香草的天空

《香草的天空》曲目如下: Radiohead - "Everything In Its Right Place" Paul McCartney - "Vanilla Sky" Peter Gabriel - "Solsbury Hill" Nancy Wilson - "I Fall Apart" Leftfield - "Afrika Shox" Sigur Ros - "Svefn-G-Englar" Josh Rouse - "Directions" Bob Dylan - "Fourth Time Around" R.E.M. - "Sweetness Follows" The Monkees - "Porpoise Song" Chemical Brothers - "Where Do I Begin" Todd Rundgren - "Can We Still Be Friends" Looper - "Mondo 77" Red House Painters - "Have You Forgotten" Nancy Wilson - "Elevator Beat" R.E.M. - "All The Right Friends" Jeff Buckley - "Last Goodbye" 呃 我只是记录一下

一直以为《香草的天空》是一部美国商业爱情片，拖了非常之久昨日偶然观看之后，我承认我错了。

以前不知在什么地方看过，说这部电影令男人发抖，尤其是劈腿的男人，无不令其毛骨悚然，继而拉紧裤链。

抱着一种期待教育与被教育的心态，点开这部电影，一种诡异感让我明白走错了门。

也许茱莉（卡梅隆迪亚茨）是爱大卫（汤姆克鲁斯）的，可大卫从头到尾可没表现出一点爱，大卫的朋友玩笑点评说他们是“炮友”，他笑了一笑。

这笑容里没有遮掩，非常坦荡，甚至有一点天真。

大卫以为他们双方都明白这个事实。

直到大卫爱上了索菲亚（佩妮洛普·克鲁兹）。

索菲亚充满活力，真性情，每个表情都充满魅力，她并没有刻意引诱，是自然散发的吸引力。

他们相处一夜，只是倾谈不已。

对于大卫，这是完全美好而新奇的体验。

他仿佛看到天空最美好的颜色。

如果这样下去，这就真正是一部商业爱情片。

相形之下，不得不说，在佩妮洛普·克鲁兹的对比下，尽管卡梅隆迪亚茨美艳无比，仍不敌其耀眼光彩。

这种无法描述的东西，恐怕除了魅力二字，无法概述形容。

茱莉意识到大卫爱上了索菲亚，遂驾车与其同归于尽，她死了，他却没有。

她一直重复说，你到底有没有爱过我。

她认为，一晚四次肯定意味着更严肃的东西。

她不甘心。

如果说，这样就值得一死，假如不是观念上的极其狭隘，那就是卡梅隆迪亚茨的演技出了问题。

大卫毁容。

身心出现严重问题，公司也濒临危机。

他没有能好好面对索菲亚。

一切都从酒吧那个夜晚开始，一切真实也就此结束。

在现实中，大卫选择高科技的逃避方式，即签署一直合约得以冷冻自己。

此后一切皆是梦。

他与索菲亚的重归于好，甜蜜浪漫的一切，直至渐渐出现潜意识作祟的阴影。

索菲亚的脸变成茱莉，生活中出现奇怪的事......大卫在狂乱中杀死了她。

他在梦中忘记了一部分现实，忘记了他们并没有继续在一起，忘记了他冷冻自己的一纸合约。

直到高科技技术人员的出现，解答了他所有的疑惑，并让他选择，是否睁开眼回到现实世界。

尽管已是150年之后。

技术人员说，你可以选择在梦里继续和她在一起，也可以选择回到现实。

唤醒的方式是从百层高楼上跃下，这是有恐高症的大卫为自己选择的唤醒方式。

她的笑容又再出现，他已明白只是虚幻。

在酒吧那一晚，她对他说，"I tell you in another life,when we are both cats." 此时他爱恋地看着她。

看到这里，两人脸上的表情极致温柔缠绵，我想，看来当时汤姆与妮可基德曼的婚姻是势必破裂了。

他最后一句说，I'll see you in another life, when we're both cats.... 转身跃下。

在银幕下，他却以离婚的代价把她留在身边。

虽然花无百日红。

看如此浪漫的片名，以为是一部纯爱片，或者是类似阿汤哥那部《壮志凌云》一样是欣赏帅哥美女的偶像片，不想是一部科幻+心理+爱情+悬疑+惊悚的影片。

前半段看的云里雾里，后半段恍然大悟，环环相扣解释所有细节，盗梦空间什么的真的是参考了这个构思吧！

结尾真的浓浓的悲剧色彩中又带着一丝温暖，在莫奈式的“香草天空”下，诡异又静谧，微风徐徐吹拂，“I will see u again, this side or the other”，遗憾里也带着温情与期翼。

剧本无疑是这部电影的精彩之处，精彩的故事结构，精彩的结局，精彩的碎片呈现，大量的Insert手法和Two Shot手法让这部电影由一个完全的第三者呈现，镜头的摇晃、随着呼吸和节奏的快慢、录像呈现……很多手法都是这部电影表现的绝妙的方式的。

同样这部由阿汤哥最为总负责人的电影也受到了很多争议，特别是在演员的情感拿捏上面，受到了很多人的质疑。

但是整部电影的画面和最后《香草天空》画作里的天空，画面的美丽程度足以让人静态，阿汤哥在电影里面的自毁形象的表演也是一大亮点。

Nancy Wilson的配乐也是这部电影的特色，大量的运用无词哼唱音乐作为背景的烘焙，把这个电影烘焙的可口动人。

这个电影很正统的在卡头和结尾运用了俗称的照应手法，“Open your eyes”虽然是一个很简单的对话，但是在开头和结尾起到了深刻的作用，这部电影不管是这样的手法常见，还有一种就是众所周知的碎片描述，主人翁在自己的梦境里面回忆起了所有自己在封冻前和封冻后的经历，这些常见都说法都为这个略带科幻并且定级为惊悚的电影增添不少的气氛。

此外这片还可以用弗洛伊德的精神分析法来进行拉片，这方面我才疏学浅就不胡乱瞎说了，感兴趣的可以参考戴锦华老师的《电影批评》，看完之后真的有种恍然大悟被颠覆了的感觉。

最后，150年后，他醒过来，她早就死了。

她活着时，他可能只是悲伤的插曲。

他沉睡时，她是唯一的梦。

那么如果是你，你会选择残酷而孤寂的现实，还是选择浪漫又美好的梦境？

大卫·阿姆斯可以称为上帝的完美杰作：他家境优渥、事业有成、仪表堂堂、风度翩翩，无数性感迷人的女性都为其柔情蜜语所倾倒。

而大卫自是不愿浪费这天赐的条件，他四处出击，以猎艳为乐，甚至连好友的女朋友索菲娅都不放过。

关于梦境和现实，以及潜意识在梦境中的反应。

迷幻的梦境，有时让人无从分辨真假，迷失其中，投入其中，喜极而泣时，梦嘎然而止，望着天花板，空余惆怅。

梦境和现实的游离不清，生命或许真的是一场虚幻，而真爱，就是我们在虚幻中纠结、甜蜜、痛苦的原因，索菲最后在葬礼上笑了，因为，触手可得的真爱并没有结束，留它在大卫永远醒不来的梦里继续追寻。

一直不敢尝试这三部电影的影评，《情书》、《香草天空》、《大智若鱼》，昨晚又一次认认真真的看了一遍《香草天空》，当结局的那一瞬间我突然发现这部电影的精髓所在。

阿汤哥将这部电影重新呈现出来之后，画面实在是变唯美了很多，但是少了很多Lan Fleming原著的浪漫感，同样，在人物性格的拿捏上面卡梅隆•迪亚茨的花瓶也到达了顶峰，不过这部电影经久不衰的原因就在于它的剧情。

总所周知，理想和现实是人类最最重要的一个哲学内容，理想在人类发展的过程中渐渐演变成很多不同的东西——欲望、幻象、幻想、超现实、期望……这种复杂的延伸最终只会面临两个后果，一个是被现实击败，一个是通过努力转换为现实。

这个矛盾在电影里面一开始是完全没有呈现出来的，这是一部典型要看到结尾才知道故事缘由的电影，故事一开始就以《罗拉快跑》的风格表现出了由汤姆•克鲁斯饰演的David Aames内心的孤寂感，一个拥有3家杂志社的阔少爷其实生活并没有人们所羡慕的那样为所欲为和幸福，他不仅要受到公司里面由自己逝去的父亲安排的由7个强悍人才操纵的董事会限制，自己在生活里也无法真正的找到一份真爱，他只能从由卡梅隆•迪亚兹饰演的Julie身上倾泻自己的欲望，他只能把自己的不满和估计全部灌进这个口口声声说是自己朋友的女人身体里面。

但是由佩内洛普•克鲁兹饰演的Sofia Serrano出现在David的生活里面是，一切的空虚都变成了一种憧憬，David发现了这个“纽约城最后一个如此清纯的女孩”，他如获至宝，决定和这个单纯的女人开始一段新的生活，同样Sofia Serrano也同样接受了这个花心的阔绰少爷，她觉得自己有能力让这个无所事事的被称为“公众自.慰.器”的男人蜕变。

但是这一切的都在前女友，或者说是在前“炮.友”Julie的眼中都是一种背叛，这种背叛和性.交四次之后产生的爱情是同时出现的——Julie发现自己已经爱上了这个阔绰的大少爷。

于是这个失去了本来就是变质的爱情的女人决定带着这个已经或者说是根本就不属于自己的男人去自杀，她在车上歇斯底里的嘶吼，她要把自己变态的爱情告诉这个根本就是一个不通人情的男人听。

Julie问道：快乐对于你是什么东西？

——这个问题对于这个几乎拥有了全部东西的男人而言是一个致命伤。

最后，心理已经彻底扭曲的Julie把载着这个男人的轿车冲下了路桥，一头重击在水泥墙壁之上——Julie死亡、David毁容。

David重新回到了自己的生活空间，但是他发现自己失去了很多东西——自己过去可以勾.引到不同女人的面孔、自信、朋友和Sofia Serrano，这种失去不是空间和时间上的，而是自己的懦弱和恐惧让自己失去了自己过去拥有的一切。

在一次宿醉之后他倒在陌生街边，于是他做了一个决定——他要重新开始自己的生活，他拥有了新的挚友，抢回了自己的公司，但是失去了Sofia Serrano。

想念的折磨最后导致David决定忘记这一切，他找到了LE公司，这个公司可以将死去的人体冻封起来从而让这个死去的人可以在自己从新建立的梦境里面根据自己的理想继续生存下去。

David吞下了十几粒白色的药片，等待死亡。

本来故事是很容易理解的，但是在剧情上面，作者可以把David自杀之后从新出现的梦境提前到了故事的一开始，这样的时空错乱感让这部电影的线索变得纷杂起来，不同的碎片拼接不同的画面冲刺着David和观众的神经。

在梦境里面，David本来可以根据自己的理想主导自己的美梦，但是他对Julie的恐惧对寂寞的恐惧导致了自己梦境的错乱，他得到了Sofia Serrano、拥有了自己的公司、回到了毁容前的面容、得到了自己最最重要的挚友……结果由于自己的恐惧和对梦境虚幻的质疑，David的梦境全部错乱——Sofia Serrano和Julie居然是同一个人、挚友离开自己、面容又回到原来的样子、他杀掉了自己爱着的Sofia Serrano……在梦境里面他犯罪之后，Dr. Curtis McCabe作为一个引导者，对心理受挫出现神经质的David进行心理引导，但是在引导过程中，David回忆起了自己的一切，现实和梦境的碎片不断的重合和抵触，知道最后他竟然回忆起来自己和LE公司签约的事情——这一切都是梦境，是一个可以逃避的恐惧世界。

他最后面临两个选择——一个是重新认识自己，然后在根据自己的意识来营造一个完美的世界；另一个是回到自己的现实，LE将会解冻David的躯体然后一切都会回到宿醉倒在街头开始。

这样的选择在故事的最后呈现——一个是理想、一个是现实。

剧本无疑是这部电影的精彩之处，精彩的故事结构，精彩的结局，精彩的碎片呈现，大量的Insert手法和Two Shot手法让这部电影由一个完全的第三者呈现，镜头的摇晃、随着呼吸和节奏的快慢、录像呈现……很多手法都是这部电影表现的绝妙的方式的。

同样这部由阿汤哥最为总负责人的电影也受到了很多争议，特别是在演员的情感拿捏上面，受到了很多人的质疑。

但是整部电影的画面和最后《香草天空》画作里的天空，画面的美丽程度足以让人静态，阿汤哥在电影里面的自毁形象的表演也是一大亮点。

Nancy Wilson的配乐也是这部电影的特色，大量的运用无词哼唱音乐作为背景的烘焙，把这个电影烘焙的可口动人。

这个电影很正统的在卡头和结尾运用了俗称的照应手法，“Open your eyes”虽然是一个很简单的对话，但是在开头和结尾起到了深刻的作用，这部电影不管是这样的手法常见，还有一种就是众所周知的碎片描述，主人翁在自己的梦境里面回忆起了所有自己在封冻前和封冻后的经历，这些常见都说法都为这个略带科幻并且定级为惊悚的电影增添不少的气氛。

关于选择，特别是理想和现实的选择是一个庞大的哲学内容。

这个问题成为一个自古讨论的东西，理想和现实的转换很多时候并不是想哲学书上说的一样那样的完满，这部电影就把这个问题抛给了观众和主角——当人类可以选择自己的未来的时候，人们会做出怎样的事情——事实上电影也给出的答案，所谓的理想化生命延续其实就是一个笑谈，人类的潜意识和恐惧最终导致这个看似相当完美的生存方式出现了破绽，LE这个工程虽然可以让人类自己控制自己的未来，可以得到所有的东西，但是还有一点被这个社会忽略了——就是人类内心最最脆弱的恐惧和最最深渊的欲.望，这两个东西足以让梦想和现实一下撕裂，也可以让这两个毫不相干的时空错乱。

同样在电影里面还提到了一点哲学：每一分钟都可以改变人的一生。

这个哲学是电影最后给与了证明，当David选择放弃自己的梦境重新开始生活，他跳下高楼的时候，这一分钟里面，他回顾了自己的一生他也在这一生里面找到了自己最终的东西和找到了那个自己从来不敢去回答的问题的答案——快乐对于自己是什么？

他在这一分钟里面找到了自己的答案——快乐就是自己在梦里面极力抛弃的东西——责任、爱情、自信。

很多梦境都是人类了解自己内心最最渴望的东西的途径，人类看似可以控制那些美梦，但当梦魇悄悄沉寂在耳边的时候，所有的人也只能受这个恶魔的摆布，但是你要记住一点，你终究可以回答自己的现实里面。

人生就是一个悲剧，这是历来哲学家们的共同观点，也是存在主义哲学的基本出发点。

从叔本华到尼采再到海德格尔，都是在人生悲观的论点上进行哲学思辩与人生探讨的。

尼采的哲学中的一个重要论点就是强力意志，他指出，人生是个悲剧，一味地沉沦放弃并不是人生的真正意义之所在。

叔本华那种叫人“主动放弃生命欲望的价值观”不能为人找到人生的意义。

强力意志战胜恐惧尼采指出，人只有具有强大的意志才有驾驭人生、主宰世界的力量，强力意志，实际上追求的是一种统治力、支配力、影响力。

强力意志容易让人先入为主，与权威、权术、政治野心等同起来。

但真正的哲学家所追求的是对人的生存意义的探讨而不是对政治、学术、权力的追逐。

这也是为什么注重功利与现实利益的民族很少出纯粹的哲学家。

《香草天空》，大卫最终在梦境中凭借自己的控制力战胜了生来已久的恐高症，也就是说大卫具有了面对真实生活的勇气与力量。

在尼采看来，科学精神是一种浅薄的乐观主义，它使人浮在生活的表面，追求物质的繁荣，以这种繁荣给人生制造一种虚假的乐观气氛。

大卫从美丽的天空中跳入现实的世界中，这也就意味着大卫最终从形而上的精神高度转为勇敢地面对形而下的真实世界。

大概刚去过纽约不久。

所以，看这部电影特别有感觉。

时代广场，中央公园，纽约的街道和天空。

欧洲现代派电影，莫奈的天空，特吕弗的《朱尔和吉姆》，西班牙的克鲁兹。

车祸，毁容，杀人，被冷冻，醒来……一场梦开始。

这梦我特别喜欢。

他睁开眼睛醒来，开车去上班。

看到空荡荡的纽约城，空无一人。

他站在充满广告同样空无一人的时代广场，张开嘴大声吼叫。

摄影机给了谁，男主就会爱上谁。

这次是克鲁兹。

她扮演一个在美国的西班牙女孩，穿着一件老土的土黄色外套，但一头长发和美丽的面孔，让她在穆珠光宝气光鲜亮丽的人群中非常特别。

她的欧洲气质，她的不流利的英语。

是，她像极了男主房间里《朱尔与吉姆》海报上的让娜莫罗。

他们相爱并行走于梦境中。

同样空荡荡的有着曼妙天空的街道，只有一个人骑着车走过。

男主与心理医生交谈的空间也很有意思。

空荡荡的大房间，墙上有一个大黑板。

那一幕，三人从酒吧出来，女人走在中间，两个男人走在她后面，一边一个。

这种感觉像极了朱尔与吉姆。

他纵身一跃跳下深渊。

是开始也是结束。

我们必须一再面对我们恐惧的事。

无可逃避。

直到治愈恐惧。

当念头升起，一切已成真。

当我想到你，你此刻就在我的面前，我的身边。

梦境也许无边，现实也许匆匆结束。

时空交错挣扎在真假之中虚虚实实错综穿织一眼便是万年这也就是你说过的‘永恒的瞬间’吧在Penelope把汤汤叫醒的时候幻象爱情伊始但是梦境究竟是真实的表象很多错乱的情境让汤倍感煎熬终于发现这一些的真相让我们下辈子变成猫再相见吧伊甸园再美好 终为虚构现实世界中 你已不在 但我将带着那些美好和绽放着光芒的遗憾回到 我们该归属的维度那里永远存有你的气息 我们的回忆总是不免想 若你没有晕厥 若你没有心痛欲死你和Penelope的爱情会是怎样的这念头仅是一闪因为我不愿想美丽的事物和感觉永远没有统一答案 或者说根本是无解的它只是如同钟摆一样 永不休止 每一下都敲在心上 却不留痕迹在爱情里 两个人一起历经重重 但是分开来 各自也都要是坚强的个体 因为那句谁都知道的话‘爱让人强大’这也是我想要的状态吧。

同看片人互勉。

《香草的天空》。

7分。

卡梅伦·克罗编剧、导演，汤姆·克鲁斯、佩内洛普·克鲁兹、卡梅隆·迪亚兹主演作品。

忍不住重温，只是为了看看阿汤哥、克鲁兹以及卡梅隆的盛世容颜，尤其是克鲁兹，这颗西班牙的黑珍珠，真是美得发光啊。

我其实是不太喜欢这类闪回的科幻片的，不喜欢这种剪辑连续插入多个快镜头的呈现方式，但故事一旦涉及到梦境，甚至多重梦境，闪回可能也是最好的表达方式。

阿汤哥简直是上帝的杰作，帅气，有钱，事业有成，虽然公司的董事会有7个小矮人制约他，但完全不影响他的意气风发。

但遗憾的是，他的床伴卡梅隆真的爱上了他，爱得非常决绝——想来“决绝”这样的词按理只应该出现在安妮宝贝的书里。

但彼时阿汤哥又爱上了好朋友的女朋友克鲁兹，两人一发不可收拾。

于是卡梅隆选择和阿汤哥同归于尽。

阿汤哥大难不死，但容颜尽毁。

他企图再次找回和克鲁兹的感觉，总归十分遗憾。

这时候一个延续生命的绿洲计划出现了……阿汤哥什么时候睡去？

什么时候进入梦境？

什么时候醒来？

哪些是现实？

哪些是梦境？

其实是否看懂这个片子并不重要，毕竟这不是高烧脑，也不是经典人性，你要看的其实只是那三位在千禧年时的盛世美颜。

《香草天空》产于2001年，是我还对娱乐新闻比较关注的时候。

所以当搜到这片电影的时候一点都不陌生，当年的格挡关于好莱坞电影的新闻或者盘点之类的少不了阿汤哥的这部大戏。

点击播放的时候，一点都没有想到它会让我从头思考到结束。

如果把整部电影打碎然后把其中一个个分散的桥段单独捡出来，足够组成一个系列的经典桥段。

每一处细节都处理的细致到位，哪怕是David在开场是开出的那法拉利跑车，还是舞会上David家里的哪台Steinway Sons，导演毫不吝惜地用每一个细节的道具保证整个电影的精致。

影片开始于一个梦境，最后结束于另一个梦境。

从一开始导演就给我们留下蛛丝马迹，让我们去发现和认识事实。

好像参天大树给在树下的小孩在树叶间留了无处缝隙去寻找天空和太阳。

David和Sofia最后一吻的时候我突然想到，如果到最后让我来编织这个梦境，如刚才说的把电影整个打碎挑出所有桥段，我想我一定会拣出所有和Sofia在一起的镜头。

Sofia咧开嘴笑，David眯上眼睛，哪怕最后自己会变成Sofia胸前一颗心形的痣。

David在离开自己梦境之前选择了最后和Sofia的一次吻别，可是事实上电影出现过无数次他们的亲吻，而实际上唯一他们真正有过的吻只有David选择那辆车前的唯一一次。

梦境就是这样，没有过的你可以创造，而如果有过的，可以更真实而已。

但毕竟只是梦境，再真实还是一场虚幻。

再去用快进浏览电影不同时间的不同桥段的时候我突然有一阵恐惧的感觉。

好像在看一出恐怖电影。

David最后对Sofia说，I lost you when I get in that car.从他作出决定登上那辆车开始他就彻底与自己的真爱做了诀别，但这个诀别并非David所愿，或者说是由命运替他作出的。

于是有了接下来的梦境，有了新型整容技术，有了和Sofia的幸福时光。

Sofia并没有真正说过I love you,David让她做到了，也最后杀死了她。

Sofia的笑容很迷人，看完电影后我的一大冲动就是去找这位演员的资料和照片。

但是Sofia的笑容再迷人，也无法改变电影最后残酷的面貌。

David在毁容之后找到了Sofia，试图继续自己的生活和爱情。

在舞池旁Sofia在喧闹中很努力地让自己告诉David，I'll tell you in another life,when we are both cats.也许理想主义者会理所当然地认为在电影中完全可以塑造一个完美的Sofia，忠于自己的感情而不需要去理会容貌的变化。

但很可惜导演在后面还安排了一个梦境，而现在是现实，现实是不会对残酷的变化无动于衷，现实不允许Sofia无视那张畸形丑陋的脸。

直到最后Sofia和David做完最后一次吻别，电影进入尾声。

我们其实都还无法认定，Sofia是不是爱着David，即便她在那一吻后兴奋的从沙发上跳起来，即便她在David的葬礼上无比悲痛。

可是谁能保证长时间的分离，和现实的变化就一定不会改变那一个晚上产生的近乎快餐式的爱情呢？

这又是一个残酷，当所有人的心里都在感伤David的遭遇使有情人终难成眷属的时候。

其实电影根本就没有告诉我们他们是相爱的，真正的Sofia从来没有说过I love you。

如同一个人的生活完全为另一个人而倾斜的时候，面对另一个人其实一点无动于衷的尴尬。

其实生活一直就是这样，是我们一直在欺骗自己，而导演只不过是个帮凶。

电影把超现实的表现手法发挥到了极致，超乎逻辑以及现实的LE公司和冰冻和Lucid Dream技术，并且保持着在梦境中的生活状态。

而这些超现实的手法最后用来表现的却是一个无比现实的问题，面对曾经引以为豪的东西刹那间被毁掉，面对一团糟的生活和近乎绝望的未来，以及面对所有已经以及即将要失去的东西。

如果有选择你要怎样做，回到现实中继续下去，还是给自己编织一个温暖的舒服的梦？

Every passing miniute is another chance to turn it all around.In the past,David choosed to get in the car to bring his life to a tragedy.And finally his choose a jump to open his eyes and back to the real life,a life without wealth and people who he loved.Not every people have this courage to do that jump.If I was David,even though I also konw that the sweet is never as sweet without the sour,maybe I would still went ahead my sweet dreams.Am I going through these?