看完会有莫名的兴奋,很想讨论一些细节,但是说出来必然会剧透,还是忍住了。
导演的现场调动能力很强,好几场都是大几百号人,呈现出来都在状态。
有几场运镜令人惊艳,让你既有大局观又有细节。
剧情紧张刺激,有的桥段要回味前面几分钟的内容,才能缓过神来弄明白说的啥,脑子根本闲不下来。
故事的主线是同母异父的四兄弟,差不多一天的命运(btw,这教徒可以改嫁吗)。
暴动的直接原因片头就提及,但一直按下不表,剧尾终于揭秘。
这就炸出脑中的一连串问号,好多逻辑点想问。
全程警方都相对克制,辣椒水喷雾,橡皮子弹,橡胶棍,透明盾牌,貌似还有什么烟雾之类的,没有一发真枪实弹。
想到13年前,唉。
观影后一样有感觉想要讨论的豆友,可以私信,三日内有效。
太久的话怕有些细节会模糊,特别是如果又看了一部好片,兴奋点又重叠了之类的。
2019年,法国电影《悲惨世界》上映。
这部电影虽然不是大文豪雨果笔下的那部同名作品改编,但其从市井生活细微之处探寻整个法国社会现实问题的功力让人看过之后就为之难忘。
影片上映之后,获得了几十个国际电影节的奖项提名,同时也让人记住了这部电影的导演兼编剧:拉吉·利。
2022年,由拉吉·利参与编剧的《雅典娜》亮相威尼斯电影节,这部电影同样直刺了当下法国的社会现实问题,然而这部电影,却并没有激起多少水花。
Vol.1在《悲惨世界》的结尾处,电影在举着燃烧瓶的少年和举着手枪的警员对峙中结束。
而在《雅典娜》的开头,又一位少年举起了燃烧瓶,不过这一次,燃烧瓶结结实实的被砸在了警局的墙上。
无论在剧情,还是在场景设计上,这部《雅典娜》看起来都像是《悲惨世界》的续集,这一次,愤怒的少年们不仅仅是少了一辆警车,而是占据了一个街区,跟国家强力机构展开了面对面的硬刚。
本片的片名《雅典娜》,来自于片中故事的发生地:法国雅典娜社区,这是一个主要由非洲和穆斯林移民组成的大社区。
影片讲述的是由于一名雅典娜社区的小男孩被化装成警员的极端右翼势力殴打致死,引爆了当地移民社区与警察机构之间的对抗,而小男孩的三个哥哥也都被卷入了这起事件的漩涡之中,最终从混乱走向了失控。
这部电影题材和视角都十分尖锐,但可惜的是,整部电影前半部分还比较吸引人,中段过后剧情急转,节奏失控。
但我认为,它仍然是一部比较优秀的电影。
Vol.2这部电影最值得称道的,就是其对长镜头的运用和场面调度的把控。
电影一开始,便是一个大段的长镜头,瞬间就将还没太明白怎么回事的我们带入这场已经陷入失控的事件之中。
这种被场景推着走的感觉一开始给人的感觉很不舒服,不过适应了之后,反而能更加快速的融入人物的情绪之中,让我们能够更加直观更加快速的去感受片中这些少年的愤怒。
不过可惜的是,这种感觉在影片中后段由于剧情节奏的失控而消失殆尽。
在观影的过程中,我不断地感叹本片导演不去拍古代战争片真是可惜了。
片中很多场景与音乐的配合,都极具史诗感。
比如夜袭的那段戏,暴动领导卡里姆虽然其本身只是一个少年,但环绕仰拍的视角配合其慷慨激昂的演说,以及背景中高低错落而又模糊的群体,给人的感觉像极了《斯巴达三百勇士》中的列奥尼达斯国王。
而在另一边,随着慢镜头里一颗颗烟雾弹的抛出,防爆警察们开始分别登上进入雅典娜社区的梯子,背景音乐里是战鼓声与男声吟唱,镜头由远及近,音乐声不断加强,让人不自觉地就提起一口气,大战要来了。
接下来的情节中,有一幕场景是防爆警察们被少年们团团围住用烟花呲,这么一个本该是“阿瓦达啃大瓜”的场面,却拍出了歼灭战的感觉,着实让人惊叹。
而且,在如此大的场面中,我们几乎不会看到任何一个演员出问题,拍摄现场的把控力真的是让人佩服。
Vol.3其实,相比起电影本身,我更想跟大家一起探讨一下我从这部电影中感受到的东西。
无论是《悲惨世界》还是《雅典娜》,影片中参与混乱的主要群体都是非欧洲人,这也比较符合当下的现实环境。
我们都知道,近十年来,法国、德国等欧洲国家接收了大量的非洲裔和穆斯林移民,在中文互联网中,很多人嘲笑这是一种欧洲人独特的”圣母“行为。
但其实,道德层面只是一个表象,真正出现这种情况的原因,还是在于欧洲国家人口下降带来的危机,本国人口出生率的减少使得这些国家不得不吸收外来人口,这些外来人口在当地扎下根后生活学习工作,最终都会转换成所在国的税收来源。
然而外来人口大量涌入,自然也会将其本身的宗教信仰和生活习惯带到当地,而这也就不可避免的与所在国原住民产生文化上的冲突。
但大部分国家的政府是不愿意去花钱花精力化解这些冲突的,在片中我们就能看到,警察面对雅典娜社区的狂暴并没有想要解决问题,而是直接扫平了事,而影片中的新闻也提到,同时期全国各地都有类似事件发生。
这种政府管理的缺位一方面使得来到此地的外来族群开始抱团,形成”黑手党式“的社区;另一方面也刺激了欧洲各国极右翼势力,使其所鼓吹的极端民族思想和白人至上主义更加有市场。
这一点从近些年欧洲各国的选举中就能看出,尤其是在法国,极右翼势力勒庞家族在这十年间选票越来越多,得到的支持也越来越高。
人人都想利用仇恨,却没人去努力平息仇恨,这股仇恨的火焰,最终会走向失控的境地。
雅典娜在古希腊神话中代表了秩序,而在本片中,雅典娜社区表现出的却是十足的反秩序。
我想,作为一个非洲裔移民,拉吉·利用了雅典娜作为电影的片名和故事发生地,一定有其深意在内。
如今的世界越来越撕裂,民族主义这一剂甜美的毒药正在全世界开花结果,很多人已经不再有”地球村“的概念,而更加认同自己属于某一民族、某一国家的概念。
我想,伴随着经济衰退的加剧,用不了多少年,这个世界就会再次回到战火与互相仇恨的状态中。
希望我看不到那一天。
前不久,一部毛子拍的战争片《地狱尖兵》突然破圈,甚至央视在报道俄乌战争的时候也引用了电影里的画面。
这部影片简单粗暴,没有文戏,全程是教科书式的巷战解说,就连影片编剧也是职业军人,影片上映前两周在俄乌战争中阵亡,十分硬核。
有人甚至调侃,《地狱尖兵》是真的想教观众如何打仗。
不过简单粗暴的电影可不是毛子的专利。
如果说俄罗斯电影《地狱尖兵》是教观众如何打仗,那法国电影《雅典娜》就是教观众如何造反。
我们对毛子的刻板印象一直是战斗民族、粗狂野蛮……对法国人的印象则是革命老区、浪漫之都,还有法式军礼……法国人一向外战外行,内战内行。
不仅历史上就有革命传统,这几年的黄背心运动也是武德充沛,震撼全球。
《雅典娜》就是一部将社区暴动搬上大银幕的电影,谈这部影片不得不提起另一部同题材的《悲惨世界》(2019年版,黑人导演拉吉·利执导)。
雅典娜在影片中是法国一个非洲移民社区的名字,也是希腊神话中的战争女神。
整部影片也如其名,整整一个半小时全都在讲一场街头战争。
《雅典娜》和《悲惨世界》渊源颇深,两部电影的主创有诸多重合,从拍摄手法来看,《雅典娜》也堪称《悲惨世界》的升级版。
《悲惨世界》将大量篇幅用来剖析法国社会阶层的分裂,而《雅典娜》完全舍弃了文戏,从影片第一个镜头开始,就是一段炫技的长镜头,寥寥几笔简述了起因,紧接着就是一段疯狂的城市暴动——愤怒的移民用燃烧瓶点燃了警局,暴动的城市成为了追逐戏的背景板,街垒、防爆盾牌、燃烧的车辆、弥漫的硝烟……这是一场没有重武器参与的城市巷战。
暴动的起因是一段警方暴力执法的视频被曝光,多名警察将一名13岁的男孩殴打致死,这个男孩来自阿尔及利亚裔移民社区,视频很快引发了全法国移民暴动。
关于非洲和法国的特殊关系无须赘述,法国的黑人、穆斯林社区逐渐沦为三不管地带,这里面既有历史旧账,也有现实因素。
影片的镜头主要跟着四位主角移动,大量的怼脸拍和长镜头体现了演员和导演的精湛技艺。
四位主角分别是:遇难男孩的大哥——一名在法国军队任职的军人,拥有一定的国家情怀,希望调和各方矛盾;遇难男孩的二哥——一名移民社区的暴动领袖,他被仇恨蒙蔽了双眼,希望以血还血;一名被意外困在暴动社区里的黑帮毒贩,他手上有大量武器,却不想卷进这场冲突;还有一名倒霉的菜鸟警察,由柏林影帝安东尼·巴容饰演……影片围绕着这几方势力,以及其写实的风格为观众展现了这场街头战争。
一方有警棍、防爆盾牌、催泪瓦斯和云梯;另一方有燃烧瓶、垃圾桶、汽油和陷阱……每一栋楼,每一间卧室都会被反复争夺。
烟花代替炮弹打在人的身上,呈现出极其绚烂的视觉效果,也体现了老区人民斗争经验之丰富。
法国人拍街头运动,就像俄罗斯人拍战争片,美国人拍超英片一样驾轻就熟。
除了《雅典娜》和2019版《悲惨世界》,《北区侦缉队》《开战》《全职》《暴力街区》等影片都有类似的描写,2012版根据雨果名著改编的《悲惨世界》也有大段对“1832年巴黎起义”的情景复刻。
不过这些影片并非单纯宣扬暴力,宣扬“造反有理”。
就像《雅典娜》最后将真相定性为极右翼的挑拨离间,《开战》将一场和平罢工升级为引火自焚,《全职》将公共部门罢工对普通人的影响甩在观众脸上……经历过黄背心运动的法国人,对社区运动也有了更多的看法。
在国内泛左思潮下,原子化社会被看作是底层任人鱼肉的元凶,因此泛左特别推崇“团结、联合”一类的口号,甚至不惜替“宗族文化”招魂。
拉吉·利的《悲惨世界》也描绘了类似的状况:在法兰西斯坦,底层黑人们团结在以宗教、帮派为纽带的社会关系中,报团取暖。
这种反原子化社会的努力固然可以在黄背心运动中发挥作用,却也把底层推向了“乡贤士绅”统治的原始状态。
欧洲左翼的发展,早已不是停留在“按闹分配”这个初级阶段。
政治是一门复杂的学问,简单的表象下隐藏着盘根错节的因果关系,比起粗暴的屠刀,解决问题更需要精准的手术刀。
《雅典娜》结尾将责任推给极右翼,其实也是中产小资对底层运动保持距离的一种体现。
参与政治需要门槛,需要成本,而精准的手术刀永远不会掌握在底层手里。
底层所能拥有的,只有不受控制的暴力,暴力是底层唯一的语言,也是唯一能让上层听懂的语言。
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《雅典娜》由来自法国巴黎的导演罗曼·加拉夫斯指导,在2022年秋季的第79届威尼斯国际电影节首映,由网飞(Netflix)制作发行。
这是本次电影节第四部由网飞制作的主竞赛单元电影。
《雅典娜》是笔者在本届威尼斯电影节中较为喜欢的一部电影,也是因为是在电影院中观看,才会使得其在笔者心目中有着较高的评分。
因为《雅典娜》首先是一部有着极佳视听体验的电影,其画面效果,光影,配乐和音效给人之震撼爽快的情绪高潮,不亚于一部现在的好莱坞大片,进而带来的问题就是,或许唯有在电影院中体会到如此出色的感官刺激,笔者才会给予如此高的评价。
而剧情比起今年其他参与主竞赛的电影并不晦涩难懂,相反十分简单:一群来自北非居住在法国某城市雅典娜社区的领导者家庭成员——一位年轻的阿尔及利亚裔男孩遭遇法国警察的暴力执法而不幸逝世,他们的哥哥为要求警局交出这个警察而掀起暴动和叛乱,故事就此展开。
影片最后的反转可谓是神来之笔,但更像是一种试图强调民族矛盾激化的一个借口,在电影院看完之后感觉确实酣畅淋漓,但是再度回顾不经会思考结局的安排是否可以删除?
具体故事如何变化,还请各位读者亲自去看一下电影。
优质而爽快的视听语言花费了太大力气,这也使得剧作上有所欠缺,一些安排会感到困惑。
故事性上,两条线同时发生:一边是暴乱的主导者兄弟三人,一边是一位防暴警察视角参与平乱战斗的故事,但很快最终两条线交汇,警察成为雅典娜社区的人质,影片后半段的故事就以此展开。
但是为了达到高速激进的剧情推进,使得剧作上有所欠缺,尤其是男主之一在影片后段阵营和立场的转变显得有些突兀,其次是各个主角的人物形象有些扁平单薄。
值得高度表扬的是导演罗曼对长镜头的把握和调度,整部电影节奏十分紧凑,文戏武戏协调的很好。
不断地在刺激观众的神经,在保持高度集中的注意力的同时影片戛然而止,同时又以一个极具戏剧性的反转收尾。
开篇十分钟的超长伪一镜到底给予观众极高的临场感。
除此之外,防爆警察深夜进军雅典娜社区片段也是值得褒奖的,沉重的鼓点加以人声战歌配乐搭配着警察通过云梯进入社区的桥段,强烈的渲染出一种悲愤赴死的悲壮情绪。
但是这种几近炫技的超长一镜到底,把本片的基调和观众的情绪从一开始就拉到了最高点,这反而为后面的处理造成了落差,观众会不断期待有更高的刺激点,这本会使得电影在后期余力不足,好在导演处理的相对合理,使得并不会产生审美疲劳。
古希腊悲剧通常是以古希腊神话英雄的悲壮故事为题材,经由剧场的表演,带给观众一种崇高的悲壮美,藉以净化观众的心境而暂时脱离人世生活的烦恼,搭配上古希腊英雄悲壮曲折、雄浑豪迈的故事情节,于是造就希腊悲剧的诞生。
伯里克利时代,党派的争斗越演越烈,这时的悲剧转变成为政治斗争的工具,假借古英雄的某种事件,来含沙射影嘲讽或劝谏当代人物。
这与《雅典娜》想要渲染的效果是一致的。
从始至终,《雅典娜》都是一部希腊式的悲歌。
导演罗曼强调了他以前作品的某些特征,使得《雅典娜》成为一种 "实验 "性质的作品。
罗曼的这部电影将目光聚焦到社会下层小人物,试图走进他们的疾苦与症结,然后面对他们狂放暴戾的脾性此予以嘉奖和肯定:这些没有经历过高等教育的底层人士遇事不思考、行事冲动。
更没有手段触及上层那些可以解决问题的人,随之而来的就是动用暴力。
这也侧面反映出当西方社会常见的问题——国家社会赋予个体过高的自由与权力时,容易激化冲突加强矛盾。
笔者的亲身经历就是当疫情在欧洲国家蔓延时,政府要求群众呆在家中,非必要不出行,出行必要佩戴口罩。
这瞬间点燃了一向高举自由大旗的欧洲人的怒火,上街游行示威,打砸抢烧便是他们的回应。
明白了这一点,会看《雅典娜》这个发生在法国的故事就十分合理。
法国一直是近期受恐怖主义和社会报复的暴力行为影响最大的欧洲国家,电影中把整个法国象征成邻里关系的火药桶,一旦点燃正确的导火索,就会立即爆炸。
电影把故事安排在法国是最合适不过的,导演可以说是掌握了流量密码:所谓的种族主义,民族矛盾,暴力执法,底层社会的不满,这些要素与其说是被探讨和捕捉不如说是一种导演对其的操纵和使用,在当下的社会状况下,这种暴力的行径可以成为观众内心情绪的释放。
但是想要让普通观众完全感同身受还是有一定难度,这需要非常结实稳固的亲身经历才会感同身受,真正走进影片的狂暴戾气和冲动行事之中。
如果让一个纯粹的旁观者来看待,或许会觉得没有理智没有思考只有暴力和呐喊。
《雅典娜》抛开了逻辑,明确地将自己交给了悲情。
在撒满热泪、鲜血的火光冲天机动车道上,观众甚至不应该有时间来思考。
起初只是看个热闹,可到了后面,才发现愤怒有多可怕,那种明知道悲剧会再次上演却还要坚持的无奈最是令人窒息……我不喜欢片中的人物,不喜欢暴力的场面,不喜欢阴暗的房间,但那股情感,流露的极其彻底……问题的根源是复杂的,艺术的表达并不一定能满足所有观点,但只要激发出理性的光辉,剩下的就交给万物运作了……影片结尾留给观众的真相,我并不喜欢,因为不重要了,重要的是怎么做,警察也好,民众也罢,在各自的身份职能中,做到清醒克制,妥善处理,不造成更大的矛盾,引发更大的风险,才是人类文明正确的走向……最后,践踏生命者,必得恶果……
对我来说可3🌟,但是对于所处那个环境里的人4🌟甚至5🌟?
整体剧情推进的很流畅,镜头场景切换舒适,男主情绪表达到位,能让人反思。
(下面轻微剧透)最开始看片子的时候,时常满脸问号,就这么没计划的冲了警局?
就这么没水平的冲了贫民窟?
怎么就觉得随便抓一个人质能解决问题?
这都是些啥,热血上头的乌合之众吗?
但到后面,看到男主愤怒的暴打自己异父的哥哥,镜头里暴涨的愤怒,人质惊恐的尖叫,让我心中的烦躁值猛地上涨,。
真的狠不得吼一句:“别特么叫了!
男主正暴怒呢,你这吼声只能让他更想开枪!
”就在这个想法冒出来的一瞬间,我突然明白了,之所以对两兄弟(特别是弟弟)的所作所为理解不能,对整部片子的低共情,不是影片拍的不好,是因为作为观众的我和电影里面的主人公,所处环境相差太多了。
我带入不了影片中任何一方的情绪,从头到位都是以一种旁观者的心态去“审视”这个片子,我有什么资格对影片中的人物评头论足?
我凭什么居高临下觉得人家是乌合之众?
太傻X了我。
国内片警的形象是怎样的,特警形象又是怎样的,大环境下可能出现类似的案子吗?
大概率不会。
所以我开始看到影片呈现的内容,心里的吐槽和疑惑是多于感同身受的。
而且,哪怕最后反应过来,也只能感叹一句众生皆苦,人类的悲欢并不相通。
作为电影艺术的标杆法国电影,近年来一系列致敬《悲惨世界》的作品没有一部是成功的,包括直接取名为《悲惨世界》的那一部,也包括本片。
掌管智慧、战争、艺术的雅典娜在本片中是发生暴乱的廉租社区名称。
和一系列黄马甲电影相似,这仍是一部社会问题片,着重描写底层移民、有色人种、少数族裔的悲惨处境及其抗争,深度不及新闻解读或时评,叙事混乱(不是场面混乱),长镜头没有实质意义,更像是强赋一个亮点。
但此片的可取之处在于,以性格迥异的三兄弟为无政府主义者的代表人物,以他们之间巨大的不可调和的分歧来揭示他们乌合之众的本质。
三星奉上。
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贫穷的一个致命伤就是话语权的缺失。
当一个人不再被倾听,他不可避免的走向暴力,其实从我们还是婴儿的时候,就是这样的,哭喊,破坏,无不都是为了关注,为了让别人听到我们的声音。
也许,成年之后,我们被各种利益,各种规范所束缚,但本质的东西不会变。
不在沉默中毁灭,就在沉默中爆发。
法国zf也许是这次事件的受害者,但问题是根源是他们所种下的。
贫富差距的问题在于,在实现乌托邦之前,它会反复的出现,财富通过分配再分配不断自我修复以维持社会的进步。
我们既需要承认这种不平,也要努力防止这种不平。
掩耳盗铃,自欺欺人是迟早会被噬的。
这任务关系有点过于复杂了吧,如果我没理解错的话,这里汇集了全网最倒霉的毒贩一组,被隔离了,和我们国庆出去玩然后健康码弹窗一个心情吧,和全网最惨的妈妈,四个儿子一天以内全死了。
场面描绘的特别好,暴动场面枪林弹雨的烟花都很有效果,警察对暴民的动作戏部分也特别真实,其他没啥特别值得看的地方了。
发过一年12月6个月都在抗议暴动中度过,也算是真实吧
敏锐的法国影人为何要将反暴力执法+反种族主义捆绑为一个新的传统新的类型?
这难道不是美国人该干的吗?
谜底在于法美电影既分工竞争又一体化的格局。
美国人对法国人说,你们在欧洲挑大旗,其他我来办。
美国人的事,法国人代言。
是否颇似时下地缘政治==lll?
巴黎廉价公寓社区反叛精神如同巴黎公社?
当然是对法国式自由的一种标榜。
1995,《怒火青春》。
犹太男孩Vincent对镜模仿《的士司机》(1976美国)说出那句著名的台词:"You talkin' to me?" 《怒火青春》背景为1993年巴黎十八区警察枪杀少数族裔少年事件。
1995《怒火青春》。
Vincent被警察误杀前的刹那。
后景中他的非裔伙伴Hubert之后用Vincent捡到的警枪与该警察互射结束全片。
为克制暴力,互射并无画面只留枪声。
《怒火青春》模仿经典的同时也留下著名的结案台词:在下坠时他不停对自己说,到目前为止还不错,到目前为止还不错,,,如何下坠不重要,关键是怎么着陆的。
2019,《悲惨世界》。
偷狮子的少年Issa被警察橡皮子弹击伤后,用烟花攻击警车。
“世界上没有坏庄稼,也没有坏人,只有坏的庄稼人。
”以雨果的经典台词收尾。
法国影人的作者传统也得到传承,他们非常重视电影的文学性和文本,乃法国影响全球电影的根本。
2019,《悲惨世界》法国少数族裔撑起的法国荣光,不仅仅是2018世界杯。
2022,《雅典娜》。
廉租公寓俨然一座欧洲城池。
影片开局袭击警署的超级长镜是当下流行手法。
时至2022,少数族裔支撑的何止法国荣耀,更是欧洲文明的源起之光。
2022,《雅典娜》。
哥哥Abdel是马里反恐战争英雄。
本来主张和平解决最年幼弟弟被着警察制服人员虐死事件,缉拿真凶。
Abdel家族是阿尔及利亚裔,三代从军为法国而战。
近片尾,Abdel更是如沐天使之光,盛赞其法兰西荣耀之心。
2022《雅典娜》。
警察云梯围攻发生暴动的雅典娜社区。
场面颇似古希腊斯巴达雅典的攻城战。
一个街区如一个国。
2022,《雅典娜》。
弟弟Karim与哥哥Abdel相反,被塑造为雅典娜街区的反抗精神领袖。
后期长发垂肩的形象暗示他走火入魔。
后期,Abde因Karim遭遇而态度急转,也成为暴动领头人。
2022《雅典娜》。
全景俯拍,真相暴露无遗。
为数不多的直接表现警察报复式暴力执法的批判性镜头。
警察明知这批撤离家属并非暴动分子,仍实施了恃强凌弱的合围催泪喷雾。
为之后的警察遭围攻做铺垫和对比。
2022,《雅典娜》。
和2019《悲惨世界》一样,用烟花爆竹攻击警察。
获得丰满视觉效果同时,降低缓和暴力及其双方敌对的本质。
如同复刻古希腊乃至古罗马战场的盾牌阵。
本片的暴力规模和纵深比《悲惨世界》有较大提升。
数百人冲突场面调度流畅汹涌,超级长镜头浑然天成,如同城市甚至国家之间的战争。
战争女神雅典娜引导的战争。
2022,《雅典娜》。
白马意象两度掠过,同时象征革命与和平精神。
有趣的白马黑人骑师。
这是讽刺还是致敬《nope》?
意象共通共享也是全球电影大流行吗?
2022《雅典娜》。
Sébastien被反锁在社区幼儿园内。
木讷寡言的Sébastien,却对影片结局产生巨大影响。
对他的塑造全部采用镜头暗示,可一窥主创功底。
着军装在苗圃精心园艺,暗示其是反恐战争退伍军人并患有战争综合症,只求安宁。
被反锁于幼儿园是对其保护,也是人格困境暗示。
社区暴动终唤醒其战士身份和爆破专家的技能。
他的象征和批判意义显著,暴力和战争只能带来毁灭。
这是电影的真理:没有暴力类型不是反暴力,渲染战争的电影都是反战。
2022《雅典娜》。
片尾告知真相。
影片还是着力缓和代表国家机器的警察系统与少数族裔社区的矛盾。
1995年《怒火青春》更多是法国新浪潮代表作《精疲力尽》的精神延续。
片中虽然呈现警察与街区的对抗,但总体暴力表现比较克制。
特别片中三位愤怒青年只是表达反抗的态度未诉诸暴力,Vincent用捡到的警枪比划了半个巴黎但至死未开过一枪,阿裔男孩Said靠涂鸦宣泄怒火。
如一枚欧元硬币的两面,《悲惨世界》与《雅典娜》不仅共享编剧,还将《怒火青春》之怒火大幅转化为街区暴力。
燃烧瓶作为街区反抗的暴力象征,《悲惨世界》片尾,少年 Issa 最终没有扔出。
而《雅典娜》中,Karim被燃烧瓶的火焰吞噬,这是《雅典娜》的暴力进阶。
两部影片又如精神一致的同胞对峙,前者持警察如哥哥Abdel的视角,而后者是与警察对立的街区视角,如弟弟Karim。
《悲惨世界》引用了法国荣光的代表: Victor Hugo 。
而《雅典娜》放大为欧洲荣耀的象征: 智慧与战争女神Athena 。
《雅典娜》的希腊渊源还隐藏着另一条传承路径,编导的父亲Costa-Gavras是生于希腊的法国著名导演,因拍摄多部涉政治暴力及希腊政治批判的影片而享誉欧洲。
从家到城再到国,电影就是如此心手相传。
延伸阅读:缅怀法国荣光-1:https://movie.douban.com/review/14335412/缅怀法国荣光-2:https://movie.douban.com/review/14443022/缅怀法国荣光-3:https://movie.douban.com/review/14582715/缅怀法国荣光-4:https://movie.douban.com/review/14652749/缅怀法国荣光-5:https://movie.douban.com/review/14671278/缅怀法国荣光-6:https://movie.douban.com/review/14768275/缅怀法国荣光-7:https://movie.douban.com/review/14939223/
不提供任何供人喘息的空间,长驱直入地对准所有人的愤怒、伤感与沉默;烟花、盾牌、轰隆声,汹涌而出的情感与对抗,将这地踏成满目疮痍的战场,誓要在黑夜里烧尽所有。只是过了引入(和联想)什么时事背景的奇妙,又或者是角色故事几乎没有什么扎实的交代,都只像在看一场精心搭建的装置展览。它拥有一些力量,但更多却疏于没有方向。
开场10分钟直接看傻了,看完电影又翻回去看了好几遍,长镜头调度教学片了属于,整体确实虎头蛇尾了,阿卜杜勒大暴走开始就要崩了,不过无论是愤怒、暴力还是自爆,都是被压抑已久的群体最有效的释放方式(比如现在的Iran),和悲惨世界比可能角度和深度比不上,但更直接有效,心疼卡里姆一秒钟,他才是唯一一个接妈妈电话的孩子啊
这人被名字和电影节放出的海报吸引进来,预约了观影的场次,进场前却半点没看简介。不知道是不是这作品名字带给我的第一反应,故事被读出一种希腊神话式的悲剧感,夹着明显的政治隐喻,得后面等网飞上了再好好看看一遍。在三个兄弟中唯一接起妈妈电话的弟弟,说完“我会马上回家”后就以一一种十分决绝的方式与他都哥哥划开了以死亡并肩立场的界线,同时彻底转变了他哥哥的立场。
开场长镜头无比惊艳
baby gang!!!
视听很爽,剧情走向有点拉跨,最后有点垮
长镜头很帅,场面调度实力很强,结尾太弱了
说到拍电影,法国人还是有一手的,这个不服不行,牛!到底是诞生了巴黎公社的地盘。话说筒子们,咱们有生之年会不会看到法兰西共和国变成了阿拉伯法兰西酋长国?
所以我极度厌恶小x书和IG式的虚假法国印象是不需要理由的:什么尼玛的法式生活、巴黎滤镜,你敢注视真正的法国吗?
当键盘侠离开座位,拿起手机参加社会运动一发不可收拾,镜头的主角都是祭品。最后那个极右翼颠覆旗帜的一伙暗示了这一切都是组织、有策划的幕后
没什么戏剧化的内容,每个人物都真切,串一起就显得现实的荒谬。
没什么意思,算不上电影……
空有皮囊,视听都不错,但内容不行。
如此悲怆、荒凉、绝望的现代神谕,警醒着盲目无力的世人。当然是拉吉·利「悲惨世界」的延伸扩充,视野围困中的雅典娜社区亦成为了这个时代国家/世界体系日渐崩坏断裂的缩影,开场便连绵不断运动于围墙两侧的摄像机愤怒如川流般冲破了权力秩序间仅存的人性,唯一表露的脆弱也被接下来的暴力迅速抹杀,强烈的临场戏剧调度环环相扣令人窒息,我们从未于世世代代无穷无尽的对抗中脱身,后半段骤降的曲调则完全是宣言式的低沉怒吼。每一个人都在愤怒中明晰自我,在仇恨中消弥面貌,反叛是为了更好的美德,不要忘记了真正的敌人。如果说19年只是一次对周遭环境的局部经验切口,那如今加夫拉斯已然掏出了五脏六腑,种群结构的裂痕只是矛盾的导火索,唯一遗憾的是叙事线中全知视角的加入和对照的缺失,而这几乎是一种不可能存在于此类作品中的独断处理方式。
传统技能点燃革命老区。
这种暴动只能制造混乱麻烦,要颠覆政权还得从zf收入与武器装备上做文章。 也就是说这种暴动只能短暂的宣泄或发声,并不能动摇政权的根基
7分。如果纯粹故事得话,还得砍掉0.5,没头没尾,看得蛮尴尬的。不过镜头感真的很出色,几场重头戏的长镜头,搭配上沉重的音乐,史诗感拉满,还是很过瘾的。不过嘛,这种社会矛盾,参杂了各种不同的问题在里面,并不是靠电影就能完全表现与解决的,随便看看算了吧。。。
没有美女全是丑男的电影,从头到尾大喊大闹骂骂咧咧….
不知道是不是19年《悲惨世界》的官方续集,导演换了,说成是传承似乎就有问题,那么是二创,是同人?总的来说这部《雅典娜》我认为比《悲惨世界》更悲惨世界,仅从对雨果笔下的法国大革命来说,那么上一次引发内战或者革命的原由是资本主义笼罩下的贫富分化,阶级固化,是自由思潮人文主义与封建王权贵族统治,那么新的潜在的社会矛盾,可能引发全面动乱的导火索是什么,种族主义,贫富分化,甚至有可能是阴谋,是恶意的颠覆企图,这些都有可能。本片在这一话题的讨论上所提供的观点,在我看来难能可贵,以至于觉得,可能单独把它拿出来观看,仅把小男孩遇害当成必要背景,比衔接上一步剧情可能更为恰当。
满屏的天生反社会XYY们