老兽

基层老百姓和儿女们？

他们太需要助力了。

需要挣钱，子女需要人带，父母需要人养。

民营企业家随时会破产，破产后可怜的企业家。

找不到新的生机和新的途径。

可能一块钱都掏不出来的窘境。

妻子需要钱看病，儿女们给不出一分钱，要的人照顾不了。

当两者在碰撞的时候，体现出的还是动物的本能，年轻力壮且人多势众的儿女们用武力搞定了年老体衰的民营企业家。

看病的医保在哪里？

当民营企业家的个人能力退却的时候，需要依靠社会体制的福利的时候，社会福利所体现的价值在哪里？

总是探索成功者的诀窍，不如总结失败者的因素。

总是探索成功者的诀窍，就误以为这行业中成功者遍地，随意一个机会都能成功。

多去总结失败者的因素，你就能发现很多时候，缺少一个因素都可能失败，成功者不过千分之一。

当权者如果有远大抱负，被伤害的还是普通老百姓和民营企业家。

大概国内外的体制不同，国外是小鱼长成大鱼。

然后大鱼带着鱼群去抢夺食物。

而国内是养蛊的方式，抢夺小鱼的机会来催熟其他小鱼为大鱼。

所以这种大鱼除了在蛊盅内对小鱼作威作福，一旦离开蛊盅就毫无战斗能力。

而且被推上一线和其他大鱼战斗的也都是蛊盅里的小鱼。

医保降额，退休延期，养老金降额。

这些制度的真正受益者，只有当初那一代跟着毛的那一带。

他们享受了东方红的光辉和现在所有的制度福利。

如果不被制度和当权者抢劫，尽早跑。

如果你的挣钱能力抵不过制度和政策剥削。

还是要跑。

看懂这个片子需要知道些时代背景， 在煤炭羊毛的黄金年代时， 鄂尔多斯的GDP可是直逼香港的。

一下子出现了无数富豪和高楼大厦，但可惜煤炭的黄金期很短。

主角就曾经是富豪是受人尊敬的人，他的孩子也是孝子贤孙。

但没钱之后，他们都变成了禽兽。

在资本浪潮的冲击之下， 人情冷漠，大家都关心自己是否能过的更好，很在乎自己过的比别人更好一些。

而忘记了善良亲情，男主的消费行为如果是老兽的话， 那经济条件尚可的子女就是小兽。

由奢入俭难啊，真是一个不错的电影。

如果要说今年金马奖的黑马应该就是它了——老兽。

作为周子阳导演的处女作，却一举拿下最佳原创剧本、最佳男主角以及国际影评人费比西奖。

老兽话题并不讨喜，节奏也不适合院线，所以注定属于小众的电影。

这是一部比较典型的代表北方文化的电影，相较而言，南方文化一直处于弱势地位，在电影表现上更是集体失声。

老兽和老炮一样代表着北方父权文化的失落与彷徨。

其实，这种文化在全国范围内都具有广泛代表性，不过在北方更加典型。

老兽这部片没那么难懂，也没那么好懂。

绝不是简单描述一个执拗的不懂人情世故的落魄的老年小人物，把自己一步一步作死的故事。

他具有相当的表征和解构意义。

它和老炮一样讲述了父权文化的崩塌。

不善言语，我行我素，好面儿，强势，在儿女和亲人面前不作任何解释，不愿求人，讲究义气，喝了酒喜欢吹牛逼。

这其实都是那个艰难年代过来的父辈所特有的特质，也就是所谓的大男子主义，在特定的年代，那是一种安全感，而他们也习惯了不去过多解释，把一家所有责任扛在了肩上。

但儿女已长大，世界也发生了改变，老兽也老了，语境变了，评价也就变了，当老兽还试图去用自己的方式我行我素时，只能变的和社会格格不入。

这也是为什么老兽会去找年轻的小情人，因为她本身是洗浴中心的小姐，属于弱势群体，她是否回老家还让他拿主意，而老兽去看她还给她带上衣服和食品，在她身上老兽能找到虚假的被需要的感觉。

老兽在她身上要找回的不是欲望，而且被需要，这是大男子主义的最后挣扎。

异曲同工的，我们可以在《老炮儿》里看到冯小刚和许晴的一段戏，也是表达的如此。

老炮和老兽都老了，他们在女人身上都难以再现雄风，但是女人们都或多或少表现出依靠，给足了他们心理满足。

同时，老炮和老兽都表现出了中国社会进入老龄社会的集体恐慌。

老人们虽然力不从心却还雄心勃勃，年轻一代已经成为社会主力，能力远远超过了父辈，但是却和父辈观念冲突激烈。

年轻一代自觉压力山大，上有老下有小，既要忙着工作事业生存又要照顾老人，老人们还时不时给儿女添乱。

老人们想要用自己的方法去解决问题，却发现时代早已不是他们的时代，他们已经悄然成了弱势群体，片中老兽和老炮都去试图和年轻人岔架，找回当年勇，又不可避免地都黯然败下阵来。

这是老炮和老兽们集体的悲哀和彷徨，也是为什么他们到最后不约而同选择了一种近乎自毁的方式。

片中有段隐喻很有意思，老兽卖了骆驼换了奶牛。

骆驼老了也病了，却是全牧区唯一一头公骆驼，没了它牧区也就没了骆驼，奶牛虽然很多，但是人们还是想要它，因为奶牛的经济价值却很好，还能下崽。

再看片中子女中的女性角色都挺有意思，都有娃娃，大嫂强势泼辣，二姐利落能干，三妹心善。

那头骆驼其实就是老兽，骆驼的困境也就是老兽们的困境，也是老去的父权文化的困境。

老兽成不了老炮，不是因为没有冰湖岔架的舞台，不是编剧没给他升华拔高，而是这就是普通老去的老人们的挣扎，他们和骆驼一样平常，肉都贵不过牛肉。

这部片子就是老兽的困兽之斗，结局在肉铺卖出骆驼的时候已经注定。

儿女都已独立，他自觉也失去了存在的价值。

《老兽》还想讲述一些城市化进程中的鬼城啊，环保和牧民的关系啊，普法的问题啊等等。

让我不禁敬佩这位新人导演在处女作就能表现这么大的野心，不过好在没有用力过猛，冲淡了主题。

当然这并非一部不可吹毛求疵的作品。

有评价讲具有魔幻现实主义的色彩。

有一个片段，老兽骑过一片树林，林中有一个全身白色的人形在扭动，我没能想出它的象征意义，同时全片是现实主义，这一段魔幻，显得有些突兀了。

就排片和上座而言，老兽却又代表着中国艺术电影的困局，叫好最后却不能叫座。

豆瓣评分也只有6.9分，也体现了观众偏好和专家口味之间存在着鸿沟。

Old soldiers will never die, they just fade away.老兵永远不死，他们只是渐渐凋零。

这是麦克•阿瑟曾经在美国国会演讲时的一句名言，据说还是引自他的母校西点军校的校歌。

语感苍凉，内含深意，一时间感染鼓舞了很多人。

老兵既然如此，那么一个老混蛋又是如何炼成的？

不妨来看看这部《老兽OLD BEAST》怎么说。

从片名就可以看得出来，老兽，Old Beast，好像已经嗅到了那种雄性荷尔蒙泛滥的气息。

老杨，在曾经风云一时的“煤都”鄂尔多斯曾经风云一时，算是当地有头有脸的人物了，那现在的他过得怎么样呢？

整天无所事事，骑着个破电瓶车晃悠在几乎成为烂尾楼大本营的鬼城，赌博耍钱是他唯一的爱好；家里的老婆瘫痪在床，不管不问；人老心不老的他在外面还养了一个外地年轻女子，美其名曰支援城乡建设，看到洗浴中心的小妹比自己的亲生儿女还要和蔼可亲；

就连子女们好不容易凑齐用于妈妈开刀动手术的钱，也被他不声不响的挪用，然后若无其事地人间蒸发了；听上去是不是一个彻头彻尾的老混蛋？

简直有点十恶不赦的意思了。

不过凡人都是有两面性的，再无耻的混蛋也不例外。

他很疼爱自己的小孙子，虽然搞不懂为什么骑骆驼比不上变形金刚，为了讨小孩子的欢心，还是去买了一辆大黄蜂；来自草原的兄弟来城里托他帮忙，二话不说应承下来，虽然谈不上一诺千金，倒也是说话算数的一条汉子，更不要说多年前的一点恩情，念念不忘，为此还引发了全片最大的悲剧；

他并不是不知道疼爱儿女，只是疼爱他们的方式是按照自己的心愿来，基本上还是属于硬来，从片中的只言片语可以看出来，他一度是撑起了家里的脊梁；就算那个家里人眼里恨之入骨的狐狸精，看上去更像是老人的一种情感寄托，寻求家里所缺失的一种温情补充吧，否则大可不必如此大费周折，自然也不会有那个孩子气十足的日光手镯和那锅炖牛肉；

所以，我们慢慢把这些碎片拼在一起，似乎这个老头儿也不是那么的一无是处？

所以当影片推进到最后，生活里所有的鸡毛蒜皮竟然演化到不可收拾的家庭矛盾大爆发，所有人都是伤痕累累，没有一个赢家，全都是输家，直到有人为之付出了生命的代价。

这原本是一家人，一家看上去还不错的一家人，最后以如此惨烈收场，谁的错？

可怜之人必有可恨之处，可恨之人必有可怜之处。

那么该怪谁？

贫贱夫妻百事哀，那么是因为没有钱？

该怪被一切向GDP看齐的单一资源开发式城市管理拖垮的经济吗？

还是由于当地气候恶劣，民风彪悍，观念落后，法制观念淡薄，法制教育匮乏？

或者还是因为社会变革期的剧烈冲突下人们无所适从，家庭观念崩塌，社会道德感沦丧？

似乎每一条都有点关系，但是似乎每一条又都不是正确答案。

这是在观影过程中从头到尾直到影评写到此时依然没有想明白的问题。

老杨一家人，绝对不是当下中国最困顿最艰难的一家人，那么，为什么他们的生活会有如此这样的一个结局？

如果你知道答案，请你告诉我。

基于这样的故事线，整个影片的节奏缓慢，色调灰暗，一种无法言明的沉重和绝望从头弥散到尾。

导演甚至直到最后都没有给你任何希冀，直接用一个残忍的长镜头掐断了所有的念想，让观众倒吸一口冷气的同时，内心慢慢浸入了彻底的寒冷和黑暗中。

但是影片拍的很好看，除了真实反应生活所带来的强大力量之外，各位演员的精彩演出也是不容错过，特别是配合影片背景的方言对白，虽然只是一个小细节，但是足见用心之处。

尤其值得一提的是老戏骨涂们，作为有史以来第一个在金马奖颁奖典礼上睡着的最佳男主角，堪称是全片的灵魂，几乎是凭借一己之力撑起来了整部电影，而老人家的出场也是气场全开，霸气侧漏。

这位生于一九六零年的老爷爷，最牛的地方在于他的表演完全看不出表演的痕迹。

自然而然的语言，配合着水到渠成的动作，以及所有的表情都是给人一种顺理成章的感觉。

把一个固执，霸道，几分蛮横，几分粗野，曾经富过现在很穷但是拒绝承认这个事实的“社会人儿”演的惟妙惟肖。

作为坐在台下的观众，那种“不是老人变坏了，而是坏人变老了”的既视感扑面而来，混合着背景城市本身那种粗粝坚硬，破败荒凉的感觉，二者隐隐之中建立了某种说不清道不明的联系。

有的演员一辈子就是在演自己，所有的角色其实都是演员本身的投射，比如刘晓庆，有的演员则是演什么像什么，完全是为了角色而活着，比如梅丽尔•斯特里普，有时候你是无法分清哪一个角色才是她本人的形象，也许一个都不是。

翻开涂们的履历，发现老先生更多的是偏向于前者，但是又不完全是用演员本身的特质完全覆盖于角色之上，妙就妙在二者融合的度如何拿捏，这也正是一个演员的演技精湛与否的重要标志。

看完此片，你会觉得涂们击败田壮壮，黄渤等名气远远超过他的名角，拿下第54届台北金马奖最佳男主角，也是名至实归，理所应该的。

除此之外，特别值得称道的是本片导演周子阳。

《老兽》是他的电影处女作，以如此的水准亮相，果然是有两把刷子，俨然已经一匹黑马的姿态拿下了诸多荣誉：第54届台北金马影展 金马奖 最佳新导演(提名) 老兽 第30届东京国际电影节 亚洲未来单元 特别提名 老兽 第11届FIRST青年电影展 青年电影竞赛 最佳影片(提名) 老兽 第11届FIRST青年电影展 青年电影竞赛 最佳导演(提名) 老兽

在此必须要为一直背负诸多指责的中国电影人说两句。

虽然一直以来人民群众日益增长的审美需求和国内院线上映作品层次不齐的质量水平中间，存在着巨大的隔阂并且引发了一拨又一拨的口水大战。

但是有一类国产电影作品以及他们背后的电影从业者，是值得我们赞赏并且表达敬意的。

他们包括并且不仅限于：

李扬的《盲山》和《盲井》；王竞的《万箭穿心》曹保平的《光荣的愤怒》，《狗十三》张猛的《钢的琴》陆川的《可可西里》贾樟柯的《小武》，《站台》和《世界》，以及《天注定》等等诸多默默无闻的现实主义作品和更加默默无闻，努力耕耘的电影人。

他们没有《活着》，《霸王别姬》，《鬼子来了》等等那么高的知名度，当然也不会有什么抠图女星，流量小花，各种鲜肉腊肉五花肉来号召票房，但正是由于他们的隐忍坚持和负重前行，才使得我们可以看到这些充满了生活气息，充满了烟火气的作品。

这些作品并不完美，但是每一部都非常真实，这些作品反映的并不是理想中的“大同社会”，但却折射了我们每个人都会心有所感，每天都在过的日子。

而所有这些作品如果可以用一句话来概括总结的话，就是真正做到了“来源于生活，但是高于生活”。

如果你爱电影，请到电影院，用一张电影票支持他们。

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《Darkest Hour至暗时刻》一念无明，到底有多好？

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二零一七年度阅读报告

作为一部首作，《老兽》确实有些惊人。

“兽” 这个字选得太精确。

涂们老师在片中饰演的人物老杨从某种程度上说充满了兽性。

他嗜赌、包养小三、不懂法、不管糟糠之妻的死活、对待子女粗暴冷漠。

但兽性褪去之后的他，又只是一个失意、落魄的老人。

他对朋友重情重义，自己没落了依然接济他人；他对子女充满歉疚，嘴上却总是骂骂咧咧；他对待陌生人蛮横，但动起手来早已打不过年轻人。

他是老年版 “小武” 、鄂尔多斯版 “老炮儿” ，是每个人生活中的 “老兽” 。

许多观众在看完影片之后都说想起了自己的某位亲人，可见周子陽导演在人物的把握上非常准确。

老杨那种死要面子活受罪、对谁都不服、跟任何人都不能和解，同时又力不从心、怨声载道的形象，可以说是中国社会中相当大一部分老年人的真实写照。

影片的精彩很大程度上得益于涂们老师的精湛表演。

初看电影总是被这位左盟主带出戏《笑傲江湖-李亚鹏版本》，涂们先生凭借这部电影获得第54届台湾电影金马奖最佳男主角奖和第9届中国电影导演协会年度男演员奖，这位草原王爷专业户于2021年12月12日因病去世。

嗟叹，又一位优秀的电视电影人离我们而去。

一、魔幻主义色彩梦里的白马，洗脚房墙壁被困的乌鸦，行走的白色斗篷人都仿佛有一种超现实的味道。

就像贾樟柯导演在《江湖儿女》里稍纵即逝的飞碟和《三峡好人》里山顶上建筑物框架突然发射升空。

这些超现实的画面给电影增加了一份魔幻主义色彩。

二、导演到底想呈现的或者说电影呈现给我的是一个怎样的老兽首先主角老杨是一个复杂的人，是一个满身缺点的人，如果因此就把老杨关在笼子里，一票否决，我想这一百一十分钟电影也就完全没有意义了。

我认为导演是带有态度的，看似把老杨描绘成一个连自己老婆救命钱都偷得老混蛋，但是又从侧面展示了一个不一样的老杨，看似贬低的一塌糊涂，实则在做一种告解，还偷偷做了升华。

人永远是个复杂的动物。

三、始终跟你讲道理的人，永远不会是好人三女婿，看似客套的尊重里面，隐藏着一颗自私的心，不仅不想给老丈人钱最可恨的居然是拿最客套的话逼走无处可去，又爱面子的老丈人，老丈人帮忙买的房子最后连一晚上都不收留，丧良心。

二女婿天天用瘫痪的丈母娘来攻防自己的老婆，说白了就是为了自己的前途，六年瘫痪的丈母娘他去照顾过几回？

自己的工作又是谁找的？

始终讲道理的人，永远不是什么好人。

大儿媳就更没不必说了。

最可恨的是三个子女，虽然自己的爸爸有错，但绝非十恶不赦的那种人。

可他们选择沉默，甚至拿起屠刀。

四、这部电影让我想起《血观音》里面的一句话：世上最可怕不是眼前的刑罚，而是那无爱的未来。

无意间看到了这部电影，一时间觉得这真的是个混蛋，但是评论却大都在于老杨共情，说什么不过是一个猛兽在无法接受垂垂老矣的自己所做出的挣扎，即使导演在刻画这个人物时很明显得想让观众体会这么一个看起来混蛋的人其实也有他自己的难处，而导演却对他的子女没有过多的刻画。

但是如果你的父亲是这么一个老兽的话，你可能会对在这个家庭里成长起来的人有更多的理解，而不是哀叹一个老兽的暮年，因此我拒绝去理解他、体会他。

老杨在外吃喝嫖赌，这不是年老之后才有的习惯，势必从他年轻时就是这样，而这样的人你希望他能为家庭付出多少呢？

还有人说他仗义，对朋友有情有义，可是我看见的是他为了自己的面子请朋友吃饭喝酒，不过是喜欢被朋友吹捧，因为他面对朋友的托付，毫不犹豫地就卖了朋友的病骆驼。

有人说老杨在法庭说自己照顾了病妻五六年，而子女们却没有付出，这一点在电影中没有展开很多，但是我并不认同很多人认为子女面对年迈的父母时拒绝赡养，因为在电影中，他的妻子为了喝一口水摔到地上，打电话给他时，他是在喝酒、赌牌、按摩；而最后发现并把他的妻子送到医院时是他嘴里那个不关心父母的女儿，在他的妻子送到医院后，三个孩子很快就赶到了医院，他呢？

最让我不能接受的就是他嘴里不关心父母的孩子，虽有抱怨但还是凑齐了手术费，甚至都没有通知在城里的小女儿，可见子女在对父母的赡养问题上并没有过多的推诿。

而他，却在这个时候偷走了妻子的救命钱，我不知道电影播到这里观众怎么可能还能对这个人物产生任何的理解，拿走妻子的救命钱，可能他并不是想致妻子于死地，但是最起码能说明一只老兽，却一点都还没有学会承担责任。

其实看到这里后面的情节我已经不想再看了，因为任何情节都已经不能挽回这个人的人物形象了，可能是我的观点过于浅薄，但是我是一个在这样的家庭环境中成长起来的人，我不能也无法与这样的人产生共情。

写在后面：全篇我都以他的妻子来称呼这个家庭的母亲，一是因为我觉得夫妻关系是比亲子关系更加亲密的，因为孩子最后都要离开家庭；二是因为这个妻子她病了，她唯一能依靠的就应该是她的丈夫。

作为一个在这样的家庭环境中成长起来的人，看到这个老兽仿佛看到了自己的父亲，可能他没有老兽这么凶猛，年轻时没有这么凶猛，老了也没有这么离谱吧，但是时至今日我仍然生活在这只老兽的阴影下。

年轻时，自己在外吃喝嫖赌，却不肯拿生活费回家，现在却叫嚣着我没有让你饿死，你凭什么不给我钱？

可笑的是他要的不是为了满足生活的钱，而是要钱自己去买车，好在外人面前有面子，是不是像极了这只老兽？

在老杨被称为老杨之前，他是个什么样子的男人？

青春期时和周围人一样的穷，到壮年碰到改革开放，借着春风下海经商，凭着自己的油滑和义气，风驰雷电打下一片江山。

前呼后拥、妻贤子孝。

可惜，世间好物不坚牢，彩云易散琉璃脆。

高楼起，复又坍塌，不过须臾之间。

这个年轻时乘着大势激荡风云几十年，又被大势所抛弃，但终归是不甘心的男人。

他也并不是全然坏，他也照顾了瘫痪的妻子六七年，他给大儿子凑彩礼娶媳妇儿，给二女婿拉关系找铁饭碗，帮助小女儿买大房子，，，， 他可以做很多事，但他不甘心失去享乐，不甘心失去别人对他的尊敬和吹捧，不甘心失去作为一个男人基本的能力。

所以他抗争。

他去打麻将，输了也要打。

遇到年轻人挑衅，就治治他。

碰着了昔日小弟，要请客吃饭＋桑拿洗脚。

还要照顾小情人。

他是会讨女人欢心的，知道她生病，巴巴儿去看她，还买鲜艳的衣裳。

也并不是像大老粗一样上来就干，干完拍拍屁股走，他不是。

《流血的仕途》里有一句话，可以用来形容老杨。

“一个男人的衰老，就是他逐渐阳痿的过程。

”不只是性能力，还有财富、追捧、强健的体魄、子女的爱戴。

所有昔日光环均已散去。

就像他牵去讨孙子欢心的那头骆驼，孙子却说我只要变形金刚。

他就是骆驼，骆驼是好的，只是过时了。

他的整个观念、人生信条。

兄弟如手足，女人如衣服。

吃喝嫖赌金屋藏娇耀武扬威，那个年月的乍富阶层，谁又不是这样的呢。

但是过时了。

即便再不甘心，再挣扎，任性，不接受。

都莫可奈何。

像只臭虫一样，被扔出车窗，被小女婿关在门外，被所有儿女唾弃，情人也舍了他去投奔自己的前程。

气头上将儿子告上法庭，真被判刑了又急忙找关系将儿子赎出来，然后看着他们离开，连眼神也不留一个给自己。

这个硬气的男人，颤抖着抽了一支烟。

《老兽》啊，真是个好名字。

一首挽歌，唱给不服输、不认怂，但终究迟暮的浪子 。

有时会想，只应该有一种现实主义，就是有关贫穷的现实主义。

《老兽》里的世界一度让我觉得，这才是我们真正身处的现实。

所有人都过得很艰辛——老杨，妻子卧病在床，整日混迹麻将馆，过着一种朝不保夕的生活。

他的银行卡里，只余下75块钱。

以偶然形式在片中出现的牧民，因为骆驼生病，行将失去他赖以生存的手段。

老杨妻子突然入院，给这个家庭的子女们出下了一个难题，让他们发愁的，是手术费。

也正是手术费，占据了影片剧情漩涡的中心，围绕着它，夫妻交恶，兄弟阋墙，父子，反目。

似乎没有电影比这部电影更重视钱，然而，我们却不会从片中嗅见丝毫的铜臭味。

缺钱，构成这部电影整个虚构世界的坚实基础。

从缺钱处，接续发展出了全片一个个的冲突和反转——老杨请牧民做洗浴，没钱付账，把电动车押在了洗浴中心。

牧民将骆驼交给老杨代管，转过脸，老杨便将骆驼卖给了屠宰场。

用得来的钱，老杨赎回了他的电动车，还给情妇买了一件红大衣，让她套在内衣外面给他看。

为了应对前来要骆驼的牧民，老杨偷走儿女给妻子准备的手术费，给牧民买了一头奶牛。

愤怒但又无计可施的儿女们绑住老杨，强行要他签了一份协议。

老杨报警，将儿子们告上法庭……这些剧情发展，看上去全都是不得不如此，但同时，它们又总能带给我们足够的惊喜。

而一边做着必然的事，一边又令你意想不到，就构成老杨这个人物的独特性。

的确，不论从谁的角度看，老杨都是个不折不扣的混蛋，但从头至尾，他都没有刻意去耍无赖。

作为一个赤贫者，老杨做出的选择，就性质来说，永远是在解燃眉之急。

这是一个没什么选择的人主动在解决一些事情，统统堪谓无奈之举，但又显示出挣扎的活力。

因为习惯于此，他已经丧失长视的能力，因此才会一时冲动，竟要将亲生儿子送入监狱。

从我们的无奈处，催发出我们的惊人处——这，便是那一向被人性所遮掩的兽性。

「老兽」指的不是兽的野蛮、残忍，而是兽的狼狈、辛酸。

在影史长河中，老杨以他特有的方式，遥遥呼应着那些同样挣扎着的困顿个体——《偷自行车的人》里的那位父亲，《醉乡民谣》里的勒维恩·戴维斯。

在今年的金马影展上，饰演老杨的涂们获得了金马奖影帝。

这可能一部分与影片的属性有关——《老兽》是一部故事服务于人物的影片，其情节的铺设，主要是为了展现老杨这个人物的魅力。

如《出租车司机》，如《阿甘正传》，看罢这些电影，我们记住的首先是影片的人物。

至于说涂们的表演，微妙细腻处自然是把握得还算得当，但很难说他有多么的突出。

如果说他的表演有什么创造性，那就是他同时将个性与共性兼于一身——一是他的粗粝、生猛、为老不尊，二是一个县城老头的乏味平庸。

摘去墨镜，老杨就是我们身边的一个会被人视若无睹的普通老头。

这，使他不会像罗伯特·德尼罗那样大放异彩，但却会令我们觉得更接近日常。

偶尔，他还像一位非职业演员那样表现出一些生涩和对角色的不适应。

实际上，在这部整体还算和谐自然的影片中，经常会出现一些生涩和粗暴的地方。

导演周子阳是一个电影新人，《老兽》是他的导演处女作。

可以看得出，这部电影是依循着剧作原理创作出来的，既受其指引，亦受之束缚。

他不止一次在主情节之外插入了一些看似不太必要的冲突，以给人物造成更大的压力。

很多时候，对白显得不太自然、日常，而像是出自一部小说，为刻画人物性格进行了文学的修饰。

也就是说，导演在添加一些情节、编造一些对白的时候，并没有很好地隐藏起他的目的。

正如两个传单发放员对老杨的殴打，是为了造成一种灵魂的黑夜、狼狈的顶峰。

不过我并不认为这一定就是缺陷。

这些生涩与粗暴，使这部影片具备了一些特点，仿若一些民间故事，带着当地特有的淳朴风味。

为了让影片有个性，导演在这部片里还添加了一些国产写实影片中不太多见的元素。

像洗浴中心的侏儒老板，墙里的乌鸦，路边的白马，以及，荒草树丛中行走的幽灵。

这些元素，未必见得有什么意义，但它们代表着一种自由的精神，能激发我们对电影这一媒介的热情。

这片我给三星半在内蒙的小城里，老杨一直照顾瘫痪在床的妻子六七年，二人的三个孩子均已成家立业，虽都不是大富大贵，但生活自不是问题。

打牌中看到有持刀的妇女追债，处境相同的他，说今天算球了，外面闹得厉害。

去银行ATM连张钞票都取不出来的他打电话给老赖，又没拿到钱。

出门在路上碰到牧民老朋友，得知朋友遇到了困难，请了朋友吃饭，洗澡，告诉洗浴中心小妹儿说自己的朋友是搞生态环保的，最后卡里没钱了还把电车押到洗浴中心，说了我请客就是我请。

虽说老杨先把骆驼卖了，且不论钱的来源，老杨给了朋友更想要的解决方法。

影片清楚的交代了老杨是借出去贷款的一方，暗示曾经做过生意，并有些积蓄，打电话给老赖被挂断后，再也没有找过他们，包括在急需用钱的时候，没有去追债，偷拿老伴儿看病的钱，跟孩子开口拒绝后也没有紧逼，从头至尾，包括在面对不了解情况的小女儿时，老杨都没有一句解释。

一切都反映老杨大男子主义，好面子，不轻易求人，影片外化时刻都仰着头，墨镜和烟不离手，为人仗义知恩图报，对自己的情儿也是有请有义。

这样的性格，也是最终造成老杨结局的关键因素。

写这篇长影评的主要原因是看到豆瓣上一些人在质疑说，老杨太自私，贪图享乐，把孩子告上法庭太过分，有什么资格跟老伴儿说爱她种种。

我也把我在豆瓣的唯有几次没有给了他们。

第85届奥斯卡最佳外语片《爱》，夫妻二人作为退休音乐教师，一直过着最体面的生活，妻子中风后，也一直是丈夫在照顾，孩子时有探望，这部片我只看了一遍，却一直记得这一幕，期间丈夫打了妻子一巴掌。

夫妻二人相爱，但在久病之下，这一巴掌是压抑情绪的爆发，也是爱的反面表达。

2014年电影《万物理论》，霍金病后，简蹲着对歪着头的霍金面前说“我尽力了”的时候，简离开霍金的时候，二人之间单纯的爱情已经不再只是爱情。

当老杨在喝酒的时候无视老婆的电话，其实就表明了，老杨已经尽力了，可作为一个有强烈大男子主义情怀的他还在撑着。

对簿公堂，大儿子的老婆是老杨给娶的，大女婿的工作是老杨给办的，二女婿的房子是老杨帮助的，却都被他们说是过去的事情，还口口声声说现在的事情要让老杨自己负责。

绑架过程中大儿子和大女婿在老杨头上弄了两个伤疤，二女婿关门直接把老杨撞到鼻出血。

至此，孩子三家都在老杨身上造成了有形的和无形的伤疤，孩子三家的忘恩负义，或者说认为一切父亲的付出理所应当体现的淋漓尽致。

大儿子的孩子在上幼儿园，四五岁？

小女儿的孩子刚出生。

儿子儿媳在责怪老杨没给他们看孩子，大女婿怕自己的前途受到影响，小女儿不当家。

可影片却告诉我们，还没有第三代的时候，老杨的媳妇儿已经病了，照顾媳妇儿且吃力，还有什么时间去照顾第三代?可老杨心里是有第三代的，拿到骆驼先去找孙子玩，给孙子买变形金刚，三女儿抱着孩子进屋，老杨转身想去摸还生怕吓到孩子。

老杨承受的是生理和心理的双重压抑，单是生理需求他只要去洗头房找就行了，他需要一个人能跟他说话，能让他暂时放下自尊，能够交流，很显然，老婆不行，孩子不行，兄弟也不行。

三个孩子自始至终没有站在老杨的立场考虑问题，唯一看起来有良心的老三，还是因为自小受到额外的疼爱。

这样看来是谁自私？

这个困斗之兽，被传单男暴揍后，接到电话说老婆的手术安排上了，他笑了，如果我没记错是影片唯一他的笑容，捡起断了的烟，闭眼深吸一口。

真正让老杨决定和老伴儿去死的导火索，不是孩子们的态度，而是病情越治越严重，老杨一遍遍的研磨药，一口口的喂给老伴儿，自己也躺在沙发上呼吸渐微。

最想让她活，也最想让她死的人只有老杨。

那些说老杨没资格说爱的，认为老杨自私的，请您也去侍奉一下久病的病人再说，久病床前无孝子可真不只是说说而已。