微爱之渐入佳境

《孔雀》1000万、《立春》310万、《最爱》6000万，这七千多万票房花费了顾长卫导演七年的时光，然而从七千万到一亿却只用了一个圣诞夜的时间。

七年7000万和一夜3600万，顾长卫导演仿佛一夜开窍，找到了那把让票房数字飘红的金钥匙。

但就票房数字而言《微爱》绝对是顾长卫最成功的电影，尤其在当下的国产电影市场，口碑好赚不到钱就等同于耍流氓、瞎胡闹。

一直以来，顾长卫的电影都是口碑极佳票房欠佳，虽然文艺青年对他的作品趋之若鹜，但他的电影就是叫好不叫座，这首日的3600万票房也终于可以让他扬眉吐气一回，谁说文艺范的导演就不会赚钱。

什么是票房的保证？

当下的年轻人到底喜欢些什么？

顾长卫导演是下了一番心思的，《微爱》中的主要元素几乎个个切中要害，微信、约炮、文艺青年，这是电影的起因和主要人物；青年屌丝奋斗史、爱情公寓加内地特供鬼故事，这是电影的主要故事线索；苦追女神而不得加北漂梦的破碎，这是电影情感的推进动力；屌丝逆袭女神是故事的大团圆结局。

唯有王彩玲的化身包租婆能够让人依稀看到点儿顾长卫导演的影子，其余通篇都看不出此电影是出之于年近不惑的顾长卫之手。

看完全片最大的感受是，导演这次是真的拼了，很难想象如若不是有一颗年轻而悸动的内心，怎么能拍出这等青春洋溢的电影。

都说姜文的电影暗喻、讽刺、黑色幽默，但这几个词放到《一步之遥》里显然有失偏颇，但用来形容《微爱》却恰如其分。

嫩模、编剧、女大款，几个小人物反应的却是整个大环境，人心浮躁、世道险恶，为理想而努力奋斗、为爱情而不顾一切，终究敌不过每个月7000块的房租。

有人为理想埋头苦干、有人为理想投机倒把、有人干脆为理想去死，转来转去才发现不过是原地踏步，等你终于想明白了，懂得拼死一搏永远都不如退一步海阔天空，才发现那些最最宝贵的东西是根本不需要你去努力争取的，苦苦求而不得的不如干脆放弃，属于你的早晚都会自己跑过来，比如那个让你朝思暮想的女神，给她点儿空间，就算她打算向你冲过来，你也得给她留点儿冲刺的距离。

别把梦想逼得太紧，退后一步留点空间，只有懂得把握分寸，人生才会多一点儿美好。

这是《微爱》所传递的人生智慧，虽然电影表面看起来嘻嘻哈哈，但内涵和思考空间确实成熟且理性的，像是一个过来人想要借由这个有点儿“潮”的故事想要表达的。

前三分之一是爱情公寓，中间三分之一是惊悚故事，后三分之一破碎的北漂梦，虽然故事有点儿凌乱，但好在接地气儿，知道观众想要在电影院里看什么，这是这部电影最大的讨喜之处。

不记得从什么时候起，”上天台“这个 词出现在了我们的日常用语中，网上屁大一点儿事儿就被调侃要上天台。

这次，在这个电影中终于有了上天台的直接观感。

不过黄小瓜比起那些在网上叫嚣要上天台的人来说，上天台的理由充分一些。

30多了还在一无所成的北漂，曾经差点儿就成电影男主却最后时刻被换下，遭遇兄弟的背叛，不得不卖了老家的房子来放手一搏，即使知道希望渺茫，却只能不成功便成仁。

我不知道他跳下去是对现实绝望而跳下去，还是入戏太深不小心的意外，但是即使是入戏太深，也是被绝望的现实逼得进入戏中，逃避现实，逃避着逃避着就下去了。

在一部肤浅到极致的爱情片中，唯一能触动我的大概就是这一个小片段了，其他的，呵呵

死宅大晚上给优酷交了25块钱，就为了和某妞有点共同话题也是够了。

谁知道竟然看入了神。

尤其最后大美妞跑到五台山扇男主巴掌，又说陈哥罩着你的时候着实催了小爷一把泪，毕竟，与小爷如今的情形何其相似啊。。

可惜现实依旧骨感，所以还是说点正事儿吧。

==============1、这片名，这预告片不知道顾长卫是有意为之还是怎地，从片名到预告片，这约炮气息这商业氛围竟然像极了片里为了商业而改剧本的模式，多少人被这片头所蒙蔽，要不是跑男的热火，真心为微爱的票房捉急。

也许真心是顾师傅打算把各种讽刺到底，那些想看约炮骚情的看的稀里糊涂，纯粹就是来膜拜人造人女神了；那些顾师傅的粉又能从张鲁一（by the way，这货前阵子在热播的电视剧娘要嫁人里和蒋雯丽演了姐弟恋，片中还有唯一一次和蒋雯丽亲脸的戏份，也算是一个彩蛋了）、默片、宝莱坞、天台入戏一跃里看到几番顾师傅自带的本色，也算是照顾的方方面面了。

2、荒诞里自有故事，经典自有时间考验虽然豆瓣谩骂不少，分儿也够低。

可是细细咂摸这部电影，无厘头味儿十足，不管是影射中国合伙人（梦想三剑客），失恋33天，黄晓明、文章的出轨（黄），蒙牛、大数据、狼图腾、心花怒放、泰囧宝强，基本上已经将线下几个小成本投资而票房成功的商业大片撸了个遍，虽说很多影评吐槽该电影是土爱情的俗套，但是相比泰囧里范冰冰的生搬硬套，微爱对熟悉元素的植入毫无违和，颇有大话西游和东成西就的味道。

无厘头的精髓在于你植入你借用，引发的是转瞬即逝的认知共鸣，会心一笑，而非春晚小品一般非得来一句才证明你懂生活的媚俗之气。

就这点来说，泰囧看一次足矣，但看微爱，光找彩蛋就够你乐此不疲，更何况这么多类型片被集结在一起又没有《一步之遥》那种姜文式沙文主义的自恋气息，更有说头。

3、基本不靠演技说实话，杨颖的演技一直不敢恭维，陈赫的演技也是浮夸到他演来演去都是曾小贤，就连客串的毛阿敏都甩出主角好几条街，张鲁一是卯足了劲儿地演出了戏疯子，可谓是本戏中唯一来演戏的人（结果也证明是神来之笔），唯一弥补了主角渣演技的就是对白以及拍摄手法本身，这也是顾师傅的火候了，与其说这是个好剧本，不如说这是个好架构，顾师傅是个精彩的编辑，再俗媚的文艺青年故事，都给整出了魔幻现实的口味，不点赞不行。

4、最后说说荒诞微爱是个幌子还是制片宣传的败笔就不去说了，纯故事角度来说，无非还是一个陈旧的梦想遭逢挫折，只是加以了荒诞化，就是故事的最终，对这份爱情，对梦想本身的结果，其实都没有清晰的交代，反而是回归了致敬卓别林的套路当中，荒诞贯穿始终，让你觉得不可思议，但似乎又挠到了深处，在外漂泊时，有时候就是期待满满，渐入佳境，有时候就是意外重重，傻逼不堪。

也许顾师傅想要传达的时：别想用好莱坞那套糊弄出一个中国梦出来，生活是最牛的编剧，总是匪夷所思到你绝对无法预料，唯一留存的，大概就是那一门包饺子的手艺，或者一碗大泡面，来消除你所有的不安。

再拉轰的时尚，也抵不过饺子。

5、彩蛋补充：顾师傅出镜，是个切烤鸭的聋哑人，也颇值得玩味，对一个50后来说，现代人这奇葩的社会已经很难理解，谁会去想一只北京烤鸭被送到烤鸭店然后跑了还被什么民工抓呢？

几代人的代沟已经进入聋哑的境界，我不关心你说什么，我切给你的只是一份最纯粹的烤鸭罢了。

微爱也是如此，微信是你们的，这个换汤不换药的故事，是我要告诉你的。

理解到这儿，坐看未来十年后，这部片子的评价，至少，超越泰囧，分分钟。

乍看上去这是一部垃圾钻空档的电影，实际上，这就是一部垃圾钻空档的电影，你很难想象，这竟是顾长卫的作品，顾长卫作为文艺片的作者，用力想将电影从文艺片路数往文艺小清新上靠，最后，电影不仅完全不文艺，也并不小清新，就像主人公的表演，电影写书写了对受众的谄媚二字……这是一个讲述演艺圈草根进阶的故事，有电影人的自反情结在其中，然而这个故事本身并不新颖，观众并不会产生猎奇，于是电影就使劲装内容，拼阵容，以至于，电影似乎呈现的是一种符号化的存在……意外的是，电影取得了很理想的票房，这一方面是演员的号召力使然，一方面是电影当时定档的时段没有强有力的竞争对手，然而票房不等于电影的水准，看一下网友对电影的打分就可以窥见一斑。

当然，顾长卫取得了票房成绩，依然可以进行下去，赚了一部戏的钱就可以继续文艺一把了，然而这种应付式的产出，似乎很多受众不会再次买单……

这是一部关于梦想的片子，披着爱情的外衣。

不想整体把握，只想局部来谈几个细节，想到哪说哪。

蒋雯丽的角色。

说着方言看似世俗现实的房东，却唱着歌剧。

这或许就是梦想向现实妥协的结局，又或许她也曾是北漂追梦的一员，当年她又有怎样的契机，做出了怎样的选择；还有AB嫁土豪的朋友，她们是否都是妥协而富足着。

顾长卫的角色，一个聋哑的厨师，他的梦想是什么？

他热爱他的工作吗？

他曾经妥协了吗？

或许只是不知而幸福着。

其他人呢，是最接近80后的这些人，不甘平庸，乐于追梦。

一些人破釜沉舟鱼死网破；一些人慢慢妥协随波追流；一些人放下梦想蛰伏摇摆。

这一切的一切，只不过是人生，就是人生原原本本。

没有对错，没有标准。

唯一的标准只是，仅仅是自己的内心而已。

你认为值得的，一切都是值得；认识不开心，就调整一个自己舒服的状态，仅此而已。

没有刻意煽情就好，爱情线反倒是刻意了。

首先，当这部电影的男女主角出来是谁演的时候，就觉得两个人好不搭啊，是真心觉得不太搭，或许是两个人在跑男里的互动已经留下了深刻的印象，根本不能把我带到整个的剧情当中去。

其实，陈赫是不错的，是一个很强的真人秀的能人，能接住各种梗，能够很好的带动氛围。

如果有一个好的电影本子，一个好的导演，一个好的对手，可以说，陈赫绝对可以做到最好，让人眼前一亮。

最后，看到了主角的名字，让我隐隐觉得，莫非这是一个发生在菜市场里的故事？？

后来才发现，原来是这样的。

死宅大晚上给优酷交了25块钱，就为了和某妞有点共同话题也是够了。

谁知道竟然看入了神。

尤其最后大美妞跑到五台山扇男主巴掌，又说陈哥罩着你的时候着实催了小爷一把泪，毕竟，与小爷如今的情形何其相似啊。。

可惜现实依旧骨感，所以还是说点正事儿吧。

==============1、这片名，这预告片不知道顾长卫是有意为之还是怎地，从片名到预告片，这约炮气息这商业氛围竟然像极了片里为了商业而改剧本的模式，多少人被这片头所蒙蔽，要不是跑男的热火，真心为微爱的票房捉急。

也许真心是顾师傅打算把各种讽刺到底，那些想看约炮骚情的看的稀里糊涂，纯粹就是来膜拜人造人女神了；那些顾师傅的粉又能从张鲁一（by the way，这货前阵子在热播的电视剧娘要嫁人里和蒋雯丽演了姐弟恋，片中还有唯一一次和蒋雯丽亲脸的戏份，也算是一个彩蛋了）、默片、宝莱坞、天台入戏一跃里看到几番顾师傅自带的本色，也算是照顾的方方面面了。

2、荒诞里自有故事，经典自有时间考验虽然豆瓣谩骂不少，分儿也够低。

可是细细咂摸这部电影，无厘头味儿十足，不管是影射中国合伙人（梦想三剑客），失恋33天，黄晓明、文章的出轨（黄），蒙牛、大数据、狼图腾、心花怒放、泰囧宝强，基本上已经将线下几个小成本投资而票房成功的商业大片撸了个遍，虽说很多影评吐槽该电影是土爱情的俗套，但是相比泰囧里范冰冰的生搬硬套，微爱对熟悉元素的植入毫无违和，颇有大话西游和东成西就的味道。

无厘头的精髓在于你植入你借用，引发的是转瞬即逝的认知共鸣，会心一笑，而非春晚小品一般非得来一句才证明你懂生活的媚俗之气。

就这点来说，泰囧看一次足矣，但看微爱，光找彩蛋就够你乐此不疲，更何况这么多类型片被集结在一起又没有《一步之遥》那种姜文式沙文主义的自恋气息，更有说头。

3、基本不靠演技说实话，杨颖的演技一直不敢恭维，陈赫的演技也是浮夸到他演来演去都是曾小贤，就连客串的毛阿敏都甩出主角好几条街，张鲁一是卯足了劲儿地演出了戏疯子，可谓是本戏中唯一来演戏的人（结果也证明是神来之笔），唯一弥补了主角渣演技的就是对白以及拍摄手法本身，这也是顾师傅的火候了，与其说这是个好剧本，不如说这是个好架构，顾师傅是个精彩的编辑，再俗媚的文艺青年故事，都给整出了魔幻现实的口味，不点赞不行。

4、最后说说荒诞微爱是个幌子还是制片宣传的败笔就不去说了，纯故事角度来说，无非还是一个陈旧的梦想遭逢挫折，只是加以了荒诞化，就是故事的最终，对这份爱情，对梦想本身的结果，其实都没有清晰的交代，反而是回归了致敬卓别林的套路当中，荒诞贯穿始终，让你觉得不可思议，但似乎又挠到了深处，在外漂泊时，有时候就是期待满满，渐入佳境，有时候就是意外重重，傻逼不堪。

也许顾师傅想要传达的时：别想用好莱坞那套糊弄出一个中国梦出来，生活是最牛的编剧，总是匪夷所思到你绝对无法预料，唯一留存的，大概就是那一门包饺子的手艺，或者一碗大泡面，来消除你所有的不安。

再拉轰的时尚，也抵不过饺子。

5、彩蛋补充：顾师傅出镜，是个切烤鸭的聋哑人，也颇值得玩味，对一个50后来说，现代人这奇葩的社会已经很难理解，谁会去想一只北京烤鸭被送到烤鸭店然后跑了还被什么民工抓呢？

几代人的代沟已经进入聋哑的境界，我不关心你说什么，我切给你的只是一份最纯粹的烤鸭罢了。

微爱也是如此，微信是你们的，这个换汤不换药的故事，是我要告诉你的。

理解到这儿，坐看未来十年后，这部片子的评价，至少，超越泰囧，分分钟。

大文豪列夫托尔斯泰有句名言，“了解一切，就会原谅一切”，晓鹏说这句话的逼格很高，我想说，当顾长卫放下第五代导演的光环、文艺老青年的身段去了解当前中国电影市场的一切，原谅中国电影的畸形，创作出这样一部狠到逼格很高的电影，真的让人不得不爱上这个可爱的老头子。

好吧，请允许我因为看过这部电影因为太过喜欢，忍不住想管这个年过半百的顾老师叫声可爱的老头子。

当然，装逼提到大文豪，也是因为这部电影骨子里的文艺气息，顾老师干文艺出身，当然给男主角安上编剧的身份，才能最彰显文艺的逼格。

电影的意义，“就在于让人置身于变幻无穷的环境中”。

编剧的意义，就在于当电影出现“深情款款的牛魔王”这般台词时，可以让这头牛再飞的再久一点。

所以你看到了这部戏文艺又接地气的台词根基，是比《失恋33天》鲍鲸鲸的段子精致耐看，也比《匆匆那年》九夜茴的青春文学更加徜徉恣肆。

当在大众看来第五代导演快要找不着北找不着观众，如：张艺谋的《归来》、陈凯歌的《搜索》都还依旧高姿态的时候，谁也想不到平时如此低调文艺腔作势的顾老师，居然能下狠劲拍出如此一部接地气的戏。

整部电影看下来，会有很多会心一笑的桥段。

沙果奋笔疾书的敲打着键盘，让人想起《那些年我们一起追的女孩》柯景腾式的“人生就是不停的战斗”，《和狼人同居的日子》应该是《和空姐同居的日子》，《牛图腾》就想到《狼图腾》，还有no Education的《中国合伙人》佟大为，《失恋33天》的王小贱和黄小贱傻傻分不清楚，最后还不忘调侃下Baby的黄晓明。

然后还有唱红大街小巷的宋东野的《董小姐》，唱烂大街小巷的凤凰传奇的《最炫民族风》，顾老师真的是什么把中高低端的地气全都接上了，艺术品位和低级趣味通吃。

CBD的豪气范，双井的文艺范，电影学院宝强梦最初开启的地方，面朝798艺术花开，广告植入潜规则，中国电影创作市场受资本的限制，顾老师这破费心思的解读，还是笑言面对，终于可以让那些北上的香港导演彭浩翔之类的也看看，什么叫做正牌的国产艺术老青年霸气接地气。

当然，除了“接地气”，还想用“投入”来形容这部电影。

真的是导演功力深厚的原因，我会觉得全片看下来一直被导演带着走，就不会跳戏。

沙果更改三次剧本，每次简单几句的文字描写，就让人很有戏中戏的画面感，另外，尤其是恐怖场景的突显，硬是让人真的被活生生吓到跟着沙果就进了精神病院。

还有全片我个人认为最棒的部分，就是黄小瓜自杀的地方，说到黄小瓜这个人物，在他死之前我一直把他看做很无关紧要的人，长相很路人甲，跑跑龙套刚刚好，但是全片最精彩的部分也就是他诠释“狼人”那个角色，戏剧演员本身的专业素养立马就在“舞台”上显现出来，他分不清“天台”和“舞台”。

其实，作为观众的我们也被他代入，也全然都分不清楚，他坠楼的那个画面真的算是美到是全片的高潮，“投入”就是一个演员对他事业最大的热爱。

[感谢黄小宝美女]这种屌丝逆袭白富美的故事，可能是演员亲和活力的原因，终于也让人看到点真实的感觉，不像《101次求婚》遥不可及的志玲姐姐被黄渤逆袭总让人觉得有些扯。

Angelababy这次真的是美艳和出彩，这位嫩模鼻祖，经过这些年大银幕和大荧幕的磨炼，也算是从《奔跑吧兄弟》成功跑出来的实力派了，不再像个花瓶，也算是可以把《分手大师》中依旧还是花瓶的杨幂甩下了。

我隐约记得不久之前有部典型的粗制滥造卖肉微电影，片名跟手机上的约炮神器谐音，两字叠词。

后来听说顾长卫拍了部电影叫《微信时代的爱情故事》，可把我吓得不轻，不自觉的就会联想到上面说的那个微电影。

后来出品方总算学着《北爱》那样，只用两个字的简称作为片名，那股恶俗气息似乎因此淡了不少。

不过即便把原来罗里吧嗦的片名删减到只剩两个字，这两个字也依然没被电影很好的展现出来。

无论是微信还是爱情，在故事中都是配角，主人公沙果那惨遭蹂躏的电影梦才是全片最有存在感的话题。

这么说来，本片拍成现在这样该不会是导演被硬塞了这么一个摆明是要迎合市场的媚俗题材后的赌气所为吧。

顾长卫这个名字对这部电影的最大意义就在于，如果换了一个不知从哪冒出来的导演来拍这个题材，观众一想到潜在的雷点与尿点就会望而却步，而有一个资深导演坐镇，观众最起码可以收到这样一个信号：电影就算是拍砸了，也是烂的有下限的，不至于烂到匪夷所思的程度。

我对于本片导演的发挥，期待值仅限于“不太烂”；几位主角也并没有特别能吸引我的（实际上有我特别喜欢的演员参演的电影，我也常常会不去电影院看，比如《匆匆那年》）。

可能跟大部分人不太一样，这电影对我来说最具吸引力的一点，是故事中主角的身份，编剧。

片中对于电影圈的讽刺以及对其他电影的致敬或调侃也都是以此为基础展开的。

这电影奇妙有趣的地方也都是源于这种设定。

导演在面对本片这么一个明显跟自己一贯的风格有出入的题材时，通过这种办法来借力，以避免自己陷入完全的力不从心状态，其实也属无奈之举。

但不管怎么说，这招对我起作用了。

电影前半段的台词风格有点像杜汶泽与王祖蓝《人间喜剧》里的经典桥段，把不少戏剧名字嵌入台词中，而且致敬的对象不仅限于电影，还包括《喜剧的忧伤》这样的话剧作品，甚至《万万没想到》这样的网络剧（当然也可能是我想多了）。

这部在档期安排上与《一步之遥》一步之遥的电影，在致敬同行这方面步调也非常一致，甚至二者还心有灵犀的各在片中加入一段默片，而《一步之遥》本身以及其导演姜文也成为了《微爱》的致敬对象，“一步之遥”四个字在片中的出现率远高过其他被致敬的影片。

不同于《一步之遥》里带有几分天真的纯粹致敬心态，一些作品被本片点名可不完全等同于点赞。

在致敬与调侃的混杂中，就我个人感觉而言，导演比较明确的表达肯定态度的致敬对象有两个，分别是周星驰和卓别林。

前者的任何一部作品名字貌似都没有在电影中被提及，但在男主角第一次包饺子之后，两位主角说的“太好吃了”和“我养你啊”这两句台词，大部分人听后最先想到的都应该是周星驰的那两部电影。

影片最后，毛阿敏扮演的横店一枝花（在电影院里完全没看出来，回来上网查了才知道的）对主角说自己因为在周星驰的电影里打酱油而声名鹊起，这应该说的是前两年《西游降魔篇》捧红抬轿大妈的趣闻。

周星驰出身寒微、经历坎坷、擅长演小人物、跑龙套出身又捧红了新的龙套，这样一个电影人最适合当作象征希望的符号在故事最后把一缕微光撒入主角本已几乎完全被阴影覆盖的内心。

另一位致敬对象卓别林就更不必说了，没有谁比他更擅长塑造不屈不挠的小人物悲喜交加的人生。

片中男女主角的爱情表现的不够有说服力。

女主角已经明确的给男主角发过好人卡了，在这之后，故事中并没有表示男主角触发了什么能引起二人情路重大转折的关键情节；甚至男主角带有撒娇赌气性质的拉黑女主角的做法，显得非常不成熟且气量狭小，这种行为本应当降低好感值才对。

最后一直把他看的连备胎都不如的女主角突然主动来找他，完全是导演强加的一个大团圆结局。

电影虽然是打着喜剧片的旗号，但是从男二号黄小瓜意外身亡之后，整个故事就罩上了悲情的阴霾，这种阴霾感并没有因为生硬的大团圆结局而缓解多少，反而因为片尾彩蛋里翻拍的卓别林《城市之光》这部老电影固有的酸楚气息而再度翻涌起来。

导演在很卖力的哄观众开心，但他自己的强颜欢笑也被观众很轻易的察觉到了。

对于一部本该悲喜交加的电影，导演对于这两种情绪的把握有些失衡。

在这个喜气洋洋的档期里，这样一部电影带来的压抑感可能还胜过那些压根儿不涉及喜剧元素的影片。

看完电影的第二天，在外面闲逛时路过一家艺术馆，其中正好在展出“顾长卫当代艺术展”，因为觉得是个有趣的巧合，就索性进去转了一圈。

展出的大量图案来自于一百元人民币的花纹，就连那些视频的色调也都是一百块粉。

看完展览出来，我女朋友问我有什么感觉。

我回答，钞票真好看，实在是个好东西；如果我给这展览起名字，应该会叫“一百块都不给我”；顾长卫一定跟我一样，想钱想疯了。

看完《微爱》很兴奋，非常喜欢的一部电影，即便是抱着期待去看，也是心满意足。

看过《孔雀》和《立春》，顾长卫擅长细腻刻画人物的内心世界，看似是很安静实则暗潮汹涌的导演，没想到《微爱》里玩儿疯了起来，外露了一把，而且玩儿很棒。

影片很斜，斜的是摄影，很多画面不是水平的，为什么呢？

我个人感觉是导演把北京设置成了一个不正常的城市，很多人追求者梦想，但很多人又很极致，这与《孔雀》里的姐姐和《立春》里的王彩玲很相似，尤其是张鲁一饰演的黄小瓜，最后为了梦走上了极端。

但是在一群不正常人里却有两个正常人，就是Angelababy饰演的陈西和陈赫饰演的沙果，前者坚定自己的立场同时又为梦想奋斗着，后者在忙碌中坚持着自我。

而这城市里还有更多形形色色的人，比如蒋雯丽饰演的房东，不就是王彩玲吗？

会唱歌剧，但有钱，可以想象王彩玲后面的生活，当陈赫走投无路时，房东一嗓子歌剧好像在告诉陈赫“艺术值几个钱，该现实时还得现实”。

喜剧部分，有幻想，有现实，亦幻亦真，要不然男主角是编剧呢，脑子里总是有形形色色的故事，在天台大跳宝莱坞舞蹈真是出乎意料，一扫雾霾天下死气沉沉的都市人形象，跳起舞大胆示爱；吃饺子一段的设计和剪辑更是令人惊喜，笑的时候想到导演是顾长卫，更是惊叹。

惊悚的部分真的很惊悚，观众也没料到，之前有朋友跟我说顾长卫很适合做恐怖片导演，这回我信了！

摄影、灯光、音效种种的设计，丝毫没有国产恐怖片那种廉价的恐怖气氛，而是真正的紧张感，而男主角又是陈赫，又有些喜感。

最后梦想的崩塌，其实是顾长卫电影的一贯作风，难得的是这次很明显的积极的了一次，虽然物是人非，但爱情、事业得其一，另一个领域一定也会有作为，作为贺岁档电影，能给人向前看的动力，恰到好处。

新的一年，继续渐入佳境。