作者想表达的意境，而电影则要通过更多的场景渲染，才能使观众更好的理解整部作品的精髓之处吧。

当满脸皱纹的小日向文世坚定地说出：“我们是最强的家族”之后，我深深地被震撼了。

倒不是光凭这句话，当他说出这句话的时候，我脑中浮现的都是之前电影里的那些温馨的场景：一家四口天天幸福的共进晚餐；母亲为了保护春，不惜出手伤人；父亲为了使母亲尽快走出阴影，一次又一次的说着善意的谎言。

这是一个多么和谐的家庭，无论遇到什么困难他们没有退缩，就算是父亲临终的时候，那悲伤的氛围里仍然流露出让人无比羡慕的亲情。

因为他们互相相信家庭里的每一个成员，即使是有着“不同基因”的春，因为在此时“遗传因子”已不重要，重要的是那一份份真挚的感情，那一段段美好的回忆。

“小丑从空中秋千跳起来的时候，人们都忘记了重力的存在”，的确每个人活着都有着不为人知的背后艰辛，而小丑却能背负着这艰辛把快乐带给他人，重力小丑就这样“形成了”。

家庭对于每个人来说都是最重要的财富，如何使自己的家庭一直幸福的生活下去，也许春的行为就是我们的榜样，春的家庭的凝聚力就是我们努力奋斗的目标。

这也许就是伊坂幸太郎想要告诉我们的真理吧。

电影《重力小丑》一开头，伴随奥野泉水的旁白：春は二階から落ちてきた。

我想了很久，还是用了书中的翻译：春从二楼落下。

原文是带有一点点误导含义的，春既代表春天，又可以是人名。

奥野春，是这篇故事的中心。

故事的展开，则一直从哥哥奥野泉水的角度旁述。

从泉水的视角，春紧握着棒球棒从教学楼二楼的窗户飞身跃下，在三月飘樱的季节里，颀长的少年从纷落的樱花瓣间以慢镜头的方式腾空。

这一幕，唯美得令人凝住了呼吸。

戴着黑框眼镜，外套拉链拉到最上面带点宅味的哥哥，同穿着高中制服清朗帅气的弟弟相比之下，感觉哪里有些违和。

兄弟俩从小就是这样充满落差的。

泉水远不如春拥有出色的外表，绘画天份，受女生欢迎。

泉水跟爸爸一样，是个平凡朴实且认真的人，春却像妈妈有着浪漫自由的个性。

但这些丝毫不妨碍他们之间无可比拟的强烈羁绊。

没有人比春更喜欢泉水，更相信并依赖着泉水。

或许这得感谢妈妈取名的用意：泉水和春都是spring，都是她的孩子。

故事的开篇，实在不像推理剧。

不过紧接着，事件便发生了。

春对仙台市连续纵火案十分关注，拖上哥哥一起寻找犯人。

两人共同经历从解开事故附近的街头涂鸦的暗语，到最终发现谜团的真相。

影片发展的节奏有张有弛，又如散文诗般随性，不管科学性的法则，自有一套艺术的脉络。

《重力小丑》的情节性不算太强，谜底也有可预知性 。

故事重点在于人物塑造。

前面或许也稍有点出，奥野泉水和春两兄弟是充满矛盾性的多面体，都极具个人魅力，即便电影结束也深深刻在脑海里，引发无限的反思和回想。

另外奥野父亲，有点喜剧性人物的‘夏子’小姐都是亮点。

每一个绝不是标签性的角色，他们有血有肉，立体且独特鲜明。

当然我最中意的仍是春。

这样一个帅气沉默隐忍又内心满怀暴动自卑纠结的男孩，随时都能背出甘地或康德的名句，简直不能更迷人。

电影对原著小说的改编真的十分成功，剔除了繁杂琐碎的细节，又增加了一些温暖的新意，但最大程度还原了小说那种日常却充满哲理的细腻感。

另外书中很早就揭开了兄弟俩的身世，所以少了一点意外性，电影则有所保留到后半部分才给人突然一击。

我个人尤其喜欢三处变动。

（接下去有严重剧透，慎读）第一个最大的改编就是影片的最高潮，春在奥野家旧住址的房子杀死了亲身父亲，且将一切烧毁。

书里并没提到搬家，也就没有旧房这一说。

电影剧本利用了过去的家这个意象无疑将一切情绪推往最高，加剧整体冲突。

这里是一切的开端，也是结束的地方。

而春试图用火来净化的意念也贯彻到底。

二是编剧加入了父亲与春撒谎都不自觉摸嘴唇的细节，大大增加最后奥野父子三人餐桌对话感染力。

原书只写了父亲说：“你们都是我的孩子，跟我一样不擅长撒谎。

”但多加一个简单的动作，巧妙地再次利用一个包袱，不仅让这话更具说服力，也令观众更容易联系。

小说与影片不同，我臆测伊坂幸太郎故意没使用这所谓‘俗气’的包袱烘托气氛，带出家人间的牵绊，可观影时我们往往总会被这些技巧性的煽动一次次影响。

其三，是影片最后春从二楼再次跃下与泉水的交谈。

原著中两人在火葬场附近的小屋望着扶摇直上的烟束，为父亲远去的灵魂加油与送别。

泉水故意用了摇晃了啤酒瓶丢给二楼的春，察觉哥哥恶作剧的春道：“不如我们交换？

”随后跳落而下。

结尾在电影中则变了一番情境，当一切平息后，兄弟俩在那个曾经的四口之家，闲暇帮忙延续父亲养蜂的工作。

然后两人碰到了小问题，春便去父亲的房间找书解答，他走出阳台，随意将书抛给楼下的哥哥，无视对方措手不及接过书的讶异神情，翻过围栏，说着‘もひとついくよう（还有多一个哟）’再一次飞身而落。

画面于是又首尾呼应地再度定格在少年飞腾的身姿。

改编的情节显得特别温馨恬淡，尤其是春那句台词，几乎能让人一瞬落下泪了。

在我看了2遍电影，读了一遍译文和原作之后，才终于愚钝地想明白了伊坂幸太郎安排这个桥段的用意。

为何春两次从二楼一跃而下。

因为重力，因为引力。

《重力小丑》的由来是源自奥野一家四口去看马戏团表演，父母告诉孩子们：“不用担心，你看小丑笑得那么开心，他不会掉下来的，快乐地生活的话，地球的引力便会消失。

我们是飘浮在空中的一家。

”春之所以能无所顾忌地，勇敢地飞身一跃是因为他心中一直相信父母曾经的话。

何况有哥哥泉水在身旁。

我想爱的力量终究是无法抵抗地球的引力，无法抗衡自然的定律，但却能够给我们足够的勇气去面对，即使摔倒也不畏惧。

《重力小丑》引发的最大的思考莫过于正义与罪恶的定夺。

当时我只看过伊坂幸太郎两部作品，另一篇是《家鸭与野鸭的投币式储物柜》，他们异曲同工之妙正是犯罪者是出于复仇的心态，且最后无声无息逃过了法律的制裁。

《重力小丑》原著的打头其实就有暗示，春救了险些被强暴的女同学，也没有被那些不良少年找麻烦，或许是他们也认为春做了对的事情。

杀人事件第二天，泉水对春讲了一番看似逻辑混乱又令人无法辩驳的话。

他说春一定是考虑了千万遍，内心经历了许多的挣扎和思量才做出这样的决定，所以没有人有资格对春的行为下判决。

泉水阻止了春去自首。

法律的正义与道德上的正义存在的争议，实在难以断定。

我也尚在混沌之中。

《重力小丑》是我近年看过最触动的作品，处处充满了哲学与暖意，我还需要一再重温。

P.S.那一年20岁的冈田将生简直不知是从哪棵树荫下偶然站着的少年一般美好。

这几年＝－＝先从换个发型开始吧。