风语者

此片可谓吴宇森导演生涯最惨痛的失败，据数据统计好像让米高梅赔了接近7、8千万美刀，基本上埋葬了John Woo，这样一个响当当的华人大导，在好莱坞的电影之路！

令人不胜唏嘘的是，吴宇森回归华语影坛后执意连拍《赤壁》、《太平轮》这样的大题材战争片，反馈同样不好，近乎终结了自己的导演生涯。

简单分析下失败原因。

1.所谓纳瓦霍密码诠释得很表面，没有深入而精巧的展示太平洋战争中此密码的重要性和厉害的地方，而两位纳瓦霍族的“风语人”也不是影片的主角。

2.男主的任务是必要时杀死“风语人”，即杀死自己的战友。

这的确是个很有戏味的矛盾设定，但作为在战争中的职业军人，不论是“风语人”，还是他的保护者，这都是为了获取胜利而必须做的牺牲。

甚至可以说，在整个残酷的太平洋战争中，必要时杀死战友的状况不少出现。

擅于描绘双雄情谊的吴宇森，未能在本次战争片中借助此设定发挥水平。

男一男二两人的互动和情谊展开得很套路，没有灵动。

白马死后，得知真相后得雅Z也并未有反抗体制的举动，只是一味砍杀日本人泄愤，最后被恩德斯救回一命后当即和好。

恩德斯走不出曾经失去战友的恐惧，必要时杀死白马后，终于在救回雅Z的过程中得到救赎，死前祷念上帝云云的做法相当老套。

编导另外设置的一对角色，即白马和公牛，一个吹箫一个吹口琴，倒是有点吴宇森过往片中双雄惺惺相惜的味道。

尼古拉斯凯奇演得十分卖力，但过分套路的心理矛盾诠释，搭配过于强大的单兵战斗能力设置，以及不知所云的画外音“情信”感情支线，让恩德斯一角实在立不起来。

3.吴宇森的动作片风格起了难以忽视的反作用。

炸弹近距离里爆炸不死，无敌冲锋，一把枪打死一片日本人，小马哥式主角光环的恩德斯很不对战争片的逻辑。

耗资不菲的轰炸镜头，多到让人反感，质感看上去也不好。

雅Z化身日本兵和恩德斯盗取敌方雷达；白马死后，雅Z化身暴怒战神，战斗力突然提升并无情歼敌；结尾双双负伤的恩德斯和雅Z神奇逃离日本严密炮火，恩德斯小队成员突然战神附体，歼灭大批日本兵等情节段落，夸张不讲逻辑的程度，实在让人汗颜。

4.不幸赶上911，多次改期撤档；前几年的《拯救大兵瑞恩》、《细细的红线》、《黑鹰坠落》等片拔高了影迷尤其是军事影迷的G点；这也都算是片子票房失利的原因吧。

大家都说吴导滑铁卢之作什么的，可我觉得还好，没记错是在初中吧，有幸第一次在中央六台看过此片，当时精神匮乏的我把此片归入个人经典百大电影名录难以自拔。

故无论舆论如何，票房如何，哪家公司破产均与我无关。

只有一句，这是好片。

理由有三：1.战争场面达到好莱坞工业平均水准，枪炮烟火以及音效水平不差。

2.叙事逻辑有鼻子有眼，剧情相当引人入胜。

3.凯奇以及其他演员超自然演技，看得很舒服。

角色阵亡时让人深感心痛，泪如泉涌。

以上，所以请各位豆油手下留情，不要不懂装懂非要跟节奏说这部电影差了。

战争片豆瓣7.6的评分足以证明此片在大部分人群中还是接受的。

乔.安德森在一次战争中被命令坚守阵地，导致他的15个战友全部阵亡，自己中耳也受伤导致身体平衡有问题。

他一直心存愧疚，想方设法回到一线，被命令保护密码战士—那些纳瓦霍人，他们用自己的当地语设置密码，他的任务是任何情况下都不能让密码战士落入日本人手中。

因此他一开始与本.亚孜保持距离，在一次次任务中，两人积累了深厚的感情，安德森想调走不再监视亚孜。

和亚孜一起的小伙伴白马在战斗中被日本人俘虏，为防止敌人获得密码，安德森甩手榴弹把白马和敌人都炸死了。

也预示了亚孜将来的命运。

亚孜两次装成日本人混入敌人阵营都获得了成功，最后发报求救后，亚孜和安德森成功突围。

在快被俘时，安德森没有杀掉亚孜，而是背着亚孜突出重围，自己却死去了，死前他告诉亚孜他并不想杀死白马。

电影的最后，亚孜告诉儿子，乔是他的朋友。

背景是白人对印地安人还存在歧视和偏见。

二战期间美国人和日本人争夺塞班岛。

战争的背景下，战友的性命和上级的命令，哪个更重要？

吴宇森的电影还是关注男人间的感情。

战争中人本能的恐惧，逐渐变得嗜血杀人麻木，战争的创伤，对亲人的思念，杀死自己人的无奈。

战争场景的描述。

我们是朋友永远的朋友不会对自己的朋友开枪，更不会抛下你们留在这里，我们不属于这里的人，荣耀也不属于我们大家，这为什么会打仗呢，我们为了这个国家为了朋友为了家人，可惜的是最后剩下来的人总是寥寥无几，想到战友想到以前曾经经过的青春，对自己的那些过错是否真的已经悔过了吗。

用生命掩护起来别人的生还，也就只能在战争中来看到不同的人对感情的理解了。

虽说如今的世界没有战争了，小部分在战斗可真实的理解到生活中到处都在战斗，去跟各种利益战斗从来都没有懈怠过，过程中遇到的人很多都已消逝，有点沉沦了有的起来了更有甚者从来都没有起来和下去，面对着生命渐渐的消逝想要珍惜那些身边的人，还有曾经在一起奋斗过的人，想起一句话，好朋友见一面少一面。

这真的像你说的如此吗，想象着我们有一天回首的站在以前走过的角落中去想象那些日子多少辛酸苦辣都过来了。

没错你都过来从开始我们都注定了这场旅行，参考着别人眼中的世界，听说着古人留下来的遗迹也想成为他们那样的人。

没有简简单单的事，也不曾出现简简单单的生命，独一无二的生命。

Honoring a Legend

April 4, 2014: Cpl. Chester Nez receives an American flag at Code Talker Hall, @MCB_Quantico, from Pfc. Tiffany Boyd.Cpl. Nez is the last of the original 29 Navajo Code Talkers of World War II.

风语者——心灵的救赎如果要用一个词来定义这部影片，我觉得“救赎”最为恰当。

无论是战场应激后的自我救赎、或者是对于种族歧视的思想转变，又或者是战场上对于敌对平民的保护，影片宣扬的是一种放下偏见的包容，是对自己的宽容。

从剧情发展的角度来说，电影故事层层铺垫，恩德斯最开始在所罗门群岛上目睹战友阵亡，而后想尽办法离开医院上前线，直到得知任务是保护印第安人时的不满，以及与亚兹初相见时搭档的狼狈，这些情节篇幅不长但足以让人对这个失意的英雄产生强烈的共情，也能理解他内心中驱逐不掉的恐惧与挣扎。

故事的高潮发生在塞班岛上的激战，人性的善良和伟大在战争中被放大。

带有主角光环的美国大兵最终还是牺牲在了战场上，那一刻是对自己的和解，是对曾经的傲慢的补偿，是对本不应承受痛苦的释然。

纳瓦霍人亚兹也明白了真正的责任与使命，那是一种高于个人生命的价值。

影片所传达的反战思想被表达得恰到好处，电影在炮火连天的战场中描绘了一个和平的理想世界。

那是一个超越种族的平等社会，是一个每个人安居乐业的世界。

战场上的青年思念着远方的家人，前线的百姓渴望安稳的生活，大兵因身不由己而不敢直面爱情。

对于普通人来说，参加战争的意义在于让战争早点结束。

无论战后的生活如何，对于重生的向往是支撑着他们走下去的动力。

人生也是如此，在苦难中需要找寻理想的光芒治愈自己的内心。

同事关系能否超越同族友情?是什么支撑着你再来一次?是什么让你参与战争?我想这部剧都给出了对应的答案，故事从乔说起，也在乔战死后大致结束。

有些事，暂时说不明白，但不是一直说不明白，岁月很长，你说着，我听着，疑惑总会解开的。

乔本来已经在海军陆战队历经了一次生死，但乔还没康复，他又申请重回部队，为什么?他觉得自己明明最没用，所有人都听命于他，但最后他活下来了，是对不起战友，想自己为什么不也一起去了。

在接受保护纳瓦霍人的任务后，他完成任务的动力是那个曾经帮他蒙混过关让他重回部队的Rita护士，她写的信让他有了希望。

卡尔亚兹则不同，他是被国家征召，为了国家，为了战争，为了印第安族群，他愿意挺身而出，贡献自己的一份力量。

卡尔亚兹和查理同为纳瓦霍人，他俩邻村是很好的朋友，但亚兹后发现是乔杀了查理，便对乔有了更深的误解，在后续战斗中，亚兹对乔都不甚信任，踩雷区，单独行动，有点事就让乔杀了自己，没有大局观。

人心散了，队伍不好带，直到塞班岛最后一战，乔冒着生命危险，把亚兹送回安全地域，亚兹对乔的误解才消解了，但那时，乔离归西已不远。

影片也展示了战争中可贵的战友一面，科罗里上尉会吹口琴，查理会吹笛子，他俩在音乐中对彼此有了更深的理解，在最后一刻，科罗里上尉曾为了密码，把枪口调转向查理，但最后，还是将子弹射向了小日本，自己被砍头。

友情，有趣，愿意交流，有共同爱好。

尼古拉斯-凯奇饰演海军军官乔·安德森，与他以往一段时间的演绎角色相同，都是略带些灰色的。

在平常，他是一个我行我素的酒鬼，战场上，他是英勇的男人。

他总是藏着自己的感情，不投露自己的恐惧,爱，和关心。

最后他说：不会再有人死了。

他用自己的生命完成了这个承诺，他最终也没有下得了手。

本-亚齐(亚当-比奇饰）其实是一个让我出乎意料的角色。

没想到他演得那么好，黑黑的牙齿，健康的肤色。

还有即使美国对待他们并不公平，仍旧为了国家的尊严奋勇前行。

爱妻子，爱孩子，对人谦和友好。

标准的好男人。

二十年前凯奇和吴宇森大导携手的好莱坞大作，剧组包下整个山头来还原的战争场面效果拉满，各种大号烟花爆竹肆意飞溅，多位特技演员全身着火的镜头也是极具感染力，吴导标签化的暴力美学在战争片中完美体现。

不过局限于镜头调度和剪辑理念的时代性差异，相较于现在的战争片，作为观众少了身临战场中的真实感和紧张感，战争效果因此也显得逊色一些。

不知道彼时的凯奇会不会料想到，在本片中呈现自如的颓废气度，将在自己后期的演艺生涯中轮番展示，人到中年的落魄感在此片中就已初见端倪。

个人观感，战争片并不适合这个男人。

凯奇邪魅、忧郁的气质还真吃不了部队的大锅饭。

残酷是战争片的基本要素，这部影片达到了，所以夸赞就没必要过多赘述。

影片一开始以极具特色的自然景观映入眼帘，粗狂豪迈的沙漠岩石连绵不绝，随后是当地印第安人部落的主人公踏上军营的道路，氛围平缓安逸，像是诉说故事的开头正在娓娓道来。

但随即迎来的不是安逸，而是突如其来的所罗门战役，镜头由干净的湖面慢慢被血红色替代，残破的尸体飘在湖面上，紧接着安静的氛围被枪声打破，男主的小队与日本军队的战争也随即展开激烈的厮杀，残酷且短暂，没有后援且人数劣势的男主只能眼睁睁看着战友一个个在自己面前倒下，随后自己也被炸倒。

而后切换的又是安逸平缓的氛围节奏，男主奇迹般的活了下来，尽管还有一些战争遗留下的心理和肉体创伤，在医院心有不甘的接受治疗，后面通过爱慕自己的女医生的配合，成功重返战场，与支线的印第安人通讯员成功会面，展开故事。

影片从一开始到这里的节奏，堪称过山车，从安逸和战争来回切换，包括在所罗门战争的镜头语言，这种独特的叙事风格能让我眼前一亮，看完全片会发现这种突如其来打破平静的战争比比皆是，算是导演的影片特色。

除去激烈残酷的战争，在来之不易的短暂和平的时间里也能讲好它想表达的故事，男主从一开始重回战场对敌人的愤怒，而后讲述自己对所罗门战争失败的懊悔，一幕幕往事不断涌上心头，与通讯兵一步步建立起友谊，而通讯兵也通过战争逐渐适应战争带来的残酷，每个队员之间的羁绊虽然描述的不多，但把自己的遗志交托给队员这样普遍的行为，却显得沉重。

影片最后能夸的点，就是偶尔会有整个战场呈现给观众的画面，广阔无垠加上炮火连天的画面，有种置身第一人称《战地》游戏的既视感，跟小范围打突破的战争有着明显区别，极为震撼。

剩下的就是觉得差点意思的设定，首先就是觉得配乐在大部分情况下都不搭，BGM透露着一丝诡异，没有慷慨激昂也没有悲壮惨烈，甚至如果全部用战争原声去掉BGM都比这好。

其二就是影片可以有艺术成分，但结尾的艺术成分过浓了，过于想要突出男主的思想转变，但是代价就是缺失了真实性，具体的可以自行去感受结尾的剧情。

最后来点个题，每次战争的开始，都伴随着无数条生命的离开，没人在乎他们是谁，没人在乎他们干了什么，他们只是接到了保家卫国的命令，只是接到了冲锋陷阵的命令，或许在今天，或许在明天，就不会有他们存在过的证明，与这个世界也将再无关系，而结束他们感知世界断开连接的过程，也不过是一颗子弹飞行的时间，转瞬即逝，即如草芥人命。