大军师司马懿之军师联盟

曹操一死，就是个烂剧，还有这个剧里的女人都像神经病，一点逻辑都不符合 张春华，自不必说，就是一个草包泼妇啊，难不成能揪丈夫的耳朵，就代表成功女人？

就女权了？

特别纳妾这几集看的人尬癌犯了，脑残编剧不知道，古代有通房丫头，妻子带来的丫鬟都能行房，纳个妾那是在正常不过了，过去人讲究人丁兴旺，子孙满堂，不是现在生一个两个，弄一集意思一下，够了，在这像臭脚布似的，到现在七八集过去了，还在这隔应，好剧全毁了。

柏夫人，演出来是一个高傲聪明的大家闺秀，然而被人家退来退去，那个破门槛自己跨来跨去，在古代别说这种大家闺秀，就是贫困农女也受不了这样，这他吗是奇耻大辱啊，早一头撞死了，就是放到现代女人也受不了啊。

甄姬，漂亮，但是是编剧用来恶心人的，只要一出现，就是开口子建，闭口子建，天天在丈夫面前谈初恋，还是丈夫的敌人，有人这么傻逼吗。

结婚20年，孩子两个，还是子建子建，人家曹植早三妻四妾了，这人设空洞匮乏的一毛，看的人发怒。

可惜了一个漂亮的演员.。

郭照，自身就是侧室，还去求曹丕叫不赐妾，打自己的脸？

还有结婚十多年，不孕，到历史上甄姬要死的时候，怀孕了，真他妈巧，然后肯定孩子掉了，狗血宫斗，编剧脑子里就是这些货了，脑残玩意。

还有邓艾，要女的站旁边才能好好说话，曹家那帮，人家是将军，但不是草包，一个个都缺心眼似的，诸如此类，让人看的隔应尴尬。

远的不说，说近的，《楚x传》，都说烂剧，但至少里面的人都符合逻辑，不唐突，做事行为不像神经病，这剧完全就是前面曹操、荀彧、崔琰等等那几个演员的演技撑起来的口碑，都没了，现在就现形了，弃剧

“公无渡河，公竟渡河！

堕河而死，将奈公何！

”这十六字本源自乐府古辞《箜篌引》，最近在《大军师司马懿之军师联盟》里作为台词频繁出现。

《军师联盟》算是我近年所看最好的国产剧了，在意境的深远上甚至胜于《琅琊榜》之流。

虽然被历史考据党诟病为时间线混乱、一些描写不符合史实，但从非正剧的角度看，能将三国题材的故事讲得如此好看，对人物塑造、人性洞悉的把控如此到位，台词的各种引经据典、各种重要角色的把握都让这部剧的境界攀上高峰。

即便有部分情节经过了修改，但它们都是为剧情服务，也在情理之中。

而且，作为一个三国粉的我，可以分明地感受到编剧导演对三国的理解之深远。

从老《三国》奠定的经典，到新《三国》的人物去脸谱化，三国题材一直介于家喻户晓和仍有很多可挖掘点之间。

《军师联盟》是第一次，把视角从曹刘孙身上移开，投在一个三国中后期才冒泡并最后夺得天下的复杂人物司马懿身上——放在老《三国》里，他算是反派角色了，放在新《三国》，也不过是孔明的夙敌、被两曹猜忌又不得不重用的对象。

据说《大军师司马懿之军师联盟》原来叫《大军师司马懿》，之所以取了个特别复杂像是狗血剧的名字，是因为男主吴秀波不希望投入这部剧的其他角色的光彩埋没。

事实也如此，虽然司马懿是第一男主，但从目前播了一半的剧情来看，曹操的形象在影视剧史上得到了最丰富的一次演绎——于和伟展示的曹操更贴近于“魏武帝、大文学家、天下英雄舍我其谁”曹操而非只是“奸雄”曹操，荀彧、杨修等人的精彩描刻更是让后人对三国人物的理解有了深一步思考——荀彧身为曹操心腹又心系大汉的矛盾、杨修得也才华失也才华的遗憾和英雄理想的光芒，郭嘉的短暂出场也颇为惊艳。

只有李晨演绎的曹丕打了折扣，感觉他演的还是大黑牛.......先绕回来说那句诗。

“公无渡河、公竟渡河”在剧中出现多次。

是曹丕的台词。

波涛在前，向前一步就是死亡，然而依然赴死。

按历史，曹操在立嗣方面始终狐疑不决，曹丕与曹植的夺嫡之争在所难免。

按剧情，曹丕多年不受曹操待见，明明争当世子是没有希望的事情，却要向前争取与命运抗争，如同明知道赴死却要渡河。

当然了，曹丕最后渡成了河，这也改写了这句诗本身的含义，在绝望尽头加上一道光。

是荀彧、崔琰等汉臣的台词。

当曹操挟天子以令诸侯，乱世混战，国家将亡，天子不复为天子，臣民难辞其咎，天下谁人又无辜？

忘了“无辜”这句是谁说的了，当时便想起《我的团长我的团》里那句“仗打成这样，中国军人再无无辜之人”。

对荀彧和一众汉朝老臣而言，明知道曹操要称王，明知道自己一生赴汤蹈火无法复国，“本兴义兵以匡朝宁国”，然一生所拥戴梦想反助纣为虐、初心不再。

是杨修的台词。

才高八斗，有追逐曹操之心，“愿精卫填海，以肉身投馁虎”，这一段在狱中的豪言壮志何其不动人。

在剧中虽是司马懿的政敌，但死前与司马那一段对视也可见英雄相惜，远不只是个反派角色。

解得了“曹娥碑”，解得了“一合酥”，解得了“阔字谜”，却死于“鸡肋”。

得也才华、失也才华，循光芒而来，循光芒而走，如流星划过。

说《军师联盟》，绕不开于和伟演绎的曹操。

前二十集中，他是让你无法避开的存在，作为男三，他的光辉甚至盖过了男主。

于和伟曾在新《三国》中演过刘备——他演刘皇叔的形象太深入人心了，我开始还担心他演曹操会很违和，头几集还想吐槽于和伟版曹操的笑很像陈建斌版曹操，但是越往后越发现其功力深厚......关羽逝世的消息传来，群臣都在贺喜，唯曹操双眼失神，双手颤抖着掀开装有关羽首级的盒子，转身跪倒在地“拜云长”。

这一系列举动又何尝不符合那句“天下英雄无过曹操”？

带着大军以诸侯之礼安葬关羽，行到路上听见民谣：“十五从军征，八十始得归，道逢乡里人，家中有阿谁？

遥看是君家，松柏冢累累......” 魏王落泪。

这一段写少年征战，回乡时已是斑驳暮年。

歌谣起时，穿插着残酷血腥的战争场面，音乐磅礴，极大的情感冲突被拉开......我恍惚间想起《指环王》里皮平的歌“Home is behind, the world ahead”。

原来国产剧也有此史诗气概，原来反战不分古今中外。

后来，暮年的曹操饮酒舞槊，全剧迎来一个极有张力的小高潮。

想当年一把七星刀刺董卓，得天下义士追随；想当年集结十八路诸侯，共讨逆贼；想当年大败袁术、克陶谦，逐鹿中原；想当年与刘备青梅煮酒，大呼“天下英雄，唯使君与操尔”！

想当年官渡大胜，赤壁大败，统一北方，鞭挞宇内；而如今，鬓已星星矣。

还没有拿下西蜀和东吴，还没有揽齐天下人才呢，故人皆凋零，只剩孤家寡人，此般愁绪更与谁人说？

“未息战乱平生恨，一杯水酒祭英灵。

”不，不是这样的。

人生已至此，死又何惧？

“这山河，谁也带不走。

”《军师联盟》中曹操说完这句，合眼长辞。

历史上，魏王终未称帝。

对酒当歌，人生几何，譬如朝露，去日苦多。

神龟虽寿，犹有竟时。

螣蛇乘雾，终为土灰。

至于吴秀波演绎的司马懿，因为自带男主光环，在剧中特点反而有些被削弱，而且颇有在一众古人之中冒出一个现代人之感。

司马懿少了几分阴郁城府，多了一些狡黠和捉摸不透，倒也还有趣。

可能黑化的司马懿后期才会展开，这里先不细说了。

之所以对“公无渡河”一句深有感触，除了是本剧粉丝外，还有近来我自身的处境。

因为一直对于要去向何处而困惑，因为随着年龄增长而感受到的责任重大和世事难料，因为许多故事还没有讲。

我自己何尝不也在渡河呢？

我的同辈们，有那么多也在渡河。

然而写到这里，仰望这些英雄人物，觉着自己的琐事又怎么称得上渡河呢？

能够渡河的本质，在于信念，在于明知道难于上青天，但仍要向前走的疯狂人格——此为逆天之举。

要逆天之人，必无所畏惧、不拘小节。

跳出这里，我想起伍迪艾伦若干年前的电影《午夜巴黎》。

男主角是个小说家，穿越到20世纪初的巴黎，他端着自己的小说，小心翼翼地向海明威讨教：“不知道我这个题材好不好。

”海明威淡然道：“没有什么题材是不好的，只要故事真实，语言干净而诚挚，鼓励的是重压下的勇气与从容。

”这句话当年曾深深触动我，而每逢想起这句，就好像重新拥有了力量。

公无渡河，公竟渡河。

即便看不清方向，即便希望如微光，但总有些东西在护我前行。

就像哈利波特喊出“护身护卫”，一只闪着金光的鹿于深夜丛林纵身跳出，不是其他人，却是他自己。

（本文首发于本人微信号：马克雪梨，求十八路英雄关注）

我要收回之前的话了，在《军师联盟》刚播出两集时，我很欣喜地认为历史正剧终于回归，但在它已经播完了上部四十二集后，我决定收回那句话。

（原来的话我写在《军师联盟》初评）但现在我要下一个更大的判断：《军师联盟》是历史题材剧目拍摄方式的一个转折点，也许它将带来历史剧的新拍法。

当然，这样的新拍法是好是坏，我还在观望，总之，过去的时代过去了。

一旧的螃蟹如果按照历史正剧的标准来看，《军师联盟》的问题非常多，多到很多人会为它究竟是不是历史剧而争论不休。

当然这里要明确的一点是，时间线的混乱并非是历史正剧的问题，很多人拿着前几集里华佗之死、衣带诏事件、官渡之战等历史事件来说事，认为这部剧打乱了时间线，一点都不符合历史。

确实，这样子做不符合历史，但不符合历史不代表它不是历史剧。

历史剧首先要是剧，剧就自然会有一定的演义改编：《雍正王朝》里八王爷死在雍正驾崩前一天，而历史上他在雍正三年就去世了；《走向共和》里翁同龢处处给北洋水师掣肘，而历史上他几乎是每一处款项都会应允；《大明王朝1566》中贯穿故事主线的改稻为桑更是在历史上没有出现过……然而这些都不妨碍它们是历史剧中的翘楚，因为历史剧要表现的，从来都不是历史上的人们做过什么，而是要表现那些人可能会做什么。

然而即便如此，《军师联盟》依然和历史正剧相差得有点远，它最大的问题就在于将历史人物卡通化、普通化。

我们知道，每个人都是复杂的，人是深不可测的大海，文学作品对人的描述往往会在细节中表现出极为复杂的心理潜意识和人物性格，比如毕飞宇在讲《水浒传》时就从「（林冲）便出庙门东头去」一句中深剖出了林冲性格中特有的、令人窒息的冷静，而王劲松也说过刘和平的历史剧台词往往都有好几重意思，轻易不敢改动。

而在《军师联盟》里，无论是主要人物还是次要人物，除曹操、荀彧外大都失了厚重。

这也是为何很多观众认为，在第二十四集曹操死了之后，这部剧便没了意思。

比如杨修，作为司马懿前期的主要对手之一，杨修充当的是反派角色。

一般来说反派角色往往是容易出彩的，诸如《大明王朝1566》里的严世藩，但是在本剧中杨修却表现得颇为令人反感。

这样一个世家公子，极为聪明，全剧中论及脑袋灵光怕是没有人及得上他，而他恃才傲物偏又沾染政局，心中没有道德约束，只有强肉弱食，最终被曹操所杀。

在临死前他对司马懿说：「这么多年了，我自恃才华，替平原侯与曹丕争，替平原侯与你争，甚至替平原侯与大王争，可争到最后我发现，我是在为了自己争，我以为我比任何人都快出三十里，而恰恰就是这三十里，可以要了我的命。

」

这段话是很显然的反派心路，作为只有一个行为动机的反派，往往会在故事最后给他以独白的时间，以期获得观众对这个人物的理解。

但这是卡通的办法。

因为人是复杂的，尽管某个人在很长一段时间内的主动机是某，但不见得他的所有行为都必须完全为了这个动机服务，他依然可以有着自己的其它心思或潜意识，但是在杨修身上，我们只能看到这一点。

——也就是说尽管翟天临把这个角色的该特点演得很到位了，但这个人物依然是单元单极的，不够饱满。

再举一例，比如汉献帝。

汉献帝这样一个人物在剧中出场不多，却是很多人心心念念的角色。

故事开始，便是汉献帝和董承、刘备、司马防、杨彪（后两位是编剧自行加入）合谋衣带诏，刺杀曹操；他的故事最后，是曹丕当了魏王后，想尽办法劝魏王登基。

整整三十年时间，这个皇帝在剧中的表现数十年如一日，懦弱依然懦弱，性格上似乎也只剩下了这一点，作为汉帝国国祚的最后代表人，这样的形象显然是单薄的。

除了这些漫画化的人物形象外，《军师联盟》还有几处非常不像历史正剧。

首先就是大量的现代生活戏。

历史剧里出现许多生活戏并不足为怪，生活戏是反映古人生存状态的表现，观众通过服饰、道具、行为、言语来感受古人的生活习性和社会心理，这是很值得提倡的，古装剧《红楼梦》（尽管不是历史剧）就是生活戏的典范，而《北平无战事》、《少年天子》、《大明宫词》和《苍穹之昴》里也有大量的生活戏作为辅料。

但是，在《军师联盟》里，生活戏不再是古人生活戏，而成了现代生活戏。

司马懿的夫人张春华，在《晋书》中只有二百七十字的介绍，相关文字越少，越能给有能力的编剧以发挥空间。

然而在本剧中，张春华被塑造成了一个具有强烈现代意识的古代女子，从全剧开始就以「悍妇」的形象示人，时不时揪住司马懿的耳朵把司马懿给教训一顿。

如果说当作人物塑造那也无可厚非，但在上部的最后几集中，张春华的角色地位迅速提高，以至于后面几集完全沦为了家庭戏的家长里短。

曹丕赏赐司马懿以美人柏灵筠，同时柏灵筠也作为曹丕的眼线，为曹丕传递信息。

而具有现代女性意识的张春华自然不答应了，于是从二十九集司马懿为难开始，分别上演了张春华发火、曹丕逼迫、张春华无奈接受、柏灵筠替司马懿说话、张春华最终接受柏灵筠的戏份，直到第四十二集上部结束。

如此冗长的戏份让观众感到不适，毕竟这是在东汉时期而非现代，毕竟大家是来看历史剧的而非生活剧，花费大量篇幅在这样的情节上对传统历史剧观众来说颇为不妥。

其次则是剧中无处不在的喜剧元素。

历史剧向来是塑造历史气氛的，无论基调是昂扬的还是悲怆的，都给观众以一种正谕的厚重感。

奋发图强如《汉武大帝》，走投无路如《大明王朝1566》均是如此。

但很少会有历史剧里掺杂着喜剧元素，然而在《军师联盟》中我们却能看到层出不穷的喜剧元素。

喜剧元素不完全表现为剧中人物的搞笑情事，而可以用一些黑色幽默的办法对剧中人物开上一两个玩笑，比如司马懿去找夫人张春华故交汲布时，由于台词间的种种模糊所指，观众们都会会心一笑，并纷纷留下弹幕。

这样的黑色幽默自然会消解掉全剧的紧张气氛，把原本肃杀、凛冽的感受一扫而空，只留下弹幕上的狂欢。

很显然，在一部优秀的历史剧里，上面的问题都不会出现。

然而在感受到本剧的历史剧必要元素后，我却在怀疑，这些问题是主创有意为之的。

也就是说，过去历史剧大家吃剩下的螃蟹，《军师联盟》也许不想再吃了。

二新的螃蟹很显然，不会有人为了《琅琊榜》、《甄嬛传》去争它是否是历史剧，甚至连《宰相刘罗锅》、《铁齿铜牙纪晓岚》这些剧，也都不会有人去争它是否是历史剧。

但有人会去争《康熙王朝》是不是历史剧、也有人会去争《三国演义》是不是历史剧。

因为历史剧最重要的一些元素，在《军师联盟》中是存在的。

第一点就是历史脉络。

编剧常江很明显是有想表达的，她也在试图刻画那个时期的社会风貌、历史背景。

比如上部中贯穿始终的人才选拔问题，从故事开篇就出现的月旦评和曹操《求贤令》，到曹丕为了登基而颁布的九品中正制，这些都是那个时期社会流动的代表，而围绕在这二者背后的，则是陈寅恪先生在《魏晋南北朝史讲演录》里说过的那句话：「河内司马氏为地方上的豪族，属于儒家信徒，而魏皇室谯县曹氏则出身于非儒家的寒族。

魏、晋的兴亡递嬗，不是司马、曹两姓的胜败问题，而是儒家豪族与非儒家的寒族的胜败问题。

」因为本着陈寅恪先生的论断，在《军师联盟》中确实着重表现了儒家豪族和非儒家寒族之间此消彼长的斗争。

曹操在时，曹魏政权占上风；曹操死后，世家大族重新抬头。

这是《军师联盟》一条主要斗争主线，抓住了这一条，就比《铁齿铜牙纪晓岚》这类借古讽今套在哪朝哪代都可以拍的戏说剧，更贴近历史剧一些了。

第二点则是拍摄态度。

我们看《宰相刘罗锅》、《康熙微服私访记》和《铁齿铜牙纪晓岚》，虽然都是历史题材故事，但更多将镜头和画面用力于主要人物之间的关系上，而那些关系也往往脱离了时代背景，放在现代并没有差别——当然观众并不会在意。

而《军师联盟》据说投资了四亿，相比于其它剧动辄大投资，这部剧的投资我们至少是看得见的。

被称为「横店钉子户」的《军师联盟》，在横店足足拍了三百三十三天，有时一天下来就只能拍一场戏，而且多数戏都是顺拍，这样一来，场景搭完了就不能拆，多放一天就多花一天场租。

导演张永新说：「每次统筹去租场景，负责人都头痛，搭一个景就拆不下来，其他组都没法拍戏了。

」这样的态度具体表现在场景和服化道。

在该剧需要拍摄外景时毫不含糊，观众能够清楚地看到它时不时表现出的山水景色，和以往那些用特效做外景的电视剧比起来，钱确实花到了地方。

同时，该剧服装设计师陈同勋亲自把关了两千多套服饰，在访谈时他这么说：「司马懿的衣服有上百套，之所以要设计这么多衣服，是因为我们希望通过服饰让角色变得更丰富。

比如他家居便服一直是选用平民的布料，且虽然随着出席场景不同，其外衣会有样式、材质的变化，但内衣一直是采用普通的布质材料。

这个状态下的司马懿需要处处隐藏自己的野心，质朴的布质内衣将司马懿的含蓄和内敛很好地展现出来。

……这是曹操穿的大氅，衰老的他失去了所有的锐气，为了衬托这种大势已去的伤感，大氅的毛我们进行了重新处理，像落汤鸡的羽毛，其羽翼已经不足以支撑他的身体，看起来会有英雄迟暮的感觉。

」

第三点则是演员的表演了。

于和伟的曹操被认为是本剧目前为止最出彩的人物，这个角色不像上述的卡通化人物，他有着足够的厚度，面对着汉臣和篡汉他矛盾了一生，这样的矛盾在他和荀彧（王劲松饰）的最后一次谈话中被表现得淋漓尽致，那一段也算得上是本剧最出彩的段落之一。

那么问题来了，以上种种很明显是该剧想要拍摄历史正剧的态度，不苟且、肯花投资，但是在这些态度背后却依然存在着第一段里说的那些问题，真的是能力不足吗？

我看不见得。

在这样的正剧拍摄态度背后，我们看到的不少对历史的还原（如《卧薪尝胆》），也不是现代人视角下的历史观加成（如《雍正王朝》），而是——而是编剧在重新建构历史。

《军师联盟》是在历史的原有基础上重新进行建构，试图构造出新的历史文化，同时以符合当下的核心历史观为全剧重心拍摄而成的历史题材作品。

如果非要下个定义，也许可以叫做「新历史剧」。

这样做的用意是什么呢？

一是豪赌。

大家都清楚，历史剧到今天这个时候，已经不大走得下去了，十年前的《大明王朝1566》和《卧薪尝胆》就标志着古典叙事方法的衰颓，而后几年间《大秦帝国》、《大清盐商》、《楚汉传奇》、《抗倭英雄戚继光》和《于成龙》等，尽管质量不一，但几乎没有一部能再获得当年的关注度。

在这种情况下，如果不愿苟且，那就只能变，变出一种新的历史题材拍摄手法。

所以用历史正剧四亿投资的手法来拍摄，是一场豪赌。

二是试探。

既然历史剧要变，那就不仅从形式上变化，在内核上也要变化。

一来大家对三国题材十分感兴趣，二来大家对司马懿却又不是那么地了解，因此当主创将目光放在司马懿这样一个在大众视野中形象似乎有所指却又模糊的人物进行再构建时，本身就是对口碑和市场的一种试探。

上部中荀彧评价他为「静水流深」，曹丕则称他为找不到缺点的圣人，那么这样一个人物究竟最后会变成什么形象呢，是一直这样存大义最终以统一全国这样的价值观来软着陆，还是最终会「黑化」成为一名阴谋家？

这一切我们还未尝知晓，但可以清楚的是，主创在试探观众的接受程度。

三是迎合。

上文中提到，本剧中充斥着大量的、历史剧中不该有的卡通化、漫画化、生活戏和喜剧元素，尽管历史剧观众群体不愿见到，但不可否认的是，这些才是目前网络上的主流。

当我们翻开这部剧的官博时会看到，官博一直在拿这些东西作为噱头来营销，比如上文中提到的汲布和司马懿之间的关系，官博也拿这件事说事以期获得网络群体的喜爱。

同时张春华的行为尽管「累赘」，但也贴合了当下女权意识的兴起。

无意去评价《军师联盟》从创作到宣发整个过程中上述行为的对与错，因为很多事都还没有结果，评价的标准不同自然结论也不同。

但我可以相信的是，用拍历史正剧的态度来拍这样的新型剧，这个螃蟹《军师联盟》既然吃了，那么未来一定会给它记下一笔。

至于这个螃蟹究竟能不能吃，恕我直言，我也不知道。

也许所有人都在观望。

结语从《白鹿原》到《军师联盟》《军师联盟》上部接档的是耗时十六年的《白鹿原》，这一无意识的举动却仿佛被赋予了戏剧性。

《白鹿原》老老实实按照拍正剧的手法、做正剧的态度拍出了一部正剧，《军师联盟》则是以拍正剧的手法试图走出一条新路来。

（附送链接：《白鹿原》：致焦灼的时代）是一个时代的谢幕曲，也是一个时代的开场曲。

有些沮丧，但当我们看到这一点时，只能跟自己说：「也挺好的。

」虽然我无比怀念旧时代，但我们谁都知道，至少短期内是回不去了。

未经允许不得转载，违者必究 （本文刊载于澎湃新闻「有戏」栏目，同发于公众号书林斋（Kongli1996）与微博：孔鲤。

） 来公众号「书林斋」（Kongli1996）、微博「孔鲤」及豆瓣「孔鲤」。

我写，你看。

这些天在追看《大军师司马懿之军师联盟》，好久没有看过这么酣畅淋漓的电视剧了，因为是优酷独播，我还为此充了一年会员，看播放量现在是20亿，目前收视率在黄金档第一。

实在太喜欢于和伟的曹操，竟然看出了《教父》的感觉。

以前觉得鲍国安老师的曹操已经不可能再超越了，现在又有了难较高下的于版，虽然于和伟说话有点像单田芳老爷子，但他完美展现了曹操这位虽未称帝但比绝大多数帝王更有帝王之气的奸雄相，有奸有雄，准确熨帖，一丝缝隙都没给后来者留下。

其他男人群戏也很好，杨修、荀彧、司马懿。。。

连李晨有一度我都忘了他大黑牛的人设。

今天下午参加了优酷座谈会，除了导演、制片人，还有演荀彧的王劲松。

三国是男人戏，说实话，四大名著我都看完了，只有《三国演义》没看完下半部，一是因为它是全文言文的，二是女人天生对夺天下的权谋不甚感冒，三是下半部王气渐收，颓丧不已。

《军师联盟》用司马懿的视角本来是很冒险的，他在《三国演义》中不是主角，群众对他的记忆就是传说中死诸葛吓走活司马，胆小龟缩，这样的人物是没法和仰天长笑的曹操，迹近于妖的孔明，雄姿英发的周瑜相比的，况且司马家欺负曹魏孤儿寡母，身为顾命大臣后代却篡位，再有诸葛亮的为人作对比，在仁义道德上怎么都说不通。

当然也有好处，各种传奇一直是蜀刘视角，很少有魏国视角的，而三国真正的帝王惟有曹操，其他人只能称得上诸侯，所以曹操一领盒饭，怅然若失啊！

这种用一个人的一生折射一个乱世的方式，日本人很常用，就是大河剧，他们没有太多钱去还原战争场面，特别稀罕这种大场面大格局的制作，因此电影《赤壁》常年是外国电影在日本的票房冠军。

中国不缺人力物力，从不吝惜于展示大战，只是这些年电视剧拍摄成本越来越高，历史剧的收视不好，《军师联盟》采取了取巧的方式，透过在乱世中活了70多岁，精通避险之术权臣的眼睛，闪现出那一个个千古风流人物。

如果说有遗憾，和《三国演义》的遗憾一样，女人戏单薄，男女之间再怎么努力也殊无情义，只有满屏弹幕一片“绿绿绿”之声，感动中国的真情只存在于男人之间。

不看三国的人也知道，杀人如麻的曹操对关羽那是怎样一片血心，爱到能忍痛放虎归山，让他去为自己的敌人效力，只要他过得比我好。

《军师联盟》里关羽没出现，只出现了一把带血的青龙偃月刀以及孙权送来的，盛着关羽首级的锦盒。

曹操含泪对关羽的首级下拜，说：“云长兄，天下第一义士，竟为孤所害。

”当初关羽水淹七军，逼得曹操亲征，可他也一点不恨关羽，听说关羽又打了胜仗，还长敌人志气地赞叹：“好一个关羽，好一个汉寿亭侯！

”这种胸怀肚量只做一方霸主都屈才了。

《大军师司马懿之军师联盟》这个剧名实际上与此剧品质是很不相称的。

全剧的人物仪态、造型、对白、道具等各方面都走了“重剑无锋”的厚重路线，而剧名却仿佛随手为之。

首先，“军师”一词与司马懿形象颇为不合，在小说里，军师多为“智多而近妖”之形象，如梁山泊吴用，手挥白羽扇，眼中狡黠之光闪烁，偶尔还要制造幽默气氛。

而司马懿“所挟持者甚大，而其志甚远”，性格是一等一的坚韧、沉稳，似乎从来没有过飞扬跳脱的少年时代，生来老成。

剧中以乌龟作为司马仲达的宠物，恐怕也是取“行稳致远”之意。

在历史上，汉末并无“军师”官阶。

与“军师”相关的官职，曹操阵营之中，荀攸任过中军师，郭嘉任过军师祭酒；刘备阵营中，诸葛亮任过军师中郎将、军师将军，而司马懿虽曾以谋臣身份数次进言，议论取蜀、迁都等事，却与“军师”一职无关。

此外，“联盟”一词也颇费思量，不知是指曹家谋士如云，联手奠基曹魏江山，还是指曹孙刘三方谋士惺惺相惜，以智慧联手点亮了那个时代？

总之，这个略显随意的剧名肯定导致不少潜在观众擦肩而过。

略过剧名不论，该剧能在过江之鲫般的“三国戏”中占据一席之地，引起关注，除了演员的精湛表演，编剧的用心功不可没。

在史学和文学的关系上，历来存在两种意见。

一种主张古时文学作品的内容是历史研究的可信材料，有学者就从《红楼梦》中研究清代饮食；更甚者，杜甫的诗因对百姓生活描摹入微直被称为“诗史”，此种意见可概括为“古诗即史”。

另一种意见认为历史记录本身就是一种文学创作，例如《史记》中描写垓下之围时楚霸王悲歌，“又谁闻之而谁述之耶”？

这种意见可归纳为“古史即诗”。

两种意见均有道理，本文不做深究。

但好的作品已经证明，无论何种体裁的历史故事，成功的关键在于“诗”“史”杂糅、虚虚实实。

糅合是易事，虚实之间的比例和联接才是关键中的关键。

然而此中并无规律可循，全凭作者的天才和感觉。

“史”太过则失之凝滞，“诗”太过则失之轻佻，一个故事无根无基，一阵风也能吹跑。

《鹿鼎记》中，韦爵爷说谎有个诀窍，讲究一切细节不厌求详，而且全部真实无误，只在重要关头胡说一番，闻者往往如坠云雾，真假难辨，这是虚实之法的绝好应用案例。

出色的历史故事多与此相反相成，宏大的历史背景全是真的，历史事件走向丝毫不爽，但进程细节往往大编特编，只要故事一首一尾与史实严丝合缝，首尾之间大有可为。

金庸先生本人就是此中高手。

“飞雪连天射白鹿、笑书神侠倚碧鸳”，十四部小说魅力无穷，很大原因就是这些作品深深扎根在历史里，而非当今风行的“架空”故事。

仍以《鹿鼎记》为例，读一遍韦爵爷纵横天下的故事，几乎就了解了康熙实际上的大小功业——诛鳌拜、平三藩、平准噶尔、和尼布楚、平台湾……虽然大关节上和符合节，在历史小细节上金庸先生未尝不是如韦小宝“胡说一通”，如荡平海波的施琅，全然不懂升迁门道，还需要小流氓韦爵爷提拔。

另一例是“射雕三部曲”，这系列小说和影视剧可能是极多人对宋末至明初历史的最早知识来源。

在历史细节上，金庸先生也是一样随心所欲，如说大明王朝的“明”就是明教的“明”，笔者初读至此大惊——原来是这样把故事讲圆了！

但历史的主线毕竟不能改，勇武如郭靖夫妇，虽持武穆遗书，也未能实现武穆遗志，“驾长车，踏破贺兰山缺”，该亡的南宋还是亡了。

只不过历史与故事结合得如此完美，让读者不得不相信历史之中还有这番曲折。

另一个历史剧本的成功典范是《大明宫词》。

《旧唐书》中，太平公主传记不足千字，两位精通西方文学的编剧郑重、王要，以王勃般的才气，据说是一边诵读拜伦的诗歌，一边将这不足千字的“正史”扩展成了一部关于女性、权力、感情的“莎士比亚戏剧”，令人击节赞叹。

《军师联盟》的成功之处就在于虚实相生。

相较于其他史书，《三国志》本就行文简洁，加之成书于晋朝，为“司马宣王”讳，司马懿相关的材料本就极少，又散落在曹操等多人的传记里，编剧难以集中利用。

《晋书》中司马懿材料倒是丰富，但泥沙俱下，需要披沙拣金。

《资治通鉴》中也有一部分材料，但大体未脱离《晋书》的范围。

在史料有限的情况下，剧中常常可见对那段历史的独到理解，编剧肯定下了苦功。

《军师联盟》以司马懿为主角，首先尴尬之处在于他属于三国后期人物，登上舞台较晚，前期表现不多。

但编剧抓住曹魏内部关于立储的矛盾以及曹丕与司马的特别感情，将司马设定为曹丕争储团体的中流砥柱，提前推向前台。

其实立储之事，贾诩等人才是关键，司马懿起到的作用十分有限，但编剧大胆砍掉其他谋士，转而将他们的影子投射到司马身上。

司马与诸葛是一生之敌，彼时诸葛羽翼未丰，编剧无可措手，只好又将杨修提到司马对面，在曹植一方为他安排了一个旗鼓相当的对手。

这是对史实的偏离，但也是不得已而为之。

众所周知，同谓聪明，王佐之才荀彧、谋士郭嘉和才子杨修是完全不同的类型。

司马和前两位相似，有大智慧；杨修擅长文字游戏，只能算小聪明，权谋根本无与司马相抗的余地。

但为了让司马出彩，杨修不得不担起了争储重任，还不得不在关羽攻樊城之时才殒命。

但编剧明白，“诗”与“史”的关系如同经济学中价格与价值的关系，价值为主轴，价格围绕价值波动。

所以在这个“不得已而为之”之后，编剧尽量不偏。

争储过程中史书有载的曹植醉酒误军事、闯司马门、教斩守卫、教曹丕不违子道、泣而不言等情节全盘收录，使有识者不致有荒诞之感。

在细节方面，编剧更是虚虚实实以至无穷。

前几集有个情节，司马懿为避征辟，不惜碾断自己双腿。

其中避征辟是实的，断腿却是虚的。

《晋书•宣帝纪》载，汉建安六年，曹操为司空，欲辟司马懿为掾佐，但“帝（司马懿）知汉运方微，不欲屈节曹氏，辞以风痹不能起居。

魏武帝使人夜往密刺之，帝（司马懿）坚卧不动。

”“使人夜往密刺之”使人联想起“魏武闻之，追杀来使”，确是曹操的作风。

《晋书•宣帝纪》中还有一个故事：“帝（司马懿）内忌而外宽，猜忌多权变。

魏武察帝有雄豪志，闻有狼顾相。

欲验之。

乃召使前行，令反顾，面正向后而身不动。

”这条和前一条材料合起来读，似乎就有矛盾了。

一个心机深重，“泰山崩于前而色不变”，猝然遇刺都高卧不起的人，明知曹操对他有所猜忌，怎么会凭曹操一句话，就在他面前露出狼顾之相呢？

编剧于是在此处加入一个细节，改为孟德公有意碰落一地棋子，司马吃惊之下回顾。

这一改动既体现了曹公的狡黠，也解释了司马的失误。

狼顾是实，落子是虚，实在是妙笔。

再如杨修释“门内加活为阔”是实，编剧却给荀令君加上一句史书无载的感叹——“何尝不是入此门方可活呢？

”伤心无限，可谓神来之笔。

还有杨修整理荀令君遗著，发现与曹丕交通文书的情节。

《三国志•荀彧传》裴注别传云：“彧自为尚书令，常以书陈事，临薨，皆焚毁之，故奇策密谋不得尽闻也。

”故而荀彧亡故之时烧信是实，而编剧偏偏安排杨修去烧，进而顺理成章发现推动情节发展的信件。

还有一例，人所少知的是曹丕除了文采颇佳，还是个了不起的剑客。

《三国志》载：“余（曹丕）与（邓展）论剑良久，谓言将军（邓展）法非也，余顾尝好之，又得善术，因求与余对。

时酒酣耳热，方食芊蔗（甘蔗），便以为杖，下殿数交，三中其臂，左右大笑。

” 编剧由此脱胎出一段曹丕曹植以甘蔗作剑比武，曹彰饮酒观看的温馨场景，令熟悉这一典故的观众会心一笑。

如此种种虚实串联，目不暇接。

虽然该剧笔者目前只看到三十集，已感这是近年最好的三国剧。

除了上面所说编剧的功劳，于和伟对曹公“老骥伏枥志在千里，烈士暮年壮心不已”之无奈感的表现入木三分，与司马的对戏也亮点颇多，可能是鲍国安老师之后最好的曹操。

若说有何不足，唯一的瑕疵可能是于和伟太高太帅，而曹公当是“自知形陋，不足以雄远国”的。

另外，剧中处处可见英雄之间的相惜之情，或是日语中所谓“羁绊”。

陆逊与司马懿的相识相敬，曹真与司马懿的冤家聚首，钟会投向邓艾的微妙眼神，都令人颇生感慨。

此外，本剧情节推进之快使人耳目一新。

自古讲三国故事，刘备阵营即使不是主角，也是不可或缺的配角。

此剧观看大半，剧情全在曹魏内部展开，刘备阵营甚至无人露脸。

与司马无关而惊心动魄的官渡之战、赤壁之战，全部一笔带过。

即使由于剧情需要，必须描写关公走麦城，也只有一个镜头，是染血的青龙刀倒插在苍茫雪地里，苍凉感无限。

编剧削砍枝叶如此果决，实在令人叹服。

当然，《军师联盟》还在继续，有马亲王《三国机密》虎头蛇尾的先例，我们对本剧也未到定论的时候。

例如剧中把司马所为动机全归为保全家族，但司马氏日后“同槽”的所作所为绝不是保全家族能完全解释的。

同样，由于历史上诸葛北伐之前司马的戏份极少，编剧不得不又夺陈群立九品中正之功归于司马，这种偏离还会有多远？

是否真的成为一些观众所担心的“强行洗白”？

还值得拭目以待。

说了这么多，评头论足总是比创作容易，言尽于此，期待《军师联盟》带来更多惊喜。

没看之前就挺期待这部剧的，我其实是个伪三国迷，因为三国杀这个游戏才了解了不多的三国历史，加上我老弟的科普，本身对这个时代就充满了敬仰。

这部剧目前我看到郭嘉去世，由于我是个郭嘉粉，所以迫不及待地就想写一篇关于这部剧里的郭嘉。

郭奉孝其人，陈群曾评价他行为不端，历史上有传他好酒色，在我看来就是一生放荡不羁。

网络上有多少郭嘉吹，就有多少郭嘉黑，三国演义和正史其实并没有给郭嘉很多戏份，因为他英年早逝，但是郭嘉是谁吹起来的，有人说是易中天，而我觉得，应该是曹操。

这部剧里，郭嘉刚出场并没有惊艳到我，因为在经常玩三国杀的我眼中，郭嘉和曹丕应该是大魏颜值巅峰，而且应该是病娇受的形象，剧里的形象很一般，但是仅仅只看了一集，我就觉得，这不就是郭奉孝本人？

本来冲着吴秀波的司马懿去看的，结果这个我本来连名字都不知道的演员圈粉。

他的神情举止，都让我觉得就是本人了。

虽然少了病娇受的气质，但是那股眉眼之间的傲气，还有和曹操司马懿之间的互动，简直与我心中那个形象完全重合。

与历史一样，在剧里，郭嘉出场镜头并不多，但是他那种洞穿一切的眼神，还有潇洒不羁的举止，都极为传神。

印象最深的，就是曹操拿剑指着他的脖子，他却面无惧色，还能出谋划策，这一幕让我对他的好感飙升，再到后来，司马懿装病，他走过去，拍他的肩膀，笑着说：虽曰如云，匪我思存，这大好的天下，躺着看。

军师祭酒就是这么霸气，有气势。

郭嘉擅走险着，擅谋，更擅断。

剧里的曹操表现得和荀彧更加交好。

郭嘉于他是知己，曹操对荀彧，更像是拉拢，这其实也有些预示了荀彧的结局吧。

剧里司马懿和郭嘉并没有太多的交集，但是郭嘉却成为司马懿入世的一个重要的桥梁，他看重司马，但是却严防司马，所以他临死的时候说，不能用之，则杀之。

郭嘉去世那一幕，他的遗憾，他的不舍，都让我十分揪心，因为主角是司马，所以郭嘉注定只能是个活不长的预言家，他的死在不熟三国的人看来会觉得很突兀，但是却又是必然，三国里有很多巧合，比如“奉孝不死，卧龙不出”，比如曹操的事业在郭嘉死后，开始走下坡路，这是历史的巧合，也是历史的必然，历史没有真相，只有惋惜。

有人喜欢在这部剧里抠历史，可是真正的历史谁又真的能知道，史书也不见得准确，因为从来只有胜利者，才有资格书写历史。

这部剧叫军师联盟，所以在你看到这个名字的时候，你就应该知道，不能跟他较真历史，三国演义也虚构了很多，很多的历史人物，我们只能靠自己去想象，靠着残存的史书遗迹去临摹他的踪迹，但是，尽信书，不如无书，关于那个传奇的年代，关于那些传奇的人物，内个人心里都有不一样的形象，电视剧只能当同人看，所以，我们要纠结的，也只应该是剧情是否流畅，人物塑造是否丰满，演员演技如何。

而这部剧，我觉得这三点都达到近期国产剧的优秀水平，值得一追。

我一个郭嘉吹都觉得这部剧里的郭嘉很有魅力，所以，能追下去，先谢郭嘉。

看到20集，荀彧死还真有一部分原因是为了让曹丕做世子……他和崔琰合谋，两个人用命（甚至崔琰还毁了自己的名声）诬陷曹植，给曹丕的世子之旅铺路。

这两个人真真是汉室的大忠臣啊，确实是让刘邦能气活的大汉忠臣。

——————————————————我看到第十五集才敢来写评论。

这部剧，真的很渣啊。

历史剧对正史做改编是没问题，但是，你起码合乎逻辑吧。

我们来分析一下这部剧的角色。

不说演技，只说人设。

先说曹操，官渡之战之前，我们的司空曹大人当着满朝文武的面，勒杀怀有皇嗣的皇妃，在天子面前拔剑，下令把官籍在汉室不在司空府的官员全部下狱。

要不编剧你直接让曹操篡位吧。

你都公然表示官籍在汉室的臣子和你司空府的臣子不相容了，你都这么明目张胆的告诉天下人你要谋反了，其他诸侯都没放个屁，那你还奉天子做什么？

然后就是精分的曹操，明明是你策划着逼迫曹植和曹丕争夺世子之位，然后又表示想看到兄弟和睦？

你一定是在逗我。

曹操的人设可以是英雄，可以是奸雄，奸贼也不是不可，但是不能是个输出全靠吼智商二百五的地痞流氓。

然后，卞夫人和甄姬。

不知道编剧出于什么心态让我们卞夫人称呼曹操阿瞒。

宠辱不惊的卞夫人在此剧中成功变成无脑护犊的傻缺形象，还忽悠着甄姬天天跟曹丕提曹植。

然后理论上只有十岁的曹植在甄姬房门前弹琴，当然，你说这不是历史剧跟正史形象没关系，好，改编也可以，但是能解释一下曹操是怎么喜欢上卞夫人这种愚蠢的女子的吗。

汉献帝，他不是司马衷。

当然你非要把他演成弱智，那先解释一下董卓为毛废了他哥。

其次，郭嘉。

郭奉孝在此剧中跟个特务头子一样，你毕竟不是历史嘛。

但是，我们的郭嘉在临死之前对曹操说，内事不决问荀彧，外事不决问荀攸，看得我一口老血喷出来，这应该是仿照孙策死前托付孙权的话。

可是你郭嘉是什么身份？

曹操也不是刚主政的孩子了，郭嘉提到的荀彧荀攸跟曹操比郭嘉跟曹操时间还长……曹操居然需要郭嘉告诉他这两个人怎么用？

当然，鉴于乌桓都打完了，官渡之前就出生的司马昭还是两三岁的样子，可能司马懿家有驻颜术，而曹操有保持智商在十多岁时候的办法。

其次，荀彧。

正史荀彧在我心中一直是完美的形象。

当然也允许改编，你想写荀彧是大奸贼都可以。

可是，曹操衣带诏之后那么公然挑衅天子，荀彧没站出来说一句话，之后曹操三言两语就把荀彧感动地五体投地乖乖替他守大本营了。

曹操称公称王加九锡戴天子冠冕，荀彧统统没有表示反对。

然后司马朗入狱，主角跑来跟荀彧求情，于是荀彧交待司马懿以后好好辅佐曹丕，之后去和曹操撕破脸了，说曹操不是汉臣了，你难道是？

你真不是为了让曹丕能当世子？

当然，这个荀彧的智商，也可能是真的二十多年都没明白，这个在官渡之前就和董卓没啥区别的曹操居然不想当汉臣，他可能也真的不知道曹丕即魏王位置之后没有做大汉忠臣。

曹丕我就不吐槽了，毕竟这剧里曹丕爹不疼娘不爱媳妇还当着自己面拿着弟弟写的情诗弹琴。

他大概是曹操仇人的儿子吧……对了，既然剧中设定男医生都可以进行剖腹产了，那为什么刘桢他抬头看了甄姬一眼就会被降罪？

对了，剧中赤壁的时候曹操明明派曹丕留守许都，后面曹丕却在回忆自己和曹植在华容道的事。

难不成曹丕分身了？

前两天看到《军师联盟》被毒舌sir翻牌子了，本来只是想转发个朋友圈，一开心就写多了一点 这是继《人名的名义》之后又一次机会，可以感受老戏骨飙戏的快感，而这种快感又是建立在剧情的跌宕与格局的博大之上，这种跌宕和博大却又不表现于千军万马改换江山。

真是说不尽的三国 乱世里各有所求 奸雄亦有豪情 英雄亦多权谋 有人为鱼而迎风破浪 有人为饵而心甘情愿 有人为执杆者而风雨一叶舟 为什么我不在意这部剧里历史时间线的错乱，因为人心的格局之大甚至重于时间，这些人物在更交错而集中的史线里呈现更微妙的交手、发掘更隐秘的情结。

更何况老戏骨飙戏实在让人荡气回肠 首先给于和伟这个美大叔献上膝盖，在刘皇叔和曹霸霸之间自由切换，正所谓“先帝创业未半而中道叛魏”。

最出戏的就是曹操感叹“元直、云长皆不能为我所用”，他们可想为您所用呢是您这浓眉大眼的皇叔也叛变革命了啊。

当初看新三国就觉得这个演员不一样，在刘备形象如此固化的情况下他能玩味出那么丰富的层次。

而今演曹操又把霸气外露与深沉多疑以及更多多元而独特的性情完美融合，他会雷霆一怒也会收买人心，会爽朗大笑也会笑里憋着狠劲，会伏地大恸或满眼哀绝也会黯黯然地思念，真如郭嘉所赞，“令人目眩神迷”。

告别了多少故人，敌友俱凋零，曹操也终于走向垂暮。

洛阳殿前英雄一舞，残阳为之泣血，铁槊为之悲歌。

曹操说他曾经的理想是死后碑上铭为“汉故征西将军”，曹操说若不是他“天下不知几人称帝几人称王”，曹操说“世人皆错看我曹孟德”，或许这都是真的，正如他膨胀的野心、他的驭人之术、他的狡诈多疑、他突如其来的残暴不仁也都是真的。

这都是曹操。

还有曹磊的郭嘉眼眸中幽幽摇曳的烛光，王劲松的荀令君与魏王诀别时颤抖的双唇、自尽之前抬袖熏香的仪态。

易中天：曹操终其一生，最后没有称皇帝，可能还有一个原因，就是他忘不掉荀彧 那一双忧郁的眼睛…… 忘不了崔琰赴死前的一席话 每个人都留恋人间的滋味，可有的人即便没有选择也想要为后来的人照个亮 几乎不知道是赞的是演员的技艺还是英雄的豪情、名士的风骨，在这部剧里我分不清了。

还有李晨的曹丕，台词功底居然惊艳到我，豪情与落寞、隐忍与爆发丝丝相扣分毫不错。

翟天临的杨修给人太多惊喜，第一次双手沾血的崩溃，抚嘴角时的发狠，直抒胸臆时的洒脱淋漓，作死作得自成风格。

刘涛的张春华刚柔并济，唐艺昕的郭女王眼睛里有光，张芷溪的甄宓如此不可方物就不要管人家整没整容了好不好。

吴秀波的司马懿不用说了，太多面说不过来，反正时不时萌我一脸。

这部剧以叙史为轻、描人为重，穿插着的历史事件往往在为推进剧情、刻画人物服务。

但这反而凸显出了不同寻常的格局。

迄今为止唯一的大场面战争镜头没有给官渡、赤壁，而是给了一首民歌。

十五从军征，八十始得归。

道逢乡里人，家中有阿谁？

遥看是君家，松柏冢累累。

兔从狗窦入，雉从梁上飞。

中庭生旅谷，井上生旅葵。

舂谷持作饭，采葵持作羹。

羹饭一时熟，不知贻阿谁？

出门东向看，泪落沾我衣。

战争镜头没有极尽震撼之能事而让人过目即忘，它让我记住了兵士眼睛里的战火，燃烧着壮丽与激情、燃烧着恐惧与绝望。

军师联盟要讲的故事，是丈夫生于乱世。

之前读三国的时候也常常喜欢捋时间线，但一般计较的是曹操在这场战争中多大岁数了会有什么样的心境、刘备在投刘表之后度过了多久珍贵而颓丧的和平时光、前三国时期的战役在诸葛亮前二十七岁生命里可能产生了什么影响、往往被一带而过的后三国如何囊括了姜维钟会这些人壮阔的一生，因为这些都不是知识点而是萌点啊！

时间线总是捋完就忘了，因为我既笨且懒，觉得我又不是学历史的没必要自己创造知识点为难自己，更没必要卖弄于人，毕竟跟别人卖弄也是对自己的为难。

知识浮眼过，萌点心中存。

军师联盟或许缺乏对史实的尊重，可它让史线给剧情让路、给人物让路，却没有让我产生丝毫的反感，因为在这种编篡、演绎之下，我的萌点、泪点、情怀点，它都一戳即中、中即锥心。

我们普普通通的凡夫俗子为什么会爱上某一段历史，不就是为了这种毫无必要却来势汹汹的锥心之感吗？

为古人喜悲很可笑，萌三国圈不能自已更可笑，但是我爽就好。

除了格局和演技，考究的服化道、电影画质和多层次的剪切、随处可见的美术细节让人很舒服啊，侯吉常怪声怪调地哼唱“投之以木桃，报之以琼瑶”、司马兄弟和满院小动物一起做五禽戏、钟会小弟弟跟老爹耍嘴皮子以及蹦蹦跳跳唱“静女其姝”、师昭两个小正太的日常什么的超级萌，丕照孚、丕植宓、司马懿春华汲布大哥错综而纯良的绿帽关系，司马夫妇的日常和丕照的感情线都丝毫不出戏，动不动出现个小狗大白鹅小乌龟也是血萌，没事撸碗面片、切个腊肉、煲个汤、来个铁板烧就比较烦了，毕竟是半夜十二点更新。

还有我为什么追的如此乐不可支，因为腐眼看去剧里全是大把大把的粮。

曹郭“私情未了，曹荀“民间夫妻”，丕司马先是“始乱终弃”后是“终生不负”，曹子桓又是恩威并施又是甜言蜜语终于攻略司马懿，刚到手就喝嗨了拿橘子砸他简直笑死，然后就开始了各种吵架和好的漫长之路，各种激萌日常。

然而曹郭死别、曹荀“空食盒”，未来曹丕同样猜忌多疑且英年早逝，司马懿隐忍谋划一生，标准结局永远是三家归晋，这剧想必是糖里有刀、刀中有屎、屎里有毒。

说不下去了 我说这么多不就是想让你也喜欢上它嘛 实在不喜欢也没关系，反正我主要还是为了自己爽

历史有时属于胜利者，但历史有时却把更多的同情与关爱给了失败者，尤其当这个失败者多才又多情的时候，曹子建就是如此。

小时候TVB《洛神》中马浚伟更是满足了我的一颗少女之心，英俊的面容，如玉的性格，舒朗阔达的心胸，才华冠绝天下，一行一动皆是坦坦荡荡的君子风范，那时候想，历史中的英雄少年大抵就是这样一种模样吧。

电视剧杜撰出来的爱情更是凄婉动人，也许正因为是悲剧所以才更具有震撼人心的力量，曹植与甄宓偏偏有缘却无份，小时候总是想不明白两人既然爱的如此之深就不应该让别人分开他们，连死亡都不行，这是那时我理想中的爱情，具有毁天灭地的力量，可以冲破一切的束缚，但现在渐渐明白“求不得”竟是人生的一种常态。

那时喜欢曹植，自然是无比痛恨鄙视曹丕的，恨他抢走甄宓，却并不珍惜她，每每看他冤枉甄宓的时候，那颗心向子健的心就在滴血，我爱她如珍宝，你却把她践踏在尘埃之中，子桓啊子桓既然爱过为何不去珍惜，也许甄宓于你来说不过是一件可以炫耀的胜利品，让她恭顺的臣服在自己身边，打击那个处处盖过自己的弟弟。

我讨厌《洛神》中的曹丕，狭隘，嫉妒，多疑，堂堂男子大丈夫竟然被郭照这样一个后宫妇人的小小诡计玩弄于鼓掌之间，如果曹丕的心胸境界以及智力真的像电视剧中塑造的那个样子，我真真觉得曹操真的是眼盲才会把自己平生未完的事业交付到这样的人手里。

有赖于《三国演义》，尊刘抑曹的观念深入人心，读者和观众大骂曹操是汉贼，对刘备诸葛亮没能完成统一的事业全都扼腕叹息。

但后来读到曹操的一些诗文之后，我才豁然明白，历史这里又有了偏狭，当你认真去解读曹操的时候你会不自觉的被曹操所吸引，被他心中的抱负所征服，他四处征战求的不是专权，而是想结束乱世还天下以太平。

这个能唱出“对酒当歌，人生几何”，这个有志掇取“明明如月”，这个能东临碣石，观沧海以自照的曹公绝不是一个眼盲糊涂之人，我被曹操的如山如海可吞吐日月的心胸所折服，在《军师联盟》中，李晨所扮演的曹丕身上我恰恰看到了这样一种阔大的心胸与抱负，这里的曹丕更多了一丝的隐忍与不服输的骄傲，看过几集之后，我竟被这样的曹丕所吸引。

历史上总是说曹植天真善良不是为君之才，这点我到今天依然赞同，曹植是个诗人才子，太多诗性的浪漫，他的天真美好只适合活在诗的世界里，现实是一条肮脏丑陋又臭气熏天的河，子健不会跳入河中让河水污了自己飘逸翻飞的衣角。

而子桓不同，他是务实的，理性的，与弟弟相比他少了一点洒脱，少了一点才气。

但他对天下有着精准的认识，他明白这个天下需要什么样的人去治理，他懂得为上者应该如何去驾驭这个天下，还有比这天下更难驾驭的人心。

曹丕早就跳下了现实这条河之中，咬着牙，忍受着熏天的臭气，污秽环身依然不能阻挡他前进的脚步，因为这也正是他父亲所走的道路，虽然他追赶不上他父亲的步伐，但他依然坚定，他相信终有一天他会登上他与父亲都向往的彼岸之地。

这就是曹操为什么选择了他的原因。

《军师联盟》之中，我喜欢曹丕对着郭照所说的一番话，这是曹丕内心最直白的表露。

“我的父亲就像那泰山之巅的松柏，我出生在这样的大树之下，可以登高远望一览众山，这是我的荣幸，可我也许永远也无法超越他，无法正视这苍穹之美，这也是我的不幸啊。

”郭照按司马懿所教她的话回答道：“公子错了，青天就在头上，只要公子有振翅之心。

”反复回味这段对话，为曹丕能够有一览群山的雄心而开心，但又为被父亲光环所遮盖的他而心酸。

在曹丕心中父亲像神一样伟岸，他望着父亲的眼神充满了崇拜与敬畏，他渴望得到父亲的爱，渴望得到父亲的认可，可是他也知道父亲喜爱的是曹植和曹冲，剧中，看到曹丕屡屡被父亲呵斥，曹丕眼神中流露的受伤是那么明显，让人莫名的想冲上前去抱抱他，安慰他：其实你已经做得很好了。

前几集的曹丕委屈的像古时候新婚不受公婆待见的小娘子，不仅父亲对他冷漠，就连自己看上的司马懿也对他的招揽推三阻四，当曹丕一脸愤怒的对跪在地上的司马懿说“你利用我，你始乱之，终弃之，你不厚道”的时候，我在屏幕之外忍俊不禁，终于能理解为什么屈原把自己跟怀王的关系比喻成美人和君子的关系，原来谋臣寻觅良主就跟美人寻找能够宠爱自己一生的君子一样的急迫，只不过电视剧里边的曹丕更像是那个不被君子宠爱的小美人一样，一肚子的委屈，临走时司马懿要送他离开的时候，那一声傲娇的“跪着吧”，把曹丕此刻求贤不成（求爱不成），又爱又恨的心里表露无疑。

不得不说，这几年想起李晨就想起了跑男，看了军师联盟之后，才忽然记起，李晨也是我曾经喜欢的吴哲，我喜欢的龙乌鸦啊。

也许这样耿直的曹丕也并不是历史上真正的曹丕，但那又有什么关系，就像经典的《三国演义》一样，里面的人物都是经过艺术的加工的，就连《三国志》谁也不能说那里面的人物就是历史真实的形象。

曹丕的爱情在前几集中已经初露端倪，很含蓄，但是却如此动人。

当曹丕握住郭照的小手，一本正经的谈着性命攸关的大事，屏幕之外的我却能品味到俩人初初心动的甜蜜。

对于郭照来说，曹丕手掌的温度换来的是她一生无悔的相守，又是一个痴情的傻女子，又一个可爱的可敬的真女子。

《军师联盟》细节非常考究，人员选择百分之九十九满意，想夸赞的地方太多了，吴秀波等老演员的演技还是炸裂般的好看，曹操对着杨修说“小点声”的时候我忍不住哈哈大笑。

年轻演员都非常好，可惜了只有六集就挂了的郭嘉，希望能恶补一下三国的历史，多了解一下这些人物。

随着年龄的增长看剧越来越挑剔，回想起小时候看过的经典电视剧，常常觉得现在的小孩子真可怜，他们童年看的都是雷剧，但是我相信还有导演有自己的坚守，坚持在拍好剧出来，而我们这些观众的任务就是要告诉这些导演们，你们只要安心拍好剧，收视率和宣传我们观众来搞定。

那于和伟演的曹操哪里是曹操？

那完全是董卓好吧。

很多人说他演曹操演的比鲍国安好，是很有枭雄气度，但是鲍国安那个曹操是英雄+枭雄，这般的曹操完全是董卓版曹操，而且是时不时智障神经病发作的董卓。

可以说，有逼格，没智商。

就月旦评刺杀案这里，他的所作所为完全是画蛇添足，别说战略了，连战术都达不到。

这里面的荀彧听说是大明王朝里的杨金水演的？

虽然我很喜欢杨金水的演技，但是饰演荀彧他确实颜值不足，而且也撑不起荀彧的气质。

荀彧要是就这气场，官渡之战时，曹操会让他打理后方？